Precio S/. 2.50 Año I - Número 1 / Julio 2005 Director: Paola Terán
SPRAYS A LA OBRA Colectivo “El Codo” en Bellas Artes. Páginas 6 y 7
EDITORIAL
INGRESO LIBRE
Paola Terán: Directora Sachiko Sato: Jefe de Publicidad Stefany Shinno: Jefe de Información Erick Saldaña: Jefe de Cuentas Pilar Prado: Diseñador Gráfico Mónica Esteban: Editora
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Cine
Entrevista
Erick Saldaña
Pilar Prado
Publirreportaje
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Erick Saldaña
E
l arte es una expresión del ser humano. Representa emociones y sentimientos de sus autores, y se puede mostrar de diversas maneras, ya sea a través de una pintura, una escultura, la danza o el cine. En Primera Fila, estamos conscientes, como futuros comunicadores, de la importancia que tiene no solo estar informados para desempeñar bien nuestra labor, sino también hemos descubierto que es importante el tener cultura, sobre todo en un país como el nuestro, con tantos problemas y tan maltratado por diversas razones. Es conveniente, para nosotros, estar al tanto de éstas actividades, ya que contamos con buenos talentos solo que, a veces, faltan oportunidades o enfocan su inteligencia hacia otro lado. En la actualidad, no estamos acostumbrados a leer, o a asistir a una exposición de pintura solo por el gusto de hacerlo. Por ejemplo, muchas veces se encuentran galerías que son de ingreso libre para el público; sin embargo, están casi vacías, es decir no hay un interés por conocer un poco más acerca del arte. En Primera Fila, lo que buscamos es mostrar de una manera amena las diferentes expresiones del arte abarcando tanto artes clásicas, como artes que no lo son como malabarismo. Esto, con el único propósito de demostrar que en nuestro país se hace buen arte y no tiene porque ser aburrido. Tomemos conciencia y apoyemos más nuestro arte peruano, no sólo los seudo cultos o interesados, sino también los que de alguna forma todavía son un poco indiferentes. Después de todo es algo bueno y es nuestro.
Social
Pintura
FOTOGRAF í A El pasado 18 de junio se cerró la muestra colectiva de 7 artistas plásticos contemporáneos, en el Centro Cultural Ricardo Palma. El nombre de la muestra fue “El amo de la tele”. El objetivo de la exposición fue mostrar la realidad peruana desde el punto de vista de estos jóvenes artistas nacionales a través de dibujos animados. Gustavo Vargas, Omar Colán, Verónica Fatule, Natalia Revilla, Jorge Caparó, Jaime Aranda y Sheila Alvarado, buscaron plasmar
en esta exposición, la problemática social desde una nueva perspectiva.
Exposición “El amo de la tele”, una nueva forma de ver la realidad nacional. “En estos tiempos cualquier peruano es Cool McCool, porque para enfrentar el peligro de las calles limeñas hay que amar el peligro: c h o ro s, s e -
Reflejar una real- los pensamientos idad como la nues- de los artistas de Los artistas, bustra desde una nue- aquella generación, caron la reflexión y vo punto de vista, y su contraste con el análisis de la partir de los dibujos la actualidad. realidad nacioanimados, es gennal, tomando erar una analogía, en cuentas perque de cierta sonajes forma es cord e recta. Esto los nos muestra carel sentimiento toons generacional, de los claro esta, de años 70‘s y los conflictos 80‘s como de nuestra Meteoro, Cool cuestra- sociedad, pardores, terru- tiendo de perMcCool,Astroboy, cos, etc”. sonajes parentre otros. Jorge ticulares, que Caparó opina: Cool McCool representratan de expresar METEORO La velocita el peruano de hoy. Muestra fotográfica de la exposición dad de los conflictos
“Siento que la psicología ENTREVISTA se ha nutrido más de la actuación.” (Javier Echevarría)
