Agenda Cultural do Recife - Julho 2016 by Agenda Cultural do Recife

2016

JUL

ANO 21 Nº 252 Prefeitura do Recife Secretaria de Cultura Fundação de Cultura

pprefeitura do recife Prefeito do Recife Geraldo Júlio Vice-prefeito do Recife Luciano Siqueira Secretária de Cultura Leda Alves Fundação de Cultura Cidade do Recife Presidente Diego Rocha Gerente Geral de Administração e Finanças: Edelaine Britto Gerente Geral de Ações Culturais e Infraestrutura Sílvio Sérgio Dantas Gerente de Desenvolvimento e Descentralização Cultural Iana Cláudia Marques Agenda Cultural Editor Manoel Constantino Repórteres Anax Botelho, Erika Fraga e Jaciana Sobrinho Equipe Gerencial Christina Simão e Jacqueline Moraes Versão online Jacqueline Moraes Projeto Gráfico Estúdio Vivo | Fernanda Lisboa e Matheus Barbosa Diagramação Lúcia Rodrigues Capa XIII FTCPE Paulo de Fontes | Foto Eduardo Petrine

Cais do Apolo, 925, 15º andar, Bairro do Recife Recife-PE CEP 50030 230 Telefone 81 3355 8065 Fax 81 3355 8810 agendaculturaldorecife@gmail.com www.recife.pe.gov.br/agendacultural www.agendaculturaldorecife.blogspot.com Twitter @agendaculturall

Programação sujeita a alteração. Por favor, confirmar. Sugestões de pauta devem ser enviadas até o dia 15.

Nas férias Recife também encanta Para a maioria dos estudantes férias sempre é sinônimo de viagens, festas, passeios, baladas mas há também aqueles que preferem fazer agendas culturais, circulando por sua cidade e tendo vivências com as várias expressões artísticas que acontecem no Recife. Neste mês de julho, o Recife será palco mais uma vez de dois importantes festivais: o XIII Festival de Teatro para Crianças de Pernambuco e o 13ª Mostra Brasileira de Dança, numa demonstração do quanto nossos produtores, numa linguagem popular, sabem arregaçar as mangas para garantir a qualidade de seus projetos mesmo em tempo de crise. Uma coisa podemos ter certeza: a arte é capaz de revigorar as forças de quem faz e de quem assiste e compartilha com os processos criativos das nossas companhias de teatro e dança. Então, fiquemos atentos às programações. O festival de teatro para crianças acontece nos teatros Luiz Mendonça, Santa Isabel e Teatro Experimental Roberto Costa, em Paulista, no período de 02 a 31 de julho. Já a Mostra Brasileira de Dança, tem início no dia 29 de julho e se estende até 07 de agosto, com seminário, oficinas e espetáculos, ocupando os palcos dos Teatros Apolo, Santa Isabel e Luiz Mendonça, no Parque Dona Lindu. Também não podemos esquecer as programações de espetáculos dos Teatros Boa Vista e do RioMar, sempre com boas atrações, além da programação da Caixa Cultural. Mas a arte da intepretação também acontece no cinema e assim Recife recebe a primeira edição do Festival Internacional de Cinema de Realizadoras, com enfoque sobre o gênero na realização cinematográfica, exibindo 30 filmes de 19 países, em diferentes formatos, todos realizados por mulheres. O festival acontece, de 06 a 09 de julho, além de rodas de diálogos, debates e cineclube, ocupando durante quatro dias o Cinema São Luiz, o Paço do Frevo e a sede da Aliança Francesa na capital pernambucana. O FINCAR é uma produção da Orquestra Cinema Estúdios e Vilarejo Filmes. Daí, nosso convite: encanta-se com o Recife, nas férias, através da dança, do teatro e do cinema.

Manoel Constantino Editor

Canto Daqui 4 Por trás das Cortinas 8 Artes Cênicas 13 Música 32 Circulando 42 Perfil do Artesão 52 Artes Visuais 56 Cinema e Vídeo 63 Moda 68 Giro Literário 70 Cursos e Concursos 75 Serviços 82

O som que vem de Cabugá

CANTO DAQUI

Por Jaciana Sobrinho Fotos: Divulgação

Foto Rafael Bandeira

Um samba de gafieira, um rock, um frevo ou uma cumbia. Na identidade musical da Cabugá cabe tudo isso e mais. Com seis anos de existência, o grupo formado Ally (Teclado e Samplers), Diego Calado (Contrabaixo), Felipe Soares (Guitarra e Violão), Rafa Souza (Bateria) e ainda a vocalista e passista de frevo Maria Flor, vem conquistando público e crítica com um mix de estilos musicais na medida certa. O nome bem familiar para quem é da Região Metropolitana do Recife, Cabugá, vem de uma das avenidas que ligam o Recife à Olinda – Cruz Cabugá – e que permeia o cotidiano dos integrantes da banda. “Escolhemos esse nome depois que Felipe compôs a música 'Vou de Cabugá' que fala sobre escolher entre o ônibus Jd. Brasil II – Estrada de Belém ou Jd. Brasil

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II – Cruz Cabugá e de alguns problemas rotineiros das nossas cidades. A composição também deu o nome do nosso primeiro EP que se chama ‘Porque Belém demora’ ", conta Maria Flor. A Cabugá dialoga com diferentes ritmos, que resultam em uma atmosfera musical dançante e sofisticada. Atualmente, a banda colhe os resultados do segundo EP “Coração Alegórico” que conta com grandes participações, como: Fábio Trummer (Banda Eddie), Daniel Ferraz (Maestro Spok e Orquestra Forrobodó), Léo Oroska e Deco do Trombone (Ska Maria Pastora). A produção musical é assinada pelo grupo em parceria com Léo D. (Mundo Livre S/A) e Sérgio Kyrillos (ambos do Estúdio Mr. Mouse). A banda é Influenciada por compositores como Adoniran Barbosa, Cartola, Jorge Benjor, Capiba, Lenine, Junio Barreto, Marcelo Camelo, Vanessa da Mata, Antônio Nóbrega, entre outros. “Na hora de criar os arranjos cada um leva suas influências e contribui. Diego gosta muito de rock, Felipe ouve de tudo e eu amo o Frevo, por exemplo. Então, a gente junta tudo e cria nosso som, nossa identidade”, explica Maria Flor. O espírito de coletividade é uma marca da banda também na questão do empreendedorismo. Cada integrante tem uma função extra, além do que executa no palco, distribuindo assim toda a parte de produção artística e executiva e administração da empresa. O figurino sempre bem elaborado é mais um dos diferenciais, sem contar na performance da vocalista que é também atriz e dançarina e que entrega todo seu talento em cada show. Foto Carolima Vianna

CANTO DAQUI

Foto Mozart Albuquerque

Com as canções autorais que fazem parte dos dois álbuns, o grupo já circulou por diversos lugares e marcou presença em festivais importantes ganhando destaque na revista Move the Colors, Super Interessante e no site showlivre.com. Foi 1º lugar no Projeto “Conheça Minha Banda” pelo site Divulga Recife, ganhou o IV Troféu ACINPE - Prêmio da Música de Pernambuco e foi selecionado por curadores da Europa e EUA para a coletânea do Projeto Copa do Mundo FIFA 2014 da BM&A e Apex-Brasil (Brasil Music Exchange), com distribuição nacional e internacional. Entre os festivais pelos quais passou, estão: Jardim Sonoro Olinda (PE), Indie Rocks Burburinho (PE), Expoidea 3.0 2013 (PE), Grito Rock Mundo 2013 (CE), WebFestValda 2013 (RJ), IX Bienal Internacional do Livro 2013 (PE), Festival Pré AMP 2014 (PE), Carnaval do Recife 2014 (PE), Batalha de Bandas Shopping Recife 2016 (PE) e dos Projetos SonAr, Boa Hora e Foto Marcelo Soares

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do Sonido Projeto. Após participação no WebFestValda 2015, no qual a banda ficou entre os vencedores, foi convidada a assinar contrato com a Sony Music para o lançamento do seu primeiro disco. Os músicos estão trabalhando a todo vapor na construção desse álbum que deverá ficar pronto até o final do ano. Serão 10 faixas autorais e com convidados especiais entre eles, o Maestro Spok. “Continuaremos com nossas composições poéticas, falando de amor, mas teremos arranjos mais lapidados. Faz parte do nosso amadurecimento musical e queremos que isso transpareça nas letras e melodias”, ressalta Flor, que adianta ainda que a equipe pensa também numa projeção internacional e já está trabalhando em busca disso. As músicas, videoclipes e notícias sobre a Cabugá estão disponíveis no site www.cabuga.com.br. Contato para shows: (81) 99828.4669 contato@cabuga.com.br

Foto Marcelo Soares

CANTO DAQUI

por Manoel Constantino Fotos: Divulgação Acervo pessoal da artista

Leila Freitas, a vibração da arte na voz

POR TRÁS DAS CORTINAS

Os intérpretes cênicos tem como instrumento básico do seu trabalho o próprio corpo em todas as suas dimensões e a voz, em especial, é a que transmite mais rapidamente as intenções e emoções das personagens sem desconsiderar os gestos, o corpo expressivo como um todo e até mesmo o silêncio. Leila Freitas é uma das poucas profissionais que lida com intérpretes no Recife e com uma vantagem a mais, já atuou como atriz. Por trás das cortinas fala um pouco dessa trajetória que vibra através do cuidar das vozes.

Foto Juliano Mendes da Hora

A fonoaudióloga Leila Freitas trabalha há 29 anos na área de voz, em consultório particular. Já fez parte dos cursos de formação de ator da Fundação Joaquim Nabuco (Fundaj), UFPE, Circuito Pernambucano de Artes Cênicas da Fundarpe, entre outros. E atua no Sesc Piedade, Hipérion e Cia de Teatro Fiandeiros, além de preparação vocal para vários espetáculos teatrais e palhacinhos do Detran. Também é a responsável pela implantação do Projeto Fonoaudiologia Empresarial da Transportadora Rapidão Cometa. Manoel Constantino – Há 29 anos você atua na preparação vocal de atores/atrizes, além de ter feito o curso de formação de ator. Quais foram as motivações que a levaram a se tornar uma especialista no trato da voz de intérpretes cênicos? Leila Freitas – Tudo começou com um convite de Geninha Rosa Borges em 1987 para que eu integrasse a equipe de professores do Curso Básico de Formação de Atores da Fundaj, junto com Antonio Cadengue, Rubem Rocha Filho

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e Vavá Paulino. Ela pediu a Boris Trindade, com quem eu trabalhava como atriz na época no espetáculo, Foi Bom Meu Bem?, a indicação de uma fono que fosse atriz. Foi a sopa no mel. A partir daí, fui chamada para outros cursos, o Curso de Formação do Ator da UFPE e do Sesc, além de muitas oficinas no Recife e cidades do interior. Fiz pós graduação na UFPE e adquiri o título de especialista em voz. Tinha tudo a ver comigo, que comecei a fazer teatro no Tucap desde o primeiro ano do curso de fono e não tinha interesse em nenhuma outra área da fonoaudiologia, que não fosse trabalhar com voz profissional, sobretudo atores e atrizes de teatro, por pura paixão. Simplesmente, uni as duas áreas de atuação. O que foi uma sorte, para os que acreditam nela, ou uma benção divina, para os que tem fé, pois eu estava prestes a abandonar a fonoaudiologia quando o convite de Geninha definiu meu rumo. Obrigada Geninha!

Leila Freitas –Na verdade, Manuelzinho,não é simplesmente a fonoaudiologia. Aproveito para salientar que a fonoaudióloga ou fonoaudiólogo que se propõe a trabalhar com atores e atrizes, tem, primeiramente, que ser especialistas em voz. Além disso, estudar o mínimo de teoria, pelo menos os básicos de Stanislavski, pra começar, e ver muito cinema e muito teatro. A atuação com atores e atrizes vai muito além dos exercícios de voz realizados em consultório. São mais específicos e precisam ser adaptados à cena, quando se trata de preparação vocal de espetáculos. São trabalhos distintos, nos cursos de teatro, nas encenações e em consultório, quando o ator ou atriz já vem com alguma queixa vocal. Acho que hoje, os atores e atrizes reconhecem mais a importância de um profissional da voz qualificado acompanhan-

Foto Juliano Mendes da Hora

Manoel Constantino – Muitas vezes alguns artistas, no início de carreira, privilegia outros aspectos da sua formação. Qual a importância hoje da fonoaudiologia para atores e atrizes?

Leila Freitas com alunos

POR TRÁS DAS CORTINAS

Leila Freitas trabalhando com atores Foto Divulgação

do todo processo de montagem (desde as leituras de mesa até além da estreia). Nos anos 80, quando comecei, ouvia barbaridades, como: “ah! eu tomo conhaque pra aquecer a voz!”. O povo continua não aquecendo nem pra ensaiar, nem nos dias de espetáculo, sistematicamente, mas sabem da necessidade. A fonoaudiologia está mais presente, mais difundida junto aos atores e atrizes. Eles sabem que a voz é instrumento fundamental para seu trabalho e a falta de técnica é catastrófica,podendo levar a danos irreversíveis, além de vozes inaudíveis, dicções ininteligíveis, expressividade comprometida e entonações equivocadas. O fonouadiólogo ou fonoaudióloga previne problemas, aperfeiçoa a voz e atua na partitura vocal, que muda, inclusive de acordo com o espaço cênico. A parceria com o diretor/encenador é fundamental, temos que nos inteirar da linguagem, da dramaturgia de cada personagem. Até no figurino a gente deve apitar. Adaptação da ressonância no uso de máscaras,saltos, cinto ou roupas apertadas na cintura ou pescoço,por exemplo. Tudo interfere na voz. Até as horas de sono do ator. Eu me meto em tudo. Manoel Constantino – Quais experiências mais gratificantes que você viveu como preparadora vocal nas artes cênicas? Leila Freitas –Eita! Essa é difícil! Já fiz tanta coisa bacana, com muita gente boa. Vou destacar os mais recentes, que estou lembrando agora, que foram, Vozes do Recife, dire-

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ção de André Filho; O Fio Mágico, Direção de Marcondes Lima, com o Mão Molenga; Dorotéia, direção de Antônio Cadengue e, mais recentemente, Em Nome do Pai, direção de Cira Ramos e Angélicus, direção de Rudimar Constâncio. Manoel Constantino – O que seria “a voz” para você, quando prepara um grupo ou companhia de teatro para o palco? Leila Freitas –a voz é a personagem e a personagem é a voz. Além de desenvolver uma técnica, com exercícios de aquecimento, muitas vezes diferenciado dentro do mesmo elenco, pois as necessidades são diferentes, a voz é trabalhada também na cena. Por exemplo, em Em Nome do Pai, as vozes dos personagens eram tão antagônicas quanto os próprios personagens, um frágil,outro viril. necessidades diferentes, porém complementares em cena. Ressonâncias diferentes,articulações diferentes,ritmo/respiração que se complementam e precisam se harmonizar. É fundamental que numa cena intimista, por exemplo. o sussurro seja ouvido. Eu sento em todos os lugares da platéia durante os ensaios e vamos adequando volume, velocidade. Uma pausa no lugar certo pode dar outro rumo,outra dimensão à cena. Tudo isso é da alçada do preparador vocal. A voz traz verdade aos personagens, precisa ser orgânica. A sonoridade, muitas vezes transcende a palavra. As vezes tenho que trabalhar fala por fala. Pois é, não é só mandar comer maçã, não. Manoel Constantino – Quais seriam as sugestões para atores e atrizes, sejam veteranos ou iniciantes, no que diz respeito ao uso da voz nos palcos, sejam eles tradicionais ou, por exemplo, nas ruas, considerando que hoje há uma tendência que leva artistas para intervenções urbanas? Leila Freitas - As mesmíssimas através dos séculos e séculos. Consciência da própria voz, conhecimento e domínio técnico, para ser agente da própria voz, de acordo com cada personagem, sendo capaz de criar sua partitura vocal e usar exercícios pertinentes para facilitar a construção dessa “nova voz”. Cuidados com a voz são tão importantes quanto a técnica desenvolvida.

POR TRÁS DAS CORTINAS

Leila Freitas em aula Foto Divulgação

Os atores e atrizes precisam ter disciplina e, claro, buscar conhecimento em bons cursos que tenham bons professores de voz. Muitas vezes os atores e atrizes se apresentam em condições adversas, teatros com acústica comprometida, que as vezes nem são teatros, mas espaços adaptados, e lugares abertos, na rua mesmo. Tive, recentemente,uma experiência nesse sentido em Angélicus, que se apresentou e ainda vai se apresentar em muitos espaços abertos e dei muita ênfase em trabalho de resistência (muscular mesmo, de pregas vocais e apoio respiratório), sobrearticulação, projeção e ressonância.Os atores e atrizes devem ser trabalhados como os atletas, preparar a musculatura envolvida na fonação, alongar, tonificar. Tudo isso sistematicamente. E reciclar sempre, pois surgem técnicas novas e mais eficazes. Não tem outro caminho, é trabalho, trabalho, trabalho. Não pode se jogar sem preparação, por que o preço é alto. Ruoquidão, disfonias, nódulos, fendas, pólipos... Mais difícil remediar do que prevenir. A demanda é grande e maratonista não corre sem muito preparo. O princípio é o mesmo.

12 JUL 2016

ARTES CÊNICAS A Revolta dos Brinquedos foto Sayonara Freire.

XIII Festival de Teatro para Crianças de Pernambuco 02 a 31 16h30 R$20 e R$10 (Crianças a partir de 02 anos, estudante e boa idade) 988590777 www.teatroparacrianca.com.br

Homenagem ao ator Paulo de Pontes, radicado em São Paulo desde 2004. Um pernambucano de coração e alma, que ao longo de 32 anos, vem se dedicando a arte de atuar, por meio de personagens vividos em mais de 100 espetáculos de Teatro para infância e juventude no Recife e São Paulo!

ARTES CÊNICAS

TEATRO DE SANTA ISABEL

Foto Divulgação

Foto Costa Neto

Praça da República

Pluft, o fantasminha Cinderela – A Gata Borralheira

(Cênicas Cia. de Repertório – Recife/PE) – 15 anos de Teatro

(Cia. do Sol – Recife / PE) – 30 anos de Teatro

17 16h

Um clássico de Maria Clara Machado. A peça conta a história do rapto da Menina Maribel pelo cruel Pirata Perna de Pau. O vilão esconde a menina no sótão de uma velha casa abandonada, onde vive uma família de fantasmas: a Mãe, que faz deliciosos pastéis de vento e conversa ao telefone com Prima Bolha; o fantasminha Pluft, que tem medo de gente; Tio Gerúndio, que passa o dia inteiro dormindo dentro de um baú; e Xisto, o primo aviador que surge de vez em quando para ajudar os familiares. A trama se concentra na procura do tesouro do avô da menina, o Capitão Bonança, que morreu no mar deixando, a sua heMeu Reino Por Um Drama rança: o tesouro. Mas a grande chave da poesia (Métron Produções – Recife/PE) – 18 anos teatral criada pela autora é a amizade que surge de Teatro entre a Menina Maribel e o Fantasminha Pluft. Os momentos de comicidade ficam por conta dos 16 16h Fábula musical escrita por Cícero Belmar e dirigi- amigos de Maribel, o trio clownesco João-Juliãoda por Ruy Aguiar. Conta a história de uma Abelha Sebastião, que vai a sua procura para salvá-la. Rainha em crise por achar que a sua vida é boa demais. Em busca de um drama, deixa a colmeia para tentar uma nova vida. A partir daí, se depara com várias situações na tentativa de fazer novas amizades. Na sua busca pessoal encontra as joaninhas e as formigas, e começa a perceber que o mundo fora da colmeia parece não ser tão amigável como imaginava. A transformação vem das experiências dramáticas vividas. O humor, o drama e a música pontuam todas as situações vividas pelas personagens. 10 16h

Uma montagem moderna, repleta de recursos visuais e estética requintada. A jovem órfã, maltratada por sua madrasta e irmãs, consegue por meio da magia de sua Fada Madrinha uma chance de apresentar-se ao amor da sua vida. Encantadora, a jovem mostra num baile real, toda a beleza que ela guarda dentro de si. A adaptação de texto e músicas originais de Paulo André Guimarães, coreografias de Clóvis Bézer e direção de Cena e efeitos visuais são de Lano de Lins.

