Año 1 No. 10 by ADREDE Ibero

AÑO 01. NÚMERO 10 REVISTA QUINCENAL MARZO 2012

www.adredeibero.com

PERIODISMO A PROPÓSITO

A JUICIO Entrevista Michel Rojkind | INCIDENTAL Con un cadáver me siento acompañada | A PROPÓSITO El sexómetro Ibero A CONCIENCIA La liberación de Florence Cassez | PORQUE SÍ Dime qué tomas y te diré quién eres | ACCIDENTAL Tus creaciones

AÑO 01. NÚMERO 10 REVISTA QUINCENAL MARZO 2012

PERIODISMO A PROPÓSITO

– CONSEJO EDITORIAL – Directora General del Medio Universitario Genoveva Vergara

Director de Comunicación Institucional Carlos Deveaux

Director del Departamento de Comunicación Manuel Alejandro Guerrero

Subdirectora del Departamento de Comunicación Leticia Santos

ÍNDICE A JUICIO 4. ENTREVISTA

– Los tambores del arquitecto Michel Rojkind

Coordinador de la licenciatura en Comunicación Joaquín Labarthe Cabrera

Coordinador de periodismo José Carreño

INCIDENTAL 6. CRÓNICA

– Con un cadáver me siento acompañada

Comunicación corporativa y estratégica Guadalupe Sánchez

– DIRECTORIO – Coordinación

Felipe Soto Viterbo

Editora Responsable Patricia Trigueros

Editores

Alonso Aguilar Rodrigo Herrera Jimena Rodríguez Ivette Rebollar Michelle García Daniela Constantini Guillermo Di Bella Beatriz Vernon Alberto Navarro

Promoción y Medios

A PROPÓSITO 8. CINE – Las imperdibles de este mes

MÚSICA - No sólo se escucha, se vive VIDEOJUEGOS – Heroínas irresistibles SEXO – El sexómetro Ibero DISEÑO – Minimalismo: simpleza, elegancia y sustentabilidad

A CONCIENCIA 22. Espacios donde reinan los ídolos urbanos 24. Despídete de los organilleros 26. ¿Qué tan saludable es una dieta verde? 28. La liberación de Florence Cassez PORQUE SÍ 30. IBERO

– Dime qué tomas y te diré quién eres

Alejandra Oropeza

Diseño Gráfico

Janila Castañeda Alejandra Estrada Ainara Sainz

www.adredeibero.com Publicidad: promocionadrede@gmail.com Twitter: @ADREDE • Facebook: Adrede Escríbenos a: editorialadrede@gmail.com Prolongación Paseo de la Reforma 880, Lomas de Santa Fe, México, C.P. 01219, Distrito Federal.

ACCIDENTAL

32. Tus creaciones

EDITORIAL De la dualidad del arte (y de sus críticos) Frida Kahlo, Vincent Van Gogh y Jackson Pollock son tres afamados pintores que llevaron vidas tortuosas, plasmadas en cuadros que hoy cuelgan en importantes museos alrededor del mundo. El arte como medio de expresión es un escape para liberar sentimientos para los que en ocasiones las palabras no bastan: cómo se expresa si no el dolor, la soledad, la tristeza o la injusticia. A este gremio de artistas dolosos se une la francesa acusada de secuestro Florence Cassez. Desde la prisión de Tepepan, la mujer que ha sido causa de un conflicto diplomático entre Francia y México, busca un refugio en el arte para sobrellevar los seis años que ha vivido encarcelada. Una de nuestras reporteras la visitó y platicó con ella no como culpable o inocente, sino como artista. ¿Qué opinarán los críticos de la obra de Cassez? Quizá dividiría opiniones. Muchos van a mezclar su no del todo demostrada culpabilidad. Por supuesto que también están los artistas que no encuentran inspiración en la tragedia. A este grupo pertenecería el arquitecto Michel Rojkind, quien lidera el proyecto de remodelación de la Cineteca Nacional y a quien también entrevistamos para esta edición. Lo que nos llama la atención, además de sus proyectos y su muy comentada remodelación de la Cineteca, es que sea también un baterista pop que ha tocado con grupos como Moderatto (con peluca, maquillaje y todo) o que fue parte de la banda de Aleks Syntek. Para este arquitecto, la inspiración de algunos de sus proyectos está también detrás de la bataca o en el camión de una o dos giras poperas. ¿Qué opinan los críticos de la obra arquitectónica de Rojkind? Muchos la celebran (nosotros entre ellos), pero como siempre, algunos tienen reticencias. Nadie, por cierto, hablará de su trabajo como baterista. En ADREDE enviamos a algunos de nuestros lectores a la premier del filme De panzazo, gracias a la colaboración de Ibero 90.9. Este documental producido por Carlos Loret de Mola y dirigido por Juan Carlos Rulfo ilustra la corrupción e ineficiencia que existe dentro del sistema de educación pública en México. ¿Qué opinan los críticos de este documental? Pese a que pone el dedo en la llaga sobre un tema central para el desarrollo del país, ha recibido más críticas negativas que positivas. En twitter se llegó a cuestionar el trabajo periodístico de Loret. ¿Qué decimos nosotros? Que la opinión de los críticos es sólo una parte del valor de una obra y que, muchas veces, no es sino el tiempo —y nunca el twitter—, el que pone las cosas en su lugar. (Es mejor usar Twitter para otras cosas, igual que Facebook. Un consejo: agréganos: @ ADREDE_mx, Facebook.com/ADREDE y espera más promociones, boletos, y conversaciones sobre el arte, la crítica, el periodismo, la justicia y lo que venga al caso.)

PATY TRIGUEROS EDITORA

Fe de erratas: En nuestra edición pasada, publicamos en la nota “Nuevas propuestas de la música mexicana” que Davo Peñaloza era el conductor del programa Mercado Negro de Ibero 90.9. Esto no es así. Davo es uno de varios colaboradores que trabajan para el mencionado programa.

COLUMNISTAS COLABORADORES Ricardo González Estudió Relaciones Internacionales y ahora estudia una maestria en periodismo en el CIDE, además del trabajo que realiza como defensor de derechos humanos en ARTICLE19 (www. article19.org).

Andrés Catán Estudiante de Negocios Internacionales. Conocedor y practicante de la dieta Atkins desde hace 10 años.

ADREDE A JUICIO

MICHEL ROJKIND:

LOS TAMBORES DEL ARQUITECTO -VALENTINA ORTEGA-

Responsable de la remodelación de la Cineteca Nacional, diseñó parte del centro comercial Paseo Interlomas… y fue un baterista pop. Conoce aquí a este multifacético artista y su visión arquitectónica

Michel Rojkind llegó a la fama a través de la música: era el baterista de Aleks Syntek y la Gente Normal. Años después, estudió arquitectura en la ibero y sus diseños arquitectónicos de vanguardia le han hecho ganar numerosos premios y reconocimientos a nivel mundial. Esto lo ha convertido en uno de los arquitectos mexicanos más reconocidos en su ámbito. ¿Me podrías contar alguna anécdota de cuando eras músico? Va una divertida y reciente: Moderatto me invitó a tocar en un concierto en el Auditorio Nacional. Salí al escenario con unas pelucas y maquillado, y de repente me llegó un mensaje a mi celular “¿A poco eres tú el de la batería?”. Era de un cliente de mío, de un proyecto arquitectónico. Fue muy divertido que él estuviera en un concierto de Moderatto y que me reconociera tras el maquillaje y la peluca. Aún así, yo me quería salir por el backstage. Leí que tocaste con el tecladista de The Doors ¿Es eso cierto? ¿Cómo fue tu experiencia? Sí, con Ray Manzarek. El segundo disco que grabé con Aleks Syntek lo hicimos en Los Ángeles. Un amigo que conocía a Ray nos puso en contacto y grabó un solo de teclado con un Hammond B3 de la época de The Doors. Ray es a toda madre, nos contó su enojo por la película The Doors (1991) por-

que decía que pintaron mal a Jim Morrison, que sólo mostraban las imágenes del güey hasta el gorro y no del poeta. ¿Cómo vinculas la música y la arquitectura? La música me pone en otro canal creativo, diferente al de la arquitectura. El ejemplo más claro es cuando hacía un proyecto arquitectónico en México y sentía que me trababa, dejaba el planito dibujado y me iba de gira con Aleks Syntek y la Gente Normal. A medio concierto pensaba: “ya se para dónde tiene que caminar el diseño” y agarraba una servilleta de volada y me ponía a hacer un croquis.

La música me pone en otro canal creativo, diferente al de la arquitectura Únicamente a través de otras disciplinas podía encontrar soluciones a la arquitectura. Por eso, al dejar la música sentí que necesitaba otra cosa y me fui a estudiar cine a Nueva York. Ahora todo el tiempo estoy tratando de em-

Así quedará la Cinteca Nacional ©

paparme de cosas que sean complementos ideales para la arquitectura.

[La Cineteca] está enfocada en convertirse en un lugar que no sea un centro comercial con sillas. Tiene mucho peso cultural, la gente dice: ‘es mi cineteca’ ¿Cuál consideras tu obra más exitosa? ¿Por qué? No creo que exista “la obra”, pero sí un proceso de obras que fueron siendo exitosas de una forma u otra. Por supuesto que la Cineteca Nacional que ahora está en remodelación tiene un peso importantísimo. También resalto proyectos con clientes privados o compañías como Liverpool que pudimos empujar para sacarlas de lo cotidiano. Crecer junto con tus clientes es la parte que más nos motiva, pero no nos podemos clavar en algo como: “ésta es la obra importante”. ¿Qué experiencia crees que vaya a tener una persona al entrar a la cineteca? Sería entrar a una especie de campus en donde se podrá tanto ir al cine como tomar un café o sentarse a leer un libro. Está enfocada en convertirse en un lugar que no sea un centro comercial con sillas, que es lo típico en otros lugares del mundo; aquí en México la cineteca tiene mucho peso cultural, la gente dice “es mi cineteca”.

Retrato Michel Rojkind ©

Se ampliarán cuatro salas de cine, así como las bóvedas del acervo cultural que hoy se tienen. Así se podrá cubrir lo que se tiene guardado, pero en la convivencia de un espacio público, lo cual en esta ciudad con tanto caos será muy agradecido. ¿Cómo se inserta la Cineteca Nacional en el nuevo proyecto arquitectónico de Xoco? Proponemos que el cementerio, en lugar de que tenga una barda que no permite ver hacia el interior, tenga fragmentos de rejas transparentes formando así un diálogo con la Cineteca y el proyecto de Mitikah. Que todo se pueda ligar por medio de andadores y así, el pueblo de Xoco se sienta más integrado que desplazado por los nuevos desarrollos que han llegado.

Experiencia de vivir en una de sus obras...

Antes de llegar a ver la casa a donde me mudaría, me presumían que era extraña y moderna. Honestamente no lo sentí así. Quizá desde el principio estuve cómoda con la arquitectura, pero al recordar que en los últimos 5 años amigos arquitectos, productoras y hasta gente que ni conozco me han pedido tours, permiso para tomar fotos, grabar comerciales y cuestionado hasta el cansancio sobre la obra, supuse que en verdad debía de tratarse de algún arquitecto muy famoso o reconocido. Disculpen mi ignorancia, ahora entiendo de quién se trataba y solo puedo decir que es un excelente lugar para vivir y sobre todo para enfiestar.

