Revista ajá! número 152 Barbie Flores by Ajá! la Revista

Barbie Flores UNA VOZ CON ALMA NÃºmero 152 | Semana del 23 al 30 de Mayode 2019

LA DOS

Semana del 23 al 29 de Mayo de 2019

Miguel Ángel Arritola

Creo que moriré con la ilusión de dar clases. De plano ya no creo que lo haga. No tengo los “contactos” necesarios. Ni estoy en los “grupitos” necesarios. Y ya para ser franco, ya no tengo 20 años. Pero me gustaría un día regalar una serie de charlas a los futuros periodistas que vienen en camino y hablarles de todos mis errores para que ellos no los comentan en un futuro. Me gustaría decirles que le mundo acá afuera no es “color de rosa” y que día a día hay que demostrar de lo que estamos hechos para seguir adelante. Les diría que no hay ser humano con el poder suficiente para destruirles sus sueños, que los sueños son sólo de uno y de nadie más. Que afuera del aula ya en el terreno profesional, se encontrarán en el camino con muchas espinas que intentarán hacerlos llorar de dolor y frustración, pero deberán entender que las espinas al final del camino, son las que marcan las heridas que los hará recordar de dónde vienen. Yo creo que si ofreciera lo que ahora llaman un “Master Class” a los futuros periodistas, no tendría que gritar o humillar a los alumnos para que entendieran que el camino más correcto para ser un periodista de respeto es la honestidad, primero, con uno mismo y luego con los demás.

Me enfocaría a escuchar a cada uno de los alumnos. Luego les haría una serie de preguntas en torno a la carrera. Y luego les pondría como “tarea inmediata” un texto hablando de sus prioridades en la vida personal y profesional. Ese texto me revelaría quién tiene madera de escribir, a quién le faltaría y a quién de plano necesitaría más ayuda, pero nunca manchando sus sueños ni hiriendo sus ilusiones. Dejaría que cada uno de ellos saciara toda su curiosidad sobre la carrera, sobre mis 30 años de carrera de periodista y sobre todo, los dejaría hablar, una parte importante en la formación de cualquier estudiante, dejarlos hablar y dejarlos que abran sus alas para con su vuelo llegar al destino por el que ellos están estudiando.

LA OTRA VISIÓN DEL TEATRO

Si yo estuviera frente a ellos, seguro que el más beneficiado sería yo porque de los alumnos se aprende a que los sueños e ilusiones son sagrados y de cada uno de ellos y que uno, por más experiencia que tenga, por más que presumamos 30 años de carrera, son ellos los que buscan tan sólo un “aventón” para enfrentar al mundo...todo con respeto a esos sueños...a esas ilusiones y a esas inquietudes. Si yo fuera maestro,...seguro que a lo mejor sería yo el que aprendiera de ellos...y no ellos de mí...seguro que sí... En fin...creo que me equivoqué de profesión...¿o no?

/revistaajaofficial

Valeria MACÍAS Foto: Paco Barragán

o debí haber sido maestro... sin duda alguna.... mientras más pasa el tiempo más lo creo.,,

Número 152 | Semana del 23 al 29 de Mayode 2019

Me equivoqué de profesión...

@ajamagofficial

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El contenido de los editoriales es responsabilidad de sus autores y no necesariamente representan la línea editorial de la revista. número 152 ESTA EDICIÓN SE publicó EL 23 de mayo DE 2019

Semana del 23 al 29 de Mayo de 2019

CONCIERTO

Semana del 23 al 29 de Mayo de 2019

KAROL SEVILLA

ENLOQUECE AL METROPÓLITAN Redacción

a presentación de Karol Sevilla en el Teatro Metropólitan resultó todo un éxito. El concierto que tuvo una duración de más de 90 minutos, fue un suceso, que quedó enmarcada en las emotivas muestras de cariño hacia la intérprete. Entre mariposas y luces neón, Karol se presentó por primera vez como solista, luego de ser protagonista de la exitosísima serie Soy Luna. Y lo hizo una vez más, triunfó como toda una profesional de los escenarios y presentaciones en vivo. El público en su mayoría menores de edad, se le entregaron desde el principio hasta el fin. Uno a uno corearon los más de 15 temas que

compusieron el set list. Sensiblemente emocionada, Sevilla recordó que hace algunos años, ella estuvo muchas veces como público, soñando que algún día podría ser la protagonista: “Yo varias veces estuve sentada ahí, como público. Quiero decirles que los sueños se cumplen. Porque ahora, gracias a todos ustedes, ya no soy espectadora, ahora soy yo la que da un espectáculo”, contó con la voz entrecortada. Y vaya que demostró que le encanta estar sobre un escenario, uno a uno iba involucrando no sólo a los más jóvenes, sino también a los adultos que han seguido su exitosa trayectoria y que también le dedicaron las palmas en reconocimiento a su dedicación.