¿QUÉ ES PARA TI EL ARTE? Es una forma de comunicación, una forma de vida, una forma de canalizar tus sentimientos, un espejo, una chamba. ¿CUÁL CREES QUE HA SIDO LA MEJOR PRODUCCIÓN DE CINE? De cine “Días de Santiago” definitivamente y kilómetros más atrás las siguientes. ¿QUE DIRECTOR Y ACTOR ADMIRAS? Admiro mucho justamente a Josué Mendez
(“Días de Santiago)” me parece extraordinario, el mejor director peruano. De actores hay muchos que me gustan, el primer nombre que se me viene a la cabeza -porque me parece sorprendente que a esa edad siga en ese proceso de búsqueda y que no se sienta seguro nunca- es Eduardo Cesti, y no estar seguromeparecelomejor que uno puede tener en la actuación. Cuando estás muy seguro ya comienzas a repetirte ¿EN QUÉ MOMENTO DE TU CARRERA DECIDISTE INCURSIONAR COMO DIRECTOR? En el 2002, bueno yo ya había pensado hace mucho tiempo en incursionar como director. Tuve intentos quise hacerlo en el 99 , pero no se pudo. En el 2002 fui un poco empujado, pues a veces hace falta tomar la decisión y una propuesta concreta de afuera me hizo tomar la decisión. Me llamaron y
no me pude negar ¿QUÉ PAPEL SIEMPRE HAS DESEADO INTERPRETAR EN TV. O TEATRO? A mí me gustan los personajes extremos que se diferencien de mí, personajes que me permitan explorar cosas diferentes y justamente aquellas cosas que no siempre te dan. Definitivamente el personaje de “Eva del Edén”me gustó porque no era una persona muy normal y a mí me interesa mucho, por ejemplo por ser psicólogo, la exploración de ciertas patologías que no siempre te dan, por ejemplo siempre he soñado con la esquizofrenia mesiánica, esas personas que se creen Dios, hablan lenguas, se comunican con seres y están completamente locas. Eso me llama la atención. ¿CUÁL CREES QUE ES EL PÚBLICO MÁS DIFÍCIL DE SATISFACER?
Creo que los niños son muy sinceros, entonces cuando se aburren hablan y comentan, se les hace más complicado. En realidad yo creo que el público de estas obras del teatro familiar es más difícil porque tú tienes que hacer una obra que pueda entretener y que pueda tocar desde un niño de apenas dos o tres años hasta un viejito. Eso es lo complicado del teatro familiar, no cualquiera puede decir que hace teatro familiar. Pero que hagas una obra entretenida y que el adulto mientras lleve a su hijo no se aburra y la pase bien ,cuesta trabajo. Eso Significa que hay cosas que están dirigidas para el señor , para los papás y que el niño no entiende, y cosas que están dirigidas para el niño y que a los papás no necesariamente les puede interesar. ¿CÓMO TE SIENTES MÁS IDENTIFICADO:
COMO JAVIER EL PSICÓLOGO O COMO JAVIER EL ACTOR? No sé diferenciarlo, lo tengo incorporado. Todo me parece lo mismo, el actor te da más libertad de ser, pero te hace sentir menos útil a veces , y el psicólogo a veces tiene que pensar más en lo que tienes que hacer pero te hace sentir más útil. ¿CREES QUE LA PSICOLOGÍA TE ES ÚTIL PARA LA ACTUACIÓN? Sí, creo que es útil. Me es muy difícil diferenciarlo porque yo ya soy así. Yo siento que la sicología se ha nutrido más de la actuación.Definitivamente lo siento más claro , como director sí es absolutamente útil la psicología en todo sentido. Fotografías: Pilar Prado
Javier Echevarría es psicólogo, director y reconocido actor peruano. Actualmente, está trabajando en un programa de Plus TV, “3G”. La última experiencia que ha tenido en radio lo dejó fascinado. Ahora afirma que es o que le gustaría hacer piensa que uno de sus grandes logros es trabajar en el arte de este país.
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TEATRO
Los talleres dictados por el grupo de teatro “Espacio Libre” a cargo del dramaturgo Diego La Hoz, buscan trabajar con gente que arriesgue por el teatro y estén en la búsqueda de un nuevo lenguaje. Está es la única condición.
