Revista ajá número 383

‘EL SONORA’ De boxeador A RAPERO

Miguel Ángel Arritola

La casa...¿de quién?

Auna semana del lanzamiento de “La casa de los famosos” ya el público sabe de qué lado masca la iguana.

Ya si son o no son famosos, eso a nadie le importa, eso queda a un lado, porque ahora ya cualquiera es famoso, aunque sea por unas horas, por unos días o por un programa.

Aquí la pregunta del millón es...¿qué aporta este programa?

¿Alguno de ellos es ejemplo a seguir o de qué me estoy perdiendo?

Ya no pregunto quién es cada uno de ello porque salgo disparado como tapón de sidra. ¿Usted los conoce a todos?

¿A poco a usted le interesa escuchar la misma cantaleta de Poncho de Nigris con Irma Serrano?

¿No me diga que muere de curiosidad por saber si Sergio Mayer duerme con “tubos” en el pelo o con mascarillas “rejuvenecedoras” para verse más lindo y joven?

¿O le interesa la vida del hijo de Niurka o la de Raquel Bigorra?

Yo creo que están más interesante las redes de estos “personajes” que el programa en sí.

Y es que aunque sigan de alguna manera el patrón de “Big Brother” ,ya con las plataformas no hay nada nuevo por descubrir de cada uno de los participantes.

Ahí lo dicen y lo exponen todo. Entonces cuál es la novedad.

A una semana de “La casa de los famosos” la pregunta del millón sigue en el aire....¿qué fin tiene este programa?

Yo creo que ni la propia conductora, Galilea Montijo, lo ha de saber.

Ella sólo repite lo que le dicen por el “chicharo” o dice lo que lee en el Teleprompter. Pero no perdamos la fe.

Vamos a esperar este fin de semana que viene, capaz que entra Luis Miguel, Chayanne, Shakira, Alejandro Sanz, Miguel Bosé, La Trevi, Thalía o La Guzmán...

Y ahora sí y en mayúsculas sería “LA CASA DE LOS FAMOSOS”...

¿O no?

miguelangelarritola@hotmail.com

Director General Miguel Ángel Arritola

Editor Martín Fuentes

Editor cultura roberto garza

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Relaciones Públicas Marcela Garza

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número 383 ESTA EDICIÓN SE publicó EL 15 de junio DE 2023

DIVERTIDA Y ‘ESPERANZADORA’

Miguel Angel Arritola

Cuatro sillones.

Cuatro personajes.

Cuatro actrices.

Y una historia de lucha, amor y amistad.

“Jubiladas con J de júbilo” es una puesta con tintes de comedia, aderezado con un drama exquisitamente matizado con humor negro que se presentó este domingo dentro del Encuentro Estatal de Teatro Nuevo León.

Las actrices Pilar Diosdado, Veva Cuervo, Pilar Esparza y Tere Salas Alanis ofrecen un trabajo en escena que el público, que llenó la gran sala del Teatro de la Ciudad, ovacionó de pie tan genuino y honesto desempeño de cada una de ellas.

Jóse (Pilar Esparza) acaba de quedar viuda y su único refugio en la vida para mitigar el dolor es con sus tres amigas del alma, Emilia, (Veva Cuervo), Concha, (Pilar Diosdado) y Perita, (Tere Alanis), quienes están viviendo la dura realidad de la jubilación.

Ellas traen a cuestas el dilema de haber llegado a una edad madura sin haber probado los placeres de la vida.

Pero aún así, hacen a un lado sus penurias y “apapachan” a Jóse.

Dirigida por Isabel del Bosque, “Jubiladas con J de Júbilo” arranca de manera espontánea los aplausos del público que se convierte en cómplice de cada uno de los personajes.

Y cómo no hacerlo si los cuatro personajes son simple y sencillamente adorables.

“Jubiladas…” habla de ese momento incómodo para todos ser humano cuando llega la hora de la jubilación.

Hay quienes no están preparados para ello.

Hay quienes siente que ya son inútiles en la vida.

Pero hay quienes como Emilia, Concha y Perita ven en la jubilación una ventana de esperanza para una nueva vida donde se proponen alimentar esa amistad de años que las

hace fuertes y poderosas.