Semana del 23 al 29 de Mayo de 2019

CONCIERTO

Semana del 23 al 29 de Mayo de 2019

ROSALÍA LEÓN ‘ROCKEARÁ’ SU FOLCLOR EN EL FESTIVAL ALFONSINO Como invitados estarán Raúl Fernández Greñas (Luzbel), el regiomontano Iván Tamez y Rafael Guarneros Redacción

musical en el 2012. La artista destacó que interpretará canciones de su más reciente producción discográfica titulada “Más Alto”, que se ha mantenido por más de 30 semanas consecutivas entre las más vendidas del país en el género del World Music y cuenta con la participación de 11 reconocidos guitarristas eléctricos, entre los que destacan los nombres de Mike Stern, Sergio Vallín, Javier Bátiz, Raúl Fernández Greñas, Julio Revueltas y César Huesca. “De mi primer y mi segundo álbum voy a tocarles canciones, como ‘Huapango’ de Moncayo, el ‘Son de la Negra’, ‘Mi Ciudad’, pero también canciones de mi autoría de mi segundo y reciente álbum, como la canción ‘Antes paso por la Gloria’, ‘La Chancla’, ‘Espectro’, ‘Dimensión Astral’ y ‘Casi Creo’”. La entrada al concierto tiene un costo de 150 general y 100 para estudiantes, maestros y personas con credencial de INAPAM. Los boletos estarán disponibles en taquilla y a través de www.boletia.com.

Fotos: Cultura UANL

“

Rockeando el folclor” es la velada que la cantautora y guitarrista acústica Rosalía León brindará este viernes 24 de mayo en el Aula Magna de Colegio Civil, a las 20:00 horas. El centro cultural universitario recibirá por primera vez este concepto musical que forma parte del segmento “Reyes del Aula” del Festival Alfonsino 2019. Fundadora del proyecto Gliese 229 que integra guitarra acústica y eléctrica, el concierto fusionará el sonido de las cuerdas con la participación de tres guitarristas eléctricos mexicanos: Raúl Fernández Greñas “Luzbel”, el regiomontano Iván Tamez y Rafael Guarneros. La apuesta de la devota a los ritmos folclóricos es la creación de un nuevo lenguaje para transmitir el arte musical al combinar ambas guitarras y el uso de sonidos de diferentes géneros como el del heavy metal, rock y jazz, los cuales se funden con ritmos de México. “México aparte de que es un país colorido, ya es de mucha fusión de razas y de la misma música, no puedo negar que me gusta el rock, jazz y blues y yo creo que es una forma de unir todo lo que me gusta, pero sin perder mi tradición que es la música mexicana, porque me interesa que no se pierda la cultura para compartir a las nuevas generaciones”, expresó la guitarrista mexicana que empezó con este proyecto

Semana del 23 al 29 de Mayo de 2019

“INICIÉ EN MONTERREY EN EL PROGRAMA “ DÍMELO COMO ANTES” COMO CONDUCTORA DEL CUÁL DECIDÍ RETIRARME AL CUMPLIR LOS 18 AÑOS DE EDAD”

DE PORTADA

Semana del 23 al 29 de Mayo de 2019

La cantante regiomontana Barbie Flores sigue buscando un lugar dentro de la música Redacción

Conócela Se llama Barbie Flores Es cantante y conductora de tele”isión. Tiene 24 años de edad Su mayor sueño es triunfar como intérprete. Anhela sacar de ya su nue”o sencillo

Fotos: Cortesía Barbie Flores

sus 24 años de edad, la intérprete Barbie Flores está en busca de la consolidación como cantante y es por ello que sigue trabajando en tierras mexicanas buscando un lugar preponderante dentro de la música. “Me di a conocer a los 16 años en el reality show “La Academia” de tele”isión Azteca, fue una experiencia única y mara”illosa que me permitió crecer como artista”, señaló Barbie Flores. “Quedé seleccionada en un casting nacional entre más de 100 mil personas que acudieron a las audiciones para representar Monterrey y de ahí obtu”é una beca para recibir los estudios de canto, baile , actuación y conducción en EFI T””. Barbie comentó que de ahí se “vió en la necesitad de radicar en la Ciudad de México por un año. “Al termino de los estudios inicié en Monterrey en el programa “ Dímelo como antes” como conductora del cuál decidí retirarme al cumplir los 18 por la oportunidad que tenía al cumplir mi mayoría de edad para estar en un bar de la localidad y darme a conocer más como cantante”. Agregó que ha trabajado haciendo coros en La Arena Monterrey para artistas como Shaila Dúrcal, Alexander Acha, Mago de Oz y le ha abierto ya como solista a artistas como Manoella Torres , José Joel entre otros “Actualmente soy conductora en el programa “Acábatelo” junto a Mario Bezares y me encuentro trabajando en la producción de un sencillo musical que será lanzado para finales del 2019”.

Semana del 23 al 29 de Mayo de 2019

PRÓXIMAMENTE

LUNES 8:30 P.M.