14 JUL 2016

TEATRO LUIZ MENDONÇA Parque Dona Lindu / Boa Viagem

a fada Primavera, descobre um jeito de quebrar o feitiço. Quando a Princesa cair no sono profundo, basta que um beijo de um verdadeiro amor a desperte.

Branca de Neve (Humantoche Produções – Recife/PE) – 17 anos de Teatro Foto Divulgação

16 e 17 16h

A Revolta dos Brinquedos (Circus Produções Artísticas – Recife/PE) – 30 anos de Teatro 02 e 03 16h

A peça encena a história de vários brinquedos que se revoltam contra a tirania de sua dona, a Menina Má. Ela é perversa, maltrata, quebra e destrói todos os seus brinquedos. O texto fala de forma lúdica e divertida da relação de poder e opressão existente em várias camadas sociais e da vontade que o ser humano tem de ser livre e de buscar essa liberdade. Para isso vemos na montagem a importância de juntar forças para conseguir o que se almeja.

Uma rainha muito bela, porém má e invejosa, resolve mandar matar sua enteada Branca de Neve, uma princesa muito bondosa. Isto porque, segundo seu espelho mágico, ela era a mais bela de todas. Mas o caçador contratado pela rainha que deveria matá-la, a deixa fugir. Durante a fuga pela floresta, Branca de Neve encontra uma linda casinha onde vivem os sete anões, e que passam a protegê-la. Algum tempo depois por intermédio de seu espelho, a rainha descobre que a princesa continua viva. Então, com suas poções mágicas ela se transforma em uma senhora vendedora de maçãs horrivelmente velha e feia e vai atrás da moça para lhe oferecer uma maçã enfeitiçada, que faz com que Branca de Neve caia num sono profundo. Porém, ela é salva pelo príncipe encantado, o grande amor de sua vida, que a desperta com um beijo de amor. A madrasta desesperada para voltar ao normal, com a ajuda do caçador bebe a poção errada e se transforma num dócil animal.

Malévola e Aurora em Uma Bela Adormecida

Foto Dodi Fontes

(Capibaribe Produções – Recife/PE) – 19 anos de Teatro 09 e 10 16h

A história começa durante a comemoração do nascimento da bela princesa Aurora, quando três fadas madrinhas chegam para oferecer seus presentes para a menina em seu berço matinal. Flora – lhe ofereceu o sono da beleza; Fauna concedeu o dom do canto, e momento antes que a fada Primavera lhe desse seu presente, a malvada bruxa Malévola apareceu e lançou um terrível feitiço sobre Aurora: Quando a Princesa Aurora completar 16 anos, furará o seu dedo em uma roca de fiar e cairá em um sono eterno. Logo

O Pequeno Príncipe (Cia do Riso – Recife/ PE) – 09 anos de Teatro 23 e 24 16h

O Pequeno Príncipe. Você será guiado pelas estrelas nessa linda peça teatral e vai conhecer o menino de cabelos dourados que conquistou o

ARTES CÊNICAS

mundo. A montagem cênica tem como objetivo reviver o clássico de Antoine Saint Exupéry, por meio de diálogos que contêm lições de vida, uma trilha musical esplêndida e coreografias que encantam. O Pequeno Príncipe fará uma viagem por diversos planetas e chegará ao Planeta Terra, em busca de amizades e conhecimento Personagens como o Piloto, o Rei, a Rosa, a Raposa, o Astrônomo, o Acendedor de Lampiões, entre outros, farão você e sua família refletir os valores mais profundos da vida, e de maneira lúdica e ao mesmo tempo consciente, perceber que “o essencial é invisível aos olhos”.

cantam. O Pequeno Príncipe fará uma viagem por diversos planetas e chegará ao Planeta Terra, em busca de amizades e conhecimento. Personagens como o Piloto, o Rei, a Rosa, a Raposa, o Astrônomo, o Acendedor de Lampiões, entre outros, farão você e sua família refletir os valores mais profundos da vida, e de maneira lúdica e ao mesmo tempo consciente, perceber que “o essencial é invisível aos olhos”.

Meu Reino Por Um Drama

09 e 10 16h

(Métron Produções – Recife/PE) – 18 anos de Teatro 30 e 31 16h

História de Lenços e Ventos (Galpão das Artes – Limoeiro/PE) – 16 anos de Teatro Azulzinha, lenço azul num quintal, se deixa levar pelo vento e será presa por soldados. O personagem “papel” vai procurá-la. Não consegue entrar no castelo medieval e então é queimado. Todos os lenços que esvoaçam pelos quintais são presos. Atores e público recriam o Papel com um coração de metal. Ele luta. Liberta azulzinha e os outros 300 lenços que estão em cena. Eles juntos formam um dragão. Que sai voando. Assim, o texto de Ilo Krugli, autor argentino naturalizado brasileiro, vem encantando o público que vem assistindo a montagem do Galpão das Artes.

Fábula musical escrita por Cícero Belmar e dirigida por Ruy Aguiar. Conta a história de uma Abelha Rainha em crise por achar que a sua vida é boa demais. Em busca de um drama, deixa a colmeia para tentar uma nova vida. A partir daí, se depara com várias situações na tentativa de fazer novas amizades. Na sua busca pessoal encontra as joaninhas e as formigas, e começa a perceber que o mundo fora da colmeia parece não ser tão amigável como imaginava. A transformação vem Malévola e Aurora em Uma Bela das experiências dramáticas vividas. O humor, o Adormecida drama e a música pontuam todas as situações (Capibaribe Produções – Recife/PE) – 19 anos vividas pelas personagens.

de Teatro *TEATRO EXPERIMENTAL ROBERTO COSTA 16 e 17 16h (Paulista North Way Shopping)

O Pequeno Príncipe (Cia. do Riso – Recife/PE) – 09 anos de Teatro 02 e 03 16h

O Pequeno Príncipe. Você será guiado pelas estrelas nessa linda peça teatral e vai conhecer o menino de cabelos dourados que conquistou o mundo. A montagem cênica tem como objetivo reviver o clássico de Antoine Saint Exupéry, por meio de diálogos que contêm lições de vida, uma trilha musical esplêndida e coreografias que en-

16 JUL 2016

A história começa durante a comemoração do nascimento da bela princesa Aurora, quando três fadas madrinhas chegam para oferecer seus presentes para a menina em seu berço matinal. Flora – lhe ofereceu o sono da beleza; Fauna - concedeu o dom do canto, e momento antes que a fada Primavera lhe desse seu presente, a malvada bruxa Malévola apareceu e lançou um terrível feitiço sobre Aurora: Quando a Princesa Aurora completar 16 anos, furará o seu dedo em uma roca de fiar e cairá em um sono eterno. Logo a fada Primavera, descobre um jeito de quebrar o feitiço. Quando a Princesa

cair no sono profundo, basta que um beijo de um verdadeiro amor a desperte.

Meu Reino Por Um Drama Foto Sayonara Freire

(Métron Produções – Recife/PE) – 18 anos de Teatro 23 e 24 16h

Fábula musical escrita por Cícero Belmar e dirigida por Ruy Aguiar. Conta a história de uma Abelha Rainha em crise por achar que a sua vida é boa demais. Em busca de um drama, deixa a colmeia para tentar uma nova vida. A partir daí, se depara com várias situações na tentativa de fazer novas amizades. Na sua busca pessoal encontra as joaninhas e as formigas, e começa a perceber que o mundo fora da colmeia parece não ser tão amigável como imaginava. A transformação vem das experiências dramáticas vividas. O humor, o drama e a música pontuam todas as situações vividas pelas personagens.

Branca de Neve (Humantoche Produções – Paulista/PE) – 17 anos de Teatro 30 e 31 16h

O circo mágico do palhaço Chocolate Teatro Boa Vista Rua Dom Bosco, 551, Boa Vista 2129.5961 Dom 10h R$ 10 (Preço único)

No palco, artistas pernas de pau, acrobatas e malabaristas divertem a garotada num musical que resgata as antigas brincadeiras e as cantigas de roda. A montagem é apresentada pelo Palhaço Chocolate, que mostra um pouco do universo circense numa história que ganha ritmo com as cantigas de roda, unindo arte, cultura e diversão.

ARTES CÊNICAS

Foto Divulgação

Foto RogerioAlves | Sobrado 423

passageira. No elenco, Tiago Gondim, Daniela Travassos, Geysa Barlavento, Kéllia Phayza, Victor Chitunda e Ricardo Angeiras.

Vento forte para água e sabão Teatro Hermilo Borba Filho 4141.2431 e 3355.3320 Rua do Apolo, 121, Bairro do Recife Sab e dom 16h R$ 5

Com direção de André Filho, o musical tem texto assinado por Giordano Castro e Amanda Torres. O roteiro narra a história de amizade entre uma bolha de sabão chamada Bolonhesa e Arlindo, uma rajada de vento. Sabendo dos riscos que corre por ser uma bolha, Bolonhesa já havia decidido ficar parada no seu cantinho, com medo de se arriscar a conhecer o mundo. Até se encontrar com Arlindo que, com muita diversão e cumplicidade, ajuda a bolhinha a viver uma divertida aventura, descobrindo as coisas lindas espalhadas pelo mundo e dando sentido a sua essência. Questões como vida e morte são abordadas através da metáfora da bolha de sabão, cuja própria existência é extremamente rápida e

18 JUL 2016

O Mascate, a Pé rapada e os Forasteiros Espaço Cênicas Avenida Marquês de Olinda, 199 – Bairro do Recife Sex e Sáb 20h R$ 30 e R$ 15 (meia)

O espetáculo é um projeto do ator Diógenes D. Lima que desde 2011 vem pesquisando e montando através da linguagem do teatro de objetos uma estória sobre Olinda e Recife usando a própria história como fio condutor da trama. A peça é, indiretamente, uma homenagem a estas duas cidades, preservando seus símbolos e características culturais, tradicionais e contemporâneas, adicionando um tom satírico e sarcástico em seu texto a fim de provocar a reflexão sobre Olinda e Recife e suas respectivas evoluções.

Turnê “Repertório Shakespeare” Teatro RioMar Recife Av. República do Líbano, 251, 4º piso – RioMar Shopping www.teatroriomarrecife.com.br Balcão Nobre: R$ 50 e R$ 25 (meia) | Plateia Alta: R$ 80 e R$ 40 (meia) Plateia Baixa: R$ 110 e R$ 55 (meia)

bestial. Em Medida por Medida, ele assume o papel do conselheiro moralista Angelo. Marco Antônio Pâmio encabeça Medida por Medida como o poderoso Duque e também interpreta o virtuoso general Macduff em Macbeth.

8 21h30 Macbeth Um general corajoso, ao voltar triunfante da guerra, encontra três criaturas misteriosas, videntes que lhe fazem a seguinte profecia: Macbeth será rei, em um futuro próximo. A ambiciosa Lady Macbeth, esposa de Macbeth, ao ficar sabendo da profecia, instiga seu marido a matar Duncan, o atual rei. Quando o crime é descoberto, os filhos de Duncan, Malcolm e Donalbain, sentindo-se ameaçados, resolvem fugir e Macbeth é coroado.

Foto João Caldas

Com o mesmo elenco; Ana Kutner, André Hendges, Fábio Takeo, Felipe Martins, Lourival Prudêncio, Lui Vizotto, Luisa Thiré, Marco Antônio Pâmio, Marcos Suchara, Rafael Losso, Stella de Paula, Sylvio Zilber e Thiago Lacerda, as duas peças ficam em cartaz na mesma temporada em revezamento de dias e horários. Os atores também se revezam nos personagens: os protagonistas de uma peça interpretam os segundos papéis na outra. Desta forma, o público pode apreciar a versatilidade dos atores no exercício do jogo cênico. A atriz Luisa Thiré, por exemplo, interpreta Lady Macbeth e também a Isabella, em Medida por Medida. Já Thiago Lacerda vive Macbeth, o herói de guerra que se transforma em um assassino inescrupuloso e

Foto Joao Caldas

Ron Daniels, diretor brasileiro radicado em Nova York, volta ao Brasil três anos após o sucesso de Hamlet para apresentar duas novas montagens do repertório de William Shakespeare: A tragédia Macbeth e a comédia Medida por Medida.

9 21h Medida por Medida Alarmado com a imoralidade e a corrupção que tomaram conta de sua cidade, o Duque resolve reintroduzir uma antiga lei que pune todo e

restrita apenas ao gaúcho. O personagem ‘Paulinho Mixaria’ pode ser qualquer pessoa ingênua, vinda do interior de qualquer parte do país.

Foto Divulgação

qualquer abuso sexual com a morte. Contudo, ele deixa que a lei seja implementada por seu vice, Ângelo, a quem transfere o poder por um período, enquanto ele se disfarça de frei para observar tudo à distância.

Três dias de chuva Paulinho Mixaria Teatro RioMar Recife Av. República do Líbano, 251 / 4º piso – RioMar Shopping www.teatroriomarrecife.com.br 16 21h Balcão Nobre: R$ 60 e R$ 30 (meia) | Plateia Alta: R$ 90 e R$ 45 (meia) Plateia Baixa: R$ 110 e R$ 55 (meia)

Paulo Roberto Alves da Silva, conhecido como Paulinho Mixaria, é um ator e humorista autodidata sem formação acadêmica. Suas piadas não fazem alusão a nenhum estereótipo que não o próprio jeito engraçado e simples do personagem: uma pessoa humilde, do interior e que não fica

20 JUL 2016

Teatro RioMar Recife Av. República do Líbano, 251 / 4º piso – RioMar Shopping www.teatroriomarrecife.com.br 24 e 26 21h 25 19h Balcão Nobre: R$ 80 e R$ 40 (meia) | Plateia Alta: R$ 80 e R$ 40 (meia) Plateia Baixa: R$ 100 e R$ 50 (meia).

Com direção, tradução e adaptação de Jô Soares, os atores Carolina Ferraz, Otávio Martins e Fernando Pavão desdobram-se em dois papéis cada um para contar a história, que se passa em dois tempos: 1995 e 1960. A montagem aborda duas gerações de uma família, cujos filhos não conseguem entender as atitudes dos pais no passado.

Teatro RioMar Recife Av. República do Líbano, 251, 4º piso – RioMar Shopping www.teatroriomarrecife.com.br 30 21h e 31 20h Balcão Nobre: R$ 50 e R$ 25 (meia) Plateia Alta: R$ 120 e R$ 60 (meia) Plateia Baixa: R$ 140 (inteira) e R$ 70 (meia)

Baseado em fatos reais, o espetáculo traz a história de um louco, cuja doença é interpretar pessoas reais. Dan Stulbach dá vida ao personagem insano, que assume várias identidades e, brincando com o que é ou não é real, desmonta o poder e acaba descobrindo a verdade encoberta por todos. No roteiro, o louco é detido por falsa identidade e na delegacia se passa por um falso juiz que está investigando o misterioso caso do anarquista. A polícia afirma que ele teria se jogado pela janela do quarto andar. A imprensa e a população acreditam que foi jogado. O que teria acontecido realmente? O personagem de Stulbach percebe

Foto Jorge Querido

Foto Joao Caldas

Morte acidental de um anarquista

a representação de um juiz como o ponto alto de sua "carreira", pois já se passou por médico cirurgião, psiquiatra, bispo, engenheiro naval, entre outros. Na delegacia, preso pelo comissário (Marcelo Castro), encontra os responsáveis pela investigação: o delegado (Henrique Stroeter) e o secretário de Segurança (Riba Carlovich). Depois, a imprensa aparece, por meio da jornalista (Maira Chasseraux).

Allyce no País das Marabibas Teatro Valdemar de Oliveira Praça Osvaldo Cruz, 412, Soledade 3222.1200 Sáb 21h e Dom 19h R$ 20 (preço único)

Uma adaptação para adultos do famoso conto infantil recheado com o humor característico da companhia teatral pernambucana Trupe do Barulho: assim pode ser definido o espetáculo ‘Allyce. no País das Marabibas’. A nova comédia do grupo esta em cartaz, no Teatro Valdemar de Oliveira, no bairro da Soledade, na área central do Recife.

ARTES CÊNICAS

Nessa sátira, o universo peculiar da Alice de Lewis Carroll dá espaço para as loucuras da ‘Allyce Plus Size’, que vive em uma situação difícil, na comunidade do Alto José Bonifácio, na Zona Norte do Recife. A protagonista embarca em uma aventura pelo ‘País das Marabibas’, um lugar multicolorido onde ela encontra personagens e situações cômicas desse fictício universo gay.

Joelma

Um Norte Que Dança Caixa Cultural Recife Av. Alfredo Lisboa, 505, Praça do Marco Zero, Bairro do Recife. 3425 1906 R$ 10 e R$ 5

Incentivado pela Caixa Cultural o projeto, um Norte que Dança, chega ao Recife com elenco do Corpo de Dança do Amazonas em três diferentes espetáculos: "Cabanagem", "A Sagração da Primavera" e "Milongas"

O espetáculo é inspirado no curta-metragem Joelma, dirigido por Edson Bastos, baseado na história de uma das primeiras transexuais da Bahia. Nessa adaptação para o tearto espetáculo conta a história da inadequação de uma mulher, nascida no corpo de um homem.

