DISEÑO: VICTOR AGÜERO GONZALES LIMA - PERÚ DICIEMBRE 2019
ti era C tavo Gus
El 11 de agosto de 1959, en Buenos Aires, Argentina, Gustavo Cerati abría los ojos por primera vez, sin saber que su talento iba a deslumbrar al mundo. Hijo mayor del ingeniero y contador, Juan José Cerati y de la taquidactilógrafa, Lilian Clark. Gustavo creció en una casa ubicada en Villa Ortúzar, junto a sus padres y sus dos hermanas, Estela y María Laura Cerati. A pesar de que sentía una gran pasión por la música, también le gustaba mucho dibujar, leer historietas, practicar natación y atletismo.
Estudió en el Instituto San Roque, en donde dirigió el coro de dicho lugar, pero fue suspendido por eructar en una misa. Al terminar su secundaria, Cerati decidió estudiar Publicidad en la Universidad del Salvador. Como era de esperarse, Gustavo no dejó sus estudios y terminó graduado, incluso trabajó en una agencia de publicidad. Aún no sabía que la música sería su legado.
CERATI EN ACORDES
“Yo a veces me despertaba a las 2:00 a.m. y escuchaba música, el guacho estaba tocando, estaba loco por la música, yo le decía mañana tienes que ir temprano a la escuela y él contestaba, ya voy mamita. Vivía por y para la música.”, decía Lilian Clark. También contó que su hijo siempre fue un chico muy inteligente y capaz, es por eso que despertó su gusto musical a muy temprana edad, ya que su padre, gracias a la profesión que tenía, viajaba mucho y le traía a Gustavo las últimas novedades del mundo de la música.
Nora Lezano
Gustavo creció en una época donde la música estaba presente en todos lados, teniendo un amplio directorio musical. Es por eso que su música no estaría complementada sin la inspiración de ciertas bandas. The Beatles fue lo primero que lo empujó al mundo musical, en el colegio, Cerati protagonizó junto a sus amigos un espectáculo con escobas, imitando la canción “Twist and Shout”, debido a que vieron esa presentación en un noticiero. The Police también fue importante para su personalidad musical, ya que su primer disco tenía esa imagen “Beatle” de sonido que tanto le gustaba y otras agradables combinaciones, que eran un poco raras, pero tenían mucha energía. La estética de The Cure cautivó a Gustavo, incluso no es difícil encontrar algunas similitudes en los peinados que utilizaban hasta algunas melodías. También le agradaba la banda de pop experimental, Stereolab, quedó maravillado al ver que apostaban por otros sonidos, eso le despertaba mucho interés, “porque mezclaban rock con muchas vertientes que no eran aceptadas comercialmente”. Además, encontró inspiración en otras bandas y artistas, tales como: Queen, Jimi Hendrix, The Who, Bob Dylan, David Bowie, Pink Floyd, Spinetta, entre otros.
Gustavo a los 9 años de edad Gustavo y su familia
AMOR AMARILLO
Gustavo junto a Beni y Lisa
Gustavo y Lisa
Gustavo Cerati tenía una conexión muy especial con Chile, es por eso que solía visitar ese país recurrentemente para diferentes presentaciones. Mientras que Cecilia Amenábar era una quinceañera, modelo de la revista Paula y era sobrina de uno de los cofundadores de Radio Concierto, es por eso que ella tenía el arte y el poder de las comunicaciones en las venas. En 1988, Cecilia tenía 17 años y decidió acompañar a su tío a la conferencia de prensa que tendría Soda Stereo en Chile para promocionar el disco “Doble Vida”, en donde estaría su amor platónico: Gustavo Cerati, al cual anhelaba conocer. Tal como en un cuento de hadas, Cecilia llegó al lugar y robo la seductora mirada del líder de la banda y como Gustavo es de armas tomar, no dudo en intercambiar números telefónicos con ella. Gustavo ya había tenido otros amores antes de Cecilia, incluso ya se había casado con la diseñadora argentina Belén Edwards. Su unión solo duró un año, en el cual fue vestuarista de Soda Stereo durante las giras que tenían. Después de intercambiar números, Cecilia y Gustavo se conocieron un poco más y mantuvieron una relación a distancia, aunque Gustavo trataba de visitarla, nunca faltaron las llamadas y las cartas, en donde hubo una particular, que luego se convirtió en una nueva canción titulada: “No necesito verte para saberlo”. A pesar de todo, la distancia no logró separar a esta pareja, es
Gustavo en una reunión familiar
Gustavo junto a su madre
por ello que Cecilia y Gustavo decidieron casarse el 25 de junio de 1993 en la iglesia Los Misioneros de Pedro de Valdivia Norte en Chile. Ella ya estaba en la dulce espera de Benito Cerati, envuelta en un mini vestido blanco de su madre, mientras que Gustavo utilizó un traje del diseñador Andrés Baño. La ilusión de convertirse en padre terminó inspirando totalmente a Gustavo, quien pasaba por una etapa de fricción con el trío Soda. Por lo cual, decidió realizar su primer disco como solista: “Amor Amarillo”, estrenando también el video de las canciones: “Pulsar” y “Te llevo para que me lleves”, donde se puede ver a una joven Cecilia embarazada, cantando junto a su esposo a 25 días del nacimiento de su primer hijo. En 1996 nace su segunda hija llamada Lisa Cerati. Después de cuatro años, Cecilia y Gustavo se separaron. Ella se quedó al cuidado de sus dos hijos y se convirtió en mil oficios: Se dedicó a la actuación, a la dirección de videos y fotografías, pero nunca dejó la música, así que que también fue DJ. A pesar de que el amor se terminó entre Gustavo y Cecilia en el 2002, ambos hablaban del uno al otro con respeto y admiración en cada entrevista que se presentaba. Cuando Cerati muere después de sufrir un accidente cerebrovascular, Cecilia admitió a través de su cuenta de twitter que soñaba con él tres veces por semana. Los fans del ex líder de Soda, enloquecieron y se alegraron de que ella aún lo recuerde. “Les sugiero que hagan como yo. Que sueñen con él, que sigan soñando con él y que continúen escuchando su música. Eso es lo importante. Es una persona que ha dejado un gran legado. No sólo en Chile y Argentina, sino en todo Latinoamérica y en el mundo”, añadió Cecilia después de leer tantos comentarios positivos.