ADREDE INCIDENTAL

CON UN CADÁVER ME SIENTO ACOMPAÑADA -FRANCELIA RODRÍGUEZ-

¿Puede alguien disfrutar una experiencia con la muerte? Descubrimos que sí

En un lugar de descanso Llevaba varios minutos dentro del edificio y aún no podía creer que estaba en una funeraria. Las paredes color beige, el piso de mármol y los bloques de piedra bordeando las escaleras, me hacían sentir en un hotel viejo del centro histórico de la ciudad. Supongo que la casa fúnebre García López también es un lugar de descanso…pero para los difuntos. Mientras esperaba al embalsamador en la recepción, el olor a velas aromáticas e incienso me hizo pensar en cómo estos lugares intentan que el visitante se sienta cómodo. Lo más espeluznante es que en mi caso, lo lograron. “Ya puede pasar señorita”, me dijo la mujer que me había atendido desde mi llegada. Vaya sorpresa que me llevé: no era un embalsamador, eran dos; una mujer y un hombre que no pasaban de los 20 años. Mientras subíamos las escaleras, leía los nombres de las salas y sus números como si fueran habitaciones. Pero no fue hasta que entré al cuarto donde los entrevistaría, que caí en cuenta que estaba en una funeraria. Lo primero que sentí fue un olor rancio, como el que tiene la ropa vieja que queda guardada por años en el clóset de la abuela. Y cuando creí

que lo peor había pasado, levanté mi mirada y me vi rodeada de puros ataúdes; negro, gris y café eran los colores de esas cajas que eventualmente se convertirían en un tipo de casa para los cadáveres. Los negocios y la muerte Al finalizar el pasillo, los tres nos sentamos en una oficina y empezamos a platicar. Me sorprendió que Katia Castillo, con apenas 19 años de edad, se hiciera responsable de los embalsamadores, a pesar de llevar sólo tres años trabajando. Todo comenzó a cobrar sentido en cuanto supe que su padre trabajaba en el ramo funerario, y que desde los siete años ella comenzó a involucrarse con los muertos. A su lado estaba sentado Michel Mendoza, el otro embalsamador que desde los 18 trabaja ahí. A comparación de Katia, quien empezó la plática muy emocionada y extrovertida, Michel, más reservado y con voz tímida, me contaba cómo desde los seis años acompañaba a su mamá al panteón. Katia me decía lo satisfactorio de su trabajo: “para mí es gratificante entregar el cadáver y borrar esta imagen de dolor que los familiares tienen de sus seres queridos, ayudando a que parezcan descansados”.

Ilustración por Daniela Martín del Campo.

Pero cuando ella se refirió a los cadáveres como “sus clientes”, no pude evitar soltar una risa nerviosa que estuvo acompañada de una cara de asombro. Lo único que pensé fue “¿En serio? ¿Clientes? ¡Esto de verdad es un negocio!” Mientras Katia disfruta de embellecer a sus “clientes” a Michel le encanta ver la complejidad del cuerpo humano a través de su trabajo. Yo no entendía el contexto de la palabra “trabajo” en sus oraciones, y más cuando hablaban de él con tanta pasión, aclarándome que la gente se forma tabúes e ideas que no son ciertas. “Nosotros no tiramos los órganos. Los sacamos, trabajamos el cuerpo y luego los volvemos a meter.", me contó Katia, quien me sorprendió por lo arreglada y maquillada que se veía. Ella considera que ir ahí es como cualquier trabajo, uno se baña y se pone guapo. La plática continuó y yo sentí que hablaba con mis amigos sobre sus trabajos en verano, lo cual me asustaba porque quería decir que me sentía cómoda con el tema. Así que decidí preguntarles sobre la muerte, sus miedos y los momentos más impactantes que han tenido en su trabajo.

¿La muerte es justa o injusta? “Hace una semana murió mi abuelo y pensé que no lo sentiría tanto pero al contrario, te vuelves más sensible,” me dijo Michel, con un tono de voz más melancólico y menos alegre. Katia solamente agregó: “¿La muerte es injusta o justa? No sé, pero es algo normal. Ya no es un tema que me mortifique”. Para ambos, uno de los momentos más impactantes es cuando embalsaman niños. Cuando hablaron de ellos, sus caras se alargaban y el tiempo pasaba más lento. Pero cuando me contaron que a veces platicaban con los muertos, comprendí la necesidad que tenemos como seres humanos de estar o hablar con otra persona… aunque ya no esté viva. “Y bueno, ¿entonces qué les da miedo? ¿qué es lo que más les agobia?”, les pregunté. Solamente Katia me respondió: “La soledad. Pero cuando estoy trabajando, me siento en compañía”.

ADREDE A PROPÓSITO

//TV

LA NUEVA SERIE QUE YA HEMOS VISTO ANTES -Ari Dieste-

Alcatraz resultó ser poco innovadora para nuestros tiemposal reflejar tintes de otas series que ya han pasado por nuestro televisor Las comparaciones entre Alcatraz y Lost no se hicieron esperar. Al parecer J.J. Abrams, productor de ambas series, ha demostrado que su capacidad para innovar ha disminuido, y mucho. En su nueva creación sólo nos muestra una combinación de sus propias series anteriores. Alberto Cuevas, crítico de televisión del grupo Milenio, explica que la serie es una pobre copia de Los 4,400 combinada con Fringe, medio The X files, algo de Heroes, un poco de The Twilight Zone y un toque de Lost. En fin: de todo un poco. Alcatraz lo dijo todo en su primer capítulo y no nos llevará a conocer algo más allá que la

historia de los reos antes y después de haber ingresado a la prisión. Las persecuciones policíacas, los secretos de gobierno y los flashbacks son elementos exclusivos de series como Miami Vice o CSI. “Si se hubiera estrenado en 1997, en 2002 o en 2005, posiblemente se hubiera visto novedosa. Ahora, en pleno 2012, con tantos estímulos en tantos canales, es tan obvia que hasta ofende”, comenta Cuevas. Aun así con J.J. Abrams uno nunca sabe. Tal vez tenga un as bajo la manga. Esperemos que así sea.

Póster oficial de la serie.

//TECNOLOGÍA

APPS MÁS MEXICANAS QUE EL NOPAL

-MARGARET FINK-

Hechas por y para mexicanos

MARIACHI GIRO

LOTERÍA

Lunave solicita nuevos talentos para formar parte de su equipo. Aquellos interesados, mandar su curriculum a: rh@lunave.com, o bien visitar http://www.lunave.com para mayor información.

Lunave también cuenta con una página (glosariodigital.com) para estudiantes de mktg y comunicación digital, donde encontrarán un glosario de términos, actividades, videos y blog especializado.

¿Qué es? “Es una parodia de Guitar Hero: un juego musical con folclor mexicano”, explicó Huberto Cuevas, uno de los creadores de esta app y CEO de Xeis Studio. Se trata de ser el mejor Mariachi Vargas de Tecalitlán. Para lograrlo tocarás canciones como “Cielo Rojo”, “La Bikina” y “Por amor” en distintos escenarios como Chichen-Itza, las trajineras de Xochimilco y en el Monumento a la Revolución. Tiene varios instrumentos, retos y serenatas que hay que cumplir para poder desbloquear nuevas canciones y niveles. ¿Cuál fue el reto para hacerla? “Éramos novatos en la plataforma y nos enfrentamos a muchos problemas, por eso nos tardamos año y medio en terminarlo, pero eso nos dejó mucha experiencia”, reflexionó Humberto. Tip para quien quiera hacer apps: “Si no te arriesgas, no aprendes.” Precio: 12 pesos

¿Qué es? Es el clásico juego con el que nos divertimos de niños en su versión digital. El cartón se forma aleatoriamente con los 56 personajes o elementos típicos. Una voz masculina canta las cartas hasta que llenes tu cartón con frijolitos. El primero que lo complete debe apretar el botón ‘Lotería’ para poder ganar. Es de 1 a 4 jugadores. ¿Cómo nació? “Estamos convencidos de que en México sabemos hacer las cosas de primer nivel”; con esta mentalidad y con motivo de celebración del Bicentenario, Oscar Azarmendi creó la primera aplicación para iPad de un juego mexicano. Todo esto con el apoyo de la empresa Lunave. Tip para quien quiera hacer apps: “El trabajo en equipo es esencial. No sólo es la iniciativa y la buena programación, también necesitas de diseño gráfico y sobre todo marketing y relaciones públicas que le den promoción a tu juego”, aconseja Oscar Azarmendi, creador de Lotería. Precio: gratuita

//DISEÑO

Minimalismo: simpleza, elegancia y sustentabilidad -Laura Chávez-

Las tendencias de diseño se inclinan por el minimalismo, el cual ha reforzado una preocupación por el medio ambiente. Te presentamos tres propuestas minimalistas (y ecológicas) de diseñadores mexicano

Josefina Romero Lombardini, diseñadora gráfica y semióloga, afirma que hoy en día las tendencias en diseño siguen un camino minimalista. “La tendencia es a reducir. Si te fijas, en el diseño todo es cada vez más abstracto, se usan menos materiales”. Esto último, además de la sencillez y elegancia, implica menor uso de componentes, por lo que se le puede considerar ecológico. Valentina Thörner, escritora del libro Minimalismo anticrisis y especialista en sustentabilidad, relata en su blog ValeDeOro que los diseña-

Proyecto: Estudio en San Ángel. www.arquitour.com

dores que quieran ir tras los pasos del minimalismo deberán enfrentarse a “consumir poco, pero con amplio criterio”. En otras palabras, escoger materiales duraderos y de calidad, así como evitar la producción de objetos o prendas que se desechen en poco tiempo. Para Thörner, “un buen producto dura 100 años”. ¿Quiénes han seguido la ruta del minimalismo en México? Aquí algunas fuentes de inspiración:

"Bancas minimalistas para el proyecto de rehabilitación de la Plaza de la Constitución, están inspiradas en los ferrocarriles revolucionarios" Ariel Rojo. arielrojo.com

Diseño de mesa de café flexible. www.cumbu.com

Masiosare

Ariel Rojo

Emiliano Godoy

Un estudio chilango que produce objetos decorativos y bisutería con un sentido minimalista, pero con un toque mucho más divertido y kitsch.

Este reconocido diseñador industrial es fanático de la simpleza: sus diseños, además de una clara influencia tomada del folclor mexicano, se distinguen por su funcionalismo.

Las piezas de su firma Godoylab se distinguen por sus líneas simples, pero elegantes. El diseño de Godoy es sustentable, ya que utiliza materiales reciclables y biodegradables, como la madera contrachapada para esta silla.

ADREDE A PROPÓSITO

//CINE

LAS IMPERDIBLES DEL MES

-Guillermo Di Bella-

¿No sabes qué ver en el cine? Las expertas Jacqueline Weisser (JW), co-editora de la revista Cinemanía, y Nadia Escalante (NE), editora de cine de la revista Esquire, te dan algunas recomendaciones

Michael Fassbender en el filme Shame. www.nosologeeks.es

Jennifer Lawrence en The Hunter Games. www.cinerama.ec

Meryl Streep en el papel de Margaret Thatcher. diariodeuncinefiloperdido.wordpress.com/

Shame

The Hunger Games

The Iron Lady

Director: Steve McQueen Actores: Michael Fassbender, Carey Mulligan y James Badge Dale. Brandon, un ciudadano de Nueva York, cuida meticulosamente su vida para esconder sus adicciones sexuales. Este orden se verá interrumpido por la llegada de su hermana Sissy, quien planea quedarse por tiempo indefinido. JW: la película no es tan comercial, sin embargo la actuación impresionante de Michael Fassbender (Magneto en X-Men: Primera generación) vale muchísimo la pena. NE: es la segunda vez que Steve McQueen y Michael Fassbender trabajan juntos; la primera fue todo un éxito, así que esta no tiene por qué ser diferente.

Director: Gary Ross Actores: Jennifer Lawrence, Josh Hutcherson y Liam Hemsworth. La vida tranquila y pueblerina de Katniss Everdeen dará un giro de 180 grados cuando tenga que participar en los 74 juegos del hambre. Enfrentarse a otros 24 jóvenes para sobrevivir no será fácil, sin embargo la muerte no es un precio que está dispuesta a pagar. JW: a pesar de que no es muy conocida en México – a diferencia de Estados Unidos – hay muchísima expectativa, publicidad y demasiado ruido (habrá que ver en qué termina todo). NE: vale la pena ver si la historia y la producción están a la altura de toda la cobertura mediática y la mercadotecnia de la que ha sido objeto.

Director: Phyllida Lloyd Actores: Meryl Streep, Jim Broadbent y Richard E. Grant. ¿Qué estarías dispuesto a hacer por el poder? Margaret Thatcher pagó mucho. La historia de la ex Primer Ministro de Inglaterra a través de sus triunfos y fracasos. El retrato de un personaje complejo y extraordinario que cambió el mundo. JW: viene con unas críticas fatales, sin embargo la actuación de 10 de Meryl Streep podría valer la película entera. NE: una gran actriz interpreta a un gran personaje. Es una buena película, tiene todos los elementos para serlo. ADREDE recomienda: The Artist. Sí, es muda, pero ha dado tanto de qué hablar que no la puedes dejar pasar.

//MÚSICA

No sólo se escucha, se vive -Laura Chávez-

"Además de bloqueador, nunca está demás llevar una máscara de el Santo" El Universal eluniversaldf.mx

El Vive Latino es el festival defeño por excelencia. Y sí, creemos que vale la pena vivirlo todos los años Sin duda alguna, el Vive Latino se ha consolidado: más que un mega concierto, es toda una experiencia. Desde el año en el que el festival inició, 1998, ha ido cambiando y mejorando con cada edición. Basta recordar que en su próxima presentación estarán bandas de alto calibre, como Madness, el legendario grupo de ska, o Kasabian, nominados a la Mejor Banda Británica del Año por la revista de música NME. El cartel de este año no sólo promete, sino que asegura que el Vive Latino ha llegado para quedarse. Pero aún tiene sus puntos débiles. Hay quienes se quejan de la falta de diversidad, de sus actos principales compuestos siempre por las mismas bandas. Menciona un usuario de Facebook en el sitio de música LifeBoxset: “Deberían de dejar el término latino y traer bandas que en verdad valgan la pena, siempre es lo mismo cada año”.