22 JUL 2016

Foto Ruth Jucá

CAIXA Cultural Recife Av. Alfredo Lisboa, 505 – Bairro do Recife 3425.1915 www.caixacultural.gov.br 01, 07 e 08 20h (Julho) 02 e 09 17h e 20h (Julho) R$ 10 e R$ 5 (meia)

Cabanagem 14 e 21 20h

Com 45 minutos de duração, apropria-se da essência da revolta popular homônima onde negros, índios e mestiços insurgiram contra a elite política na região Norte do Brasil, no período regencial, e utiliza a linguagem do coreógrafo Mário Nascimento para traduzir o espírito de resistência, luta, revolta e preservação das culturas de determinado local. Diversas batalhas fizeram com que o movimento ficasse marcado pela violência. “Busquei a essência da Cabanagem em muitas

A Sagração da Primavera 15 e 22 20h

Com 36 minutos de duração, é uma obra que retrata a visão fugaz de um ritual pagão eslavo no qual uma jovem dança até a morte, como oferta ao Deus da Primavera. Com música magistral de Igor Stravinsky, a encenação foi concebida originalmente por Vaslav Nijinsky para a companhia Ballets Russes, do empresário Sergei Diaghilev e, tanto música como coreografia, revolucionaram a arte desde então. Os coreógrafos amazonenses Adriana Góes e André Duarte retiram a obra do seu contexto inicial e fazem uma releitura imersa na cultura indígena: a sagração se passa no Ritual da Moça Nova, cultura característica da tribo Tikuna, a fim de simbolizar a morte do corpo infantil e nascimento do corpo adulto para uma mulher.

Foto Marcelo Rebouças

Foto Wellington Dantas

andanças pela cidade de Manaus, em contato com as pessoas da rua, com a arquitetura. Além da literatura sobre aquele momento, isso serviu de fonte de pesquisa e desenvolvimento da obra”, afirma Mário Nascimento, cuiabense radicado em Minas Gerais.

Milongas 16 e 23 20h

Com 45 minutos de duração e direção artística de Monique Andrade e Getúlio Lima, é um trabalho de dança contemporânea que funde as técnicas de balé clássico e de tango. Apresentado pela primeira vez em 2010, o espetáculo foi remontado com novo formato e vem ressaltar a contemporaneidade dos estilos, unindo o tango tradicional com o eletrônico e a dança de salão com a dança contemporânea, sem perder a essência das milongas, que surgiu como estilo musical e como dança em Andaluzia (Espanha), no fim do século XIX, tornando-se popular no subúrbio de Montevidéu e Buenos Aires. Mais tarde, a milonga foi absorvida pelo tango.

ARTES CÊNICAS

13° Mostra Brasileira de Dança PEDAGÓGICO Seminário Dança e Sustentabilidade 1/8 18h às 21h30 Mais informações: www. mostrabrasileiradedanca.com.br

A Roda de Conversa “Dança e Sustentabilidade” tem como proposta discutir iniciativas de sustentabilidade de companhias, escolas e instituições de dança diante do atual cenário econômico e político brasileiro. O encontro vai trazer artistas e gestores para debater sobre estratégias e alternativas de como manter as ações de dança e os trabalhos artísticos na atualidade. Para essa conversa teremos a presença de representantes do Balé Guaíra (PR), Teatro Villa (BA), Focus Cia de Dança (RJ), Balé Popular do Recife (PE), Academia Fátima Freitas (PE) e artistas independentes da cidade.

OFICINAS DE INICIAÇÃO: Danças do Oriente 1/8 a 05/8 10h às 12h

Paço do Frevo Praça do Arsenal da Marinha, s/n, Bairro do Recife

As danças do Maracatu Rural e Cavalo Marinho na construção de um corpo 2/8 a 5/8 10h às 12h COMPAZ (Av. Aníbal Benévolo, S/N - Alto Santa Terezinha) Carga horária: 10h. 20 vagas – Público em geral, artistas, bailarinos, estudantes das artes cênicas.

A oficina parte da premissa onde a dança não é simplesmente abordada a partir da forma, mas principalmente a partir da essência e dos princípios físicos e energéticos que fundamentam os brinquedos tradicionais do Cavalo Marinho e do Maracatu Rural. A qualidade de energia, os passos, o jogo e o ritmo são abordados a partir do envolvimento e da experiência adquirida ao longo dos anos por Fábio Soares como brincador tradicional destas danças.

Oficina de Aperfeiçoamento* Corpo dinâmico/Corpo flutuante Com Peter Dietz (PT) 1/8 a 5/8 10h às 13h

Espaço Compassos (Rua da Moeda, 93 – Bairro do Recife – 1° andar) Carga horária: 10 horas. 20 vagas

Esta oficina é de aperfeiçoamento profissional, portanto voltada para dançarinos, performers, e artistas do corpo com experiência. Corpo dinâmico/Corpo flutuante tem como objetivo trabalhar as ideias principais de como pretendemos articular e reciclar a nossa energia e força em movimento. As aulas pretendem trazer a compreensão incorporada do movimento em seus elementos Com Zuzu Leiva (SP), a oficina aborda danças estruturais, desenvolvendo as habilidades de antigas de diferentes regiões do Oriente terrestre: execução, articulação e deslocamento no espaÍndia (Dança Clássica Odissi); Israel (Dança ço em uma abordagem prática, baseando-se em Tradicional Hebraica); Países Árabes (Dança diferentes técnicas de movimento como o Release Folclórica); Macedônia (Dança Tradicional Cigana) Technique e o Contact Improvisation. e Japão (Dança Tradicional Odori). Carga horária: 15h. 30 vagas - Idade mínima de 10 anos. Não é necessária experiência anterior e os participantes podem ser de ambos os sexos. Recomendações: dançar descalço e trajar roupas confortáveis que permitam liberdade de movimentos.

24 JUL 2016

PROGRAMAÇÃO DE ESPETÁCULOS Okiris e Trânsito Foto Rubens Henrique

Balé Teatro Guaíra (PR) 29 20h e 30 20h30

Teatro Santa Isabel. R$30, R$15, R$10 e R$5*

Foto Cayo Vieira

30 19h Que Corpo é Esse?

Orikis é um trabalho criado em 1998 que já rendeu três prêmios à coreografa baiana, radicada no Rio de Janeiro. Concebido originalmente para quatro homens, a peça foi reorganizada para o Balé Teatro Guaíra, com oito bailarinos/solistas. Ana Vitória partiu do princípio de que ORI é a cabeça e nela estão concentradas todas as características dos Orixás e sua mitologia. Explorando uma gestualidade carregada de signos e sentidos, Orikis se desenvolve ao som da música percussiva, do espaço ritualístico e do universo masculino que carrega um tônus próprio, singular e potente. Trânsito trata da diversidade rítmica e formal dos cruzamentos entre culturas, a partir da investigação de ritmos tribais de etnias distintas. Ana Vitória discorre pela poética dos territórios e geografias, utilizando-se das cartografias afetivas para compor um rico caleidoscópio gestual, organizados também na trilha sonora composta especialmente pelo músico Cláudio Dauelsberg. A coreógrafa acredita que o trânsito é movimento inexorável e que é impossível não se submeter a ele.

Coletivo Incomum (Petrolina/PE). Teatro Hermilo Borba Filho. R$30, R$15, R$10 e R$5 Segundo espetáculo do Coletivo Incomum, Que Corpo é Esse? carrega consigo o desejo e as inquietudes amordaçadas pela ditadura dos padrões, questionando a busca por vezes inconsequente das formas imperfeitas estampadas nas mais diversas e variadas telas. O solo de Carol de Andrade reflete sobre o uso do instrumento corpo, suas formas, seus prazeres, suas limitações e sobretudo, seu valor em uma época onde a moda dita que o belo é ter uma “barriga negativa” e os empreendimentos Fitness tomam conta do mercado. A criação desse trabalho é uma resposta para um questionamento que há muito se repetia para a bailarina: “existe um corpo ideal para a dança?”.

31 16h30 Da Ponta da Língua à Ponta do Pé Núcleo Viladança (BA). Teatro Santa Isabel. R$30, R$15, R$10 e R$5 Da Ponta da Língua à Ponta do Pé é um musical que conta a história de Zé, um garoto que faz de tudo para conquistar o amor da bailarina Isadora numa aventura que o leva a desvendar e se apaixonar pelo mundo da Dança. Com a ajuda de uma professora ele viaja desde a Pré-História até os palcos contemporâneos, passando pelas mudanças provocadas pelo trabalho de Isadora Duncan e pelo estabelecimento da Dança como profis-

ARTES CÊNICAS

31 18h e 20h Breguetu Grupo Experimental (PE). Teatro Hermilo Borba Filho. R$30, R$15, R$10 e R$5 Brega! Ritmo, dança, estilo de se vestir. Essa palavra e seu conteúdo carregam significados, história, classe social e rótulos distintivos. Brega, geralmente, se diz de tudo aquilo que se rejeita ou que se acha feio, no caso das roupas. E na música e dança há certa aproximação, já que muitos intitulam o que não gostam de brega, cafona. Independentemente do que se pense e de onde parta este pensamento, brega é brega e se sustenta como tal. Amor, o maior sentimento, é brega! É o romântico popular, um chinelo de dedo no final de uma festa de salto. Alguns recusam-se a receber este título sem ao menos levar em conta que todos somos bregas em alguma coisa na vida, porque brega, no final das contas, é aquilo que faz sorrir, seja lá de qual forma for. O brega é meu, seu, de quem quiser. Brega sou eu, breguetu. Brega é brega!

26 JUL 2016

1°/8 e 2/8 16h Pontilhados Grupo Experimental (PE). R$30, R$15, R$10 e R$5. Espetáculo na rua com disponibilidade de 50 fones de ouvido. Sussurros de memórias habitam cada gota de silêncio, alterando um lugar que nos altera. Traçar o próprio caminho, pontilhando cada esquina, transformando cada pedaço de chão em história, memória. Neste Recife de amores antigos, passaram muitas Das Neves, Doras e até Madonas, todas representadas e representantes de mãos que batem e que argolam dedos que apontam nortes, neste porto de tantos recifes. Por aqui elas ainda passam, ficam, fincam seus sentimentos mais extremos em cada ponte, em cada casa de ponta que um dia vestiram seus corpos de sonhos. Nessa ilha solitária de tantos braços, os abraços parecem refúgios. Ali, onde teu olhar alcança, meu corpo descansa. Aqui, onde nos vestimos de memórias, nos despimos em dança.

Foto Rubens Henrique

Foto Rogerio Alves

são, com várias áreas de atuação. O espetáculo é resultado da pesquisa coreográfica da diretora Cristina Castro e surgiu da intenção de trazer ao público jovem uma introdução ao conhecimento sobre a Dança enquanto arte e atividade profissional. A montagem se desenvolve a partir de uma narrativa de comédia romântica.

2/8 19h Onde ela anda é outro céu? Qualquer um dos dois companhia de Dança (Petrolina/PE) Teatro Arraial. R$30, R$15, R$10 e R$5

O espetáculo é inspirado no conto "O Homem Cadente“ do escritor africano Mia Couto e nas pinturas do pintor surrealista belga René Magritte. Propondo, assim, a criação de uma obra coreográfica que transita pela literatura, artes visuais e dança entendendo que o corpo do intérprete na contemporaneidade transita por

Foto Ju Brainer

diversos territórios. O trabalho, levanta ainda a discussão sobre a possibilidade de ver o cotidiano de outras maneiras, de que é possível construir outras lógicas, outros ares e, assim, ver o mundo com olhos de sonho. O solo é uma fabulação contemporânea sobre um homem que decide buscar outros céus, outras realidades para si, um convite à reinvenção do tempo, das leis gravitacionais; um chamado à lúdica e indispensável capacidade humana de travessia, perplexidade, encanto e solidariedade. Deixemo-nos cair, suspensos na 3/8 19h Segunda Pele teia dessa viagem cadente... Coletivo Lugar Comum (PE).

Foto Rogério Alves

Espaço Coletivo Lugar Comum. R$30, R$15, R$10 e R$5 Quantas vestes precisamos deixar pelo caminho para completar cada um dos nossos ciclos singulares de desnudamentos gerúndios? O que significa desnudar-se? Aquilo que usamos sobre o corpo, o que nos adorna ou o que vestimos, também traz em si as informações culturais, sociais, políticas, os gritos, silêncios, prisões e liberdades, a identidade de um povo, de uma época ou de um homem, de uma criança, de uma mulher. O que 3/8 19h Epílogo veste o espaço além do corpo? Que desenhos a vestimenta imprime no ambiente compartilhado Grupo de Ballet Stúdio de Danças (PE) entre a presença e o ar? Plástico, elástico, arame, Teatro Apolo. R$30, R$15, R$10 e R$5 vidro, velcro, poliestireno celular rígido, como a O termo epílogo significa conclusão. Indica a par- nossa pele, o nosso corpo e o outro reagem ao te final de um discurso, no qual é feito um resumo contato? A memória também é uma roupa que final das ideias expostas, ou onde é apresentado usamos? Tecido, costura, cor, vento, textura, rae desfecho da história. Nele estarão presentes ízes, asas, o que tudo isso provoca da superfície todos os fatos que dão por encerrada a intriga. ao avesso? É essa reflexão que o Coletivo Lugar É a parte do texto em que se descreve o destino Comum leva para cena em Segunda Pele. das personagens que constituem a trama. No epílogo também podem ser revelados fatos que complementam o sentido da ação. Numa peça de teatro, o epílogo é a última cena, a última fala ou o último ato que dá por encerrada a ação.

ARTES CÊNICAS

MOSTRA DE COREOGRAFIAS DE GRUPOS EM FORMAÇÃO (PE)

Entre Sombrinhas

Studio Viégas de Dança. Duração: 10 min. Trabalho artístico focado no valor histórico e Teatro Luiz Mendonça. R$30, R$15, R$10 e R$5 cultural do nosso estado: o Frevo. Trabalhando dois elementos referenciais da dança, o passo e Frevariando a sombrinha, a coreografia tem o intuito de levar à cena passistas que têm por objetivo desafiar Cia de Frevo do Recife. Duração: 15 min. seus próprios corpos através de passos mais elaO espetáculo tem como principal objetivo agregar borados, com foco na sombrinha. Os passistas/ outras linguagens da dança à prática do frevo, bailarinos tem por objetivo tirar o público da inovando as movimentações sem perder a oricadeira, vibrando e vivendo a cultura do nosso gem dos passos. Sua composição coreográfica estado que se tornou Patrimônio da Humanidade. tem como principal influência o frevo e secunDiretor e Produtor: Jorge Viégas. Coreógrafo: dariamente outros gêneros da dança, como o conBhrunno Henryque temporâneo, dança de salão e jazz, entre outros. Desafiar o óbvio, quebrar a formalidade, assim como causar inquietação faz parte do objetivo da montagem. Direção: Bruna Renata e Rennê Cabral

Suíte La Fille Mal Gardée Maysa Club. Duração: 10 min.

La fille mal gardée é um balé cômico que se passa numa aldeia de camponeses, na França. Foi representado pela primeira vez em Bordéus, em 1786, e produzido e coreografado por Jean Dauberval, um importante coreógrafo do século XVIII. La Fille Mal Gardée ou “A filha mal criada” é Le Jardin Animé o ballet mais antigo no repertório atual dançado. Academia Fátima Freitas. Duração: 8 min. Direção e remontagem: Simone Monteiro Le Corsaire, conhecido em português como „O Corsário“, é um Ballet de Repertório, baseado no - Eu vim de lá poema de Lord Byron, com música de Adolphe Coletivo Recbeats. Duração: 7 a 8 min. Adam (com peças adicionais) e coreografias A coreografia retrata a chegada dos africanos de Marius Petipa. O trecho a ser apresentado, na América e suas fusões culturais. Dança, can- Le Jardin Animé, se refere à Cena II do Ato III, to e interpretação mexem com o imaginário do quando Medora, Gulnare e as mulheres do harém público, levando-o para o passado, mostrando vão juntas a um jardim repleto de flores e fontes a riqueza que existe na simplicidade da cultura mágicas, celebrar a beleza, graça e harmonia. negra ao longo do tempo. Direção: Rany Hilston. Direção Geral: Fátima Freitas. Coreografia: Márius Intérprete: Rany Hilston. Ajudante de palco: Duda Petipá. Adaptação: Dayvison de Albuquerque. Música: Adolphe Adam.

28 JUL 2016

Foto Fernando Azevedo

4/8 20h

Pavão

Chicago

Babi Johari. Duração: 4:58 min. A coreografia Pavão une movimentos de dança do ventre e étnico fusionados. A montagem é uma representação da atual problemática política em que se encontra o país em forma de poesia em dança. Figurino e coreografia: Babi Johari

Ballet Fernanda D‘angelo. Duração: 3 min. Coreografia apresentada no espetáculo Musicais Inesquecíveis...Canções Eternas! em homenagem a um dos musicais mais clássicos da Broadway. É uma história sobre o pecado, a corrupção, os escândalos e a fama em Chicago na década de 20 do século passado. Coreografia: Marcelo Pereira e Fernanda D‘angelo.

Suíte Clássica Marius Petipa Ballet Cláudia São Bento. Duração: 9 min. Suíte Clássica é composta por trechos de três balés de repertório originalmente coreografados por Marius Petipa: Harlequinade (1900) - variação feminina, Arábia (1892) - Pas de Deux do Ballet O Quebra Nozes e Paquita (1846) - variação VI. Direção: Cláudia São Bento

Zuzuê Gesttus Grupo de Dança. Duração: 5 min. Zuzuê retrata a beleza e simplicidade da mulher nordestina, que ao mesmo tempo encanta por sua delicadeza, comove e inspira por sua força. Direção geral e concepção: Larissa Porto e Vannina Porto. Coreografia: Larissa Porto

Manguesoul Gesttus Grupo de Dança. Duração: 4 min. A coreografia é uma homenagem ao Manguebeat, movimento que injetou energia na lama e estimulou a fertilidade nas veias do Recife, propôs misturas de ritmos e soma de culturas. Direção: Larissa Porto e Vannina Porto. Coreografias e concepção: Larissa Porto. Elenco: Diana Loris e Victor Félix.

Variações clássicas

Grupo Aria clássico. Duração: 10 min. O grupo Aria clássico apresenta 4 variações do seu repertório clássico. A primeira é Gulnara do balé o Corsário, que combina aventura e romanBrâman tismo. A segunda é Flor de lis, do balé Esmeralda, Gesttus Grupo de Dança. Duração: 3 min. uma história de amor cheia de empecilhos e triânBrâman é o termo que designa o princípio divino gulos amorosos. Já a terceira mostra a sensualipara o hinduísmo, celebra as oito divindades in- dade do tango, e a quarta é a variação Esmeralda, dianas: Brahama, Vishinu,Shiva, Ganesha, Durga, do balé de mesmo nome. Rama, Lakshmi e Saraswati, as suas particulari- Frida dades e como juntos eles equilibram as forças do mundo. Direção geral e concepção: Larissa Porto Renata Botelho. Duração: 5 min. Criado a partir de elementos da dança e teatro, o e Vannina Porto. Coreografia: Vannina Porto. solo desenvolvido por Renata Botelho é inspirado na artista mexicana Frida Kahlo e enfatiza a expressão e representação dramática. Intérprete criadora: Renata Botelho. Música: Trilha sonora do filme Frida Kahlo.

ARTES CÊNICAS

Foto Ju Brainer

Foto Fernando Azevedo

Do Gélido Silêncio Sem Cor

Dor de pierrot - 80 aos pedaços

Thiago Barbosa. Duração: 5 min. O trabalho converge dança e performance para criar um cenário de metáforas e subjetivações sobre o que é estar no mundo e sentir-se arrastado pelo curso das multidões, consumido pelo sistema sócio-político-econômico-cultural vigente, e imerso em uma virtualidade de onde faz-se necessário escapar. Bailarino-performer e coreógrafo e concepção: Thiago Barbosa.