“Espacio Libre” es un grupo teatral que lleva 6 años trabajando. Durante todo este tiempohamontado11 obras, la última “Cristo Light”.Bruno Alvarado (21), espectador, opina: “Me pareció muy interesante, ya que parte de una historia conocida como es la de Jesús, de la cual se vale para cuestionar el presente”. Es exactamente de este tipo de ideas, de las que parte el grupo para desarrollar los talleres. La finalidad de estos cursos es crear un lenguaje personal, que le permita expresar a la persona lo que desea realmente. Busca ser un espacio libre para crear, soñar, investigar y trabajar. Franklin Dávalos, profesor de estos talleres, comenta: “Le damos las herramientas al actor para que este se expanda, juegue con lo posible e impo-
sible, así no más no pasa que la gente se lanza a actuar como desea, es decir romper los esquemas”. La duración de los talleres depende de
EL ESPACIO LIBRE DEL TEATRO cada grupo, una vez que este se disuelva el taller termina. El objetivo no es montar una obra, no es necesario, lo que importa es que la gente llegué a re-
flexionar y sepa que el trabajo realizado fue útil. “Aquívenimosconlas medias rotas y con la ropa más cómoda posible, pero eso sí tra-
bajamos en serio”dice Franklin. Rectitud, orden y mucho empeño, son indispensables en el ámbito del teatro, tener un espacio libre también lo es.
Hoy en día los graffitis se han convertido en una forma de expresión decora las frívolas calles de la ciudad de Lima. Así es como definen a quienes a la vez son estudiantes de la Escuela Superior de Bel
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“Todo empezó como jugando. Lo que antes era inquietud se volvió identidad, descubrimos quienes éramos”Franco Domenac (Wa).
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“Empecé pintando en mi casa, luego lo lleve a la calle y así conocí a las gente de ‘El Codo’ ” – Israel Surco (Was). a añ
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Desde hace un año “Colectivo el codo” plasma sus ideas en las calles limeñas.
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Ray (Baby) tiene como técnica el uso de esténciles, modelos especiales de cartón.
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En Febrero presentaron su proyecto para exhibir su arte y este fue aceptado.
“Es más morderse Frase que n respuesta a nombre del g camente est el nombre ‘
n, en un lenguaje urbano y, por qué no, en una pintura estética que al graffiti los integrantes del grupo de intervención urbana “El Codo”, llas Artes de Lima. Ya se prepara la exposición de sus trabajos.
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Valentino Cibadón (Radiochu) después de conocer más el graffiti se dedico por completo a él.
José Armando Sánchez (3:38 am.) se caracteriza por pintar cocodrilos. “Es un animal interesante, estético y exótico”
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Cada miembro del grupo posee una habitación para expresar su arte.
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difícil que el codo”. nació como al pensar el grupo, irónita frase dio ‘El Codo’ .”
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La exposición dará lugar el 13 de Julio a las 7 pm. en la galería subterránea de la CC. de Bellas Artes
CULTURAL? LITERATURA
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Por problemas de seguridad, tributarios, de licencia y vecindad, el local de “El Averno”, ubicado en el Jr. Quilca 236 (Cercado de Lima) fue clausurado. Sin embargo, como es frecuente en nuestro país fue reabierto por el administrador Herbert Rodríguez.
El supuesto Centro Cultural no estaba autorizado oficialmenteporladirección de Cultura de la MunicipalidadMetropolitana de Lima, puesto
que la mentalidad de los artistas y principalmente del administrador es anarquista, y no creen necesario tener una licencia y un permiso de seguridad para existir como Cen-
tro Cultural. Esto lo convierte en un peligro latente, pues los problemas seguirán, mientras que este local no llegue a ser formal. El Averno funcionaránormalmente y los problemas con el Municipio limeño seguirán siendo una constante. “Estamos ante un proceso de arte crítico”, advierte el pintor, tras agregar que esta etapa es “una respuesta a las campañas psicosociales dirigidas contra cualquier propuesta críticareflexiva realizada en espacios públicos” (Fuente: El Peruano)
Herbert Rodríguez (Lima 1959) Egresado de la PUCP (“Yo anarco-indigenista”)
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L E O N A R D O TA M B I É N “Hasta hace unos meses no existía un Harry Potter para adultos, un fenómeno literario de dimensiones sociológicas, pero Dan Brown ha venido a llenaresehuecocon ‘El Código Da Vinci’” (Nuria Labari).