JUEVES - 8:30 P.M.

DOMIGO - 7:00 P.M.

DOMINGO 7:00 P.M.

DOMINGO - 4:00 P.M.

JUEVES - 8:30 P.M.

SÁBADO - 8:00 P.M.

VIERNES 9:00 P.M.

MIÉRCOLES - 9:00 P.M.

SÁBADO - 8:30 P.M.

MIÉRCOLES - 8:30 P.M.

Semana del 23 al 29 de Mayo de 2019

ENTREVISTA

Semana del 23 al 29 de Mayo de 2019

Miguel Angel Arritola

¿Qué significa en tu vida el teatro? “Para mÍ el teatro es mi pasión, un arte que nos da la oportunidad de sensibilizarnos con vidas que no son la nuestra para poder representarlas en un escenario. Es como ir de una realidad a otra, es magia”. ¿Cómo es el teatro visto a través de una joven como tú? “Considero que el teatro al igual que todas las artes, debe presentarse para tocar el alma de cada generación, por más diferente que esta sea. Sin perder su esencia, sus bases, aquello que lo hace un arte, debemos estirar su potencial, atraer público, compartir con calidad esto de lo que muchos nos hemos enamorado, porque algo vimos, porque algo vivimos o sentimos en alguna puesta en escena que nos enamoró, y eso es lo que debemos provocar”.

“EL ARTE NO ESTÁ PELEADO CON LOS NEGOCIOS” ¿Qué tipo de teatro es el que te seduce hacer? “Me gusta contar historias donde la sociedad se vea proyectada y que se puedan reír de lo que consideramos problemas, por ende diría que la comedia. Procuro que mis obras sean comedias de concientización”. Háblame de tus inicios en el teatro....

“Trataré de resumir una larga historia. Fui la primera nieta de las dos familias de Madre/Padre por ende gran parte de mi niñez la pasé con mis abuelos, sobre todo con mi abuela paterna “La Yaqui” que además de ser actriz, era administradora de teatros. Recuerdo que pasaba mis tardes en los auditorios, comía, hacia ahí mi tarea en las escaleras y después me ponía a ayudarle a la señora de taquilla/ cafetería. Mi pre-

Una charla con Vale Macías equivale a conocer un poco más de cómo piensa ella como actriz, productora y escritora del teatro que hoy por se hace en Monterrey, de cómo su visión por el teatro la ha llevado a buscar nuevas opciones para que la gente acuda con más frecuente a ver el trabajo en escena de ella y sus compañeros

mio era poder ir a backstage, o ver un ensayo, cuando me iba bien, me podía “desvelar” viendo alguna obra. Recuerdo que actores como Gonzalo Vega, Angélica Vale y cantantes como Lupita Pineda me dejaban sentarme al lado de ellos mientras ensayaban, tenía unos 4/5 años. Así crecí, me enamoré de todo, el telón, el aroma, las luces pero sobre todo, de la entrega que tenían ciertas personas sobre el escenario. En su

Fotos: Paco Barragan

ue la primera nieta de las dos familias de madre/ madre por ende gran parte de su niñez la pasó con sus abuelos, sobre todo con la abuela paterna “La Yaqui” que además de ser actriz, era administradora de teatros. Recuerda que pasaba sus tardes en los auditorios, comía y hacia sus tareas en las escaleras y después se ponía a ayudarle a la señora de taquilla/ cafetería. Recuerda que ei premio era poder ir a backstage, o ver un ensayo, y cuando le iba bien, podía “desvelarse” viendo alguna obra. A si mente vienen recuerdo de actores como Gonzalo Vega, Angélica Vale y cantantes como Lupita Pineda, todos ellos mientras ensayaban, le daban “chance” de sentarse a un lado, contemplándolos, a esta altura, tenía unos 4 o 5 años. Así creció Valeria Macías, “Vale”, para los amigos. “De ahí me enamoré de todo, del telón, del aroma, de las luces pero sobre todo, de la entrega que tenían ciertas personas sobre el escenario”. Llegó a La Gran Carpa al filo de las 21;00 horas, con esa naturalidad que la caracteriza y esa belleza que inquieta y seduce. Charla de una manera que de inmediato atrapa a quienes están a su alrededor A la luz de la luna, sus ojos cobran un color intenso que delatan a una mujer que ama la vida, que ama su carrera, que ama hablar de teatro, de negocios, de todo.

momento, por cuestiones de ideas, no me dejaron estudiar arte teatral, por lo que a la par de mi prepa/ carrera estudié cursos, diplomados, el más largo de dos años, con maestros como Rubén Garza, Paty Reyes, Ofelia Medina. Estuve en Difusión Cultural y en academias de música y danza. Después comencé a ir a castings y a juntarme con personas que admiraba para que me enseñaran

