1
о дизайне
№
ноябрь 2012
118
Зона Тортона
150
12
Картонный шик
Red dot
26
Мансарды Парижа
118
Тоска по детству ISSN 1609-0284 9 771609 028009 >
2
3
о дизайне
№ 150
26
Начать с нуля
12
Однажды в Нью-Йорке
150
Музейный остров
118
Седьмая комната ISSN 1609-0284 9 771609 028009 >
Студия каллиграфа
12
Неделя дизайна в Милане 2011
ноябрь 2012
4
5
о дизайне
№ 8
Звук света
14
Вторая жизнь
46
Заха Хадид
78
Игра со светом ISSN 1609-0284 9 771609 028009 >
ноябрь 2012
6
7
о дизайне
№
ноябрь 2012
26 Отели будущего 37 Как живут в Бразилии 59 Дизайн как искусство 74 На грани фантастика ISSN 1609-0284 9 771609 028009 >
89 Неделя дизайна в Милане 2011
8
Содержание
12 АРХИТЕКТУРА
Д Ж И НСОВ А Я ГА Л Е РЕ Я В ТОК ИО
Новая идея от дизайнеров Shay Carmon и Ben Klinger
Дмитрий Арбузов
23
АРХИТЕКТУРА ГЛОБАЛЬНЫЙ МЕХАНИЗМ
Александр Гольц
Д Ж И НСОВ А Я ГА Л Е РЕ Я В ТОК ИО
Новая идея от дизайнеров Shay Carmon и Ben Klinger из студии Ve by – «Часы-веер», как бы я их назвала, но дизайнеры их назвали «Manifold Clock» (»Многообразные часы»). Может не совсем удобные в пользовании, но явно веселые.
АРХИТЕКТУРА
Д Ж И НСОВ А Я ГА Л Е РЕ Я В ТОК ИО
30 Сергей Иванов
Новая идея от дизайнеров Shay Carmon и Ben Klinger
45 АРХИТЕКТУРА
Анатолий Голубовский
Д Ж И НСОВ А Я ГА Л Е РЕ Я В ТОК ИО
Новая идея от дизайнеров Shay Carmon и Ben Klinger из студии Ve by – «Часы-веер», как бы я их назвала, но дизайнеры их назвали «Manifold Clock» (»Многообразные часы»). Может не совсем удобные в пользовании, но явно веселые.
9
52 АРХИТЕКТУРА
Д Ж И НСОВ А Я ГА Л Е РЕ Я В ТОК ИО
Новая идея от дизайнеров Shay Carmon и Ben Klinger
Дмитрий Арбузов
57 АРХИТЕКТУРА
Александр Гольц
Д Ж И НСОВ А Я ГА Л Е РЕ Я В ТОК ИО
Новая идея от дизайнеров Shay Carmon и Ben Klinger из студии Ve by – «Часы-веер», как бы я их назвала, но дизайнеры их назвали «Manifold Clock» (»Многообразные часы»). Может не совсем удобные в пользовании, но явно веселые.
61 АРХИТЕКТУРА
Д Ж И НСОВ А Я ГА Л Е РЕ Я В ТОК ИО
69
Новая идея от дизайнеров Shay Carmon и Ben Klinger
АРХИТЕКТУРА
Александр Гольц
Д Ж И НСОВ А Я ГА Л Е РЕ Я В ТОК ИО
Новая идея от дизайнеров Shay Carmon и Ben Klinger из студии Ve by – «Часы-веер», как бы я их назвала, но дизайнеры их назвали «Manifold Clock» (»Многообразные часы»). Может не совсем удобные в пользовании, но явно веселые.
Дмитрий Арбузов
10
71 АРХИТЕКТУРА
Д Ж И НСОВ А Я ГА Л Е РЕ Я В ТОК ИО
Новая идея от дизайнеров Shay Carmon и Ben Klinger
Дмитрий Арбузов
75 АРХИТЕКТУРА ГЛОБАЛЬНЫЙ МЕХАНИЗМ
Александр Гольц
Д Ж И НСОВ А Я ГА Л Е РЕ Я В ТОК ИО
Новая идея от дизайнеров Shay Carmon и Ben Klinger из студии Ve by – «Часы-веер», как бы я их назвала, но дизайнеры их назвали «Manifold Clock» (»Многообразные часы»). Может не совсем удобные в пользовании, но явно веселые.
80 АРХИТЕКТУРА
Сергей Иванов
Д Ж И НСОВ А Я ГА Л Е РЕ Я В ТОК ИО
Новая идея от дизайнеров Shay Carmon и Ben Klinger
82 АРХИТЕКТУРА
Анатолий Голубовский
Д Ж И НСОВ А Я ГА Л Е РЕ Я В ТОК ИО
Новая идея от дизайнеров Shay Carmon и Ben Klinger из студии Ve by – «Часы-веер», как бы я их назвала, но дизайнеры их назвали «Manifold Clock» (»Многообразные часы»). Может не совсем удобные в пользовании, но явно веселые.
11
86 АРХИТЕКТУРА
Д Ж И НСОВ А Я ГА Л Е РЕ Я В ТОК ИО
Новая идея от дизайнеров Shay Carmon и Ben Klinger
Дмитрий Арбузов
90 наемники АРХИТЕКТУРА
Александр Гольц
Д Ж И НСОВ А Я ГА Л Е РЕ Я В ТОК ИО
Новая идея от дизайнеров Shay Carmon и Ben Klinger из студии Ve by – «Часы-веер», как бы я их назвала, но дизайнеры их назвали «Manifold Clock» (»Многообразные часы»). Может не совсем удобные в пользовании, но явно веселые.
93 АРХИТЕКТУРА
Д Ж И НСОВ А Я ГА Л Е РЕ Я В ТОК ИО
102 Александр Гольц
Новая идея от дизайнеров Shay Carmon и Ben Klinger
Дмитрий Арбузов Наталия Клевалина
АРХИТЕКТУРА
Д Ж И НСОВ А Я ГА Л Е РЕ Я В ТОК ИО
Новая идея от дизайнеров Shay Carmon и Ben Klinger из студии Ve by – «Часы-веер», как бы я их назвала, но дизайнеры их назвали «Manifold Clock» (»Многообразные часы»). Может не совсем удобные в пользовании, но явно веселые.