Gustavo y Cecilia en el día de su boda
Gustavo y Cecilia
Gustavo y su mamá Lilian
Gustavo y sus inicios musicales
Damian Benetucci
EL INICIO DE SODA STEREO
Joe Nano
Gira MVV 2007
Sesión de fotos 1984
Gustavo cursaba el primer año de la universidad cuando conoció a Héctor “Zeta” Bosio, con el cual estableció una gran amistad y tiempo después pasaron por muchas bandas antes de iniciar con Soda Stereo. María Laura Cerati fue la encargada de juntar a esa dupla con Charly Alberti, ya que él quería conquistarla, pero ella simplemente no le hacía caso, después de las fallidas e incesantes llamadas que realizaba Charly, un día Cerati tomó el teléfono para contestar a su futuro baterista, sin saber quién era, comenzó a conversar y se dio cuenta que tenían muchos gustos musicales en común, además Charly era hijo de Tito Alberti, compositor y baterista argentino, es por eso que poseía un gran talento musical. Ahí fue donde empezó Soda Stereo, en la sala de ensayos de la casa de Alberti. Con el inicio de Soda, también fue el inicio de buscar su propia imagen, desde portadas y los shows, hasta el maquillaje con onda de The cure, fueron ayudados de su amigo Alfredo Lois. Sus primeros shows fueron en 1983, en la discoteca Airport y en el Stud Free Pub. En agosto de ese mismo año, la banda argentina firmó un contrato con Sony Music y en 1984 grabaron su primer LP “Soda Stereo” y con ello filmaron su primer videoclip, “Dietético”.
Gira MVV 2007
SODA STEREO: A LA CONQUISTA DE LATINOAMERICA
Sesión de fotos 1988
Con la aparición de su segunda producción discográfica en 1985, “Nada Personal”, los nombres de Gustavo, Charly y Zeta se hacían cada vez más conocidos y aclamados mientras las ventas de sus discos y sus conciertos subían como la espuma.
Flaco Stereo
El tercer disco “Signos” contiene las más memorables canciones de la banda, tales como: “Persiana Americana”, “Prófugos” y “Signos”, los cuales hacían a los fans cantar y disfrutar a más no poder. En 1986, la “sodamanía” ya estaba consolidada.
Flaco Stereo
Después de su presentación en Viña del Mar (1987)
EL FINAL DE SODA STEREO SE SEPARARON EN 1997
Después de 7 álbumes de estudio, 4 álbumes en directo, dos EP y 11 giras musicales; la prensa anunció que Soda Stereo se había separado en 1997 tras un breve comunicado de Triple, la productora de la banda. "Soda Stereo confirma su separación, resuelta de común acuerdo. Pronto se anunciará la fecha de la realización del último show de la carrera del grupo en un estadio de la Ciudad de Buenos Aires", decía el comunicado. Gustavo Cerati también se pronunció el 9 de mayo escribiendo una carta en el Suplemento SÍ del diario Clarín después de que se anunció la disolución de la mítica banda del cual era líder. "Estas líneas surgen de lo que he percibido estos días en la calle, en los fans que se me acercan, en la gente que me rodea y en mi propia experiencia personal. Comparto la tristeza que genera en muchos la noticia de nuestra disolución. Yo mismo estoy sumergido en ese estado porque pocas cosas han sido tan importantes y gratificantes en mi vida como Soda Stereo.”, comentaba. Luego del álbum Dynamo en 1992, las cosas se pusieron tensas entre los miembros de la banda. Zeta Bosio admitió que los separó “tener vidas distintas”, como lo dijo en una entrevista, ya que Gustavo empezó a tener un poder adquisitivo mucho mayor al de sus compañeros. Además, Cerati declaró para la revista Rolling Stones que para las presentaciones de Viña del Mar y el Festival Alternativo en Ferro ya no había disfrute alguno. Trabajar en Soda “era como una prisión artística y laboral”, ya que él también tenía planes de estar en Chile junto a su esposa, Cecilia Amenábar, porque ella estaba embarazada y él no quería perderse esa maravillosa etapa.
