Agosto|2011|
1
AO CLIENTE As férias terminaram, mas não os lançamentos na 2001 Vídeo. Em agosto, a vida imita a arte, e o cinema, a realidade, em Caminho da Liberdade, épico de Peter Weir sobre a fuga de um gulag russo; Em um Mundo Melhor, vencedor do Oscar de melhor filme estrangeiro, sobre o famigerado bullying; A Informante, denúncia de abusos na Bósnia; e A Grande Virada, “Destaque do Mês” desta edição, sobre demissões durante a crise econômica nos EUA em 2008. Entre as novidades para locação, destacam-se ainda O Poder e a Lei, Não me Abandone Jamais, Reencontrando a Felicidade, Biutiful, Água para Elefantes e Cópia Fiel, com Juliette Binoche - e uma promoção exclusiva. Alugue o belo filme de Abbas Kiarostami e concorra a um kit especial (mais informações na página 9).
CAMINHO DA LIBERDADE
EXPEDIENTE A revista 2001 é uma publicação mensal realizada pela equipe 2001 Vídeo e distribuida gratuitamente a clientes. Coordenação geral: Sonia Abreu Gerente de marketing: Cinara de Souza Gerente de produto: Adriana T. Santos Pesquisa, texto e entrevista: Eduardo Lucena Direção de arte: Juliana Basile Dias Assistente de arte: Marcos Mori Revisão técnica: Sérgio Rizzo
O PODER E A LEI
EM UM MUNDO MELHOR
(jornalista responsável, MtB 17.873)
NÃO ME ABANDONE JAMAIS
OBSERVAÇÕES • Todos os títulos podem sofrer alterações nas datas de entrega ou ser cancelados em definitivo pelas distribuidoras. • Estoque limitado e sujeito a alterações em nossas lojas. • A disponibilidade de um título pode variar entre as lojas da rede. • O conteúdo dos DVDs (extras, legendas, áudio, tela e etc) é fornecido pelas distribuidoras e pode sofrer alterações.
7 8 7 10 9 14 16 17
DESTAQUES DO MÊS
CÓPIA FIEL
REENCONTRANDO A FELICIDADE
SUGESTÕES E CRÍTICAS 2001@2001video.com.br
LEGENDAS serviço
2
locação
FSC
Agosto|2011| wwww.2001video.com.br
venda
BIUTIFUL
ÁGUA PARA ELEFANTES
A G E N D A
C U LT U R A L
LANÇAMENTO DO LIVRO
OS FILMES QUE SONHAMOS COLEÇÃO LUME FILMES VOLUME 1
DATA: 16/8 DAS 19H30 ÀS 21H LOCAL: ESPAÇO
CULTURAL 2001 VÍDEO AV. SUMARÉ, 1744 PERDIZES.
WORKSHOP “ENTRE O REAL E A DÚVIDA” COM O CRÍTICO DE ARTE OSCAR D'AMBROSIO E O DE CINEMA LUIZ CARLOS MERTEN
DIA: 24/8 ÀS 19H30 LOCAL: ESPAÇO
CULTURAL 2001 VÍDEO AV. SUMARÉ, 1744 PERDIZES.
INSCRIÇÕES:
NAS LOJAS 2001 VÍDEO OU TELEFONE 3873 2356 VAGAS LIMITADAS INSCRIÇÕES GRATUITAS Agosto|2011|
3
CENTENÁRIO DE NICHOLAS RAY (7/8/1911-16/6/1979)
Um dos grandes rebeldes do cinema norte-americano entre os anos 1940 e 1960, Nicholas Ray nasceu em 7 de agosto de 1911, em Galesville (Wisconsin, EUA). Fez de tudo em seu início profissional: escreveu programas de rádio, estudou arquitetura e chegou a trabalhar como ator na companhia Group Theater, de Elia Kazan, até estrear como diretor de cinema com Amarga Esperança (1948). A partir daí, deu início a sua extensa galeria de outsiders, indivíduos fora dos padrões ou com dificuldades para se adaptar ao seu meio ou grupo social. Entre eles, destacam-se o roteirista interpretado por Humphrey Bogart em No Silêncio da Noite (1950), clássico do cinema “noir”; a inesquecível personagem de Joan Crawford em Johnny Guitar (1954), faroeste pseudofeminista; o rebelde vivido por James Dean em Juventude Transviada (1955), que transformou o jovem ator em astro da noite para o dia; e o professor dependente químico interpretado por James Mason em Delírio de Loucura (1956), ainda inédito em DVD no Brasil. Viciado em drogas e famoso por seus relacionamentos amorosos (Natalie Wood, Gloria Grahame), o cineasta tornou-se personagem de si mesmo e, com o tempo, maior que os próprios filmes. Foi vencido pelo câncer de pulmão em 16 de junho de 1979, sem concluir o projeto Lightning Over Water ao lado de Wim Wenders. O diretor de Paris, Texas filmou seus encontros com o amigo, então doente, e os usou no documentário Um Filme para Nick (1980), homenagem ao artista famoso pelos excessos e por suas brigas com os estúdios. Homenageado ainda em Os Sonhadores (2003), de Bernardo Bertolucci, e idolatrado por diretores como François Truffaut e Jean-Luc Godard, Ray permanece um dos precursores da chamada Nova Hollywood, fase de ouro do cinema norte-americano que revelou ao mundo, a partir do final da década de 1960, nomes como Francis Ford Coppola, Martin Scorsese, Robert Altman e Hal Ashby. F I L M E S D O C I N E A S TA E M D V D N A 2 0 0 1 :
V E J A TA M B É M :
Um Filme para Nick (1980)
DOCUMENTÁRIO EM QUE WIM WENDERS HOMENAGEIA NICHOLAS RAY
55 Dias em Peking (1963)
Cinzas que Horizonte de O Rei dos Reis Juventude Johnny Guitar Queimam (1952) Glórias (1951) (1961) Transviada (1955) (1954)
No Silêncio da A Vida Íntima Noite (1950) de uma Mulher (1949)
A Encruzilhada
Já Disponível
R$ 29,90
(Crossroads, EUA, 1986, Cor, 98’) Sony - Drama - Livre De: Walter Hill Com: Ralph Macchio, Joe Seneca, Jami Gertz, Steve Vai Obcecado em desvendar os mistérios do blues, jovem guitarrista encontra músico lendário em hospital. Juntos, os dois partem para o Mississippi, onde o veterano mestre da gaita precisa acertar as contas com o passado.
Previsão de entrega: 17/8
O filme tornou-se um cult da década de 1980 graças à presença de Ralph Macchio (o eterno Daniel Larusso de Karatê Kid), à trilha sonora com clássicos do blues, reinterpretados por Ry Cooder (Paris, Texas), e ao duelo final entre o protagonista e o “representante do diabo” - vivido por ninguém menos do que o lendário guitarrista Steve Vai.
