Revista ajá! número 366

Miguel Ángel Arritola

¡Qué tiempos aquellos!

Cuando tuve a Joan Manuel Serrat frente a mí, moría por saber de sus próximos conciertos, de su nuevo disco.

Cuando estuve con Luis Miguel, “face to face”, mi inquietud era preguntarle si alguna vez accedería a que Quincy Jones le realizara un disco para dar el “gran salto” internacional.

En cierta ocasión, estuve charlando con Eugenia León sobre la música y los compositores mexicanos, ah, qué artista tan culta, tan preparada y tan respetuosa.

En otra ocasión, por cuestión de tiempo, Ninel Conde tuvo que esperar a que pasaran por ella a Milenio, la acababa de entrevistar uno de mis compañeros, y para que no se aburriera, la hicieron pasar a mi oficina.

De Ninel me llamó la atención su interés por cómo se realizaba una edición.

Le expliqué el proceso y recuerdo que se sentó en mi lugar y me “entrevistó”.

Sus preguntas muy coherentes y su interés muy genuino por saber la función de un reportero y un editor.

Así estuvimos charlando por más de una hora, cuando pasaron por ella, no se quería ir, estaba absorta en “cabecear” algunas notas... y lo hizo.

Hoy sentamos a los NO ARTISTAS para “entrevistarlos”.

Y a los verdaderos ARTISTAS se les ningunea y olvida y ni espacio les dan.

Sin duda, viví otro tipo de PERIODISMO DE ESPECTÁCULOS.

En aquel entonces era sacar LA NOTA DEL ARTISTA, documentarse para estar a la altura de ellos.

No era “pegarle” al psiquiatra o al psicólogo.

Yo creo que muchas veces, LA NOTA del reportero es el reflejo de su amor a esta profesión, de su cultura.

Porque ya lo dijo mi amiga Olivia, en otras de sus frases fabulosas: “Pregunta el vecino....pero entrevista el reportero”...

Qué tiempos aquéllos.

miguelangelarritola@hotmail.com

Director General Miguel Ángel Arritola

Editor Martín Fuentes

Editor cultura roberto garza

Reportera

Aracely Chantaka

Diseño Enrique Riojas

Relaciones Públicas Marcela Garza

José Lucio Administración

Tel: (81) 8343 6367

Certificado de Licitud de Contenido en trámite.

Certificado de Licitud de Título en trámite.

Reserva de Derechos en trámite

Se prohíbe la reproducción total o parcial del contenido de esta edición sin la autorización previa por escrito.

El contenido de os editoriales es responsabilidad de sus autores y no necesariamente representan la línea editorial de la revista.

número 366 ESTA EDICIÓN SE publicó EL 11 de abril DE 2023

MUERE JULIÁN FIGUEROA

Encuentran sin vida a Julián Figueroa, hijo de Maribel Guardia y Joan Sebastian

Redación / ajá!

Julián Figueroa, el único hijo de Maribel Guardia, fue encontrado muerto este domingo en una casa de la alcaldía Álvaro Obregón de CDMX.

El cuerpo del joven de 28 años no presentaba señales de violencia.

El deceso de Julián se produce un día después del qué habría sido el cumpleaños de su padre.

Apenas el sábado Julián había dedicado un mensaje en Instagram a Joan Sebastian.

“Qué despacio han pasado 8 años, desde el día de tu partida el tiempo sabe más amargo. Y proclaman las personas el tiempo todo ha de arreglar, pero es una vil mentira cada día duele más y sin temor a herir susceptibilidades… aquí les va.

“Vituperan los fanáticos viva el poeta del pueblo, pero a mí me importa un bledo sólo quiero a mi papá”.

Recientemente Julián había participado como actor en la telenovela “Mi camino es amarte”, junto a Gabriel Soto.

Autoridades de la Fiscalía ya se encuentran trabajando en la investigación.

Maribel Guardia pide respeto a su dolor

La artista escribe en sus redes el dolor por el que está pasando tras la muerte de su hijo.