ENTREVISTA

Semana del 23 al 29 de Mayo de 2019 a escribir, a redactar como debe ser y a dirigir. A la fecha llevo 18 años desde mi primer obra de teatro, no acabaría de contar, este camino continua, pido que me den retroalimentación de mis trabajos, que me den “coaching” sobre lo que hago para protegerme pero sobre todo, para seguir aprendiendo. A mi abuela que ya no está, le dedico mi entrega por este arte” Háblame de tus puestas en escena, ¿cuál de todas ellas te ha marcado en tu profesión dentro del teatro? “A la fecha he participado en 12 puestas en escena. 5 a las que fui invitada y en las que actúe. Una adaptación (texto y dirección) de la película “Bridesmaids” con la obra Tropicalizada al mundo regiomontano “Damas de Horror”. Por último 4 textos originales por una servidora de teatro breve y 2 en formato original. En algunos de estos mismos proyectos, apoyé también con dirección, actuación y/o producción. Definitivamente hay tres de los proyectos que me marcaron. El primero “Damas de Horror” porque además de que fue el primer proyecto en el que me involucré con texto y dirección, es a la fecha, un equipo que se convirtió en una familia. “La sombra”, que es una radiografía de mis sentimientos, definitivamente la historia que más me costó contar, la cual conmovió a más de una persona hasta las lágrimas. Y “Entre familias”, asesorada por el guionista Edui Tijerina, por las reacciones provocadas en el público y el éxito que tuvo, al igual que “Damas...”. ¿Se tiene que sufrir en la vida para escribir con esa magia con la que tú lo haces y así tocar el corazón del público? “Pues no me gustaría poner la palabra sufrir, sin embargo, si considero que tuviste que haber pasado experiencias que te marquen, que te sensibilicen. Tener algo que contar o al menos poder identificar y conocer muy bien los sentimientos y/o emociones que quieres tratar en tu historia”. Hubo algo que me llamó la atención en la charla que tuvimos en La Gran Carpa, la manera en que ves el teatro, no tan solo como arte sino también como un negocio, esa visión se me hizo muy interesante... “Así es, el arte no está peleado con los negocios, la gente tiende a estar

acostumbrada a que no se pueda vivir de esto, por algo la frase de lo hago por “amor al arte” y aunque debo admitir que si es complicado porque nuestra ciudad no está acostumbrada a invertir en esto como lo valdría, he tenido proyectos que han sido mucho más rentables que otros por la diferencia de haber aplicado mi conocimiento a la fecha sobre el mundo de los negocios, al fin, es lo que realmente estudié y sigo ejerciendo como consultora de negocios y en su momento como directora de la facultad de negocios. Realmente pienso que quien estudió negocios y hace teatro, debe “empaparse” de información sobre este arte, prepararse, asesorarse, es una gran responsabilidad y no lo podemos o más bien no lo debemos tomar como si fuera cualquier cosa, cómo si cualquier pudiera pararse y hacerlo sin tener la menor idea. Y por otro lado, quienes estudiaron Artes Escénicas, teatro, dirección, etc. también deben informarse sobre que vende actualmente y ¡cómo venderlo!, no cerrarnos en nuestros egos, ¡pensar en el público!. Al final por más amor que le tengamos es un verdadero trabajo, requiere tiempo, energía, muchas veces renunciamos a nuestras vidas personales por esto como para que siquiera te dé lo que invertiste. Si hay un punto de fusión y se que lo podemos alcanzar, sin que se pierda la esencia de los aspectos”. ¿Para una joven como tú es difícil hacer teatro en un mundo donde generalmente no se apuesta a nuevos mercados a nuevas ideas ? “Claro, es difícil pero no imposible, el secreto está en encontrar lo que la gente QUIERE consumir para fusionarlo con lo que DEBE consumir y poco a poco te lo compran más. Es como todo, paso a paso pero con ritmo y constancia”. ¿Qué proyectos en teatro tienes a corto y largo plazo? “Ahorita estamos por iniciar ensayos de una obra que ya pusimos anteriormente y vuelve renovada en agosto, pero es sorpresa. Por otro lado estoy escribiendo junto con Ely Ramos un texto que saldrá si todo sale como lo planeado, para octubre. Y por último, acabo de registrar mi texto “Qué dice la crisis” que trata sobre la menopausia la cual pienso montar a principios del 2020. Los tres proyectos, que son comedias están pensados a lo grande, por eso los espacios entre cada uno y por

eso mi ausencia de los meses pasados, tenía que enfocarme en escribir. ¿Qué propondrías para atraer a los jóvenes a ver teatro? “¡Mucha apertura y disposición! que el gremio teatral trabaje más en equipo para beneficiar al público que finalmente es la razón de ser. Sé que

cada quien tiene sus ideas, debemos respetarlas y aprender de ellas, sin embargo se vale probar cosas nuevas, tener la humildad de aceptar quien tiene más experiencia y en qué áreas para cómo equipo poder sumar y hacer puestas de calidad. No nos olvidemos de que cada generación es distinta y como lo dije

anteriormente, sin perder la esencia, eso tan hermoso que hace el verdadero teatro, hay que saber adaptarnos. Conozcamos y aprendamos de las áreas que no dominamos pero nos ayudarán a tener público y por ende, a que el teatro perdure; Al final “Todo cambia nada es”. -Heráclito de Efeso

