proyecto TERRA - libro: daniel Acosta / 1996 / 2010

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DA N I EL AC O S TA

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ARTE ACCIÓN / PERFORMANCES / INTERVENCIONES


PROYECTO TERRA

Huevos / Costa Atlántica / diciembre 1999

ARTE - ACCIÓN / 1996 - 2010

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Proyecto terra por Daniel Acosta Un viaje por la poética ... por Vicente Zito Lema

Arte - Acción por Soledad Obeid DERI VA

fotos y textos

Inter nacionale s

Cambio / Aire / Sos terra / Nido / Sin Limites / Agua - viento

T ERR A

fotos y textos

C A MBIO

fotos y textos

D. E . S. A . R . M . E . A PA RECIDOS

fotos y textos

fotos y textos

Una poética de la naturaleza... B iograf í a

por Alberto Caballero SOSterra / Reserva Ecológica G. Hudson / abril 2006 A i re / D e sie r t o , F a l co n , Ve ne zu e l a / a g o s t o 20 07 D.E. S. A .R .M.E. / espacio Amat / octubre 2006

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Proyecto Terr a Universo Posible

La naturaleza, como medida de las cosas, es el motor de mis búsquedas poéticas. En las últimas décadas, esta investigación se materializa al interior del mundo simbólico de las culturas llamadas arcaicas o primigenias. La ruptura actual con aquellos sagrados y milenarios saberes, asentadas en la naturaleza, ha provocado un distanciamiento con las miradas y sensibilidades urbanizadas. Ante esta fragmentación histórica, la sociedad no termina de reaccionar frente a la crisis, y el impacto sobre nuestro hábitat original. Se persigue una salida ilusoria por fuera de la naturaleza, planteada por las fuerzas hegemónicas y sus técnicos. A mi entender, el arte tiene posibilidades de generar vías culturales tan vitales como la naturaleza. Reuniendo energías creativas para pensar un espacio social más integrado en sus formas y significados. Capaz de sembrar, desde el imaginario, una visión nueva para re-transformar el presente. Sintetizando poéticamente naturaleza y sociedad. Sosteniendo que la tierra no es basura. Sino, futuro en nuestras manos. Como los caminantes, retomo un viaje para recorrer los laberintos de nuestros sueños más profundos. Donde la naturaleza presenta sus elementos, dejándome ver una parte de su complejo sistema de creación. Sus derechos. Tomando conciencia de este organismo viviente y su relación inspiradora para el arte y la vida. Estos tiempos distintos, conforman los pasos que busco relacionar, e integrar. Navegar en un cosmos infinito, para nuestra fronteriza mirada humana, que me permita desarrollar creatividad. En los últimos quince años el cuerpo ha sido el soporte principal de mis acciones, uniendo en él mis búsquedas de sentidos, de sur a norte. En este camino de libertad, la performance o el arte acción, como la instalación, y los otros lenguajes artísticos utilizados me han permitido un nivel de exploración con la tierra y sus raíces. De experimentación y reconocimiento con su materialidad. Con sus elementos.

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Concentrado en las grandes urbes, como Buenos Aires, entre otras mega metrópolis, el fuego se esparce sobre un espacio cada vez más contaminado a transitar. La multiplicidad de situaciones contradictorias que se presentan en este medio culturalmente desar ticulado, recalienta sus ríos y avenidas, impactando en sus poblaciones. Sin escala humana. Esta cultura de la fragmentación produce marcas severas en la urbe. Fragilidad y deriva. Generando quiebres en el medio ambiente y sus habitantes. Involucionando.

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En este clima me planteo una poética de resistencia y superación ante los problemas cíclicos del modelo, atrapando los mejores vientos que permitan oxigenar la marcha. Abrazado en la rivera del Riachuelo o en el borde del planeta y sus mares, re-aparecer sembrando acciones en lo cotidiano, ligado a la tierra. Nosotros. Siendo ella. Daniel Acosta / 2010

Puente / intervención, Patagonia, El Bolsón / 1996

Estabilidad -diálogo- / Tucumán / enero 2008

La naturaleza, como medida de las cosas, es el motor de mis búsquedas poéticas. En las últimas décadas, esta investigación se materializa al interior del mundo simbólico de las culturas llamadas arcaicas o primigenias. La ruptura actual con aquellos sagrados y milenarios saberes, asentadas en la naturaleza, ha provocado un distanciamiento con las miradas y sensibilidades urbanizadas. Ante esta fragmentación histórica, la sociedad no termina de reaccionar frente a la crisis, y el impacto sobre nuestro hábitat original. Se persigue una salida ilusoria por fuera de la naturaleza, planteada por las fuerzas hegemónicas y sus técnicos. A mi entender, el arte tiene posibilidades de generar vías culturales tan vitales como la naturaleza. Reuniendo energías creativas para pensar un espacio social más integrado en sus formas y significados. Capaz de sembrar, desde el imaginario, una visión nueva para re-transformar el presente. Sintetizando poéticamente naturaleza y sociedad. Sosteniendo que la tierra no es basura. Sino, futuro en nuestras manos. Como los caminantes, retomo un viaje para recorrer los laberintos de nuestros sueños más profundos. Donde la naturaleza presenta sus elementos, dejándome ver una parte de su complejo sistema de creación. Sus derechos. Tomando conciencia de este organismo viviente y su relación inspiradora para el arte y la vida.


Un viaje por la poética de Daniel Acosta de la imagen que se mira a la imagen que nos mira… Por Vicente Zito Lema

Cambio / Sherbrooke, Canada / 2000

I

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En la pared, sobre la mesa de trabajo, ante mis ojos, pinturas y dibujos, fotos, videos, documentos, registros y soportes de la obra de Daniel Acosta, un verdadero artista de nuestro tiempo. La primera impresión es que cada obra es una totalidad. Todo nace, crece, se desarrolla y se transmuta dentro de sí en una nueva realidad. Hay un espacio, brilla la identidad, y sin embargo, tras una perfecta vuelta espiralada, el espíritu de la obra nos remite a una nueva cadena de múltiples sentidos, donde cada totalidad de esa vasta totalidad pasa a ser parte de una unidad superior que las contiene como pluralidad; lo que era palabra es ahora un lenguaje, lo que era ser creció en universo. El nuevo escenario de comprensión, su vocación fundante, nos genera otra necesidad: ir de ese conjunto de obras de una artista de nuestro tiempo a una dimensión aún mayor, la del propio arte como gestualidad y esencia, como paradigma de la mirada de un otro hacía los otros, como historia de la criatura humana en su máximo sentido, como exultante y siempre creativo destino en las muchedumbres del agua de la vida. Es decir, cada una de las obras de Daniel Acosta nos incita a conocer sus otras obras, y el conjunto de sus obras nos demanda pensar en el arte; el arte que fue, el que es y el que será, si nos animamos a seguir creyendo en la criatura humana como sentido final de la propia existencia. Hay aquí un artista, hay una obra, una espesura del ser dirimida como realidad que lo trasciende y nos incluye, y un acontecimiento complejo y valioso, que vuelve imperioso el viaje del viajero por el río que ni siquiera el propio artista conoce, pero que cada hombre, que es parte insoslayable en el viaje de ese artista, también necesita saber, o intuir, desde lo más inocente y profundo de su corazón, para entender, emocionado, como un niño frente a las estrellas, que la luz de la belleza no tiene fin... la obra del artista se ha completado en el mundo, como una caricia que vino de muy lejos…

II

En la génesis creativa de Daniel Acosta vibran las oposiciones, el mundo se desnuda en su máxima tensión. Tras los velos están los aparecidos (el sueño es ahora materia, en respuesta a las necesidades del alma…), y desde las entrañas del dolor resurgen los desaparecidos; ellos son parte imborrable del orden de la vida cotidiana, fundan el ayer, resucitan en nuestro presente a partir de la historia más cruel y nos anuncian: sin nosotros tampoco habrá futuro, necesitamos de la justicia como un día necesitamos del amor… Habrá otra vez aquí un salto en el espiral del tiempo, y volveremos a encontrar los aparecidos y desaparecidos, como metáfora pero también como cruda realidad, en el orden vivo de la naturaleza. Es que tanto la agonía y el riesgo de su existencia que padece hoy la naturaleza, la convierten en un nuevo rostro de lo humano que desfallece, y de toda la vida, acosada sin treguas en las alturas materiales del estallido que designa nuestra época.