EL Tuvo problemas con la Iglesia, a DA pesar de esto en España vendiTO eron medio millón de libros.
El best seller de Dan Brown, El Código Da Vinci, es un libro cuyo tema principal es el desengaño de toda la organización de la sociedad católica. Se basa en las evidencias que
C I N E A S TA
muestran las famosas obras de Leonardo Da Vinci y otros artistas de su época que pertenecían a una sociedad secreta. A pesar de que al principio la editoras no confiaba en el éxito de este libro, lograron comprobar que estaban equivocadas ante la venta de cinco millones de ejemplares en todo el mundo. Los estudios Columbia-Sony, no dejaron pasar esta oportunidad para
lanzar el best seller a la pantalla grande. En mayo del 2006, se estrenará mundialente este largometraje que tendrá como protagonista al Ganador del Oscar Tom Hanks, además de la participación de otros actores como Alfred Molina. Los fans de este tipo de obras esperan ansiosos este estreno, y entre ellos se encuentran no sólo los lectores del libro, sino también los que no los son.
REPORTA JE
INSTAL ACTION, UNA PUESTA DIFERENTE tiene acostumbrados. Yuyachkani nos muestra con gran sutileza los problemas por los que atravesamos todos los seres humanos, así como la realidad de toda una nación.
Llevarnos por el camino de la realidad escénica, mostrándonos situaciones y contextos que muchas veces novemosporquenos encontramos sesgados ante ella. Este es el mundo que nos muestraYuyachkani, mundo que nos enfrenta con nuestra realidad, la realidad de nuestra nación.
Este inusual grupo de teatro, cuyo nombre quechua significa “estoy pensando, estoy recordando”,nacióhace 34 años bajo la dirección de Miguel Rubio y de todo un grupo de 16 actores que, desde entonces y después de efectuar una serie de cambios, trabajan en conjunto para dejar en cada presentación ese toque magistral de actuación con la que nos
Gran parte de sus presentaciones cuenta con un significativo número de espectadores, desde jóvenes y adultos, quienes, quedan sorprendidos y encan-dilados con su arte en escena. Esto puede denotarse al final de cada presentación, al final de cada alarido mostrado, de cada comentario escuchado entre los presentes. Es muy usual que al final de cada presen-tación, un grupo de los espectadores aguarden a la salida a los actores para hacerles llegar sus opiniones e inquietudes. Así, una pareja de ingenieros que, interesados por la obra, transmitieron sus ideas y preguntas
hacia Augusto Casafranca integrante del elenco de Yuyachkani. Por otro lado, Miryam Narváez, maestra y asistente a la obra “Sin Titulo”, nos comenta lo siguiente: “Este tipo de teatro rompe con todos los tipos de esquemas establecidos, mostrando de manera clara el encuentro y el desen-cuentro de la pobla-ción peru-ana”. Tiene una visión bastante lúdica.
Titulo”, nos muestra diferentes puestas de escena en continuo movimiento alrededor de público y el uso de objetos expuestos en la sala en donde se realiza la obra y a su vez son utilizados dentro de ella. Todo esto es llamado “Instal Action”, donde el espectador también se convierte en una parte esencial de la obra.
¿Cómo trabaja Yuyachkani?
El objetivo primordial delgrupodeYuyachkani es hacer llegar a la gente las dificultades y tropiezos por los que ha tenido que pasar tanto el Perú como la nación. Actualmente, el grupo de Yuyachkani esta trabajando en la realización de un nuevo proyecto que todos sus espectadores esperarán.