CULTURA

Semana del 23 al 29 de Mayo 2017

Roberto Garza

¿Se Prohibirían los Microondas en el 2020? La noticia de que Japón habría prohibido los hornos de microondas sorprendió al mundo, aun siendo eso desmentido días después

través de los años se han realizado múltiples estudios donde se detalla el impacto que los hornos de microondas causan al medio ambiente, tanto por su emisión de dióxido de carbono a la atmosfera, como por la supuesta “radiación” que expulsan. Con el paso del tiempo, la misma tecnología ha desmentido algunos mitos sobre ellos, al grado que hoy podemos encontrar estos productos para todo presupuesto y cumpliendo con los más estrictos estándares de seguridad. Hace algunas semanas apareció una noticia que sorprendió al mundo, la cual mencionaba que el gobierno japonés habría decidido disponer de todos los hornos de microondas en su país antes de acabar el año. Agregaba que los que no cumplieran con ese requerimiento, serían inclusive encarcelados. La noticia dio vuelta al mundo a través de las redes sociales y muchos medios de comunicación. A los pocos días fue desmentida, pero todavía es fecha, que mucha gente cree que fue cierta e inclusive ya no están “usando” sus hornos de microondas, por temor a los supuestos efectos negativos de éstos. El rumor se originó a través de una página de internet rusa en Marzo 2019, donde se publicó un artículo titulado “Finalmente Japón abandona los microondas en el 2020”. Muchos medios electrónicos compartieron el

artículo y en pocos días ya se habría hecho viral. Cabe destacar que el sitio web que compartió esa nota, es un espacio virtual que inclusive menciona que los textos que difunde, son parodias de la realidad y no precisamente noticias verdaderas. Lo interesante de este caso, es que nuevamente ilustra la fuerza de las redes sociales y los medios digitales, para compartir información que no es verídica y que tan pronto

es recibida por el público, es tomada como “un hecho”. Sin lugar a dudas, la regulación de la comunicación digital es un tema que cada vez toma más importancia en el mundo y quizás también debería ser tomado más en cuenta en nuestro país, ¿no cree usted? robgarza@att.net.mx

Semana del 23 al 29 de Mayo de 2019

CULTURA

Semana del 23 al 29 de Mayo 2017

El cristal con que se mira Diana Elisa González Calderón

Todo es aprendizaje Foto: https://pixabay.com/es/photos/mujer-estudiando-aprendizaje-1852907/

ay una máxima oriental que dice “El Maestro llega, cuando el alumno está listo” y entiendo que es un acto que señala la humildad frente a ese otro-otra y ser capaces de abrirnos sin prejuicios o limitantes al conocimiento. Festejar el día del maestro me hacen reflexionar sobre las personas a las que deberíamos dar ese título porque forman lo que somos. ¿A quiénes tendremos la oportunidad de llamar Maestros? Por supuesto que a nivel académico, hay docentes que pasan sin dejarnos más que una calificación en la boleta escolar, pero así de fácil son olvidados. Pienso en esos otros que comparten la pasión por su área y son capaces de transmitirnos más de lo que marca un programa de estudios. Seguramente si repensamos nuestra historia, esos “grandes” Maestros que recordamos, solo se reducen a los dedos de la mano y se vuelven un tesoro personal. Pero permítame detenerme en otro tipo de Maestros por sus enseñanzas. Pienso en mis ancestros con sus historias que ahora son contadas desde la mirada romántica del hecho. Enseñanzas que vamos heredando de generación en generación y que con esas acciones hechas en su momento, permitieron que yo pudiera esto o aquello en el ahora. Pienso en quien comparte sus pasos a nuestro lado por decisión, por convicción e incluso por consanguinidad, sea un familiar, amigo, amiga, o nuestra pareja. Todos ellos son compañeros de aprendizaje y muchas veces Maestros de otros conocimientos necesarios en torno a las relaciones, al amor, al perdón, al agradecimiento, a la convivencia, al compromiso, a la libertad. Pero también pienso en mujeres y hombres

que se cruzan en nuestro camino y tenemos la suerte de conocer en un sitio cualquiera: el de la tiendita que saluda con una sonrisa sin conocerme, a la señora mayor de edad que barre su banqueta todos los días, o ese grupo de jóvenes que reparten juguetes en hospitales o buscan adopciones a perros y gatos callejeros. Pienso también en los viajes como experiencia, en las enfermedades como conocimiento de uno mismo y la muerte como reflexión al cierre de la historia propia y ajena. Recuerdo también esas películas que me hicieron entender la vida de otra manera. Lecturas que me abrieron los ojos. Pienso cuando quise tomar impulso y cuando decidí mejor detenerme. Cuando necesité cantar a todo pulmón o simplemente guardar silencio. Pienso en lo que aprendo si me permito disfrutar un baile, un momento, una charla o un abrazo. Pienso en la valentía como motor de