Terraza de Radio Panamericana 1986
Conferencia de Prensa 1995
Conferencia de prensa 1986
Conferencia de prensa 1986
Terraza de Radio Panamericana 1986
A pesar de que Perú tuvo pocas veces la oportunidad de tener a Gustavo Cerati, porque solo vino en cuatro ocasiones con el trío Soda y dos veces en su carrera como solista. Él siempre fue muy apasionado en lo que hacía, es por eso que supo encender a todos sus fanáticos en cada presentación que tuvo y su público no era ajeno a esto, ya que cada vez que regresaba congregaba a una gran cantidad de personas que lo esperaban para disfrutar de todo el júbilo y fuerza que lo caracterizaban en el escenario. Entre los años de 1986 y 1987, Soda Stereo estaba en todo su apogeo y generó una gran histeria colectiva, al que bautizaron como “Sodamanía”. Nuestro país no fue ajeno ante este fenómeno musical, así que en 1986, Gustavo, Zeta y Charly pisaron por primera vez suelo peruano para deleitar a todos sus fans de buena música. El melenudo Cerati llegó junto a su banda gracias a la gira “Nada Personal”, nombre de su segundo disco. La violencia terrorista que se vivía en esas épocas y el odiado toque de queda, no fueron impedimento para que las tres fechas de concierto en el Coliseo Amauta fueran un éxito y un deleite total, aunque el público tuvo el temor de un atentado de Sendero Luminoso. También realizaron otros conciertos memorables en Arequipa, Ica, Trujillo, Chiclayo y Piura. Radio Panamericana también fue testigo de toda esa “sodamanía”, porque el trío llegó a sus instalaciones para brindar entrevistas, pero solo bastaba con asomarse por la ventana para darse cuenta la gran multitud de fanáticos que se encontraban por los exteriores. Ellos también se presentaron en el techo del local para emocionar a todos sus fans, que estuvieron esperándolos por mucho tiempo. Pocas personas saben que Soda Stereo realizó una presentación en la Universidad de Lima en 1995 para promocionar su séptimo y último álbum de estudio, Sueño Stereo y así alegrar a 12 000 fanáticos. Algunas crónicas periodísticas indicaron que el público estaba tan eu-
fórico que retiró con botellazos e insultos a la banda peruana Mar de Copas, que eran los teloneros, para ver a los Soda en acción. La gira “Sueño Stereo” también llegó a Arequipa en el Estadio Mariano Melgar. Pero no todo eran conciertos, Gustavo y los otros miembros de la banda también se daban sus gustos. “Soy un verdadero fan de la comida peruana, incluso cerca de donde vivo tengo un par de restaurantes peruanos cerca de mi casa”. Cerati no solo disfrutaba de la comida, también disfrutaba del delicioso pisco, que lo tenía maravillado y en una ocasión cerró la discoteca Nébula de Miraflores para divertirse junto a su staff y pasarla bien junto a algunos fans que asistieron al lugar. En 1997, se realizó la gira “Último Concierto” debido a la disolución de la banda. Solo estuvo disponible para algunos países de Latinoamérica, en donde no estuvo considerado Perú, lo que provocó desilusión e indignación en los fanáticos peruanos. Tiempo después, Gustavo indicó que no tenía nada personal con los países que no estuvieron en esa gira, solo que era muy pesado alargar la despedida cuando los miembros de la banda ya no se llevaban bien. Para alegría de muchos seguidores, 10 años después Soda Stereo regresó con su último adiós, anunciando que la gira “Me verás volver” iba a llegar al Perú para deleitar a todo el público peruano, el cual Cerati siempre recordó como “muy fogoso y lleno de adrenalina”. Fueron 2 fechas en el Estadio Nacional en donde asistieron más de 120 000 personas. En el 2002, Gustavo Cerati regresó al Perú para promocionar su carrera como solista con la gira “Ahí Vamos” en el gran estelar de la Feria del Hogar y el Jardín de la Cerveza. El último concierto que realizó en nuestro país fue en el 2007, como parte de su gira “Fuerza Natural” en el Estadio de San Marcos en donde congregó a gran cantidad de fanáticos.
Cada canción es un mundo y suelen tener significados ocultos, que solo pocas personas logran descifrar. Cerati ha creado letras inolvidables en complicidad de melodías grandiosas, dignas de ser reconocidas y recordadas por todo el mundo. A continuación, descubrirás los enigmas que hay detrás de las canciones de este increíble cantautor:
1990
1. TÉ PARA TRES
Esta canción es una de las más emotivas dentro del repertorio de este artista. Cerati evoca uno de los recuerdos más dolorosos que tuvo. En donde enfrentó la trágica noticia de que su padre, Juan José Cerati, tenía cáncer terminal al leer el último análisis que confirmaría o no su enfermedad en una reunión que mantuvo con sus padres mientras tomaban el té en la comodidad de su hogar. “Teníamos los últimos análisis y Gustavo estaba tenso, no se los quería mostrar, así que me los mostró, todo estaba mal. Gustavo escribió una canción y al otro día me lo trajo, me desmayé prácticamente, toda la noche se la había pasado escribiendo la canción”, Lilian Clark refiriéndose a la canción Té para tres. Esta balada fue grabada en 1990 para ser un sencillo del álbum Canción Animal de Soda Stereo. Lamentablemente, el padre de Gustavo falleció en 1992, un año después de que la canción haya sido lanzada y en 1996 Soda Stereo hizo una presentación magistral de esta canción en el MTV Unplugged con una versión especial que añade el fragmento del solo de la canción Cementerio Club escrita por uno de los ídolos de Cerati, Luis Alberto Spinetta.