Viernes 23 de marzo Black Tide Tv on the Radio Enrique Bunbury Jumbo Vicente Gayo URSS bajo el árbol Zoé The Volture

Sin embargo, Alberto Torres, editor de la sección de música para la revista Esquire Latinoamérica, y quien además ha estado en todas las ediciones del Vive, menciona: “la mayoría de las veces van los grupos que Reactor FM alienta. Pero me parece que el Vive funciona como un escaparate para bandas nuevas y ofrece espacios. Por ejemplo, está la carpa Intolerante, en la que actúan bandas poco conocidas”. Afirma que "hay que ir, porque es el festival más importante de México, y cada año está mejor organizado". “Es cómo un carnaval de Brasil, donde sin importar quien toque, hay samba” dice Uriel Waizel, jefe de contenidos musicales de Ibero 90.9 FM. Para él, no se trata de ir por los actos en vivo, sino de adentrarse en la experiencia. Ante un festival que se perfila como una verdadera tradición, sólo queda preparar bloqueador y lentes de sol.

Sábado 24 de marzo Café Tacvba Foster the People Kasabian Instituto Mexicano del Sonido Toy Selectah Javiera Mena Lost Acapulco Carla Morrison

Domingo 25 de marzo Fatboy Slim Gogol Bordello Illya Kuryaki and the Valderramas Madness Molotov The Horrors Alfonso André Kinky

ADREDE A PROPÓSITO

//ECOLOGÍA

¿Y ahora quién podrá salvarnos?

//ARTE

-Guillermo Di Bella-

La crisis del agua es una realidad en el mundo. Conoce al Aquaman de la Ciudad de México y descubre lo que hace Enrique Lomnitz es uno de esos héroes que intentan aportar soluciones para salvar al planeta. ¿Su objetivo? Llenar el DF de sistemas de captación de agua de lluvias. ¿Cómo pretende lograrlo? Con su asociación civil Isla Urbana. Esta A. C. busca solucionar el problema de agua en zonas de bajos ingresos, por lo menos, durante la temporada pluvial. También se preocupa por la educación de los niños, por lo que organizan talleres de arte y concientización ambiental en estas colonias. En la parte de negocio, llamada Solución Pluvial, Enrique vende sistemas mucho más tecnológicos, de primer mundo que brinda agua 100% potable a empresas o instituciones, como el Instituto de Ciencia, Tecnología e Innovación del DF (ICYT). Asimismo, Lomnitz recuerda que cuando uno entra a una casa de bajos recursos, se da cuenta inmediatamente de su problema: cubetas, vasos, tinacos y demás recipientes son utilizados para captar la más mínima cantidad de agua posible. Un ejemplo comparativo del sistema de Isla Urbana es una lavandería en donde han aplicado el sistema de captación y se han llegado a recolectar 18 mil litros con sólo dos días de pequeñas lluvias. Anualmente han podido almacenar hasta 800 mil litros. Independientemente de que exista la falta de agua o no en tu colonia, la idea es que si se utilizan estos sistemas de captación, se podría cerrar el grifo y utilizar aquella que, literal, nos cae del cielo. ¿Quién dijo que los héroes no existían?

Niños disfrutan del agua almacenada gracias al sistema instalado por Isla Urbana.

Artesanía con Barro (Fuente:Cortesía Banamex) media.eleconomista.com.mx

ARTESANOS ESTRELLA -MARGARET FINK-

Porque exhibirse en la calle no es suficiente, te presentamos el proyecto que llevó a artistas callejeros al museo y del regateo a la subasta Todo comenzó con una búsqueda intensa por los mejores artesanos de América Latina. Tras cuatro años (2007-2011), se localizó a los más reconocidos de cada entidad, que sobresalieran por su amor, dedicación y manejo de materiales. Una vez encontrados, el Palacio de Cultura Banamex – Palacio de Iturbide les donó materiales y herramientas para crear piezas únicas y ser exhibidas en el museo. Esto, claro, asegurándose de no transgredir sus motivos artísticos ni su técnica. ¿El resultado? 450 talentosos artistas exponen hoy un reflejo de su cultura hecho a mano. En la planta baja de la exposición podrás apreciar piezas coloridas y cuidadosamente trabajadas en madera, metal, barro, piel, madera y papel. Sobresale un árbol de la vida en barro que hace un recorrido por la variedad de artesanías que alberga nuestro país. Impacta con su gran tamaño y extraordinario uso de colores llamativos (muy ad hoc al folclor mexicano). Podrás observar entre sus ramas, cuidadosamente decoradas, desde un alebrije y máscaras, hasta vasijas en talavera y otro pequeño árbol de la vida en la cima. En el primer piso se encuentran tejidos y bordados que exudan dedicación y encanto. Con esta exposición se pretende crear y mejorar talleres para difundir la cultura a través de la comercialización y exhibición de las piezas. Además, contribuye a que los artesanos tengan una mejor calidad de vida y continúen pasando la tradición de generación en generación. Palacio de Cultura Banamex – Palacio de Iturbide Calle Madero no. 17, Centro Histórico de la Ciudad de México Entrada gratuita Lunes a Domingo, de 10 a 19:00 h Hasta junio de 2012

//SALIR

¿QUÉ TIENE LA PERLA? -VALENTINA ORTEGA-

Fresas, hippies, intelectuales, viejitas, travestis, gays, celebridades, oficinistas y tu vecina del siete, todos tarde o temprano caen en éste cabaret A las diez de la noche, la gente empieza a llegar. Media hora después el lugar está repleto. Quedan algunas sillas vacías en mesas ocupadas, dónde se sentará la gente que falta por entrar. Aquí las mesas se comparten. La decoración poco estética logra que todos volteen a ver las curiosidades que hay en las paredes. Es el cabaret La Perla. Para la once y media, el primer show de bailarinas comienza. Una mujer exuberante sale del baño y se dirige a la tarima. “Que bello” es la canción que supuestamente canta mientras el brillo de la bola de discoteca se refleja en todo su cuerpo, haciendo que su atuendo de plumas reluzca sensualmente. A decir verdad, todo es un playback bien armado. Y ella en realidad no es una mujer. Los cambios de vestuarios y canciones hacen cantar a todos y uno que otro cliente se para a bailar con las bailarinas (sólo si ellas lo aprueban). El show continúa por una hora seguida. Cuando termina, la gente del bar no puede contener su sonrisa. Para ese entonces todos tienen su vaso de plástico con una cuba o una caguama de 60 pesos. Se les nota divertidos y borrachos. El baile se vuelve comunal ya que es un lugar pequeño en el cual es inevitable no juntarse con el de la mesa de al lado. Aquí se viene a bailar y socializar en un lugar diferente pero con personas que seguramente has visto en cualquier bar que frecuentas.

Un rato después, a la una y media en punto, empieza el espectáculo de los “artistas famosos”. La imitadora de Alejandra Guzmán es la primera. “Hacer el amor con otro” es el tema que interpreta acompañada, claro, de todas las mujeres dolidas, solteras o borrachas del lugar. Le sigue “Paquita la del Barrio” con su famosa “Rata de dos patas”, y el odio hacia los hombres persiste entre las mujeres, ahora más dolidas, más borrachas (y posiblemente igual de solteras). Y así, después de otra hora más de baile y música guapachosa, el doble de Rigo Tovar se despide con su canto al sirenito. El reggaeton y la cumbia se quedan como protagonistas. Toda la gente baila, y por fin, a las cuatro de la mañana, la barra se cierra y la gente se va.

Cover: 120 pesos Consumo: 150 a 200 pesos Horario: Jue de 20:00 hrs a 2:00 hrs, show 23:30 hrs. Vie -Sab de 20:00 hrs a 4:00 hrs, show 23:30 hrs y 1:30 hrs. Dirección: Cuba 43, Centro Histórico

ADREDE A PROPÓSITO

//GASTRONOMÍA

Para PONERTE COMO BUDDAH -MARGARET FINK-

Porque no toda la comida asiática es noodles y sushi, ADREDE presenta dos opciones orientales de países más exóticos, pruébalas si te atreves

India y Paquistán

Restaurante: Tandoor Las creaciones culinarias de un chef nacido en Mumbai te esperan al cruzar las puertas decoradas con grabados hindúes. Al fondo, dos músicos sentados en flor de loto acompañan los sabores de la India con instrumentos típicos como la cítara. Si eres principiante, no te preocupes, los meseros están capacitados para guiarte de acuerdo a tus gustos, asegurando una rica experiencia. Una buena opción para adentrarte en esta nueva paleta de sabores es el Chicken Tikka Masala, pollo cocinado con tomate, cebolla y mantequilla en horno tandoori (originario de la India); o el Balti Goshtel, cordero en salsa de especias y espinaca. Copérnico 156 esq. Leibnitz, Col Nueva Anzures México, D.F. Tel. 5545 6863 / 5203 0045 Lun-Sáb 13-23 hrs, Dom 13-19 hrs Costo: $300 p/p

Tailandia, Vietnam, Malasia

Restaurante: Mibong Conservar el sabor tradicional de los platillos sin contar con los ingredientes necesarios es una hazaña que, según los expertos, ha logrado este lugar. El local es pequeño y sencillo, pero logra capturar la atmósfera oriental con lámparas de papel de colores que cubren el techo. Cada platillo de la extensa carta es hecho al momento en una cocina abierta que permite observar su elaboración. Aunque el servicio no es excelente, cumplen con traer la comida a tiempo. El Pad Thai (típicos fideos de arroz tailandeses con cacahuate en salsa agridulce) es la especialidad de la casa. Recomendamos ordenar el Keang ka (curry amarillo con leche de coco hecho con chile manzano y especias). Campeche no. 396, Col. Condesa México, D.F. Tel. 5211 2078 Lun-Dom 14-23 hrs Costo: $200 p/p Pet-friendly**

//SALUD Y BELLEZA

Eres lo que bebes… -Beatriz Sánchez-

No solo con Navidad aumentamos más kilitos, cualquier periodo vacacional afecta

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Las vacaciones no siempre son buenas. Pueden llegar a convertirse en momentos donde comer y beber se vuelven las atracciones principales del día, y como consecuencia, regresamos a la ciudad con caderas más anchas y panzas que esconden tu cinturón. De acerudo a Damir Keoseyan, instructor certificado de Golds Gym en Los Ángeles, hay muchas cosas que se pueden hacer para mantener el peso en temporadas en donde la comida se vuelve un pasatiempo. Además de lo que todos los libros de nutrición explican (como mantenerse activo, hacer ejercicio, entre otras cosas), otro método para no subir de peso es monitorear el consumo de alcohol. O sea: controla tus chupes. Para lo anterior pondremos en práctica la frase “de lo malo, lo menos peor”. Es decir, si se va a tomar una cerveza, toma la versión light;

en vez de ponerle refresco regular al licor, utiliza los dietéticos. ¿Sabes cuántas calorías tiene el ron? Pues para los amantes de las cubas, los mojitos y las piñas coladas tenemos malas noticias: el alcohol originario de Cuba engorda muchísimo. “Mejor vodka: es una buena opción para seguir tomando sin las calorías extras de otras bebidas”, explica Keoseyan. Otros tragos que definitivamente deberías evitar son los tropicales. Evita los daiquiris y derivados. Tienen demasiada azúcar. Ahora, si decides tomarlos, aplica la frase que ya enseñamos: de lo malo, lo menos peor. Siempre es importante limitar el consumo de alcohol – ajá – “pero en las vacaciones se requiere de mayor atención”, me termina diciendo el entrenador.

//VIDEOJUEGOS

//DEPORTES

HEROÍNAS

IRRESISTIBLES -Gabriela Lemionet-

Lara Croft

Saltan, pegan, combaten y nunca se les corre el rímel. Conoce a las cinco mujeres virtuales que seguramente tú también consideras atractivas

Les preguntamos a estudiantes de la ibero que nos fieran una lista de cinco mujeres virtuales y detallaran cuál es para ellos la más sexy. Sí, también nos impresionaron los resultados.

