Древние философы о воздействии музыки на человека О том, что музыка может оказывать воздействие на формирование нравственных качеств человека, знали ещё древние. Пифагор, который больше известен нам как математик и астроном, сказал своё слово и в античной эстетике. «Смешивая различные мелодии, как лекарства, - свидетельствует его современник, - он легко приводил к противоположному состоянию страсть, неуёмную ревность, раздражение, выправляя каждый из этих недостатков к добродетели». Пифагорейцы провозглашали музыку особым искусством, даром богов. Силой, которая очищает, облагораживает душу человека. Они считали, что звуки родственны чувствам и потому рождают в душе отклик. Из этого делался вывод о воспитательном воздействии музыки. Последователи Пифагора добивались, чтобы музыка перешла в ведение государства, так как в таком серьёзном с общественной точки зрения деле, как музыкальное искусство, недопустимы риск и произвол. Они искали «целебные составы» мелодий, танцевальных движений и ритмов, способных обуздать крайность страстей, очистить их от зла. Перенесёмся на минутку в наш время и заметим, что свобода музыкального выражения на сегодняшней телевизионной эстраде, выражаясь языком пифагорейцев, далеко не всегда способствует правильному подбору этих мелодий и порой носит не «целебный», а «вредящий характер». Другой древнегреческий философ, Платон, сочувствующий эстетическим взглядам Пифагора, писал, что «…ритм и гармония глубже всего проникают в душу человека и сильнее всего захватывают её, если воспитание поставлено правильно. Это ясно из опыта: когда мы воспринимаем нашим ухом ритм и мелодию, у нас изменяется душевное настроение. Восприятие музыки ведёт к тому, что мы начинаем испытывать те же чувства и при столкновении с житейской правдой». Мысль Платона развил Аристотель: «Не должна ли музыка помимо того, что она доставляет обычное наслаждение, служить и более высокой цели, а именно, производить своё воздействие на человеческую этику и психику. Что музыка влияет на моральные качества, доказывают, помимо многого иного песни Олимпа, которые, по общему признанию, наполняют душу энтузиазмом, который есть эффект этического порядка нашей психике». Древнегреческий философ Демократ рекомендовал слушать музыку при инфекционных заболеваниях. Большое значение правильному музыкальному воспитанию придавали и в Древнем Китае. В представлении древних китайцев музыка была символом порядка и цивилизации. По их мнению, каждый образованный человек должен уметь играть на том или ином музыкальном инструменте. Известно, например, что Конфуций играл на цине (китайский музыкальный инструмент того времени) в минуты опасности.
«Музыка в бою нужна и полезна…» А.В.Суворов В летописи боевой славы нашей армии немало страниц посвящено воинским ритуалам. Воинский ритуал - это исторически сложившаяся форма поведения военнослужащих при совершении обрядов, торжественных и траурных церемоний. Можно перечислить такие воинские ритуалы, как празднование государственных праздников, дней части, вручение наград, присвоение воинских званий, вручение личного оружия и другие. На полях сражений они были испытанным средством формирования и закалки боевого духа, укрепления братского единства и нерушимой сплоченности бойцов и командиров. В воинских ритуалах ярко воплощались героизм, мужество и отвага, проявленные защитниками Родины в боях против врагов России. Одним из видов воинских ритуалов является военная музыка. Она обладает, по сути, магическим воздействием. Музыка зовет в бой, как Боевое знамя, как призыв полководца - так говорят ветераны войны, военные музыканты, сами воины. Хорошо понимал роль и значение музыки для воспитания высокого морального и боевого духа армии А.В. Суворов. Он проявлял постоянную заботу о повышении ее действенности, настойчиво добивался увеличения числа военных музыкантов даже за счет фронтовых солдат. Суворов говорил: «Музыка в бою нужна и полезна. Музыка удваивает армию. С распущенными знаменами и громогласной музыкой я взял Измаил». Употребление музыкальных инструментов (духовых и ударных) на войне было известно уже древним народам. На употребление инструментов в русских войсках указывают уже летописи XIV в.: «и начаша мнози гласы ратных труб трубити, и варганы тепут (звучат), и стязи ревут неволчены». У некоторых князей при тридцати знаменах или полках имелось 140 труб и бубен. К боевым старым русским