El eterno combate entre la luz y las tinieblas, la primera de todas las oposiciones y contradicciones que refleja la vida, tiene dos frentes simultáneos: hay una vida humana -como sistema- que agrede a la vida humana y hay una vida humana, también como sistema, que agrede a la vida del planeta. Las oposiciones y tensiones nunca dejan de mostrarse en el camino del artista Daniel Acosta, nos desafían y nos asombran… Frente a la naturaleza, convertida en refugio y camino deseante de la propia existencia que nos trasciende, surge la violencia potenciada de la usura y la producción a toda costa, como única ley; es una violencia ya desmadrada, que provoca una tecnología sin límites, que huye de la ética, o bien la ignora, enquistada hoy como rostro y sentido único del poder. Su nombre es la riqueza, su silencio que silencia es la pobreza… Frente a la criatura libre, que exalta el artista, está el sujeto real, sujetado por un destino que no le pertenece, que lo aliena y lo convierte en sombra y quietud, y que provoca la reacción del artista, como conciencia de una verdad irrenunciable. Estamos en los límites de la destrucción final de la tierra, cuando la muerte ni siquiera podrá ser muerte; en esta hora más que diálogo hay resistencia, denuncia, combate… La muerte desnuda todo su poderío y como en La Flauta Mágica de Mozart, el artista deberá atravesar el silencio, los desiertos del silencio, con la música que en pos de la vida todo lo desafía… En un universo de tensiones y oposiciones cada vez más descarnadas, donde cada pedazo de la realidad se torna la mentira de sí misma, su fetiche, Daniel Acosta apuesta a nutrirse de los ingredientes primordiales. Resucita así el misterio de los símbolos primigenios en el esplendor de sus cuatro elementos. Su búsqueda es la de un mundo como armonía musical. El artista se para sobre la tierra, aspira el viento, sorbe el agua, enciende el fuego… deja atrás los olimpos y las glorias contemplativas… El artista vuelve a ser un mago, un demiurgo. El artista Daniel Acosta es ahora la sumatoria de su propio cuerpo, descubierto y renacido a partir de la angustia, pero también surgiendo desde la serenidad que no es resignación, sino aceptación del orden superior de la vida, allí donde la belleza redime aquello que fue siniestro y agiganta el espíritu del asombro y la maravilla. Hay un solo cuerpo -dirá el artista-, y así lo siente en la pura materialidad de sus actos… Entonces, desde la dimensión de lo objetivo y de lo real, nos mostrará un cuerpo cosmos, un cuerpo planta, un cuerpo proyecto humano… Cuerpos múltiples y a la par pura monada, espacio y tiempo único, y allí van ellos, en pos del asombro que enriquece el espíritu, navegando, sin salir del rumbo, entregados al destino, pero sabiendo también que el puerto es finalmente la eterna dimensión de la belleza y la justicia.

Apertura / Cachi - Fiambalá / enero 2008

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Ahora / Esteros del Iberá, Corrientes / enero 2008

III El artista Daniel Acosta es un ser que se interroga y hace de la interrogación un principio de vida. Con sus preguntas bucea en las aguas interiores, traspasa el caos y funda su armonía, una armonía que nos serena, que nos comunica el deseo de integrarnos en la complejidad del universo. El artista nos dice, y nosotros escuchamos, lo que son apenas unos momentos en su largo discurso, forjado con pasión y razón: Mi obra es mi memoria; también mi sueño… Es una llave para traspasar el secreto… Hay una poética, son imágenes que me forman y me justifican… Vi en el dibujo la posibilidad de pulsar mis sentidos, que mi pasión fuera mi realidad… El color es el deseo de perderme en la maravilla del mundo… Lo creado, en el principio de mi camino, nació como un paisaje urbano, como el fruto de la desesperación en el ruido, en el tumulto… Aquél ayer se transformó en el “Proyecto Tierra”; mi desesperación se hizo conciencia y armonía bajo la luz de la naturaleza… Todo fue como un río, y lo que era propio se convirtió en grupal, y la creación fue entonces un llamado a viva voz… “Sos Tierra”, “Sos Tierra”… Aquello que era tela, papel, pintura, taller… se volvió instalaciones, se nutrió bajo el impulso de la realidad social, se volvió acciones performáticas… Entonces la poesía fue movimiento… Lo que nació en la quietud pasó a ser grito, desafío, testimonio, revuelta… Un cuerpo se abrió al mundo, agónico y sin embargo alegre, como si fuera un recién nacido…

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sombras / Ischigualasto, San Juan, Catamarca / enero 2008

El artista Daniel Acosta tuvo que forjar otra verdad, en el orden de las verdades en fuga… Salir de la teatralidad que acechaba al arte sin movimiento, para lanzarse de cabeza y sin paracaídas al espacio de lo real, donde el cuerpo goza y donde el cuerpo se duele… Hubo que romper los espejos y entrar en la esencia de la existencia, no ya en su alegoría ni en su representación, el nudo se anudaba ahora con la vida en la vida misma. El arte se hizo la aventura sin retorno, apabullante, tan fugaz como eterno el desafío… El artista entonces, erguido en la coherencia, debió hacer de la vida una puesta en acto de su propia vida; una pasión rigurosa, con ideas, conceptos, con gritos, que fueron de gozo aunque por instante sonaron como sollozos. Ante los ojos surgió el rescate de lo efímero, el combate con lo permanente, fue preciso extraer de lo finito un deseo de infinitud, entregarse a la búsqueda de la libertad (y el artista había conocido el cautiverio con que el terrorismo de estado castiga hasta el colmo la libertad…); fue preciso abrir las manos al mundo para recibir la fraternidad y sentir como lluvia la exaltación de la belleza, allí donde cada palabra es maldición o blasfemia, y cada gesto se ahoga en la negrura sin tiempo. El artista se convirtió, volviendo al origen del origen, en un ser político, como participe deseante del bien común, como cuerpo y alma que desnuda las estructuras del Poder. El artista tuvo que asumir el rol de la verdad: enfrentando las máscaras del terror del ayer y el autoritarismo y la vocación de muerte que siempre surgen, como una sombra perseverante que nos amenaza… cuyo susurro es también presagio y amenaza…