conocimiento porque me hace descubrir, emprender, despedirme o animarme a un reencuentro. También aprendo de las noches de insomnio mientras peleo con la almohada y mis pensamientos. De todo esto, tenemos la gran oportunidad de ser alumnos y estoy segura... que la enseñanza de vida es la más valiosa. Estimado lector y lectora, creo que el alumno que es consciente de su momento de aprendizaje y lo aprovecha, algún día llegará a ser el Maestro, aunque ni siquiera se lo proponga. Por ello, hay que estar listos... porque todo es aprendizaje. Diana Elisa González Calderón está Doctorada por la Universidad Autónoma de Barcelona. Es docente e investigadora en la Universidad Autónoma del Estado de México. Es miembro del Patronato de la Red Mexicana de Ciudades Amigas de la Niñez A.C

Semana del 23 al 29 de Mayo de 2019

CULTURA

LA CREMA Y NATA DEL FLAMENCO

Semana del 23 al 29 de Mayo de 2019

Con más de 20 espectáculos, galas, curso internacional y encuentro académico, Querétaro será otra vez la capital del flamenco con la 7ª edición del Festival Ibérica Contemporánea Redacción

l Festival Ibérica Contemporánea es mucho más que flamenco. Es educación, gastronomía, artes plásticas, arquitectura, cine y moda. Y todo eso cabe en Querétaro. La séptima edición de este encuentro artístico que se realiza cada dos años comenzará el 6 de julio y durante dos semanas ocupará los foros más emblemáticos de la ciudad como el Teatro Metropolitano, el Museo de Arte, el Teatro de la Ciudad, entre otros. Las bellas calles coloniales y jardines de la ciudad se vestirán de flamenco, así

como el recién inaugurado Museo de arte Contemporáneo.

“Este año, incluso, tendremos la peña flamenca en la antigua Cervecería Hércules, como parte de nuestra innovación en espectáculos. Es una vieja fábrica que se adaptó de manera muy interesante y vamos a hacer una fiesta flamenca”, explica Adriana Covarrubias, fundadora y directora del festival. Desde su creación en 2007, el crecimiento del Ibérica ha sido constante y se demuestra en sus números: 400 artistas invitados, 120 espectáculos, 550 cursos y talleres y, lo más importante, 85 mil espectadores. “La creación de nuevos públicos es un objetivo fundamental para el festival, pero no sólo nos

Semana del 23 al 29 de Mayo de 2019 enfocamos en el flamenco. Hay una variedad de eventos que nos permite mezclar muchas otras disciplinas con el flamenco. La promesa es que esta oferta cultural ofrezca una gran experiencia para el público”. La edición de este 2019 cumple con este objetivo a través de eventos como el que se realizará en el Museo de Arte Contemporáneo, en el que se decidió incorporar la arquitectura. “A una colaboradora del equipo de Ibérica, muy joven, se le ocurrió hacer un pabellón, un despacho de arquitectos está desarrollandolo para tener un escenario muy innovador en el que también involucramos a diseñadores”, cuenta Covarrubias, cuya inquietud por promover la danza española nació desde que era estudiante. En el año 2000, Adriana creó el Centro Proart Academia de Danza emblemática del estado, antecedente del Festival Ibérica y cuyo centro de formación cuenta

actualmente con las instalaciones más modernas de Latinoamérica y tiene una plantilla docente de profesionales internacionales. De modo que Ibérica no sólo son las galas de danza flamenca, también tiene su componente académico. “El festival tiene cuatro ejes. El primero es el Curso Internacional de Danza, en el que hay cursos y talleres de técnica de flamenco. El segundo es el Foro Internacional, que es donde tendremos a más de 80 artistas invitados. En tercer lugar, está el Encuentro Internacional de Danza con clases magistrales, conferencias, mesas redondas, y el Encuentro Coreográfico de Academias. El último eje es el Programa Cultural Multidisciplinario enfocado en la danza y su vínculo con otras artes de donde se desprende el desfile de Modas, la muestra gastronómica y la exposición de arte donde tendremos 20 corazones intervenidos por diferentes artístas plásticos. Del 6 al 20 de julio, estos cuatro

ejes harán que el público baile y cante en Querétaro, pero no solo público mexicano, también al que viene de Centroamérica, Canadá e incluso China, ya que este año uno de los alumnos inscritos a los talleres es de ese país. Además, los espectáculos al aire libre marcarán las calles no sólo de la ciudad de Santiago de Querétaro con espectáculos en jardines y explanadas, también en el muni-