4
Agosto|2011| wwww.2001video.com.br
Sexo sem Compromisso
Já Disponível
R$ 89,90
(No Strings Attached, EUA, 2011, Cor, 108’) Paramount - Comédia Romântica - 14 anos De: Ivan Reitman Com: Natalie Portman, Ashton Kutcher, Kevin Kline, Greta Gerwig Dedicada ao trabalho e sem interesse em ter um namoro sério, Emma mantém com seu amigo Adam uma relação baseada exclusivamente no sexo. Comentário: Depois de seu premiado papel em Cisne Negro, Natalie Portman interpreta mais uma mulher dividida entre a razão e a emoção no novo filme de Ivan Reitman (Os Caça-Fantasmas, Minha Super Ex-Namorada). Com menos ênfase no humor do que o material de divulgação aparenta, Sexo sem Compromisso inverte papéis, transferindo à médica interpretada por Portman característica geralmente atribuída ao homem - a habilidade de separar amor e sexo em busca de prazer. Independente, sempre ocupada com o trabalho e bem resolvida (sexualmente), a personagem encarna a evolução de uma crescente parcela de mulheres que, assim como muitos homens, tem dificuldade para assumir - ou simplesmente não quer - as responsabilidades (e rituais) de uma relação estável. No caso da protagonista, a dificuldade é estabelecer laços afetivos e a verdadeira intimidade - aquela do dia-a-dia que só a vida a dois pode proporcionar. Extras: Comentários * Cenas inéditas * Cenas alternativas
ESTRELADO E COPRODUZIDO POR NATALIE PORTMAN, SEXO SEM COMPROMISSO SE INSERE NO FILÃO DE PRODUÇÕES RECENTES SOBRE RELAÇÕES AMOROSAS NA FAIXA DOS 25 AOS 35 ANOS. FILMES COMO LIGEIRAMENTE GRÁVIDOS (2007), ELE NÃO ESTÁ TÃO A FIM DE VOCÊ (2009), AMOR E OUTRAS DROGAS (2010) E AMIZADE COLORIDA (EM SETEMBRO NOS CINEMAS) MOSTRAM O AMADURECIMENTO AFETIVO DESSA GERAÇÃO A PARTIR DE SUA BUSCA POR UM RELACIONAMENTO SIGNIFICATIVO.
NATALIE PORTMAN Nascida em Jerusalém (Israel), em 9 de junho de 1981, Natalie Portman vem se destacando como uma das grandes atrizes de sua geração. Seu trabalho mais aclamado, Cisne Negro, lhe valeu o Oscar de melhor atriz, o Globo de Ouro e o prêmio do Screen Actors Guild. Ela iniciou sua carreira no cinema atuando ao lado de Jean Reno em O Profissional (1994), de Luc Besson, viveu a Rainha Amidala/Padmé nos episódios I, II e III de Star Wars, e atingiu a maturidade como atriz ao conquistar o Globo de Ouro - e sua primeira indicação ao Oscar - pelo papel da stripper Alice em Closer - Perto Demais (2004), adaptação da badalada peça de Patrick Marber. Versátil, Portman trabalhou ainda com diretores como Amos Gitai (Free Zone, que marcou seu retorno à terra natal), Wong Kar-Wai (Um Beijo Roubado) e Milos Forman (Sombras de Goya).
PERSONAS NATALIE PORTMAN
Agosto|2011|
5
Sucker Punch - Mundo Surreal
R$ 39,90 R$ 69,90
(Sucker Punch, EUA/CAN, 2011, Cor, 109’) Warner - Fantasia - 14 anos De: Zack Snyder Com: Emily Browning, Abbie Cornish, Jena Malone Presa em instituição psiquiátrica pelo padrasto abusivo, a jovem “Babydoll” cria um mundo interior como forma de fugir dali. Comentário: Diretor de duas ambiciosas adaptações de HQs, 300 e Watchmen, Zack Snyder desenvolve em Sucker Punch o projeto mais pessoal de sua carreira - e o primeiro longa escrito a partir de um argumento original seu. O filme alterna a realidade da clínica onde se passa a ação com dois mundos paralelos criados pela imaginação da personagem central, “Babydoll”. Em suas fantasias, ela irá lutar contra samurais gigantes, dragões, oficiais nazistas e até robôs, em sequências de ação espetaculares - marca de Snyder, conhecido pelo visual elaborado e cenas em câmera lenta.
Sobrenatural (Insidious, EUA, 2010, Cor, 102’) Playarte - Terror - 12 anos De: James Wan Com: Patrick Wilson, Rose Byrne, Barbara Hershey Um casal muda de residência e descobre estranhos fenômenos que talvez possam ter levado seu filho a um coma profundo. Comentário: Criador da franquia Jogos Mortais, James Wan deixa de lado as cenas de tortura e revisita o velho tema da casa mal assombrada em Sobrenatural. Com o mínimo de recursos, ele consegue criar cenas impactantes abusando dos sustos, aparições-surpresa, efeitos de som e imagens perturbadoras que compõem um mistério com ecos de Poltergeist - O Fenômeno (1982) e Atividade Paranormal (2007).
Feliz que Minha Mãe Esteja Viva
(Idem, ING, 2011, Cor, 97’) Imagem - Policial - 16 anos De: Elliott Lester Com: Jason Statham, Paddy Considine Sob julgamento por agressão, um sargento da polícia precisa lidar com vários problemas pessoais enquanto caça o assassino em série “The Blitz”. Comentário: Inédito nos cinemas brasileiros, Blitz tenta estabelecer Jason Statham, o astro de ação da vez, como policial durão na tradição de produções britânicas como o clássico Get Carter (1971), com Michael Caine, e a série Prime Suspect (1991-2003), com Helen Mirren. Escrito por Nathan Lane, roteirista da intrigante ficção científica Lunar (2009), o filme oferece mais possibilidades dramáticas para o astro de Adrenalina, mas quem se destaca mais é outro inglês Paddy Considine (A Festa Nunca Termina), como um policial gay e parceiro de trabalho.
O Super Lobista (Casino Jack, CAN, 2010, Cor, 108’) Vinny - Drama - Verifique a classificação indicativa De: George Hickenlooper Com: Kevin Spacey, Barry Pepper, Jon Lovitz A ascensão e queda do lobista Jack Abramoff, famoso nos EUA por influenciar políticos de Washington em troca de favores e esquemas ilícitos. Comentário: Vencedor de dois Oscar, de coadjuvante por Os Suspeitos (1995) e de ator principal por Beleza Americana (1999), Kevin Spacey volta à velha forma em O Super Lobista, compondo mais um personagem ferino, de diálogos afiados e personalidade expansiva. O ator concorreu ao Globo de Ouro neste ano pelo longa baseado na história real do lobista republicano Jack Abramoff, figura influente durante o governo de George W. Bush.