IV La obra de Daniel Acosta está legitimada por la sinceridad del arte, en tanto supera en su creación la sospecha de lo ficticio que siempre ronda el arte. En sus partes y en su totalidad, en lo dicho y en el recato del silencio que espera, en la materialidad de cada borde y de cada vacío, nos permite pensar en la finitud a partir de nosotros mismos, y al actuar así nos impulsa a trascender en la mirada de quien nos mira, ese otro al que también miramos para descubrir lo que somos, o mejor: lo que debimos ser, la medida del deseo... Esta obra es deseo. Daniel Acosta busca y logra para sí, desde la belleza como sentido de la verdad, una virtud que deviene en filosofía: se trata de dialogar con la muerte para pensar la vida, esa vida que diariamente se maltrata sin amor y sin conciencia… con liviandad y espanto. El artista se convierte en instrumento para quitar los velos a la realidad que se nos impone como realidad; una realidad fingida, opaca, ominosa, que el artista enfrente con el coraje de quien se sube a su atalaya y atisba el horizonte, descubre la mañana y va hacia ella… Ungido en vigía el artista nos muestra el precipicio; pero con su armonía y en su lirismo también nos sostiene sobre el preciso límite de la caída, para que la angustia no desborde nuestras conciencias, y si el sentimiento se va de la razón, pueda la necesidad de la realidad refugiarse en el intelecto… La obra de Daniel Acosta logra el efecto de recordarnos que ayer es el comienzo del mañana, en el cruce perfecto que se da en un presente, siempre precario y jamás eterno, por más que en apariencia se repita y a palos se imponga la máscara de su repetición, la esterilidad del cambio… Ante nuestros ojos, desbordados por la magnitud que el artista extrae de la realidad de la materia, de los sueños de la materia, de cada uno de los actos del mundo, aun de los más simples, para presentarlos ante nuestra mirada como una ofrenda de amor, surge siempre nueva y deseante la belleza, como si la belleza fuera los párpados del cielo… La obra de Daniel Acosta nos da herramientas para el más secreto de los juegos: arrimarnos a la muerte y no ser atrapados por ella, estableciendo el vínculo en la esfera humana; si se permite decir hay aquí un artista humanizando la muerte, superando en el pathos de la creación nuestra primitiva y agónica sumisión a la nada, esa nada que comienza en la sombra de la angustia… El arte del artista nos humaniza, ya que al humanizar la muerte nos abre nuevas puertas a la vida; nos alienta participar en el gran viaje de la vida… Nos advierte: vuela con tu aliento, no te dejes atrapar, si te paralizas serás visto por otro viajero como una estatua de sal… La obra de Daniel Acosta nos incita a transformar cada momento en acto de resurrección, como criaturas dueñas del cuerpo en los secretos dominios donde el alma comienza a ser el principio del cuerpo… Hay aquí una pasión que nos conmociona, nos demanda ser testigos y ser partes del vértigo permanente de la creación; dar oídos a la valentía que anida más allá del silencio, en el instante único de cruzarse con el grito, como si toda la armonía del cielo y de la tierra yaciera en los pasos de cada destino… La obra de Daniel Acosta nos recuerda que el arte es un momento sagrado de la vida; el desarrollo final en la historia sin final de cada una de las historias humanas… V Han corrido más de dos décadas desde que me planté, en un verano y por primera vez, frente a la obra de Daniel Acosta. Otra vez es el verano; la quietud de las hojas es un himno y es una exasperación, también un presagio… Bajo los cielos de gracias azules que irrumpen por mi ventana miro y miro sus trabajos, pienso una y otra vez en ellos, en todo lo que vi y sentí, en el conjunto armónico de su universo, que se inicia representando con belleza la realidad de la vida y que hoy se muestra como la vida que desafía la verdad de esa vida… La poesía de su obra me provoca y dejo que las palabras salgan de mí como quien saluda a la espuma de los días… Vicente Zito Lema, Verano de 2010

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La vida es una célula y en e l l a e l c r e c i m i e n t o d e l s e r. De la tierra germina la semilla que el agua nutre y la l u z h a c e c r e c e r. El fuego arrasa y el viento lo e x pande pero su paso limpia la male za para dar paso a la nueva vida que crecerá sin mala hierba. Cuatro elementos

Arte - Acción

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El camino recorrido por Daniel Acosta a través de estos años, transita el arte-acción, la performance, el arte de la tierra (land art), la instalación, el arte objetual, la fotografía, y la pintura pero no por ser diferente medios se pierde el objetivo de su metáfora: la Tierra. Esta Tierra que es atropellada, destruida, desgastada, dañada pero también es cuidada, curada, cultivada y amada. Desde fines de los años noventa Daniel Acosta toma los medios de la acción artística para poner en evidencia los trastornos que está sufriendo la naturaleza. Desde años anteriores con sus pinturas, la tierra aparece desde la semilla, que germina, una célula que crece y da lugar a un ser, que a veces es el hombre, como ser dominante y otras, son seres del mundo vegetal o animal. Los cuatro elementos: aire, fuego, tierra, agua se combinan y gestan otros elementos. De aquí nace el Proyecto TERRA, son estos mismos elementos, se vuelven a combinar, pero su sentido ahora se manifiesta por la puesta en acción, el cuerpo del artista toma el lugar del pincel y su accionar es la marca antes era en la tela que es reemplazada por el espacio. La huella que dejaba el grabado y el gofrado ahora es le mismo cuerpo que marca el paso del tiempo, donde el rito, el mito y la historia forman el universo de TERRA. Las fuerzas del universo coexisten en una imagen simbólica que la acción las transforma y las hace cercanas a nosotros. Proyectos como Deriva en el Riachuelo, donde la intervención de la comunidad se hace manifiesta, o los Encuentro de Arte-Acción en la Reserva Natural Guillermo Hudson, que desde 2005 se realizan ininterrumpidamente, convocando artistas nacionales e internacionales y el mismo Daniel Acosta, organiza y acciona. Arte colectivo que entorno a la naturaleza crea instancias de conciencia frente a la problemática de la tierra. La unión del arte y el cuidado de la tierra en todos sus sentidos, desde la protección del medio ambiente, a la denuncia por los maltratos y devastaciones de la naturaleza hasta el cuidado de los recursos naturales, la Tierra es el entorno en que el hombre se desarrolla. La acción como la puesta en manifiesto de estas circunstancias, donde el accionar del artista: encabezando una bicicleteada, plantando árboles, instalando objetos en una reserva natural o reciclando basura para construir objetos artísticos es la manera que ha encontrado el colectivo SOS Tierra para exponer su preocupación, sus cuestionamientos y sus luchas. Daniel Acosta a través de sus obras cuestiona, poetisa y señala estos interrogantes. Sus acciones que a través de los registros fotográficos, fílmicos o vestigios dejados después del accionar, replican como metáfora, el accionar del hombre frente al abuso de la naturaleza. El artista hace propio el hecho manifestado y lo ofrece como obra de arte para la comunidad, intentando generar conciencia. Y así, la semilla podrá germinar nuevamente trasmutándose, y el arte como pensamiento estético, en su papel mediatizador permitirá acceder al cambio. Daniel Acosta, arte-acción, es el gesto, la mano, la luz, el color, la oscuridad, la vida y la muerte. Y la naturaleza, origen y fin de de todas las cosas, la vida resguardada en una semilla que en algún momento germinara, con la ayuda los elementos agua, aire, fuego y tierra, dando lugar a la vida, en el ciclo natural de las cosas. Soledad Obeid / Noviembre 09

Meditación / Tucumán / enero 08 | D.E.S.A.R.M.E. / Montevideo, Uruguay / 14 abril 02 | Apertura / Rio, Brasil febrero 05 | Renacimiento / Nogoyá 17 junio 06 | Trama visible / Encuentro de performance UnQui, Quilmes / 25 abril 05

CAMBIO - Madre Tierra / Festival Cuerpos Especificos. La Caverna, Rosario / 11 septiembre 2006

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Agua-Tierra / Riachuelo, la Boca. Ciudad de Bs. As./ 23 octubre 1998

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Cambio

Riachuelo / 13 agosto 2005

Qué sueño Que cambio Que misterio Qué sociedad Que presente Que humano Que ruptura Que mirada Qué mundo Que dolor Que aire Que deriva Que imaginación Que soledad Que hambre Que justicia Que vacio Que deseo Que hijo

Que vuelo Que comida Que trabajo Que silencio Qué color Que agua Que naturaleza Que libertad Qué locura Que lucha Que padre Que árbol Que noche Que amor Que amigo Que olvido Que abrazo Que tierra Que cuerpo

Que mirada Que sexo Que pan Que nido Que palabra Que desarme Que camino Que planeta Que sombra Que acción Que caída Que arte Que paz Que poesía Que luz Qué razón Que morada Qué vida Que fuego

Daniel Acosta / 05

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ACONCAGUA

Mendoza / julio 2002

Diรกlogo Antofagasta de la sierra, Catamarca / julio 2000

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Talampaya, La Rioja / Belén, Catamarca / julio 2000

Te r r a a bi e r t a La montaña roja Transporta cicatrices Sin tiempo. en su cuerpo tatuado. No se abraza la vida. El puente se ha roto. Y las ciudadelas alzan muros, templos. En los senderos jinetes enmascarados invaden los espacios. Avivando el horror. Montando peces ardientes. Navegando playas de fuego.