инструментам принадлежат литавры, применявшиеся при царе Алексее Михайловиче в рейтарских конных полках, и накры, известные в настоящее время под названием бубен. В старину же бубнами назывались небольшие медные чаши, обтянутые сверху кожею, по которым ударяли палками. Их навязывали перед всадником у седла. Иногда бубны доходили до чрезвычайных размеров; их везли несколько лошадей, по ним ударяли восемь человек. Эти же бубны были известны нашим предкам под названием тимпанов. Известно, что Пётр I заботился об улучшении военной музыки, из Германии выписаны были знающие люди для обучения солдат, игравших от 11 до 12 часов ежедневно на адмиралтейской башне. В царствование Анны Иоанновны и позднее на оперных придворных спектаклях оркестр усиливался лучшими музыкантами из гвардейских полков. Армейские ритуалы, для каждого отдельного случая, имеют выраженную эмоциональную окраску. Интересно при этом, что из всего множества официальных армейских ритуалов примерно 90 % - ритуалы с музыкальным сопровождением. Например, ритуал «Выполнение воинских почестей при погребении». Традиция привлекать оркестр при погребении военных в русской армии зародилась на похоронах одного из лучших боевых товарищей Петра Первого генерала-адмирала Франца Яковлевича Лефорта в 1699 году. Тогда оркестр Преображенского полка настолько проникновенно играл, что вызвал слезы у императора и «повелено было подобное на похоронах каждого уважаемого ратника». К музыкальным ритуалам можно смело отнести песню «Священная война». А.Александрова и В.ЛебедеваКумача. Песня эта сочинена в первый день войны и музыканты переписали ноты к себе в блокноты прямо с доски в студии. Время было ограничено, из Краснознамённого ансамбля Александрова сформировалась группа добровольцев, её провожали на Белорусском вокзале 24 июня. Музыканты и певцы исполнили на перроне эту песню 24 раза, отправление эшелона откладывали три раза. В конце концов, комендант насильно посадил их в вагон и поезд медленно тронулся. Ритуал проводов на фронт, в армию, на учения, как правило, происходит под марш В. Агапкина «Прощание славянки». Он сочинён в 1912 году и сразу же стал «перронным» маршем. Начиная с 1913 не было года ни одной отправки на фронт русских солдат без «Прощания славянки». Этот марш играют и сегодня, нет ни одного человека в России, кто не знал бы этого марша.
Научные исследования Современные научные исследования влияния музыки на человека оказались направлены в основном на выявление её психорегулирующих свойств, причём особенно активно стал разрабатываться вопрос манипуляций человеком. Воздействие музыки в магазинах Ещё в 50-е годы прошлого века в США исследовали влияние музыки на покупателей и обнаружили, что нежная, расслабляющая музыка заставляет покупателей задерживаться у прилавков и полок дольше, внимательно изучая свойства товара, при этом способность к критическому мышлению становилась у «подопытных» менее выраженной. Быстрые мелодии обнаружили противоположное воздействие: покупатели быстрее совершали покупки и в хорошем настроении преимущественно покидали торговые залы. Эта простая манипуляция и сегодня активно используется. Так, в заведениях «McDonald’s» менеджер, наблюдающий за количеством посетителей и их поведением, меняет звучащую музыку на более медленную или быструю в зависимости от наполненности зала. Музыкальная регуляция поведения клиентов и покупателей стала в США отдельной отраслью: появились целые компании, разрабатывающие музыкальное оформление торговых предприятий, основанное на масштабных маркетинговых исследованиях аудитории. Среди самых известных - «Muzak Ltd», ранее работавшая на правительство Соединённых Штатов и составляющая (сочиняющая) музыкальные композиции для оборонных заводов в целях повышения эффективности труда без финансовой и социальной стимуляции работников. В 1980 г. в институте имени И. М. Сеченова (Москва) появляется лаборатория психокоррекции, возглавляемая И. Смирновым, которого, по данным издания «Defense Electronics», приглашают в 90-е в Америку на встречу с представителями ЦРУ и ФБР. После этого в США возникает компания «Psychotechnologies Corp.», занимающаяся программированием сознания и влиянием на мозговую деятельность человека. А в 2000 г. Смирнов, уже заведующий кафедрой психоэкологии в РУДН, заявляет об открытии 4 универсальных ключей к подсознанию, один из которых – психомузыка с неосознаваемым звуковым