Previsão de entrega: 24/8
(Je suis heureux que ma mère soit vivante, FRA, 2009, 90’) Imovision - Cinema Europeu - 16 anos De: Claude Miller, Nathan Miller Com: Vincent Rottiers, Sophie Cattani, Christine Citti Dos 7 aos 20 anos de idade, Thomas procurou por Julie, sua mãe biológica. Sem contar aos seus pais adotivos, ele descobre o paradeiro da mulher que o abandonou. Comentário: Inspirado em artigo de Emmanuel Carrère, autor de O Adversário (adaptado para o cinema em 2002), o drama francês disseca o tenso reencontro entre um jovem problemático e a mãe biológica que o abandonou na infância. Inicialmente cercada de expectativa por parte do filho, a relação entre os dois evolui para uma fixação quase edipiana. Ex-assistente de Jean-Luc Godard, Claude Miller dirige o filme a quatro mãos com o filho Nathan, evitando o sensacionalismo e clichês melodramáticos. Como é típico em seu cinema, Claude reserva para o espectador uma reviravolta desconcertante que muda a perspectiva da trama.
Blitz
6
Agosto|2011| wwww.2001video.com.br
RÚSSIA
MONGÓLIA
CHINA
Caminho da Liberdade
R$ 89,90
INDIA
(The Way Back, EUA, 2010, Cor, 133’) California - Drama - 12 anos De: Peter Weir Com: Jim Sturgess, Ed Harris, Colin Farrell, Saoirse Ronan Em 1940, sete prisioneiros fogem de um campo de trabalhos forçados na Sibéria e seguem árdua viagem até a Índia, percorrendo mais de seis mil quilômetros a pé. Comentário: No dicionário Houaiss, épico é definido como o adjetivo relativo a feitos heroicos. A filmografia do mestre David Lean (A Ponte do Rio Kwai, Lawrence da Arábia, Doutor Jivago) é repleta deles, assim como ele próprio se tornou um herói para diferentes gerações de cineastas. Diretores como Peter Weir - que, em filmes como Gallipoli (1981), A Costa do Mosquito (1986) e Mestre dos Mares (2003), soube tornar crível o drama de personagens encurralados pelas circunstâncias históricas ou pela própria natureza, a grande adversária dos fugitivos de Caminho da Liberdade (2010), seu mais recente trabalho. Produzido pela National Geographic, o ambicioso épico foi baseado no livro homônimo de Slavomir Rawicz (já editado no Brasil) e em relatos de outros sobreviventes do gulag russo que fizeram a travessia a pé da Sibéria até a Índia. Visualmente deslumbrantes, as paisagens inóspitas dos Montes Urais, do Deserto de Gobi, na Mongólia, e do Tibet impõem-se como obstáculos nessa epopeia real sobre o espírito humano - e a sua inesgotável capacidade de sobrevivência em circunstâncias extraordinárias.
Em um Mundo Melhor
R$ 89,90
INDICAÇÃO AO VENCEDOR DO
OSCAR MELHOR FILME ESTRANGEIRO
(Hævnen, DIN/SUE, 2010, Cor, 113’) California - Cinema Europeu - 14 anos De: Susanne Bier Com: Trine Dyrholm, Markus Rygaard, Mikael Persbrandt, Ulrich Thomsen Anton trabalha como médico em um campo de refugiados africanos, enquanto seu filho, Elias, sofre abusos físicos e verbais em sua escola na Dinamarca. Comentário: Embora não tenha a mesma atenção de Lars Von Trier, seu contemporâneo dinamarquês, Susanne Bier tem construído uma carreira sólida, com predomínio de dramas intimistas sobre a vida comum chacoalhada por grandes tragédias. Foi assim com Brothers (2004), a produção americana Coisas que Perdemos pelo Caminho (2007) e agora Em um Mundo Melhor (2010). Com o tão discutido bullying como ponto de partida, o longa radiografa a violência em suas mais diversas formas, desde aquela originada pelo preconceito, inveja ou desejo de autoafirmação, passando pela falta de educação, até os abusos cometidos contra mulheres e crianças na África. Ao contrapor o primeiro mundo dinamarquês à barbárie no terceiro mundo, Bier reflete sobre duas características que unem esses universos: a desumanização das relações humanas e o desejo de poder. Sempre a um passo do melodrama, o vencedor do Oscar de melhor filme estrangeiro incomoda (positivamente) e confronta o espectador, o levando a se colocar no lugar dos personagens. O desejo de justiça com as próprias mãos só reforça a velha máxima de que a violência gera mais violência.
DA MESMA DIRETORA:
Coisas que Perdemos pelo Caminho (2007)
Depois do Casamento (2006)
Brothers (2004) Agosto|2011|
7
A Informante (The Whistleblower, CAN/ALE, 2010, Cor, 111’) Swen - Drama - 14 anos De: Larysa Kondracki Com: Rachel Weisz, Monica Bellucci, Vanessa Redgrave Policial dedicada, Kathy Bolkovac começa a trabalhar como pacificadora na Bósnia após o período de guerra civil na região, e descobre uma assustadora rede de corrupção e tráfico sexual de mulheres. Comentário: Inédito nos cinemas brasileiros, este contundente drama político denuncia a corrupção das forças internacionais no período pós-guerra na Bósnia, no final da década de 1990. Por vezes difícil de ver em virtude de seu realismo sem retoques hollywoodianos, o filme se concentra na luta solitária de uma mulher em busca por justiça em meio à corrupção e à cumplicidade do governo, ao sexismo de seus colegas de trabalho e, principalmente, ao descaso daqueles que deveriam zelar pelas causas humanitárias. Como diz a personagem da veterana (e polêmica) atriz inglesa Vanessa Redgrave (Julia, Retorno a Howards End), “muitas vezes, no jogo político, a imunidade e a impunidade andam juntas”. Mas não para a determinada heroína interpretada por Rachel Weisz, em uma de suas melhores atuações no cinema.
VANESSA REDGRAVE
CONSIDERADA UMA DAS MAIORES ATRIZES DO SÉCULO XX, VANESSA REDGRAVE NÃO PARTICIPA DO FILME POR ACASO. ATIVISTA POLÍTICA E REPRESENTANTE ESPECIAL DO UNICEF, ELA CONHECE A REALIDADE DA BÓSNIA E HERZEGOVINA, TENDO PARTICIPADO DE INÚMERAS AÇÕES SOCIAIS NA CAPITAL SARAJEVO.
O Poder e a Lei
AUTOR DO LIVRO QUE DEU ORIGEM A O PODER E A LEI, MICHAEL CONNELLY JÁ TEVE OUTRA OBRA ADAPTADA PARA O CINEMA: DÍVIDA DE SANGUE, LEVADA ÀS TELAS POR CLINT EASTWOOD EM 2002.