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Y en barcos de papel vemos a nuestros amores saltar, arrojados a redes invisibles. Gritando, en islas flotantes. Jugando con trompos de aire. En bosques sin luz. Sobre la tierra seca. Cruzan relámpagos. Árboles milenarios… Naturaleza mágica. Agua. Ya descalzos. Claros caminemos regando pan.

Daniel Acosta 00/05

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Abrazo Maiten Sagrado / Esquel, Patagonia / julio 2003

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Sueño ligero / Valles Calchaquíes, Salta / enero 2008

Oxigeno / Fiambalá, Catamarca / enero 2008

Articulación / Cachi, Salta / enero 2008

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Instalación, videos y fotos. Ecocentro - El Ateneo. Ciudad de Bs. As./ junio - julio 2006 Acción en: Costa atlántica, Rio de la plata, Uruguay. / 2005

Sin límite Sales corriendo. Bordeando campos, mares.

Recorres, vacío. Lo blanco. Restos de alas. Invisible. Viento. Plumas, flores.

Sin miedo. Nubes fugitivas. Alas rojas. Sin presencia, ni memoria. Humana. Derivando.

Que mira Navegar. Lento. La jauría Perdida. Sin agua.

Daniel Acosta /05


Deriva. El agua, o la presentación de la vida 22

<<Riachuelo en orden>>

1000 barcos de papel, fueron instalados en el paseo de la Vuelta de Rocha, la Boca, el 8 de julio a las 10,30 am. Desde el embarcadero del Riachuelo, frente al Museo Quinquela Martín, plantamos 30 barquitos de papel en el agua. Construidos por los alumnos de la escuela Nº 9, Pedro de Mendoza. En ese espacio intercultural, que dio origen a uno de los barrios más originales y poéticos de Buenos Aires, realicé la acción << Deriva >>. Pensar la vida de la cuenca Matanza-Riachuelo; brazo principal de los habitantes porteños, río navegado por otras generaciones, donde nacieron esperanzas, dolores y alegrías. En ese espacio de encuentro, que el Agua sea vida. Futuro. Daniel Acosta / performer Paloma Acosta. 8 julio / 05 Bs. As Artistas invitados: Calixto Saucedo y el Grupo: presente Continuo.

El agua que transitamos con el botero nos hacia tomar conciencia de la acción depredadora del patrón contaminador. Y en este caso tanto lo invisible como lo visible, en el río, era vibrante. El agua se transformó en el protagonista de las acciones. El sujeto y soporte de las maniobras alquímicas que se expresaron en ella. Manifestando la transitoriedad. Su esplendor y su humildad, vecina. Lo eterno y lo efímero de las acciones. Conscientes que esa ceremonia representaba otro estado. Otro pasaje a una situación temporal: de agua muerta revivida. Y esto le daba un sentido a la acción. Tras-cendencia. Nos sentíamos mágicos, al borde de dar un pase de lo permanente a lo finito, y de lo efímero a lo maravilloso del momento. Provocando una tensión interna, de angustia y goce. De realización. Estar dentro de un río poluido en Buenos Aires, es una sensación de fuerte significado. Tanto directa como indirecta. Por instante fatal. Y estábamos buscando protección para la tierra y reclamando un lugar para cada uno de nosotros. Y esa jornada de acciones estaba permitiendo atravesar la difícil situación. Buscando el soplo espontaneo de la vida. En y dentro de ella. La acción como conexión con la realidad. Como salto. Donde participamos cotidianamente. Como comprensión intuitiva. En función de esas condiciones. A veces tan miserable y maravillosa a la vez. Ahí encontramos los nuevos caminos del arte. La idea de cambio permanente de las cosas. Liberando. La fugacidad. Los instantes eternos con la naturaleza. Arriesgando. El cuerpo como centro de experimentación de los sueños más inquietantes. Compartiendo la experiencia estética. No sustituyendo mi realidad, siendo ella. Presentándola. Con poesía. En la fiereza de la urbe. D.A.


DERIVA Bienal Museo de Arte Contemporáneo, Chile / 20 nov. 2005 Congreso Perfopuerto / Ex-Frigorífico. Valparaíso, Chile / 18 nov. 2005 Londres / octubre 2005 Inocencia / Noche de los museos, Fdez. Blanco / 21 octubre 2007 Huevos / Costa Atlántica / diciembre 1999

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Encuentro interferencia / rio Salado, Junin / 15 sept. 2005 Riachuelo, La Boca / 8 junio 2009 Riachuelo, La Boca / 8 julio 2005 Lisboa, Portugal / 11 noviembre 2007 Abrazo Terra (Festival Exentra) / Fray Bentos, Uruguay / 20 nov. 2006

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Quebec, Chicoutimi, Sherbrooke, Cรกnada / 29 septiembre 2006

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Performance 1 er Festival del Aire Vela de Coro. Venezuela / 14 agosto 2007

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Arte Acción x la vida Ver las consecuencias de una utilización extrema del medio ambiente por una matriz depredatoria y no reparar en sus ramificaciones es jugar con fuego. La acción realizada en el 1° Festival Internacional del Aire - en Falcón, Venezuela- el 14 de Agosto del 2007. Es un aliento fresco que intenta soplar la contaminación actual globalizada. Celebrando el Aire. Retomando los ritos y fiestas ancestrales para agradecer a nuestra madre Tierra. Tierra de todos. En la Plaza de la Vela de Coro, inflamos más de trescientos globos. Produciendo una celebración por el planeta; convocando a los buenos vientos de cambio. Tomando el cielo. Para honrar la imaginación y la vida. Llevando poesía y color al mar, al viento. Con globos, como alas, accioné en el desierto pensando en otra posibilidad. Sumergiéndome hasta perder el aliento… lanzando los balones al cielo, al infinito. Uniendo los ejes: Tierra-Aire. Aire-Libre, Espacio-Tiempo. En un solo instante. El viento que remonta sueños y alegrías. De hombres concentrados en vivir poéticamente el planeta. Construyendo hábitat, nidos de libertad y solidaridad. Daniel Acosta / agosto 07


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Festival Performance Periferias / Plaza Concepciòn Arenal, Huesca, España / 27 octubre 2007


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Nido / Festival concentrados, Montevideo, Uruguay / 4 septiembre 2007


Misiones, Reserva Caraguatay / 12 junio 2007

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Sin L i mite

POCS. Quilmes-Barcelona-MedellĂ­n, Quilmes / 29 octubre 2005


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SIN LIMITES, China / octubre 2001

Sin L i mites Caminé... caminé / Al inicio derecho / Derecho / Luego me incliné / Hacia abajo / Y pude volver / Retornar / Al camino sinuoso / De tierra / Agua / al fuego de la imaginación / Que late en el V iento.

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agua viento 38

Cayos, Cuba / diciembre 1999

centro de gravedad

Areco. Provincia de Bs. As./07

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árbol vida 40

Jardín Botánico, Ciudad de Bs. As./ 24 noviembre 2007

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E NVOLT UR A

Calafate, Santa Cruz / 2003


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TERR A / Reserva Ecológica Guillermo Hudson / abril 2006

terra No más allá de la naturaleza Poética descontaminante. Los vientos de evolución en la tierra se están produciendo de una forma previsible e inquietante. El planeta se está sobredimensionando conmovedoramente. El abuso nos pone en la encrucijada de enf rentar los serios problemas que la contaminación der rama sobre las poblaciones. Poner la cabeza debajo de la tierra, no es lo aconsejable, ya que no evita los desequilibrios tóxicos y visuales que se tira a la urbe.

Propongo una investigación que perturbe la visualidad tradicional. Una mirada más amplia, a partir de la riquísima experiencia que han donado los artistas en el último siglo, por la vida. Retomando los conceptos críticos, y aportes heredados dentro del arte contemporáneo, a partir del las vanguardias del S. XX , y las nuevas tendencias actuales. En esta evolución, y cambio de las estéticas, que acompañan e intentan interpretar las conflictivas transformaciones de la civilización industrial, la idea sobre la naturaleza tiene una gran importancia para la propuesta que elaboro.