Gardênia Coleto (artista independente/PE). Duração: 15 a 20 min. Classificação livre A partir de registros do movimento artístico-político ocorrido nos anos 80, na cidade do Recife, a reperformance constrói um novo olhar sobre a obra “Dor de Pierrot”, criada em 1984 pelo bailarino Bernot Sanches. A composição se dá através de fragmentos coreográficos e discursivos de obras e textos feitos na década de 80. A obra traz, ainda, uma reflexão sobre as repetições e transformações concernentes ao tratamento do artista da dança na capital pernambucana. Dançarina-Criadora: Gardênia Coleto

MOSTRA DE COREOGRAFIAS PROFISSIONAIS (PE)

Teatro Apolo. R$30, R$15, R$10 e R$5 5/8 19h

Ballet da Cidade do Recife Duração: 16 min. Classificação Livre. La Bayadère é um ballet de Khudenov, com música de Ludwig Minkus e coreografia de Marius Petipa. Teve estréia mundial em 1877 no Theatro Mariinsky de São Petesburgo. O ballet narra a história de Nikiya, uma dançarina do templo de Solor (um jovem guerreiro). Esta Suíte retrata cenas do Ato II, onde ocorre a celebração do noivado de Solor e Ganzatti. Direção Geral: Fátima Freitas. Coreografia: Márius Petipá . Adaptação: Dayvison de Albuquerque, Isabel Ferreira

30 JUL 2016

Foto Julian Fok

Suíte La Bayadère

A Pele da Luz Luciana Freire D‘Anunciação (PE). Duração: 15 min. Classificação livre E se nosso olhar tocasse o mundo? Tudo o que rebatesse luz e nos fizesse visível aos olhos também tocaria nossa pele numa reciprocidade mútua de toques e sensações. É justamente pensando

na qualidade tátil da luz que Luciana Freire D’ Anunciação cria o espetáculo A Pele da Luz, um solo de dança que interage e é unicamente iluminado por uma vídeo-projeção. Com o projetor direcionado para a quina do espaço do espetáculo, a projeção se adequa à arquitetura ganhando uma qualidade bidimensional exagerada, já que as a imagens figurativas se destorcem ao serem projetadas sobre uma superfície angular. Em alternância, imagens abstratas constantemente reconfiguram o espaço, ora expandindo-o, ora comprimindo. O corpo em performance pode então tornar-se grande, pequeno ou ainda completamente fragmentado, sempre em movimento em resposta as constantes mudança cênicas. Performance, conceito: Luciana D’Anunciação Teatro Luiz Mendonça. R$30, R$15, R$10 e R$5.

7 10h às 12h Dança Solidária

Apresentação com grupos locais Compaz (Av. Aníbal Benévolo, S/N - Alto Santa Terezinha). Gratuito. Classificação: Livre Seg 13 16h30 Palestra “Teatro para

Infância: a experiência do Núcleo de Pesquisa em Teatro para Infância (NUPETI) da UFPE, com Waldomiro Ribeiro.

6/8 19h

Zambo

Foto Rogerio Alves

Grupo Experimental (PE). Duração: 45 min. Classificação: Livre O Grupo Experimental celebra a dança como ato de resistência a partir da reconstrução do espetáculo Zambo (1997), uma das obras inaugurais do Grupo, convidando todos àqueles que construíram a história de luta por uma arte feita no coletivo, em meio à exaltação às individualidades correntes na contemporaneidade. O espetáculo traduz esteticamente as ideias do movimento Mangue, tanto nos figurinos e na coreografia, quanto nos cenários e, em especial, na trilha sonora, também executada ao vivo. Zambo

ARTES CÊNICAS

MÚSICA foto divulgação

Cátia de França volta ao Recife e lança novo disco Após quatro anos do lançamento do seu último disco, Cátia de França volta ao Recife para promover “Hóspede da Natureza”, sétimo álbum de carreira. A cantora aproveita esta oportunidade para também lançar seu selo, o Ponrangareté, com patrocínio do Natura Musical. A celebração será marcada pelo show que acontecerá às 20h, no dia 21 de julho, no Teatro de Santa Isabel, com a participação especial de Xangai. Os ingressos estão à venda no local. “Hóspede da Natureza” é o disco que chega agora aos ouvidos do público. Um de seus trabalhos mais intensos e cria um dos pontos altos de sua carreira. Gravado e produzido por Rodrigo Garcia entre o fim de 2005 e 2006, o disco busca inspiração na bíblia hippie “Walden, ou A Vida nos Bosques”, escrito em 1847 por Henry D. Thoreau.

32 JUL 2016

Para manter o espírito intimista proposto pela artista, o disco foi gravado em uma casa em Nova Friburgo, na região serrana do Rio de Janeiro. No imóvel estava uma banda de peso e dentre os integrantes, parte do time que acompanhava Cássia Eller, liderados pelo produtor Rodrigo Garcia. Os créditos do disco contam com músicos de renome como o multi-instrumentista de sopros Marcelo Bernardes, que grava e excursiona com Chico Buarque e a conceituada Lan na percussão. Trajetória - Nascida em João Pessoa (PB), Cátia de França é cantora, compositora e multi-instrumentista. Versátil e estudiosa, desde menina aprendeu a dominar instrumentos como o piano, a sanfona e o violão. Mais tarde, se interessou pelos acordes de flauta e pela percussão. Chegou a ser professora de música e, em meados dos anos 70, se aventurou nas composições próprias em parceria com o poeta Diógenes Brayner. A poesia e a admiração por literatura seriam marcas de sua música a partir daí. Em quase 40 anos de carreira, Cátia gravou seis discos e se tornou uma lenda viva da música regional brasileira. Suas canções já foram gravadas por grandes nomes da MPB, como Elba Ramalho, Amelinha e Xangai, além de ter participado de festivais de música popular na década de 60, época em que viajou à Europa com um grupo folclórico. Hóspede da Natureza – show de lançamento do disco de Cátia de França, com participação especial de Xangai 21 20h Teatro de Santa Isabel Praça da república, s/n – Santo Antônio Ingresso: R$ 25 (inteira) R$ 12,50 (meia) – à venda na bilheteria do teatro a partir das 10 horas da data da apresentação. Mais informações: http://catiadefranca.com.br https://www.facebook.com/CatiaDeFranca https://soundcloud.com/catiadefranca

MÚSICA

LANÇAMENTOS DE CD

ForrozeirosPE 2016

Almir Rouche

www.forrozeirospe.com.br

(81) 98834 5041 | 98177 1593

A tradicional coletânea que reúne sucessos e lançamentos dos artistas de forró do Nordeste. A seleção inclui obras de artistas renomados como Dominguinhos, Genival Lacerda, Ivan Ferraz, Novinho da Paraíba; e artistas da nova geração de vários estados como a banda sergipana Casaca de Couro, o paraibano Jorge Costa e a banda potiguar Galera Forrozeira com novas composições. O álbum é organizado pela equipe do site ForrozeirosPE há quatro anos, com o intuito de divulgar e promover a cultura nordestina, sempre destacando seus compositores e contato para shows. Todas as faixas estão disponíveis para audição e download gratuitamente no endereço www.suamusica.com.br/cdforrozeirospe2016.

O cantor Almir Rouche lança o seu novo trabalho para o São João, o CD “Forró pra Dois”. O álbum, que é o 20º da carreira do artista, conta com 18 faixas, com releituras de grandes compositores, como Fagner, Michael Sullivan, Luís Fidélis e Assisão. Canções como “Seis cordas”, “Jardim dos animais”, “Pau nas coisas”, “Deslizes” e “Talismã” fazem parte do repertório do trabalho. Embora dançante, é um disco romântico e com diversas participações, incluindo Genival Lacerda, Santanna, Rodrigo raposo, Luizinho de Serra Talhada, Beto Hortis, Liv Moraes, Léo Lima e Leandro Lier, aém de Bianca Rouche, filha de Almir Rouche. O repertório traz ainda, obras de novos compositores como Abidoral e Nerilson Buscapé.

34 JUL 2016

Fredy e Mary

Madimboo

(81) 99743 2743 | 3228 4352

99630 8387

Uma mistura do forró com o arrocha e o sertanejo é o que pretende esta nova proposta da banda pernambucana Fredy e Mary para o mercado musical. Neste novo trabalho, a banda inova em seu repertório com um estilo próprio com canções dançantes para um público eclético.O novo álbum traz cinco composições inéditas, sendo três próprias - “Eu Tô Maneiro”, “Lua Cheia em Gravatá”, “Não Dou mais Chance Não” – e composições de Leonardo Luna e Abimael Gomes - “Trocando Bom Bom”, música de trabalho - e “Eu Tô que Tô” composta por Silveirinha. O disco conta ainda com sucessos de Luiz Gonzaga, Zé Dantas, Frank Aguiar, Dorgival Dantas entre outros completando as 12 faixas do trabalho que já está disponível para download gratuito no endereço: www.suamusica.com.br/fredyemarysunset.

Banda formada por Artur Dantas (vocal e teclas), Felipe Rodrigues (guitarra) e Thiago Duarte (bateria), integrantes do núcleo de músicos que acompanha o cantor Johnny Hooker, lança o EP “Candeia”. O álbum estará disponível nas principais plataformas digitais gratuitas. Pra começar, o grupo liberou a música Camomila, com participação de Natália Lins (Dunas do Barato) e do trompetista Alan Ameson (metais do disco de Johnny Hooker). O processo de mixagem e masterização foi realizado por Leo D., que também participou da finalização das três faixas. A Madimboo é uma banda orgânica que faz música eletrônica. Uma batida grooveada por sintetizadores de baixo ganham movimentos nada sintéticos nas baquetas de Thiago Duarte. Aos ouvidos mais atentos e aos corpos sintonizados, em moMÚSICA

Salada das Frutas com Liniker e os Caramelows + As Bahias e a Cozinha Mineira + Tássia Reis e o DJ Patricktør4 3 16h Catamaran Tours Cais Santa Rita - São José Ingressos: 1º lote: R$40 (inteira) e R$20 (meia) 2º lote: R$50 (inteira) e R$25 (meia)3424.2845

Depois de um primeiro show no Recife durante o RecBeat, o fenômeno Liniker e os Caramelows volta para a cidade acompanhado d’As Bahias e A Cozinha Mineira e Tássia Reis com um show que irá animar a festa Saladas das Frutas. Segundo os musicos,

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“a Salada das Frutas é uma verdadeira lacração. É um encontro de atitudes, de posicionamentos políticos, de contextos sociais e a celebração do orgulho e da identidade de cada indivíduo. É utilizar a música como um instrumento de mudanças sociais e na quebra de paradigmas preestabelecidos por uma sociedade pautada na ‘tradicional família brasileira’. Diante dos tempos nebulosos que o Brasil enfrenta na esfera política, é hora de resistência e luta. Cantar liberdades, corpos e amores. Denunciar preconceitos, conquistar direitos e quebrar barreiras tendo como grandes armas a música, a alegria e o respeito. É o momento de desconstruir conceitos para a construção de um novo cenário musical.”

Foto Mauricio Trilha

Foto Divulgação

mentos o beat eletrônico incorpora o coco (típico da região Nordeste). Em contraponto, a guitarra funkeada de Felipe Rodrigues protagoniza riffs marcantes durante quase toda a música, regida pelos vocais de Artur Dantas e Natália Lins, quando versam uma letra hipnotizadora que culmina num soul.

“ABBA Mamma Mia The Tribute Show” 2 21h Teatro RioMar Recife Av. República do Líbano, 251, 4º piso – RioMar Shopping Balcão Nobre: R$ 100 (inteira) e R$ 50 (meia)

Banda Eddie e DJs da Cubana 8 22h Clube Bela Vista Av. Aníbal Benévolo, 636 - Alto Santa Terezinha, (81) 3444 3300 R$ 30 (estudante) e R$ 40 + 1 kg de alimento (social)

ma noite de bailinho olindense e U muita música latina preparada pela banda Eddie e os DJs da Cubana, Edinho Jacaré e Valdir Português.

Foto Divulgação

As luzes se apagam, os primeiros acordes chegam aos ouvidos da plateia, lentamente os integrantes preenchem o palco, os holofotes se acendem e a mágica acontece: o teatro se transforma em uma grande discoteca. Assim é “ABBA Mamma Mia – The Tribute Show”, espetáculo argentino considerado uma das mais incríveis homenagens já criadas ao grupo ABBA, agora em turnê pelo Brasil. Aplaudido em diversos países da América do Sul, o show capta a imagem, a música e a personalidade do grupo sueco ABBA, uma das bandas de maior sucesso na história da música pop e uma das grandes líderes da disco music, fenômeno musical que contagiou o mundo no final dos anos 70. O público vai ser convidado a relembrar o passado, com direito a botas de couro, figurinos gritantes, indumentárias cobertas de pedras brilhantes e todo o glamour de uma época de ouro.

Foto Beto Figueiroa

Plateia Alta e Baixa: R$ 120 (inteira) e R$ 60 (meia) Canais de vendas oficiais: bilheteria do Teatro RioMar Recife (terça a sábado, das 12h às 21h, e domingos e feriados, das 14h às 20h) Vendas online: www.ingressorapido.com.br Televendas: 4003.1212

Marinheiros Club – a festa 9 23h Profana Pub Rua tomazina, 112 - Bairro do Recife Antigo, (81) 99406131 R$ 35 a R$50

MÚSICA

ATRAÇÕES Djs Erik Vilar, Felipe Barreto, Tássio Tardelli, Thomaz Ferreira, Marco Antonio e Rodrigo Menezes

A “Marinheiros Club”, que foi o grande sucesso de público durante o carnaval na Casa D´Menezes, volta com tudo. Dessa vez o agito acontece no Profana Pub, a partir das 23h, do dia 9 de julho. O comando das pick-ups ficaram por conta dos djs Erik Vilar, Felipe Barreto, Tássio Tardelli, Thomaz Ferreira, Marco Antonio e Rodrigo Menezes. A decoração temática e show com gogodancers prometem ser o ápice da festa. Os ingressos já estão disponíveis na coca-cola clothing do Shoppings Recife e RioMar, e na Layer Boa Viagem.

com músicas autorais e clássicos do samba, neste sábado (2), a partir das 14h, no bar Sr. Chopp, no Espinheiro. Adriana receberá e prestará uma homenagem a um dos maiores instrumentistas brasileiros, Jehovah da Gaita. O evento terá ainda a presença do violonista, compositor, produtor musical e guitarrista da SpokFrevo Orquestra, Renato Bandeira.

Ensaio do Samba D’Lux Dom 14h Atenas Bar e Restaurante Av. Recife, 772 - Areias, (81) 3251-2677 R$ 5

O projeto é pilotado pela banda jovem “Samba D’ Lux” e o repertório está repleto de grandes sucessos do Samba e pagode nacional, além de sucessos do sertanejo que ganharam uma releitura em tom de samba. O evento acontece todos os domingos no Atenas Bar, em Areias.

foto Divulgação

Putz – 10 anos

Adriana B Projeto Vou Sambar 2 14h Sr. Chopp Rua da Hora, 885, Espinheiro R$ 8 Informações e reservas: 3019-1530

9 23h Marco Pernambucano da Moda Rua da Moeda, 46, Bairro do Recife R$35 - venda antecipada exclusivamente on line. [cartão crédito e débito] *ingressos limitados devido à capacidade do local. Caso o lote antecipado esgote, não haverá bilheteria na hora.

Allana Marques e Lucas Logiovine preparam uma série de festas e ações para este segundo semestre, em comemoração aos 10 anos da GoA cantora e compositora Adriana B larrolê, produtora que revolucionou comanda o projeto “Vou Sambar”, a noite pernambucana. O ponta pé

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absorvido. Dentre suas influências estão grandes nomes das guitarras do cenário nacional como Lúcio Maia, Fernando Catatau, Jr Tostoi e Lulu Santos; e também do cenário mundial como Eric Clapton, Brian May, Carlos Santana e The Edge. O guitarrista de timbre marcante chama atenção pela sensibilidade de suas composições e pelo som acentuado de sua guitarra, trazendo uma mescla de ritmos e tendências.

foto Divulgação

inicial está marcado para o próximo dia 9, no Marco Pernambucano da Moda, no Recife Antigo. Será a edição especial de 10 anos da Putz, a primeira balada da produtora. Dude, Hiran Hervé, Dj Mau Mau (SP), Lucio Morais / Ascio, Allana Marques, Yuri Chix (Database – SP), VS e Fabio Smeili (Roots Rock Revolution – SP) comandam o som da noite festiva.

Boa Hora com Arthur Fernandes 8 19h Roda Cultural Rua Madre de Deus, 66 – Bairro do Recife Gratuito (pague o que quiser) https://www.facebook.com/rodaculturalrecife/

O Roda Cultural apresenta em sua vigésima edição do BOA HORA show com o cantautor e instrumentista Arthur Fernandes. Genuinamente recifense, Arthur Fernandes de modo denso, enérgico e poético traz ao rOda Cultural, todo o seu talento e suingue pra somar no cenário de música autoral pernambucana. Arthur Fernandes aposta na pluralidade dos ritmos, unindo-os em um apanhado cultural de tudo que se é

Samba de Bamba Ana Costa 26 20h Caixa Cultural Recife Av. Alfredo Lisboa, 505 – Bairro do Recife Bilheteria: (81) 3425-1915 Gente Arteira: (81) 3425-1906 R$20 (inteira)

A quinta sessão do projeto musical Samba de Bamba traz a cantora, compositora e instrumentista carioca Ana Costa que vai apresentar um repertório de sambas de sua memória afetiva e contar as histórias e porquês de sua seleção musical. Durante nove meses, de março a dezembro, a CAIXA Cultural Reci-

MÚSICA

fe apresentará dez shows diferentes, com os expoentes da chamada nova geração do samba brasileiro, artistas ainda não consagrados pela grande mídia. As apresentações acontecem mensalmente, sempre às terças-feiras.

VI Festival de Música Instrumental Conservatório Pernambucano de Música Estúdio/Auditório Cussy de Almeida – CPM Av. João De Barros,594 – Santo Amaro Informações: (81) 3355.3326|3107.2970 www.conservatorio.pe.gov.br Gratuito

O Conservatório Pernambucano de Música (CPM) apresenta a 6ª edição do Festival de Música Instrumental. O festival é aberto ao público e a entrada é gratuita. A intenção do festival é movimentar a cena instrumental na cidade, trabalhando com instrumentistas conceituados valorizando músicos de Pernambuco e dando uma oportunidade de troca de experiências com grandes nomes da música instrumental nacional. Desde sua primeira edição grandes instrumentistas já passaram pelo

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palco do Festival realizando apresentações da música instrumental, passando pelo jazz e blues.