Estimados amigos, Siento tener que comunicar la partida de mi amado hijo Julián Figueroa, quien desgraciadamente se nos adelantó en este plano. Lo encontraron inconsciente esta noche en su cuarto, mientras yo estaba en el teatro. Llamaron al 911 y cuando llegó la ambulancia y la policía lo encontraron ya sin vida, sin rastro de violencia alguno. El parte médico indica que falleció por un Infarto agudo al miocardio y fibrilación ventricular.

Ruego comprensión por el profundo dolor por que estamos pasando, quisiera hablar con toda la gente que está intentando comunicarse, pero en verdad no tengo fuerza para hacerlo todavía.

Ruego respeto a todos por nuestra privacidad y el doloroso momento que pasamos.

Sus honras fúnebres se realizarán en privado, al lado de las personas más cercanas y que más lo amaron. Agradezco a todos los mensajes de apoyo y amor que me han estado enviando, pero en este momento no tengo alma para contestar a nadie; espero poder hacerlo en otro momento.

Gracias infinitas a todos por su comprensión.

Redacción/ ajá!

Shakira solicita a la prensa que respeten la privacidad de sus hijos

En un mensaje escrito en sus redes sociales, la cantante pide a los medios que no sigan a sus hijos para tomarles fotos.

Aquí el comunicado:

Apreciados amigos, periodistas y medios de comunicación,

En este momento de cambios en mi vida como figura publica, es comprensible que existaunapermanentecuriosidadporparte delaprensaalrededordemiydemifamilia.

Sinembargomishijos,MilanySashahan vividounañomuydifícil,sufriendounincesanteasedioyunapersecuciónsintreguapor partedepaparazziyvariosmediosdecomunicación en Barcelona.

Ahoraqueinicianunanuevaetapaensus vidas pido encarecidamente a los medios de comunicación en nombre de mis hijos que porfavorrespetensuderechoalaintimidad.

Lesruegoabstenersedeseguirloshastala salida o entrada del colegio, esperarlos en la puerta de nuestra casa, o perseguirlos hasta sus actividades extra-escolares, y lúdicas tal y como ha sucedido cada día en Barcelona con el fin de obtener capturas fotográficas o mejores ratings.

Confíoenquelosperiodistasyfotógrafos sean sensibles a la situación que enfrentan Milan y Sasha y puedan comportarse de la formamashumanaposibleconellos, teniendo encuentaquesetratadelasaludylaintegridad física y emocional de dos menores de 8 y 10 años que solo desean poder salir a la calle, y asistiralcolegiosintiéndoseasalvoyteniendo latranquilidaddenoserperseguidososometidos al escrutinio constante de las cámaras.

Extiendoestapeticiónyanocomoartista, sino como una madre que desea proteger y cuidardelbienestarpsicológicoyemocional de sus hijos para que puedan vivir una vida sanayfeliz,comotodoniñolomerece.

Graciasporsucomprensiónyapoyo, Shakira.

Shakira pide a la prensa respeto para sus hijos

TEATRO SIN ‘TRISTEZAS’

¿De qué trata ‘Adiós a todo lo triste’?

l Una chica de Akron, Ohio que intenta escapar de su realidad, decide viajar a Maui, Hawaii. Ahiì conoce a un chico que le detona sus más profundos recuerdos y duelos no resueltos desde su adolescencia. Ella tiene 34. Eìl tiene 17. ¿Es esto un crimen? ¿Se puede vivir huyendo de la tristeza? ¿O es que la tristeza huye de nosotros cuando nos enamoramos?

Mellisa Hallivis, Lalo Palacios y Axel Mares

Miguel Angel Arritola

Mellisa Hallivis y Lalo Palacios, ambos actores de la obra “Adiós a todo lo triste” charlan con “ajá!” sobre esta puesta en escena que se estrena en La Teatrería todos los sábados y domingos de Mayo.

Hallivis y Palacios están más que felices de poder llevar al público una puesta de gran calidad.

“Estamos muy felices de poder estrenar esta maravillosa obra”, expresa Mellisa Hallivis.

“Es una obra en la que estamos dejando el alma. Es una puesta que estamos seguros será del gusto del público”, agregó Lalo Palacios.