Peach. Todos se acuerdan de esta princesa. No es la más sexy pero sí la más célebre en la comunidad universitaria. Instantáneamente es la primera respuesta, pero al ver cuáles son las demás en la lista, es remitida al último lugar. “(…) La más sexy es Peach: creo que no conozco a otra mujer“, admite Pato González de la Vega, estudiante de comunicación y devoto a la mujer de vestido rosa.

Serah Farron: Final Fantasy XIII. Mide 164 cm. Su voz es en realidad la de Laura Bailey quien recordarás por interpretar a Angela Miller en Resident Evil: Degeneration o a Trunks en Dragon Ball (si lo viste en inglés). A pesar de sus cartas, esta arquera vestida de colegiala se queda a un escalón del top tres.

Sheva Alomar: Resident Evil 5. Patricio Solórzano, futuro cineasta, confiesa que no hay nombre más sexy. Sheva es una agente africana, tiene 23 años, mide 165 cm y pesa 52 kg. Esta heroína es la favorita de varios.

Sarah Michelle Gellar: Call of death. Este personaje virtual representa a la protagonista de las películas Sé lo que hicieron el verano pasado (1997) y Juegos Sexuales (1999). Mide 163 cm, tiene los ojos verdes y por si te interesa saber si son compatibles, su signo zodiacal es Aries. Algunos, como René Kuster y Pedro Reyes, estudiantes de economía y relaciones internacionales respectivamente, no dudan y prefieren a esta protagonista.

Lara Croft: Tomb Raider. Guillermo Di Bella, reportero y editor de esta revista, no lo piensa dos veces – y al igual que la mayoría – se va por esta cazadora de tesoros. Eugenio Orantes, estudiante de derecho, dice que le remite a Angelina Jolie. Tal vez esto explique que todos la hayan mencionado (¡y cómo no hacerlo!). Luis Rojas, de ingeniera civil, cuenta que a pesar de nunca haber jugado Tom Raider, por supuesto que la conoce y la posiciona en primer lugar. ¿Tú, por cuál hubieras votado? Sigue participando en nuestra página de internet www.adredeibero.com

LOS REYES DEL CANAL

DE LA MANCHA

-Gabriela Lemionet-

Hace cinco años valientes deportistas atravesaron este canal, impartieron un nuevo récord que nadie ha superado hasta la fecha En algún lugar de la Mancha, de cuyo nombre no quiero acordarme, no hace mucho tiempo que nadaban unos hidalgos de fuerte complexión y determinada mente. Atravesar el Canal de la Mancha no es una tarea fácil: se recorren alrededor de 37 kms en aguas frías – a 13º C o menos – y con fuertes corrientes. Algunos no lo terminan y otros se pierden entre las olas… sólo unos pocos lo han logrado. Uno de ellos es el mexicano Luis Piñeiro. Junto con un equipo de seis nadadores mexicanos – cuatro hombres y dos mujeres –, Piñeiro rompió el récord mundial de cruces de canal en 2007, al nadar 160 km (cuatro idas y vueltas) en 42 horas y 11 minutos. “Hicimos historia”, nos dice. El deportista cuenta que como parte de su entrenamiento, él y su equipo nadaron los lagos del Nevado de Toluca a 7º C. Asimismo, se prepararon días enteros en el mar y pasaron madrugadas gélidas en el lago de Valle de Bravo. “Es importante estar bien preparado tanto física como emocionalmente”, comenta el deportista. Desde que el grupo de mexicanos rompió el récord de cruces del Canal de la Mancha, nadie los ha podido superar. Luis Piñeiro explica que mucha gente lo ha intentado pero no lo logra. “Lo primero que debes tener es la actitud para querer hacerlo”, concluye, orgulloso de su logro. Si se te antoja echarte el reto, considera que necesitas prepararte con una rigurosa disciplina desde, mínimo, un año antes. El cuerpo de estos atletas tiene que estar preparado y blindado contra la hipotermia, así que tendrías que abandonar el agua caliente durante el entrenamiento por – al menos – ocho meses. La pregunta es ¿te avientas?

ADREDE A PROPÓSITO

//LITERATURA

¿QUÉ PASA CUÁNDO LA LITERATURA Y EL PERIODISMO SE FUSIONAN? -Laura Chávez-

La guerra contra el narco, elecciones presidenciales, crisis económica y las guerrillas son realidades que pueden plasmarse en la ficción literaria Existe una línea delgada entre literatura y periodismo. Historias que aparecen en primeras planas pueden dar origen a interesantes páginas de un libro. Nombres como Kapuscinski o Capote, Mailer o Wolfe son prueba de ello: grandes escritores y, al mismo tiempo, excelsos periodistas. Enrique Calderón, editor del sello Mondadori, quien ha trabajado en publicaciones de corte periodístico como Los señores del narco de Anabel Hernández, nos dice que los libros de investigación desarrollan una noticia y permiten “entender la compleja realidad del país en sus diversos ámbitos: político, económico,

social y cultural”. El libro sirve como un puente entre el lector y su mundo; lo conecta con aquello que le afecta y preocupa, ya sea la inseguridad, la guerra o el cambio climático. Lo importante de este tipo de publicaciones es que tienen "el poder de influir en el desarrollo general del periodismo en México", como lo afirma Calderón. Pero, al tratarse de un recuento literario, y por lo tanto con tintes de ficción, siempre hay peligros: “surgen muchas improvisaciones que confunden el compromiso de informar y de contar una historia con una voluntad literaria malograda”, concluye el editor.

Selecciones periodísticas para amantes de la lectura: Los presidenciables, de Jorge Ramos: una perspectiva de los presidenciables para 2012. La torre elevada, de Lawrence Wright, ganador del premio Pulitzer en 2008: es la investigación más reveladora, hasta hoy, sobre los orígenes de Al-Qaeda y los atentados del 11 de septiembre de 2001. La próxima gran caída de la economía mundial, de Jorge Suárez Vélez: excelente crítica económica, que logra acercarse a la realidad latinoamericana.

//PUBLICIDAD

//MODA

MODA A LA MEXICANA -FRANCELIA RODRÍGUEZ-

PUBLICIDAD TAQUERA -GABRIELA LEMIONET-

En Fashion Lovers encontrarás lo más in de la moda mexicana, Foto por Francelia Rodríguez

Bimbo y su “haz sándwich” pasó a la historia. Aquí te presentamos al nuevo patrocina- ¿Quieres comprar moda made in Mexico? dor mexicano que pretende ir más ad hoc con Conoce dos boutiques que impulsan a diseñanuestra cultura taquera dores jóvenes de nuestro país La selección se viste de Maseca este mundial. Ángeles Moreno, gerente de marca de Gruma, nos platica que al tratarse de tan alta inversión, las negociaciones tomaron meses. Finalmente se llegó a un acuerdo y hasta el 2014, Maseca apadrinará a la selección mexicana de fútbol. La marca tortillera estará con el equipo tricolor en el comienzo de la eliminatoria rumbo a Brasil 2014, el pre olímpico para Londres 2012, el Mundial Femenil Sub 20 y partidos amistosos. ¿Por qué auspiciar a la selección? ¿Se busca vender más? ¿Internacionalizarse y conquistar el mercado global? Ángeles Moreno explica que el punto del patrocinio es "promover los atributos nutritivos y naturales de las tortillas e identificar la energía que da el producto con el deporte". Por otro lado, Edgar Osornio, Branbuilder de Unilever México, nos comenta que más que promover nutrición, probablemente busquen colocarse como top of mind e incentivar las ventas de la empresa mexicana. Los jugadores llevarán el logo de la marca incluso en los uniformes de entrenamiento. Asimismo, estará presente en las vallas del estadio Jornalista Mário Filho, mejor conocido como Maracanã. Este espacio deportivo, con capacidad para 105 mil personas, será el escenario donde equipos de todo el mundo se disputarán la copa del mundo. Así, los jugadores, televidentes y asistentes al coliseo futbolero estarán expuestos al nuevo patrocinador mexicano. No más “haz sándwich”, ahora: “haz taco”.

Lo que inició como un capricho para Christian Arenas, diseñador mexicano, terminó en un sueño: DIME y Fashion Lovers, tiendas que venden exclusivamente diseños de nuestro país. Aunque lo mexicano es requisito, ambos espacios ofrecen diferentes estilos y precios. DIME es para aquellos que les gusta la onda alternativa, donde encuentras marcas como Dirty o Heart Attack. Los “fashionistas” encuentran en Fashion Lovers ediciones limitadas de diseñadores que han estado en el International Designers Mexico o Mercedes Benz DFashion Show. Estas dos boutiques que se encuentran en la Roma, y son una oportunidad para los diseñadores mexicanos que desean que sus productos sean comprados. “Solamente un 15% o 20% usa prendas mexicanas. Teniendo dónde vender tus productos, puedes vivir como diseñador independiente”, comentó Arenas. “Entre los dos proyectos tenemos alrededor de 300 diseñadores. Los requisitos para vender en nuestras tiendas es la calidad y el rango de precios”, aseguró. Y es que para Arenas, una de las dificultades del diseño en México es que “falta calidad en los productos”. Por eso, tanto en DIME como en Fashion Lovers, encontrarás propuestas mexicanas diferentes y originales que conforman la nueva cultura de diseño en nuestro país.

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ADREDE A PROPÓSITO

//ARQUITECTURA

De basurero a ciudad -VALENTINA ORTEGA-

Ilustración por Michel Laris.

Santa se ha convertido Fe en los últimos años en espacio de proyección vanguardista de los arquitectos mas reconocidos de México. Aquí te presentamos algunos edificios emblemáticos de esta parte de la ciudad Centro Corporativo Calakmul Arquitecto: Agustín Hernández Mejor conocido como “la lavadora”. Integrado por un cubo con una esfera en medio y por una pirámide de cristal. Alberga empresas como: Swatch, Pepsi Co., Phillips Morris y Ericsson .Obtuvo El Premio Nacional IMEI (Instituto Mexicano del Edificio Inteligente) al Edificio Inteligente en 1996.

Iglesia San José María Escrivá Arquitecto: Javier Sordo Madaleno Está formada por dos muros curvos que nunca se tocan. Así, el diseño hace alusión al pez ictus, símbolo cristiano. En un terreno de 5,200 m2, el proyecto está compuesto por tres edificios conectados: el templo católico, la residencia de los sacerdotes y una residencia para el personal.

Samara Arquitecto: Diametro Arquitectos (David Cherem Ades, Isaac Sasson Misri y Abraham Cherem Cherem).

Es el nuevo monstruo de Santa Fe con cerca de 300,000 m2, conformado por tres torres de oficinas, un hotel cinco estrellas y un centro comercial. Se dice que fue todo un reto estructural, ya que dos de los edificios están unidos por un puente aéreo de 30 m2 sin soporte alguno.

Hotel Fiesta Americana y Fiesta Inn Santa Fe Arquitecto: José Picciotto 361 habitaciones distribuidas en un gran complejo de dos edificios de vidrio; uno en forma rectangular y otro ovalado haciendo que el complejo parezca un 10.

Instituto Tecnológico de Monterrey (ITESM), campus Santa Fe Arquitecto: Ricardo Legorreta Muy al estilo de su creador, colorido y geométrico, el ITESM Santa Fe cuenta con una calzada peatonal que cruza el campus de norte a sur. Ésta está llena de árboles, bancas y fuentes, inspirada en las avenidas peatonales de Chapultepec.

Centro de Ciudad Santa Fé (Centro comercial subterráneo) Arquitecto: Francisco Martín del Campo Este proyecto (todavía en construcción y previsto que se inaugure en verano de este año) ocupará el área del parque del circuito Guillermo González Camarena, con 65 mil m2 distribuidos en seis niveles: dos de centro comercial y cuatro para estacionamiento.

Universidad Iberoamericana Arquitecto: Francisco Serrano Una de las tres universidades que integran Santa Fe. Con esta obra el reconocido arquitecto ganó el Premio Especial del Consejo Regional de Plovdiv, Bulgaria, y la medalla de plata en la Quinta Bienal Mundial de Arquitectura, "INTERARCH 89" en Sofía, Bulgaria.

//SEXO

EL SEXÓMETRO IBERO -FRANCELIA RODRÍGUEZ-

ADREDE encuestó a 300 alumnos, para descubrir sus filias y fobias cuando de sexy time se trata 1. ¿Cuál es tu posición sexual favorita?

MISIONERO 42%

LA CARRETILLA 1%

La posición favorita para hombres y mujeres resultó ser la de misionero. Ahora resulta que todos son muy tradicionales ¿no? Descubrimos que la posición menos favorita entre las mujeres es “la carretilla”. (las entendemos suena muy incómodo) mientras que los hombres prefieren evitar aquella conocida como “la cuchara”.