1 18h30 Cacau Trio (PE) Adelmo Arcoverde Quarteto (PE) Beto do Bandolim e Orquestra Quebramar (PE)

2 17h Setevento (SE) Cesar Michiles E Banda (PE) Nelson Ayres Trio (SP)

Projeto Música no Palácio – Trompete, Canto e Cravo 10 10h Palácio do Campo das Princesas Salão de Entrada Praça da República, s/n – Santo Antônio

Apresentação musical em forma de trio com um trompete, uma cantora lírica e um cravo, interpretando um repertório com peças do período barroco – Häendel, Bach e Scarlati - escolhido pelo refinamento musical no qual as composições são estruturadas de uma maneira clara e objetiva,com duração de 60 minutos. Érico Veríssimo, Gleyce Melo e Ladson Matos são os músicos desta apresentação.

Ouvindo e fazendo música no MEPE Museu do estado de Pernambuco Av. Rui Barbosa 960, Graças R$6 (inteira) R$3 (meia) 3184.3105 2 17h Celso Fonseca Cantor, compositor, produtor e músico carioca, com 15 discos lançados e diversos prêmios no Brasil e exterior, Celso é responsável por ecléticas incursões musicais, como a gravação da música Slow motion bossa nova, recordista em aparições em discos de música brasileira no exterior. Com dois prêmios Grammys e elogios na imprensa internacional, já dividiu o palco com artistas como Stevie Wonder, Carlos Santana e Dizzy Gillespie. Maria Bethânia, Gilberto Gil, Milton Nascimento, Gal Costa, Caetano Veloso, Marcos Valle, Luiz Melodia e Daniela Mercury gravaram músicas suas. 9 17h Victor Camarote Seu CD de estreia, Quem disse, é de canções que transportam o ouvinte dos bailes de música caribenha na periferia do Alto do Céu de Havana aos fins de noite em zonas boêmias à Reginaldo Rossi. Com mais de 500 shows, Victor iniciou sua carreira como músico em 2005, interpretando clássicos do brega, lambada e merengue. Além do trabalho autoral em fase de produção, Camarote participa ocasionalmente dos shows da banda The Rossi, que acompanhou grande parte da carreira de Reginaldo Rossi, com quem teve a honra de dividir o microfone diversas vezes. 16 17h Fetuttines Duo formado por figuras experientes da música potiguar. À frente do projeto estão Anderson Foca, ativista cultural e músico

do Camarones Orquestra Guitarrística, e Luiz Gadelha, músico e compositor e toca no Talma&Gadelha. O som do grupo é baseado em canções pop, envoltos em reverbs e synths, com beats e climas eletros. O grupo lança em julho seu primeiro álbum homônimo com 10 temas (a maioria inéditos) e já tem extensa agenda de shows pelo Nordeste. Fetuttines é mais um bom lançamento da boa safra da música potiguar 23 17h Rafael Altino Violista principal da Sinfônica de Odense, Dinamarca, começou seus estudos musicais com seu pai aos 9 anos. Aos 17 anos mudou-se para os Estados Unidos onde recebeu os diplomas de Bacharel pelo New England Conservatory of Music e Mestre pela Juilliard School. Participa de festivais internacionais e concertos em vários países. Toca numa viola francesa do final de 1700 com um arco James Tubbs cedidos pelo Instrumentfonden da Sinfônica de Odense. Lançou no final do ano passado o seu primeiro disco, Viola a Rafael, com obras de seis compositores nordestinos. 30 17h Publius e O Som da Massa Como um artista que alia inovação, contemporaneidade e tradição, Publius carrega uma sonoridade pernambucana e, ao mesmo tempo, um sotaque de universalidade. Publius está lançando um novo projeto: o Som da Massa, repleto de referências musicais e reverências aos artistas que influenciam o seu trabalho criativo. Neste show, Publius canta, toca guitarra e violões acompanhado por Hugo Linns (baixo e samplers) e Cristano Lemgruber (bateria). No repertório, releituras e novos arranjos de canções de Walter Franco, Raul Seixas, Zé Ramalho, Ednardo, Sérgio Sampaio e Novos Baianos.

MÚSICA

CIRCULANDO Foto Christiano Cardoso

Brinquedos gigantes, clássicos da década de 80, chegam ao Recife Que tal então embarcar numa viagem pelas décadas de 70, 80, 90 e relembrar os brinquedos que marcaram essas épocas? O espaço “Brinquedoteka” promove encontro de gerações e momentos lúdicos em família, já que os pequenos poderão conhecer os brinquedos, em tamanho gigante, que fizeram parte da infância dos pais. A exposição fica em cartaz no RioMar Shopping, a partir do dia 1 de julho, Os ingressos custam a partir de R$ 10 (serviço abaixo). Além dos brinquedos, que têm cerca de 2 metros de altura, o público poderá conferir games da época, a exemplo do vanguardista Atari e ainda telas interativas com clipes musicais e seriados vintage. São cinco brinquedos gigantes que fizeram sucesso nos anos 80 e são produzidos pela consagrada empresa Estrela até os dias atuais. Genius – estimula a memorização de cores e sons, desafiando os jogadores

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a repetir, sem errar as sequências, que vão aumentando o grau de dificuldade a cada passo. Poderá ser jogado em equipes de 4 pessoas por vez; Aquaplay - O objetivo deste jogo é fazer cestas com a pequena bola de basquete, que fica dentro de um ambiente coberto com água, usando apenas os botões frontais; Futebol de pinos - os jogadores entram no campo e usam os pés para lançar uma bola na direção do gol adversário. Poderá ser jogado em duplas; Cai-não-cai- O Objetivo deste jogo é remover as varetas do cilindro sem derrubar as bolas; Pula pirata – a ideia é não deixar o pirata pular para fora do barril. Games e TV’s - Em dois grandes módulos estarão os quatro videogames que marcaram época: Atari, Mega-Drive, Super Nintendo, Master System e os jogos Pacman, Sonic e Super Mario Bros. Em uma torre cenográfica com TVs de 32 polegadas, o público poderá usufruir do variado acervo desde seriados, a exemplo de Punky – A Levada da Breca, Família Dinossauro, Chaves e Alf, até clipes musicais de artistas como, Blitz, Angélica e Madona. “Brinquedoteka” Diariamente a partir de 1 de julho – curta temporada RioMar Shopping Av. República do Líbano, 251, Pina, Recife – no Piso L3 (perto da praça de alimentação) Informações:www.riomarrecife.com.brewww.facebook.com/ brinquedotekaoficial (81) 4141-1476 Seg a sáb 14h às 21h Dom e feriados 12h às 19h Ingressos: A partir de três pessoas, todas pagam meia-entrada Seg a sex R$ 10 (meia) e R$ 20 (inteira) Sáb, dom e feriado R$ 15 (meia) e R$ 30 (inteira) *Meia-entrada válida para estudantes, professores, doadores de sangue, assinantes do Diario de Pernambuco e maiores de 60 anos.

CIRCULANDO

Falando para o mundo Sáb e dom 14 às 18h

Foto Divulgação

Com microfone aberto na Praça do Frevo (3º andar), os visitantes serão convidados a cantar, recitar poesias, contar causos e histórias que evocam a poesia e a memória do frevo, do carnaval. Acesso gratuito, mediante apresentação do ingresso.

Paço do Frevo Rua da Guia, 91 – Bairro do Recife 3355-9527

Hora do Frevo Apresentações musicais no espaço do Evoé Frevo Café. Sempre às sextas 12h. Gratuito, sujeito à lotação.

Abel Luiz

15 Flauta no Frevo – Leonardo araújo 29 Amaro Freitas

Sábado no Paço Apresentações culturais de grupos e agremiações na Praça do Frevo (3º andar). Sempre aos sábados 16h. Acesso gratuito, mediante apresentação do ingresso. 9 Chico Nô Berimbolado 23 Luiz e Eu? Ô Viagem danada de boa –

Márcia Cruz

Visita Mediada Visita a todos os pavimentos do Museu, mediada por nossos educadores, voltada ao público espontâneo em passeio ao Paço do Frevo. Sáb e Dom sessões às 15h, 16h e 17h Grupos acima de 20 pessoas, agendar pelo telefone 3355-9527 Mediante apresentação do ingresso, sujeito à lotação.

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Vivência “Vamos Cair no Passo” Ter 9h às 12h | 14 às 17h Sáb e dom 14h às 17h Utilizando-se do binário do frevo, ao término da visita, o/a visitante experimenta 10 passos básicos e encerra com um jogo de improvisos. Professores Jorge Viégas e João Vieira.Praça do Frevo (3º andar). Acesso gratuito, mediante apresentação do ingresso.

Brincadeiras de Férias Atividades diárias, inclusas no valor do ingresso, voltadas para o estímulo às artes através de brincadeiras nos espaços expositivos do Paço do Frevo. Para participar, as crianças e seus acompanhantes devem informar à recepção. Vagas limitadas.

Baú das Fantasias 2 a 31 Ter a Sex Sessões às 10h e 15h; Sáb e Dom Sessões às 14h e 16h Descoberta de objetos e adereços, seguida de investigação na exposição de fotografias da Praça do Frevo, voltada para crianças entre 5 e 7 anos. Educadores: Thais Nascimento e Perácio Gondim.

Projeto Canguru: Frevo para City Tour Recife Pais e Filhos Mal-assombrado 17 15h Domingo em família, com o frevo promovendo a interação lúdica entre pais e filhos, para pais, crianças e bebês a partir dos 4 meses. Público alvo: Pais, crianças e bebês a partir dos 4 meses. Professores: Projeto Canguru.

Caminhos da Folia 2 a 31 Ter a Sex 11h e 16h Sáb e Dom 15h e 17h Jogo de tabuleiro, a ser realizado na exposição de estandartes e flabelos da Praça do Frevo (3º andar). Público alvo: Crianças entre 7 e 12 anos. Educadores: Thais Nascimento e Perácio Gondim

Faça Sua Troça 2 a 31 Ter a sex 11h e 16h; Sáb e dom 16h Educadores: Lays Amanda e Tamires Carneiro. Visita à Praça do Frevo (3º andar), seguida de confecção de mini estandartes. Atividade na Sala de Oficinas Badia (2º andar). Público alvo: Crianças entre 5 a 7 anos.

Criação de Histórias 2 a 31 Ter a Sex 9h às 12h e 14h às 17h Um único livro será escrito e ilustrado pelas crianças que visitarem o Paço do Frevo nas férias. Público alvo: Crianças entre 7 e 12 anos. Educadores: Vanessa Marinho e Priscila Alcón.

City tours de ônibus: R$ 55,00 individual (Desconto para 2 ou mais pessoas) Walking tours: R$ 25,00 Individual www.recifemalassombrado.com.br (81) 3039.0100 Os locais de encontro ficam disponíveis assim que se adquire o ingresso. Baseado nas lendas seculares da capital pernambucana e seu entorno. Relatos sobrenaturais contados nos livros de Gilberto Freyre, Carneiro Vilela, Roberto Beltrão e nas lendas da região, certamente é uma excelente programação para diversão com família e amigos. São vários roteiros diferentes com direito a visitas aos locais onde, de fato, ocorreram os episódios assombrados.

1, 15 e 29 19h30 Walking Tour Recife Antigo Esse passeio é uma caminhada pelos lugares mais assombrados da Ilha do Recife. Será 1 hora e meia de histórias e contemplações percorrendo as ruas centenárias do bairro e deparando com mistérios do além - City tour em caminhada - Duração 1:30 horas.

2 e 16 18h Roteiro Zona Centro Esse roteiro é repleto de lendas e casos ligados a área urbana da cidade. Nele, visita-se casarões, vielas, museus e outros locais com aparições e acontecimentos sobrenaturais. - City tour de ônibus com visitações - Duração 4 horas

CIRCULANDO

8 e 22 19h30 Walking Tour Olinda Antiga

9 e 23 18h Roteiro Zona Norte Antigas terras de engenhos, a Zona Norte traz histórias ligadas aos barões do açúcar, aos vilarejos isolados, rios e matas. Seres estranhos permeiam até hoje essa localidade - City tour de ônibus com visitações - Duração 4 horas.

30 18h Nas Brenhas do Recife Sem dúvida o mais sinistro dos passeios. Ele acontece no meio da Mata Atlântica e no Horto de Dois Irmãos. Além de visitarmos o zoo aprendendo sobre os animais de hábitos noturnos, percorreremos a mata que possui inúmeros casos misteriosos e assombrados. A demoníaca Cabra Cabriola, o fantasma da judia e o Gritador, são alguns dos espectros comumente vistos por lá.

Foto Divulgação

Olinda terá a sua versão assombrada em uma caminhada pela cidade antiga. Sua rica história traz fenômenos sobrenaturais que merecem uma visita dos mais intrépidos aventureiros. - City tour em caminhada - Duração: 1h30.

Cais do Sertão Av Alfredo Lisboa, s/n - Bairro do Recife Agendamento de grupos: agendamento@ caisdosertao.org.br ou pelo telefone: 3089.2974 Horário de funcionamento: Ter a Dom 11h às 17h R$10 (inteira)/ R$5 (meia) Quintas gratuitas *Promoção de Férias: Política de gratuidade para acompanhantes de crianças. Leve o seu filho para o Museu e entre de graça. A cada 1 criança, 1 acompanhante adulto entra de graça.

Exibição de Curtas Sala de projeção Sertãomundo Ter a Dom 11h, 11h30, 12h, 12h30, 13h, 13h30, 14h, 14h30, 15h, 15h30, 16h e 16h30

“Um dia no sertão” Dir. Marcelo Gomes. O filme revela o cotidiano dos habitantes do Sertão do Pajeú – uma região de vegetação árida e inóspita e de uma luminosidade tão intensa que transforma o horizonte em miragem. Sertanejos de várias gerações convivem na mesma paisagem. No sertão, modernidade e passado coabitam construindo um futuro ainda a ser escrito.

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Sala de Projeção Caixa de Poesia

*Mediações para grupos agendados

Horários: 11h20, 12h10, 13h, 13h50 e 14h40

Oficina de Dança

“Línguas do Sertão” Dir. José Miguel Wisnik. O foco de Línguas do Sertão é a poética sertaneja, escrita e oral. Poemas, repentes cujas sofisticadas técnicas de criação – como a estrutura das estrofes e dos ritmos – se podem ver à medida que acontecem, além de encontros de embolada, como e cordel, uma antologia da cantoria, e a canção de Luiz Gonzaga sobre Cego Aderaldo.

“4Kordel” Dir. Lírio Ferreira. É uma experiência sinestésica inserida no contexto de uma região muito árida do Nordeste do Brasil onde a poesia bruta brota a cada instantânea lufada de redemoinhos. Nessa viagem paradoxal, o personagem TEMPO mergulha desprevenido no universo de literatura dos folhetos.

“Lua” Dir. Paulo Caldas. Lua é uma tradução visual e sonora do sertão gonzaguiano. Um filme poético-musical. Um intenso diálogo entre o arcaico e o moderno, a tradição e a invenção.

SALA DE PROJEÇÃO CAIXA DE POESIA

Vivência Musical Sala do Imbalança Ter a Sáb 11h30, 12h, 12h30, 14h30, 15h, 16h e 16h30

“Cais Marrano: Porto, judeus e o sertão”

2, 9, 16, 26 e 30 9h às 11h O Cais do Sertão em parceria com o Balé Popular do Recife, realizará oficinas de danças. Serão ministradas aulas de coco, xaxado, forró e outros ritmos. As oficinas serão sempre aos sábados pela manhã. O valor será de R$60,00 por pessoa. As inscrições serão feitas por link, divulgado nas redes sociais do Cais do Sertão.

Cordel Animado 9 e 23 15h Contação de histórias de cordéis infantis com música e sonoplastia, utilizando bonecos de panos, fantoches, objetos cênicos. O público-alvo será o infanto-juvenil.

16 e 30 15h Contação de História “O Canto do Urutau” Contação de história “O canto do Urutau” traz para o público infantil uma imersão no universo místico sertanejo através de uma narrativa emm forma de fábula, uma viagem musical, incentivando o interesse na literatura e nos contos e lendas que compõem o imaginário popular da região.

CaisBrincando Ter a sex 15h Durante a semana, de terça a sexta, o Museu realizará oficinas de brincadeiras para crianças.

Mediações: “Paisagens Sonoras” “Cangaço e Funk: Estética e Ostentação”

CIRCULANDO

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Foto Rodrigo Cavalcanti

Show Folclórico Ter 21h Restaurante Catamaran – Cais das Cinco Pontas, s/n R$ 40 34242845 / 999734077 Todas as terças, o restaurante Catamaran oferece um grande show com um balé que apresenta ao público a diversidade e beleza dos ritmos da cultura nordestina: xaxado, maracatu, coco, ciranda, caboclinho, frevo e forró. O espetáculo tem duração de aproximadamente duas horas.

Tour Recife e seus Bairros Restaurante Catamaran Cais das Cinco Pontas Dom 10h (reserva prévia) Passeio com duração de aproximadamente duas horas. Adulto: R$ 55 6 a 10 anos: R$ 30 | 0 a 05 anos: gratuito 34242845 / 999734077 O passeio contempla as paisagens urbana e natural da cidade, passando por 14 bairros do Recife, entre eles, os contemporâneos e outros bem antigos que, erguidos durante o período colonial, mostram-se ainda belas edificações, hoje tombadas, que mantêm conservada a paisagem secular do Recife.

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Tour Rio Capibaribe e suas Pontes Restaurante Catamaran Cais das Cinco Pontas, s/n Seg a Sex 16h e 20h (reserva prévia) Sáb 11h, 14h30, 16h, 17h30 e 20h Dom 11h, 14h30, 16h e 17h30 Adulto: R$ 45 6 a 10 anos: R$ 25 e 0 a 05 anos: gratuito 34242845 / 999734077 Nesse tour, a Cidade do Recife pode ser observada por um ângulo diferente, ou seja, das águas do rio Capibaribe, ao longo do qual o observador percorre as três ilhas do Centro do Recife (Santo Antônio, Bairro do Recife e Boa Vista) e passa por baixo de cinco pontes (Pontes 12 de Setembro, Maurício de Nassau, Manuel Buarque de Macedo, Princesa Isabel e Duarte Coelho). Durante o city tour aquático, os visitantes apreciam belas paisagens de vários pontos turísticos, tais como o Parque de Esculturas de Francisco Brennand, a Praça do Marco Zero, o Paço Alfândega, o Ginásio Pernambucano, a Assembleia Legislativa, o Teatro de Santa Isabel e o casario da Rua da Aurora. A bordo, os visitantes contam com a presença de um guia que relata histórias e curiosidades sobre o Recife.

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Foto Andréa Rêgo Barros

Visitas guiadas ao Teatro de Visitas monitoradas ao Santa Isabel Instituto Ricardo Brennand Praça da República, s/n – Santo Antônio Dom 14h, 15h e 16h Gratuito 33553323 | 33553324

O projeto pretende apresentar o Teatro de Santa Isabel, tombado como Patrimônio Histórico e Artístico desde 1949, contando sua história e curiosidades, como forma de contribuir para a formação de cidadãos aptos a respeitar e cuidar do bem cultural. Ao final de cada visita, os participantes assistem a uma apresentação artística. O passeio, gratuito, acontece das 14h às 17h e não precisa ser agendado. O último grupo de visitantes começa o passeio até meia hora antes do horário de encerramento das visitas. Já grupos que queiram conhecer de perto mais detalhes sobre a arquitetura e história do centenário Teatro, podem participar do Projeto de Educação Patrimonial. Escolas, ONGs, centros comunitários, grupos artísticos e outros do gênero devem-se inscrever pelo e-mail: teatrodesantaisabel. educativo@gmail.com (para passeios a serem realizados às terças-feiras no turno da tarde).

