C I M F C I M F C I M F C I M F C I M F C I M F C I M F C I M F C I M F C I M F C I M F C I M F C I M F C I M F C I M F C I M F C I M F C I M F C I M F C I M F C I M F C I M F C I M F C I M F C I M F C I M F C I M F C I M F C I M F C I M F C I M F C I M F C I M F C I M F C I M F C I M F
中国国际默剧节
C I M F C I M F C I M F C I M F C I M F C I M F C I M F C I M F C I M F C I M F C I M F C I M F
China International Mime Festival
C I M F C I M F C I M F C I M F C I M F C I M F C I M F C I M F C I M F C I M F C I M F C I M F C I M F C I M F C I M F C I M F C I M F C I M F C I M F C I M F C I M F C I M F C I M F C I M F C I M F C I M F C I M F C I M F C I M F C I M F C I M F C I M F C I M F C I M F C I M F C I M F C I M F C I M F C I M F C I M F C I M F C I M F C I M F C I M F C I M F C I M F C I M F C I M F C I M F C I M F C I M F C I M F C I M F C I M F C I M F C I M F C I M F C I M F C I M F C I M F C I M F C I M F C I M F C I M F C I M F C I M F C I M F C I M F C I M F C I M F C I M F C I M F C I M F C I M F C I M F C I M F C I M F C I M F C I M F C I M F C I M 2017 F C I M F C I M F C I M F C I M F C I M F C I M F C I M F C I M F C I M F
Introduction to
2017中国国际默剧节
首届中国国际默剧节旨在向中国广 大的戏剧观众推荐和展示来自世界 各地的优秀默剧戏剧作品。艺术节 精选来自美国、英国、芬兰、新西 兰、捷克、荷兰等6个国家的作品。 集中呈现这道“无声”的戏剧盛宴。 默剧是界乎舞蹈与戏剧之间的一种 表演艺术。它有着深厚的历史渊 源，其起源应追溯至公元前六世纪 希腊剧场，到了18世纪，默剧就成 了英国最风行的戏剧形式。法国现 代默剧（Modern Mime）大师艾田· 德鲁克(Etienne Decroux)曾定义默剧 为“静默的艺术（the Art of Silent） ” 。默剧表演并不借助语言的外力， 而是凭借肢体动作来表现不同的情 绪、情节与故事，它的情节一般不 复杂，会给观众留出足够的想象空
间。默剧，其实也是身体对感受力 和表达力的一种极致绽放。 传统意义上，默剧的演员通过肢体 动作进行表达，可以发出笑声、哭 声，一些情节还可以通过旁白来完 成。默剧主要是表达严肃的题材， 场景单调但充满象征意义。演员的 表演强调默契，动作、表情比较夸 张，情节一般不复杂，给观众留有 想象空间。默剧的“默”是指沉默与默 契，并没有否定语言功能，而是透 过舞台的形式来表现戏剧中“非语言 性”的意境。因此我们说默剧演员是 可以说话，但不需要说话的。 由于跨越了语言的界限，默剧和来 自各个不同语言背景的观众都能够 无障碍地沟通。充分彰显身体语言