12
Автор текста: Дмитрий Арбузов Photographer: Iwan Baan
АРХИТЕКТУРА
Минимализм в кубе CRAFT MEETS ART. FUNCTION MEETS FORM. MATERIAL MEETS POTENTIAL. THIS IS OUR NORDIC TRADITION AND HERITAGE. &TRADITION AIMS TO BRIDGE THESE VALUES TO CONTEMPORARY DESIGN, RESHAPING, REDEFINING AND REINVENTING MATERIALS, TECHNIQUES AND FORMS
13
14
15
Н
е зря японские архитекторы Sou Fujimoto Architects назвали своё последнее детище «домом нового поколения». Как же ещё окрестить проект, которое ой как не близок классическим принципам архитектуры и традиционному представлению о дачных домиках, но при этом уже реализован на живописном лесистом побережье реки Кума в Кумакуре (Япония) и даже нашёл своих поклонников. Японцы в буквальном смысле слова собрали домик из блоков различной длины, скре-
пив их металлическими кабелями, проходящими внутри просверленных в дереве вертикальных отверстий. Образовавшиеся в стенах зазоры служат дачникам окнами, а два потолочных отверстия обеспечивают небольшое помещение солнечным светом. Каждый из блоков активно участвует в обустройстве интерьера домика. Процесс его обживания сродни игре детей в кубики: сегодня это будет ступенькой, завтра – полочкой, послезавтра тут можно устроить кроватку… Что, безусловно, как и большинство детских игр, сопро-
16
MAKOTO TANIJIRI 1974 РОДИЛСЯ В ХИРОСИМЕ 1994 ЗАКОНЧИЛ ANABUKI DESIGN COLLEGE 1994 - 1999 РАБОТАЛ В MOTOKANE ACHITECTS 1999 - 2000 РАБОТАЛ В HAL ARCHITECTS 2000 ОРГАНИЗОВАЛ SUPPOSE DESIGN OFFICE В НАСТОЯЩЕЕ ВРЕМЯ ОН ЯВЛЯЕТСЯ ПРОФЕССОРОМ THE ANABUKI DESIGN COLLEGE
17
ИНТЕРЬЕР
Diesel деним галерея в Токио Ч
то, безусловно, как и большинство детских игр, сопровождается набиванием шишек об острые углы. Японцы в буквальном смысле слова собрали домик из блоков различной длины, скрепив их металлическими кабелями, проходящими внутри просверленных в дереве вертикальных отверстий. Образовавшиеся в стенах зазоры служат дачникам окнами, а два потолочных отверстия обеспечивают небольшое помещение солнечным светом. Каждый из блоков активно участвует в обустройстве
MAKOTO TANIJIRI
18
На протяжении последних десяти лет (а то и больше) многие марки то и дело затевали «игру в бедность». Аль-
АРТ
Jeffrey Wang в проекте Персона
19
бер Эльбаз создавал t-shirts из дорогого шелка, Louis Vuitton выпускала свою знаменитую клетчатую сумку, пародируя
сумки «челноков», Lanvin шила платья из парашютного шелка «как после войны». Помимо этой снисходитель-
Н
а протяжении последних десяти лет (а то и больше) многие марки то и дело затевали «игру в бедность». Альбер Эльбаз создавал t-shirts из дорогого шелка, Louis Vuitton выпускала свою знаменитую клетчатую сумку, пародируя сумки «челноков», Lanvin шила платья из парашютного шелка «как после войны». Помимо этой снисходительной пародии на одежду и аксессуары подлинно бедных, в мире моды на протяжении второй половины двадцатого века играл роль важнейший феномен присвоения модными марками
облика улицы. Не по росту большие майки и штаны подростков из уличных банд (результат донашивания одежды за отцами и старшими братьями) — и гранжевые тряпки панков отшивались из меха и натурального шелка; дешевая броская бижутерия девочек из беднейших гетто подделывалась в золоте, украшалась бриллиантами и становилась гвоздем престижных коллекций. Бедность была пространством заимствования идей в годы богатства, но эту игру ни в коем случае не следует путать с подлинными ухищрениями мод-
20
ИНТЕРЬЕР
Kirk Originals одежда для глаз
Магазин оптики от бюро Сampaign Автор: Юрий Шаронис
В
Лондоне на Кондуит-стрит появился фирменный магазин компании Kirk Originals площадью 65 кв. м. Лейтмотивом дизайна интерьера стал глаз как один из самых сложных и удивительных органов человеческого тела. Дело в том, что Kirk Originals занима-
21
22
гаджеты НИР ШАЛОМ: АМИГО
Если у собаки по какой-либо причине не работают задние лапы, ей необходима специальная коляска, которая позволила бы держать таких колясок одинаков. Amigo отличается от других тележек не только дизайном, но и особой системой подвеса ног собаки: в таком положении лапки чувствуют себя свободно, но не болтаются. Эластичные ей вес своего тела без опоры на задние лапы и при этом перемещаться с помощью передних. Как правило, конструктивный принцип всех
шарниры под коленями позволяют собаке использовать тележку как опору. Тележка очень легкая, она сделана из пластика и алюминия. Это очень важно, потому что передние ноги собаки не так сильны, как
задние, и справляются с дополнительной нагрузкой не без труда. Кстати, Amigo поможет не только спасти животных, чьи задние ноги отказали навсегда, но и поддержит травмированных зверушек, пока их задние лапы заживают.
23
24
Интерьер, обозначенный как Fair & Square, вызывает ассоциацию с детским строительным конструктором из экоматериалов — простые формы плюс яркая классическая палитра: «светофорные» красный и зеленый, синий и яично-желтый. Деревянные столы и шкафчики выглядят так, будто их сколотили наспех, а старым вещам находят новое применение.