“La obra, que lleva como título “Adiós a todo lo triste” bajo la dirección de Adriana Moles, es una comedia romántica que trata de una chica que huye de la realidad, por ello, decide viajar a Maui, Hawaii y ahí conoce a un chico que le remueve sus más profundos recuerdos y duelos no resueltos desde su adolescencia, en verdad, es una historia que conmoverá al público”, destacó Hallvis.

Por su parte, Lalo Palacios agregó que llevan un par de meses preparando este trabajo escénico en el que también actúa Axel Mares.

“Todo lo estamos haciendo con todo el corazón. Queremos que el público se vaya satisfecho con nuestro trabajo”.

Hallvis y Palacios coincidieron en que “Adiós a todo lo triste” es buen teatro, con gente profesional que le está apostando a ganar para que la obra, después de cumplir su ciclo en México, visite otras plazas como Monterrey.

“Sería un gran sueño el llevar la obra a otras plazas y Monterrey es una plaza que ama el teatro, con un público conocedor”, expresó Hallvis.

“Ven al teatro y enamórate con nosotros”, comentó la actriz.

‘Adiós a todo lo triste’ es una puesta en escena en la que el público podrá ver una obra de gran calidad; actúan

EN PORTADA

Entérate

l Obra: Adiós a todo lo triste.

l Dramaturgia: Hansol Jung.

l Dirección: Adriana Moles.

l Elenco: Melissa Hallivis, Lalo Palacios y Axel Mares.

l Producción: CDC Presenta Andrés Cortina, Mario Cortés, Damara Aguilar

l Traducción y adaptación: Melissa Hallivis.

l Música original: Klauz Duane.

l Relaciones públicas y difusión: Yazmin Jauregui.

l Funciones: Sábados y domingos de Mayo (sábados 18:00 y 20:30 hrs, domingos 19:30 hrs.

l Lugar: La Teatrería,(Tabasco 152, Roma Nte., Cuauhtémoc, 06700).

l Costo: $550.(De venta en taquilla y página de La Teatrería).

Conócelos

l CDC Presenta “Adiós a todo lo triste” Una comedia romántica que marca el debut teatral de: “CDC presenta “producción” Casa productora perteneciente a CDC Holding Entertainment.

l Esta casa productora es fundada por Andy Cortina y Mario Cortés para la producción de proyectos audiovisuales, escénicos, social media, musicales y de entretenimiento en general.

Lalo Palacios

l Inició participando en los unitarios de “Como dice el dicho” y “La rosa de Guadalupe” por un largo tiempo con varios personajes, así como ese mismo año de 2012 debuta en la novela juvenil de Pedro Damián “Miss XV” con un personaje menor.

l En 2013 realiza otra participación en la telenovela “De que te quiero, te quiero” y al año siguiente en 2014 en “Mi corazón es tuyo” interpretando a Jaime.

l En 2015 se da a conocer en la telenovela de “Amor de barrio” producida por Roberto Hernández Vázquez con el personaje del enfermero Hugo y compartiendo escenas con la actriz Montserrat Marañón.

l Para el 2016 obtiene otro papel en la telenovela de “Sin rastro de ti” dando vida a Francisco, al lado de los actores Adriana Louvier y Danilo Carrera.

l En 2017 participa en “El vuelo de la victoria” en donde personificó a Elías, compartiendo créditos con Paulina Goto, Andrés Palacios y Mane de la Parra.

l En 2018 consigue su primer papel estelar en la telenovela de Roberto Gómez Fernández de “La jefa del campeón”, donde dio vida Gonzalo, así mismo compartiendo roles con Enrique Arrizon, África Zavala y Carlos Ferro.

l En 2020 formó parte del elenco de la telenovela de Ignacio Sada Madero “Quererlo todo” e interpretando a Lorenzo, al lado de Michelle Renaud, Danilo Carrera y Víctor González.

l En 2022 interpretó a Matías en el spin-off de “Una Familia de Diez: ¿Tú Crees?” debutando así en la barra de comedia de Las Estrellas

Melissa Hallivis

l Ha participado activamente como actriz y creativa en teatro y televisión desde entonces.