的魅力，也在表达人性、情感、哲 学等领域更加得心应手。同时也解 放了观众的固有思维，全身心地体 验戏剧的精神。默剧的特征也正好 和我国哲学家老子的“大音希声”的美 学观念不谋而合。 今年中国国际默剧节邀请美国动手 映像剧团(Manual Cinema)、捷克喷 火器剧团(Spitfire Company)、英国 Ad无限剧团(Theatre Ad Infinitum)、 英国走起剧团(Vamos)、久负盛名的 芬兰艾瑞欧马戏及新西兰艺术家托 马斯·蒙克顿（Thomas Monckton） 剧团、屡获殊荣的荷兰雅各布·阿 尔布姆（Jakop Ahlbom）剧团等6 个国际知名默剧表演团体。他们将 在一个月的时间内为观众带来20多 场演出，并由广州巡演至深圳、北
京、杭州及上海。本届默剧节演出 形式丰富多样，包括肢体剧、黑光 剧、木偶剧、光影剧、新马戏等， 为大家带来曾在伦敦国际默剧节、 爱丁堡艺穗节、荷兰国家戏剧节、 捷克舞蹈展演等世界重要艺术节上 演并广获好评的精彩剧目。
Introduction to
2017中国国际默剧节
首届中国国际默剧节旨在向中国广 大的戏剧观众推荐和展示来自世界 各地的优秀默剧戏剧作品。艺术节 精选来自美国、英国、芬兰、新西 兰、捷克、荷兰等6个国家的作品。 集中呈现这道“无声”的戏剧盛宴。 默剧是界乎舞蹈与戏剧之间的一种 表演艺术。它有着深厚的历史渊 源，其起源应追溯至公元前六世纪 希腊剧场，到了18世纪，默剧就成 了英国最风行的戏剧形式。法国现 代默剧（Modern Mime）大师艾田· 德鲁克(Etienne Decroux)曾定义默剧 为“静默的艺术（the Art of Silent） ” 。默剧表演并不借助语言的外力， 而是凭借肢体动作来表现不同的情 绪、情节与故事，它的情节一般不 复杂，会给观众留出足够的想象空
间。默剧，其实也是身体对感受力 和表达力的一种极致绽放。 传统意义上，默剧的演员通过肢体 动作进行表达，可以发出笑声、哭 声，一些情节还可以通过旁白来完 成。默剧主要是表达严肃的题材， 场景单调但充满象征意义。演员的 表演强调默契，动作、表情比较夸 张，情节一般不复杂，给观众留有 想象空间。默剧的“默”是指沉默与默 契，并没有否定语言功能，而是透 过舞台的形式来表现戏剧中“非语言 性”的意境。因此我们说默剧演员是 可以说话，但不需要说话的。 由于跨越了语言的界限，默剧和来 自各个不同语言背景的观众都能够 无障碍地沟通。充分彰显身体语言
的魅力，也在表达人性、情感、哲 学等领域更加得心应手。同时也解 放了观众的固有思维，全身心地体 验戏剧的精神。默剧的特征也正好 和我国哲学家老子的“大音希声”的美 学观念不谋而合。 今年中国国际默剧节邀请美国动手 映像剧团(Manual Cinema)、捷克喷 火器剧团(Spitfire Company)、英国 Ad无限剧团(Theatre Ad Infinitum)、 英国走起剧团(Vamos)、久负盛名的 芬兰艾瑞欧马戏及新西兰艺术家托 马斯·蒙克顿（Thomas Monckton） 剧团、屡获殊荣的荷兰雅各布·阿 尔布姆（Jakop Ahlbom）剧团等6 个国际知名默剧表演团体。他们将 在一个月的时间内为观众带来20多 场演出，并由广州巡演至深圳、北
京、杭州及上海。本届默剧节演出 形式丰富多样，包括肢体剧、黑光 剧、木偶剧、光影剧、新马戏等， 为大家带来曾在伦敦国际默剧节、 爱丁堡艺穗节、荷兰国家戏剧节、 捷克舞蹈展演等世界重要艺术节上 演并广获好评的精彩剧目。
2017节目单
SUPPORTED BY 动手映像剧团
- 双生姐妹 托马斯·蒙克顿
- 钢琴师 捷克喷火器剧团
- 反语 Ad无限剧团
-光Ad无限剧团
- 天堂轨迹 走起剧团
- 寻找快乐 雅各布·阿尔布姆
- 生存空间 -
美国动手映像剧团(Manual Cinema) 捷克喷火器剧团(Spitfire Company) 英国Ad无限剧团(Theatre Ad Infinitum) 英国走起剧团(Vamos) 芬兰艾瑞欧马戏及新西兰艺术家托马斯·蒙克顿(Thomas Monckton)剧团 荷兰雅各布·阿尔布姆(JakopAhlbom)剧团
*** 广州话剧艺术中心13号剧院 北京中间剧场 深圳聚橙南山文体中心 杭州西溪天堂艺术中心 上海美琪大戏院
*** 英国文化教育协会 捷克文化部 伦敦国际默剧节
2017节目单
SUPPORTED BY 动手映像剧团
- 双生姐妹 托马斯·蒙克顿
- 钢琴师 捷克喷火器剧团
- 反语 Ad无限剧团
-光Ad无限剧团
- 天堂轨迹 走起剧团
- 寻找快乐 雅各布·阿尔布姆
- 生存空间 -
美国动手映像剧团(Manual Cinema) 捷克喷火器剧团(Spitfire Company) 英国Ad无限剧团(Theatre Ad Infinitum) 英国走起剧团(Vamos) 芬兰艾瑞欧马戏及新西兰艺术家托马斯·蒙克顿(Thomas Monckton)剧团 荷兰雅各布·阿尔布姆(JakopAhlbom)剧团