25
НАХОДКА
Студия & tradition Дания CRAFT MEETS ART. FUNCTION MEETS FORM. MATERIAL MEETS POTENTIAL. THIS IS OUR NORDIC TRADITION AND HERITAGE. &TRADITION AIMS TO BRIDGE THESE VALUES TO CONTEMPORARY DESIGN, RESHAPING, REDEFINING AND REINVENTING MATERIALS, TECHNIQUES AND FORMS
26
Интерьер, обозначенный как Fair & Square, вызывает ассоциацию с детским строительным конструктором из экоматериалов — простые формы плюс яркая классическая палитра: «светофорные» красный и зеленый, синий и яично-желтый. Дере-
Интерьер, обозначенный как Fair & Square, вызывает ассоциацию с детским строительным конструктором из экоматериалов — простые формы плюс яркая классическая палитра: «светофорные» красный и зеленый, синий и яично-желтый. Дере-
Интерьер, обозначенный как Fair & Square, вызывает ассоциацию с детским строительным конструктором из экоматериалов — простые формы плюс яркая классическая палитра: «светофорные» красный и зеленый, синий и яично-желтый. Деревянные столы и шкафчики
27
&TRADITION COVERS THE MASTERS OF YESTERDAY, THE LEADING DESIGNERS OF TODAY AND THE TALENT WHO MAY CREATE THE CLASSICS OF THE FUTURE. WE SCOUT FOR DESIGN TALENT AND HANDPICK PRODUCTION FACILITIES GLOBALLY. BUT OUR ROOTS ARE STILL NORDIC. WE RESPECT NATURE THAT PROVIDE OUR RAW MATERIALS, AND WE BELIEVE IN DESIGN THAT IS MADE TO LAST
Интерьер, обозначенный как Fair & Square, вызывает ассоциацию с детским строительным конструктором из экоматериалов — простые формы плюс яркая классическая палитра: «светофорные» красный и зеленый, синий и яично-желтый. Деревянные столы и шкафчики выглядят так, будто их сколотили наспех, а старым вещам находят новое применение.Для кого Стремление организовать свое пространство так, чтобы, с одной стороны, было удобно, а с другой — «честно и
28
ШТАБ-КВАРТИРА
Agent Pro voca teur ЧЕРНЫЕ КРУЖЕВА, КРАСНЫЕ ФОНАРИ, ПРОЗРАЧНАЯ МЕБЕЛЬ В ИНТЕРЬЕРНОМ ПРОЕКТЕ STUDIOFIBRE, РАЗРАБОТАННОМ ДЛЯ ФЭШН-МАРКИ, ИЗВЕСТНОЙ САМЫМ ФРИВОЛЬНЫМ И ДЕРЗКИМ ФИРМЕННЫМ СТИЛЕМ
29
30
31
Ч
ерные кружева, красные фонари, прозрачная мебель в интерьерном проекте Studiofibre, разработанном для фэшн-марки, известной самым фривольным и дерзким фирменным стилем. Agent Provocateur, компания по производству женского белья, перебралась из лондонского Сохо в Клеркенвелл. Именно в этом районе британской столицы располагается реконструированное шестиэтажное здание, где всего за 22 недели дизайнерское бюро Studiofibre оборудовало головной офис марки площадью более 1,5 тыс. кв.м. Архитекторы выбрали для интерьера «фирменные» цвета Agent Provocateur – черный, красный, розовый. Внутренне пространство офиса ассоциируется с образом сильной женщины, способной принимать нестандартные, а порой и резкие «мужские» решения. При кажущейся эклектичности интерьер выдержан в едином стиле. По всей видимости, чтобы объединить в рамках одного проекта китайские фонарики, флуоресцентные светильники, обои, зеркала, мебель от Vitra и Edra, бахромчатые абажуры, напольное покрытие с «крокодиловым» принтом Forbo и прочие на первый взгляд взаимоисключающие вещи, как раз и требовалась провокационная корпоративная эстетика Agent Provocateur. Специально к этому случаю дизайнеры Studiofibre спроектировали систему межкомнатных перегородок с несущим каркасом из черного металла. На крыше здания есть открытая терраса, на которой обустроены кафе и зона Черные кружева, красные фонари, прозрачная мебель в интерьерном проекте Studiofibre, разработанном для фэшнмарки, известной самым фривольным и дерзким фирменным стилем. Agent Provocateur, компания по производству женского белья, перебралась из лондонского Сохо в Клеркенвелл. Именно в этом районе британской столицы располагается реконструированное шестиэтажное здание, где
всего за 22 недели дизайнерское бюро Studiofibre оборудовало головной офис марки площадью более 1,5 тыс. кв.м. Архитекторы выбрали для интерьера «фирменные» цвета Agent Provocateur – черный, красный, розовый. Внутренне пространство офиса ассоциируется с образом сильной женщины, способной принимать нестандартные, а порой и резкие «мужские» решения. При кажущейся эклектичности интерьер выдержан в едином стиле. По всей видимости, чтобы объединить в рамках одного проекта китайские фонарики, флуоресцентные светильники, обои, зеркала, мебель от Vitra и Edra, бахромчатые абажуры, напольное покрытие с «крокодиловым» принтом Forbo и прочие на первый взгляд взаимоисключающие вещи, как раз и требовалась провокационная корпоративная эстетика Agent Provocateur. Специально к этому случаю дизайнеры Studiofibre спроектировали систему межкомнатных перегородок с несущим каркасом из черного металла. На крыше здания есть открытая терраса, на которой обустроены кафе и зона Черные кружева, красные фонари, прозрачная мебель в интерьерном проекте Studiofibre, разработанном для фэшнмарки, известной самым фривольным и дерзким фирменным стилем. Agent Provocateur, компания по производству женского белья, перебралась из лондонского Сохо в Клеркенвелл. Именно в этом районе британской столицы располагается реконструированное шестиэтажное здание, где всего за 22 недели дизайнерское бюро Studiofibre оборудовало головной офис марки площадью более 1,5 тыс. кв.м. Архитекторы выбрали для интерьера «фирменные» цвета Agent Provocateur – черный, красный, розовый. Внутренне пространство офиса ассоциируется с образом сильной женщины, способной принимать нестандартные, а порой и резкие «мужские» решения. При кажущейся эклектичности интерьер выдер-
32
МАТЕРИАЛЫ
Вирус стекла В