Engenho São João, s/n – Várzea (Alameda Antônio Brennand) Ter a Dom R$ 7 (para escolas agendadas) | R$ 20 (inteira) e R$ 10 (meia) Crianças com até sete anos não pagam 21210352 O Instituto Ricardo Brennand oferece visitas monitoradas para grupos escolares de instituições privadas e públicas. O intercâmbio entre o museu e as instituições de ensino acontece de terça a domingo, mediante agendamento. Realizadas por monitores capacitados, o atendimento serve para prestar maior assistência aos visitantes. Escolas públicas têm entrada gratuita. Para escolas privadas, o bilhete custa R$7, ambas, porém, precisam de agendamento prévio. Além das instituições de ensino, grupos particulares, empresas e turistas também podem agendar a visitação. Com o mais completo acervo sobre o período Brasil-Holanda do mundo, o IRB, na Várzea, propõe-se a ser uma extensão da sala de aula. Lá os estudantes têm acesso ao castelo de armas, à biblioteca, à pinacoteca, entre outros espaços. O IRB abre semanalmente, de terça a domingo. CIRCULANDO

Feira Prodarte na Rua - Recife Antigo (Avenida Barbosa Lima)

Foto Divulgação

Foto Inaldo Lins

Dom 13h às 20h

Feiras do Prodarte 3355.8755 O Programa de Desenvolvimento do Artesanato (Prodarte) promove feiras de artesanato em diversos pontos da capital pernambucana. A iniciativa, realizada desde 1987, tem como objetivos de apoiar os artesãos cadastrados no programa; fortalecer a geração de renda e divulgar a cultura da cidade. Fibras, tecidos, madeira e couro são alguns dos materiais selecionados pelos artesãos que dão vida à grande diversidade de peças.

Feira Lagoa do Araçá – Lagoa do Araçá, Imbiribeira 1º e 3º Sábados 13h às 21h

Feira Casa Forte – Praça de Casa Forte 2º e 4º Sábados 15h às 20h

Feira do Capibaribe – Sede da Prefeitura do Recife Última semana do mês 8h às 15h

Feira Parque Dona Lindu – Av. Boa Viagem, s/n, Boa Viagem Sáb e Dom 13h às 21h

Feira de Boa Viagem – Pracinha de Boa Viagem – Boa Viagem Diariamente 14h às 22h

50 JUL 2016

Centro de Artesanato de Pernambuco no Recife Avenida Alfredo Lisboa, s/n, Armazém 11 – Bairro do Recife Seg a sex, 8h às 18h | Dom, 9h às 17h 3181.3150 Com criatividade de sobra e uma grande diversidade de referências, a produção artesanal de Pernambuco se revela através das mais variadas expressões. Seja no barro, na madeira, nas fibras e palhas ou no couro, o fazer artesanal é um dos grandes patrimônios do povo pernambucano. O Centro de Artesanato proporciona um espaço de 2.511m² onde funciona uma loja, um espaço gastronômico, assim como uma galeria para exposição, auditório e o setor administrativo da unidade. Com foco na arte popular e no artesanato tradicional, são comercializadas peças artesanais de todas as regiões de Pernambuco.

Foto Divulgação

Espaço Ciência Parque Memorial Arcoverde Parque 2, s/n - Complexo de Salgadinho, Olinda Seg a Sex 8h às 12h e 13h às 17h Sáb e Dom 13h30 às 17h Gratuita 3241.3226 www.espacociencia.pe.gov.br/ Ocupando uma área de 120 mil m² entre as cidades de Recife e Olinda, o Espaço Ciência combina exposições montadas em ambientes fechados ao lado de centenas de experimentos interativos a céu aberto. Além de exposições de alta qualidade museográfica, possui Planetário, Auditório, Anfiteatro, Hall de Exposições e Centro Educacional. Conta com um Manguezal de rara beleza e interesse científico, um ambiente para contemplação, estudos e aprendizagens. Ainda conta com o edifício da pirâmide – Pavilhão de Exposições, além de duas trilhas – a Ecológica e a das Descobertas que engloba cinco áreas: Água, Movimento, Percepção, Terra e Espaço.Também possui um Observatório Astronômico localizado no Alto da Sé, em Olinda, que recebe mais 50 mil visitantes por ano.

CIRCULANDO

Allissa Andrade

PERFIL DO ARTESÃO

Por: Anax Botelho Fotos: Allissa Andrade/ Divulgação

Com a imaginação, referências familiares e curiosidade pelas artes, Allissa Andrade começou o bordado livre sem compromisso, apenas para aprender e fazer algo diferente. “Comecei a praticar faz menos de um ano. Final de julho do ano passado foi que resolvi comprar o material e realmente aprender. Fui tentando cada ponto. Baixei em pdf uma apostila e via vídeos no youtube quando não entendia direito pelas imagens. De lá pra cá fui conhecendo mais trabalhos pela internet mesmo e fiz um minicurso no site Eduk de bordados em bastidor. Foi tudo muito sem compromisso, mais pra aprender mesmo”, diz.

52 JUL 2016

O bordado, forma de criar figuras ornamentais em tecido, utilizando diversos tipos de ferramentas como agulhas, fios de algodão, de seda, entre outros, de maneira que os fios utilizados formem desenhos, tem sua origem incerta. Segundo o site Escola do Bordado (www. escoladebordado.com.br), o bordado já aparece na antiguidade nos escritos da bíblia “As mulheres bordavam e transmitiam todos os seus sentimentos mais íntimos já desde a Antiguidade, como escrito no livro de Provérbios (970-700 A.C.)”, afirma. Ainda exemplifica períodos históricos que o bordado estava presente, oficialmente pela historiografia. “Séculos depois, na idade Medieval, encontramos muitas referências sobre o bordado. Um exemplo, desse período, é o Bordado de Blackwork, executado por Catarina de Aragão, casada com Henrique VIII, em 1509, época em que, o bordado era ensinado e restrito às mulheres da corte. Pode-se encontrar, em museus da Europa, pedaços de tecidos bordados no século XVIII que recebem o nome de Sampler ou Panos de Amostra. Neles, as mulheres começaram a bordar as letras do alfabeto, situações típicas do seu mundo tais como casas, árvores, animais, plantas.” Através da influência das avós maternas (mãe e madrasta), Allissa desde criança teve contato com a costura. “As duas sempre costuraram, bordavam muita coisa em ponto de cruz, macramê, crochê, tricô, etc. Eu sentava do lado e ia

PERFIL DO ARTESÃO

aprendendo”, reflete sobre a origem do seu trabalho, que hoje aborda nomes, palavras, trechos de música/ poesia, além de pessoas e plantas. É com seu perfil, fundado nas origens, que a artesã desenvolve seu universo do bordado. “A técnica de bordar é muito ligada ao universo feminino, né. Geralmente são passadas de geração pra geração através das mulheres da família. Usar disso pra representar e falar de temas desse universo é massa porque liga essa coisa da delicadeza do trabalho com a força da mulher. Foram trabalhos de uma galera que retrata bem isso (Tsurubride e Clube do Bordado) que me motivaram a começar a bordar então foi meio que natural”, contextualiza. Entre os desenhos, que a artesã busca na internet e, em alguns casos, insere outros elementos e cria montagens, para iniciar a produção, que para ela segue um ritual que requer bastante atenção e inspiração. “Depois da escolha do desenho vem o lance das cores e pontos que vão combinar melhor. Cada ponto dá uma textura e um resultado diferente no desenho. A quantidade de linhas que se usa também determina a espessura do ‘traço’. Passo então o desenho pra o tecido, geralmente algodão cru, utilizando um lápis ou papel carbono. Daí é começar a coser”, fala, além de completar como finaliza o trabalho: “Quando acabo de bordar, passo ferro no pano e escolho onde vou colocar. Tô optando mais por porta retratos pra a venda, pois com o vidro, o trabalho fica protegido de sujar, puxar fio, etc.”.

54 JUL 2016

Para o futuro, Allissa, que mora em Petrolina, planeja criar uma série de bordados inspirados em palavras da região do Vale do São Francisco. “São palavras e expressões do interior da Bahia e Pernambuco que nunca tinha ouvido antes. Nessa série quero fazer os quadros e em camisas também”, diz. Seu trabalho pode ser visto no instagram da artesã (www.instagram.com/allissandrade), onde os produtos estão à venda e Allissa aceita encomendas de bordados livres. Serviço: Allissa Andrade Instagram: www.instagram.com/allissandrade E-mail: allissaa@gmail.com Whatsapp: 81 99267 4291

PERFIL DO ARTESÃO

ARTES VISUAIS

Artistas Exposições Caixa Cultural Recife

Lapidem Via

12 até 21/08 Caixa Cultural Recife Avenida Alfredo Lisboa, 505 Bairro do Recife Gratuito

Como resultado da seleção de obras de artistas iniciantes de todo o Brasil, a Mostra Bienal CAIXA de Novos Artistas chega à CAIXA Cultural Recife. Com trabalhos selecionados por Fernando Oliva e Rosemeire Odahara A exposição do artista Paulo Régis Graça, que também assina a curadoapresenta a expressão da arte com ria, a mostra apresenta trabalhos de o encontro das pedras que estão em 24 artistas em fotografia, escultura, seu caminho. Pedras essas que de- pintura, gravura, desenho, objeto, ram origem às litogravuras e rochas instalação, videoinstalação, intercalcárias que resultaram em escul- venção e novas tecnologias. turas de inúmeras possibilidades e temas. Duas técnicas estão em evidência, na Galeria Uffici, onde Régis expõe inéditas 26 litogravuras e 6 esculturas. Galeria Uffici Rua Estudante Jeremias Bastos, 442 – Pina 3325 2634 Até 16 9h às 18h

56 JUL 2016

Experimentações e Desdobramentos em Arte Trocas e Produções Criativas 9 9h30 às 12h30 Museu de Arte Moderna Aloísio Magalhães (Mamam) Rua da Aurora, 265 - Boa Vista

metros acima do nível do mar. Esta região conformada por três estados venezuelanos: Mérida, Táchira e Trujillo se revela pela sua geografia, seu clima temperado, suas fauna e flora, suas paisagens, seu povo e sua história, conformando assim, os Andes Venezuelanos.

Encontro com a artista plástica Juliana Notari no qual será vivenciado uma maneira experiencial de recorte no acervo da artista. A atividade tem como objetivo criar um contato entre artista e público para propor informações, reflexões e produções criativas.

Sala de (Re)Tratos

Andes Venezuelanos Consulado Geral da República Bolivariana da Venezuela em Recife Av. Conselheiro Aguiar, 597, Boa Viagem 3131 8150 (agendamentos para grupos e escolas) Seg a sex 9h às 12h e das 14h às 16h Gratuito

Até 9 Arte Plural Galeria Rua da Moeda, 140, Bairro do Recife, 3424 4431 Ter a Sex 13h às 19h sáb 16h às 20h

A artista Suzana Azevedo realiza um passeio emocionado por objetos de família ou representações desses objetos, transformando lembranças em arte. Objetos como camisolas, timões de família e as caixas onde se guarEntre as diversas maravilhas e atratidavam armas – sofreram intervenvos turísticos que a República Bolivações: foram envolvidos com acrílico riana da Venezuela possui, destacaou receberam gravuras e formam a -se uma região montanhosa 5.000 exposição.

ARTES VISUAIS

mento, na arquitetura e urbanismo; e o desenvolvimento da cidade que se construiu a partir da junção das terras dos engenhos de açúcar com um porto exportador de mercadorias.

Doc(e) Recife Museu da Cidade do Recife Forte das Cinco Pontas, São José Ter a dom 9h às 17h

A duas décadas da comemoração dos 500 anos da capital pernambucana, o Museu da Cidade do Recife inicia sua mais nova exposição anual, que remonta a trajetória do município a partir do açúcar. Doc(e) Recife destaca a influência do produto no História da Poesia Visual desenvolvimento urbano e nas relaBrasileira ções sociais, além de estimular nos Até 24 visitantes proposições sobre o futuro Museu de Arte Moderna Aloísio da metrópole. Magalhães (Mamam) Através de narrativa cronológica e histórica, a exposição aborda a memória dos primeiros habitantes do território (anteriores a 1537), que hoje se faz presente em muitos nomes de ruas, de bairros e nos adornos escultóricos de praças e prédios; a cultura do açúcar trazida pela colonização portuguesa, forte influência na gastronomia, no comporta-

58 JUL 2016

Rua da Aurora, 265, Boa Vista Ter à sex 12h às 18h Sáb e dom 13h às 17h Gratuito

Com quase 600 obras de artistas brasileiros que fazem parte do acervo do artista plástico pernambucano Paulo Bruscky, que é o curador do evento, a mostra aborda a importância da poesia visual no cenário da arte de van-

guarda do Brasil, entre outros temas. te. O grupo formado pela união de Alexandre Pons, Rafael Ziegelmaier, Esta é a primeira exposição coletiva, Heitor Pontes e Luciano Mattos com no Recife, que traça um panorama o propósito de experimentar criação da poesia de vanguarda produzida coletiva em pintura. O nome escolhino Brasil no século XX e tudo o que do pelo coletivo faz referência à ideia foi produzido em Pernambuco na de que os vacilos são tão importantes área da poesia visual experimental/ na vida quanto os acertos. Por isso, sonora desde o século XVII. Movieles resolveram assumir a ideia de mentos artísticos como a Arte Corum processo artístico Vacilante, rereio, Poesia Concreta, Poesia Práxis, sultando quase sempre em pinturas Poema/Processo, Poesia visual/excarregadas de imagens, tempestades perimental e Poesia sonora estarão cerebrais, acúmulo generoso de carepresentados na História da Poesia madas e gestos.Tinta óleo, tinta acríVisual Brasileira. Sob de Paulo Bruslica, spray automotivo, abstração e ficky, consagrado internacionalmente gurativismos coexistem em suas telas como representante desta vertente e murais que assinalam a relevância da arte moderna e cocuradoria de da pintura contemporânea dentro da Yuri Bruscky. obra produzida pelo coletivo.

CO(S)MIC Até 8 Galeria Amaro 60 Avenida Engenheiro Domingos Ferreira, 92 a – Boa Viagem Ter a sex 9h às 18h

A exposição de Glasner reuner um instante de sua carreira no qual detecta-se a confluência de referências que lhe são caras e que surgem Inferno Ostentação agora imbricadas: a cosmogonia, a Até 31 estética comic e a Pop Art. Desse Galeria Janete Costa / Parque Dona mistura inusitada de referências à Lindu história da arte e também à históAvenida Boa Viagem, s/n – Boa Viagem ria da linguagem, percebe-se tanto a Qua a sex 12h às 20h ideia da expansão do universo, como Sáb e Dom 14h às 20h a explosão da paleta de cores que exposição de pintura com as prinfoge por completo a uma mimese cipais obras do Coletivo Vacilandas cores encontradas na natureza. ARTES VISUAIS

duas dividindo a curadoria. Abordar o tema “experimental” reafirma sua identidade sociocultural, sua essência e sua renovação contínua. O Frevo, resultante de um sistema de relações e internalização, nos permite pensar num “sentimento frevo”, “Ser e Estar Frevo”, nesse processo de luta constante de ocupar espaço, viver, preservar e ser realimentado. É também confrontar com aqueles que o concebem como - circulo fechado -, provocando nesse embate, reações e resistências que proporcionarão um estimulante debate.

Campina do Taborba

Frevo Experimental Trânsitos e Experiências Criativas

Museu Militar do Forte do Brum Praça da Comunidade Luso-Brasileira, s/n, Bairro do Recife Seg a qui 13h às 18h sex 8h às 12h

A Insurreição Pernambucana é o ponto de partida para a exposição no Museu Militar do Forte do Brum. Paço do Frevo A mostra apresenta obras dos venPraça do Arsenal da Marinha, s/n, Bairro dedores do concurso de 2015, os do Recife artistas plásticos Ricardo da Cunha Ter a sex 9h às 17h Melo e José Elias Júnior. Dentro da Sáb e dom 14h às 18h exposição, quadros premiadas dos O frevo e seu processo contínuo de concursos anteriores mostram a transformações, seu poder de reincaracterística que reflete a criativivenção, de elasticidade e de improdade dos trabalhos sobre o tema, a viso servem de argumento para a ideia, clara nos detalhes, não é só de mostra “Frevo Experimental: entre lembrar aquele momento da nossa trânsitos e experiências criativas”, história, mas provocar uma reflexão, com concepção do antropólogo apresentando novos artistas. O evenEduardo Sarmento, em parceria to marca o aniversário de 362 anos com a cineasta Renata Pinheiro e a da Restauração Pernambucana. arquiteta Cátia Avelar - com estas

60 JUL 2016

sar a ser gerido pela Fundação do Patrimônio Histórico e Artístico de Pernambuco. A exposição é formada por um acervo mostrado há 15 anos na exposição ‘Por que Malakoff?’, composta por fotografias do Museu do Estado, da Fundação Joaquim Nabuco e do Museu da Cidade do Recife, datados do final do século XIX e Preservar Igarassu início do século XX, pesquisados por Sobrado do Imperador Betânia Correa de Araújo. Já o século Rua Barbosa Lima, nº 122, Sítio Histórico, XXI foi retratado por estudantes da Igarassu, 3545.0537 | 3545.0307 rede estadual de ensino, durante a Seg a sex 9h às 12h, e das 13h às 17h oficina de Foto e Vídeo Celular ‘Um Gratuito Olhar Sobre Recife’, ministrada pela A exposição marca a inauguração Malakoff em 2013. oficial da Casa do Patrimônio/Iphan na cidade. E pretende promover o patrimônio histórico, cultural e paisagístico do município por meio de painéis expositivos, exibição de vídeo / documentário, peças representativas do seu patrimônio imaterial e apresentação de importantes expressões culturais da cidade. Durante a permanência da Exposição serão reComeMorar Olinda alizadas diversas atividades culturais Casa do Patrimônio – Iphan e de cunho educativo a serem desen- Rua do Amparo, 59, Carmo – Olinda, volvidas em conjunto com a socie- 3429 2862 dade e a Rede de Parceiros da Casa Ter a sex 09h às 12h / 14h às 17h do Patrimônio/Iphan em Igarassu. Gratuito

O Tempo da Torre

A exposição, sob a curadoria do museólogo e historiador Aluizio Câmara, é um convite à reflexão sobre as particularidades que transformaram A mostra conta a história do monu- a cidade em Patrimônio da Humanimento desde a sua construção como dade. Mas com um diferencial: voltar Arsenal da Marinha, em 1853, até pas- o olhar não às construções mais emTorre Malakoff Praça do Arsenal, s/n – Bairro do Recife 3184 3180

ARTES VISUAIS

blemáticas do Sítio Histórico, e sim à casa do cidadão comum, elemento central da expressão cultural olindense. Partindo da indagação “como é morar em Olinda?”, a exposição procura explorar o universo desconhecido da moradia olindense, buscando evidenciar as especificidades do modo de vida local, sua relação com o patrimônio, as virtudes e as dificuldades de se viver em Olinda. A mostra conta com vários formatos de mídia, entre fotografias, vídeos, textos, narrações de histórias e depoimentos sobre a vida em Olinda, a partir da visão dos moradores, proporcionando, assim, ao visitante, uma leitura dinâmica de como seria morar em Olinda.

