Poética da Palavra

Encontros de Teatro

Capítulo 5 março e abril de 2023

Programa

17 e 18 março

"Lear" de William Shakespeare

Coprodução da Casa das Artes de Famalicão com Teatro da Didascália, Teatro do Bolhão, Teatro Nacional D. Maria II

18 março

“Marionetão” oficina criativa de construção de marionetas Companhia Krisálida

18 março

“Rei Édipo” (filme)

Pier Paolo Pasolini (realização), Sófocles (texto)

24 março

“Um Rufia nas Escadas”

Miguel Loureiro (encenação) | Joe Orton (texto)

Coprodução da Casa das Artes de Famalicão com DOIS (Ninguém Associação Cultural) , São Luíz Teatro Municipal, Teatro Aveirense, Theatro Circo e Teatro de Almada

25 e 26 março

“A Acusação da Malvada Cândida às Flores”

Maria Quintelas (ideia original e interpretação), Pedro Fiuza (texto e encenação)

25 março

“Palavras Sintonizadas”

Sandra Escudeiro e Alberto Teixeira (poesia e música)

27 março

Dia Mundial do Teatro

“A Apologia de Sócrates” de Platão

Coprodução da Casa das Artes de Famalicão com ACE Escola de Artes de Famalicão

31 março e 1 abril

“Ela Lobo”

Maria João Luís (encenação), Ana Lázaro (texto)

Coprodução da Casa das Artes de Famalicão com Teatro da Terra. Teatro Municipal de Bragança e Centro Cultural Raiano

4 e 5 abril

"Baú dos Segredos"

Apresentação Atelier de teatro para jovens dos 8 aos 18 anos Ana Regueiras, Luísa Alves, Marta João (encenação)

14 e 15 abril

“Que Não Se Fale dos Velhos Tempos”

João Cardoso (encenação), Pedro Galiza (dramaturgia)

Coprodução da Casa das Artes de Famalicão com Grua Crua

mesas-redondas

Mesa I – Dramaturgia

17 de março, às 17h00 – CC da Casa das Artes

Moderador: Luis Mestre, encenador e dramaturgo Jorge Palinhos, dramaturgo, Diretor do curso de Teatro da ESAP

Mesa II – Teatro e Educação Artística

27 de março, às 17h00 – CC da Casa das Artes

Moderador: Helena Machado, Diretora Pedagógica da ACE Vicente Alves do Ó, realizador de cinema e escritor · Jorge Pinto, ator e encenador

Bárbara Pais, atriz · Maria Quintelas, atriz · Bernardo Gavina, ator · Vitor Silva Costa, ator

Mesa III – Encenação

29 de março, às 17h00 / ACE

Moderador: João Castro, ator e encenador

Manuel Tur, encenador e ator · Pedro Galiza, encenador e ator · Maria Inês Peixoto, atriz e encenadora · Pedro Barros, ator e encenadora

Estes encontros de teatro têm como base aglutinadora - o texto, a palavra, a voz, o trabalho de ator, elementos fundamentais da ação teatral, do teatro. Queremos evidenciar este universo de elementos cúmplices, aquilo que entendemos como a essência, a ontologia, do teatro. Pretendemos destacar a interpretação, a relação entre técnica, sentimento íntimo e subjetivo de convicção criadora e a consolidação da personagem, como um processo indissociável de um exigente trabalho pessoal, que é físico e de estudo profundo e inesgotável. No fim de cada noite de apresentação, teremos uma conversa com os atores que protagonizam cada projeto teatral, no sentido de podermos conhecer o trabalho, concreto, sobre o texto, a palavra e a sua relação com o corpo (que lhe dá voz), e o processo de construção de cada personagem.

A Poética da Palavra propõe ainda três mesas-redondas, sobre Encenação, Dramaturgia e Ensino Artístico, e um Ensaio Aberto, como ações estratégicas de Mediação.

17+18 março sexta + sábado

21:30 grande auditório teatro

M/12 · 160 min

Coprodução

Lear de William Shakespeare Teatro do Bolhão e Teatro da Didascália

Teatro da Didascália, Teatro do Bolhão, Teatro Nacional D. Maria II, Casa das Artes de Famalicão

Texto William Shakespeare

Encenação Bruno Martins

Assistência de encenação Cláudia Berkeley e Hélia Martins

Dramaturgia António Capelo e Bruno Martins

Interpretação Anabela Sousa, Ana Fonseca, António Capelo, Eduardo Breda, Inês Garcia, João Figueiredo, João Paulo Costa, Matilde

Cancelliere, Paulo Calatré, Pedro Couto

Cenografia Catarina Barros

Figurinos Cátia Barros

Desenho de luz Valter Alves

Composição e direção musical Tiago Manuel Soares

Comunicação Nuno Matos

Direção de Produção Glória Cheio e Raquel Passos

Produção executiva Rosa Bessa

Direção técnica Pedro Vieira de Carvalho

Mestre costureira Maria da Glória Costa

Em Lear, de William Shakespeare, existe um reino para dividir em três. Três são as filhas herdeiras e a cada uma caberá uma parte, tanto maior quanto a demonstração do seu afeto pelo rei. A premissa é simples e uma porta aberta à charlatanice.

De um lado, um rei que procura comprar o amor de suas filhas. Do outro, duas filhas que não poupam em palavras doces e juras de amor eterno pelo rei. Cordélia, a mais nova, recusa-se a participar na farsa. Há um fim à vista e o rei tenta livrar-se do peso da gestão do reino, ao mesmo tempo que procura abrigo junto das filhas. Por um lado, a urgência na continuidade de um legado – o reino. Por outro, a necessidade de cuidados e proteção – a velhice. Lado a lado e cúmplices na montagem da peça, António Capelo e Bruno Martins. O primeiro, ator, fundador e diretor da escola de teatro e companhia do Porto, e aqui: Rei Lear. O segundo, ex-aluno, se quisermos… antigo aprendiz, ator e diretor-artista da companhia de Famalicão, e aqui: encenador da peça.