сигналом. Такой сигнал, наложенный на ритмичную музыку, воспроизводимую в клубах, на дискотеках, во время общественных мероприятий, воспринимается мозгом как команда. Что в этом правда, а что вымысел, только предстоит узнать, однако простое наблюдение за поведением молодых людей во время масштабных акций или собраний определённых групп позволяет предположить подтверждение слухов. Обнародованные данные воздействия музыки пока достаточно скудны. С достаточной долей достоверности известно следующее: конкретные звуковые частоты резонируют с отдельными участками мозга, тормозя или активизируя их: низкий бета-ритм 15 Гц интенсифицирует состояние бодрствования; высокий бета-ритм 30 Гц подобен в своём воздействии на сознание кокаину; альфа-ритм 10,5 Гц вызывает глубокое релаксирующее состояние; тета-ритм 7,5 Гц идентичен состоянию во время медитации; тета-ритм 4 Гц способен вызвать у человека переживание «путешествия вне тела»; тета-ритм с частотой менее 4 Гц вызывает желание уснуть. Негативное воздействие рока Установлено крайне негативное воздействие «тяжёлого металла» на все живые объекты. Учёный-медик Дэвид Элкин из США доказал в прямом смысле убийственное воздействие громких пронзительных звуков, положив перед концертом сырое яйцо рядом с громкоговорителем: через 3 часа белок свернулся, яйцо оказалось сваренным всмятку. Джимми Хендрикс, величайший рок-музыкант ХХ века, в интервью журналу «Лайф» прямо заявил, что с помощью своей музыки гипнотизирует людей, низводя их к примитивизму и выискивая самое слабое место, а после «вбивая» в голову всё, что только угодно. По данным современных исследований, 85% людей на Земле сегодня внушаемы и их доля постоянно растёт, уже намного превышая аналогичные показатели прошлого века. Возможно, это связано и с увлечением роком. Или зависимость здесь обратная – это ещё предстоит узнать тем, кто будет способен интересоваться. Альтернативой тяжёлому негативному воздействию является классическая музыка, особенно – произведения Моцарта. Учёные-гуманисты настойчиво рекомендуют родителям с первых дней жизни ребёнка, ещё в утробном периоде, давать ему слушать именно Моцарта, чтобы воздействовать на все стороны его развития с высоким положительным эффектом.
Механизм воздействия музыки на деятельность спортсменов Функциональный эффект музыкальных воздействий слагается в основном из следующих факторов: · способности вызывать у слушателей необходимые музыкальные состояния; · рефлекторного изменения функциональных отправлений организма согласно вызванному эмоциональному состоянию; · музыкальной стимуляции и регуляции двигательной деятельности и различных ритмических процессов в организме спортсмена. Классификация музыки по функциональной направленности 1.Встречающая музыка Музыку, используемую во время тренировочных занятий, по функциональной направленности условно можно разделить на встречающую и провожающую. Применение встречающей музыки обусловливается необходимостью профилактики разных факторов, существенно снижающих эффективность спортивных занятий. Встречающая музыка - это своеобразный заслон от неприятных эмоций, переживаний и впечатлений. Задачи этой разновидности музыки таковы: · поднять настроение; · снять чувство усталости; · разгрузить нервную систему. 2. Музыка врабатывания В связи с психофизиологическими особенностями деятельности человеческого организма начальный период тренировочного занятия характеризуется пониженной работоспособностью, а ритмика двигательной деятельности в это время не совпадает с ритмикой учебно-тренировочного процесса. Чтобы ускорить и облегчить врабатывание, используется специальная разновидность функциональной музыки, способствующая возбуждению двигательной деятельности и гармоническому подведению всего организма к высоким физическим нагрузкам в основной части занятия. 3. Лидирующая музыка Во второй части занятия для замедления процесса развития утомления, повышения работоспособности спортсмена и успешности выполнения предлагаемых ему заданий, используется лидирующая музыка. Для решения вышеназванных задач эта разновидность функциональной музыки используется в качестве ритмического, приятного для слуха звуколидера, к которому спортсмены непроизвольно приспосабливают ритмику своих движений. 