ISIS MALPIC A LOS PAR ANOIAS
juan carlos duque HIP P Y P E NN Y JHON M A R T INE Z de sorde n p ubl ico E S E E M E 0
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Distribuido por Grupo Cabuka / Tlf.: (58-295) 261.70.19/ 87.23
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1. isis malpica, 2. jhon martinez, 3. los paranoias, 4. hippy peny, 5. ese eme, 6. solares, 7. duque, 8. desorden pĂşblico, 9. overdrive, 10. en sesi on
Staff Dirección General: Antonio Franco/Angel Keynner Redacción: Daniela Lara/Alejandro Vásquez/Angie Perez Fotografía: Antonio Franco/Angel Keynner Diseño, Diagramación e Ilustración: Freddy Guzmán
isis malpica Fotografía ANGEL KEYNNER
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Personalidad, en todo el sentido de la palabra, es lo que define a Isis Malpica. A sus 21 años de edad, ha desfilado en innumerables pasarelas de Venezuela y el exterior. En su portafolio exhibe trabajos con los más reconocidos fotógrafos del país, llevando con un estilo muy propio las obras de diseñadores consagrados como Giovanni Scutaro, Ángel Sánchez y Raenrra. Pasarelas y sesiones de fotos no son los únicos escenarios donde Isis brilla con luz propia, pues también se dedica con igual pasión al teatro, además de dictar talleres de actuación para niños y jóvenes de zonas rurales a través de la Fundación Medatia.
John MarTinez
Sue単os a la orden de una tela
Fotografía ANGEL KEYNNER
La vinculación con las artes, la danza, el teatro y la producción de eventos son herramientas con las que ha contado John Martínez para la materialización de sus ideas / Alejandro Vásquez Entre los grandes sueños que puede tener cualquier ser humano, nos acercamos a los más profundos deseos de un joven que entre las caídas de las telas, el brillo y ese afán de vestir y hacer a las mujeres triunfadoras de la noche, se ha esmerado en darle camino a sus metas; bien claras desde muy niño. El convertirse en un reconocido diseñador de modas ha sido su principal objetivo, así: ¡John Martínez!, es como le gusta escuchar su nombre al final de cada pasarela y saltar a la palestra para demostrar su talento y convencer al mundo de su potencial. Nuestro diseñador siempre ha estado vinculado a las artes, danza, teatro, producción de eventos y con conocimientos en diseño, ingeniería industrial y comunicación social. Inteligentemente se ha armado con herramientas que lo ayudan a ir dándole camino a sus ideas, como
dice el mismo, “un concepto fácil de llevar, cómodo y sobre todo que le de esa importancia a la mujer venezolana y porque no de otras latitudes”. John Martínez a lo largo de su trayectoria cuenta con muchas presentaciones en eventos de prestigio, cabe destacar que su última colección la denominó: Sueños Exóticos, la cual fue presentada en el Sambil Model, Miss Earth Venezuela 2009. Una colección fresca, inspirada en un jardín de flores y mariposas como principal protagonista en un estampado combinado con colores, como blanco, dorado, azul turquesa y amarillo. También ha trabajo con las organizaciones Miss Teen Venezuela, New Model Venezuela, Elite Model Nva Esparta, Miss Caribean Nva Esparta, Señora Nva Esparta, Miss Turismo Bolívar, Miss Nueva Esparta, entre otros.
En su carrera ha compartido pasarelas con importantes modelos y reinas de belleza, y con diseñadores como Miguel Alemán, Gilberto Martínez, Octavio Vásquez entre otros. Ha sido galardonado en muchas oportunidades pero es importante resaltar el premio LO MEJOR A LOS MEJORES 2001, entregado en la isla de Margarita, el premio YARE DE ORO 2007, también entregado en la isla y en el 2009 igualmente fue reconocido en el estado Yaracuy como diseñador del oriente con el premio LO MEJOR A LOS MEJORES 2009.
Para este 2010 John Martínez está trabajando en la realización de tres nuevas colecciones, en donde va a demostrar su talento en el evento Moda y Belleza 2010 en la ciudad de Caracas y otras ciudades. La gran cantidad de participaciones que nuestro diseñador está estudiando, no solo en Venezuela sino en el extranjero, le abre las puertas para estar unos días en el continente europeo finiquitando detalles de sesiones de fotos y editoriales.