Exposições no Instituto de Cultura Brasil-Itália Rua Marques Amorim, 46 – Boa Vista Ter a sex 9 às 21h Sáb 9h às 13h Gratuito

Retratos, desenhos de Leonardo da Vinci A exposição é composta por diversos desenhos do famoso artista italiano Leonardo da Vinci. Durante a visita, é possível ver um documentário sobre o artista e sua produção e fazer consulta a livros e publicações a respeito do mestre renascentista.

62 JUL 2016

Roma A exposição é composta de imagens de Roma, seus monumentos, sua beleza, seus encantos milenares. Durante a exposição é possível assistir documentários sobre Roma e consultar livros e revistas sobre aquela cidade.

Fotografia em Branco e Preto Composta de fotografias originais de fotógrafos italianos, retratando o cotidiano da Itália e dos italianos. Fotógrafos italianos participantes: Sergio Cipriani, Aurelio Spinelli, Renato Pennuti, Rosangela Betti, Nicola Frangione, Carlo Manzano, Donato Prosdocimo, Virgilio Carnisio, Luigi Sarallo, Simone Bellagamba, Rino Di Maio, Carlo Fiorentino, Leopoldo Banchi, Maristella Campolunghi, Nando Chiappetta e Renato D’Aleo.

Exposição: Imigração Italiana no Brasil A exposição contém reproduções de documentos e imagens dos italianos no Basil, a contribuição do povo italiano no contexto nacional.

Exposição: Indios do Brasil A exposição é composta de gráficas e objetos do mundo indígena do Brasil. É possível consultar livros e material sobre os índios e o Brasil.

CINEMA E VÍDEO

CINECLUBE BRASIL-ITÁLIA ICBI Instituto de Cultura Brasil-Itália Rua Marques Amorim, 46 - Boa Vista 3221 4112 Toda sexta-feira 9h, 15h, 17h, 19h

Bom dia, Babilônia

Novo Mundo 01 Sicília, começo do século 20. Salvatore Mancuso (Vincenzo Amato) quer recomeçar a vida no Novo Mundo. Decidido, ele vende tudo o que tem para custear a viagem com os filhos e a velha mãe, para um lugar onde haja mais trabalho e pão para todos. O destino escolhido é Nova York, nos Estados Unidos. Mas ao longo da viagem os problemas se acumulam, desde o embarque no navio até as dificuldades de imigração nos Estados Unidos.

08 Em busca de uma vida melhor, os irmãos Nicola (Vincent Spano) e Andrea (Joaquim de Almeida) imigram para os Estados Unidos. Acabam trabalhando em Hollywood na construção dos cenários luxuosos de Intolerância.

Oriundi 15 É a festa de aniversário de Giuseppe Padovani, mas para este imigrante italiano de 93 anos de idade, parece não haver motivo para celebração. Sua saúde está frágil, sua família se despedaçando e a fábrica que ele e a esposa criaram há mais de 60 anos está à venda. DuCINEMA E VÍDEO

rante a festa, Giuseppe é apresentado a uma parenta, Sofia D’Angelo (Letícia Spiller), que afirma estar no Brasil para uma pesquisa sobre a família Padovani, após ter passado os últimos anos estudando na Itália. Espantado com a incrível semelhança com sua finada esposa Caterina, Giuseppe começa a se perguntar se não seria Sofia a reencarnação de sua amada.

Cartas para Julieta

O Quatrilho 22 Rio Grande do Sul, 1910. Em uma comunidade rural composta por imigrantes italianos, dois casais muito amigos se unem para poder sobreviver e decidem morar na mesma casa. Mas o tempo faz com que a esposa (Patricia Pillar) de um (Alexandre Paternost) se interesse pelo marido (Bruno Campos) da outra (Glória Pires), sendo correspondida. Após algum tempo, os dois amantes decidem fugir e recomeçar outra vida, deixando para trás seus parceiros, que viverão uma experiência dramática e constrangedora, mas nem por isto desprovida de romance.

64 JUL 2016

29 Jovem americana viaja para Verona, Itália, a famosa e inspiradora cidade onde foi criada a personagem Julieta Capuleto - sim, aquela da clássica obra “Romeu e Julieta”. É neste local que ela descobre um grupo de pessoas que costuma responder às cartas - deixadas num muro - daqueles em busca de conselhos sobre o amor. A garota então responde a uma dessas cartas, datada de 1951, o que acaba inspirando a autora a viajar para a Itália em busca daquele que sempre foi sua verdadeira paixão. O fato também desencadeia uma série de eventos que irá mudar a vida de todos.

Teste de audiência Caixa Cultural Recife Avenida Alfredo Lisboa, 505 - Bairro do Recife Gratuito 19 19h30 O Teste de audiência chega ao Recife trazendo todo mês a exibição de um longa metragem inédito, ainda em

Equipe do FINCAR

Foto Tiago Calazans

fase de montagem, para que o público possa colaborar com suas sugestões para aprimoramento da obra após a exibição. Após cada sessão, o público participará de debate com o diretor do filme apresentado. A edição 2016 conta com a curadoria dos cineastas Renato Barbieri e Marcio Curi e produção GAYA Filmes e da ASACINE Produções

Festival Internacional de Cinema de Realizadoras tem sua primeira edição no Recife

CINE CABÍRIA MAMAM – Museu de Arte Moderna Aloísio Magalhães Rua da Aurora,265 - Boa Vista 02 15h

A Grande Testemunha Balthazar é um burro constantemente explorado, que passa de dono em dono. Sua existência é triste e dura, e muitas vezes ele é maltratado. Através da convivência com o homem, ele pode ver todos os aspectos bons e maus do ser humano. A vida de Balthazar é comparada a de Marie (Anna Wiazemsky), uma jovem reservada e ingênua que se envolve com o sádico e cruel Gérard (François Lafarge), que depois a rejeita.

06 a 09 Cinema São Luiz Rua da Aurora, 175,Boa Vista meia-entrada promocional para todos a R$ 3; Paço do Frevo Praça do Arsenal da Marinha, s/nº, Bairro do Recife Acesso gratuito Aliança Francesa Rua Amaro Bezerra, 466 - Derby 3184 3157 / www.fincar.com.br Acesso gratuito 06 a 09 Festival Internacional de Cinema de Realizadoras ocorre pela primeira vez e a Cidade do Recife é o destino para esse festival recheado de filmes. Produzido peça Orquestra Cinema Estúdios e Vilarejo Filmes tem como objetivo fomentar o debate em torno da presença da mulher no cinema, propondo uma investigação do processo criativo audiovisual.

CINEMA E VÍDEO

São 30 obras, entre curtas, médias e longas-metragens, de dezenove países, além de rodas de diálogos, debates e cineclube, ocupando durante quatro dias o Cinema São Luiz, o Paço do Frevo e a sede da Aliança Francesa na capital pernambucana.

Qua06 CINEMA SÃO LUIZ

18h Abertura e apresentação do FINCAR

The Arcadian Girl (CAN), de Gabirelle Provost 5 min The Internacional (ARG), de Tatiana Mazú. 13 min Outside (BRA), de Letícia Bina. 16 min Kbela (BRA), de Yasmin Thayná. 23 min debate com a realizadora Yasmin Thayná

20h Retratos de Identificação (BRA), de Anita Leandro. 73 min debate sobre o longa Retratos de Identificação: “Memória e narrativas políticas”, com Clarice Hoffman e mediação de Mariana Porto

Qui 07 PAÇO DO FREVO

14h Roda de Diálogos FICINE: Cinema Negro no Feminino, com Janaína Oliveira (NEABIIFRJ), Yasmin Thayná (realizadora), Cíntia Lima (atriz e artista visual) e Juliana Lima (realizadora)

66 JUL 2016

CINEMA SÃO LUIZ

18h A Saga do Herói (BRA), de Lívia Pasqual 7 min Subordinação (BEL), de Ariane Loze 7 min A Grande Aventura (BRA/CUB), de Cassandra Oliveira. 25 min A Realidade não é Impossível (AUS), de Brigit Sholin. 10 min Mulher na Lua (POL), de Kasia Prus. 6 min Quiet Mujo (BIH), de Ursula Meier. 11 min Olia (PRY), de Tania Cattebeke. 4 min 19h30 SESSÃO ESPECIAL: Mulheres no Audiovisual PE Exibição dos filmes em curtametragem produzidos pelo coletivo + debate com as realizadoras 21h Besieged Bread (SIR), de Soudade Kaadan. 12 min A Febre (FRA/MAR), de Safia Benhaim. 41 min

Sex 08

PAÇO DO FREVO

14h RODA DE DIÁLOGOS: Corpos Femininos no Cinema, com Daiany Dantas (pesquisadora da UERN), Natália Lopes (coletivo feminista audiovisual Quebrando Vidraças), Andrea Ferraz (realizadora) e Carol Almeida (crítica de cinema)

CINEMA SÃO LUIZ

18h | Catatumbarí (VEN), de Oriana Contreras. 7 min Extraterrestre(MEX), de Victoria Karmín 15 min Exília (BRA), de Renata Claus 24 min Série A Mulher e a Terra (GBR), de Rosanna Wan. 8 min

Quem matou Eloah? (BRA), de Lívia Perez 24 min debate com a realizadora Renata Claus

20h | Taego Awa (BRA), de Marcela e Henrique Borela 70 min Debate sobre o longa Taego Awa, com a realizadora Marcela Borela

Sáb 09 ALIANÇA FRANCESA

14h MOSTRA FINCARFINCINE

Mães (FRA), de Maïmouna Doucouré. 21 min Irmã Oyo (COG), de Monique Mbeka Phoba. 24 min Raízes (UGA), de Mukundwa Katuliiba. 11 min Nossa Estrangeira (BFA), de Sarah Bouyain. 82 min Debate com Janaína Oliveira

CINEMA SÃO LUIZ

18h Halahaches (CHI), de Alejandra Jaramillo 14 min Entre Andares (BRA), Aline van der Linden e Marina Maciel. 15 min Dias de Saudável Alegria (CUB), de Claudia Muñiz Pérez. 18 min Corpo Estrangeiro (POL), Marta Magnuska. 7 min Meio Fio (BRA), Denise Vieira. 20 min

+ debate com as realizadoras Aline van der Linden, Marina Maciel e Denise Vieira

20h | A Mulher dos Cães (ARG), Laura Citarella e Verónica Llinás. 98 min

CINEMA E VÍDEO

MODA

Por Erika Fraga Fotos Divulgação

Kombine Estilos As bijuterias já se tornaram peças clássicas na vida de muitas mulheres. Anéis com pedrarias, brincos com pérolas e maxi colares ganharam as ruas se mantém em alta a cada estação. A marca Kombine Estilos, criada por Aline Ferraz, aposta em bijuterias sofisticadas, despojadas e em combinações para todos os gostos e momentos diferenciados do dia a dia. Segundo Aline a marca não trabalha com coleções, mas todas as peças são inspiradas em tendências e transformadas em peças atemporais. Entre as produções estão brincos, pulseiras e colares, a grande parte produzida por Aline e tem como carro chefe os brincos que trazem muito glamour a quem usa. Outro ponto característico da marca é aposta em vários estilos para se adequar em situações diferentes.

68 JUL 2016

A Kombine tem um público jovem mais alternativo, que em sua maioria é formado por amigas e amigas das amigas. A marca não tem loja física, as vendas são realizadas por meio de feiras e das mídias sociais como facebook e instagram. www.facebook.com/KombineEstilos/ Instagram: @kombine_estilos (81) 99698-0944

GIRO LITERÁRIO

POESIA VIVA DO RECIFE Homenagem aos 479 anos da Cidade

SENSAÇÃO DE PLÁGIO Fernando Chile

o sinal vermelho é o meu corpo em carne viva! é proibido passar! corre lama nas artérias do Recife. mergulho na rua Nova em direção à praça do Diário e penso em noites a vapor, álcool e sexo.

(Da antologia POESIA VIVA DO RECIFE, organizada por Juareiz Correya) FERNANDO CHILE – Recifense, nascido em 1969. Graduado em História e professor da rede estadual de ensino. Começou a escrever ainda na adolescência. Intensificou sua produção a partir de 1988, publicando poemas em jornais, revistas e fanzines. Publicou, em edições alternativas, os livretos Poesia Pouca, Um Livreto pra me Livrar, Nem Individual nem Coletivo. Participou da antologia Marginal Recife – Coletânea 2 (Prefeitura do Recife / Secretaria de Cultura / Fundação de Cultura Cidade do Recife, 2003). O seu livro Saída de Emergência está publicado no portal INTERPOÉTICA (www.interpoetica.com)

70 JUL 2016

Escrever ficção não é bichopapão A obra busca desmistificar o processo de criação literária com dicas dos escritores recifenses do grupo Autoajuda Literária, Cícero Belmar, Gerusa Leal, Raimundo de Moraes, Lúcia Moura e Cleyton Cabral, em companhia de Fernando Farias. A ideia do livro surgiu a partir dos textos publicados no site Angústia Criadora (www.angustiacriadora.com) que após alcançar um grande número de acessos dos internautas, criou-se a necessidade de expandir os textos e as reflexões literárias do grupo. Publicado pela editora independente Edições Geni, possui 120 páginas e custa R$ 25.

Melhores Mangas A obra do escritor nascido no Crato (CE) e radicado no Recife, Everardo Norões, é dedicada totalmente a poesia, apresentando versos existencialistas que refletem sobre as nódoas e doçuras da vida humana. O autor tem no seu currículo Venceu o Prêmio Arthur Engrácio em 2011, com o livro “O Fabricante de Histórias”; e o Prêmio Portugal Telecom de Literatura, em 2014, com “Entre Moscas”, publicação pela qual foi finalista do 56º Prêmio Jabuti. Melhores Mangas é publicado pela Confraria do Vento e possui 96 páginas.

GIRO LITERÁRIO

Wroclai

Psicanálise: Igual-Desigual

Segredos de uma cidade que se ergue monstruosa a partir dos interesses privados, uma crítica mordaz a uma violenta sociedade sem memória, personagens auto-encarcerados pelo individualismo. Todos são temas que surgem das páginas de Wroclai, novo livro de contos do escritor Everardo Norões, uma verdadeira sinfonia em três atos sobre as contradições do homem contemporâneo.Capas únicas com serigrafias de Paulinho do Amparo. Publicado pela editora Mariposa Cartonera, possui 38 páginas e custa R$ 20.

A obra da psicanalista e Mestre em Antropologia, Rachel Rangel, busca esclarecer os aspectos científicos sobre a Psicanálise, tendo Freud como um de seus alicerces. A pesquisadora se debruça sobre os principais conceitos relacionados à psicanálise, construindo uma narrativa evolutiva que perpassa os conceitos teóricos desenvolvidos desde Sócrates, passando por Jacques Lacan e Lofti Zadeh, além do já citado Sigmund Freud, entre outros nomes que contribuem, na visão da autora, para aproximar e abordar os aspectos científicos da teoria e técnica psicanalítica. A grande questão no livro, que serve de espinha dorsal para os estudos da autora é ”Pode a Psicanálise se considerar uma ciência?”

72 JUL 2016

Arte-veículo: intervenções artísticas na mídia de massa brasileira A obra de Ana Maria Maia é o resultado de pesquisa realizada ao longo de 2015 com a Bolsa de Estímulo à Produção em Artes Visuais, Funarte – 2014. O livro propõe uma reflexão sobre o uso da imprensa como esfera pública para a arte. Em tempos de desmonte dos veículos de comunicação, e consequentemente, de diminuição das iniciativas experimentais dentro deles, se objetivou reunir relatos e documentos que sejam capazes de deflagrar o reencontro das gerações presentes com diversos modos de ocupação midiática. Publicado pela Editora Aplicação.

Seca e Convivência com o Semiárido O livro busca mostrar que mudanças recentes no imaginário geográfico do semiárido brasileiro decorrem de uma geopolítica da natureza atuante em várias escalas. Os autores Caio Maciel e Emílio Pontes ressaltam que a Caatinga, bioma brasileiro por excelência, tem se tornado um trunfo precioso na arena da globalização, de onde são emanados procedimentos para salvaguardar a biodiversidade planetária. Ao mesmo tempo, mostram que movimentos por uma existência humana mais equilibrada com as características da intrínsecas das terras secas do Nordeste, cuja ressonância era restrita até pouco tempo atrás a esferas locais

GIRO LITERÁRIO

e regionais, têm experimentado uma dramática conexão com o debate internacional, via mudanças climáticas. Publicado pela Consequência, possui 183 páginas e custa R$ 29.

Geladeira Cultural, Literatura para todos O projeto Geladeira Cultural , já em curso no Recife, transforma geladeiras usadas em bibliotecas públicas para toda a população. A iniciativa da Prefeitura da Cidade do Recife, em parceria com associações, creches, escolas, ONG's e empresas, busca a criação e fortalecimento de espaços de literatura na Cidade. O projeto já conta com seis espaços equipados, são eles: Lar Fabiano de Cristo, Cores do Amanhã, Associação de Moradores de Brasília Teimosa, Sociedade Assistencial Princesa Isabel (Soapi), Missionários da Luz e o Ensino Social Profissionalizante (Espro). Além delas, a creche que fica no prédio da Prefeitura do Recife também será contemplada com uma geladeira cultural. Quem quiser doar livros ou até mais geladeiras basta ligar para o número (81) 9.9390-1679, mandar um e-mail para secodpcr@recife.pe.gov.br ou se dirigir ao próprio hall da Prefeitura do Recife, que fica na Avenida Cais do Apolo, 925.

Lançamento do livro Seca e Convivência com o Semiárido Livraria Cultura Paço Alfândega Rua Madre de Deus, s/n – Bairro do Recife 14 18h30 Palestra e sessão de autógrafos.

Lançamento do livro Um olhar mágico A história do cinema para crianças Livraria Cultura – Shopping RioMar Avenida República do Líbano, 251 – Pina 12 18h30 Palestra e sessão de autógrafos com a escritora Thalitha Chiara.

Sarau da Boa Vista Restaurante Maremoto Rua do Hospício, 68 – Boa Vista 30 19h Tradicional encontro de poetas e músicos do Recife e Região Metropolitana no coração da Cidade. Sempre nos últimos sábados de cada mês.