4. Успокаивающая музыка Успокаивающая музыка применяется в заключительной части учебно-тренировочного занятия, где нужно обеспечить направленное снижение функциональной активности спортсменов и создать благоприятные условия для успешного протекания восстановительных процессов в организме. Эта музыка успокаивает организм спортсмена, разгружает центры двигательной деятельности от чрезмерного, часто одностороннего напряжения за счёт загрузки малозанятых центров эмоциональной деятельности и переключения внимания. 5. Провожающая музыка Задачи провожающей музыки - ускорение процессов восстановления, переключение внимания и отвлекающих эмоциональных подъёмов перед переходом к последующей повседневной деятельности. ______________________________________________________________________________ Группа европейских ученых решила проанализировать влияние различных музыкальных направлений и произведений на спортсменов и их профессиональные результаты. В результате, было установлено, что «Симфония № 4, часть 4» Людвига ван Бетховена оказала на спортсменов наибольшее положительное воздействие. О пользе для здоровья классической музыки известно давно, но ее влияние на спортивные достижения было проанализировано только сейчас. Оказывается под воздействием классики, тренировки становятся еще эффективнее. Отмечается, что кроме вышеупомянутой симфонии Бетховена, смело можно выбирать и другие классические произведения, ведь благодаря им снижается уровень кортизола (гормона стресса), балансируется частота сердечных сокращений, улучшаются показатели артериального давления. Для того, чтобы испытать на себе благотворные сюрпризы классики, достаточно включить ее в качестве фона на тренировке. Примечательно, что другие стили музыки такого положительного эффекта на спортсменов не оказали, а некоторые известные поп- и рок- композиции наоборот -- повышали количество сердечных сокращений в не самый подходящий момент.
Шесть фактов о музыке. Медицинский портал. Факт № 1 О давлении и Моцарте Врачи Древней Греции использовали музыку для расслабления, улучшения качества сна и уменьшения боли. Американские индейцы, представители африканских племен сопровождали целительные ритуалы песнопениями. Оказалось, это не лишено смысла. В ходе эксперимента, проведенного на базе Центральной больницы Массачусетса (США), было замечено, что пациенты кардиологических отделений, слушавшие музыку в течение 30 минут, имели лучшие жизненные показатели, нежели те, что коротали дни в тишине. Лица, перенесшие аортокоронарное шунтирование и/или замену аортального клапана и слушавшие музыку в первый день после вмешательства, также имели более высокий уровень гормона окситоцина в крови и испытывали меньше стресса, пишет Journal of Clinical Nursing. Но не вся музыка полезна. Исследование, обсуждавшееся на заседаниях Американского общества по изучению гипертензии в 2012 году, подтвердило прямую связь между музыкальными жанрами и значениями кровяного давления людей с I стадией гипертензии. Ученые измеряли давление участникам теста под разные композиции и выявили, что у людей, слушавших Моцарта, кровяное давление снижалось, тогда как давление лиц, слушавших Bicycle Race группы Queen, повышалось. К похожим выводам пришла и группа немецких исследователей: некоторые классические мелодии и треки для медитации в общем и целом благотворно влияют на сердечный ритм, а техно, рок или хэви-метал могут спровоцировать опасную для жизни аритмию. Основываясь на этом, ученые даже выступили с предложением заменить седативное средство мидазолам на классическую музыку при подготовке пациентов к хирургическим вмешательствам. Факт № 2 О мозге и любимой музыке Два исследования, представленные в ходе научного форума Neuroscience 2013, показали, что обучение игре на музыкальных инструментах в раннем возрасте способствует развитию зон мозга, ответственных за изучение языков. Кроме того, эти навыки влияют на возможности нервной системы перерабатывать информацию, поступающую от нескольких органов чувств одновременно. Также, вероятно, музицирование в состоянии помочь детям, страдающим дислексией, поскольку формирует нервные пути, необходимые для распознавания слов, букв и цифр. Даже если ребенок, обучавшийся музыке, забросил занятия и не пользовался инструментом несколько лет, позитивный эффект обучения сохраняется. В то же время музыка помогает не только развивать возможности мозга, но и способствует восстановлению этого важного органа. Сотрудники Университета Хельсинки (Финляндия) выяснили, что прослушивание музыки играет огромную роль в реабилитации