Esparza, Diosdado, Cuervo y Alanís logran que, desde el primer momento en escena, los asistentes no tuvieran más remedio que amarlas de principio a fin.

Decir que una actriz estuvo mejor que la otra, sería demeritar un trabajo en grupo estupendo que no decayó en ningún momento.

“Jubiladas…” cerró con broche de oro el encuentro estatal de teatro, una jornada que se dio a la tarea de ofrecer lo mejor de esta disciplina de las artes en NL.

Fotos: Miguel Ángel Arritola

Michael Quaid

Muy al estilo ‘La rosa de Guadalupe’

Título: Madre de alquiler

Elenco: Shaní Lozano, Leticia Calderón

Direccción: Aida Guajardo

Plataforma: Netflix

Hay historias que se pueden contar fácilmente en 5 o 10 capítulos, ya más, puede ser peligrosamente tedioso y esto sucede con “Madre de alquiler” que es como un “dramón” de esos que se presentan en “La rosa de Guadalupe”, salvo que aquí, todo se cuenta en 24 episodios.

Netflix lanza su nueva apuesta producida por Argos y dirigida por Aída Aracely Guajardo, aunque bien pudo haber estado bajo la batuta de El “Güero” Castro, Juan Osorio o la misma Rosy Ocampo, los trazos y la fórmula son tannnnn parecidas.

Shaní Lozano y Luis Ernesto Franco son los protagonistas de esta serie que toca el escabroso tema de la maternidad subrogada.

El enfoque de la historia está muy bien y, hasta eso, es por demás interesante, pero cae en excesos “telenovelescos” y es ahí donde pierde algo o mucho de seriedad.

Julia (Marcela Guirado) y su esposo Carlos, (Luis Ernesto Franco) son un matrimonio fracturado por no poder tener familia.

Julia vive desolada, siente que la falta de un bebé en casa es motivo por el cual su marido Carlos no es completamente feliz y, en busca una solución, alquila el vientre de Yeni, (Shani Lozano) para tener un hijo.

Yeni es una joven mujer de origen indígena que necesita dinero para salvar la vida de su padre y no pone objeción para “alquilarse” a esa familia adinerada y con mucho poder.

Victoria, (Leticia Calderón), madre de Carlos, tiene un carácter diabólico muy al estilo de Catalina Creel de “Cuna de Lobos”, pero sin parche y pone el grito en el cielo al enterarse de tal noticia y toma cartas en el asunto. De ella no se van a burlar.

Todo marcha sobre ruedas para Julia y Carlos, pero hay un contratiempo grave a la hora en que Yeni

da a luz, no a un bebé, no señor, son dos bebés los que trae al mundo y es aquí cuando la historia se desata en giros insospechados.

La trama, algo complicada, es para explicarse con “manzanitas”, pero al final, cumple con su cometido.

En Los 24 capítulos, cada uno de ellos entre 30 y 40 minutos, hay intriga, odios, enredos, secuestros, muertes y todo lo que en una telenovela “pulula” hoy en día.

¿Actuaciones? ¡Buenas!

Leticia Calderón, aunque un poco “arriba” en tono, convence; además se ve guapísima.

Shani Lozano, quien da un gran parecido a Yalitza Aparicio, está brutal en su rol de mujer indígena

burlada y humillada por el poder de una familia tan poderosa como tan mezquina.

Hablar de Luis Ernesto Franco es hablar de un actor de primera línea y aquí vuelve a dar cátedras de actuación.

El resto del elenco, de 10 para arriba.

Si usted es de las personas que aman los dramas violentos y llenos de laberintos, “Madre de alquiler” es una excelente opción.

En una escala de 5 al 10, logra un 8 porque sostener el interés de una historia en 24 episodios, no es tarea fácil ni con “Madre de alquiler” ni con ninguna otra.

Está en su semana de estreno en Netflix.

‘EL SONORA’ UN RAPERO MUY SEXY

a la música

Miguel Angel Arritola

Su nombre artístico es “El Sonora”, un cantante que lleva como bandera la honestidad de su canto.

Con “El Sonora” se puede hablar de todo, más sobre esos artistas que son pasajeros en la música, que llegan hoy y ya mañana se van sin dejar huella.

“Yo si quiero dejar huella”, dice con voz convincente.