1993
2. LISA
Muchos fanáticos sostuvieron por mucho tiempo que, gracias a Lisa Cerati, el ex líder encontró una gran fuente de inspiración para crear esta canción y otros afirman que Lisa era una chica de la cual Gustavo se enamoró. Hasta que salió a la luz la realidad que envuelve a una de las canciones más psicodélicas del álbum Amor Amarillo. Cerati y Cecilia Amenábar acostumbraban a pasar sus vacaciones en el Lago Vichuquén ubicado en Chile. En ese lugar abundan las Lisas, unos peces “que no se comen tanto, porque tienen espinas chiquititas”, indicó la ex pareja del músico. Las Lisas terminaron siendo su fuente de inspiración y tres años después nació su segunda hija llamada, Lisa Cerati. En una entrevista sus padres afirmaron que la llamaron Lisa, porque no sabían que
nombre ponerle y como Benito era fanático de Los Simpson, escogieron el nombre de la hermana de Bart. A partir del nacimiento de su hija, cada vez que Cerati cantaba esta canción en un concierto comentaba frases muy hermosas y especiales que sacaba el lado más emotivo de todos sus fanáticos. "Esta canción se la escribí para una chica que amé antes de conocerla...Lisa."
1988
3. CORAZÓN DELATOR
Cerati se inspiró en el gran escritor, Edgar Allan Poe y su reconocido cuento de terror: Corazón Delator. Este cuento nos narra la historia de un hombre muy nervioso, que aseguraba no estar loco, pero llegó a cometer un crimen debido a la obsesión y al miedo que le producía el ojo de un anciano. "Es el tema que más se emparenta con Signos (tercer disco de Soda Stereo), y es el más romántico del álbum (habla del cuarto disco de la banda, Doble Vida) también. La historia parte de un cuento de Allan Poe, donde un corazón delata a una persona que mató a otra. En este caso la escribí pensando en que mi corazón me delata cuando veo a la persona que amo", comentó Cerati.
2006
4.CRIMEN
Cerati mantenía un debate consigo mismo para saber si incluía esta canción dentro de su álbum como solista llamado: Ahí vamos, ya que él nunca empezaba con un solo de piano como indicó en una entrevista y también no concordaba con la estética del álbum. Pero, al final le terminó agradando y lo agregó. Los fans que han escuchado esta canción acertaron en lo que trataba de describir Cerati, el tema se trata sobre una ruptura amorosa. "Cuando las relaciones se terminan hay algo de crimen no resuelto en ellas. [...] Aunque parece que el cuchillo lo clavó la otra persona, y eso nos hace doler, en realidad somos protagonistas también de ese crimen". Lilian Clark, madre del artista, aseguró que su hijo escribió esta canción a su expareja, Deborah de Corral, a pesar de que el músico trató de negarlo por todos lados, el corazón de madre no se equivoca. “Yo siento que Deborah fue su gran amor, porque una vez llegó a casa y dijo: Mamá, por fin alguien me dejó. Estaba muy dolido”. Además, Tweety González, amigo y productor, mencionó que Crimen fue como el hijo no reconocido de Cerati.
1992
5. LUNA ROJA
Una canción con un toque muy enigmático y una letra un tanto oscura, que Gustavo se dio el tiempo de explicar. Esta canción pertenece al álbum Dynamo de Soda Stereo. Cerati comentó que este tema surgió a partir de un paisaje imaginario en donde oscilaba advertencias del peligro. "Aunque se trata de una descripción onírica, contiene una de esas advertencias que a veces uno se hace a sí mismo. Está ligado, muy ligado al sida, a las enfermedades en general. Uno está viviendo episodios todo el tiempo". Algunos afirman que este tema lo escribió para el líder de la banda Virus, Federico Moura, quien fue su amigo y murió en 1988, a raíz de una insuficiencia cargo respiratoria, porque era portador del virus VIH. Todos los derechos de la canción Luna Roja fueron cedidos por Gustavo a la Fundación Huésped, organización fundada en Argentina para el cuidado de personas que tienen VIH/sida u otras enfermedades transmisibles, también se encarga de velar por la salud sexual y reproductiva.