*** 广州话剧艺术中心13号剧院 北京中间剧场 深圳聚橙南山文体中心 杭州西溪天堂艺术中心 上海美琪大戏院
*** 英国文化教育协会 捷克文化部 伦敦国际默剧节
ADA/AVA
双生姐妹（光影偶剧）
失
去了双生姐姐艾娃的七旬老人艾 达，一直孤独的保持着姐姐在时两 个人的生活习惯。然而，一场奇异狂欢节 和一个怪异的镜子迷宫使她开启了一段跨 越生命和死亡的时间之旅。《双生姐妹》 的故事背景设置在了英格兰哥特式的风景 中，用一个梦幻般的超自然的故事探索了 对生命的哀悼。 《双生姐妹》结合了手工木偶、电影技 术、创新的音效及音乐带观众进行了一场 沉浸式的视觉之旅。表演团队使用老式投 影仪、多个屏幕、现场摄影机、演员现场 表演及现场多声道音乐合奏让观众改变以 往观演经验，为观众创造出一个创新的观 演形式。
原版演员： 利兹•布莱特(Lizi Breit)–艾娃/木偶演员 莎拉•佛那斯(Sarah Fornace) –木偶演员 埃文•加勒特(Evan Garrett )–木偶演员 朱莉娅•米勒(Julia Miller) –艾达/木偶演员 玛伦•塞斯(Maren Celest) –偶现场声效/ 单簧管 导演： 德国鲁•迪尔(Drew Dir) 声音设计&原创音乐： 凯尔•韦特(Kyle Vegter)； 本•考夫曼(Ben Kauffman) 舞台设计： 德鲁•迪尔(Drew Dir); 萨拉•佛那斯(Sarah Fornace)； 朱莉娅•米勒(Julia Miller) 音乐演奏： 迈克尔•希尔格(Michael Hilger)
演出信息： 2017年11月01日、02日 深圳聚橙南山文体中心 2017年11月03日、04日、05日 广州话剧艺术中心13号剧场 2017年11月10日、11日 北京中间剧场
动手映像剧团(Manual Cinema)位于 美国芝加哥，致力于通过手工制作剪 影木偶、电影主题、现场音效设计制 造出身临其境的戏剧效果。公司利用 高速摄像投影设备、高架投影仪、木 偶和演员的配合、现场乐队等，用电 影拍摄的手法来展现戏剧现场效果， 他们的作品灵活、充满创造力和夸张 手法。
ADA/AVA
双生姐妹（光影偶剧）
失
去了双生姐姐艾娃的七旬老人艾 达，一直孤独的保持着姐姐在时两 个人的生活习惯。然而，一场奇异狂欢节 和一个怪异的镜子迷宫使她开启了一段跨 越生命和死亡的时间之旅。《双生姐妹》 的故事背景设置在了英格兰哥特式的风景 中，用一个梦幻般的超自然的故事探索了 对生命的哀悼。 《双生姐妹》结合了手工木偶、电影技 术、创新的音效及音乐带观众进行了一场 沉浸式的视觉之旅。表演团队使用老式投 影仪、多个屏幕、现场摄影机、演员现场 表演及现场多声道音乐合奏让观众改变以 往观演经验，为观众创造出一个创新的观 演形式。
原版演员： 利兹•布莱特(Lizi Breit)–艾娃/木偶演员 莎拉•佛那斯(Sarah Fornace) –木偶演员 埃文•加勒特(Evan Garrett )–木偶演员 朱莉娅•米勒(Julia Miller) –艾达/木偶演员 玛伦•塞斯(Maren Celest) –偶现场声效/ 单簧管 导演： 德国鲁•迪尔(Drew Dir) 声音设计&原创音乐： 凯尔•韦特(Kyle Vegter)； 本•考夫曼(Ben Kauffman) 舞台设计： 德鲁•迪尔(Drew Dir); 萨拉•佛那斯(Sarah Fornace)； 朱莉娅•米勒(Julia Miller) 音乐演奏： 迈克尔•希尔格(Michael Hilger)
演出信息： 2017年11月01日、02日 深圳聚橙南山文体中心 2017年11月03日、04日、05日 广州话剧艺术中心13号剧场 2017年11月10日、11日 北京中间剧场
动手映像剧团(Manual Cinema)位于 美国芝加哥，致力于通过手工制作剪 影木偶、电影主题、现场音效设计制 造出身临其境的戏剧效果。公司利用 高速摄像投影设备、高架投影仪、木 偶和演员的配合、现场乐队等，用电 影拍摄的手法来展现戏剧现场效果， 他们的作品灵活、充满创造力和夸张 手法。
THE PIANIST
钢琴师（光影偶剧）
钢
琴师身处在上流社会娱乐为主流审 美的时期。他总是骄傲地抬着头， 优雅地过着生命的每一个时刻，试图让其 变得毫无瑕疵，成为完美的化身，不管 别人怎么想，至少…… 他自己是这么认 为的。