“El problema que tenemos hoy en día con la música es que todo ya es desechable, el hecho de que estemos en una mecánica tan consumista, hace que las canciones del día de hoy sean como si fueran de plástico y los artistas ya no buscan sacar disco, ya buscan sacar sencillos, porque la industria cambió y ahora eso es lo que vende”, expresa mientras se prepara para posar para la cámara de Paco Barragán Codina, uno de los fotógrafos de mayor prestigio a nivel internacional.

“Ya no tenemos el tiempo para digerir un disco como antes, cuando comprabas un disco y lo escuchabas completo durante una hora, hoy, ese ya no es el negocio”.

¿Qué planes tienes como cantante para este año?

“Para este año saco un disco que llevará como nombre “Hennessy”, un disco muy interesante, cargado de muchos ritmos”.

¿Qué significa para ti “Hennessy”?

“Un nuevo comienzo”.

¿Por qué un nuevo comienzo?

“Porque de alguna manera engloba diferentes etapas, tanto artísticas como personal”.

¿Cuántas canciones trae el disco?

“13 canciones, todas de mi autoría”.

¿De qué hablan tus canciones?

“Unas de amor, otras de desamor, otras de fiestas, varían”.

¿Qué estilo de música manejas?

“Es rap, es genero urbano, siempre tratando de encontrar un sonido propio y de ahí viene lo que es para mí un nuevo comienzo, por eso en este disco que saldrá este año hay diferentes ritmos”.

¿Dónde se grabó el disco?

“Se grabó en varios lugares, en varios estudios, lo empecé en 2020 y lo terminé en 2022 porque no era la idea de decir “quiero grabar un disco”, no, todo se fue dando sencillo por sencillo, uno se grababa aquí, otro allá y cuando me di cuenta, ya tenía más de 15 canciones grabadas”,

¿Cómo defines tu estilo musical?

“Definitivamente se basa en el rap, pero no soy cien por ciento rapero porque me gusta hacer otras muchas cosas más. Pero al rap es al género al que siempre voy a regresar. Podré cantar con mariachi, pero al final vuelvo al rap”.

¿Musicalmente qué te deja el rap?

“Es la forma que encuentro de expresarme, es la manera en que me encuentro conmigo mismo y es la manera que me gusta hacerlo porque el rap también

es poesía, entonces mi lado poético es la escritura, soy cantautor, entonces escribir mis propias canciones, tener las letras que a veces van en tono de reclamo, a veces son en protesta y otras simplemente es como si escribiera en un diario y eso es lo que me permite el rap, otros géneros no tanto”.

¿En qué momento nace en ti el gusto por la música?

“Mamá es cantante de banda. A pesar de que a mi me ha gustado siempre la música, cuando yo me enamoré de la música fue en un concierto donde mi mamá estaba escuchando a Napoleón Álvarez, en Guaymas, Sonora, entonces, cuando yo veo que este cantante tiene más de 10 mil personas cantando y coreando sus canciones yo dije “quiero esto para mí”. Obviamente no quería música de banda, no sabía en ese momento por cuál género me iba a mover. Entonces, volviendo a la pregunta, yo me enamoré de la música por mis padres, papá es compositor y mi mamá es cantante de banda, ahorita anda un poco retirada de la música, así es que como comprenderás, yo siempre he estado ligado a la música desde muy pequeño”.

¿A quiénes admiras como cantantes?

“Si nos vamos a lo retro, admiro a Michael Jackson, dentro del rap me gustaba mucho 50 Cent, Eminem y dentro del regional me gusta lo que hace Christian Nodal y si me voy al reggaeton, me gustaba lo que hacía Daddy Yankee. Siento que admiro a todo aquél cantante que me pueda transmitir algo con su música, siendo ellos, no plagiando a nadie”.

¿Cómo manejas tu “look”?

“Me gusta un estilo fresco, no voy buscando ser el rapero más malo, me gusta explotar la imagen sexy, me gusta la vestimenta a veces casual y otras deportiva, casi siempre lo manejo así, no soy muy extravagante”.

¿Qué te ha dejado la música?