2. ¿Qué juguetes sexuales has usado con tu pareja?

ESPOSAS 32%

Las mujeres resultaron ser más atrevidas que los hombres, pues la mayoría aceptó haber utilizado esposas con su pareja, mientras que los hombres afirman que ninguna. A nuestro juicio, hay algunos caballeros por ahí que no han sido totalmente honestos.

BOLAS CHINAS 2%

El juguete menos común entre las parejas iberianas fueron las bolas chinas. Si no sabes qué son o para qué sirven lánzate a una sex shop y quítate la duda, aquí no te lo diremos (sí, por pena).

3. ¿Dónde fue tu primera vez?

HOTEL 32%

CUARTO DE TUS PAPÁS 13%

La mayoría de las mujeres que respondieron esta encuesta perdieron su virginidad en un hotel o motel, mientras que los hombres lo hicieron en la comodidad de su cuarto. Una osada minoría afirmó haber tenido su primer encuentro sexual en la cama de sus padres o hermanos… en verdad ¿qué estaban pensando?

4. ¿Dónde te gustaría tener relaciones sexuales?

PLAYA 33%

Al momento de fantasear, las mujeres se vieron menos imaginativas que los hombres, pues a la mayoría le gustaría tener sexo en la playa, mientras que los hombres preferirían un elevador. Ideal para un encuentro rápido y arriesgado.

AVIÓN 8%

A pesar de rumores que afirman que la gente se siente más sexy en los aviones, este fue el lugar menos popular para un encuentro del tercer tipo. Y por último sí, más de la mitad de las mujeres encuestadas han fingido un orgasmo (señores no se ofendan, esta es una verdad universal)

ORGASMO FINGIDO +50%

Visita adredeibero.com para conocer detalladamente los resultados que arrojaron estas íntimas encuestas. No te quedes con la duda sabemos que quieres saber más…

ADREDE A CONCIENCIA

ESPACIOS DONDE REINAN LOS ÍDOLOS URBANOS

-LAURA CHÁVEZ-

Te traemos tres restaurantes de culto, escondidos entre las calles de la ciudad, perfectos para fanáticos Una caída con límite de tiempo. En la calle de Luis Moya resulta fácil hallar la tortería El Cuadrilátero gracias a su llamativo letrero con fotos de luchadores. El objetivo de la visita: acabar con la torta Gladiador, un monstruo de 30 centímetros relleno de quesillo, pollo, bistec, pierna, tocino, huevo con chorizo y salchicha, rematada con jitomate, cebolla y un toque de aguacate. Todo esto en menos de quince minutos. Si los comensales lo logran, no pagan los 206 pesos que cuesta. A mi acompañante, amante de todo tipo de garnacha, le brillan los ojos, es una oferta que no puede rechazar, y acepta el reto. La tortería se encuentra adornada con cincuenta vitrinas que contienen máscaras de luchador: Doctor Wagner, Black Shadow, el Santo, Blue Demon y el Místico son algunos de los nombres que aparecen en las vitrinas. También hay fotos de niños sonrientes, alzados en brazos de superhéroes mexicanos. Todas están firmadas. El lugar es pequeño, sólo hay ocho mesas y una barra. Hay familias con niños y un par de hombres que hablan de fútbol. La Torta Gladiador hace su entrada. “Hasta ahora, 99 personas han podido comérsela en quince minutos. El año pasado, nadie lo logró”, afirma la mesera. Mientras él devora y presta atención sólo al tiempo, la mesera cuenta que la tortería fue fundada por el luchador Súper Astro, en 1992. La torta Gladiador surgió en la inauguración, cuando uno de los invitados de Súper Astro, Ary

“el Gato” Romero, pidió algo de comer “para un gladiador”. En la cocina ya no quedaba nada, por lo que tuvieron que pedir provisiones, y en la panadería sólo quedaban baguettes grandes. Súper Astro pidió que se los mandaran y ordenó a su cocinero que abriera uno a la mitad y lo rellenara con todo lo que pudiera. De ahí nació la Gladiador. A los trece minutos, mi acompañante se da por vencido con poco más de la mitad de la torta terminada. Pagamos la cuenta. Mi amigo, derrotado pero satisfecho, sonríe. “Quizá otro día derrote al Gladiador”.

Tortería “El cuadrilátero” Luis Moya 73, entre Ayuntamiento y Pescaditos, Col. Centro. Precio: $100 - $200

Para amantes del anime, un café igual a los de Shinjuku. Quien parpadea posiblemente no logre distinguirlo: es un local muy pequeño, con un letrero negro y letras rojas, escondido en una calle poco transitada, muy cercana a Paseo de la Reforma. Adentro resuenan las carcajadas de un grupo de adolescentes, quizá de secundaria, que discuten sobre quiénes son mejores, si los vampiros o los hombres lobo.

Heroínas japonesas ambientan MiKafe. Fotografía por Roberto Ríos.

La decoración es minimalista: las paredes son blancas, las mesas de madera oscura y los únicos adornos son unos cuantos paneles de vidrio con imágenes impresas de sexys colegialas anime. En el menú, que ofrece comida tradicional japonesa, aparece toda clase de personajes del mundo manga, desde Dragon Ball hasta Sailor Moon. La mesera trae a la mesa oniguiris, unos triángulos de arroz y alga al vapor rellenos de salmón o anguila que se comen con la mano, y unas bolitas de pulpo fritas con salsa picante. Mientras la mesera nos platica sobre la TNT (la convención de anime más importante de la ciudad que se lleva a cabo en Tlatelolco cada año) hacen aparición un grupo de otakus (fanáticos del anime): todos visten de negro y traen orejas de osos, de gatos o de conejo y dos de ellos llevan cruces colgadas al cuello. Se sientan en una mesa a hablar de programas de televisión y llaman a la mesera por su nombre. Fue cuando me di cuenta que estaba en el refugio de una subcultura.

Para amantes de los Beatles, un viaje nostálgico. Este sitio está mal iluminado. Predominan el whisky y la cerveza. La música proviene sólo de riffs de guitarra eléctrica, bajo, batería y una voz rasposa. Es un oasis rocker entre el rococó de la Zona Rosa, ideal para un montón de oficinistas deseosos de revivir años dorados de rebeldía mientras cantan con ímpetu el coro de alguna rola de Led Zeppelin. Rodeados por muros amarillos como el mítico submarino, la banda sobre el escenario se decide por éxitos noventeros: Stone Temple Pilots o Blind Melon. El verdadero homenaje a los Beatles se encuentra en la carta con platillos como Strawberry Fields Forever (una pasta marinara) o una Eleanor Rigby (hamburguesa). Por todas partes hay referencias al cuarteto de Liverpool: en el techo, una enorme bandera de Inglaterra y en la pared están pintados los fabulosos cuatro, tal y como aparecen en el filme animado de George Dunning, Yellow Submarine. ¿Cliché? sí y mucho.

Restaurante Mikafé Oslo 8, Zona Rosa, Col. Juárez Precio: $100 - $150

Bar Pepperland Hamburgo 97A y B. Zona Rosa, Col. Juárez Precio: $150 - $300

ADREDE AACONCIENCIA CONCIENCIA

DESPÍDETE DE LOS ORGANILLEROS -MARGARET FINK-

Al son de “Las Golondrinas” los que antes fueron difusores de una tradición mexicana y musicalizaron nuestros recorridos se despiden El sol de mediodía alumbra la fachada de Bellas Artes, y minuto a minuto la plaza se llena de gente. La majestuosidad del palacio atrae la mirada, pero en cambio, el oído persigue, hasta el centro de la plaza, entre cláxones y murmullos, la melodía de la tradición mexicana: los organilleros. Entre el mar de gente que transita la plaza, la vista reconoce a Doña Josefina, una uniformada que conforma el grupo de músicos urbanos ambulantes. Le pasaron la plaza de Bellas Artes como lugar de trabajo desde hace ocho años. “O te buscas tus lugares y te los ganas con los años, o te los dejan familiares o compañeros como a mí me dejaron éste”. Conocidos popularmente como organilleros o cilindreros, por más de un siglo han llevado

a cuestas el aparato que ya es parte del folclor mexicano. El oficio ya es muy escaso y sólo en Argentina, Chile y México se conserva. Pero el instrumento no ha perdido su importancia mundial ya que su representación más viva se dio en el cine con la película El Planeta de los Simios (2001) donde un humano recolecta dinero como lo hacían los monitos cilindreros. Los monitos de gris y de beige Los organilleros no andan por su cuenta. Desde la década de los setenta se organizó el sindicato de organilleros con el nombre de Unión de Organilleros del Distrito Federal y la República Mexicana, con alrededor de 120 miembros que tienen derechos y obligaciones.

“La unión se formó para darnos protección porque antes los policías nos levantaban y nos llevaban al ministerio. Con la Unión, ya podemos operar sin que nos molesten porque estamos ante el gobierno del DF como trabajadores no asalariados. Es el único apoyo que hemos logrado conseguir”, señaló doña Josefina. Este grupo se distingue por su uniforme café tomado de los uniformes del ejército del general Pancho Villa. Además existe otra organización llamada “Unión Libre” la cual se distingue por su uniforme gris. La forma de vestir depende de su pertenencia a cada grupo. “Los de gris estamos queriendo ser parte también de la Unión para estar protegidos como trabajadores, y que los azules no nos vean

la cara y nos saquen dinero, pero todo depende del jefe. Es mucho papeleo, como todo”, aseguró Don Roberto, mientras se acomoda su traje gris y se prepara para seguir tocando en cruce de camino a Sta. Teresa y Av. México en la colonia Héroes de Padierna. Para Don Roberto, conservar su lugar ha representado peleas con otros compañeros que han intentado robárselo. “Si te descuidas te lo quitan y luego es más difícil recuperarlo, llegan muchos a echarte bronca y te amenazan. Nosotros andamos por toda la ciudad y no tenemos tanta organización como los de beige” El día a día Los músicos viven momentos de angustia cuando el organillo comienza a fallar, especialmente porque tienen piezas muy antiguas que son casi imposibles de conseguir, ya que fueron fabricadas en Alemania, Italia y Francia. “Al patrón le tenemos que pasar la renta del cilindro a como dé lugar, unos pagan 80 pesos, y otros hasta 300 pesos. Hay veces que apenas logramos sacar lo del jefe y no nos queda nada para nosotros. Además tenemos que cuidar mucho el cilindro, es delicado. La lluvia o el calor le afectan mucho y se puede echar a perder,

por eso hay veces que empezamos nuestra ruta y nos tenemos que regresar. Aunque no hayamos podido trabajar tenemos que pasarle al jefe la renta de ese día. Además aunque amanezca lloviendo y sepamos que no vamos a poder trabajar, lo rentamos (ya veremos en dónde tocamos, en un mercado techado o algo), si no el patrón se lo ofrece a alguien más y quién sabe si nos lo regrese después”, señaló Don Roberto. “Sí, indica doña Josefina, es un trabajo muy pesado y tiene sus días malos pero aún así ganamos más de lo que nos pagarían con el mismo horario de 12 horas en una fábrica, yo antes trabajaba en una”.

Las nuevas generaciones no cooperan ni con un peso. Caminan con sus audífonos y no les interesa escuchar la música de antes Tal parece que la miseria del salario mínimo es lo que los orilla a permanecer en nuestras calles. Auguran el ocaso de dicha tradición, porque a las nuevas generaciones no les importa conservar sus costumbres. Los organilleros

logran casi siempre sacar la renta del cilindro y a veces de 70 a 80 pesos extras por cabeza, entre dos y tres personas que trabajan en conjunto. “Creemos que vale la pena seguir trabajando pues nos va mejor aquí que en muchos otros trabajos y siempre hay almas caritativas que nos ayudan a sacar el día”, señala Don Roberto. Ser organillero es más que sólo girar la manivela: se necesita darle el tiempo indicado. “Si le das muy rápido se oye feo y si le das muy lento suena tartamudo. Además el zanqueo (pasar el cilindro de un lado a otro) es complicado, cuando el aparato pesa de 50 a 60 kilos no es fácil”. “Es triste – señala don Octavio, quien lleva 30 años amenizando la calle de Madero en el centro histórico – las nuevas generaciones no cooperan ni con un peso. Caminan con sus audífonos y no les interesa escuchar la música de antes”. En la ciudad de México subsisten no más de 100 organilleros. Desafortunadamente son muy pocas las personas que contribuyen a que este oficio no desaparezca. El vértigo de la ciudad, la invasión de la cultura estadounidense y los múltiples ruidos, han relegado a este oficio centenario a un anonimato cada vez mayor. Tristemente aún con sus malos días, ser organillero es más rentable que cualquier trabajo de maquila.