8
Agosto|2011| wwww.2001video.com.br
(The Lincoln Lawyer, EUA, 2011, Cor, 118’) Swen - Drama - 14 anos De: Brad Furman Com: Matthew McConaughey, Marisa Tomei, Ryan Phillippe, William H. Macy Carismático e versátil advogado criminal, Michael “Mick” Haller inesperadamente ganha o maior caso de sua carreira: defender um rico playboy de Beverly Hills, acusado de tentativa de assassinato. Comentário: Fãs de boas tramas de tribunal podem se surpreender com O Poder e a Lei, adaptação do primeiro de uma série de best sellers do escritor Michael Connelly com o advogado Michael Haller, interpretado por Matthew McConaughey. Quinze anos depois do filme que o consagrou, Tempo de Matar (1996), o ator volta a brilhar em cenas de julgamento no papel de um advogado “porta de cadeia” conhecido por defender todo tipo de contraventor. Microcosmo da mistura de glamour e decadentismo de Los Angeles, a galeria de clientes de Haller vai ceder espaço para o caso mais importante de sua carreira. Repetindo o modelo de O Fio da Suspeita (1985), com Glenn Close e Jeff Bridges, e Duas Faces de um Crime (1996), suspense que revelou Edward Norton, o filme vai explorar a ambiguidade em torno da inocência do personagem de Ryan Phillippe (Crash - No Limite) e a ética profissional de seu defensor, que precisa fazer o melhor trabalho possível sob as piores circunstâncias. Ao longo do caminho, o amoral advogado de McConaughey se depara com seu maior obstáculo: a própria consciência.
“SE FÔSSEMOS MAIS TOLERANTES COM AS FRAQUEZAS ALHEIAS, SERÍAMOS MENOS SÓS.” ELLE, PERSONAGEM DE JULIETTE BINOCHE EM CÓPIA FIEL
Cópia Fiel (Copie Conforme, ITA/FRA, 2010, Cor, 106’) Imovision - Cinema Europeu - Livre De: Abbas Kiarostami Com: Juliette Binoche, William Shimell, Jean-Claude Carrière Na Toscana, Elle assiste à palestra do renomado escritor e filósofo James Miller, que fala sobre as diferenças entre arte original e cópia. Ele defende a tese de que a reprodução de uma obra de arte possui o mesmo valor que a original. Os dois se encontram e partem para a vila de Lucignano. Lá, visitam galerias locais, cafés e museus, e descobrem que nada é o que aparenta ser. A verdade, como a arte, está sempre aberta a diferentes interpretações. Comentário: Escrito e dirigido pelo aclamado Abbas Kiarostami (Através das Oliveiras, Gosto de Cereja, Dez), cineasta iraniano conhecido pelo realismo social e estilo semidocumental de seus filmes, Cópia Fiel é seu primeiro trabalho realizado fora do Irã. O longa marca um ponto de transição na carreira do diretor: saem os atores não-profissionais, a dura realidade de seu país, e um intrigante pingue-pongue intelectual toma forma com o barítono inglês William Shimell e a estrela Juliette Binoche nos papéis principais. Os personagens discutem arte, casamento e relacionamento, propondo diferentes reflexões ao espectador. Até que ponto a vida imita a arte? Ou, em determinados momentos da vida real, não estaríamos reproduzindo padrões comportamentais - ou mesmo usando máscaras - como os dois protagonistas, que estariam (ou não) forjando situações comuns do cotidiano de um casal? Um homem e uma mulher podem parecer um casal aos olhos dos outros - e do espectador - apenas pelas atitudes e diálogos espirituosos desse fascinante jogo cênico de Kiarostami.
MELHOR ATRIZ (Juliette Binoche) Festival de Cannes 2010
Participe do Workshop “Entre o real e a dúvida” Confira mais informações na página 3.
Agosto|2011|
9
R$ 39,90
R$ 79,90
Não me Abandone Jamais
Eu Indico “Não pense que este filme é uma história de amor. Pelo contrário, é de desamor. Através da curta trajetória de três jovens, abre-se a interessante discussão sobre a importância da educação voltada para o amor e para a formação de seres humanos afetivos e fraternos. Embora o enredo possa parecer irreal, toca num ponto fundamental sobre a humanidade e a era em que vivemos, de extrema valorização da produtividade e da performance. E eu me pergunto: e os valores humanos, ficaram para trás?” Cliente da 2001 desde 2007, Suzana Vidigal é jornalista e editora do Cine Garimpo (www.cinegarimpo.com.br), blog com dicas de cinema e DVD.
10
Agosto|2011| wwww.2001video.com.br
(Never Let Me Go, EUA/ING, 2010, Cor, 103’) Fox - Drama - 12 anos De: Mark Romanek Com: Keira Knightley, Carey Mulligan, Andrew Garfield, Charlotte Rampling, Sally Hawkins Ruth, Kathy e Tommy crescem juntos em um idílico internato na Inglaterra. Já adultos, são obrigados a encarar a verdade sobre a infância e o real propósito de suas vidas. Comentário: Em Vestígios do Dia, obra levada às telas em 1993 por James Ivory, o escritor Kazuo Ishiguro examina como o tempo de uma vida humana pode ser sacrificado em benefício de terceiros. Uma escolha consciente, no caso do mordomo interpretado por Anthony Hopkins, mas não dos personagens de Não me Abandone Jamais. Publicado em 2005, o mais recente romance de Ishiguro foi adaptado para o cinema por Alex Garland, amigo pessoal do autor e roteirista de A Praia e Sunshine - Alerta Solar. Ambientado em um passado alternativo, o filme é uma sóbria e delicada meditação sobre amor e mortalidade a partir dos destinos de três jovens confinados em uma escola especial na década de 1960. Carey Mulligan (indicada ao Oscar por Educação), Keira Knightley (da trilogia Piratas do Caribe) e Andrew Garfield (o Eduardo Savarin de A Rede Social e em breve o novo Homem-Aranha) interpretam o trio, cuja amizade vai evoluir para um triângulo amoroso nas décadas seguintes e suas vidas, sacrificadas por um propósito. Com frieza e lirismo melancólicos, o filme evita o dramalhão, mesmo apresentando personagens comoventes em sua resignação - e certeza do próprio fim.
HOTEL TRANSMUTADO EM ENTREVISTA EXCLUSIVA PARA A 2001, SUZANA AMARAL FALA UM POUCO SOBRE SEU PROCESSO DE TRABALHO E SEU MAIS RECENTE LONGA-METRAGEM, HOTEL ATLÂNTICO.
A mídia enfatiza muito os três únicos longas-metragens [A Hora da Estrela, Uma Vida em Segredo e agora Hotel Atlântico] de sua carreira, mas você tem uma longa trajetória na televisão... Trabalhei 18 anos na TV Cultura, onde dirigi mais de 55 produções, entre especiais, documentários e teleteatros. Em 1992, dirigi uma minissérie em Portugal, Procura-se, para a RTP [rede pública de televisão e rádio]. E sua atuação como professora em cursos e workshops? Começou em 2001 justamente na 2001! Montei, junto com vocês, alguns cursos (documentário, direção de atores, roteiro) para o Espaço Cultural da loja da Avenida Sumaré. Devo à 2001 experiências muito boas, com salas lotadas e pessoas muito interessadas, que compartilhavam do meu entusiasmo. Gosto de lecionar porque quando não estou envolvida com um filme ao menos estou falando sobre cinema - e preenchendo o vazio de não fazê-lo. Foram quatro anos para conseguir financiamento para Hotel Atlântico. Por que ainda é tão difícil levantar verba para um longa-metragem no Brasil? Isso vai depender do projeto e para qual público ele se destina. Em geral, as pessoas não se interessam muito por projetos fora dos padrões da vertente global/televisiva. E o mercado muito menos. O que chamou sua atenção no livro de João Gilberto Noll que deu origem a Hotel Atlântico? O estranhamento. A narrativa dele tem uma ousadia quase irresponsável ao não responder coerentemente a tudo aquilo que se espera. É um texto muito visual também - um caminho natural para meu trabalho. Fale um pouco sobre seu método de releitura da obra literária. Você costuma dizer que “não adapta, mas transmuta”. Quero ser fiel ao espírito do livro, mas ao mesmo tempo transformá-lo em algo novo, mutável e com encadeamentos alternativos. Busco criar uma nova obra a partir da original, sem perder a cumplicidade entre ambas. O subtexto da obra será o meu texto. Parafraseando Clarice Lispector: “as palavras não importam, o que importa é o que está sob as palavras”. Eu me exponho em cada filme por meio dos meus personagens, que se tornam uma extensão de mim mesma.