Ahí, la potencia del arte debe expresarse con su mayor energía para reintegrar el cuerpo social. Los derechos de la tierra. El reloj tecnológico, de una velocidad inédita y crítica, golpea el tiempo del planeta. Abrazar con participación y creatividad el espacio. Adueñarse de lo público, encontrando las necesidades y formas para arribar a una sensibilización poética de la sociedad, no más allá de la naturaleza. Profundizando la metodología participativa; sea efímera, o no, propuesta por el proyecto Terra -arte acción-. Sembrando en los distintos barrios y sitios concretos, acciones simulta-

neas, nómades e itinerantes. Viva. Pensando en enfoques libres. Variables. Con líneas abiertas en las zonas mágicas del arte. Reuniendo puntos de encuentros. Una configuración solida e expandida. Donde las circunstancias inesperadas, en su recorrido, fueran resignificando texturas, sonidos. Cuerpo en acción que dimensione los mejores sueños con la naturaleza. Daniel Acosta/ 05/09 La tierra no es basura


TERR A / Reserva Ecol贸gica Guillermo Hudson / abril 2005 / Aparecidos / abril 2000

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TERR A / ecobicicleteada / abril 2008 / abril 2007 / abril 2009 / Instalaci贸n / abril 2010

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Borde

CAMBIO - MADRE

TIERRA

En el borde del principio festejamos… No sabiendo. Dividido. Desplumado. La fiesta permitida. Sus atajos. De palabras vanas. De utilería. Plastificada. Arrojados a los corredores. Buscando coronas de lata. En cuerpos envasados. Dentro de burbujas. Donde nada toca. Inflado en llamas. Estallando. Al borde. Picando pared. Daniel Acosta / Julio / 06

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A partir de la idea: la tierra no es basura. Dividir las situaciones en fragmentos. Cada una tendrá una autonomía relativa. Fósforos en mano, iluminan el espacio efímero. Empiezo a crear sonidos en una palangana llena de oscuridad. Bolitas, monedas y piedras escritas en su interior. Con un proyector ilumino los barquitos de luz. Con plumas en el piso, soplo. Mastico. Pan. Tierra. Hojas cubriéndome. Pitidos. Tajo. Sombra. 05/06

CAMBIO / Madre Tierra - Festival Cuerpos Especificos. Espacio de arte La Caverna, Rosario / 11 septiembre 2006 CAMBIO / Espacio de arte La Caverna, Rosario / 23 septiembre 2005


cuerpo privado - cuerpo pĂşblico

Expotrastienda - Cap. Fed. / 28 nov. 2005 5+1: Andrea Abondi, Gabriela Alonso, Sergio Nievas, Nelda Ramos, Calixto Saucedo.

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CAMBIO - sala villa villa, C.C.Recoleta / 2 diciembre 2006


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D.E.S.A .R.M.E. 0 / Marcha x la paz Embajada EE UU / 15 febrero 03


Despegue Urbano - Aparecidos / Artista invitada: Paloma Acosta / Festival Internacional Limes (Argentina - Uruguay) / Facultad de artes de Montevideo, Uruguay / Museo Nacional de Bellas Artes Buenos Aires / 25 y 28 octubre 2003 Centro Cultural La Casona, Cordoba / 3 al 8 noviembre 2003

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D.E.S.A .R.M.E.0 / peatonal florida / 26 abril 2003 / C贸rdoba / mayo 2003

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D.E.S.A .R.M.E.0 / Foro social de Porto Alegre / 21 febrero 03

D.e.s.a.r.m.e

D.E.S.A.R.M.E. - Campamento de la Juventud Foro social de Porto Alegre / 21 enero 2003

0

Arte acción antibélica acción simultánea, en distintos países, por la desmilitarización de la sociedad. A partir de enero 03/ se realizaron múltiples acciones con la participación de 100 performers de: Argentina, Bolivia, Brasil, Chile, Uruguay, España. La paz a muerto, me pregunto… Llegar a la conclusión que el hombre es el lobo de la naturaleza…, puede ser tranquilizador desde el punto de vista de cierto investigador, que suma y resta los actos de la especie. Reconfirmando su teoría de la barbarie contemporánea. La entrega de vidas a guerras abismales. Alejando la posibilidad de otra cultura más creativa y libre. De logros inspiradores. D.e.s.a.r.m.e 0 es un gesto poéticamente desesperado. Confiada en las señales que surgen, a favor de una construcción social, infinitamente diferente a esta. No queriendo ser cómplice de sacrificios humanos. Lobo de la naturaleza Daniel Acosta/02/05

D.E.S.A .R.M.E.0 / Fuente 9 de julio / invitación A AVR A / 2004

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APARECIDOS

Aparecidos Guardapolvos pintorcitos- Percha Resina/ C. C. Caras y Caretas / mayo 2007 Encuentro Mutaciones, argentino - chileno / IUNA / 21 junio 2007

Aparecidos - Urbe De lo invisible al sueño. A la aparición 56

Desde mi infancia la idea de perderme en el espacio real, o imaginario, me fascinó. Era una opción, un juego barrial, por instante mágico, de pronto prohibido, pero siempre excitante al explorar lo desconocido. Transitar el cambio. No hace mucho, en nuestro territorio, en nuestro espacio de crecimiento cultural, esa relación de perderse se convirtió en una fatal realidad. En una cultura de lo siniestro. A un punto tal que lo soñado de la acción se transformó en desaparición y miedo espiritual. O expulsión de ese territorio. Fantasmal. De olvido. Llegar a la conclusión que el hombre es el lobo del hombre…, puede ser tranquilizador desde el punto de vista de cierto investigador, que suma y resta los actos de la especie. Re-

confirmando su teoría de la barbarie contemporánea, y la entrega de sus jóvenes, a guerras inútiles, que la posibilidad de transitar otro tipo de mundo, más justo. Imaginativo. Pero en un momento excepcional de logros, a nivel tecnocientifico, esa visión aleja la perspectiva de transformación cultural de una sociedad que se brutaliza aceleradamente. No queriendo ser cómplice de sacrificios humanos. Hombre lobo del hombre… Apelo a la fuerza del arte. Como resistencia poética. Creyendo, hoy más que nunca, en la importancia de la construcción de otra cultura, dentro de los sentidos de la sociedad.

Daniel Acosta / 01 / 07 . Artista multimedia

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Mexico 2000, Chiche Itza / Tulum / Palenque

Coliseo, Roma, Italia / 1999 •

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SALI DA

APARECIDOS - SALIDA / E x-cárcel de Valparaiso, Chile / 13 diciembre 2002

Acción en la urbe

El encierro. La transitoriedad en el espacio-tiempo. La desidentidad y la fragmentación del humano. Los limites para construir hábitat en el planeta. La complejidad de la naturaleza como principio y fin de la vida. Congreso Internacional de Performance Perfopuerto 2002, videos, muestra de performances con artistas invitados de Chile, Argentina, México, Bolivia, Uruguay, Rep. Dominicana, USA y España, realizada en la ExCárcel de Valparaíso, los días 13 y 14 de diciembre. Invitados: España, Bar tolomé Ferrando - Joan Casellas

/ México Fernando Fuentes - Rocío Boliver / República Dominicana, David Pérez / Bolivia Maríaluisa Ramírez / Uruguay, Clemente Padín / Argentina, Mar tín Molinaro Daniel Acosta / Chile, Juan Oicangi - Nilda Saldamando - Leonardo González - César Osorio - Aura Kappes - Jonathan Vivanco - Josué Donoso - Malena - Ar turo Cariceo.