ADREDE A CONCIENCIA

¿PODRÍAS AVENTARTE A SER VEGETARIANO? -MICHELLE GARCÍA Y ARI DIESTE-

Ilustración por Lorena Medrano.

Suele decirse que ser vegetariano es mucho más que un modo de alimentarse, es una forma de vida. ¿Pero valdrá la pena? Kristie tiene quince años y es vegetariana, aunque ambas cosas no van juntas en la mente de la mayoría de la gente. Los adolescentes son relacionados con las hamburguesas de McDonald’s, las pizzas de salami y el pollo frito. Mucha gente tiene la idea errónea de que un vegetariano es alguien que desayuna, come y cena ensalada y que no hay variedad en sus alimentos. El vegetarianismo es un estilo de vida basado en no comer carne, aunque hay algunas variaciones: los ovo-lácteos-vegetarianos, que comen lácteos y huevos; los más puros que se llaman veganos, no consumen ningún alimento derivado de animales, como leche y huevos, pero tampoco otros como miel o gelatina; y los frugívoros que son los que se alimentan únicamente de frutos, generalmente crudos y de época. Cuando la gente descubre por primera vez que Kristie es vegetariana, usualmente le preguntan por qué. “Bueno, inicialmente empecé una dieta vegetariana para perder peso y estar en mejor forma. Había oído todos los reportajes sobre el alto contenido en grasa de la carne, y no era gran fan del pollo”. En México es muy común que los comensales sobrevaloren la participación de la carne en la dieta, sobre todo por nuestras banquetas infestadas de puestos para carnívoros.

No matarás Es difícil hablar de vegetarianismo sin generar polémica: quienes lo defienden, por un lado, tienden a promulgar sus beneficios en la salud o recurren a los argumentos a favor de la defensa animal; quienes lo atacan, por el otro lado, tratan de desmitificar algunas de las leyendas que, según ellos, han creado los seguidores de esta práctica.

Mi tía me prepara caldo de pollo y me dice que no sea payaso y que lo coma porque ya le quitó la carne Lo cierto es que, el vegetarianismo se ha venido expandiendo en el mundo cada vez con mayor fuerza, sobre todo después de la segunda mitad del siglo XX, cuando la contrarrevolución de la cultura hippie en los Estados Unidos sentó las bases para una alimentación más saludable. “Cuando tomé la decisión, hace unos 10 años, mi mamá pensó que me moriría de anemia y mi abuela, muy seria, me dijo ‘para qué haces dieta si ya estás flaco’. ¿Cómo explicarle a ella, y al resto del mundo, que lo hacía por una ideología, además de no matar animales, no permitir que un ser vivo sea degradado a un

objeto de consumo?” declara Volován, quien sí come huevo y lácteos. Se cree que la proliferación de esta tendencia se dio, como en otros lugares, por cuenta de las religiones, la conciencia por la salud y los movimientos protectores de animales. Según una encuesta realizada a nivel nacional en el 2009 por la asociación Bio Justicia, el mayor porcentaje de personas (32%) se vuelve vegetariano por temas de salud. Le sigue un 21% por derechos y amor a los animales, un 15% por la presencia de aditivos y hormonas en las carnes, un 13% por rechazo al sabor de la carne, un 6% por razones religiosas y un 4% por preocupación por el planeta. Parece no ser suficiente Personajes mucho más actuales como la Reina Sofía, o actores como Brad Pitt, Pamela Anderson, Demi Moore, Dustin Hoffman, Richard Gere, Alec Baldwin o Kim Basinger, encabezan una larga lista de adeptos a estos hábitos alimenticios. Curiosamente también encontramos grandes deportistas entre ellos, sin que les haya afectado en su rendimiento físico, como la tenista Martina Navratilova, la gimnasta Kathy Johnson o el ganador de 17 medallas de oro Carl Lewis, uno de los mejores deportistas de la historia. A pesar de la gran proliferación de vegetarianos en todos los estratos, también existen

deterioros a la salud. En personas vegetarianas se han detectado deficiencias vitamínicas, especialmente de vitamina B12 y hierro, lo que ocasiona anemia. Esto, debido a que las principales fuentes de hierro provienen de la carne de los animales. Los vegetarianos corren el riesgo de no consumir la aportación diaria necesaria de calcio, lo que es muy peligroso sobre todo durante la niñez y adolescencia, y que da pié al desarrollo de la osteoporosis en la vida adulta. “Estas dietas son capaces de cubrir los requerimientos nutricionales necesarios, siempre y cuando se subraye en lo que corresponde dentro de una dieta vegetariana y no en la percepción falsa de que solamente no se come carne”, comenta la nutrióloga y homeópata Xóchitl Vázquez.  Las desventajas de ser vegetariano, según Gálvez, son causadas por una dieta estricta, dañina para la salud. “No es lo mismo hablar de una dieta vegetariana o más bien vegana estricta, a decir que estás en una dieta ovo-lácteovegetariana. El único problema de esto sería la vitamina B12, aunque la mayoría ya sabe que es escasa en los alimentos de los vegetarianos”. Si la persona quiere ser vegetariana estricta requiere consumir suplementos de la vitamina B12 y esos suplementos deben de ser verificados por algún especialista. Si la persona no se preocupa por suplir las proteínas de la carne por otras aceptables dentro de la dieta vegetariana, termina por afectar a todo su cuerpo. Baby carrots La gestación de un embarazo en una vegetariana dura menos, lo que repercute en la maduración del bebé, que nace con menor peso, talla y circunferencia craneal. También en el caso de los niños que no ingieren carne, el crecimiento físico y mental se limita por la ausencia de proteínas animales, lo que conlleva a la desnutrición. Pero las proteínas no están perdidas, sino que son escasas. Se pueden obtener de las legumbres, del tofu, soya y frutos secos como nueces y almendras. No es fácil y no es lo mismo, ya que un vegetariano requiere comer 4 veces más tofu que un carnívoro para poder obtener lo mínimo en proteínas que el cuerpo requiere. Lo bueno A pesar de las cosas negativas de llevar a cabo una dieta sin carnes, también aporta cosas positivas a nuestro cuerpo y estilo de vida. Las dietas vegetarianas son saludables porque aportan pocas grasas saturadas y colesterol. Pero para hacer igual una comida nutritiva que una dieta “normal” se debe acudir con un nutriólogo para

orientar la alimentación correcta. Kristie ha ganado un mayor control sobre sí misma y su cuerpo. “Me siento mejor que nunca. Rara vez me siento decaída porque obtengo todas las vitaminas y fibra necesarias que mi cuerpo necesita. Mi piel es más suave, y mi cabello tiene más brillo. Creo que en el pasado, aunque no lo sabía, comía demasiada carne y muy de vez en cuando verduras. Un día típico comenzaba con hot cakes y mantequilla en el desayuno. De almuerzo comía un sándwich de pavo o jamón y un vaso de leche, y un rol de mantequilla. La cena consistía en carne con grasa o pollo frito con piel, asado de carne, hamburguesas, etc. Los vegetales verdes eran virtualmente desconocidos en mi casa excepto en navidad. Ahora un día típico comienza con un par de panecillos, sin mantequilla. El almuerzo son normalmente plátanos y cualquier otra fruta de la estación. De cena, como un par de verduras con hamburguesas vegetarianas, pizza o sopa de frijoles”

Lo bueno que tiene la dieta vegetariana es poco y lo malo tiene arreglo En México aún existe mucho desconocimiento del tema de los vegetarianos, ya que se considera como una práctica que no es común en la cultura mexicana. Volován siempre se enfrenta a no encontrar dónde comer: “Mi tía, que cada vez que me invita a su casa a comer, me prepara un caldo de pollo y me dice que no sea payaso y que lo coma porque ya le quitó la carne; a lo que nunca me he acostumbrado es a comer en el comedor del trabajo. De los cinco días de la semana, en uno, si me va bien, hay un plato vegetariano. Los demás días tengo que comer tacos de queso o queso a la plancha”. Los vegetarianos en su mayoría no sufren de diabetes, problemas cardiovasculares ni de cáncer que son las principales causas de muerte de nuestro país, según el Programa Nacional de la Salud 2007- 2012. “Desde que me volví vegetariana, he descubierto muchos platos nuevos y divertidos para comer. Me encanta ir a la tienda y ver los productos frescos para ver qué puedo crear. Y también parece que cada vez que voy a la tienda, tienen un producto vegetariano nuevo en los estantes. Hoy en día, hay alrededor de 30 productos nuevos que no estaban hace un año”, aclara Kristie.

EL OPUESTO DEL VEGETARIANISMO -ANDRÉS CATÁNEl vegetarianismo encuentra su opuesto y mientras ellos excluyen de su dieta el consumo de carne, nosotros, “los Atkins”, nos la comemos. Esta dieta consiste en el consumo de altas cantidades de proteínas y excluye determinantemente los carbohidratos. Nuestro cuerpo produce su propia grasa y nuestra fuente de energía, la cual es incansablemente almacenada en nuestras piernas, abdomen y brazos, es obtenida de procesar azúcares que consumimos a través del pan, fruta, y otros alimentos altos en carbohidratos. La lógica es sencilla: cortar el azúcar y tener como resultado la desaparición de la grasa. Nuestro cerebro tardará en acostumbrarse por lo menos dos semanas a este cambio alimenticio, sin embargo, después de este lapso, el cuerpo comenzará a necesitar una fuente de energía (dada la falta de azúcar en el cuerpo) así que, indudable y victoriosamente comenzará a agotar sus propias reservas de energía, es decir, la grasa acumulada en nuestro cuerpo que tanto deseamos desparezca. Seguir rigurosamente esta dieta es tanto difícil como satisfactorio. Lucharás con dos grandes obstáculos: los primeros días de la dieta son fáciles, aunque tu cuerpo extrañará el azúcar, dándote algunos mareos y dolores de cabeza debido a la falta de azúcar en tu sistema. En segundo lugar, lucharás contra lo que llamamos frenesís de antojos. Si llevas algún tiempo haciendo esta dieta, sabrás que tu metabolismo funciona diferente porque consume energía desde el propio estómago y no de las calorías que comemos sin necesitarlas. Asimismo, es probable que al recibir azúcar el cuerpo regrese a su funcionamiento original y tengas lo que llaman un “rebote”. Recuerda que al comer azúcares y carbohidratos, tu cuerpo manda señales de tener más hambre que cuando no las comes. La dieta Atkins involucra un jugador importante en el juego: los riñones. El alto consumo de proteínas y grasas hace que éstos hagan un esfuerzo extra por cumplir con su trabajo y una consecuencia es insuficiencia renal, por lo que se recomienda no seguir la dieta más de un año. La dieta no sólo resulta efectiva para perder peso, también ayuda a mejorar el manejo del azúcar en la sangre, disminuye los triglicéridos, y aumenta el colesterol bueno. Tomando en cuenta su eficacia y consecuencias, disfruten aquéllos que quieran, el opuesto del vegetarianismo.

ADREDE AACONCIENCIA CONCIENCIA

LA LIBERACIÓN

DE FLORENCE CASSEZ

-GABRIELA LEMIONET-

Fotografía de Florence Cassez de niña.