Os atores são parte integrante de seu processo criativo? Sem dúvida. Não entrego o roteiro para que eles leiam. Antes de mais nada, peço que leiam o livro. Provoco o ator a imergir no personagem e na sua circunstância. Na preparação, prefiro não ensaiar as cenas, evitando o desgaste e a banalização das situações que serão filmadas posteriormente. Chegaremos ao set de filmagem sem ideias pré-concebidas. Assim, os atores chegam imersos nas circunstâncias reais da história e no emocional dos personagens. Na base do improviso, se tornam personagens. Conversamos muito (semanas, meses) sobre todos e cada um dos atores. É um processo dinâmico, natural, envolvente e apaixonante. Os atores cooperam e colaboram muito nesse processo mágico de transformação. Deixam de ser “cada um“ para se tornarem “o outro”. Como foi, nessa altura da sua carreira, se reinventar com um trabalho menos convencional e arriscado artística e comercialmente? Não acho que me reinventei com Hotel Atlântico, mas sim no momento em que resolvi jogar tudo pra cima e fazer cinema. Depois de me formar na Escola de Comunicações e Artes da Universidade de São Paulo e entrar para a TV Cultura, onde o documentário me deu bagagem técnica, comecei a perceber que precisava saber mais de cinema. Foi então que fiz as malas e fui fazer um mestrado de direção na Universidade de Nova York. Lá, aprendi cinema de verdade: estruturar uma narrativa, montar e outras habilidades afins. No Hotel Atlântico evitei compromissos com a narrativa tradicional; quis romper fronteiras, sem me preocupar com a coerência. Enfim, fiz o que quis. Perto do Coração Selvagem [baseado no livro homônimo de Clarice Lispector] será seu próximo longa? Na verdade, tenho um projeto na frente - e ao mesmo tempo simultâneo com algo que é muito especial na minha vida. Quero fazer um filme mais comercial, uma trama “emochocante”! Mas vocês terão que aguardar... É preciso muita paciência para se fazer um filme no Brasil. Para trabalhar com cultura e, principalmente, cinema no Brasil é necessária uma boa dose de paixão. O que te move a continuar criando? Querer fazer sempre um próximo filme. Sou meio inesgotável - e continuo no trilho...
Hotel Atlântico
3ª Semana
(Idem, BRA, 2009, Cor, 107’) Lume - Cinema Nacional - 14 anos De: Suzana Amaral Com: Júlio Andrade, Mariana Ximenes, João Miguel, Gero Camilo Um ator desempregado parte de cidade a cidade, sem bagagem ou planos, em direção ao interior do país. Durante sua jornada, se depara com situações absurdas, contraditórias e inesperadas. Extras: Making of * Festivais e Prêmios * Comentários
R$ 39,90 Agosto|2011|
11
DOCUMENTÁRIOs Notícias da Antiguidade Ideológica - Marx, Eisenstein, O Capital
Já Disponível
R$ 65,50
Marcha da Vida
(Nachrichten aus der ideologischen Antike - Marx/ Eisenstein/Das Kapital, ALE, 2008, Cor/P&B, 492’) Versátil - 14 anos De: Alexander Kluge Baseado no projeto inacabado do diretor russo Sergei Eisenstein de filmar O Capital, de Karl Marx, a partir da estrutura literária de Ulisses, de James Joyce, esse documentário experimental reflete sobre a atualidade do pensamento marxista na sociedade capitalista contemporânea.
2ª Semana
(March of the Living, EUA/BRA, 2010, Cor/P&B, 76’) Europa - Livre De: Jessica Sanders O documentário acompanha alguns sobreviventes do Holocausto em uma viagem aos campos de concentração de Auschwitz e Birkenhau, acompanhados de milhares de jovens judeus, de várias partes do mundo. Essa jornada, chamada de Marcha da Vida, teve início em 1988, quando um grupo de jovens decidiu percorrer o caminho sem volta que era feito, a pé, pelos prisioneiros durante a Segunda Guerra Mundial. A partir de então, ela começou a ser realizada todos os anos e atrair cada vez mais pessoas.
SÉRIES séries DE de TV tv Divã
Barrados no Baile 8ª Temporada
(Idem, BRA, 2011, Cor, 273’) Som Livre - 14 anos De: José Alvarenga Jr. Com: Lília Cabral, Totia Meireles, Duda Nagle * Making of * Entrevistas
Já Disponível
4ª Semana
R$ 34,90
Já Disponível
R$ 99,90
12
(1997/98, 1,419’, 7 discos) Paramount - 10 anos
R$ 99,90
White Collar 2ª Temporada
Eureka 4ª Temporada
(2010, 600’, 4 discos) Fox - 12 anos
(2010, 450’, 3 discos) Universal - 14 anos
4ª Semana
R$ 129,90
Previsão de entrega: 23/8 Agosto|2011| wwww.2001video.com.br
Previsão de entrega: 23/8
A OUTRA
A VIDA É BELA
APENAS UMA VEZ
ATOS QUE DESAFIAM A MORTE
CIDADE DE DEUS
CHOCOLATE
COMÉDIA DO PODER
CRASH NO LIMITE
ELSA E FRED
ESCRITO NAS ESTRELAS
FRIDA
KILL BILL VOL. 1
KILL BILL VOL. 2
MOÇA COM BRINCO DE PÉROLA
O SONHO DE CASSANDRA
PONTE PARA TERABÍTIA
Agosto|2011|
13
Reencontrando a Felicidade (Rabbit Hole, EUA, 2011, Cor, 90’) Paris - Drama - 12 anos De: John Cameron Mitchell Com: Nicole Kidman, Aaron Eckhart, Dianne Wiest Oito meses depois da morte do filho pequeno por atropelamento, Becca e Howie lidam de maneiras diferentes com a perda. Comentário: O luto pela perda de um filho é um dos maiores traumas que uma família pode carregar, como já mostraram filmes como Gente como a Gente (1980) e O Quarto do Filho (2001). Essa dor silenciosa e interminável acompanha Reencontrando a Felicidade, adaptação de premiada peça da Broadway escrita por David Lindsay-Abaire, também autor do roteiro. Dirigido por John Cameron Mitchell, dos desbocados Hedwig - Rock, Amor e Traição (2001) e Shortbus (2006), o filme é um austero retrato de dois personagens lutando contras as próprias emoções sublimadas: Becca (Nicole Kidman, no seu melhor trabalho em anos) é a esposa pragmática e aparentemente fria, que quer apagar qualquer vestígio do filho morto, fechando-se em si mesma enquanto desenvolve estranha relação com o rapaz que o atropelou; e Howie (Aaron Eckhart, de Na Companhia de Homens e Batman - O Cavaleiro das Trevas), o pai, mergulha nas lembranças e num grupo de autoajuda, colocando para fora toda a sua dor. Os dois lembram uma versão mais jovem do casal de Gente como a Gente, só que, diferentemente do drama realizado por Robert Redford, o roteiro não elege um vilão, apenas observa com uma lupa a montanha russa emocional vivida por quem enfrenta esse tipo de tragédia - e vestígios de um passado difícil de esquecer. Cynthia Nixon, a Miranda da série Sex and the City, ganhou em 2006 o prêmio Tony, o Oscar do teatro americano, por sua atuação na peça que deu origem a Reencontrando a Felicidade, interpretando o papel feito no longa por Nicole Kidman.