1995
6. PLANTA
Cerati plasmó en esta canción su experiencia con la planta Wachuma, que tiene componentes alucinógenas, pero algunos piensan que es una canción premonitoria a su muerte. “Experimenté unas cosas increíbles; tenés unas sensaciones de consciencia muy especiales, además de que te corre una savia por adentro, que es lo que ocurre con Planta. Traté de transcribir esa emoción a través de esos tres temas: Planta, X-Playo y Moiré; los diferentes estados por los que pasé en ese momento. Lo hice después, no están creados en ese instante, pero fue una experiencia lo suficientemente fuerte como para que me diera la idea de trabajar sobre ese tema. De ahí esa idea de la cámara, del eco, de lo que viene, que tuviera cierto semblante psicodélico.”
Gaby Herbstein
Gustavo llegó a ser un ideal para muchos seguidores de diferentes edades alrededor del mundo, pero también es cierto que tuvo muchos excesos dentro de su vida como un rockstar que no se deben imitar y que lamentablemente, terminaron deteriorando su salud y acabando con su vida. ¿Se cumple la icónica trinidad: Sexo, drogas y rock and roll dentro de su legado? Desde la juventud, Cerati era un acérrimo fanático del olor a tabaco y a las interminables colillas de cigarrillo. Incluso, en una entrevista confirmó que a partir de los 18 años fumaba hasta 40 cigarrillos diarios y esta acción lo siguió persiguiendo hasta sus últimos días, a pesar de querer dejarlo por cualquier medio. Dentro del negocio del rock and roll siempre habrá un abanico de tentaciones preparadas para deleitar a los artistas y Cerati no sería excluido del tormentoso y “mágico” mundo de las drogas, en especial, la cocaína. Lilian Clark dijo en una entrevista que “la fama es un mundo peligroso” y también comentó sobre el gran miedo que tenía de ver a su hijo caer en las drogas, aunque lo más probable era que ya lo había consumido en más de una ocasión. En palabras de Juan Morris, escritor del libro: Cerati, la biografía, relata lo que vivió Gustavo después de la grabación de Signos al consumir drogas. Su pulso se aceleraba cada vez más rápido, “como si tuviera una batería dentro”, él sentía que iba a colapsar. Pero, por suerte encontró un taxi que lo lleve hasta un hospital. Esa noche terminó en casa de sus padres dentro de una tina fría para tranquilizarse y hacer que los efectos de la cocaína disminuyeran. La periodista Andrea Llosa entrevistó a Gustavo Cerati, en donde admitió lo que era un secreto a voces. Andrea le comen-
Sancho Pizzarro
tó de algunas especulaciones sobre su consumo y favoritismo por la cocaína peruana, él lo negó rotundamente alegando que: “Probé cocaína en muchos lugares. Sabemos que en Perú, Colombia y Ecuador hay materia prima y en algún punto será de mejor calidad. Pero eso ya está super out, ya no lo hago, porque me di cuenta de que mi vida se destruía y es algo que no recomendaría en lo más mínimo.” Ni la fama, ni el apoyo de sus fanáticos pudieron con los avisos de alerta dentro de la vida de este genio musical. Es por ello que en el 2005 le detectaron un complejo cuadro de tromboflebitis que le afectaba a las piernas y pasó por varios días de terapia intensiva. Pero, después de la grabación del videoclip de la canción Crimen empezó a sentir un gran malestar que hizo que pase muchos días sin poder caminar y guardando reposo. Después de este accidente, él prometió que rompería con su más grande adicción: Los cigarros. Es cierto que lo dejó por un tiempo, pero en el 2007 volvió a ser aliado de la nicotina, a pesar de que en varias entrevistas recalcó que el cigarrillo lo estaba afectando cada vez más.
DEL AMOR Y OTRAS ADICCIONES Cuando Cerati y Cecilia Amenábar se separaron, él empezó a salir con mujeres muy bellas. Pero, hay una en especial, a la que se le atribuye la recaída del cantante, ella es Chloe Bello. Una bella joven decidió ser parte de la vida de Cerati, poco antes de su ACV, para entablar una relación con el músico en el verano del 2009, pero Chloe siempre estuvo en el ojo de la tormenta, porque los amigos del mítico músico siempre la tildaban de oportunista y creían que era una mala influencia. Ella lo acompañó en su última gira “Fuerza Natural” por EE. UU., México, Perú y Colombia, pero no pudo asistir a la siguiente parada de la gira: Venezuela, por motivos de trabajo sin imaginar que ese sería el último día que vería a su pareja en vida. Es por esto que es cuestionada por muchas personas dentro del círculo de amistad del músico, porque ella no estuvo presente en un momento tan fatal como el que sufrió Cerati. Ella llegó tan tarde, que cuando lo volvió a ver, él ya no sabía quién era ella, ni sus amigos. Según estudios médicos la crisis que sufrió el ex líder del trío Soda “no fue debido a un estado de euforia repentino, sino a una ingestión de alcohol mezclado con pastillas para prolongar la actividad sexual, algo que tenía prohibido porque era hipertenso”, esto terminó afectando enormemente su estado de salud. La familia de Cerati acusó a Chloe de inducir al músico al consumo de drogas en exceso mezclado con viagra, la famosa pastilla azul que necesitaba para satisfacer su frenético amor. LUNA ROJA SOBRE EL MAR NEGRO Periodistas independientes colombianos publicaron en el 2014 en el 2014: La rumba en Bogotá que mató a Cerati. Publicación necesaria para descubrir a fondo lo que ocurrió antes de su accidente cerebrovascular en Caracas, Venezuela. El lugar donde ocurrieron los hechos fue en Armando Record’s de Bogotá rodeado por bellas mujeres, fumando y esnifando cocaína. Varios fanáticos llegaron a ese lugar para ver a su ídolo después de la presentación que tuvo en el Coliseo El Campín. Cerati había bebido varios vasos de whisky y fumó más de seis cigarrillos antes de su presentación y cuando salió al escenario preguntó: “¿Bogotá se ha subido más? Me estoy quedando sin aire”. Al parecer esa no habría sido su única noche loca, ya que en toda su gira se la pasó cantando, fumando, bebiendo, esnifando, consumiendo viagra para luego tener sexo. “En el Waterfront Theater del American Airlines Arena de Miami cuentan, quienes presenciaron el recital, que se lo veía bastante delgado y que se bebió varios vasos de whisky mientras duraba la actuación, que fue impecable”, escribió el periodista Tomás Eliaschev. A pesar de que el local iba a cerrar, Cerati quería seguir disfrutando y el desenlace fue en la casa de Julio Correal. Muy cansado y con una de sus peores resacas, Cerati tuvo que viajar a Venezuela para seguir con su gira y cantar en la Universidad Simón Bolivar. Solo fue del hotel al concierto, no fumó, solo bebió whisky. Pero, para su mala suerte el 4 de setiembre de 2014 Gustavo dejó de respirar.