l Fue protagonista y traductora de la versión 2013-2014 del musical “Avenida Q” en México.

l En 2016 se presentó en “Tal para cual” en el Foro Lucerna y publicó su primer libro “La pequeña Cassandra baila ballet”.

l Es creadora y parte del elenco de la serie web cómica de YouTube “Tesitura: Morena Clara”.

l Formó parte del elenco de la exitosa obra “12 princesas en pugna” junto a Lolita Cortés.

l En 2020formó parte del equipo de guionistas, talento de voz, y manejo de puppets de “Proyecto Aprendizaje” Fundación Lego para “Aprende en Casa de la SEP”.

l En 2022 se integra a la barra de comedia de Televisa, apareciendo como actriz invitada en “Albertano contra los mostros”, y como elenco principal en el spin-off de “Una Familia de Diez: ¿Tú Crees?”, junto a Daniela Luján y Ricardo Margaleff.

l Próximamente estrenará la serie “P@tas Redes Sociales” en Amazon Prime Video, esta última siendo una producción de Eugenio Derbez.

‘El Chupacabras’ de Jonás Cuarón

Título: Chupa

Elenco: Christian Slater, Demián Bichir

Direccción: Jonás Cuarón

Plataforma: Netflix

“Chupa” es una película tierna, conmovedora y fantasiosa en la que su director, Jonás Cuarón, convierte un personaje espeluznante en una criatura hasta cierto punto tierna y adorable de la cual es imposible no enamorarse.

Contrario a la leyenda que se ha venido vendiendo de “El Chupacabras, el hijo de Alfonso Cuarón nos regala su muy respetable visión en “Chupa”, su nueva propuesta creada para Netflix.

Cuarón le da un giro abismal a esa leyenda que aterrizó a toda Latinoamérica y pone en la mesa una historia que raya en lo fantasioso como en lo conmovedor.

No le demos más vueltas al asunto, “Chupa” está hecha exclusivamente para niños y para adultos… ¡con alma de niño!

Ambientada a fines de 1990, “Chupa” proyecta la historia de Alex, (Evan Whitten ), un chico que vive en Kansas City.

Alex atraviesa un duelo por la muerte de su padre, quien murió de cáncer, pero también trae a cuestas el rechazo de sus compañeros de escuela por sus raíces mexicanas.

Para mitigar un poco ese pesar, su madre decide mandarlo de vacaciones a México, con sus primos Memo (Nickolas Verdugo), Luna (Ashley Ciarra) y su abuelo Chava (Demián Bichir), un ex luchador, que vive en su finca, lejos del bullicio, tratando de olvidar la pérdida de su hijo.

Muy en contra de su voluntad, Alex se sube a un avión con rumbo a San Andrés, a un viaje que le cambiaría la vida totalmente porque en este viaje conoce a “Chupa”, un chupacabras bebé que es buscado para su captura por un científico ambicioso y sin escrúpulos de nombre Richard Quinn (Christian Slater).

La relación de Alex y “Chupa” es determinante para

que el joven vuelva a creer en los lazos familiares, ya que la mítica criatura, quien fue arrancada de su familia por la ambición del ser humano, lo único que desea es volver con los suyos.

“Chupa” tiene un mensaje claro de unión familiar y del manejo de las emociones.

En “Chupa” hay mucha fantasía, mucho “romanticismo” al personaje del chupacabras, pero se agradece que Cuarón haya hecho un trabajo tan conmovedor y tan para ellos los niños y los adultos…¡con alma de niño!

En una escala de 5 al 10, “Chupa” alcanza un 10 por ser una película motivadora.

Un 10 por ese personaje entrañable de luchador de Demián Bichir, tan honesto, tan melancólico.

Un 10 por esa tierna historia que me hizo llorar más de tres veces.

Y un 10 por ese marcado homenaje que con esta película Cuarón le rinde a Steven Spielberg. Está en Netflix y no se la puede perder.

Michael Quaid

Michael Quaid

Eterna… siempre eterna

Título: María: La Eterna Diva

Elenco: Ofelia Medina, Miguel Sabido, Sabina Berman

Direccción: Dan Chávez

Plataforma: Vix+

Y eso que no soy su fan, pero este documental

“María: La Eterna Diva” se me hizo hermoso, emotivo y memorable.