енецианское, а особенно Муранское стекло известно миру с незапямятных времен. Все началось с того, что венецианские мастера-стеклодувы вывезли из Константинополя технологию изготовления восточного стекла, которое очень ценилось в то время. Постепенно освоив эту технологию, стеклодувы Венеции стали изобретать и разрабатывать свои собственные методы работы со стеклом и уникальные технологии стекольного производства. 1291 году Большой городской совет Венеции решил перенести все мастерские по производству стекла, которых на тот момент уже насчитывалось более сотни, на остров Мурано, располагающийся в Венецианской лагуне. Переселение венецианских мастеров мотивировалось опасностью возникновения пожаров от плавильных печей, поскольку большинство венецианских построек на тот момент были сооружены из дерева. К тому же, сосредоточив все мастерские по производству стекла на одном острове, властям было гораздо
33
НАПРИМЕР, ОТНОШЕНИЕ К АРХИТЕКТУРЕ, КАК К ОБЪЕКТУ, - ЭТО ОЧЕНЬ ЗАПАДНЫЙ ПОДХОД, А АРХИТЕКТУРА КАК ПОЛЕ ВЗАИМООТНОШЕНИЙ СКОРЕЕ ЯПОНСКИЙ. ЗАПАДНАЯ АРХИТЕКТУРА В БОЛЬШЕЙ СТЕПЕНИ СТРЕМИТСЯ ОРГАНИЗОВАТЬ И УПОРЯДОЧИТЬ, А В ЯПОНСКОЙ ПОРЯДОК ОБРАЗУЕТСЯ ИЗ ЧАСТНЫХ ВЗАИМООТНОШЕНИЙ. ПОЭТОМУ В НЕЙ БОЛЬШЕ МЯГКО-
34
35
М
уранское стекло известно миру с незапямятных времен. Все началось с того, что венецианские мастера-стеклодувы вывезли из Константинополя технологию изготовления восточного стекла, которое очень ценилось в то время. Постепенно освоив эту технологию, стеклодувы Венеции стали изобретать и разрабатывать свои собственные методы работы со стеклом и уникальные технологии стекольного производства. 1291 году Большой городской совет Венеции решил перенести все мастерские по производству стекла, которых на тот момент уже насчитывалось более сотни, на остров Мурано, располагающийся в Венецианской лагуне. Переселение венецианских мастеров мотивировалось опасностью возникновения пожаров от плавильных печей, поскольку большинство венецианских построек на тот момент были сооружены из дерева. К тому же, сосредоточив все мастерские по производству стекла на одном острове, властям было гораздо проще сохранить в тайне секреты венецианских мастеров-стеклодувов. Украшения из муранского и венецианского стекла носили представители самых видных аристократических и королевских семей Европы. Различные предметы посуды и домашней утвари (люстры, вазы, бра) из венецианского стекла также высоко ценились среди дворянства и представителей королевских семей. Мастерамстеклодувам были предоставлены многочисленные привилегии, но строго-на-строго было запрещено покидать остров, вывозить материалы для приготовления стеклянной массы за пределы Мурано и передавать секреты мастерства чужеземцам. Азы производства и
технологии декорирования стекла передавались исключительно по наследству из поколения в поколение. Мастера, которые обучали своему умению иностранцев или занимались изготовлением стекла за пределами Венеции, подвергались большим штрафам, жестоким наказаниям и даже смертной казни. Таким образом, на острове сформировались целые потомства мастеров-стеклодувов, каждое из которых имело свои секреты мастерства. Что интересно, технология производства стекла за много веков практически не претерпела никаких изменений. Как и много веков назад все изделия производятся вручную, что делает их уникальными произведениями искусства. Мне по роду работы периодически доводится бывать на одной из муранских фабрик где варят стекло разных цветов, делают из него трубки для производства неоновых ламп, а также материал для художников стеклодувов работающий в технике millefiori ( что
значит тысяча цветов). Так выглядит внутренний двор этой фабрики, куда сбрасывают сваренное и остывшее стекло. ( Зачем они это делают я так и не поняла, но выглядит живописно) Венецианское, а особенно Муранское стекло известно миру с незапямятных времен. Все началось с того, что венецианские мастерастеклодувы вывезли из Константинополя технологию изготовления восточного стекла, которое очень ценилось в то время. Постепенно освоив эту технологию, стеклодувы Венеции стали изобретать и разрабатывать свои собственные методы работы со стеклом и уникальные технологии стекольного производства. 1291 году Большой городской совет Венеции решил перенести все мастерские по производству стекла, которых на тот момент уже насчитывалось более сотни, на остров Мурано, располагающийся в Венецианской лагуне. Переселение венецианских мастеров мотивировалось опасностью возник-
36
37
ШТАБ-КВАРТИРА
Островная студия Фого ЭТО ПОСТРОЕННОЕ НА КРАЮ СВЕТА ОРИГИНАЛЬНОЕ ЗДАНИЕ, АБСОЛЮТНО ЧЕРНОЕ СНАРУЖИ И БЕЛОЕ ВНУТРИ. ОСТРОВ ФОГО, НАХОДИТСЯ НА СЕВЕРЕ НЬЮФАУНДЛЕНДА, В КАНАДЕ. ДОМ ПОСТРОИЛА СТУДИЯ SAUNDERS
38
К
анадский остров Фого – один из островов Ньюфаундленда, дом для независимых людей, которые жили на протяжении веков в согласии с ветрами и волнами и занимались рыбным промыслом. Приблизительная длина острова 25 км, ширина 14 км, и общая площадь составляет 237,71 кв. км. Остров Фого – место, где замерла красота дикой Северной Атлантики; место, где остановилось время… Люди, живущие на острове, обеспокоены тем, что их традиционный образ жизни нарушается вмешательством извне. Фонд «Shorefast» сотрудничает с населением острова и вместе они ищут способы сохранения этого необычного места и его культуры. Фонд «Shorefast» и Fogo Island Arts Corporation (Корпорация Искусств острова Фого) предложили архитектору Todd Saunders из Saunders Architecture поучаствовать
в разработке серии студий для шести художников. Дома предполагалось построить на различных местах острова Фого. Таким образом, организаторы привлекают внимание к проблемам острова и его коренного населения, ставя перед собой задачу сохранения старых традиций на острове и омоложения существующей культуры через современное искусство и архитектуру. В рамках этой программы был создан дом Fogo Island Studios. Для архитектора это была уникальная возможность не только экспериментировать с традиционными архитектурными формами, методами и материалами, работать в уникальном природном заповеднике, но и отдать дань уважения этому месту. Архитектор Todd Saunders вырос в Ньюфаундленде. Концепция студии в последовательном реагировании на смену времен года на