Caracas, Venezuela fue el último destino de la gira “Fuerza Natural” que Cerati pudo concretar en vida. Finalizó su setlist con la canción Lago en el cielo, tras aludir que “era un regalo para todos, no mío, de la naturaleza”, él estaba dispuesto a alegrar el corazón de todos sus fanáticos que vociferaban con mucho entusiasmo cada parte de su última canción. Esa noche culminó con un increíble y prodigioso solo de guitarra, para después decir con mucho agradecimiento: “¡Chau Venezuela, hasta la próxima!”. Sin imaginar lo que pasaría horas después en el backstage. Al finalizar uno de los shows más exitosos dentro de la gira, Adrian Taberna, amigo y sonidista del músico comentó que fue hacia Gustavo mientras él estaba cenando y lo vio pálido, “le pregunté: ¿te sientes bien? y me dijo me duele un poco la cabeza, solo estoy cansado”. “Nosotros siempre tomábamos una foto de la crew y fue ahí en donde giro la cabeza y veo que Gustavo estaba sintiendo dolor. Él termina de sacarse la foto y regresa a su camerino medio tambaleando y fue ahí que sucedió, lo que creíamos una descompensación, terminó siendo un accidente cerebrovascular, que ni siquiera sabía lo que era. A medida que pasaban las hora me daba cuenta de la gravedad de lo sucedido.” Anita Álvarez, quien fue amiga y corista de Cerati comentó una anécdota después del accidente de Gustavo: “Cuando se desmayó siempre lo sostuve de la mano. Le dije que se calmara, porque estaba con un ataque de estrés para que no se preocupe. Tenía la cara paralizada, pero sí se reía y de pronto le hice una broma con la enfermera, le salió una carcajada, pero luego se quedó dormido y no se despertó”. Después de su concierto, Cerati fue trasladado al Centro Médico Docente La Trinidad en Caracas por sufrir una isquemia cerebral transitoria. Al siguiente día el neurólogo Vladimir Fuenmayor anunció que Cerati se encontraba estable, pero tenía dificultades para hablar y se quedaría en observación. Se le hizo una operación, es por eso que permaneció en terapia intensiva durante 72 horas para saber cómo iba su evolución, pero Cerati no tuvo una respuesta inmediata y los médicos decidieron mantenerlo en terapia intensiva bajo un estado de coma inducido. Después de pasar tres semanas hospitalizado en Caracas, Cerati fue trasladado a su país en un aeroambulancia para luego llevarlo al instituto Fleni en donde se le realizó una terapia intensiva. Luego lo trasladaron a otro instituto Fleni, pero ubicado en Belgrano. Cerati pasó más de cuatro años en estado vegetal sin cambios ni novedades, entre rumores y reportes médicos, con vigilias de sus fanáticos, tweets reconfortantes y un círculo de amistades y familiares que siempre tuvieron la esperanza de verlo despertar. Lamentablemente, falleció el 4 de setiembre de 2010, a los 55 años a causa de un paro respiratorio.