表演： 考特尼•史蒂文斯(Courtenay Stevens) 导演： 桑娜•索维娜 (Sanna Silvennoinen); 托马斯•蒙克(Thomas Monckton)
《钢琴师》是一人独角戏，当然也不能少 了其最经典的配角：钢琴。在这有些完美 主义的钢琴师不切实际的想象中，他是在 为观众表演一场高质量水准的独奏会，而 事实上，在观众眼里，这已然成为史上最 滑稽的甚至灾难性的表演。为了挽救他那 有些不可救药的尊严，钢琴师使出了浑身 解数去为自己解围，以讨观众的欢心。 2013年首演至今，《钢琴师》已巡演至德 国、芬兰、美国、加拿大、澳大利亚、香 港等，受到广泛好评。
演出信息： 2017年11月04日、05日 杭州西溪天堂艺术中心 2017年11月10日、11日 北京中间剧场 2017年11月12日 广州话剧艺术中心13号剧场
表演者托马斯·蒙克顿(Thomas Monckton)出生在新西兰的马戏艺术 家，他曾受训于新西兰CIRCO ARTS 马戏学校以及戏剧大师贾克乐寇 (Jacques Lecoq)创立的贾克乐寇戏剧学 校。他本人以及他的作品曾多次前往 世界各国巡演并获得业界大奖。
THE PIANIST
钢琴师（光影偶剧）
钢
琴师身处在上流社会娱乐为主流审 美的时期。他总是骄傲地抬着头， 优雅地过着生命的每一个时刻，试图让其 变得毫无瑕疵，成为完美的化身，不管 别人怎么想，至少…… 他自己是这么认 为的。
表演： 考特尼•史蒂文斯(Courtenay Stevens) 导演： 桑娜•索维娜 (Sanna Silvennoinen); 托马斯•蒙克(Thomas Monckton)
《钢琴师》是一人独角戏，当然也不能少 了其最经典的配角：钢琴。在这有些完美 主义的钢琴师不切实际的想象中，他是在 为观众表演一场高质量水准的独奏会，而 事实上，在观众眼里，这已然成为史上最 滑稽的甚至灾难性的表演。为了挽救他那 有些不可救药的尊严，钢琴师使出了浑身 解数去为自己解围，以讨观众的欢心。 2013年首演至今，《钢琴师》已巡演至德 国、芬兰、美国、加拿大、澳大利亚、香 港等，受到广泛好评。
演出信息： 2017年11月04日、05日 杭州西溪天堂艺术中心 2017年11月10日、11日 北京中间剧场 2017年11月12日 广州话剧艺术中心13号剧场
表演者托马斯·蒙克顿(Thomas Monckton)出生在新西兰的马戏艺术 家，他曾受训于新西兰CIRCO ARTS 马戏学校以及戏剧大师贾克乐寇 (Jacques Lecoq)创立的贾克乐寇戏剧学 校。他本人以及他的作品曾多次前往 世界各国巡演并获得业界大奖。
ANTIWORDS
反语（肢体剧）
两
名女演员，一箱纯正的捷克啤酒， 巨大夸张的面具以及荒诞幽默的故 事情节，无声地诠释捷克共和国前总统、 著名剧作家瓦茨拉夫.哈维尔著名剧作《观 众》。当一个啤酒制造商，一个落魄的政 客，以及瓦茨拉夫·哈维尔自己的另外一 面在舞台上相遇，会发生什么？ 《反语》的舞台设置简单至极：两个女 人，一箱啤酒，这两位饰演啤酒厂厂长和 哈维尔的女性舞者将在台上喝下所有的啤 酒。她们将在舞台的氛围下逐渐呈现出历 史真空下的边缘状态，诗意地回顾捷克共 和国前总统哈维尔被隔离、异化的孤独。 同时，雕塑家宝林娜打造的巨型头偶、捷 克著名音乐人斯万艾尔为此剧量身打造的 戏剧性的配乐也为这部作品增色不少。
概念： 米伦卡•塞乔瓦(Miřenka Čechová); 彼得•博克(Petr Boháč) 导演： 皮特•布哈克(Petr Boháč) 表演： 吉迪斯卡• 万科瓦(Jindřiška Křivánková); 泰雷扎• 哈弗利科瓦(Tereza Havlíčková)； 索尼娅• 弗利吉科瓦(Sońa Ferienčíkova)， 克拉拉• 艾利克瓦(Klára Alexová)； 迈克尔•哈迪卡(Michaela Hradecká)； 卢德米拉•内梅科瓦(Ludmila Němečková)
《反语》的灵感来源自捷克共和国前总 统、著名剧作家瓦茨拉法·哈维尔著名巨 作《观众》。哈维尔本人就是一个传奇， 他既是剧作家，也是捷克斯洛伐克联邦共 和国最后一任总统和捷克独立后第一任总 统。他因出色的思想和高尚的实践而被喻 为现代“哲学王”，屡获文学大奖。
演出信息： 2017年11月14日、15日、16日 广州话剧艺术中心13号剧场
捷克喷火器剧团(Spitfire Company)是 一个专注于肢体、视觉、音乐、舞蹈 的剧团，也是捷克目前最具革新精 神的剧团之一。剧团最重要的特点在 于：探求每一特定表演原始的肢体语 言；强调体验演员的状态，激发当下 的情绪；探讨个体的极限和自身存在 的处境。