“Muchísimo crecimiento personal, he conocido muchas personas, ha cambiado mi forma de ver y de relacionarme con el mundo. Antes de la música era boxeador, estuve peleando mucho tiempo, gracias a la música me di cuenta que la gente te ve de otra manera, admiran ese talento que tienes para escribir o para cantar, te abre las puertas de muchos lugares ya que no todo el mundo se atreve a exponerse como mercancía”.

Se define como un artista fresco, con una esencia muy sonorense, es de ciudad Obregón, Sonora, y desde 2015 está echándole ‘huevos’

Fotos: Paco Barragán Codina

¡Brutalmente agotadora!

Título: Intriga

Elenco: Jake Gyllenhaal, Hugh Jackman

Direccción: Denis Villeneuve

Plataforma: Netflix, PrimeVideo

Cada hora, cada minuto y cada segundo de “Intriga”, (“Prisoners”) es de una angustia agotadora que destroza los nervios.

“Intriga” es un drama criminal forense brutalmente bien llevado a la pantalla que expone el secuestro, la venganza y el asesinato de una manera brillante. Denis Villeneuve dirige la película con una maestría estupenda donde manipula a la perfección el guión de Aaron Guzikowski.

Casi en todo momento, dirección y guión van de la mano y eso se agradece con el alma.

Keller Dover (Hugh Jackman) , su esposa Grace, (Maria Bello) y su pequeña hija, Anna, de 6 años de edad, son la familia feliz.

Viven una nada agradable estabilidad económica; tienen lo justo para pagar la hipoteca de la casa y darse ciertos “caprichos”.

Es navidad, por ello, deciden ir a comer a casa de sus amigos Franklin, (Terrence Howard) y Nancy Birch, (Viola Davis) quienes también tienen una niña de la misma edad de Anna. Después de la cena, las niñas salen a jugar a la calle sin permiso de nadie, se acercan a una casa rodante vieja que está estacionada justo en la banqueta y…¡desaparecen!

De inmediato, los padres de las niñas dan parte a la policía y es el detective Loki, (Jake Gyllenhaal), el que toma el caso en sus manos y promete a los familiares de las pequeñas que las encontrara sanas y salvas, aunque en ello le lleve la vida misma. Dover, al ver que pasan los días y el detective Loki aún no encuentra pistas, decide tomar el asunto en sus propias manos y se da a la tarea de dar con el o con los secuestradores de su hija. El nivel de desolación con el que se maneja la cinta crea un ambiente incómodo, hostil y hasta cierto punto desolador.

La historia no es nada amable y tiene tintes sanguinarios, pero es necesario para recrear los hechos.

Hugh Jackman y Jake Gyllenhaal tienen paralizantes duelos de actuación y ofrecen uno de sus mejores trabajos en pantalla. Por cada poro del cuerpo de Jackman, transpira el dolor, angustia e impotencia. Por cada palmo de piel de Gyllenhaal está tatuada la rabia y la desolación.

Los dos en pantallas son verdaderos titanes de la actuación.

Maria Bello está en el tono perfecto de madre abatida y Viola Davis, haga lo que haga esta actriz, es garantía de calidad.

“Intriga” cumple a la perfección como película de suspenso y si no fuera por un “detallito” que al final se les escapó tanto al director como al guionista, esta cinta tendría un 10 perfecto, pero a cambio le doy un 9.9.

El uno que falta ya usted sabrá por qué no se lo puse.

Está en Netflix y le aseguro que cada hora, cada minuto y cada segundo, la “Intriga” de la historia lo mantendrá al filo del asiento.

Palabra de brujo que así será.

Michael Quaid

Michael Quaid

“Barajas” escalofriantes

Título: Baraja: La firma del asesino

Elenco: Alfredo Galán

Direccción: Amanda Sans

Plataforma: Netflix

Se presume que Alfredo Galán Sotillo saldría en libertad en 2028 después de cumplir una condena de 25 años, no la de 142 años que le dictó el juez. En 2016 publicó una novela donde cuenta la historia de un chico homosexual que sufre acoso sexual.

Su fascinación por matar gente “para ver qué me provocaba” fue la pesadilla de toda España Dirigida por Amanda Sans Pantling, “Baraja: La firma del asesino” narra los hechos escalofriantes de Alfredo Galán Sotillo un exmilitar con problemas psiquiátricos que puso a España de cabeza en 2003 al ser señalado como un asesino serial, el último asesino serial que ha tenido España. ¿Su sello para matar?