острове. Линейная форма студии сформирована из трех разных пространств. Открытая терасса, спрятанная под крышу, расположена перед входом в студию и используется с началом сезонной активности. Центральная часть дома остается открытой и используется летними днями на острове. Основная часть студии полностью закрыта от внешней среды, но в тоже время огромные панорамные окна обеспе-
39
ФОНД «SHOREFAST» СОТРУДНИЧАЕТ С НАСЕЛЕНИЕМ ОСТРОВА И ВМЕСТЕ ОНИ ИЩУТ СПОСОБЫ СОХРАНЕНИЯ ЭТОГО НЕОБЫЧНОГО МЕСТА И ЕГО КУЛЬТУРЫ. ФОНД «SHOREFAST» И FOGO ISLAND ARTS CORPORATION (КОРПОРАЦИЯ
чивают единение человека с природой. Стены и пол студии максимально свободны. Большие окна с двух сторон и фонарь на крыше дают много естественного света. Углубив одну из стен, архитекторы убрали туда кладовую и ванную комнаты. Двери в эти помещении отделаны в стиле стен, что позволило избежать визуальных отвлечений внутри пространства. Цветовое решение студии решено за счет двух контрастных цветов: белые
40
С
торона дома, расположенная к морю, размещена на столбах, в то время как входная зона опирается на небольшой бетонный фундамент. При таком типе строительства подобные студии могут располагаться практически в любом месте острова. Кроме того, аналогичные дома могут предварительно изготавливаться в мастерских острова зимой, а весной монтироваться на местности. Этот проект мне особенно понравился своей простотой и созвучностью с природой острова. Канадский остров Фого – один из
41
ОРГАНИЗАТОРЫ ПРИВЛЕКАЮТ ВНИМАНИЕ К ПРОБЛЕМАМ ОСТРОВА И ЕГО КОРЕННОГО НАСЕЛЕНИЯ, СТАВЯ ПЕРЕД СОБОЙ ЗАДАЧУ СОХРАНЕНИЯ СТАРЫХ ТРАДИЦИЙ НА ОСТРОВЕ И ОМОЛОЖЕНИЯ СУЩЕСТВУЮЩЕЙ КУЛЬТУРЫ ЧЕРЕЗ СОВРЕМЕННОЕ ИСКУССТВО И АРХИТЕКТУРУ
островов Ньюфаундленда, дом для независимых людей, которые жили на протяжении веков в согласии с ветрами и волнами и занимались рыбным промыслом. Приблизительная длина острова 25 км, ширина 14 км, и общая площадь составляет 237,71 кв. км. Остров Фого – место, где замерла красота дикой Северной Атлантики; место, где остановилось время… Люди, живущие на острове, обеспокоены тем, что их традиционный образ жизни нарушается вмешательством извне. Фонд «Shorefast» сотрудничает с населением острова и вместе они ищут способы сохранения этого необычного
места и его культуры. Фонд «Shorefast» и Fogo Island Arts Corporation (Корпорация Искусств острова Фого) предложили архитектору Todd Saunders из Saunders Architecture поучаствовать в разработке серии студий для шести художников. Дома предполагалось построить на различных местах острова Фого. Таким образом, организаторы привлекают внимание к проблемам острова и его коренного населения, ставя перед собой задачу сохранения старых традиций на острове и омоложения существующей культуры через современное искусство и архитектуру. В рамках этой программы был создан дом
Fogo Island Studios. Для архитектора это была уникальная возможность не только экспериментировать с традиционными архитектурными формами, методами и материалами, работать в уникальном природном заповеднике, но и отдать дань уважения этому месту. Архитектор Todd Saunders вырос в Ньюфаундленде. Концепция студии в последовательном реагировании на смену времен года на острове. Линейная форма студии сформирована из трех разных пространств. Открытая терасса, спрятанная под крышу, расположена перед входом в студию и используется с началом сезонной
42 С Т УД И Я
автор текста Анна Мартовицкая фотографии Джанни Валтера
Философия дизайна Jaanisays НАПРИМЕР, ОТНОШЕНИЕ К АРХИТЕКТУРЕ, КАК К ОБЪЕКТУ, - ЭТО ОЧЕНЬ ЗАПАДНЫЙ ПОДХОД, А АРХИТЕКТУРА КАК ПОЛЕ ВЗАИМООТНОШЕНИЙ - СКОРЕЕ ЯПОНСКИЙ. ЗАПАДНАЯ АРХИТЕКТУРА В БОЛЬШЕЙ СТЕПЕНИ СТРЕМИТСЯ ОРГАНИЗОВАТЬ И УПОРЯДОЧИТЬ, А В ЯПОНСКОЙ ПОРЯДОК ОБРАЗУЕТСЯ ИЗ ЧАСТНЫХ ВЗАИМООТНО-
43
У вас есть проект частного дома, где вы исследуете тот же принцип спирали с дверными проемами, совмещая таким образом две различных системы координат. Меня всегда очень интересовало сочетание простоты и сложности, а также внутреннего и внешнего. Взять, например, тот же Спиральный дом: с точки зрения архитектуры он сделан очень просто, но стоит открыть в спиральной стене дверь, как опыт восприятия пространства совершенно изменится, а архитектура как раз и заключается в комбинации различных
«опытов». Я не хочу упрощать архитектуру - гораздо интереснее использовать ее как средство для трансформирования сложности. Это вовсе не значит, что архитектура непременно должна быть сложной: мне нравятся простые и точные решения, но не упрощенные! Еще один пример - проект, где мы берем множество «боксов» и хаотично расставляем их в пространстве. Я говорю о медицинском центре, в котором живут и лечатся 50 детей, и которое мы проектировали одновременно как дом и как город. Кажется, что боксы
раскиданы наобум, однако за этой беспорядочностью стоит точный и продуманный план, благодаря которому рождается ощущение неожиданности, необычности. Или только что законченный «Дом Н» - три «коробки в коробке». Все предельно просто, но самая большая коробка полностью накрывает собой участок, вместе с садом и жилыми помещениями. В коробке проделано множество отверстий, поэтому ее можно воспринимать как сад под открытым небом, но все же этот сад накрыт защитной оболочкой. Происходит совпадение,
44
сосуществование внешнего и внутреннего пространства. Внешнее пространство самой маленькой коробки является интерьером для средней, наружное пространство которой - это одновременно интерьер самой большой коробки. В общем, между ними складываются довольно сложные взаимоотношения, а потому восприятие «дома» и «улицы» постоянно меняется: ощущение приватности и защищенности в саду - и в то же время чувство открытости в доме.