ANTIWORDS
反语（肢体剧）
两
名女演员，一箱纯正的捷克啤酒， 巨大夸张的面具以及荒诞幽默的故 事情节，无声地诠释捷克共和国前总统、 著名剧作家瓦茨拉夫.哈维尔著名剧作《观 众》。当一个啤酒制造商，一个落魄的政 客，以及瓦茨拉夫·哈维尔自己的另外一 面在舞台上相遇，会发生什么？ 《反语》的舞台设置简单至极：两个女 人，一箱啤酒，这两位饰演啤酒厂厂长和 哈维尔的女性舞者将在台上喝下所有的啤 酒。她们将在舞台的氛围下逐渐呈现出历 史真空下的边缘状态，诗意地回顾捷克共 和国前总统哈维尔被隔离、异化的孤独。 同时，雕塑家宝林娜打造的巨型头偶、捷 克著名音乐人斯万艾尔为此剧量身打造的 戏剧性的配乐也为这部作品增色不少。
概念： 米伦卡•塞乔瓦(Miřenka Čechová); 彼得•博克(Petr Boháč) 导演： 皮特•布哈克(Petr Boháč) 表演： 吉迪斯卡• 万科瓦(Jindřiška Křivánková); 泰雷扎• 哈弗利科瓦(Tereza Havlíčková)； 索尼娅• 弗利吉科瓦(Sońa Ferienčíkova)， 克拉拉• 艾利克瓦(Klára Alexová)； 迈克尔•哈迪卡(Michaela Hradecká)； 卢德米拉•内梅科瓦(Ludmila Němečková)
《反语》的灵感来源自捷克共和国前总 统、著名剧作家瓦茨拉法·哈维尔著名巨 作《观众》。哈维尔本人就是一个传奇， 他既是剧作家，也是捷克斯洛伐克联邦共 和国最后一任总统和捷克独立后第一任总 统。他因出色的思想和高尚的实践而被喻 为现代“哲学王”，屡获文学大奖。
演出信息： 2017年11月14日、15日、16日 广州话剧艺术中心13号剧场
捷克喷火器剧团(Spitfire Company)是 一个专注于肢体、视觉、音乐、舞蹈 的剧团，也是捷克目前最具革新精 神的剧团之一。剧团最重要的特点在 于：探求每一特定表演原始的肢体语 言；强调体验演员的状态，激发当下 的情绪；探讨个体的极限和自身存在 的处境。
LIGHT
光（黑光肢体剧）
受
“斯诺登泄密事件”及其后关于全 球监控讨论的启发，AD无限剧团 (Theatre Ad Infinitum)构想了一个未来世 界，高端设备被植入人类身体。一名年轻 的特工在奉命追捕恐怖分子过程中，邂逅 了一名来自他迷雾般过往的神秘人物，并 从而揭开一个惊天秘密。 这是一个关于爱、背叛和科技的黑色童 话，通过糅合动漫风格的故事叙述，以及 如脉搏振动般的环境音效，把观众带入科 幻的领域。《光》用看似简单的方法和手 段讲述了一个极为复杂的故事，是黑光剧 领域的登峰造极之作。 《光》是伦敦国际默剧节的委约作品，由 Redbridge Drama Centre 和The Lowry联合 制作，并由英国艺术委员会提供基金支 持。《光》在2014年7月30日至8月25日爱 丁堡艺穗节期间首演，给观众们带来了全 新的体验。作品被提名视觉/肢体类完全 戏剧奖，众多媒体给出了五星好评，演 出场场售罄。2015年上演于伦敦巴比肯中 心，演出前一个月便一票难求，之后英国 各大城市的巡演都造成轰动。
演出信息： 2017年11月17日、18日、19日 广州话剧艺术中心13号剧场
导演，编剧： 乔治•曼恩(George Mann) 助理导演： 尼尔•帕尔迪(Nir Paldi) 演员： 德卜•皮尤(Deb Pugh)； 尼尔•帕尔迪(Nir Paldi)； 乔治•曼恩(George Mann)； 劳伦•卡梅伦(Lauren Cameron)； 夏洛特•杜伯里(Charlotte Dubery)； 迈克尔•沙曼(Michael Sharman)； 马蒂•格尼(Matty Gurney)； 克里斯•巴塞洛缪(Chris Bartholomew)； 瑞秋•维齐(Rachel Veazey) Ad无限剧团集体创作
Ad无限剧团(Theatre Ad Infinitum)成 立于英国布里斯托尔，成员来自不同 文化背景，他们致力于为不同的观众 创作原创戏剧作品。2007年剧团成立 至今，由联尼尔•帕尔迪(Nir Paldi)和 乔治•曼恩(George Mann)担任联合艺 术总监，创作了多部备受好评的获奖 作品。
LIGHT
光（黑光肢体剧）
受