3D
Padre (Priest, EUA, 2011, Cor, 87’) Sony - Fantasia - 14 anos De: Scott Charles Stewart Com: Paul Bettany, Karl Urban, Maggie Q, Stephen Moyer Em um mundo apocalíptico, um padre recebe a notícia de que sua família foi atacada por vampiros e que sua sobrinha foi levada por eles. Ele precisa correr contra o tempo para salvá-la antes que ela se torne uma vampira. Comentário: Livremente inspirado na HQ sul coreana de Min-Woo Hyung, por sua vez baseada no videogame Blood, Padre se apropria de um caldeirão de produções que vão de Indiana Jones a Van Helsing, de Mad Max a Anjos da Noite. O filme abusa da violência e dos efeitos especiais para narrar as aventuras de mais um caçador de vampiros, interpretado por Paul Bettany, ator revelado no ótimo policial britânico Os Gângsteres (2000). Ainda no elenco, a presença da bela Maggie Q, de Duro de Matar 4.0 e da série Nikita, e Stephen Moyer, o vampiro Bill da série True Blood.
14
Agosto|2011| wwww.2001video.com.br
INDICAÇÃO AO INDICADO AO
OSCAR
MELHOR ATRIZ (NICOLE KIDMAN)
Fúria sobre Rodas
(Drive Angry 3D, EUA, 2011, Cor, 104’) Warner - Fantasia - 16 anos De: Patrick Lussier Com: Nicolas Cage, Amber Heard, William Fichtner Sedento de vingança, Milton volta do inferno para impedir que a seita macabra responsável pela morte de sua filha sacrifique agora a sua neta. Comentário: O filme mais recente de Nicolas Cage pode parecer irresponsável, violento e gratuito, mas é essa a proposta do diretor Patrick Lussier, do não menos violento Dia dos Namorados Macabro (2009): modernizar a fórmula das antigas produções exploitation das décadas de 1970 e 1980. Ou seja, abusar do humor negro, da nudez feminina, das perseguições com carros turbinados em alta velocidade e, principalmente, da violência gratuita beirando o grotesco, com machadinhas atiradas na tela para o maior impacto da versão exibida nos cinemas em 3D. Com visual e elementos semelhantes a O Motoqueiro Fantasma, também estrelado por Cage, e À Prova de Morte, o filme mistura fantasia de horror com aventura automobilística e traz no elenco William Fichtner, o agente Mahone da série Prison Break, roubando a cena como “O Contador”. Extras: A mutilação de Milton * Cenas deletadas
A Grande Virada
(The Company Men, EUA/ING, 2010, Cor, 104’) California - Drama - 14 anos De: John Wells Com: Ben Affleck, Chris Cooper, Tommy Lee Jones Uma grande corporação inicia processo de downsizing interno, demitindo centenas de funcionários. Sem trabalho, três ex-executivos da empresa são obrigados a mudar seu estilo de vida. Comentário: Lançado direto em DVD no Brasil, o filme trata de um dos maiores temores dos executivos em grandes empresas: a demissão e a consequente perda dos privilégios e estilo de vida em plena recessão econômica. Logo no início, a trama cita o fechamento de um banco em 2008, período da eclosão da crise financeira global nos EUA. A partir dela, emergem dilemas comuns a milhares de americanos que perderam seu emprego durante a crise: como pagar a casa hipotecada e manter a mesma rotina de antes? Ben Affleck interpreta um desses demitidos que, mesmo com ótimo currículo, têm dificuldades em se recolocar no mercado de trabalho. Os processos de seleção, os ressentimentos entre patrões e exfuncionários, a resignação entre profissionais mais velhos e o impacto nas famílias de quem perde o emprego são algumas das situações abordadas em A Grande Virada. Poucas vezes o cinema captou de forma tão contundente o drama de ser demitido.
R$ 89,90
(Idem, SUE, 2008, Cor, 97’) Paris - Cinema Europeu - 12 anos De: Ella Lemhagen Com: Gustaf Skarsgård, Torkel Petersson, Tom Ljungman Um casal homossexual consegue permissão para adotar Patrik, órfão sueco que acreditavam ter apenas um ano e meio. Porém, por um erro de digitação, os dois recebem um jovem homofóbico de 15 anos. Comentário: Questão polêmica, a união civil entre pessoas do mesmo sexo suscita todo tipo de reação. A produção sueca Patrick 1.5 consegue ser favorável ao tema, discutindo preconceito com humanidade, sem apelar para vulgaridade e clichês. Apesar de parecer uma comédia rasgada, o filme é mais um drama familiar sobre a superação das diferenças, mostrando o preconceito arraigado não só nos adultos, mas também em crianças e adolescentes.
Bróder (Idem, BRA, 2010, Cor, 93’) Sony - Cinema Nacional - 14 anos De: Jeferson De Com: Caio Blat, Jonathan Haagensen, Silvio Guindane Amigos desde a infância, três jovens acabam seguindo caminhos distintos: Jaiminho tornou-se jogador de futebol, Pibe trabalha como corretor de seguros e Macu entrou para o mundo do crime. Uma festa surpresa reúne os três, que irão discutir seus antigos sonhos e a realidade em que vivem. * Kikito de melhor filme, direção, ator (Caio Blat), montagem e trilha sonora no Festival de Gramado.
Com Amor... Da Idade da Razão (L’âge de Raison, FRA/BEL, 2010, Cor, 89’) California - Cinema Europeu - Livre De: Yann Samuell Com: Sophie Marceau, Marton Csokas Margaret Flore completa 40 anos e começa a receber cartas escritas por ela mesma aos 7 anos. Nelas, estão os sonhos e planos que tinha para seu futuro. Comentário: Carismática no papel central, Sophie Marceau (Encontro com o Passado) estrela a comédia dramática francesa sobre executiva que entra em crise de identidade ao relembrar seus sonhos de infância. Deixados de lado, eles representam nossas aspirações mais inconscientes e verdadeiras e, muitas vezes, bem distantes de nossa realidade e necessidades do presente. Com premissa aparentemente original, Com Amor... relembra de forma nostálgica a importância das coisas simples da vida, perdidas em função de um cotidiano que obriga as pessoas a viver em função do trabalho.