замкнута, третья имеет еще какуюнибудь особенность. И все эти закоулки взаимосвязаны, так что дети сами решают, чего им хочется - играть с друзьями или спрятаться, потому что «я его терпеть не могу, и с этими водиться не буду». Здесь само пространство решено как система отношений. Была ли различной реакция детей и взрослых? Самое интересное, что реакции были буквально противоположными. Дети приняли это место на уровне инстинкта, как только Вернемся к медицинскому центру. переступили порог Центра. Они Каково было проектное задание, почувствовали, что с этим прои что именно вдохновило вас на странством можно играть. Что подобный ответ? касается персонала, поначалу Заказчики хотели, чтобы это была наша планировка приводила их в не больница, а место, где можно замешательство, потому что они не только лечиться, но и жить. С пытались найти для нее строго лодругой стороны, 50 детей - это гическое объяснение. Спустя пару целая толпа, а потому мы не могли месяцев до них тоже «дошло» - напросто взять и построить для них верное, за это время они кое-чему обычный дом. Требовалось что-то научились у детей, - и теперь они более разноплановое, открытое подумывают о том, как еще можно для эксперимента. Мы предложииспользовать предоставленное ли некий сплав дома и города - двух им пространство, что не может не противоположных понятий, кото- радовать. рые при правильном дизайнерском подходе позволят совместить в В ваших работах всегда присутединое целое самые разнообразствует тонкое равновесие между ные качества. расчетом и спонтанностью. Случалось ли, что в уже законченном Намеренно или нет, но вы добипроекте обнаруживались какиелись интересного эффекта: хотя либо неожиданные качества? боксы стоят очень близко друг к Процесс работы над архитектурдругу, ты никогда не окажешься ным проектом состоит из намезагнанным в угол, потому что в рений: необходимо дать точное вашем «лабиринте» всегда есть определение каждому элементу выход. Наверное, это особенно проекта. Но я уверен, что можно важно для людей, испытываюруководствоваться «полу-намерещих психические проблемы. нием» или не иметь такового воМы создавали пространство, где обще - и добиться при этом самых дети могли бы спрятаться, потому неожиданных результатов. Здесь что мне не хотелось диктовать им, вступает в силу концепция взаичто и как нужно делать. Поэтому моотношений. Например, не стоит мы устроили для них множество четко ограничивать пространство закутков внутри столовой. Сама гостиной функциями гостиной по себе столовая чрезвычайно про- - достаточно сконструировать сесторна, но она состоит из разноорию пространств, объединенных бразных углов, ниш, полукомнат: некими взаимоотношениями, одна максимально открыта общевнутри которых люди сами найдут му пространству, другая более для себя и гостиную, и комнату от-
дыха, и столовую. Проектировать - значит делать намек, поощрять в людях желание использовать пространство по собственному усмотрению. Архитектура - это больше не объект, а скорее поле взаимоотношений и восприятий. Я знаю, что в вашем методе большую роль играет идея дистанции... Для меня понятия взаимоотношений и дистанции практически аналогичны. «Большой порядок» старой архитектуры обусловлен тем, что они проектировали пространство, как машину, а потому каждая деталь должна была иметь конкретное назначение и точное название. Но человек не фунцкионирует, как машина. Наши чувства и настроения меняются, поэтому я рассматриваю архитектуру как возможность взаимоотношений, а дистанция как раз является одним из них. Возводя внешнюю стену дома, мы создаем дистанцию между «внутри» и «снаружи», но стена - это слишком простое и скучное решение. Почему бы не придать дому, например, форму спирали? Спираль - это целая система дистанций, в которой внешнее пространство постепенно проникает внутрь. В этом случае мы создаем «протяженную» дистанцию, а если в спирали еще и прорезать двери, то возникнут новые дистанции и новые взаимоотношения. В таком случае, что вы думаете о сборных домах? Этот жанр продолжает развиваться по сей день, занимая умы не одного и не двух архитекторов. Но есть ли место для него в вашей системе? По-моему, сборный дом - это тот же объект-машина. Я бы предпочел проектировать дом не как машину, а как пейзаж.
То есть, если вдруг к вам обратится производитель сборных домов, вы ему откажете? Я с радостью приму вызов. Один из моих проектов - «Дом первобытного будущего» - целиком сконструирован из блоков-ступеней с сечением 35x35 см. Части и их взаиморасположение чрезвычайно просты, а возникающее в результате пространство - сложно. Я бы построил сборный дом, который задуман не как машина, а как растущее существо, как дерево. По-моему, в таком доме будет заложено больше возможностей. Когда заказчики приходят в вашу студию, чего именно они ожидают? Вы не из тех арихтекторов, к которым обращаются, уже представляя себе конечный результат... Чаще всего клиенты приходят потому, что им понравились мои предыдущие проекты. Но я всегда говорю им: «Я не повторяю того, что было сделано для кого-то другого. Я хотел бы придумать нечто новое специально для вас.» Я никогда не знаю заранее, во что именно выльются наши разговоры, но если клиент получает удовольствие от этого сотрудничества, проект должен удаться. Взять, к примеру, обращенный к океану «Дом О» (МОНИТОР-48). Изначально клиенту требовался дом, который был бы полностью открыт океану. Взяв его пожелание за основу, мы стали развивать тему и пришли к тому, что океан многолик, и оке-
анских видов существует великое множество: панорама; узкий, но очень глубокий вид; виды, открывающиеся в разных направлениях. Мы сказали заказчику, что можно, конечно, ограничиться панорамой, но интереснее будет объединить в пределах одного дома много разнообразных видов. Мысль понравилась, начались обсуждения, выбор самых захватывающих вариантов, и в процессе этих разговоров дом начал отращивать «ветви» в сторону океана, а также в противоположном направлении. В конце концов образовалась та странная ветвистая форма... Связан ли ваш архитектурный метод с вашим происхождением? Если бы я родился в другой стране, то и идеи мои были бы совсем другими. Я имею в виду вопросы «между-пространства», относительности, неоднозначности, порядка и отсутствия порядка, взаимоотношений или их отсутствия. Все эти концепции исходят из японского взгляда на вещи. Мне очень интересен японский сад, традиционная музыка. В них я нахожу массу источников вдохновения - и, конечно же, японский метод коренным образом отличается от западного, что особенно видно в современной архитектуре. Каким видится это отличие с вашей стороны? Например, отношение к архитектуре, как к объекту, - это очень западный подход, а архитектура как