“斯诺登泄密事件”及其后关于全 球监控讨论的启发，AD无限剧团 (Theatre Ad Infinitum)构想了一个未来世 界，高端设备被植入人类身体。一名年轻 的特工在奉命追捕恐怖分子过程中，邂逅 了一名来自他迷雾般过往的神秘人物，并 从而揭开一个惊天秘密。 这是一个关于爱、背叛和科技的黑色童 话，通过糅合动漫风格的故事叙述，以及 如脉搏振动般的环境音效，把观众带入科 幻的领域。《光》用看似简单的方法和手 段讲述了一个极为复杂的故事，是黑光剧 领域的登峰造极之作。 《光》是伦敦国际默剧节的委约作品，由 Redbridge Drama Centre 和The Lowry联合 制作，并由英国艺术委员会提供基金支 持。《光》在2014年7月30日至8月25日爱 丁堡艺穗节期间首演，给观众们带来了全 新的体验。作品被提名视觉/肢体类完全 戏剧奖，众多媒体给出了五星好评，演 出场场售罄。2015年上演于伦敦巴比肯中 心，演出前一个月便一票难求，之后英国 各大城市的巡演都造成轰动。
演出信息： 2017年11月17日、18日、19日 广州话剧艺术中心13号剧场
导演，编剧： 乔治•曼恩(George Mann) 助理导演： 尼尔•帕尔迪(Nir Paldi) 演员： 德卜•皮尤(Deb Pugh)； 尼尔•帕尔迪(Nir Paldi)； 乔治•曼恩(George Mann)； 劳伦•卡梅伦(Lauren Cameron)； 夏洛特•杜伯里(Charlotte Dubery)； 迈克尔•沙曼(Michael Sharman)； 马蒂•格尼(Matty Gurney)； 克里斯•巴塞洛缪(Chris Bartholomew)； 瑞秋•维齐(Rachel Veazey) Ad无限剧团集体创作
Ad无限剧团(Theatre Ad Infinitum)成 立于英国布里斯托尔，成员来自不同 文化背景，他们致力于为不同的观众 创作原创戏剧作品。2007年剧团成立 至今，由联尼尔•帕尔迪(Nir Paldi)和 乔治•曼恩(George Mann)担任联合艺 术总监，创作了多部备受好评的获奖 作品。
TRANSLUNAR PARADISE
天堂轨迹（肢体剧）
这
是一段体验生命，死亡和持久的爱 的旅程。妻子过世之后，威廉逃到 了一个充满幻想和过去回忆的天堂，一个 可以让他远离现实中的悲伤的世界。 而 过世的妻子罗斯从坟墓回到现实世界探望 她的挚爱伴侣，想要完成她对威廉最后的 爱：帮助他放下。 《天堂轨迹》使用现场手风琴伴奏，用于 面具和演员优美的肢体，讲述了一个精致 动人的故事。它在2011年爱丁堡艺术节多 次获奖，备受赞誉。 从2011年起，《天堂轨迹》已巡演到英国 各大城市，并巡演至巴西。2017年再次回 到爱丁堡艺穗节，获得众多五星好评。
导演，编剧： 乔治•曼恩(George Mann) 集体创作： 金姆•赫伦(Kim Heron); 乔治•曼恩(George Mann); 黛博拉•皮尤(Deborah Pugh) 演员： 金姆•赫伦(Kim Heron); 迈克尔•沙曼(Michael Sharman); 黛博拉•皮尤(Deborah Pugh) 音乐： 金姆•赫伦(Kim Heron); 乔治•曼恩(George Mann) 制作人，助理导演 尼尔•帕尔迪(Nir Paldi) 戏剧构作： 艾米•诺斯巴肯(Amy Nostbakken); 尼尔•帕尔迪(Nir Paldi)
演出信息： 2017年11月21日、22日、23日 广州话剧艺术中心13号剧场
Ad无限剧团(Theatre Ad Infinitum)成 立于英国布里斯托尔，成员来自不同 文化背景，他们致力于为不同的观众 创作原创戏剧作品。2007年剧团成立 至今，由尼尔•帕尔迪(Nir Paldi)和乔 治•曼恩(George Mann)担任联合艺术 总监，创作了多部备受好评的获奖作 品。
TRANSLUNAR PARADISE
天堂轨迹（肢体剧）
这
是一段体验生命，死亡和持久的爱 的旅程。妻子过世之后，威廉逃到 了一个充满幻想和过去回忆的天堂，一个 可以让他远离现实中的悲伤的世界。 而 过世的妻子罗斯从坟墓回到现实世界探望 她的挚爱伴侣，想要完成她对威廉最后的 爱：帮助他放下。 《天堂轨迹》使用现场手风琴伴奏，用于 面具和演员优美的肢体，讲述了一个精致 动人的故事。它在2011年爱丁堡艺术节多 次获奖，备受赞誉。 从2011年起，《天堂轨迹》已巡演到英国 各大城市，并巡演至巴西。2017年再次回 到爱丁堡艺穗节，获得众多五星好评。