MAMÁ SABE B QUE PERDÍ U Detrás de un gran genio, siempre hay una gran madre. Lilian Clark fue parte esencial dentro de la vida y carrera artística de su hijo. Ella era su aliada, es por ello que el suave aroma del amor maternal envuelve más de una canción dentro de su repertorio. Lilian sabía casi todo el historial y los excesos de su hijo y aún a la distancia siempre supo como acompañarlo y prevenir cualquier error que pueda cometer, como buena madre que es, se encargó siempre de proteger por cualquier medio a su primogénito de todos esos vicios y rumores que lo dañaban. Pero llegó un día en donde todo se volvió tormentoso al recibir una llamada de su hija Laura Cerati para decirle que Gustavo no estaba muy bien después del concierto en Caracas, “no te preocupes, es algo de la puna”. “En ese intervalo me llama una periodista a decirme que mi hijo había sufrido un ACV y quería saber si tenía datos, yo no sabía que era eso, en mi familia nunca había pasado, pero averigüé y me empecé a asustar. Fue tremendo, estábamos muy mal”, contó la madre de Cerati. Lilian siempre recordó a su hijo como un “hombre macanudo”. “Siempre lograba llegar todos los domingos a la mesa familiar, en donde nos divertíamos a lo grande”. Buen padre, buen hijo y hermano eran las descripciones favoritas de sus familiares sobre él. También relató cómo fueron los últimos momentos que pasó con Gustavo. “Una enfermera me miró y me dijo que no tenía donde ponerle las inyecciones, yo me derrumbé y sentía que estaba llegando al final y así fue, era el final”. “No sé que pasó que fui a un sanatorio ese día por algún motivo,
BIEN UNA BATALLA vengo aquí y me encuentro con el médico y unas cuantas personas afuera, me agarró un dolor en el pecho, entonces me dijeron que había muerto”.
Pero no todo fue espinas, porque aparte de ser la matriarca del clan Cerati, Lilian es una fanática de la lectura y escritura. Ella escribe desde muy joven, pero solo bastó con que Gustavo leyera uno de los poemas que escribió, para decirle que publique un libro con todo los relatos y poesía que ha creado. Lilian, un poco temerosa no le hizo caso, pero gracias a la insistencia de sus nietos decidió sacar su primer libro “Hebras… solo hebras” en el 2015, que fue todo un éxito.
Claudio Divella
Por lo general, los hijos terminan sepultando a sus padres, pero este no fue el caso para la madre que vio nacer una estrella. “No deben morir los hijos primero que los padres. Al principio es una cortina pesada, pero son cosas de la vida y hay que pasarla. No hay que enfurecer con Dios. Yo sentía que en esos cuatro años me devolvía todo el tiempo que no pudo estar conmigo”.
“Si ellos no te pagan, lo pago yo”, fue lo que dijo Cerati al dueño de la Gira Me Verás Volver, añorando su regreso al Perú en manos de la productora People and Music, para convertirse en uno de los conciertos más grandes y ambiciosos realizados en Lima en el 2007. El 31 de enero del 2001, el empresario peruano, Coqui Fernández, se aventuró junto a su amigo y por ese entonces miembro de la banda Líbido, Toño Jauregui, para formar una nueva productora de espectáculos llamada “People and music”. “Nosotros fuimos niños apasionados, que jugaban a ser empresarios”. Así fue como con el paso del tiempo, People and Music empezó a ser conocido dentro de la escena local, trayendo a pequeñas bandas que no pasaban de una taquilla de 30 000 dólares, pero el gran desafío para estos emprendedores estaba por llegar en el 2007. Coqui Fernández siempre fue un ferviente fanático de Gustavo, es por ello que formó parte de “Foro Animal”, un recordado club de fans del artista, en donde se dio cuenta el nivel de fanatismo de los miembros y satisfecho con eso, decidió efectuar la llegada de Cerati en dos ocasiones a la “Ciudad de los Reyes”. La Gira Me Verás Volver ya estaba en marcha para traer de regreso a los escenarios a la disuelta banda “Soda Stereo”. Lamentablemente, Perú no tuvo tanta suerte años atrás y no fue seleccionado para ser uno de los países de la Gira El Último Concierto, que fue un adiós a la banda. Coqui Fernández no quería quedarse con los brazos cruzados en esta oportuni-
dad, pero sabía que no tenía el dinero suficiente para estar a la altura de un concierto tan ambicioso como ese. Envuelto en dudas y pensamientos, Coqui decidió irse a descansar, pero no lo logró, porque se despertó sorprendido y asustado después de un sueño más visionario que el de José de San Martín, en donde él era el empresario que traería de nuevo a Soda Stereo al Perú. Los estragos de ese sueño aún lo perseguían al abrir su correo en la laptop y fue ahí en donde realmente se quedó anonadado al ver que su hermano, coincidentemente, le envió un link de Terra en donde estaban disponibles todas las fechas confirmadas de la gira, como era de esperarse, Coqui se las sabía de pies a cabeza. En ese momento no hubo duda alguna, él estaba decidido a realizar el concierto. Coqui esperó hasta las siete de la mañana para llamar a su socio, Toño, pero este solo atinó a decirle: “Oe, ¿cómo vamos a traer una gira de un millón y medio de dólares? No te pases” y colgó el teléfono abruptamente. Pero, eso no fue impedimento para lograr lo que él tanto quería, así que hizo más llamadas para obtener auspicios y en cuestión de días pudo recaudar 550 000 dólares de Movistar, Terra, Motorola, Brahma y algunos medios de comunicación. Al darse cuenta de todo el apoyo que obtuvieron, Toño aceptó jugárselas por el concierto. Las cartas estaban sobre la mesa, pero no todo terminó siendo color de rosa, porque después de un mes todo el dinero se esfumó en algunos