La Doña, como se le conoció a partir de la cinta Doña Bárbara, en este trabajo para Vix, se muestra como lo que fue: una mujer dominante, una artista poderosa y un ser humano que nunca se quebrantó ante nadie, ni ante la misma muerte.

“María: La Eterna Diva” vale por todos esos retazos de vida en el cine que pasan durante hora y media. Ese recorrido fotográfico vale oro. Esas entrevistas que concedió a Jacobo Zabludovsky, Ricardo Rocha y Verónica Castro son de antología. En el documental hay testimonios de grandes leyendas

del cine y la televisión. No aportan nada. Pero ahí están. El gran atractivo de este especial es eso, ver los inicios de la Félix en cine aquí y después su paso por Europa. Nunca fui fan de La Doña.

Se me hacía un ser cruel y despiadado. Siempre en pose.

De hecho, una vez, allá en México, teniendo como testigo al ex presidente Carlos Salinas de Gortari, desaté su furia y ella mi risa.

Nunca le compré esa coraza de mujer arrogante, amante de los desplantes y las humillaciones.

Será que por eso mis dos próximos encuentros con ella fueron desastrosos; recibí el frío látigo de su deprecio y ella recibió siempre de mí una sonrisa.

En una escala de 5 al 10, “María: La Diva Eterna” alcanza un 10 por todo ese baúl de recuerdos que encierra este documental.

Un documental que provocó que ahora sea fan de aquella mujer que una vez me gritó con voz de trueno, allá, en Bellas Artes, eso nunca lo voy a olvidar.

Tonta y divertida

Título: Misterio a la vista 2

Elenco: Jennifer Anistor, Adam Sandler

Direccción: Jeremy Garelick

Plataforma: Netflix

Dicen que segundas partes no son buenas...y no tienen razón.

"Misterio a la vista", ("Murder Mystery 2") estelarizada por Adam Sandler y Jennifer Aniston es una película estúpidamente divertida y por mucho es mejor que la primera en babosadas y demás.

E l guionista James Vanderbilt no se rompió la cabeza y metió a la licuadora un sin fin de situaciones tontas, absurdas e ilógicas para crear "Misterio a la vista".

Estará de acuerdo conmigo que de Sandler no se puede esperar mucho cuando agarra las riendas de la comicidad.

Es amo y señor de lo burdo y de lo divertido.

"Misterio a la vista" es tonta a morir, pero también es adorable.

La mancuerna Aniston y Slander es divertida, tierna, amorosa. Se ve que la pasan bien juntos.

¿La historia?

Bah, a quién le importa. Usted siéntese en su butaca favorita. Póngale en Netflix y busque "Misterio a la vista" y le aseguro que la disfrutará.

En un rango de 5 al 10, a "Misterio a la vista" le damos un 8, tiene los ingredientes necesarios para arrancar carcajadas.

Yo me la pasé brutal, a risa tendida, por ella más que por él.

Por cierto, por ahí sale Carlos Ponce, pero es tan "chiquito" su papel que ni en los créditos lo pusieron.

¿ O no es Carlos Ponce?

Yo digo que sí.

Los puntos sobre las íes

Irma Idalia Cerda

Justicia para Debanhi y para las que ya no tienen voz

Aun año de que ocurrió el feminicidio de la joven de 18 años Debanhi Escobar, sus padres siguen exigiendo justicia, porque dicen que fueron muy pocos los avances en la investigación y todavía hay que esclarecer muchos puntos, principalmente que no se ha detenido al culpable de su muerte.

Debanhi salió de su casa el 8 de abril del 2022 para ir a una fiesta con dos amigas, pero gracias a la imagen que dio la vuelta al mundo en la que la chica estaba sola de madrugada en la carretera, cambió toda la historia de lo que pasó esa noche en la que desapareció y luego de una búsqueda exhaustiva, el 21 de abril fue encontrado su cuerpo sin vida dentro de una cisterna en el Motel Nueva Castilla.