导演，编剧： 乔治•曼恩(George Mann) 集体创作： 金姆•赫伦(Kim Heron); 乔治•曼恩(George Mann); 黛博拉•皮尤(Deborah Pugh) 演员： 金姆•赫伦(Kim Heron); 迈克尔•沙曼(Michael Sharman); 黛博拉•皮尤(Deborah Pugh) 音乐： 金姆•赫伦(Kim Heron); 乔治•曼恩(George Mann) 制作人，助理导演 尼尔•帕尔迪(Nir Paldi) 戏剧构作： 艾米•诺斯巴肯(Amy Nostbakken); 尼尔•帕尔迪(Nir Paldi)
演出信息： 2017年11月21日、22日、23日 广州话剧艺术中心13号剧场
Ad无限剧团(Theatre Ad Infinitum)成 立于英国布里斯托尔，成员来自不同 文化背景，他们致力于为不同的观众 创作原创戏剧作品。2007年剧团成立 至今，由尼尔•帕尔迪(Nir Paldi)和乔 治•曼恩(George Mann)担任联合艺术 总监，创作了多部备受好评的获奖作 品。
FINDING JOY
寻找快乐（面具肢体剧）
乔
伊名字正是“快乐”的意思。她今天 83岁了，她热爱跳舞，但她也正在 一点点失去她的记忆。他的孙子丹尼是个 正处在叛逆期的大男孩，总是惹出不少麻 烦事。当丹尼决定要照顾乔伊后，他们竟 渐渐发掘出了两人共同的爱好和深厚的亲 情。但是，这份亲情足以让他们面对未来 的挑战吗？
演员： 妮基•韦恩(Nicky Fearne)–老乔伊；贝蒂 詹姆斯•格林福斯(James Greaves)–丹尼； 顾问；乔伊母亲 萨拉•霍金斯(Sarah Hawkins)–珍；乔伊 （25岁）；乔伊（8岁） 艾伦•莱利(Alan Riley)–比利；华尔特；护 士；病人
《寻找快乐》一部关于回忆，爱，当然也 是关于快乐的戏剧！
编剧/导演： 瑞秋•萨维奇(Rachael Savage)
表演团队为英国著名面具戏剧团，他们用 一场无声的演出给观众带来一个温暖，幽 默感动的亲情故事，让观众久久都无法忘 怀这个美丽的作品。整出戏只有四个演 员，但扮演了超过十五个角色。故事情节 清晰易懂，即便是没有对白，没有台词的 帮助，借助出色的视觉效果和生活原创背 景音乐，理解起来也完全不费力气。精妙 的设计给观众带来许多惊喜！
作曲/声音编辑： 简妮•阿穆尔(Janie Armour) 舞台设计/服装设计: 卡尔•达维斯(Carl Davies) 面具制作/木偶制作： 卢瑟•迪恩(Russell Dean) 灯光设计: 克里斯•巴勒姆(Chris Barham) 编舞： 瑞秋•亚历山大(Rachael Alexander)
演出信息： 2017年11月24日、25日、26日 广州话剧艺术中心13号剧场
走起剧团(Vamos)是英国领先的知名 面具戏表演公司，自2006年建立起， 走起剧团每年都会将自己的面具戏在 全英国范围内巡演，为观众们带去欢 乐及感动。走起剧团与全世界超过100 个知名剧场，戏剧节有着长期合作关 系，例如：伦敦国际默剧节，芬兰剧 院等。除此之外，走起剧团也在世界 各地开展面具工作坊，让当地观众对 面具戏能够更加深入的了解。
FINDING JOY
寻找快乐（面具肢体剧）
乔
伊名字正是“快乐”的意思。她今天 83岁了，她热爱跳舞，但她也正在 一点点失去她的记忆。他的孙子丹尼是个 正处在叛逆期的大男孩，总是惹出不少麻 烦事。当丹尼决定要照顾乔伊后，他们竟 渐渐发掘出了两人共同的爱好和深厚的亲 情。但是，这份亲情足以让他们面对未来 的挑战吗？
演员： 妮基•韦恩(Nicky Fearne)–老乔伊；贝蒂 詹姆斯•格林福斯(James Greaves)–丹尼； 顾问；乔伊母亲 萨拉•霍金斯(Sarah Hawkins)–珍；乔伊 （25岁）；乔伊（8岁） 艾伦•莱利(Alan Riley)–比利；华尔特；护 士；病人
《寻找快乐》一部关于回忆，爱，当然也 是关于快乐的戏剧！
编剧/导演： 瑞秋•萨维奇(Rachael Savage)
表演团队为英国著名面具戏剧团，他们用 一场无声的演出给观众带来一个温暖，幽 默感动的亲情故事，让观众久久都无法忘 怀这个美丽的作品。整出戏只有四个演 员，但扮演了超过十五个角色。故事情节 清晰易懂，即便是没有对白，没有台词的 帮助，借助出色的视觉效果和生活原创背 景音乐，理解起来也完全不费力气。精妙 的设计给观众带来许多惊喜！
作曲/声音编辑： 简妮•阿穆尔(Janie Armour) 舞台设计/服装设计: 卡尔•达维斯(Carl Davies) 面具制作/木偶制作： 卢瑟•迪恩(Russell Dean) 灯光设计: 克里斯•巴勒姆(Chris Barham) 编舞： 瑞秋•亚历山大(Rachael Alexander)