Congreso Internacional de Performance Perfopuerto 2005, realizada en el Muelle Barón & Ex-Frigorífico de Valparaíso, reuniendo a artistas internacionales de América, Europa y Asia, los días 18 y 19 de noviembre. Invitados: USA, Jamie McMurry - Marilyn Arsem - Jill McDermid - Rose Hill / México, Pancho López - Gustavo Alvarez / Canada, Paul Couillard - Natalie Loveless - Richard Martel Johanna Householder - Tanya Mars - Shannon Cochrane - Sylvette Babin / República Dominicana, Eliú Almonte / Argentina, Daniel Acosta / Taiwan, Ahlien Z.H. / Indonesia, Yoyo Yogasmana / UK, Alastair McLennan - Julie Bacon / Gales, André Stitt / Irlanda, Sinéad O'Donnell / España, Valentín Torrens / Austria, Katrin Wölger / Alemania, Boris Nieslony / Polonia, Peter Grzybowski / Estonia, Gert Hatsukov.

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aparecidos

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embalaje Aparecidos

(DESPEGUE URBANO)

El gesto libertario de la poesía re-aparece cerca de los umbrales soñados, en las zonas ambiguas de la urbe. Zona intensamente batida por la exclusión. En esos bordes acompañado por imágenes amigas. Musas que buscan oxigenar la realidad acotada por los jíbaros de espíritu. En ese campo abierto, de tensión, los aparecidos, de siempre, emergerán como semillas de poesía. Renovando historias. Liberando las visiones que nos anudan. Despegando del espanto. Aparecidos se restituye con la intensidad de aquellos que retoman el gesto, con imaginación desbordante, del cuerpo en acción. Trazando, en un círculo de posibilidades, las cuatros direcciones poéticas del proyecto: la tierra, el viento, el fuego y el agua. Y volar. Desde ese punto de fricción, con utopía, vestido de blanco. Los caminos creacional del azar. El poder de la acción del imaginario. Instalando alrededor del tiempo vital del circulo, nidos de libertad. Accionando en torno al misterio que nos moviliza. Re-apareciendo. Daniel Acosta/ nov. /03

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EMBALAJE / Festival CONTRATO, Córdoba / 2003

Cerebro violento / poema visual / 2001


Bastilla, París, Francia / 2003

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APARECIDOS

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a g it a c i ó n

Paloma y Daniel Acosta / Pan y Arte, Boedo / 20 septiembre 2008

Hay señales de derrumbe. Hay situaciones en proceso de cambio. O transformándose en nuestras narices. Agitando lo cotidiano. Irreversiblemente. Hay dolores nuevos que pasan dejando sus marcas en la piel. Hay un camino que sacude y mueve el alma. Revolcándonos en el agua de lágrimas contenidas. Hay, al caminar en la tierra, un sendero más claro que nos recibe y agita. Para no olvidar regarla. Daniel Acosta sept.08


Encuentro Zas / C. C. Avellaneda / 24 octubre 2009

68 (medida del hombre) Video Bardo / Impa, Cap.Fed. / 14 agosto 2009

Una pelota desinflada que se mueve, como signo del exceso sobre el planeta. La sociedad. Actitudes y conductas repetidas. Que recortan poder de realización. El futbol como metáfora (Sísifo) de la reiteración, de ceremonias de acercamiento, y separación. De castigo. De pérdida o reparación. No como oportunidad diaria (Resilencia), o proyectos que hay que recomenzar todos los días. Daniel Acosta / 09

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Despegue / C.C. Borges / 22 noviembre 2008


Cambio / Performance Aérea, IMPA / 25 agosto 2004

T E R R A - AIR E Una opción sin precio Construyendo vida. Acción conjunta, ligada a la poesía de la tierra nutritiva. El deseo del fuego. El agua inmemorial. Y el viento libertario. La ruptura con el utilitarismo y la neutralidad. Performance que intenta presentar los resultados poéticos en tiempos de crisis, imaginando otros escenarios. Conflictos que me potenciaron a pensar criticamente, como trabajador del arte, el sentido de la propuesta estética. Ponerlos en cuestión para tener la distancia si aun siguen vigente, simbólica y materialmente. La investigación multidisciplinaria intenta repensar el vacio artístico-cultural actual; ocupada por los signos de la ideología de mercado, sobre nuestra difusa identidad. Des-naturalizada.

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Cambio / Plaza de Mayo / Asambleas / 2002 - 2004

Esta contaminación de los contenidos y símbolos, nos lleva poéticamente a búsquedas de nuevas significaciones. Reafirmando el hacer y la acción desde el cuerpo, como método emancipador de nuestra investigación presente. Afrontando la crisis de la representación. Presentando. Arrojado al futuro. Cuestionando desde la experimentación. Proponiendo asamblea de gestos poéticos para cambiar creativamente.

Daniel Acosta Buenos aires / 25 agosto 04 Performers Paloma Acosta / Daniel Acosta / Marilina Ramirez / Angeles / Música: Cualy.

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DONDE ESTÁN / Y O T S E E D N O D 72

La naranja rueda sobre los platos blancos, vacios / En las paredes mudas del horror / La arcilla moldea su cara anónima en la implacable noche del silencio / Los sonidos recorren las sombras disponible / La luz... las huellas penetrantes de la memoria / Despertando sueños / Agitando ojos. Reapareciendo.

APARECIDOS X MEMORIA L os v i co r r e r p o r l a a v e nida de l ce me n te r io, a g i t and o su s br a zos . H abl and o de g r ande z a , he r oísm o, b a t all a s y lucha s . D e t r iun f os y ar ma s . L e jos de l d ol o r. D e l hambr e . D e ju s t icia . D e v e r dad .

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Performer invitada Paloma Acosta. Sonido Cualy Alegre y Daniel Acosta. Aparecidos / Encuentro memoria en acción, Esma / 21 junio 2008

Aparecidos / C. C. Recoleta, patio de la fuente / 25 marzo 2006


PACHA MAMA

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linea de flotaci贸n

Sala villa villa, C.C. Recoleta / 19 julio 2006

Zapatillazo acci贸n x CROMAGNON

Aparecidos / Plaza Miserere / 30 enero 2005

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"Las acciones recorren la ciudad, sus calles y paredes; su trama. Su alma omitida; buscando un cuerpo. Tal vez ausente. Para dialogar y encontrarse. Sin gestos. ...Un espacio que los identifique. Cruzado de historias. Y la memoria que reconstruye, sutilmente el presente." El poder de la acción del Ar te aún no está probado en la sociedad contemporánea. E spantajos / Grupo X I ventana s , Parque Ecológico Hud son / 20 01 | Fragmento / Grup o X I ventana s , Minimo 9 , F rag me n t o / G r u p o X I ve nt a n a s / 2 a g o s t o 20 02 | S al id a / G r u p o C a mi n o , P l a z a H o u s s a y / a g o s t o 20 02 Horno de barro / Grupo Vibrión Colérico, Plaza de Mayo / 22-24 marzo 1996 | Proyecto identidad / Daniel Acosta - Javier Vázquez, Plaza de Mayo / 18 diciembre 2001 | Ciudad Efimera / Grupo Viva Bonzai, Pan y Arte, Boedo. Espacio público / 22 Marzo 2009

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to, barquitos de papel, círculos de tierra, agua o fuego, etc. Pero, ¿cómo sacar al exterior la geometría de los objetos? Si las acciones se realizan en espacios interiores, el artista despliega los materiales de la naturaleza a través de una geometría de la naturaleza: líneas de ajos, círculos de pan, cubos de agua, de tierra, líneas de fuego atraviesan el espacio y su geometría. La naturaleza del espacio es geométrica; no hay otra naturaleza del espacio. Y el artista conoce esto profundamente: se trata de una salida y de una entrada, trasgrediendo los elementos que pertenecen al exterior y al interior. En el interior encontraremos elementos que pertenecen al exterior; en el exterior se nos presentarán elementos que pertenecen al interior. En el exterior, la naturaleza; en su interior, el lenguaje. El lenguaje sostiene, de este modo, una configuración de la naturaleza: la instalación. La instalación

Extracto de "Una poética de la naturaleza del arte de la acción. La desnaturalización del arte en la obra de Daniel Acosta" de Alberto Caballero,