Este caso se volvió mediático por cómo fue manejado, había contradicciones e inconsistencias con las declaraciones de los testigos y la fiscalía argumentaba que había sido un accidente, hipótesis rechazada por los padres de la víctima.

El año pasado ocurrieron otros feminicidios como de María Fernanda, que sucedió días antes que el de Debanhi, y posteriormente el de Yolanda, además del de otras jóvenes mujeres de quienes se desconoce todavía su paradero, pero que desafortunadamente no han recibido la misma atención por parte de los medios, ni de las autoridades.

El señor Mario Escobar y la señora Dolores Bazaldúa convocan a la ciudadanía a una marcha el día 21 de abril a las 2 de la tarde en el Palacio de Gobierno, en el que además de sus padres y familiares se suman colectivos feministas.

En la página de Instagram administrada por el papá de Debanhi, se encuentran 3 publicaciones en los que invitan a unirse en la manifestación en la que exigirán justicia para su hija y también “por todas las que ya no tienen voz”.

Según CADHAC, A.C. (Ciudadanos en Apoyo a los Derechos Humanos), Nuevo León ocupa los primeros lugares a nivel nacional en delitos relacionados con la violencia contra las mujeres: “En 2022 se registraron 102 casos, la cifra más alta desde que el feminicidio fue incluido en el código penal estatal.

“El municipio de Juárez es el municipio con más feminicidios en todo el país con 20 casos reportados; Escobedo está en cuarto lugar con 12, Guadalupe en quinto lugar con 11 casos y Monterrey en sexto lugar con 11 casos”, dice el documento que la organización

civil sin fines de lucro, publicó el pasado 8 de marzo del 2023.

No podemos seguir siendo indiferentes ante este panorama, no podemos permanecer con los brazos cruzados permitiendo que estas cifras sigan aumentando; tenemos que exigir y alzar la voz por las que ya no están, por las que pueden ser nuestras hijas, hermanas, madres, amigas, vecinas y compañeras.

Porque no es justo que la vida de estas jóvenes se haya acabado de esa manera, no es justo que sus padres no las vean cumplir sus metas y los sueños que tuvieron de niñas. Ellos las recuerdan a diario, con la herida abierta, con el luto a cuestas, pero con la fuerza suficiente para seguir exigiendo justicia.

Fotógrafas haciendo historia

¿Cuál

Gabriela Arenas

Al hablar de arte, generalmente se nos vienen a la mente nombres masculinos. De alguna forma, el rol de la mujer tanto en la historia del arte como en la fotografía ha sido el de una protagonista pasiva, reduciéndose su papel durante mucho tiempo al de musa inspiradora o al de objeto a retratar.

Sin embargo, a finales del siglo XIX, la fotografía logró convertirse en una de las primeras y pocas actividades creativas, en donde la mujer comenzó a participar de una manera más activa.

Pero, ¿cuál ha sido el papel que han jugado las mujeres en la historia de la fotografía?

Ana Atkins (1799-1871) es conocida como la primera mujer fotógrafa de la historia. Aun siendo botánica, se hizo famosa por incluir en sus libros, fotografías de las plantas que investigaba, convirtiéndose estos en auténticas guías científicas.

Dorothea Lange (1895-1965) fue llamada la retratista de la Depresión Americana. Una artista que logró la fama internacional, al mostrar al mundo la realidad que se estaba viviendo en su país, convirtiéndose así en una famosa fotoperiodista. En 1941 recibió el premio a la excelencia fotográfica y fue la primera mujer que expuso de manera indi-

ha sido el papel que han jugado las mujeres en la historia de la fotografía?

vidual en el MoMA.

Dora Maar (1907-1997) nació en París, pero debido al trabajo de su padre, vivió en Argentina. Mujer inteligente, elegante y callada. Además de la fotografía se dedicó a la pintura. Amiga de Cartier-Bresson antes de que este se convirtiera en uno de los más importantes fotógrafos de la historia.

