ME VA GUSTANDO MARCO VARGAS & CHLOÉ BRÛLÉ
Marco Vargas & Chloé Brûlé son Giraldillo a la Innovación de la XV Bienal de Flamenco de Sevilla y Premio Escenarios 2009 de Danza por TI-ME-TA-BLE o el tiempo inevitable. También son Premio Mejor Dramaturgia y Mejor Espacio Sonoro en la Feria de Teatro en el Sur y Premio del público al Espectáculo Más Innovador en Gira en la XX Feria Internacional de Teatro y Danza de Aragón con Cuando uno quiere y el otro no.
Han formado parte de las programaciones más relevantes en diferentes disciplinas artísticas, como Bienal de Sevilla, Festival de Jerez, Mercat de Les Flors, Festival de Teatro Clásico de Mérida... Siendo exponentes claros en ferias, festivales y circuitos de toda nuestra geografía. En su continua búsqueda de innovación han sido compañía artística residente en Francia (“Le 104” en París, y “Centre Nacional de Danse de La Rochelle”), han coproducido en dos ocasiones con el Tanzhaus de Dusseldorf y colaborado en otras como Alejandrías, la mirada oblicua de 8co80 Producciones o La solitude dans un champ de coton de L’échapée lyrique sobre un texto de Bernard Marie Koltés. Siempre haciendo gala de un recorrido coherente y orgánico, destacando su labor en cada una de las producciones.
Desde 2005 Vargas y Brûlé conforman un equipo en permanente sintonía creativa con un lenguaje propio desde el flamenco y la danza.
CONFLUENCIAS Donde confluyen los caminos, los ríos y otras corrientes de agua.
Una suerte de artistas creadores a través de la palabra y del baile se adentra en los contrastes más absolutos, traspasando cualquier límite. Hablan distintos lenguajes, pero su nexo es el flamenco.
Me gusta estar solo. Cuando estoy solo puedo hacer palmas sin que nadie me reprenda puedo perder el ritmo una y otra vez sin que nadie se ofenda cuando estoy solo escucho los ritmos de la vida los inalterables ritmos de la vida que cuando me ven el careto se espantan, se alteran y se escapan... (F.Mansilla)
elclubexpress.com Gloria Díaz “un póker de ases en escena, poderoso y enérgico, una mezcla equilibrada de técnica y pasión, una auténtica pareja artística compenetrada y vigorosa, flamenco y poesía se mecen mutuamente. Un espectáculo para todo aquel que ame las artes escénicas” diariocordoba.com Juan Antonio Díaz “Magnífico, sabiduría, técnica y, sobre todo, cariño” ideal.es José Luis González “un espectáculo flamenco-teatral cargado de sensibilidad, contención y precisión” elclubexpress.com Gonzalo Andino “el más esperado y aplaudido. Un gustazo para los sentidos y para la cabeza”
Una suerte de complicidades y encuentros que exceden los límites de lo imaginable. Si hay algo que caracteriza a la Compañía Marco Vargas & Chloé Brûlé es la contínua búsqueda en su apuesta por traspasar fronteras. El resultado siempre desemboca en un carácter humano que se traduce con nitidez y llega a cualquier espectador. Ahora se asoman a una unión con artistas de madurez y notables trayectorias por separado: Junto a ellos, Juan José Amador -colaborador en anteriores espectáculos de la compañía-, un innovador constante y claro referente la senda del flamenco. Completando la escena, Mansilla y su universo poético.
Juan José Amador ha acompañado a figuras como Antonio, Mario JUAN JOSÉ AMADOR Maya, Farruco, Matilde Coral, Cristina Hoyos y Manuela Carrasco. compositor y cantaor Destaca su papel como cantaor y personaje en ‘Dime’ de Javier Barón, donde departía en el marco lorquiano de la Huerta de San Vicente con Diego Carrasco y Manuel Soler. Entre sus trabajos discográficos: ‘Dame veneno’, acompañado por Raimundo Amador y Paco Cepero, ‘Suite Sevilla’ de Rafael Riqueni y ‘Rock gitano’ de Pata Negra, entre otros. En la Bienal de Flamenco de Sevilla de 2004 estrena “La mujer y el pelele”, bajo la dirección de Pepa Gamboa, destaca su personaje junto a Isabel Bayón y Juan Motilla. En 2007 compone la música para el espectáculo “Capricho” para el Ballet Nacional de España. Comparte escena como cantaor en el espectáculo “El final de este estado de cosas redux” de Israel Galván. En 2006 se une por vez primera a la compañía Marco Vargas & Chloé Brûlé con la que actualmente sigue colaborando pasando a convertirse casi en parte integrante de la compañía, su trabajo arriesgado, su fuerza y presencia en la escena y su adaptación a los nuevos lenguajes del flamenco, le han llevado a estar presente en todos sus siguientes espectáculos.
Desde 1984, más de 15 obras escritas y representadas, entre las principales destacan “Nos Los Inquisidores”, “Pon a Enfriar el Mono”, “Literonautas”, “El Hijo de Perra”, “Página Uno”, “Los animales de Fernando Mansilla”, “El desahucio de las almas”, “Station to Station”, “La Gramática Parda”, “Hamburguer de Conejo”, “El Espía de los Grillos”, “Canijo (buscarse una ruina)”, “© El Ser Humano”, “Literatura de Baile”, “Poemas para la no posteridad” y “Ultramarinos”.
Fernando Mansilla ha recibido el Premio de Teatro Hnos. Machado en 1985, Premio al mejor texto en el Festival de Otoño de Salas de Teatro Alternativo en Madrid (1993), Maximinos de Honor (XI Edición) al mejor autor y Premio Escenarios de Sevilla al mejor espectáculo teatral 2009.
FERNANDO MANSILLA poeta e intérprete
Mansilla ya es un clásico para los modernos. Disfrutar de su visión de lo local y de lo universal se ha convertido en un tradicional peregrinaje hacia la poesía y la música urbana. Un artista imprescindible con una carrera artística intachable, un jinete de la modernidad tradicional.
Vestuario La Aguja en el dedo Fotografía Luis Castilla Video Histeria Kolektiboa Producción y Management Impulso x Distribución Elena Carrascal 8co80 Gestión Cultural Un espectáculo de Compañía Marco Vargas & Chloé Brûlé
ELENA CARRASCAL proyectos@8co80.com + 34 610 948 200
Diseño: Elena Carrascal
Creación e interpretación Marco Vargas, Chloé Brûlé, Juan José Amador, Fernando Mansilla Dirección, coreografía y baile Marco Vargas y Chloé Brûlé Textos Fernando Mansilla Cante Juan José Amador