Este singular grupo trabaja dife-rentes concep-tos visuales, audio-visuales y corporales, así como danza, la música, el canto o la pantomima, con la utilización de máscaras y vestuarios, pero eso sí, siempre mostrando un mensaje o una reflexión sobre la realidad existente en nuestro país. Por ejemplo, su último proyecto llamado “Sin
Puntos Finales
EL Informes y reservas DA 26344 84 TO
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ADIOS , ARTES PLÁSTICAS; BIENVENIDAS, ARTES... Domingo2dejuliodel 2000. Son las 4 de la tarde en el parque El Olivar de San Isidro. Gente paseando, niños jugando. Esferas y clavas vuelan por el cielo, suben y bajan, van y vienen. Chicos y no tan chicos se reúnen todos los domingos a la misma hora para aprender e intercambiar técnicas sobre arte. ¿Arte? Sí, ARTE. El arte del malabarismo.
En el parque Sandro Gamarra, ahora con treinta y cinco años, recuerda aquellas escenas con cierta nostalgia. Fue ahídondeempezótodo. Los primeros intentos
fueron torpes. Después de todo, se requiere de gran habilidad y práctica para lograr dominar estos instrumentos. Ya quedaron atrás esos fines de semana de simple aficionado. Ahora, el malabarismo es su vida. Mientras algunos de sus compañeros de parque aun siguen yendo todos los domingos en la tarde, él decidió ir más allá.
Adiós, artes plásticas; bienvenidas, artes… Al salir del colegio, tenía que decidirse, como todo el mundo. Sus padres no querían que perdiera el tiempo, ni que fuera un vago.
Desde el principio estuvo atraído por el arte, por eso optó por estudiar artes plásticas en la PUCP. Al parecer, su gusto por la pintura no fue tan fuerte como él creía; o simplemente no era su vocación. El destino le deparaba algo diferente. Todo pareció estar planificado para que asistiera a un taller en La Tarumba. Desde ese momento, no puedo dejar el malabarismo. Primero, lo tomó como un pasatiempo paralelo a sus estudios. Sin embargo, no era suficiente. Si algo se interponía con su nueva afición, qui-
REPORTA JE
tará el obstáculo del camino.Alpocotiempo, dejó la universidad.
Fantástica circo Son esas etapas de la vida cuando sientes que te falta algo, las que hacen que surjan los mejores proyectos en tu carrera. Para Sandro, “Fantástica Circo”, hasta ahora, ha significado eso. Director y actor de este grupodecircocolectivo y multidisciplinario, ha logrado dar origen a una nuevo tipo de espectáculo. Reúne en una sola agrupación a magos, payasos y malabaristas. Ellos se dedican la preparación y presentación de nuevas propuestas que se combinan con el teatro. Este fin de semana, viernes 8, sábado 9 y domingo 10, son las últimas funciones de “El tiempo de la Jaula”, obra que vienen desarrollando los meses de junio y julio.
Enseñar a jugar Son las tres de la tarde del jueves siete de julio en La Victoria. Sandro se dirige al colegio César Vallejo en la popularAv.México.Chicos de la zona lo esperan en el patio. Sandro es profesor, pero no de Matemáticas. “Desarrollar la perseverancia, la atención, el trabajo en equipo, la
capacidad de establecer metas y cumplirlas. Estas posibilidades, basadas en la motivación natural del juego, conducirán al niño hacia una contundente experiencia en el ámbito individual y colectivo, así como físico y espiritual”, es lo que este joven artista piensa. Los niños y jóvenes a quienes brinda talleres van a ellos por simple curiosidad o por entretenerse, mas no imaginan todo lo que pueden aprender más allá de lanzar pelotas. Los malabares y, en general, el juego no son solo pasiones y entretenimiento. Él los usa para ayudar a los demás, especialmente a niños y jóvenes con necesidad de un apoyo adicional al que reciben en su hogar. La Asociación para la Solidaridad con los Países Emergentes (ASPEM), una ONG italiana, vio en él no solo el potencial, sino el deseo, y por qué no, la necesidad de dar algo a los demás mediante su arte, es por eso que en conjunto se dirigen a lugares como estos para simplemente dar.
EL DATO
Todos los jueves 3 pm Campo de marte. reuniones de Práctica de malabarismo.