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Existen muchos textos y tratados sobre el arte de la acción y su particularidad más allá de la performance. Si la performance tiene como objeto el propio cuerpo del artista como pantalla, en el arte de la acción las pantallas se multiplican: el cuerpo del artista, el territorio, la superficie de los árboles… el horizonte como pantalla última. Será un tratamiento en la multiplicidad de las pantallas; será utilizar la naturaleza como pantalla y los objetos como sus representaciones. El artista saldrá de representar en la pantalla de la superficie de la tela para accionar en las múltiples pantallas de la naturaleza: el río y el agua, el territorio y la tierra, incluso el viento y el horizonte son materias primas de estas nuevas maneras de acción. Si las acciones son al aire libre, el artista desplegará toda la naturaleza geométrica de los objetos: pantallas al vien-

Aire / desierto, Falcon, Venezuela / 2007

tiene como naturaleza el arte, pero en su interior está dominada por el lenguaje: instalar lo imposible de representar, de ahí su carácter efímero. Por ello, el artista va a recurrir a la poesía como tratamiento de lo imposible del lenguaje; es una instalación poética en la naturaleza, una poética de la imagen. La palabra y la imagen serán usadas indistintamente en cada instalación como elementos independientes entre sí; a veces uno, a veces el otro, a veces los dos. Las imágenes poéticas que se recogen de la acción -otra vez el exterior y el interior- serán usadas para realizar exposiciones de series particulares: el agua, la tierra, el fuego, el pan, etc. Son series de poemas escritos con imágenes, recortes de la naturaleza producidos por la acción, que vuelven a la superficie para mostrarnos la falta del objeto en la pantalla de la naturaleza: el objeto no la completa, el objeto nos muestra su falta, la imagen.

Deriva, Ilusión / Paris, Francia / octubre 2008

El arte de la acción en la naturaleza

Aparecidos / Plaza de mayo / 24 marzo 2009

Apertura / Cachi / enero 2008

Entre la naturaleza y la ciudad: la manifestación

Pero el artista no se queda con esto. Si se trata de una instalación poética de la naturaleza, nos preguntamos de qué mensaje se trata. La respuesta es contundente: se trata de una manifestación. Volverá a usar la poética en su relación con lo social, con los acontecimientos sociales. Hemos pasado de las intervenciones en la naturaleza a cuestionar la naturaleza de lo social, a usar la manifestación como intervención en lo social, como su manera particular de participar de los acontecimientos de relevancia social. Se trata de un salto importante. Ya no le es suficiente la intervención en la naturaleza, como un modo de escritura en el territorio, sino que hace un cambio radical, usando la naturaleza, ciertos acontecimientos de la naturaleza, para hacer desde allí un modelo de intervención en lo social...

Diciembre 2007. Coordinador general de geifco y de action art, escribe para escaner cultural y es profesor de MECAD, Barcelona. www.geifco.org

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BIOGRAFIA: D a n i e l A c o s t a Nace y vive en Buenos Aires. Performer, Pintor, Fotógrafo, Videasta. Profesor en el Instituto Universitario Nacional de Arte Visual, IUNA. Ha dictado talleres en diferentes congresos y seminarios. Ha dado conferencias y charlas en Argentina y en el exterior. Presentando sus acciones en más de 12 paises de distintos continentes. Es fundador de Proyecto SOStierra (2005/10). Organizador de festivales internacionales: RIACHUELO (1998 La Boca) - CONTRATO (2002 Cordoba) D.E.S.A.R.M.E.0 (2003 Cap. Fed.) - SOSTIERRA (2005 La Boca) X MEMORIA (2006 C.C.Recoleta) - SOS TIERRA (2007 Brasil) Memoria en Acción (2008 ESMA).

PROYECTOS E INVITACIONES: 2010

6° Encuentro SOSTierra. Instalación Terra. Reserva ecológica Hudson, Varela. 24 y 25 abril. Idea y coordinación.

2009

G.O.l… Medida del hombre. Video Bardo, Impa, 14 agosto. Cap.Fed. Encuentro Zas. Homenaje a A. Greco. C. C. Avellaneda. Curador: C. Ruiz Herrera. 24 octubre. 5° Encuentro SOSTierra. Acción Terra. Ecobicicleteada. 40 km, de Boedo a Hudson. 26 y 27 abril. Aparecidos. Acción Plaza de mayo. 24 marzo. Grupo: Viva Bonzai. Acción duracional: Ciudad Limite. Pan y arte. Boedo. Espacio público. 22 marzo.

2008

Despegue. Acción C.C. Borges. Video Bardo. 22 noviembre.

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Curador. Javier Robledo. Despegue. Acción Confluencia, Noche de los museos. La Cárcova, Iuna. 15 noviembre. Impulso. Acción La Puerta. Paloma y Daniel Acosta. 28 octubre. Seminario arte acción, Noviembre. Deriva. Acciones, Paris. Octubre. Muestra Simultaneidad. Agosto-septiembre. Performance: Agitación. Pan y Arte. 30 septiembre. Muestra Expedición Tierra. Galería Ars Duo, Pilar. Julio-agosto. Donde están - Donde estoy. Acción. Encuentro Memoria en acción. ESMA, 21 junio. Idea y organización. 4° Encuentro SOS Tierra. Acción: Ecobicicleteada. 40kms, Boedo a Hudson. 26 y 27 Abril. Dialogo Norte. Acciones: Estabilidad, Tucumán | Apertura, Cachi, Salta. Fiambalá, Catamarca | Sombra, San Juan. Ischigualasto | Sueño Ligero, Valles Calchaquíes, Salta | Oxigeno, Fiambalá | Articulación, Cachi | Ahora, Esteros del Iberá. Corrientes | Meditación, Tucumán. Enero.

2007

Deriva. Performance e intervenciones. Lisboa, Portugal. Noviembre. Árbol-vida. Acción, Jardín Botánico, 24 nov. Curadora: C. Ruíz Herrera. Terra. Acción, Festival internacional Periferia. Huesca. España. Curador: Valentín Torrens. 27 octubre. Inocencia. Acción, Noche de los Museos, Fernández Blanco. 21 octubre. Deriva y Tiempo humano. Encuentro universidad UNOChapeco. Seminario arte acción. Brasil. 20-24 setiembre Nido. Acción, Festival Concentrado. Encuentro Latinoamericano de Performance. MAC, Montevideo, Urg. 4 sept. Curador: Clemente Padin. Aire. Acción, Festival Internacional de performance. Falcón - Vela de Coro, Venezuela. 14 Agosto. SOS Nido. Acción Reser va Caraguatay, Misiones. Seminario arte acción. 12 junio. Aparecidos. Acción, Encuentro Mutaciones, arg. -chil. IUNA. 21 Junio. 3° Encuentro Internacional SOS Tierra, arte y ecología. Hudson. Argentina. 28 y 29 abril. Organizador.

Agua Tierra / Escuela Arte Morel / 22 abril 2005

2006

2004

Cambio. Acción, Encuentro internacional de Arte Acción en Canadá.

Le Lieu, Québec. 29 Septiembre | Galeries Horace, Sherbrooke. 24 septiembre | Séquence, Chicoutimi, 27 sept. Curador: Richard Martel. D.E.S.A.R.M.E. Acción, Espacio Amat. Octubre. 7ª Manifestación Internacional de Video y Arte Electrónico. Montreal. Gran biblioteca nacional. 23 Setiembre. Abrazo Terra. Acción, Festival Internacional Exentra. Fray Bentos,

Uruguay. 20 Noviembre. Curador: Fernando Martínez. Cambio-Madre tierra. Performance: Festival Cuerpos específicos, La Caverna. Rosario. 11 setiembre. Pacha Mama – línea de flotación. Acción Villa Villa. C.C. Recoleta. Curador: Joan Prim. 19 julio. Muestra Deriva. Fotos, videos e instalación. Espacio de arte Ecocentro. Librería el ateneo. Junio - agosto. Aparecidos. Acción Caras y Caretas. Instalación e intervención. Mayo. Aparecidos. Ciclo de Arte Acción X MEMORIA, en C. C. Recoleta. 25 marzo - abril. Idea y Organizador. 2° Encuentro Internacional: SOSTierra Arte Acción, instalación, inter vención y videos, Parque Ecológico Hudson. 22 - 23 abril. Muestra X FUTURO. IUNA, libro de artista. 24 marzo. Curador. Cambio. Acción, Festival Video-Poesia. Villa Villa, C. C. recoleta. 2 dic.