74 JUL 2016

Rua Duque de Caxias – Centro do Recife

Aconchegante e bem localizado no centro do Recife, o Instituto de Cultura Técnica - ICT oferece neste mês de julho oficinas de férias para as crianças, no período da manhã e para jovens e adultos nos turnos da tarde e noite durante duas ou três horas às segundas, quartas e sextas ou terças e quintas à critério dos interessados. As aulas vão de Teatro, Artes Plásticas a Música, que funcionam como atividades de férias. Do dia 11 de Julho ao dia 30 de julho, os grupos podem participar das aulas divididas em módulos de duas a quatro semanas cada a depender da oficina escolhida, também é possível aderir a mais de um pacote durante o mês com desconto progressivo ou matrícula gratuita para o segundo programa escolhido. Nas oficinas de Artes Plásticas (Desenho e Pintura) dividem a mesa de trabalho com um professor e no máximo dois colegas. Na área do Teatro serão duas oficinas: a de “Construção da Personagem” com o diretor de teatro Manoel Constantino e a “Oficina de Teatro” ministrada pela Atriz, historiadora e arte-educadora Isabelle Cavalcanti e pelo professor Alexandro Albert, de muita experiência na área.

Já na área de Música, 3 oficinas serão contempladas por grandes nomes da manifestação musical pernambucana; o grande Maestro Ademir Araújo e o multifacetado Bernardo Contramestre, criador do Maracatu Nação Pernambuco. O que trazer? As crianças devem vir com roupas para brincar e trazer uma troca de roupa, um lanche por período, líquido (suco ou iogurte), fruta e carboidrato (sanduíche ou bolo).

CURSOS E CONCURSOS

Oficinas de Férias o ICT.

Pedimos evitar: refrigerante, bolo confeitado, balas e salgadinhos. Os jovens e adultos roupas leves, haverá intervalo para alimentação. Reservas: As férias são o único período em que sugerimos que você faça reserva antes de vir. As vagas são limitadas: consulte a disponibilidade antes de realizar o depósito. A reserva é confirmada mediante pagamento de 50% do valor a ser contratado. Pagamento: no ICT, depósito em conta ou pelo PagSeguro. Como realizar sua inscrição: Entre no site do ICT www.ictnet.com.br, clique no primeiro banner que apresenta os programas de férias, preencha o formulário informando a oficina de seu interesse, se de menor, inclua nome do responsável, nome da criança, dias e horários de seu interesse e nos envie que faremos

CURSOS E CONCURSOS

contato o mais brevemente possível, outra opção pode ser através do e-mail contato@ictnet.com.br ou ainda pelo fone (81) 3424-2625. Aproveite nossas promoções de aniversário, o ICT este ano completa 25 anos em atividade e o presente quem ganha são nossos alunos. Curta nossa página no facebook: www.facebook. com/institutodeculturatecnica/e participe do sorteio de uma bolsa completa para qualquer uma de nossas oficinas.

Casato Bistrô Av. Rui Barbosa, 1105, Graças(Casarão da Toyolex) Mais informações: (81) 3034.8909

O Casato Bistrô, localizado no Casarão da Toyolex na Av. Rui Barbosa, nas Graças, oferece oficina de pintura com a artista plástica Badida Campos semanalmente das 15h às 17h. Não é necessário ter conhecimentos no assunto para participar.

Oficina de Expressão Vocal Avenida Rosa e Silva, 756, Aflitos. Inscrições e informações pelo telefone (81) 99968.7822 (whatsapp também) ou pelo e-mail leiladefreitas@hotmail.com.

Está aberta nova turma, às sextas, para a Oficina de Expressão Vocal ministrada pela consultora vocal especialista em Voz pela UFPE, atriz, locutora e fonoaudióloga, Leila Freitas. As aulas acontecem nos dias 8, 15, 22 e 29/07, das 17h às 19h. O número de vagas é limitado. A carga horária é de 8 horas e o investimento é de R$ 150.

76 JUL 2016

O curso é dirigido a pessoas que utilizam a voz profissionalmente e demais interessados, e visa melhorar a qualidade vocal do profissional da voz, otimizar sua performance, prevenir possíveis alterações vocais (rouquidão, cansaço vocal e “calos”), através de um programa que inclui, entre outros conteúdos, aquecimento e desaquecimento vocal (através de sons de apoio). O programa contempla entre outras coisas, respiração (colocação, coordenação, apoio e capacidade), ressonância (potência), altura e intensidade vocais (controle e modulação), dicção (articulação, velocidade, pausas), inflexões e técnica dos tubos de ressonância na água.

X Curso de Extensão para Ler Fernand Braudel Auditório do Instituto Ricardo Brennand Varzéa 23, 24, 25 e 26/8 14h às 17h30 Investimento: R$ 300 (inteira, até o dia 30 de junho), R$ 150 (meia entrada) para estudantes e membros do ICOM mediante comprovação até o dia 30 de junho; R$ 400 (Quatrocentos reais) inteira a partir do dia 01 de julho; R$ 200 (meia entrada) para estudantes e membros do ICOM a partir do dia 01 de julho; Os interessados poderão esclarecer outras dúvidas através do (81) 2121-0354 e através do e-mail documenta@institutoricardobrennand.org.br

O professor da Universidade de Cambridge Peter Burke, vai conversar sobre a trajetória de vida, as vi-

vências intelectuais e acadêmicas e as obras que produziu, do pensador e historiador francês Braudel, um dos mais importantes representantes da chamada “Escola dos Annales” e um dos responsáveis pela criação da Universidade de São Paulo. O curso ai destacar o trabalho de Fernand Braudel, pensador e historiador francês, um dos mais importantes representantes da chamada “Escola dos Annales” e um dos responsáveis pela criação da Universidade de São Paulo, onde lecionou de 1935 a 1937, refletindo sobre a articulação entre sua trajetória de vida, suas vivências intelectuais e acadêmicas e as obras que produziu. ESPAÇO MARÉ Rua. Joaquim de Brito, 86, Boa Vista – Recife/PE). Investimento: 100 Reais. Inscrições e outras informações: 81.8674.9414 (Whatsapp) e 99919.9250. E-mail: espacomare.cursoseafins@gmail. com

Coordenador da Atividade: SeL Nogueira.

Oficina de voz Alguns estudiosos afirmam que a voz humana é uma das mais subjetivas extensões de nossa identidade e traz em si traços da personalidade de cada indivíduo. A partir do som vocal, podemos estabelecer uma

infinidade de relações afetivas, profissionais, e demonstrar estados emocionais e psicológicos. Por essas e outras razões, dá-se uma grande importância ao seu estudo. Serão oferecidas duas oficinas por Carlos Ferreira.

Oficina de Voz (Nível 1), com Carlos Ferrera. A oficina é fruto de 20 anos de Formação, Pesquisa e Atuação do Cantor e Orientador Vocal CARLOS FERRERA. Calcada no repasse de Práticas (séries de exercícios) e Reflexões (conceituações teóricas), que servirão de base para o estudo da voz falada e cantada, está destinada a todos os interessados em desenvolver os seus recursos expressivos e aplicá-los na vida cotidiana e profissional. Assuntos como Desbloqueio Corporal, Respiração, Tônus Muscular, Articulação, Aquecimento e Desaquecimento, Afinação e tópicos referentes à Expressão e à Saúde vocal, compõe o conteúdo programático dessa atividade. As aulas da TURMA 1 acontecerão nos dias 09, 16, 23 e 30 de Julho (sábados), das 14 às 17hs. As aulas da TURMA 2 acontecerão nos dias 19, 21, 26 e 28 de Julho (terças e quintas).

CURSOS E CONCURSOS

Teatro Luiz Mendonça abre pauta para o projeto Hoje tem Espetáculo Edital publicado no Diário Oficial do Município abre vagas para o mês de agosto. O Teatro Luiz Mendonça, no Parque Dona Lindu, em Boa Viagem, lançou novo edital para o projeto Hoje Tem Espetáculo, para ocupação da pauta do equipamento durante o mês de agosto. Podem participar espetáculos de artes cênicas, como dança e teatro e os interessados têm de até o dia 23 de julho para apresentar as propostas. O Teatro Luiz Mendonça é um equipamento cultural da Prefeitura do Recife. O edital pode ser acessado no site da Secult. As pautas que estão sendo disponibilizadas são para os seguintes dias da semana: Quinta-feira, 20h, nos dias 11, 18 e 25 de agosto; Sexta-feira, 20h, nos dias 12, 19 e 26 de agosto; Sábado, 20h, dias 13, 20 e 27 de agosto; e aos Domingos, às 17h, nos dias 14, 21 e 28 de agosto. As apresentações dentro do projeto devem efetivar a venda de ingressos no valor máximo de R$ 30 (trinta reais) - inteira, e R$ 15 (quinze reais) - meia entrada. Pode participar da seleção pessoa física ou jurídica, desde que o espetáculo já tenha estado em cartaz. A proposta deve ser apresentada em língua portuguesa, assinada, com número de telefone, fax, e-mail e en-

78 JUL 2016

dereço completo, e dirigida à Secretaria de Cultura (Secult - Recife), no seguinte endereço: Av Cais do Apolo nº 925 - 15º andar, Bairro do Recife, Recife/PE. O material tem que vir em dois envelopes lacrados, um com os Documentos de Habilitação, e outro com a Proposta de Apresentação. O Projeto Hoje Tem Espetáculo tem o objetivo de facilitar o acesso do público a espetáculos de artes cênicas a preços populares.

Vi Festival Internacional Brasil Stop Motion As inscrições podem ser realizadas exclusivamente através do site www.brasilstopmotion.com.br. Está com inscrições abertas, até o dia 28 de agosto, para que filmes de animação produzidos a partir de janeiro de 2014, por profissionais ou estudantes, possam participar de sua mostra competitiva. O festival será realizado entre os dias 22 e 26 de novembro, no Cinema São Luiz, Unicap e Fundaj, no Recife, agregando na programação gratuita, uma série de oficinas e palestras, que serão ministradas por animadores nacionais e internacionais. De acordo com o regulamento, podem participar do processo de seleção, animações dedicadas tanto ao público adulto, como infantil, nas quais os movimentos obtidos se tratam de figuras vivas ou tridimensionais.

Composta por um Júri cinematográfico e artístico, as premiações estão divididas nos segmentos de melhor stop motion (de até 10 minutos), melhor stop motion (com mais de 10 minutos), melhor stop motion estudantil, melhor stop motion brasileiro, melhor stop motion infantil, melhor fotografia, melhor roteiro, melhor direção de arte e melhor som. No ano passado, o Brasil Stop Motion, recebeu 275 filmes vindos de 46 países. O festival possui incentivo do Governo de Pernambuco, através do Funcultura.

Curso de Gaita em Recife com Guto Santana Rua do José de Alencar 44, bloco B Ed. Ambassador, 9.9827.7803 (Tim/Whatsapp)/ 3088.5419 (fixo) https://www.youtube.com/ watch?v=c8ZFj60VhSc

O gaitista e licenciando em música pela UFPE Guto Santana com mais de 10 anos de experiência em ensino de música, ministra em Recife um curso de gaita com uma metodologia simples que enfatiza a prática, especialmente para os iniciantes que nunca tiveram contato com a música. Além das aulas de gaita, o curso inclui teoria musical e conhecimentos para se fazer a manutenção do

instrumento. As turmas são reduzidas e os horários semi-flexíveis. Ocurso funciona na Boa Vista ao lado do Shopping Boa Vista em local de fácil acesso .Entre em contato e agende uma aula experimental! Entre em contato antes, agende sua visita e traga seu instrumento para fazer sua aula experimental apenas com hora marcada

Oficina de Iniciação a confecção de bonecos de papel marché Teatro de Bonecos Lobatinho Rua Canapi, 132 - Vasco da Gama, 3268.400

O espaço Ponto de Cultura Bonecos de Pernambuco abre inscrições para oficina que integra o curso básico de formação de bonequeiros com total de 20 horas. Com a facilitação da professora e arte-educadora Maria Oliveira, ao começaro curso os alunos vão receber todo o material pedagógico. Além da iniciação em papel marché o espaço oferece interpretação, manipulação, montagem e encenação prática com boneco. No final dos módulos os alunos podem receber um certificado de conclusão do curso, caso cumpram mínimo de 80% da carga horária.

CURSOS E CONCURSOS

Curso de Teatro Avançado Espaço Cultural João Teimoso Rua do Aragão, 27 – sala 04 – Boa Vista 88971513 Duração: 04 meses Ter e Qui 19h às 21h

Centrado no trabalho do ator e o seu corpo, o curso visa aperfeiçoar a arte do ator em cena (haverá testes para alunos novos). O curso é ministrado pelo ator e diretor Vavá Schön-Paulino.

Curso de Teatro para jovens e adultos - Módulo: Iniciação Aulas aos sábados 14h às 16h ou terças 16h às 18h

Ministrado pelo professor Dinho Bezerra, o curso é o primeiro passo para o aluno que deseja ter contato com o universo do teatro. Duração: 06 meses. Indicado para pessoas a partir dos 14 anos.

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As inscrições para ambos os cursos podem ser realizadas presencialmente ou através do nosso site. Matrícula: R$ 20 e Mensalidade: R$ 70

Escola de Artes Cursos para Formação de Atores Espaço Primeiro Andar Rua Visconde de Goiana, 15 A – 1º andar – Boa Vista – Recife Informações: (81) 99806-2922 99945-8704 www.espacoprimeiroandar.site.com.br

Curso de Teatro para crianças

Aulas aos sábados 10h as 12h

Ministrado pela professora Ingrid Santtos, o curso introduz a criança no universo do teatro através de jogos teatrais. Duração: 11 meses. Indicado para crianças a partir dos 06 anos de idade.

ESPAÇO CULTURAL TERRAÇO DE OLINDA & ATELIÊ DA BARBEARIA Rua 7 de Setembro, 109 (Atrás da Matriz de São Pedro), Carmo – Olinda 81 –999495147 / 987571061 http://ateliedabarbearia.blogspot.com.br ateliedabarbearia@gmail.com

Projeto, Olinda Arte para Todos Com aulas permanentes que abrangem diversas linguagens artísticas. O Projeto abre espaço para pessoas de todas as idades, da criança ao idoso, principiantes ou profissionais que desejam aprofundar seu conhecimento e prática. As aulas, também oferecidas à turistas em forma de oficinas, são ministradas ao ar livre, em contato com a natureza. Os participantes vivenciam momentos de interação entre as diversas linguagens e formas de expressão artísticas trabalhadas e exibidas no Espaço, a partir de práticas coletivas. A interação entre os participantes dos diversos cursos estimula a criatividade, trabalha a autoestima, amplia o conhecimento e fornece elementos fundamentais para o desenvolvimento da prática. Com a orientação dos nossos mestres, os participantes terão a oportunidade de desenvolver atividades lúdicas em praças públicas do Sítio

Histórico de Olinda e em instituições filantrópicas que trabalham com crianças, idosos, entre outras.

Aulas de Canto Popular com Ceci Medeiros Qui 10h30 às 11h30/ R$ 150/mês Prática vocal: respiração, articulação, expressão, percepção tonal, melódica entre outras.

Aulas de Violão e Contrabaixo Elétrico com Lucas Marinho Ter ou Qui 16h R$180/mês Prática e Teoria por Cifras ou Partituras. Abordagem: Formação e Acorde; Arpejo; Escalas; Levadas c/ ênfase em MPB. (Samba, Bossa Nova, Chorinho, Forró, Xote, Baião, Maracatu, Frevo, entre outros ritmos).

Aulas de Pandeiro com Linaldo Batista Qua 16h às 17h (crianças a paritr de 08 anos) Qua 19h às 20h30 (adulto) R$150/ mês Uma didádica que trabalha corpo, mente e percussão. Com orientação individual e/ou em grupo.

Aulas de Violino com Júlio Condem Seg, Qua ou Sáb Manhã ou Tarde (uma aula por semana) R$ 200/ mês Aprenda a ler e escrever música.

Aulas de Dança Popular com Josy Caxiado Sáb 17h - Adultos e 16h – Crianças (a partir de 06 anos) R$ 80/ mês

CURSOS E CONCURSOS

TELEFONES ÚTEIS

POSTOS DE DISTRIBUIÇÃO

3322 4188

Aeroporto

3322 4180 102

Auxílio à lista

Hospital da Restauração 3181 5400

3355 0128 190

Porto do Recife

3183 1949

Procon Estadual

3181 7000 / 0800 280 21 512 3452 1211

Rodoviária

192

Samu Grande

Recife

Transporte

Consórcio

0800 081 0158

3182 5552 / 3182 5554

EMPRESAS DE TÁXI Coopetáxi

3424 8944

Copseta

3462 1584

DiskTáxi

3419 9595

Ourotáxi

3423 7777

Teletáxi

3493 8383 2121 4242

2126

3424 1935

Biblioteca da Universidade Católica

Empetur - Casa da Cultura 3182 8296

de Pernambuco 2119 4122

Espaço IPHAN 3228 3011 /3228 3496

/ 2119 4252

Espaço Pasárgada – Casa Manuel

Biblioteca da Faculdade de Filosofia 2122 3500

Biblioteca da Faculdade Maurício de Nassau

3413 4611

Biblioteca Pública do Estado de Pernambuco

3181 2647 / 3181 2642

Bandeira

3184 3165

Escola Profissional de Artes João Pernambuco 3355 4092 / 3355 4093 Fundação Joaquim Nabuco – Casa Forte

3073 6363

Fundação Joaquim Nabuco – Derby

Biblioteca da Faculdade

3073 6767

Metropolitana da Grande Recife

Instituto Cervantes de Recife - Derby

2128 0500

3334 0450

Biblioteca Popular de Afogados

Mercado da Boa Vista 3355 3042

3355 3122 / 3355 3123

Mercado da Madalena 3445 1170

Biblioteca Popular de Casa Amarela

Museu da Abolição

3355 3130

Museu da Cidade do Recife - Forte

Casa da Cultura Luiz Gonzaga 3184

das 5 pontas 3355 3107 / 3355 3108

3151 / 3184 3152

Museu de Arte Aloísio Magalhães

Casa do Carnaval (Pátio de São

(MAMAM) 3355 6870 /3355 6871 /

Pedro) 3355 3302 / 3355 3303

3355 6872

Centro Apolo – Hermilo (Cine e

Museu do Estado de Pernambuco

Teatro) 3355 3311 / 33554331

3184 3170 / 3184 3174

Centro de Atendimento Turístico do

Museu Murillo La Greca 3355 3126 /

3182 8299

Aeroporto

3228 3248

3355 3127 /3355 3129

Centro de Atendimento Turístico do

Teatro Barreto Júnior 3355 6398 /

Arsenal – PCR 3355 3402

3355 6399

Centro de Atendimento Turístico do

Teatro de Santa Isabel 3355 3322 /

Mercado São José

3355 3022

Centro de Atendimento Turístico do Pátio de São Pedro

3355 3310

Centro de Atendimento Turístico do TIP – PCR

3182 8298

3355 3323 /3355 3324 Centro de Atendimento Turístico do Parque Dona Lindu 33559844 Centro de Atendimento Turístico do Shopping Center Recife

Centro de Atendimento Turístico da

34677486

Praça de Boa Viagem 3182 8297

Centro de Atendimento Turístico

Centro de Artesanato de Pernambuco

do Shopping Rio Mar 31828293

3181 3451

82 JUL 2016

Centro Cultural Correios 3224 5739 /

8090

do Recife – FAFIRE

Informações Turísticas 24h

Polícia Militar

Biblioteca Central da UFPE

POR VOCÃ&#x160; TRABALHANDO SEM PARAR