Firmaba sus crímenes dejando a un lado del cuerpo naipes de una baraja de cartas.

¿De qué se la acusaba?

De cinco delitos de asesinato consumado.

De tres delitos de asesinato intentado.

De tres delitos de lesiones.

De un delito de tenencia ilícita de armas. ¿Cómo se le conocía?

Como “El asesino de la baraja”.

Esta serie documental de tres episodios tiene desgarradoras vivencias de algunas de sus victimas que lograron escabullirse de esa ira y ese odio que mostraba Alfredo Galán ante la vida. Teresa Sánchez García, sobreviviente, narra la ocasión en que el asesino llegó a su negocio y disparó con una pistola a su único hijo y a una clienta a quien la había prestado el teléfono.

“Yo me hice la muerta, me dio tres balazos, lo tenía frente a mi, con la pistola apuntándome”, relata Sánchez García.

La recreación de los hechos, así como algunos

videos de las víctimas del asesino son realmente escalofriantes.

Galán recibió una condena de 142 años en prisión, pero varios medios españoles aseguran que sólo cumplirá 25 de esos 142 años, lo que indica que en el 2028 estaría libre.

“Él saldrá de la cárcel, su crímenes pasarán a la historia, será recordado, pero nosotros, las víctimas, nos echarán al olvido, siendo un número más en las estadísticas de sobrevivientes”.

“Baraja: La firma del asesino” está en Netflix, son tan sólo tres capítulos inquietantes que abrazan la desesperación de una madre que enfrentó a su agresor en juicio y lo señaló como su atacante y como el asesino de su hijo y que además, tuvo la valentía de no ceder ante las presiones de las autoridades para “cambiar el rumbo de los hechos”. En una escala de 5 al 10, “Baraja; La firma del asesino” alcanza un 10, un trabajo de investigación certero y muy pero muy escalofriante.

Michael Quaid

Paco Stanley: ‘La forma más barata y cercana del entretenimiento’

Título: Baraja: La firma del asesino

Elenco: Paco Stanley, Mario Bezares

Direccción: Diego Enrique Osorno

Plataforma: Netflix

La periodista Lilly Téllez lo dijo fuerte y claro: “Era la forma más barata y cercana del entretenimiento” y con eso me quedo después de ver los 5 episodios de “El Show: Crónica de un Asesinato”.

El violento crimen de Paco Stanley ocurrido en 1999 cimbró al mundo del espectáculo, enardeció al pueblo mexicano y desató los demonios dentro de las altas esferas de la política.

La forma en que le arrebataron la vida a este popular humorista de la televisión mexicana es el eje de “El Show: Crónica de un Asesinato” donde dan testimonios periodistas, guionistas, políticos, actores y Emilio Azcárraga Jean y Ricardo Salinas Pliego, presidentes de las dos más importantes televisoras del país.

Cierto que los testimonios de algunos de ellos sacuden, irritan y “calan” y otros son como que de “relleno”.

“El Show…” no descubre el hilo negro sobre la personalidad de Stanley: Se sabe que era un sujeto déspota, cruel y con ciertos vicios y que además, se le relacionaba con el “narco”.

Su estilo de conducir, aunque era por demás humillante no sólo para su staff, también para el público, tenía un alto rating que lo sostenía en pantalla.

Las constantes burlas y humillaciones para su compañero “Mayito” gustaban a los televidentes.

Lo interesante de “El show: Crónica de un Asesinato” a cargo del reportero, escritor y cineasta Diego Enrique Osorno, es que los amigos cercanos a Stanley no tienen pudor a la hora de revelar verdades.

Hay quienes dicen que Paco Stanley era acosador sexual, que su odio hacia Bezares era por la felicidad que tenía al lado de su esposa Brenda y se habla sin tapujos de su vicio por la “coca”.

El documental tiene un plus excelente que es

el ver tantos videos de antaño, “revivir” esos programas que fueron todo un éxito, ver a esos grandes líderes del periodismo como Jacobo Zabludovsky, Joaquín López Dóriga y Guillermo Ortega, qué maravilla, eso es parte del atractivo de este documental que está en la plataforma ViX.