cipio del Marqués, en cuyo atrio de la iglesia (la más antigua del estado) se montará un espectáculo, igual que en el jardín principal del municipio Corregidora. Otra sede será la majestuosa Hacienda Viborillas, famosa por sus subterráneos y en donde se organizará una gala especial con dos funciones acompañadas de tapas y vino. En cuanto a cine, Ibérica programó un ciclo de documentales sobre danza en la Cineteca Rosalío Solano. Entre los más de 80 artistas invitados al Festival se aciertan los maestros y bailaores del flamenco actual, los cuales traerán las nuevas tendencias, la cultura y propuestas conceptuales de diferentes escuelas y técnicas del flamenco. Por mencionar algunos de los que acompañarán este 2019 se encuentran Cristóbal Reyes, María Juncal, Pedro Córdoba, Javier La Torre, Valeriano Paños, “El Carpeta” y la revelación mexicana del flamenco Karen Lugo.

Entre ellos, María Juncal destaca, a quien Covarrubias describe así: “Es una de nuestras artistas consentidas. Es una especie de embajadora de Ibérica porque ha colaborado con nosotros desde antes de la primera edición del festival”. Centro de Danza y Arte Proart, con casi dos décadas de experiencia, es un importante generador en la formación de artistas y de un público conocedor, que a raíz de toda la labor que a su haber tiene, permea y repercute en el buen desarrollo social, urbano, humano y personal, por medio de cursos y presentaciones colmadas de valores, buen gusto y compromiso con su Ciudad por lo que el Festival se ha ganado a pulso ser el mejor de Latinoamérica. La información de las actividades del festival se puede consultar en su página (www.ibericacontemporanea.com.mx) y en Facebook (Ibérica Contemporánea) e Instagram (Ibérica Contmeporánea).

CULTURA

Semana del 23 al 29 de Mayo de 2019

SU ARTE CONTRIBUYE A LA EDUCACIÓN DE ESTUDIANTES DE LA UANL Erick Aly Castro

a Universidad Autónoma de Nuevo León realizó la primera expo venta “Por la Universidad el Arte” proyecto de la Fundación UANL que busca coadyuvar a su programa de becas para beneficiar a jóvenes talento y de escasos recursos. El Centro de Investigación, Innovación y Desarrollo de las Artes (CEIIDA) se vistió de gala el 21 de mayo, para la realización de este proyecto que reunió 60 obras donadas por destacados artistas plásticos vinculados a la UANL. “Gracias al apoyo de nuestros amigos de la Universidad, amantes del arte y la educación, porque gracias a su apoyo solidario a la Fundación, permiten que nuestra alma mater continúe alentando la flama de la verdad en beneficio de la sociedad. “A lo largo de 85 años, la Universidad se ha distinguido como una institución de educación superior que forma y transforma a los estudiantes al hacer posible que jóvenes con bajos recursos económicos tengan

Ponen a la venta obras de reconocidos pintores para recaudar fondos en apoyo a programa de becas de la Fundación UANL

oportunidades de movilidad social a través de la educación”, dijo el Rector de la UANL, Rogelio Garza Rivera. El Ejecutivo universitario destacó el compromiso que tiene la UANL de seguir impulsando los programas de becas de sostenimiento y movilidad estudiantil en el extranjero. “Eventos como esta primera

expo venta ‘Por la Universidad el Arte’, son de relevancia para el cumplimiento de la labor educativa, científica y cultural, porque cada beca otorgada hace la diferencia en la vida de los jóvenes que los transforma en hombres y mujeres de bien”, destacó Garza Rivera. La Fundación UANL tiene como

propósito fundamental apoyar a la Universidad Autónoma de Nuevo León en su labor de ofrecer a los jóvenes estudiantes una educación integral de calidad, incluyente, plural y equitativa. Cada año la Fundación UANL otorga 2 mil 500 becas que contribuyen a evitar que jóvenes con talento se queden sin estudiar por falta de recursos, dándole la oportunidad de movilidad social y la posibilidad de hacer una carrera profesional que lo integre a la sociedad productiva. “Apreciamos el gesto y generosidad de las y los artistas participantes, su compromiso y solidaridad para brindar oportunidad de recibir una educación universitaria a quien más lo necesitan. “De igual manera, agradecemos a quienes asisten a esta exposición de arte, y en especial a quienes adquieren estas obras; su gesto

generoso tiene causas y destino: transformar la vida de los jóvenes e impulsar nuestro entorno cultural y social”, expresó el Presidente de la Fundación UANL, Raúl Rangel Hinojosa. Esta exposición altruista, primera en su tipo, también representa el aporte de la UANL, sus académicos y discípulos a la exploración artística y cultura en México, que es uno de los objetivos sustantivos de la Máxima Casa de Estudios de Nuevo León. Las obras expuestas en venta tienen valor que oscila entre los 7 mil y los 500 mil pesos. Los asistentes apoyaron la causa integrándose al programa de Aporte Recurrente y a la rifa a beneficio con valor de 2 mil pesos por boleto, con la oportunidad de ganar la obra Interestelar, de Rosendo Vega, un acrílico en tela, valorado en 60 mil pesos.