Más de seis años en la cárcel, ilustrados en 60 cuadros: Florence Cassez encuentra una forma de escapar a otra realidad a través de la pintura En el Centro de Readaptación Social Tepepan, sólo las reclusas que esperan invitados pueden ingresar al área de visitas. Al llegar, veo alrededor de 50 personas en una especie de cafetería que a pesar de ser amplia, causa una sensación de encierro. Cuatro paredes blancas nos enmarcan y a través de las ventanas de vidrio, se permea un poco de la luz exterior. Cada reclusa ocupa una mesa y están sentadas en sillas de plástico, de esas que tienen el logotipo de marcas de refresco. Florence me invita a tomar asiento. Cada detalle en su forma de arreglarse está impecablemente cuidado. Tiene el cabello entre rubio y pelirrojo, muy largo, hecho trenza sin un pelo fuera de su lugar. No está maquillada, porque no lo necesita, apenas se puso un toque de lipstick rosa y se ve perfectamente alineada. Trae puesta una chamarra espesa ya que hoy hace frío en el DF, sobre todo en esta cárcel, donde la ciudadana francesa purga una sentencia de 60 años, de los cuales ya cumplió seis. Por regla, las internas están vestidas de azul marino, los guardias van de negro con arma en mano, los doctores de blanco, las visitas conyugales de beige y los demás podemos ponernos el resto de colores que sobran

en la paleta. No estaríamos sentadas aquí, en esta sala ruidosa, mal pintada, llena de tintes y olor a fritangas, si no fuera por lo que pasó aquel 9 de diciembre de 2005. Pugna: una vida en la cárcel Carlos Loret de Mola mostró en Primero Noticias cómo una francesa era detenida por la Agencia Federal de Investigación (AFI) en un rancho sobre la carretera México-Cuernavaca. “[…] Un duro golpe a la industria del secuestro se está dando en estos momentos, y es que la AFI trabajó durante semanas, y esta madrugada lo que está haciendo es liberar a tres personas secuestradas…” decía del otro lado de la pantalla el reportero Pablo Reinah. Lo que miles de espectadores no sabían, es que el maravilloso rescate era en realidad un montaje. La pesadilla había empezado 24 horas antes para la extranjera Florence Cassez, cuando había sido detenida junto con su ex novio Israel Vallarta, quien le ayudaba con la mudanza. La francesa fue inmediatamente juzgada por la opinión pública y sentenciada por instancias jurídicas, condenada en una primer sentencia a 96 años de cárcel por secuestro, posesión ile-

gal de armas de uso exclusivo del ejército y delincuencia organizada.

Hoy sé que la gente que necesito está conmigo. Más personas entienden cuál es mi sufrir. El caso se envuelve en manipulación mediática, incógnitas, violaciones a los derechos humanos, y se desencadenó en una pelea política, en la cual dos protagonistas se subieron al ring: una mujer extranjera, sentenciada finalmente a 60 años de formal prisión: Florence Cassez; y un caballero robusto, mano derecha del presidente Felipe Calderón y secretario de seguridad pública: Genaro García Luna. Hoy, más de 6 años después, durante el foro “Violaciones a los derechos del debido proceso en la investigación ministerial. Casos, causas y consecuencias”, académicos de la Universidad Nacional Autónoma de México y del Centro de

UN INCIDENTE DIPLOMÁTICO LLAMADO FLORENCE CASSEZ -RICARDO GONZÁLEZ-

Fotografía de Florence tras las rejas.

Investigación y Docencia Económicas, Luis de la Barreda, Humberto Guerrero, Miguel Carbonell, Eduardo Gallo y Ana Laura Magaloni, coincidieron en que el caso Cassez representa una oportunidad para corregir los vicios del sistema penal del país así como la calidad de las investigaciones, la tortura y las detenciones arbitrarias. Florence está ante un último recurso, puesto que su expediente se encuentra en manos de la Suprema Corte de Justicia de la Nación. ¿Será que se le abre una brecha de luz? La francesa no pierde la esperanza. Han pasado años de encierro, con algunas altas y otras muy bajas, sometiéndola a una vida que la ha llevado a buscar una forma de catarsis: la pintura. Redención: pintar y desahogarse El 2 y 3 de marzo, se exponen en Lyon 60 obras que Florence Cassez pintó desde la cárcel de Tepepan. La muestra, abierta al público, lejos de tener un objetivo político, busca dar a conocer el caso y sus abusos. "El sentimiento que predomina en mi pintura es la injusticia y mi inocencia. Me gusta decir con ironía que inocencia no rima con paciencia, porque está la i de injusticia. Este es un caso que nos afecta a todos: a los mexicanos, a la justicia, a la presunción de inocencia, a la transparencia…debería de motivar a más gente. No es el de una pobre francesa. No entendía por qué no creen en mí. Yo en mi cuerpo sé que no hice nada, es evidente para mí. Me pegaba la cabeza contra la pared. Me costó mucho trabajo, odio, coraje, y me parecía inverosímil que no creyeran en mí… Me desahogué pintando”. Con un español fluido, la artista me cuenta que la primera vez que se animó a pintar, se sintió sola y le dio pena preguntar qué hacer. Hoy,

encuentra refugio en el arte. “Hay que pintar sin miedo. Te descubres a ti misma, qué te gusta, cuáles son los colores que más agarras. Mis favoritos son el amarillo, el naranja, el azul y el verde-limón. ¡Me encantan! Los que me escriben, me preguntan: cómo una mujer encerrada puede pintar con tantos colores. Tengo ganas de vivir. Siempre me han gustado los colores; hasta para vestirme afuera. Aquí, nos tenemos que vestir de azul marino…y yo extraño los colores”. “Cada cabeza es un mundo” El cuadro, Chaque tête es un monde – ‘Cada cabeza es un mundo’ , “Lo pinté durante una época difícil, hace más de un año, antes de que me negaran el amparo. Quería expresar que cada quien es una persona en sus problemas y no quiere ver ni saber de los asuntos del otro, qué lo hace ser así. No entendía por qué no había más gente interesada en mi caso. De verdad, no entendía”. En el cuadro aparecen tres cabezas. Dentro de ellas se pueden apreciar diferentes paisajes. “El primero es triste, los árboles están muertos: son los pesimistas, la gente que todo lo ve negro. Dentro de la segunda cabeza vemos un paisaje bonito: el optimista, la persona que ve el vaso lleno, eso me ha salvado. Por último, está el neutro: el que representa a la mayoría, la apatía. Tiene una máscara: es la gente que no quiere ni ver ni saber qué piensa el vecino. Es la persona que se niega a escuchar y descubrir, ésa es la que más me topé en mi situación. Gente que con imágenes fuertes dijo ‘no quiero saber más: es culpable’. Pasamos seis años explicando que no fue así… Pero la máscara hizo que nunca quisieran abrirse a escuchar otra cosa. Me daba coraje: si yo quiero aprender y estoy abierta a que me expliquen que estoy

Para el gobierno francés era un asunto humanitario; para las autoridades mexicanas, la estricta aplicación de la ley. El comercio y la cooperación en materia de seguridad pública se mantuvieron intactos pero, hace un año las relaciones bilaterales pasaron por uno de los momentos más álgidos debido al desacuerdo que había respecto al proceso judicial abierto en México en contra de Florence Cassez, una ciudadana francesa acusada de secuestro. En 2010 ambos países habían acordado celebrar en 2011 el “Año de México en Francia”. Sin embargo, luego de que un juez le negara a Cassez el amparo que le permitiría apelar la condena de 60 años en prisión y que la cancillería mexicana rechazara la solicitud de extradición, el Presidente Nicolas Sarkozy anunció que cada una de las 360 actividades culturales planeadas serían precedidas por un discurso en apoyo a Cassez. Ante la decisión, el gobierno mexicano anunció la cancelación de las celebraciones “al no existir las condiciones indispensables para su realización”. Aunque formalmente “El Año de México en Francia” fue cancelado, a lo largo de 2011 aproximadamente 100 de las actividades se llevaron a cabo. El comercio internacional y la inversión extranjera crecieron. El caso de Cassez logró cimbrar la relación entre México y Francia y ambos gobiernos tuvieron que responder a la presión: por un lado, Isabel Miranda Wallace presionaba a través de la organización Alto al Secuestro, para que el gobierno no cediera a presiones extranjeras; por el otro, el presidente Sarkosy respondía a las demandas de familiares y amigos que denunciaban las irregularidades en el proceso judicial. La sospecha del proceso judicial y la duda sobre la culpabilidad de Cassez no parecen un disparate. Es más una duda razonable. El hecho de que lo que se transmitió directo en 2005 como la detención en flagrancia, resultase ser un montaje organizado por la entonces Agencia Federal de investigación, Televisa y Tv Azteca, genera un cuestionamiento sobre la legalidad del operativo y las investigaciones del caso. Héctor de Mauleón, luego de sumergirse en los 13 tomos del expediente, concluyó: “los únicos hechos comprobables del expediente son la manipulación sistemática, la impunidad de origen en el trato de acusados y testigos y el manejo de los medios para construir versiones ad hoc”.

ADREDE AACONCIENCIA CONCIENCIA

Pintura de Florence Cassez.

equivocada, espero lo mismo de regreso. Hoy entendí que así somos los individuos. Necesitamos tener diferentes puntos de vista. Hoy sé que la gente que necesito está conmigo. Los que estudian el caso están conmigo. Y así, cada día tengo más apoyo y puedo tener más exposiciones. Más personas entienden cuál es mi sufrir”.

Pintar es como desahogarme. Es mejor que llorar. Es sacar los sentimientos que ni en lágrimas se pueden desvanecer Exoneración: salto a la fama artística En la exposición estarán presentes sus papás y como invitado de honor al vernissage, irá Alain Delon, uno de los actores más reconocidos de Francia. “El 18 de noviembre, un día después de mi cumpleaños, vinieron visitas de la embajada y me trajeron un pastel. Uno de los que venía se tuvo que ir antes porque iba a Acapulco y supe que vería a Alain Delon, quien estaba ahí con Sofía Loren por el concurso de Miss France. Le dije que se esperara, agarré una hoja y escribí

unas palabras para Delon: un ser, entonces para mi, intocable, inalcanzable. Le pedí que entrara al sitio de apoyo en Internet para que escribiera unas palabras. A partir de ahí, él se comunicó con la embajada y pidió el teléfono de mi papá. Yo le había dicho a mis padres que quizás recibirían un mensaje del actor, pero ellos se morían de risa, no me creían, ¡cómo si Alain Delon les fuera a hablar! Era inconcebible. Un día, ¡le habló a mi papá! Le dejó su número telefónico para que yo me comunicara y le hablé. Ese día duramos más de 40 minutos al teléfono. Hicimos click. La conversación fue fuerte, honesta. No teníamos nada que perder. Estaba yo temblando. Aún así fue natural. Desde ahí, somos amigos y hablamos seguido.” ¿Cómo es Florence Cassez? “Soy determinada. Tengo un carácter fuerte. Siempre he sido trabajadora, leal, buena amiga. Soy exigente conmigo y con los demás. Muy exigente. Honesta. A pesar de todo, con seis años en la cárcel, podría haberme maleado: hoy entiendo la maldad ajena pero prefiero ser la ‘tontita’ que le ven la cara, porque si paso para el otro lado, ya no seré yo. Todos los días me ven la cara. Lo sé y aún así prefiero quedarme de mi lado. Este lugar no me ha comido. Amo

la vida. Aún con lo que me han hecho, quiero seguir confiando. Busco gente optimista, alguien pesimista o fatalista me repulsa: para deprimirme ya me tengo a mí y no necesito que una persona me ponga mal. Sigo siendo la misma esencia: voy a salir y mis papás me van a reconocer. Claro, me he vuelto más cuidadosa. Ahora ningún detalle se me escapa”. Se acaban las preguntas. Florence me ofrece un café y nos comemos un trozo de pan y queso que le trajo una amiga en una visita. Me confiesa que para ella, así como cuando termina de pintar un cuadro, siente una gran satisfacción, también a veces tiene acceso a otros escaparates: “Una baguette fresca y crujiente, con mantequilla salada y un buen camembert, j’adore: c’est la France (adoro: es Francia)”. Finamente, antes de despedirnos, la artista explica que la temática en su arte son todos estos más de seis años de cárcel. “Van a ver una evolución; hoy estoy en paz. No hay rastro de mis sentimientos pasados. Pinto lo que siento. Pintar es como desahogarme. Es mejor que llorar. Es sacar los sentimientos que ni en lágrimas se pueden desvanecer, es mejor que ir a sesión psicológica. En la pintura no se miente. Me pierdo, y estoy completamente concentrada, absorta”.

ADREDE PORQUE SÍ

PERIODISTAS AL GRITO DE GUERRA -GUILLERMO DI BELLA-

La Ibero, a través del Programa de prensa y democracia (PRENDE), organiza conferencias y talleres con participantes internacionales que trabajan ese tema.