No le voy a decir si el guión, la dirección o el formato de este documental está bien o mal, eso se lo dejo a usted de tarea.

Pero lo que sí le voy a decir es que no me dejó un buen sabor de boca porque pienso que, si no se va a llegar a un punto final o a una conclusión de la historia, entonces para qué abrir viejas heridas, para qué despertar odios olvidados, para qué lastimar a terceros.

Después de terminar este documental, no quiero estar en la piel de los hijos de Mario y Brenda Bezares.

Tampoco estar en el pellejo de la familia de Paco Stanley.

Hay tanta rabia en los testimonios.

Hay tanto dolor en los protagonistas de este macabro suceso que volverlo a traer hoy en día, duele y duele mucho.

El rostro desolado de Mario Bezares.

La ironía en las palabras de Salinas Pliego.

La frialdad en las confesiones de Benito Castro.

Todo ello enmarca una historia que a como se ve, jamás se sabrá a ciencia cierta la verdad.

“El Show: Crónica de un Asesinato” es un trabajo valiente, audaz, de denuncia que vale la pena ver y, en una escala de 5 al 10, tranquilamente le doy un 10.

Está en VIX, se las recomiendo, aunque al final deje un amargo sabor de boca.

Curso de Verano EN 3 MUSEOS

Especial / ajá!

Este verano, las niñas y niños de Nuevo León conocerán a los Seres y animales fantásticos de México en el Curso de Verano que 3 Museos ha preparado. Tres semanas de divertidas actividades para descubrir a las criaturas fantásticas en los mitos y leyendas del México prehistórico, prehispánico e histórico.

El curso dirigido a niñas y niños de 5 a 12 años, se llevará a cabo en un horario de 9:00 a 13:00 horas. Cada semana se abordará un tema diferente, combinando la diversión y el conocimiento de acuerdo a cada rango de edad.

“La intención del curso es crear ambientes de aprendizaje y descubrimiento para la niñez, a partir de la experimentación, de actividades recreativas y de expresión artística que permitan conocer, tanto a los animales prehistóricos del Noreste Jurásico, así como a los que sobresalen de la historia de México, incluyendo seres fantásticos como los alebrijes y sirenas”, señala la Mtra. Gabriela Martínez Álvarez, coordinadora de Servicios Educativos y Atención al Visitante de 3 Museos.

El curso tiene una capacidad para atender a 50 menores y un costo de $500 pesos por semana, material y playera incluidos.

En la primera semana, del 10 al 14 de julio, el tema será

“Seres fantásticos” como la sirena y el kraken, dos animales marinos fabulosos del México Virreinal. También conocerán a los alebrijes, personajes fantásticos, producto del arte y la imaginación de la familia Linares.

En la segunda semana, del 17 al 21 de julio, la sala Madre Tierra será un gran escenario para explorar la fauna en los desiertos, selvas y bosques mexicanos. En “Animalia mexicana” se conocerán las características de animales como el jaguar, que en la época prehispánica fue asociado a distintas deidades.

Finalmente, en la tercera semana, del 24 al 28 de julio, se abordará el “Noreste Jurásico”. Tratará sobre los hallazgos más recientes de animales prehistóricos en los municipios de Vallecillo y Aramberri, Nuevo León. Fósiles que permiten recrear historias sorprendentes sobre las primeras etapas de la vida en la tierra.

Los niños y niñas emplearán técnicas de pintura y dibujo; realizarán manualidades para crear accesorios, objetos útiles y decorativos con materiales reciclados que utilizarán en su presentación del cierre de cada semana. Con frutas, verduras y galletas recrearán los animales y seres fantásticos. La activación física estará presente en este curso: habrá momentos de esparcimiento con actividades recreativas, deportivas y de destreza. Las inscripciones para el curso de verano Seres y animales fantásticos de México se realizarán a partir del martes 13 de junio de 2023, en un horario de 9:00 a 13:00 horas, en las oficinas de la Coordinación Educativa y Atención al Visitante de 3 Museos. Para más información puede escribir a asegura@3museos. com, llamar al teléfono 8120339898 ext. 118 ó visitar la página www.3museos.com

3 Museos ha preparado Tes semanas de divertidas actividades para descubrir a las criaturas fantásticas en los mitos y leyendas del México prehistórico, prehispánico e histórico