Dora se hizo famosa por ser la musa de Pablo Picasso, con quien mantuvo una relación tormentosa. Pero ella fue mucho más que eso, tuvo un camino propio como fotógrafa en el surrealismo francés. Sus obras eran extravagantes, originales y rigurosamente trabajadas, mostrando mundos de ensueño, ambiguos y críticos. En 1945 después que Picasso terminara su relación, Dora fue ingresada a un hospital psiquiátrico.

Diane Arbus (1923-1971) fue originaria de Nueva York y pasó a la historia de la fotografía por abandonar pasarelas, portadas de revistas y estudios fotográficos de famosos para visibilizar a los olvidados, los marginados, los rechazados y los que eran juzgados por su falta de belleza; a quienes retrató haciéndolos ver dignos y con una gran carga emocional. Fue la primera en usar el flash como luz de relleno. A sus 48 años se suicidó, después de una depresión. El filme Retrato de una Pasión de Steven Shainberg, está basada en su biografía.

Tina Modotti (1896-1942) nació en Italia, pero emigró a los Estados Unidos, trabajando ahí en una fábrica de textiles. Inició su carrera en las artes como actriz, pero después de algunos años conoció a Edwar Weston, fotógrafo para el cual modeló y con quien descubrió el gusto por la fotografía.

Años más tarde los dos se trasladaron a la Ciudad de México en donde montaron un estudio fotográfico. Fue amiga de Rivera, Orozco y de varios otros intelectuales, artistas y políticos de su época. Fue también pionera del fotoperiodismo critico en México, reflejando en sus imágenes el compromiso ideológico que sentía hacia los grupos socialmente vulnerables. Su trabajo ayudó a visibilizar a las mujeres fotógrafas, en una época en que no eran tomadas en cuenta.

Lola Álvarez Bravo (1907-1993) nació en Lagos de Moreno, pero a los pocos años se trasladó a vivir a la Ciudad de México. En 1924 se casó con Manuel Álvarez Bravo y aunque se divorciaron años más tarde, ella conservaría su apellido. Su carrera como fotógrafa inició en 1930 colaborando en la revista El Maestro Rural, que editó la SEP.

Trabajó como reportera gráfica, fotógrafa comercial y como retratista y artista plástica. Experimentó con fotomontaje, enfocándose principalmente en retratar la vida de las calles de la Ciudad de México. Fue considerada la primera fotógrafa mexicana.

Sin duda la historia de la mujer en la fotografía, es una historia que avanza día a día y que afortunadamente, aún tiene un buen camino por recorrer.

gabyarenas1@gmail.com

FINALIZA TEMPORADA

Tlateccáyotl: los artistas de las piedras preciosas

Este domingo 16 de abril finaliza su temporada en el Museo del Noreste

Especial

Tlateccáyotl: los artistas de las piedras preciosas, muestra dedicada al antiguo arte de la lapidaria cuyos creadores eran considerados “los mensajeros de los dioses”, finaliza su temporada en el Museo del Noreste el domingo 16 de abril.

La muestra, llega a 3 Museos gracias al apoyo de la Secretaría de Cultura del Gobierno de México, a través del Instituto Nacional de Antropología e Historia (INAH) y del Museo del Templo Mayor y ha sido vista por casi 50 mil personas.

Los grandes maestros del arte lapidario prehispánicos eran artífices consumados con cualidades morales e intelectuales que, a través de sus obras, se convertían en mensajeros de los dioses, algunos laboraban en los talleres palaciegos, como el totocalli o “casa de las aves” del palacio de Moctezuma II. Los objetos que producían los Tlateccáyotl con las rocas y minerales eran bienes de prestigio y poder para sus señores.

La información que se presenta en la exposición se obtuvo de documentos históricos como el códice Florentino y el Códice Mendoza o Mendocino y de los objetos recuperados desde hace más de cuatro décadas por el equipo de expertos en las excavaciones del Proyecto Templo Mayor, aunque otros proceden de las excavaciones del Programa de Arqueología Urbana y de la Dirección de Salvamento Arqueológico del INAH.

La exposición es complementada con la exhibición Los niños de las piedras preciosas, de Francisco Rivas, una muestra educativa que, a través de las tradicionales calaveritas de días de muertos, dioramas y gráficos, nos conduce por la narrativa de un pequeño artesano lapidario mexica.