больных, перенесших инсульт: пациенты, проходившие музыкальную терапию, гораздо быстрее восстанавливали вербальную память и концентрацию внимания. Музыка рассматривается учеными как перспективный метод лечения и других расстройств: например эпилепсии или шизофрении (хотя исследования в этой области еще не закончены). Также обучение пению показало положительные результаты в борьбе с некоторыми типами афазии. А о благотворном влиянии гармонично упорядоченных звуков на людей с болезнью Альцгеймера говорят не только специально организованные исследования, но и практический опыт ведущих врачей (например знаменитого невролога Оливера Сакса, чей пациент, который не реагировал на людей и не двигался, сумел «очнуться» от состояния, близкого к кататонии, после прослушивания любимой музыки). Факт № 3 О физических нагрузках и темпе Ученые давно сошлись во мнении, что прослушивание музыки во время занятий физкультурой и спортом влияет на результат. В частности композиции с ритмом 125-140 ударов в минуту снижают субъективное чувство усталости, мотивируют, повышают выносливость и уменьшают потребность в кислороде. Факт № 4 О боли и родной музыке Анализ исследований болевой реакции детей на проведение стоматологических процедур показал: лица в возрасте от 8 месяцев до 20 лет гораздо легче переносят прием дантиста под музыку (в разных исследованиях использовались разные жанры). Вывод справедлив и в отношении других мелких медицинских вмешательств. Также музыка вполне способна снизить неприятные ощущения тех, кто испытывает хронические боли в спине. Факт № 5 О сладостях и фортепиано Прием пищи под музыку способствует перееданию, резюмирует исследование, опубликованное сотрудниками Государственного университета Джорджии (США). К какой музыке это относится? Принято считать, под громкую музыку с быстрым ритмом человек ест быстрее, а под тихую и спокойную — больше. Однако, разделив столовую на две зоны (одну с ненавязчивой музыкой и приглушенным светом, а другую — с
достаточным освещением и агрессивным звуковым рядом) и пригласив туда испытуемых отобедать, ученые из Корнельского университета (США) пришли к выводу: под напористые треки люди едят и быстрее, и больше. В то же время классические мелодии располагают тратить на еду больше денег и дают возможность по-настоящему насладиться приемом пищи. Вероятно, последнее связано с тем, что музыка способна влиять не только на то, как мы едим, но и на то, как мы еду ощущаем. Один любопытный эксперимент показал, что даже тональность звука влияет на наше восприятие вкуса. Всем участникам исследования было предложено съесть четыре куска десерта. При этом два из них приходилось есть под звуки на низких частотах (духовые инструменты), а два — под звуки на высоких частотах (фортепиано). Результат оказался удивительным: несмотря на то, что продукт был одним и тем же, куски, съеденные под звук пианино, показались респондентам более сладкими. Взаимосвязь вкусовых ощущений и фоновой музыки была подтверждена и другим исследованием: ученые выяснили, что вкус вина описывался респондентами по-разному в зависимости от эмоций, вызываемых музыкальным сопровождением. Факт № 6 О поведении и барабанах Музыка влияет не только на внутренний мир человека, но и на то, как он взаимодействует с окружающими. Например, музыкальная терапия помогла улучшить поведение и эмоциональное состояние бедных детей из неблагополучных семей. В ходе эксперимента в американской школе ученые предложили трудным подросткам периодически играть на ударных и получили позитивные результаты — учащиеся стали меньше нервничать, научились контролировать негативные эмоции. Музицирование способно исправить и поведение конфликтных детсадовцев, научить их справляться с проблемами, привить им желание помогать — к такому выводу пришли студенты и научные сотрудники Университета Западного Лондона (Великобритания). Кроме того, исследование, проведенное в одной из тюрем Бергена, показало, что музыкальная терапия снижает общую обеспокоенность заключенных и улучшает взаимодействие между сокамерниками. Однако то, что музыка способна влиять на поведение людей, не всегда используется во благо. Маркетологи, например, тщательно выбирают звуковое сопровождение в супермаркетах и ресторанах, чтобы стимулировать потребление. Также музыка с «правильно» подобранным темпом «подогревает» азарт любителей казино.
УЧЁНЫЙ СПОРТСМЕН ВРАЧ ФИЛОСОФ ВОЕННЫЙ