поле взаимоотношений - скорее японский. Западная архитектура в большей степени стремится организовать и упорядочить, а в японской порядок образуется из частных взаимоотношений. Поэтому в ней больше мягкости, неопределенности, неоднозначности. Мне нравится этот контраст. Конечно, я очень ценю западную традицию Ле Корбюзье и Миса ван дер Роэ, но сам не хотел бы ей следовать. Я люблю готику, потому что она создала фантастическую интерпретацию мироздания... Меня вдохновляют самые разные архитектурные традиции, однако японская занимает в этом ряду особое место. Ваши самые яркие архитектурные впечатления за пределами Японии? Архитектура Ле Корбюзье, увиденная «живьем» - огромное впечатление. Современная архитектура. Города из камня, потому что японский город - это скорее дерево и бумага, нечто очень легкое, так что мне открылся совершенно другой мир. Если говорить о городах, то это Стамбул - уникальное сочетание Запада и Востока, не являющееся при этом ни западным, ни восточным городом. С чего вы начинаете знакомство с неизвестным вам городом? Мне нравится начинать не с какого-нибудь особо значимого места, а с обычных жилых кварталов. На Западе я сначала иду в старый
45
46
ПЛЕЙГРАУНД
Белые аллигаторы ВОЗМОЖНО, БЕЛЫЙ АЛЛИГАТОР НЕ ПЕРВОЕ, ЧТО ПРИХОДИТ НА УМ, КОГДА ВАС ПРОСЯТ РАЗРАБОТАТЬ ДИЗАЙН ПРО-
К
онечно снаружи этого супердетского сада, расположенного в РаматГане, недалеко от Тель-Авива, Израиль, аллигаторов нет. Но внутри они определенно есть, причем белые! Возможно, белый аллигатор не первое, что приходит на ум, когда вас просят разработать дизайн пространства детского сада. Но дизайнер Сарит Шани Хей (Sarit Shani Hay) из Тель-Авива создатель этого
весело детского сада, думает не так, как все остальные.Источником вдохновения послужило пространство, окружающее детский сад – сельскохозяйственные фермы с пышными овощными грядками и целенаправленной функциональностью. В своих проектах, Хей сочетает очевидную функциональность с неожиданными фантазиями, типичным примером
которых в данном проекте стали белые крокодилы, которые функционируют как шезлонги для самых маленьких. Другие детали, притягивающие внимание – большой гриб, который служит домом, укрытием и игровой приставкой, и деревянный домик с окнами и красной крышей, а также стеллажи в виде дере-
48
ИСТОЧНИКОМ ВДОХНОВЕНИЯ ПОСЛУЖИЛО ПРОСТРАНСТВО, ОКРУЖАЮЩЕЕ ДЕТСКИЙ САД – СЕЛЬСКОХОЗЯЙСТВЕННЫЕ ФЕРМЫ С ПЫШНЫМИ ОВОЩНЫМИ ГРЯДКАМИ И ЦЕЛЕНАПРАВЛЕННОЙ ФУНКЦИОНАЛЬНОСТЬЮ
49
В
озможно, белый аллигатор не первое, что приходит на ум, когда вас просят разработать дизайн пространства детского сада. Но дизайнер Сарит Шани Хей (Sarit Shani Hay) из ТельАвива создатель этого весело детского сада, думает не так, как все остальные. Источником вдохновения послужило пространство, окружающее детский сад – сельскохозяйственные фермы с пышными овощными грядками и целенаправленной функциональностью. В своих проектах, Хей сочетает очевидную функциональность с неожиданными фантазиями, типичным примером которых в данном проекте стали белые крокодилы, которые функционируют как шезлонги для самых маленьких. Другие детали, притягивающие внимание – большой гриб, который служит домом, укрытием и игровой приставкой, и деревянный домик с окнами и красной крышей, а также стеллажи в виде деревьев. Все они имеют функциональное назначение и привлекательный и необычный внешний вид, но основным преимуществом является то, что они побуждают детей к взаимодействию и игре, и способствуют их познавательной активности. Пространство детского сада разделено на две комнаты для двух возрастных групп: одна для 1.5-2.5 лет, другая для 2.5-3.5 лет.
Большие блочные белые шкафы разделяет два пространства, и служат для хранения детских матрасов, а также в них расположены индивидуальные ящики каждого малыша. Источником вдохновения послужило пространство, окружающее детский сад – сельскохозяйственные фермы с пышными овощными грядками и целенаправленной функциональностью. В своих проектах, Хей сочетает очевидную функциональность с неожиданными фантазиями, типичным примером которых в данном проекте стали белые крокодилы, которые функционируют как шезлонги для самых маленьких. Другие детали, притягивающие внимание – большой гриб, который служит домом, укрытием и игровой приставкой, и деревянный домик с окнами и красной крышей, а также стеллажи в виде деревьев. Все они имеют функциональное назначение и привлекательный и необычный внешний вид, но основным преимуществом является то, что они побуждают детей к взаимодействию и игре, и способствуют их познавательной активности. Пространство детского сада разделено на две комнаты для двух возрастных групп: одна для 1.5-2.5 лет, другая для 2.5-3.5 лет. Большие блочные белые шкафы разделяет два пространства, и служат для хранения детских
матрасов, а также в них расположены индивидуальные ящики каждого малыша. Источником вдохновения послужило пространство, окружающее детский сад – сельскохозяйственные фермы с пышными овощными грядками и целенаправленной функциональностью. В своих проектах, Хей сочетает очевидную функциональность с неожиданными фантазиями, типичным примером которых в данном проекте стали белые крокодилы, которые функционируют как шезлонги для самых маленьких. Другие детали, притягивающие внимание – большой гриб, который служит домом, укрытием и игровой приставкой, и деревянный домик с окнами и красной крышей, а также стеллажи в виде деревьев. Все они имеют функциональное назначение и привлекательный и необычный внешний вид, но основным преимуществом является то, что они побуждают детей к взаимодействию и игре, и способствуют их познавательной активности. Пространство детского сада разделено на две комнаты для двух возрастных групп: одна для 1.5-2.5 лет, другая для 2.5-3.5 лет. Большие блочные белые шкафы разделяет два пространства, и служат для хранения детских матрасов, а также в них расположены индивидуальные ящики каждого малыша.