en algunos gastos previos al concierto. Poco a poco, los auspiciadores y empresarios que apostaron por este par fueron desapareciendo, dejando a Coqui y a Toño en la nada. Sumergidos en la desdicha, Coqui siempre encontró una luz al final del túnel y decidió hacer negociaciones con el productor de la gira, Roberto Costa, pero él se mantuvo firme y no aceptó una oferta inferior a la que estaba en el contrato. Mientras en el Perú, Coqui y Toño hacían malabares para seguir con su proyecto en mente. En Argentina, Roberto se reunía junto a su staff y al mítico trío, Soda Stereo, para hablar sobre la gira, pero Cerati no se quedó callado y se pronunció ante la ausencia de nuestro país en el mapa: “¿Qué pasa con Perú? No lo veo dentro de la gira.” Roberto lo miró y le dijo: “La gira es mía, así que puse como condición un millón y medio de dólares. Hubo tres ofertas, pero ninguna llegó al precio. Prefiero recolocar el concierto en otro lugar que no sea Lima.” Cerati no podía creer lo que estaba escuchando así que lanzó una mirada penetrante y se levantó de su asiento para salir a prender un cigarrillo. Luego, volvió a la reunión y preguntó: “¿Qué pasa con Antonio y Coqui que me llevaron al Perú anteriormente?.” Roberto, apenas escuchó esos nombres comenzó a estallar de risa, “esos tipos me quieren dar cinco mil dólares, no me quieren dar el 50 %, encima quieren salir a la venta y con las entradas vendidas me quieren pagar”. Cerati soportó las burlas y las carcajadas del productor, hasta que salió otra vez de la reunión para prender otro amargo cigarrillo y regresó para concretar la promesa que le hizo al Perú en la Gira Sueño Stereo y en algunas entrevistas locales, “si ellos no te pagan, lo pago yo.” En ese momento, el productor todo desconcertado realiza una llamada a Coqui para comentarle lo sucedido y en una, él decide enviarle todo el dinero que tenían para concretar el negocio. People and Music fue el encargado de traer a Soda Stereo para dos fechas en el Estadio Nacional en el 2007. La venta de entradas fue todo un boom, recordando que las colas en el Teleticket de San Miguel llegaban hasta la Pontificia Universidad Católica del Perú. Los fans acampaban en los alrededores del estadio días antes, los souvenirs estaban por todas partes y la alegría de los fanáticos iba creciendo cada vez más con el paso de las horas.
Años después de este gran concierto, Coqui recuerda muy entusiasmado esta gran anécdota, “confió en nosotros y nos prestó un millón de dólares”, que posteriormente lograron pagar. Su proyección se cumplió y asistieron más de 100 000 soderos a las dos noches llenas de euforia dentro del Estadio Nacional, “definitivamente, ese concierto me cambió la vida, nunca olvidaré a Cerati y todo lo que hizo por nosotros”.
CHARLY ALBERTI Y ZETA BOSIO RENDIRÁN UN HOMENAJE MUSICAL A GUSTAVO CERATI, EXLÍDER Y VOCALISTA DE LA MÍTICA BANDA “SODA STEREO”. LA BANDA REALIZARÁ UNA GIRA POR LATINOAMÉRICA Y SE LLAMARÁ “GRACIAS TOTALES”.
Damian Benetucci
Mediante un comunicado publicado en sus redes sociales, los integrantes de “Soda Stereo” decidieron emprender una nueva gira llamada “Gracias Totales” con el fin de rendir un homenaje a su amigo y compañero de banda, Gustavo Cerati, quien falleció en el 2014, después de estar 4 años en coma a causa de un accidente cerebrovascular. “Gustavo es una ausencia presente. Él decía que por más que lo intentemos nunca dejaremos de ser Soda. Y así parece ser. Lo somos, ustedes y nosotros. No somos el uno sin el otro. No somos Soda sin él. Podemos evocarlo, invocarlo.”, sostuvieron en el comunicado. Horas más tarde después de anunciar el comunicado, se confirmó para alegría de todos sus seguidores el regreso a los escenarios de Soda Stereo. El show contará con la participación de numerosos artistas, tales como: Benito Cerati, Juanes, Mon Laferte, Rubén Albarrán (Café Tacuba), Andrea Echeverri (Aterciopelados), Fernando Ruiz Díaz (Vanthra; Catupecu Machu), León Larregui (Zoé) y la participación que causó más sorpresa fue la de Chris Martin, líder de la banda británica, Coldplay, quien realizó un pequeño homenaje a Soda Stereo cantando “De música ligera” en el concierto que dio en Argentina, para su gira “A Head Full of Dreams” en el 2017. MOVE Concerts fue el encargado de anunciar que el Estadio Nacional será sede para otra fecha más de la gira, que llegará al Perú el 3 de marzo del próximo año. También hay fechas confirmadas en Colombia, Chile, México y Buenos Aires. Las entradas están a la venta en Teleticket ubicados en Wong y Metro.
ENTRADAS DESDE S/90.00 hasta los S/360.00 en www.teleticket.com.pe/evento/V7325