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NOVEDADES UN NUEVO GRUPO PERUANO SURGE
Líquida Banda es una nueva banda de rock alterno conformada desde el 2003 por Juan Manuel Chávez (Guitarra), Richard Villanueva (Guitarra) y Stuart Villanueva (Batería) (ex Scream una banda de grunge de principios de siglo) y Jack Bastante (Bajo y coros) (ex Ni Voz Ni Voto banda recordada por muchos). puede insertarse en el estilo vanguardista dentro del nivel musical y composición la cual está en la realización
de un nuevo proyecto musical, luego de haber realizado uno anterior en el 2004. “Esta nueva producción está hecha llena de lágrimas tan líquidas como el nombre de esta gran banda” nos cuentan los integrantes. La banda realizará una serie de conciertos para promocionar su nueva producción. El próximo concierto de la banda se realizará el día 21 de julio en el bar Mochileros en Barranco junto a la banda Chabelos.
ARTE EN INTERNET Según palabras de Valeria Quintana, historiadora de arte y asistente de ventas de ARTCO galería de arte, que funciona desde el año 2000 en San Isidro, los jóvenes artistas peruanos que están surgiendo tienen un talento bastante alentador para el desarrollo del arte en el Perú: “Creo que es una generación muy interesante que rompe con la anterior. Algunos están con una visión sumamente interesante y siempre da gusto ver eso”, afirmó. ARTCO galería, no solo se dedica a mostrar exposiciones de pintura, cerámica o escultura, sino que a la par
con la tecnología ha sabido aprovechar las facilidades que nos da Internet. A través de supáginawebwww.artcogaleria.com, muchos artistas pueden exhibir sus obras y hacerse conocidos. Posteriormentelaspuedenvender dentro de la misma galería, esto es una ventaja considerando que ARTCO no cobra nada por publicar en su galería virtual. Para poder tener acceso a este servicio, los artistas interesados presentan sus proyectos, los cuales deben ser originales, tener una visión clara del mensaje que quieren dar y de a dónde están apuntando.
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AGENDA CULTURAL Teatro:
”Los mundos de Fingerman” del 1° al 24 de
Julio Centro Cultural Pucp de viernes a domingo 5pm. Av. Camino real 1075 San isidro T. 6-16 16 16 venta anticipada. ”El cantar de los cantares” últimas 15 funciones Centro Cultural Pucp de jueves a lúnes 8pm.
”Mar de Copas” sábado 9
Música:
Bar La Noche de Barranco 11pm entrada s/. 35.00 soles. ”Backdoormen” sábado 16 Bar La Noche de Barranco covers de The Doors 11pm s/. 10.00. ”Zen” sábado 23 Bar La Noche de Barranco 11pm s/. 12.00 ”The Walrus” sábado 30 Bar la Noche de Barranco la fiesta del rock británico 11pm s/. 7.00.
ARTES VISUALES:
”Supercholo o Teodosio”exposición de histori-
etas peruanas de los 60 y 70 galería municipal de arte Pancho Fierro 6 – 24 de Julio lúnes a domingo de 10am. 8 pm. Ingreso libre.
PINTURA:
”Metáforas de estados de ánimo” muestra de
pintura e instalación multimedia de Toto Fernández galería Artco lúnes a sábado 11am – 8pm Ingreso libre.
CINE:
Muestra de Cine arte de San Marcos todo julio homenaje a Pedro Infante, clásicos de Walt Disney y cine de Charles Chaplin Jirón Lampa 833 centro histórico de Lima informes T. 4271156
DIBUJO:
”VIII salón nacional de dibujo” ICPNA galería Juan Pardo Heeren 16 de Junio – 17 Julio martes a domingo 11.00 a.m. – 8.00 p.m.
ANIME:
”Tamashi No Hikar” proyección de Gankutsuou,
Elfen Lied, Girls Bravo, Rozen Maiden y Tsubasa Chronicals. Centro Cultural España. Natalio Sánchez 181, Lima . 5.30 pm. Ingreso libre.
DANZA:
Suite Don Quijote, presentación del Ballet Nacional, Museo de la Nación. Av. Javier prado 2465 San Borja, 7.30 pm. Entrada s/. 8 - 15 y s/. 20.