A Melhor Festa do Ano (Prom, EUA, 2011, Cor, 104’) Walt Disney - Comédia - Livre De: Joe Nussbaum Com: Aimee Teegarden, Thomas McDonell Nova Prescott se vê atraída por um jovem da escola, enquanto suas amigas veteranas guardam segredos que serão revelados no momento mais importante do colegial: o baile de formatura.
Previsão de entrega: 24/8
Patrik 1.5
INDICAÇÃO AO INDICADO AO
OSCAR
MELHOR FILME, ATRIZ (ANNETTE BENING), ATOR COADJUVANTE (MARK RUFFALO) E ROTEIRO ORIGINAL Agosto|2011|
15
INDICAÇÃO AO INDICADO AO
OSCAR
MELHOR FILME ESTRANGEIRO E ATOR (JAVIER BARDEM) MELHOR ATOR (Javier Bardem) Festival de Cannes MELHOR ATOR (Javier Bardem) Prêmio Goya (Espanha) INDICADO A MELHOR FILME ESTRANGEIRO Globo de Ouro (EUA) INDICADO A MELHOR FILME ESTRANGEIRO E ATOR Bafta (Inglaterra)
Biutiful
R$ 99,90
(Idem, MEX/ESP, 2010, Cor, 140’) Paris - Cinema Latino-Americano - 16 anos De: Alejandro González Iñárritu Com: Javier Bardem, Maricel Álvarez, Hanaa Bouchaib Além de coordenar vários negócios ilícitos na periferia de Barcelona, Uxbal possui a habilidade de se comunicar com os mortos. Pai de dois filhos, que cria sozinho, descobre estar com um câncer em estado avançado. Comentário: Juntos, o escritor e roteirista mexicano Guillermo Arriaga e seu compatriota, o diretor Alejandro González Iñárritu, criaram Amores Brutos (2000), 21 Gramas (2003) e Babel (2006), construídos em torno de núcleos narrativos multiculturais interligados por incidentes trágicos apresentados em ordem não-cronológica. Reivindicações de Arriaga para estabelecer a importância de seu trabalho e a autoria de Babel levaram ao fim da parceria criativa entre os dois. Escrito por Iñárritu em parceria com Armando Bo e Nicolás Giacobone, Biutiful marca a tentativa do cineasta de se desvencilhar da fórmula narrativa do ex-parceiro. Os inúmeros personagens que se conectam em um pontochave da história e o roteiro não-linear saem de cena, mas não questões como sacrifício, redenção, religiosidade e as consequências trágicas da globalização. Despido da imagem de galã, Javier Bardem imprime dignidade a um personagem trágico e contraditório: ao mesmo tempo em que lucra como intermediário de serviços com mão de obra ilegal, na periferia de Barcelona, tenta se redimir ajudando aqueles prejudicados por suas ações. Com seu anti-herói atormentado pela culpa e apanhado em uma série de adversidades, Biutiful é mais uma parábola fatalista do diretor de 21 Gramas sobre vida e morte sob a luz do capitalismo selvagem. Extras: Making of * Entrevistas * A equipe de Biutiful
Por Biutiful, Javier Bardem foi o primeiro ator a concorrer ao Oscar por uma atuação falada inteiramente em espanhol. Produção da Cha Cha Cha Producciones, estúdio criado pelos cineastas mexicanos Alejandro González Iñárritu, Alfonso Cuarón (E Sua Mãe Também) e Guillermo del Toro (O Labirinto do Fauno). A direção de fotografia é de Rodrigo Prieto, outro mexicano fazendo sucesso em Hollywood. Ele assina a fotografia de Frida, O Segredo de Brokeback Mountain e Água para Elefantes, outro destaque desta edição.
PERSONAS JAVIER BARDEM
1997
CARNE TRÊMULA
16
Agosto|2011| wwww.2001video.com.br
2000
ANTES DO ANOITECER
2004
MAR ADENTRO
2007
ONDE OS FRACOS NÃO TEM VEZ
Água para Elefantes
R$ 39,90
(Water for Elephants, EUA, 2011, Cor, 120’) Fox – Romance - 14 anos De: Francis Lawrence Com: Robert Pattinson, Reese Witherspoon, Christoph Waltz, Paul Schneider Estudante de veterinária, Jacob abandona os estudos após a morte dos pais e se une a uma companhia de circo itinerante. Comentário: Ambientada em 1931, em plena Grande Depressão americana, a adaptação do best seller de Sara Gruen lembra um bom melodrama dos anos 1940 e 1950, com bela reconstituição de época, um clássico triângulo amoroso e ambientação à la O Maior Espetáculo da Terra (1952). Alçado à fama com a saga Crepúsculo, Robert Pattinson assume o desafio de encarnar o herói romântico de boas intenções atraído pela mulher (Reese Witherspoon, evocando a atriz Jean Harlow) de seu patrão, interpretado por Christoph Waltz - repetindo a fina ironia e acessos de raiva de seu vilão em Bastardos Inglórios. Além do trio central, Hal Holbrook (Na Natureza Selvagem) se destaca no papel do personagem de Pattinson na velhice. E também a elefanta do circo, que proporciona os momentos mais ternos do filme.
R$ 79,90
Channing Tatum (Querido John), Emile Hirsch (Na Natureza Selvagem) e Andrew Garfield (A Rede Social) fizeram testes para o papel de Jacob, mas Robert Pattinson foi o escolhido. Scarlett Johansson era a escolha inicial para interpretar Marlena, vivida por Reese Witherspoon. Roteiro de Richard LaGravenese, especialista em tramas românticas (As Pontes de Madison, O Espelho Tem Duas Faces, P.S. Eu Te Amo).