演出信息： 2017年11月24日、25日、26日 广州话剧艺术中心13号剧场
走起剧团(Vamos)是英国领先的知名 面具戏表演公司，自2006年建立起， 走起剧团每年都会将自己的面具戏在 全英国范围内巡演，为观众们带去欢 乐及感动。走起剧团与全世界超过100 个知名剧场，戏剧节有着长期合作关 系，例如：伦敦国际默剧节，芬兰剧 院等。除此之外，走起剧团也在世界 各地开展面具工作坊，让当地观众对 面具戏能够更加深入的了解。
LEBENSRAUM
生存空间（肢体剧）
两
个男人，居住在一个狭小房间里。 但狭小的空间对他们来说倒不是一 个大问题，房间里的一切都巧妙的有着多 重功能：床可以变成钢琴，书柜可以作为 冰箱。但他们缺一个女人。为了弥补一个 女人的缺席，两人创造了一个机器清洁女 工。没过多久他们便发现，这个女工不仅 仅是在安静地做着清洁那么简单，她是一 个有自己想法的机器娃娃。两个男人，一 个女人，小房间里的局势也因此开始紧张 了起来，生活空间也越来越小。他们本来 的生活似乎在一步步崩塌……
演员： 雅各布·阿尔布姆(Jakop Ahlbom) 雅尼克·格温丁格(Yannick Greweldinger) 希尔克·昆得马克(Silke Hundertmark)
导演雅各布·阿尔布姆(Jakop Ahlbom)在 这部作品的创作上受到了巴斯特·基顿 (Buster Keaton)的很多启发。基顿是上世 纪20年代闹剧和肢体喜剧的先驱。像当时 的无声电影总是伴随着古典钢琴音乐，这 部戏也伴随现场钢琴配乐。虽然保留了20 年代的情调，但两位演员通过丰富的肢体 表达，荒诞幽默的情景设置，创造出了一 种现代风格。整部戏的开幕场景是一个开 放式房间，就如基顿电影的开场一样。
演出信息： 2017年12月01日、02日、03日 广州话剧艺术中心13号剧场 2017年12月07日、08日、09日、10日 北京中间剧场 2017年12月14日、15日、16日、17日 上海美琪大戏院
雅各布·阿尔布姆（Jakop Ahlbom） 1971年出生于瑞典，后搬到荷兰，在 阿姆斯特丹艺术学院学习默剧。学生 时代开始，他在编舞上的天赋就已经 被注意到了。雅各布·阿尔布姆的作 品常常以人类心理学和现实感作为他 的出发点，用潜意识激发演员，以此 释放他们的能量，勇气和展现肢体的 力量。
LEBENSRAUM
生存空间（肢体剧）
两
个男人，居住在一个狭小房间里。 但狭小的空间对他们来说倒不是一 个大问题，房间里的一切都巧妙的有着多 重功能：床可以变成钢琴，书柜可以作为 冰箱。但他们缺一个女人。为了弥补一个 女人的缺席，两人创造了一个机器清洁女 工。没过多久他们便发现，这个女工不仅 仅是在安静地做着清洁那么简单，她是一 个有自己想法的机器娃娃。两个男人，一 个女人，小房间里的局势也因此开始紧张 了起来，生活空间也越来越小。他们本来 的生活似乎在一步步崩塌……
演员： 雅各布·阿尔布姆(Jakop Ahlbom) 雅尼克·格温丁格(Yannick Greweldinger) 希尔克·昆得马克(Silke Hundertmark)
导演雅各布·阿尔布姆(Jakop Ahlbom)在 这部作品的创作上受到了巴斯特·基顿 (Buster Keaton)的很多启发。基顿是上世 纪20年代闹剧和肢体喜剧的先驱。像当时 的无声电影总是伴随着古典钢琴音乐，这 部戏也伴随现场钢琴配乐。虽然保留了20 年代的情调，但两位演员通过丰富的肢体 表达，荒诞幽默的情景设置，创造出了一 种现代风格。整部戏的开幕场景是一个开 放式房间，就如基顿电影的开场一样。
演出信息： 2017年12月01日、02日、03日 广州话剧艺术中心13号剧场 2017年12月07日、08日、09日、10日 北京中间剧场 2017年12月14日、15日、16日、17日 上海美琪大戏院
雅各布·阿尔布姆（Jakop Ahlbom） 1971年出生于瑞典，后搬到荷兰，在 阿姆斯特丹艺术学院学习默剧。学生 时代开始，他在编舞上的天赋就已经 被注意到了。雅各布·阿尔布姆的作 品常常以人类心理学和现实感作为他 的出发点，用潜意识激发演员，以此 释放他们的能量，勇气和展现肢体的 力量。
感谢所有观众的支持。祝大家在默剧节期间度过一段愉快的时光！
中国国际默剧节
感谢在中国国际默剧节筹备过程中给予我们无私支持和帮助的所有组织、公司和个人。
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