Trabajar en un medio de comunicación se ha convertido en un verdadero campo de batalla del cual los periodistas mexicanos, deben salir bien librados

Los periodistas vivimos tiempos de crisis y peligro en México. Ante este panorama la Universidad Iberoamericana a través de PRENDE, organizó un eveto exclusivo para ellos en donde grandes personalidades del mundo de la información prepararán a los reporteros para próximas batallas. Mexicanos de medios de Chiapas, Tamaulipas, Chihuahua y otros estados del país han estado presentes. ¿El tema? La violencia en México y el trasfondo político y económico. Pero también se habla de cómo “adquirir herramientas de cobertura, de ética, de periodismo digital y de seguridad de periodistas” nos platica Mago Torres, una de las organizadoras del evento, académica del Departamento de Comunicación y miembro de Periodistas de pie. “Yo creo que es muy importante que los periodistas compartan sus experiencias, todos aprendemos de todos. Yo aprendo de lo que están haciendo mis compañeros en Chiapas, en Honduras, en Sinaloa. Cruzar ese tipo de información es hacer una lluvia de ideas”, nos platica la peruana Esther Vargas, directora de la página clasesdeperiodismo.com Vargas se encuentra impactada por las anécdotas de los

periodistas. “Tienen un miedo terrible. Ellos se ríen y pasamos un buen rato, pero lo que han vivido los tiene quebrados por dentro. Están en catarsis y necesitan hablar”, comentó cuando le preguntamos con qué se quedaba de las historias compartidas por sus colegas. La recomendación que Vargas le da a sus compañeros dentro del diplomado es el de promover el uso y la participación en internet. Utilizar esta herramienta para informar, evadir la censura y convertirse en líderes para una sociedad que se siente sumida dentro de la violencia. “No se trata de tener miedo, si no de poder enfrentarlo”, comenta la corresponsal de guerra y especialista en auto cuidado emocional Judith Matloff. Este es el objetivo del curso: preparar a los periodistas, de hoy y de mañana, con todas las herramientas físicas y emocionales que necesiten para vivir la difícil tarea que están realizando. “No tengo idea de lo que va a pasar con los periodistas [en México]. La situación es muy grave”, concluye Esther Vargas mientras se termina su cigarro.

ADREDE PORQUE SÍ

DIME QUÉ TOMAS Y TE DIRÉ QUIÉN ERES -GABRIELA LEMIONET-

A continuación te platicamos algunos secretos de la cafetería de moda en la Ibero Capeltic, que en tseltal significa “nuestro café”, se inauguró hace dos años en el campus y se consolida como un gran éxito: diario recibe de entre mil 500 personas, algunas de ellas regresan hasta dos o tres veces al día. La cafetería, que nace de la cooperativa entre la Ibero y Alberto Irezabal, busca cumplir con dos grandes retos y exigencias del cliente: la velocidad y la calidad. Matías Broudeur, gerente del lugar, explica que el hacer un café requiere de uno a dos minutos. En horas pico llegan a tener filas de 30 personas o más, por lo que cada segundo cuenta: no hay margen para el error. Brenda y Fernando, quienes forman parte del equipo de Capeltic, confiesan que el éxito reside en que son como una familia: “Aquí el jefe es tu compañero y entre todos nos apoyamos”. Fernando dice que lo que más le gusta es atender a los clientes y hacerles alguna broma: “Hay algunos que vienen estresados y trato de sacarles una sonrisa para que la espera sea más amena y no tan desesperante”. En Capeltic pasa todos los días un mundo de gente y todas las personas son distintas: algunas son más serias, otras están enojadas y nunca falta la que hace algo que da pena ajena o que pide lo inesperado. Una vez, por ejemplo, una señora quiso un americano con leche de soya pero con

espuma de moka blanco. Sí, fue raro, pero como nos dice Fernando: “se hizo en el momento”. Brenda y Fernando comentan que con la práctica, ahora pueden ubicar a los que pasan frecuentemente por este lugar, entre ellos, los fans del café que van hasta cuatro veces al día o se quedan ahí desde la mañana hasta la tarde. Un claro ejemplo de alguien con peculiar entusiasmo por dicha bebida es Mario Doring, estudiante de Derecho “He vivido en Santa Fe toda mi vida y nunca había probado un americano tan bueno como el que venden aquí”, confiesa. Si jugamos con los estereotipos, Fernando nos dice: “Alguien que me pide un expreso doble es seguro una persona adulta, probablemente un profesor con lentes”. El americano tiene más éxito entre las profesoras, y los que más experimentan son generalmente los alumnos, quienes se atreven a pedir las sodas italianas, o lo sabores moleculares como el maracuyá. “Con las mujeres es chistoso: la mayoría pide lattes, con leche light o deslactosada light. Es raro que pidan por ejemplo, un smoothie de frambuesa”, declara Fernando. Y tú, ¿qué tomas?

ELLA ES LA

FAVORITA

DEL SINDICATO -GUILLERMO DI BELLA-

Comúnmente conocida como la quesadillera de la Ibero, Doña Mode también juega el rol de amiga, confidente y cupido de maestros y alumnos de nuestra universidad El sindicato es esta pequeña tienda que se encuentra cerca de la puerta seis de la Ibero. Ahí, puedes encontrar desde jabón Ariel hasta queso manchego por kilo. El origen de su nombre institucional se debe a que pertenece al Sindicato de Trabajadores de la Universidad Iberoamericana (STUIA). Ir a este lugar saliendo de clase de nueve de la mañana o alrededor de las dos de la tarde podría parecer una mala idea, debido a las grandes filas que encontrarás, pero la sazón de Doña Mode hace que la espera valga la pena. Doña Mode lleva atendiendo a la comunidad el mismo tiempo que nuestra universidad lleva en Santa Fe: 21 años. Los dos llegaron a una zona deshabitada y con un futuro poco alentador (no podemos olvidar que la zona funcionó muchos años como un basurero del DF). Con el paso del tiempo, el paisaje ha ido cambiando. Cuando la delegación prohibió “por ahí del 2001” la venta ambulante en la zona, Modesta Pérez tuvo que buscar la manera de no abando-

nar a sus clientes (maestros, alumnos, personal administrativo), ya que la calle no seguiría siendo una opción. “Yo dije ¿cómo me voy a ir?, voy a insistir y empecé a venir para buscar una oportunidad adentro y, pues, sí fue muy difícil porque nadie me la quiso dar”. Después de dos años de arduas insistencias, logró su cometido. Con su mandil blanco, piel blanca, de estatura baja y algunas arrugas que reflejan su edad, se puede ver en los ojos de Doña Mode cómo revive cada momento que nos platica. Desde aquellos momentos felices, que inmediatamente le producen una sonrisa en la cara, como aquellos que la hicieron vivir situaciones complicadas. Doña Mode la ha hecho de cupido en más de una ocasión. Una vez, un estudiante le confesó que una de sus clientas le gustaba y sin perder tiempo, los presentó. Así inició una relación que terminaría en el altar. “Regresaron semanas después de la boda a traerme su foto

de recién casados”, comenta doña Mode emocionada y orgullosa por aquel logro. No todo ha sido color de rosa. Cuenta que en el 2001 llegaron los policías de la delegación a quitar a Doña Mode, con todo y changarro, de su lugar. Los jóvenes, estudiantes de Arquitectura que estaban comiendo se pararon de sus asientos y entre todos levantaron la mesa, los guisados, la cazuela, las sillas y demás utensilios de cocina para que no se llevaran nada. “Mientras corrían me gritaban: ‘¡no se van a llevar nada, Doña Mode!’” nos narra entre risas. Su fuerza, su compromiso y amor por su trabajo, así como su preocupación por las personas que diariamente comen sus quesadillas y, sobre todo, por las sonrisas y las palabras que regala a personas que ni conoce, la hacen digna de ser admirada por todos nosotros. Ella es la favorita del Sindicato, si no es que la de toda la Ibero.

ADREDE ACCIDENTAL

LA NECROFILIA: CONTROLAR LA NATALIDAD UNA SOLUCIÓN PARA

-IVETTE REBOLLAR-

La natalidad se ha convertido en uno de los temas más importantes de la actualidad, si bien no todos los países tienen este problema tan arraigado, podemos tomar como ejemplo la situación poblacional en China. Por alguna razón los chinos comenzaron a reproducirse de una manera impresionante y no precisamente por esta idea semiromántica de generar una gran descendencia para después dominar al mundo. La realidad es, que como cualquier ser humano disfrutan del maravilloso y único placer existente: el sexo. Afortunadamente un serio y responsable grupo de personas de nivel mundial ha decidido tomar cartas en el asunto, ellos están regados por todo el mundo intentando difundir su modus vivendi. Les conocemos como “necrófilos”. La necrofilia ha sido caracterizada por una atracción sexual a los cadáveres: proviene del griego nekros, “cadáver” ó “muerto” y filia, “amor” ó “atracción”. Es simplemente una modalidad, como la heterosexualidad y la homosexualidad; a algunos les gustan los vivos, otros prefieren a los muertos. Todo viene desde siglos atrás: En la mitología egipcia Isis copula con el cadáver de Osiris y de este modo puede dar a luz a Horus. En la leyenda griega de La guerra de Troya el héroe Aquiles mató a Pentesilea, la reina de las amazonas, al levantarle el casco y mirarla Aquiles quedó impresionado por su belleza. En algunas versiones Aquiles quedó tan sobrecogido por la belleza de Pentesilea que fue incapaz de contener su lujuria, incluso después de su muerte. En la original historia de La bella durmiente se comete en realidad un acto de necrofilia, ya que la inocente damisela no es despertada por un tierno beso de su apuesto príncipe, sino que al igual que Aquiles al encontrarla “dormida” éste no pudo contenerse y tuvo relaciones sexuales, cuyo resultado fue un par de hijos que no pudieron despertarla.

Incluso la naturaleza ha demostrado la eficiencia y cotidianeidad de este acto: Kees Moeliker, (científico nacido en Maguncia, Alemania, catedrático de zoología en Bonn) mientras estaba en su oficina, en el Natuurmuseum Rótterdam. De pronto oyó el característico ruido de un pájaro que golpeaba la fachada de cristal del edificio. Al salir a inspeccionar, descubrió un ánade real que yacía muerto a unos dos metros del edificio. Junto a él había un segundo pato, vivo. Mientras observaba la extraña escena, el pato se subió al cadáver y empezó a copular con él. El acto necrófilo duró unos 75 minutos durante los cuales, según Moeliker, el pato tomó dos pequeños descansos antes de proseguir con su actividad de cópula. Moeliker conjeturó que en el momento del choque con la ventana los dos ánades reales estaban en medio de un comportamiento habitual en los patos llamado violación en vuelo. Según Moeliker: “Cuando uno de ellos murió, el otro simplemente fue por él sin tener ninguna reacción negativa- Bueno, no tuvo ninguna reacción”. Éste es el primer caso registrado de necrofilia homosexual en el ánade real, aunque no es el único. (Artículo principal: Necrofilia homosexual en el ánade real) Pero la necrofilia no es un simple acto de preferencia que ha evolucionado y trascendido en el tiempo: realmente revela una sincera preocupación por los problemas que acarrea la sociedad. Principalmente surge como una posibilidad para el control de natalidad, sin privar al hombre del maravilloso e inevitable placer de la copulación: al mismo tiempo es un placer unívoco que evita desde la raíz el molesto dilema moralista sobre abortar o no abortar, de este modo la cantidad de niños no deseados se ve disminuida y con ello la infelicidad de muchos infantes que pudieron haber vivido en la pobreza o en la soledad, a consecuencia de no conocer a sus padres biológicos. Y para aquéllos hombres que no pueden estar con una sola persona, es bastante cómodo practicar la necrofilia, ya que no recibirán reclamos de una sola de sus parejas, puesto que

tendrán la certeza de que fue “sólo de una noche” y con la cantidad de mortandad que hay diariamente estos sementales tendrán la posibilidad de seleccionar “mercancía nueva” y evitar amoríos pasajeros que pongan en riesgo su relación. Quizá algunos países europeos como Alemania no se vean tan beneficiados por su escasez de infantes, pero en fin, alguien tiene que proveer el material de trabajo, (principalmente para los novatos, ya que como dice el dicho: la práctica hace al maestro) y qué mejor que aquéllos países que están inundados de personas de la tercera edad. Éstos son el elemento perfecto para adiestrar el gusto por lo muertos, y posteriormente podrán ser sustituidos por algún cuerpecito coqueto, según sea el gusto. Pero no yendo tan lejos, dado a que la necrofilia ha sido juzgada con una vara moralista; México ha tenido que establecer un trato con otra sociedad de corte artístico para que les provea cuerpos de trabajo. Quizá usted, querido lector, con su culto intelecto ha tenido noticias de este generoso grupo de “asesinos” (yo diría artistas) que se ha ido expandiendo por todo el mundo. Actualmente existe una corriente de artistas que se dedica únicamente al estético asesinato de mujeres en ciudad Juárez; para no desaprovechar la oportunidad los aficionados necrófilos han decidido trabajar con este exquisito material. De algún modo este responsable grupo busca únicamente un beneficio para toda la humanidad (o la mayoría de ésta) y utilizará los recursos necesarios para cumplir con su finalidad. Es por esta razón que expongo esta brillante e innovadora proposición a la luz pública, esperando que ustedes, queridos lectores, comprendan el acto de heroísmo de este grupo de personas que tanto han sido juzgados.