Semana del 23 al 29 de Mayo de 2019

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TELEVISIÓN

Semana del 23 al 29 de Mayo de 2019

SON INSEPARABLES ‘Inseparables, amor al límite’ es el nuevo reality show conducido por Diego De Erice, en el que 12 parejas vivirán en una misma casa y pondrán a prueba su amor, mediante divertidas y emocionantes competencias Redacción

n este reaity, los concursantes descubrirán qué tanto conocen a sus parejas, así como la tolerancia que se tienen cuando se encuentran en situaciones adversas. Cada semana, participarán en diferentes competencias donde deberán mostrar sus habilidades físicas y mentales, superando retos

de tenacidad, control, concentración, confianza y lealtad. En Inseparables, amor al límite los famosos apostarán a favor de sus parejas en todas las contiendas que se realicen, lo que les dará la oportunidad de que su amor los haga millonarios. Al final de la semana, las tres parejas que hayan acumulado menos dinero, quedarán en riesgo de eliminación. Sus compañeros

Lorena Herrera (actriz y cantante) y Roberto Assad (fitness model) Hace 15 años se vieron por primera vez en un antro. Ella fue la primera en enamorarse, pero él le había dicho que no buscaba nada serio. Al final Roberto cayó redondo y llevan 12 años casados.

tendrán la última palabra y votarán para decidir que pareja debe abandonar la contienda. Los eliminados se van con las manos vacías y la pareja ganadora acumula el dinero apostado. Al final, sólo una pareja se llevará el gran premio. Inseparables, amor al límite estrena el 27 de mayo, con emisiones de lunes a jueves a las 20:30 horas, por Canal 5.

Daniela Ibáñez (actriz, influencer y cantante) y Pablo Campos (influencer y cantante) Ella es la mejor amiga de la hermana de Pablo. Para él siempre fue su amor platónico. Después de un juego de mesa, ambos cayeron en las redes de Cupido.

Jessica Segura (actriz) y Adrián Pous (empresario) Después de su divorcio, Jessica se reencontró con Adrián, a quien ya conocía por amigos en común. Actualmente viven juntos. El pasado 3 de marzo se comprometieron.

TELEVISIÓN

Semana del 23 al 29 de Mayo de 2019

Paco de María (cantante) y Wendy Braga (comediante) Desde hace siete años son muy buenos amigos y sentían cierta atracción. Se acompañaron en las diferentes relaciones amorosas que cada uno tuvo y, finalmente, en febrero pasado, decidieron formalizar su relación.

Ana Alvarado (influencer) y Jorge Cordero (empresario) Se conocieron en una discoteca en Miami. Dos años después se comprometieron. Actualmente viven juntos en la ciudad de Cuernavaca.

Adolfo Argudín (fotógrafo y empresario) y Haydeé Navarra (actriz y conductora) Se conocieron cuando estudiaban en el Centro de Educación Artística de Televisa (CEA) y se casaron luego de 18 años de noviazgo. Su sueño más grande es ser papás.

Cristian Zuárez (representante artístico) y Adriana Amiel (empresaria) Llevan nueve meses juntos. Se conocieron gracias a que él compró una casaca y Adriana le hizo un descuento. Dato curioso: tienen una sociedad empresarial con el exmarido de Adriana.

Perla Pérez (coordinadora de producción) y Jesús Gama (mariachi). Se conocieron en los foros de Televisa. Ella era parte de la producción del programa. En el 2017, iniciaron su noviazgo y en mayo de ese mismo año, Jesús le pidió a Perla que se casara con él.

Karime Gutiérrez (contadora) y Travieso Arce (exboxeador) Coincidieron en un bar. Él ofreció pagarle la cuenta, pero ella no aceptó. Al día siguiente, El Travieso fue invitado a una comida en casa de una persona que resultó ser el padre de Karime. Ahí la volvió a ver y quedó prendado. Se casaron en 2007.

Eduardo Manzano (actor, cantante y comediante) y Blanca Hernández (modelo y abogada). Su historia comenzó hace 28 años, cuando se conocieron por coincidencia. Lalo viajó a un show. Un amigo pasó por él y le pidió que lo acompañara a casa de una amiga. La hermana de esa amiga resultó ser su amada Blanca.

Ingrid Brans (modelo) y Mauricio Riveros (modelo) Se conocieron hace 12 años. Empezaron como amigos, siendo los dos extranjeros en México. Ella lo acompañó en su ruptura amorosa con Lis Vega. A partir de ese momento, empezaron a salir y su amistad culminó en su actual relación amorosa.

Pía Vergara (actriz) y Efraín Berry (actor) El teatro los reunió. Su noviazgo comenzó en 2015 y el pasado 2 de marzo tuvieron la boda de sus sueños.

Semana del 23 al 29 de Mayo de 2019