PERSONAS REESE WITHERSPOON
1999
SEGUNDAS INTENÇÕES
2005
E SE FOSSE VERDADE
2005
JOHNNY & JUNE
2010
COMO VOCÊ SABE Agosto|2011|
17
R$
39,90
R$
39,90
Já Disponível
R$
Já Disponível
39,90
R$
39,90
Já Disponível
R$
Já Disponível
39,90
Já Disponível
ALFORJE DO DIABO
BEIJO DA TRAIÇÃO
BONITA E AUDACIOSA
CORAÇÕES EM RUÍNAS
MÃE POR ACASO
De: John Sturges Com: Jane Russell, Richard Egan Silver Screen
De: Richard Wallace Com: John Garfield, Maureen O’Hara Cinemax
De: Lloyd Bacon Com: Robert Mitchum, Jean Simmons Silver Screen
De: Philip Moeller Com: Katharine Hepburn, Charles Boyer Silver Screen
De: Garson Kanin Com: Ginger Rogers, David Niven Silver Screen
R$
R$
39,90
39,90
Já Disponível
TORMENTOS DA ALMA
R$
Já Disponível
DUELO NA CIDADE FANTASMA
De: Hubert Cornfield Com: Sidney Poitier, Bobby Darin, Peter Falk Vintage Films
De: Stuart Rosenberg Com: Paul Newman, Lee Marvin Vintage Films
39,90
R$
29,90
Já Disponível
R$
Já Disponível
MEU NOME É JIM KANE
VIDA NUA
De: John Sturges Com: Robert Taylor, Richard Widmark Vintage Films
De: Jack Gold Com: John Hurt, Patricia Hodge Cult Classic
29,90
Já Disponível
THE TERENCE DAVIES TRILOGY De: Terence Davies Com: Terry O’Sullivan, Wilfrid Brambell Cult Classic
RENÉ CLAIR R$
59,90
R$
29,90
R$
Já Disponível
R$
Já Disponível
POR TERNURA TAMBÉM SE MATA
A BELEZA DO DIABO
De: René Clair Com: Pierre Brasseur, Henri Vidal Cult Classic
De: René Clair Com: Gérard Philipe, Michel Simon Cult Classic
R$
39,90
R$
Já Disponível
O RETORNO DE TAMARA De: Stephen Frears Com: Gemma Arterton, Dominic Cooper Extras: Comentários * Making of Sony
18
29,90
Agosto|2011| wwww.2001video.com.br
89,90
CIRQUE DU SOLEIL JOURNEY OF MAN (3D) Sony
39,90
O TURISTA
Já Disponível
De: Florian Henckel von Donnersmarck Com: Johnny Depp, Angelina Jolie Sony
39,90
Já Disponível
REVOLUÇÃO EM DAGENHAM De: Nigel Cole Com: Sally Hawkins, Bob Hoskins Extras: Making of * Erros de gravação Sony
R$
R$
Já Disponível
R$
R$
29,90
Já Disponível
34,80
39,90
Já Disponível
UMA MULHER, UMA ARMA E UMA LOJA DE MACARRÃO De: Zhang Yimou Com: Honglei Sun, Xiao Shen-Yang Extras: Por trás das câmeras * Brincadeiras dos atores Sony
R$
2ª Semana
SETE DIAS DE MAIO
SUPERMAN (1948)
De: John Frankenheimer Com: Burt Lancaster, Kirk Douglas Vintage Films
Com: Kirk Alyn, Noel Neill Classicline
29,90
2ª Semana
BONITA COMO NUNCA De: William A. Seiter Com: Fred Astaire, Rita Hayworth Classicline
R$
R$
49,90
R$
49,90
R$
37,50
Já Disponível
R$
R$
Já Disponível
49,90
1ª semana
49,90
R$
29,90
29,90 2ª Semana
2ª Semana
A RAINHA MARGOT
A HISTÓRIA DE ADELE H.
O LEOPARDO
O SOLTEIRÃO
AMOR POR CONTRATO
De: Patrice Chéreau Com: Isabelle Adjani, Daniel Auteuil Versátil
De: François Truffaut Com: Isabelle Adjani, Bruce Robinson Versátil
De: Luchino Visconti Com: Burt Lancaster, Claudia Cardinale Extra: Uma Viagem na Memória Versátil
De: Brian Koppelman, David Levien Com: Michael Douglas, Susan Sarandon California
De: Derrick Borte Com: David Duchovny, Demi Moore California
R$
R$
29,90
39,90
2ª Semana
LONDON RIVER DESTINOS CRUZADOS De: Rachid Bouchareb Com: Brenda Blethyn, Sotigui Kouyaté California
R$
2ª Semana
39,90
R$
2ª Semana
39,90
R$
39,90
3ª Semana
3ª Semana
O PRIMEIRO QUE DISSE
MINHA TERRA, ÁFRICA
TREM NOTURNO
BILLY BUDD
De: Ferzan Ozpetek Com: Riccardo Scamarcio, Nicole Grimaudo Imovision
De: Claire Denis Com: Isabelle Huppert, Christopher Lambert Imovision
De: Jerzy Kawalerowicz Com: Lucyna Winnicka, Leon Niemczyk Lume
De: Peter Ustinov Com: Robert Ryan, Peter Ustinov Lume
R$
49,90
R$
29,90
R$
19,90
3ª Semana
AO SUL DA FRONTEIRA
R$
3ª Semana
DE PERNAS PRO AR
De: Oliver Stone De: Roberto Santucci Com: Tariq Ali, Raul Castro, Hugo Chávez Com: Ingrid Guimarães, Maria Paula Europa Paris
39,90
R$
R$
3ª Semana
SECRETARIAT - UMA HISTÓRIA IMPOSSÍVEL De: Randall Wallace Com: Diane Lane, John Malkovich Walt Disney
29,90
4ª Semana
72 HORAS De: Paul Haggis Com: Russell Crowe, Elizabeth Banks Imagem
29,90
4ª semana
BELLINI E O DEMÔNIO De: Marcelo Galvao Com: Fábio Assunção, Caroline Abras Imagem
R$
79,90
R$
R$
39,90
39,90 4ª Semana
A MORTE E A VIDA DE CHARLIE De: Burr Steers Com: Zac Efron, Kim Basinger Universal
4ª Semana
UM LUGAR QUALQUER De: Sofia Coppola Com: Stephen Dorff, Elle Fanning Universal
Agosto|2011|
19
VEM AI
SETEMBRO
X MEN PRIMEIRA CLASSE
THOR
TURNÊ
HOUSE 7
MOEMA PAULISTA
Av. Paulista, 726 Bela Vista - São Paulo - SP (11) 3251-1044 Estacionamento: Amira Park (ao lado do Bradesco) Av. Paulista, 778 • aberto até 0h00 • 1 hora: R$ 3,00
HORÁRIOS SEGUNDA A SÁBADO, DAS 10h ÀS 24h DOMINGOS E FERIADOS, DAS 12h ÀS 24h
20
Agosto|2011| wwww.2001video.com.br
Av. Jurema, 262 Moema - São Paulo - SP (11) 2246-2000
WASHINGTON LUÍS
Av. Washington Luís, 1708 Jd. Marajoara - São Paulo - SP (11) 5687-0911
COMPRAS PELA INTERNET www.2001video.com.br
TELEVENDAS
(11) 2246-2001
PIRATAS DO CARIBE 4
O REI LEÃO
SUMARÉ
PINHEIROS
Av. Sumaré, 1744 Perdizes - São Paulo - SP (11) 3873-2017
Av. Pedroso de Morais, 1241 Pinheiros - São Paulo - SP (11) 2832-6066
CIDADE JARDIM
JARDINS
Av. dos Tajurás, 215 Cid. Jardim - São Paulo - SP (11) 3854-2356
TRABALHE CONOSCO
Envie seu currículo para
rh@2001video.com.br
Rua Estados Unidos,1324 Jd. América - São Paulo - SP (11) 3368-2001
facebook.com/2001videooficial twitter.com/video2001 blog.2001video.com.br