2005

Cambio. Acción, Congreso Internacional de Performance Perfopuerto.

Valparaíso, Chile. 18 noviembre. Curador: Alejandra Herrera - Alexander del Re Deriva - Cambio. Acción, Festival Deformes, video-acción. Santiago, Chile. Museo Arte Contemporáneo. 20 nov. Curador: Gonzalo Rabanal. El Banquete. Acción, 5+1. Cuerpo Publico / Cuerpo Privado. Expotrastiendas. 28 noviembre. Sin Límite. Acción, POCS, 24 hs. Quilmes, Barcelona, Medellín. 29 oct. Cambio. Acción, Encuentro Internacional: Interferencia. Junín. 15 de septiembre. Curador: Silvio De Gracia Cambio. Acción, Encuentro Internacional de Performance, La Caverna, Rosario. Septiembre. Deriva. Performance e Intervenciones. Londres, Inglaterra. Octubre Proyecto Internacional SOS Tierra. Intervenciones, Instalaciones, Videos y Performances. La Boca. 13 agosto. Curador. Deriva. Acción, Daniel y Paloma Acosta. Riachuelo, La Boca. 8 de julio. Proyecto Internacional SOS Tierra. Intervenciones, Instalaciones, Videos y Performances. 23-24 Abril. Hudson. Idea. Agua-Tierra. Acción, Escuela Arte Morel. 22 abril. Trama Visible. Acción, Universidad de Quilmes. Unqui. 25 abril. Zapatillazo. Acción, Cromagnon, Plaza Miserere. 30 enero.

Muestra TERRA. Pintura, instalación, fotos, video, objetos, acción.

Centro Cultural Borges. Noviembre. Terra-Aire. Performance aérea, IMPA. 25 agosto. Desarme. Acción, Fuente 9 de julio. Invitación AAVRA. So {m} bras. Acción, Patagonia. Actions Food. Organizado por Espacio 13, Barcelona.

2003

Aparecidos. Acción, Festival Internacional: Contrato. Performances,

intervenciones, instalaciones, video y fotos. La Casona y espacio público del centro de Córdoba. 3 - 8 noviembre. Idea y coorganización. Aparecidos. Acción, Festival Internacional Limes. Uruguay- Argentina. Museo Nacional Bellas Artes, Bs. As. 28 octubre Facultad de Artes de Montevideo, Urg. 25 oct. Curador: Ximena Narea. Aparecidos. Acción, Bastilla. París, Francia. Octubre. Muestra fotos. Brasil, Casa cultura do Bispo. Universidad Estación de Sá, Río de Janeiro. Agosto. Abrazo (Maitén sagrado). Acción Patagonia, Esquel. Julio. D.E.S.A.R.M.E. 0. Performaces. Proyecto internacional. Florida y Corrientes, Capital. Idea. 26 abril Intervenciones e instalación Foro de Porto Alegre, Brasil. 21 febrero. Marcha por la Paz, Capital Federal. 15 febrero.

1999

Agua-viento. Acción, Intervenciones e instalaciones. Cayos, Cuba. Diciembre. Huevos. Acción. Costa atlántica. Diciembre. Muestra Proyecto Ría-chuelo. Galería Roberto Martín. Aparecidos. Intervención en Verona, Venecia, Florencia y Roma. Muestra Proyecto Terra. Pinturas y objetos. Arte - Correo. Galería Roberto Martín.

1998

Agua-Tierra. Acción. La Boca, Riachuelo. 23 octubre.

1997

Terra-Mutación. Intervención. Córdoba, Champaqui. Enero.

1996

Muestra Terra. Expo-ECO. Instalación - ambientación. Paláis de Glacê. Puente. Intervención. Patagonia, El Bolsón. Julio. Horno de Barro. Acción Plaza de Mayo. 22-24 de marzo.

1995

Muestra Expedición Tierra. Pinturas, Objetos e instalación. Museo de Arte Moderno. Individual. Septiembre.

1993

Salón "Jeune Pinture" Grand Palais, Pinturas e instalación. París, Francia.

2002

Terra-Agua. Acción, Glaciar Perito Moreno - Tierra del Fuego. Diciembre. Terra-Pan. Acción Encuentro Internacional de Performance Perfopuerto. Chile, Valparaíso. 13 diciembre. Curador: Alejandra Herrera - Alexander Del Re. SALIDA. Acción, Plaza Houssay, grupo CAMINO. Cap. Fed. Agosto Fragmento. Acción, La Fábrica, IMPA. Performances, Video, fotos, instalación. Idea. 2 agosto. Aconcagua. Acción e intervenciones. Mendoza. Julio. Cambio. Acción Plaza de mayo. Asambleas. 2002 / 04. D.E.S.A.R.M.E. Acción, Montevideo. Uruguay | Espantajos. Acción, C. C Molino de Pérez, Montevideo. grupo Xl Ventanas. 14 Abril.

2001

Imagina... Acción, Homenaje a John Lennon. Central Park, N.Y. Diciembre. Sin límite. A Través del Camino. Performance, muralla China. Octubre.

2000

Proyecto Terra. Arte acción e intervención en Talampaya y Antofagasta, Argentina. Julio. Aparecidos. Acción e Intervención. Teotihuacán y Palenque. México. Marzo. Aparecidos. Intervenciones en centros ceremoniales de Tikal, Guatemala. Marzo. Proyecto Rayuela. La Fábrica, IMPA. Instalación - ambientación. Febrero.

Aparecidos, Hudson / abril 2000

PREMIOS: Beca Pollock - Krasner Foundation / 94. Beca SUM / 85 ARTISTA MULTIMEDIA.

acostaterra@fibertel.com.ar | http://acostadaniel.blogspot.com

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Sombra / Futamawisa, Esquel / 2003 / Imagina / Nueva York / 2008 / Cambio / Quebec, Cánada / septiembre 2006 / Huevos / Costa Atlántica / diciembre 1999 / Deriva / Encuentro Universidad UNOCHAPECO, Brasil / abril 2007 •

Editor y arte: Daniel Acosta Producción Gráfica: Eric Domergue Diseño & diagramación: Pablo Aguilar Textos: Daniel Acosta, Vicente Zito Lema, Soledad Obeid, Alber to Caballero. Fotográfias: Archivo Daniel Acosta, Sergio Jimenez Rosales, Paula Abalos, Marta Caorsi, Martín Hillcoat, Javier Del Olmo, Gabriela Alonso, Nelda Ramos, Isaac Conterjnic, Milena Acosta, Ximena Narea, Amira Tremont, Clemente Padín, Gabriela Alonso, Gabriel Sasiambarrena, Alejandro González, Ignacio Pérez, Pablo Torrielli, Fabián Vazquez. Video: Ricardo Von Muhlenbrock, Benjamín Naishtat. Agradecimientos María Seoane, Silvia Naishtat, Marcelo Magone, Richard Martel, Joan Casellas, Rubén Ravera, Museo Histórico Provincial Guillermo Hudson y equipo. Pan y Arte, Zona de Arte, Espacio Amat, Video Bardo, AAVIV, IUNA, Revista Heterogenesis (Suecia), SOS tierra Chapeco (Brasil), Revista Action Art (España), Revista Escaner (Chile), Perfomancelogía (Venezuela), Revista Artexto, Revista Inter Art Actual (Canada), Revista Caras y Caretas.

tapa: Nido / Festival concentrados, Montevideo, Uruguay / 2007 contatapa: Deriva. Riachuelo en orden / La Boca / 2005

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Deriva - Tiempo Humano / Encuentro Universidad UNOCHAPECO, Brasil 20-24 abril 2007


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