50
К
онечно снаружи этого супер-детского сада, расположенного в Рамат-Гане, недалеко от Тель-Авива, Израиль, аллигаторов нет. Но внутри они определенно есть, причем белые! Возможно, белый аллигатор не первое, что приходит на ум, когда вас просят разработать дизайн пространства детского сада. Но дизайнер Сарит Шани Хей (Sarit Shani Hay) из Тель-Авива создатель этого весело детского сада, думает не так, как все остальные. Источником вдохновения послужило пространство, окружающее детский сад – сельскохозяйственные фермы с пышными овощны-
Источником вдохновения послужило пространство, окружающее детский сад – сельскохозяйственные фермы с пышными овощными грядками и целенаправленной функциональностью. В своих проектах, Хей сочетает очевидную функциональность с неожиданными фантазиями, типичным примером которых в данном проекте стали белые крокодилы, которые функционируют как шезлонги для самых маленьких. Другие детали, притягивающие внимание – большой гриб, который служит домом, укрытием и игровой приставкой, и деревян-
В своих проектах, Хей сочетает очевидную функциональность с неожиданными фантазиями, типичным примером которых в данном проекте стали белые крокодилы, которые функционируют как шезлонги для самых маленьких. Другие детали, притягивающие внимание – большой гриб, который служит домом, укрытием и игровой приставкой, и деревянный домик с окнами и красной крышей, а также стеллажи в виде деревьев. Все они имеют функциональное назначение и привлекательный и необычный внешний вид, но основным преимуществом является то, что они побуждают детей к взаимодей-
51
В СВОИХ ПРОЕКТАХ, ХЕЙ СОЧЕТАЕТ ОЧЕВИДНУЮ ФУНКЦИОНАЛЬНОСТЬ С НЕОЖИДАННЫМИ ФАНТАЗИЯМИ, ТИПИЧНЫМ ПРИМЕРОМ КОТОРЫХ В ДАННОМ ПРОЕКТЕ СТАЛИ БЕЛЫЕ КРОКОДИЛЫ, КОТОРЫЕ ФУНКЦИОНИРУЮТ КАК ШЕЗЛОНГИ ДЛЯ САМЫХ МАЛЕНЬКИХ
52
шоу-рум
Иллюзия контроля о каком, собственно, происхождении может идти речь? Детские игрушки если и моложе мира, то не намного. На этом фоне уверения в том, что о каком, собственно, происхождении может идти речь? Детские игрушки если
53
о каком, собственно, происхождении может идти речь? Детские игрушки если и моложе мира, то не намного. На
о каком, собственно, происхождении может идти речь? Детские игрушки если и моложе мира, то не намного. На этом фоне уверения в том, что
о каком, собственно, происхождении может идти речь? Детские игрушки если и моложе мира, то не намного. На этом фоне уверения в том, что о каком, собственно, происхождении может идти речь?
54
пространства
Твоя радужная панорама «YOUR RAINBOW PANORAMA», ПО ЗАДУМКЕ АВТОРА, ДОЛЖНА РАЗБИВАТЬ ГОРОД НА СЕКТОРА, НАЗВАЮЩИЕСЯ В ЗАВИСИМОСТИ ОТ ТОГО, КАКОЙ ЦВЕТ, ТОН ИЛИ ПОЛУТОН ИНСТАЛЛЯЦИИ ОЛАФУРА ЭЛИАССОНА СМОТРИТ В ИХ СТОРОНУ. А ЗДАНИЕ С ЭТОЙ РАБОТОЙ «ЦВЕТНОГО» ШВЕДА ВИДНО С ЛЮБОЙ ТОЧКИ ОРХУСА
55
10
О
лафур Элиассон родился в 1967 в Копенгагене в семье исландцев. Его отец был художником, а мать — швеей. Когда Олафуру было три года, его родители развелись, отец вернулся в Исландию. Элиассон учился в Королевской датской академии изобразительных искусств в Копенгагене с 1985 по 1995. В начале карьеры переехал в Германию, основал «Студию Олафура
Элиассона» в Берлине. Художник живёт и работает в Копенгагене и Берлине. Олафур Элиассон объединяет искусство, науку и природные явления, создавая необычный сенсорный опыт. Борясь с пассивным характером традиционного восприятия искусства, он побуждает зрителя к активному участию. Базовые элементы погоды — вода, свет, температура, давление — материа-
лы, которые Олафур Элиассон использует на протяжении своей карьеры. В его инсталляциях постоянно присутствуют элементы, заимствованные у природы — пар, радуга или туман. Представляя природные явления в искусственном окружении, художник предлагает зрителю переосмыслить понимание и восприятие физического мира. Многие работы Элиассона из-
учают взаимосвязь зрителя и объекта. В Your Sun Machine (1997) зрители входят в комнату, которая пуста, помимо большой круглой дыры в потолке. Каждое утро солнечный свет струился в пространстве через это отверстие, сначала создавая круглые, а затем овальные отсветы на стенах и полу. Луч света двигался через комнату на протяжении дня.Во время своего путешествия по выставке,
посетители сталкивались с различным сенсорным .опытом. Олафур Элиассон участвовал во многих международных выставках с 1989, включая Манифесту 1, Роттердам (1996); 2-ю Йоханнесбургскую биеннале и 5-ую Стамбульскую биеннале (1997); Сиднейскую биеннале и XXIV Биеннале Сан Пауло (1998); Венецианскую биеннале (1999 и 2003).
58
59
60
Вариантов с игрушками и куклами море
Самые частые варианты – всевозможные плюшевые создания неопозноваемых пород и море игрушек виниловых, как странных, так и легко узнаваемых. tuu-itikka, я обязательно закажу такого зверя!Тот безумный набор веселья, что
В тот момент,
когда охота на мамонта и добывание денег на пачку макарон перестают быть неизбежным занятием с утра до вечера, можно немного впасть в детство. И тогда начинаешь ценить ноутбуки лилового цвета, мультфильмы Гроунинга, дизайнерские куклы и игрушки ручной работы. То, что население зо-
ц
Журналы многих авторов
я рассматриваю просто для поднятия настроения – такой заряд позитива передается даже просто при взгляде на фотографию, представьте, что будет с получателем.
61 58 61
62 Начну с одной ссылки,
которая заслуживает отдельного обзора – интернет-магазина “Мартовский заяц”. Множество фигурок на любой вкус от разных мастеров, и, что
Почему-то на просторах рунета
очень многие испытывают просто аномальную любовь к зайцам и медведям. Впрочем, наверное, это что-то национальное. Несколько потрясающих медведей от musicake я показал выше, теперь вспомним о зайцах. Зайцы… зайцы… Начну с одной ссылки, которая заслуживает отдельного обзора – интернет-магазина “Мартовский заяц”. Множество фигурок на любой вкус от разных мастеров, и, что особенно ценно, чудесная услуга “легкий выбор”. Разнообразных и