Parece Olmeca, pero no lo es

Por los resultados de las investigaciones del proyecto “Estilo y tecnología de los objetos lapidarios en el México antiguo”, ha sido posible rastrear la filiación cultural de varios conjuntos de piezas del Templo Mayor. Un ejemplo de ello es la máscara con rasgos olmecas encontrada en la ofrenda 20 del Templo Mayor, cuyo análisis confirmó que comparte tecnología con objetos de sitios de Guerrero del periodo Formativo y difiere con la Costa del Golfo.

Otra de las piezas que se pueden ver en la exposición es la primera reliquia procedente de una región inconquistable para los mexicas: la tarasca; y de otras más provenientes de la

Huasteca. Se añade la certificación de otras piezas extraídas de sitios olmecas, zapotecas, mayas y de la urbe de Teotihuacan, ocupados en los periodos Preclásico y Clásico.

En la exposición se exhibe el primer objeto identificado de la cultura mezcala, hecho en travertino; la figurilla de estilo xochicalca más completa hallada en Templo Mayor, un pendiente de jadeíta con un rostro maya, una pieza de azabache en forma de mano y un diminuto cincel elaborado en el llamado “jade azul olmeca”.

El tlateccáyotl (arte lapidario) requería diferentes grupos de especialistas como los tlatecque (cortadores de piedra en general), los chalchiuhtlatecque (gematistas) y los chalchiuhtlacuiloque (el que esculpe la piedra preciosa). De la gama de materiales pétreos empleados, se consideraba particularmente el color, el cual se vinculaba con la vida ritual, la cosmovisión y su simbolismo.

La exposición Tlateccáyotl: los artistas de las piedras preciosas, cerrará sus puertas el 16 de abril, la entrada será gratuita, para más información puede consultar la página www. 3 museos.com

“Tlateccáyotl: los artistas de las piedras preciosas”

Guillermo Jaramillo

La Universidad Autónoma de Nuevo León será invitada de honor en la XXV Feria Internacional del Libro de Coahuila (FILC), que se realizará del 28 de abril al 7 de mayo en el Campus Arteaga de la Universidad Autónoma de Coahuila.

La UANL se ha consolidado como un referente nacional en el mundo librero, por lo que compartirá el honor de unirse al estado de Durango y a la República de Chile en esta gran celebración cultural y literaria.

En el marco del 90 aniversario de la Universidad se buscará además compartir con el público del estado vecino algunas de sus actividades más emblemáticas, como es el caso de la producción editorial y algunos espectáculos culturales.

Para dar a conocer los pormenores de la participación de la UANL en la FILC se convocó el 24 de marzo a una rueda de prensa a la que asistieron Ana Sofía García Camil, Secretaria de Cultura de Coahuila, Antonio Ramos Revillas, director de la Editorial Universitaria, y Salvador Álvarez de la Fuente, director de animación cultural de Coahuila.

Por su parte, Ramos Revillas subrayó la gran cercanía de la UANL con la FILC, pues durante 11 años consecutivos ha compartido stand dentro de la celebración literaria coahuilense y para el 2023 contará con un espacio aún mayor.

TENDRÁ FILC A LA UANL

COMO INVITADA DE HONOR

Alrededor de 30 actividades ha programado la Máxima Casa de Estudios para su participación en la edición 25 de la fiesta librera que organiza el estado de Coahuila

¿Qué ofrece la UANL?

Entre la oferta literaria que llevará la Máxima Casa de Estudios del Estado a la feria librera de Coahuila se puede mencionar “Las revoluciones de la Revolución Mexicana”, de Leopoldo

Espinosa Benavides, además de presentarse el nuevo formato de la revista Armas y Letras, así como el nuevo número de Navegantes, única revista a nivel nacional que se enfoca en la crítica de la literatura infantil y juvenil

También destacan, entre las 27 actividades de la Universidad, la colección de traducción de poesía “El oro de los tigres”, la presentación del Ensamble de guitarras clásicas y el espectáculo de la Compañía de danza de la UANL.