Por ANGIE PEREZ Fotografía ANTONIO FRANCO
“Aquí fue” en un mundo Paranoia
Llegaron desde caracas para sorprender al público oriental con su nueva producción discográfica “Aquí fue”. La cita se dio en Tiburón Club, el templo de los amantes del rock en Puerto la Cruz. Entre sus éxitos como “Sobre Mi”, “My Fish Half Dying”, inundaron el ambiente del local con la mejor música, y buena vibra a la cual nos tienen acostumbrados. Y es que cómo no disfrutar de ellos, si su estilo Paranoia se ha comparado con los mejores exponentes del rock mundial, y hasta los mismísimos Beatles han salido a colar una que otra vez en su repertorio, y en su estilo único. Alfa magazine, tuvo la oportunidad de conversar un poco con el vocalista de la banda Luis Irán, sobre su nueva producción, y los planes que tienen para ella, en su fugaz visita a tierras anzoatiguenses, y esto fue lo que nos contó:
Alfa Magazine: ¿Cuál es la diferencia entre sus entregas anteriores y esta nueva producción “Aquí fue? Luis Irán: “Yo creo que cada disco refleja un momento específico en la vida de los integrantes de la banda, eso hace que cada disco sea diferente. Con “Aquí fue” la banda tiene una alineación distinta que a mí me pone muy contento porque siento que suena mejor. Carlos y yo, tenemos la suerte de contar con grandes músicos que son Junior en la batería e Iván en la guitarra; es primera vez que graban con nosotros como parte de Los Paranoias. Lo que ocurre con este disco es que retrata experiencias, que tienen que ver con un entorno bastante local, lo que vivimos como venezolanos. Todo ese miedo, toda esa paranoia de estar en la calle, de estar en un país tan inseguro, tan cambiante y tan epiléptico como lo es Venezuela”.
A.M: ¿Por qué “Aquí fue”? L.I: “No fue algo que nos propusimos, sino que se fue dando a medida que nos dimos cuenta de lo que decía cada una de las letras. Sobre todo los títulos de las canciones, por ejemplo, hay una canción que se llama “Me Importa No” y otra se llama “Llévate Todo,” entonces a veces como que estás hablando de algo específico, por eso fue que escogimos el nombre de “Aquí Fue” A.M: ¿Que expectativas tienen con esta nueva producción discográfica? L.I: Una de las cosas que logramos con esta nueva producción, fue que el lanzamiento del disco ya estaba en diez ciudades simultáneamente, ya eso es un logro siendo una banda independiente, y sin contar con una red de distribución grande. Es algo hecho por nosotros mismos, hecho por nuestras propias manos y nuestro esfuerzo. Sin embargo, el trabajo de las bandas de Rock and Roll es tan impredecible que tu no puedes asegurar algo de alguna manera tan categórica.
A.M: ¿Como ha sido la experiencia de contar con Iván tanto como músico, como productor al mismo tiempo? ¿Marca alguna diferencia en el sello Paranoia? L.I: “Es lo que yo estaba buscando desde el primer disco a nivel de producción, a nivel de investigación, a la hora de probar diferentes cosas con la guitarra, la batería, la microfonía, y en la producción en general. De verdad que el aporte de Iván es vital para el sonido de la banda, queda registrado en el disco su aporte como músico. Él es un personaje para mí, yo lo admiro muchísimo, porque personalmente no lo conocía desde el primer disco de los paranoias, pero si sabía de un tal Iván Gozón que había producido uno de los mejores discos del rock nacional para mí, que se llama Odissey de los “Tomates Fritos”. Yo tampoco conocía a los “Tomates”, los conocí por su disco y después tuve la suerte de que nos convirtiéramos en amigos.
A raíz de eso yo quería a Iván como productor pero por cosas de la vida no se dio y terminamos haciéndolo con Diego Márquez, que hizo un trabajo que para mí fue muy bueno también. A Iván lo conocí cuando Cangrejo estuvo formando su banda como solista, me llamó para que tocara con él, y resulta que en la banda estaba Iván, hicimos buena química, y ahí empezó a hacerle el sonido a la banda. Luego de tres años, en un tributo a Los Beatles le dijimos que se montara con nosotros y desde ese momento no ha dejado de tocar con nosotros”. A.M: Hablando de gustos” ¿Qué otros grupos le gustan a Luis Irán dentro de la movida rokera venezolana? L.I: “soy un gran fanático de los Tomates Fritos, siempre lo he dicho, mucho antes de que existieran Los Paranoias, ¡Me gustan los Tomates! (risas.) Me gusta el trabajo que está haciendo Charlie Papa de Mérida, me parece que la voz de Mattia es súper original, y siento que tienen buenas
canciones. En otra área distinta, me parece muy bueno el trabajo que está haciendo Fordelucs, y creo que esas son las que nombraría en este momento. Sé que hay otras bandas por ahí pero ahorita no las recuerdo”. A.M: ¿Tienen planes de salir del país a promover el nuevo disco? L.I: “no nos estamos volviendo locos en salir de Venezuela, queremos que esas visitas tengan sentido, que apunten hacia algo. No queremos que sean esfuerzos en vano. Es decir, que vayamos pensando nada mas en ir allá, y decir que tenemos tres días tocando en México, Bogotá, o donde sea y regresarnos como si nada hubiera pasado. Más bien parecerían unas vacaciones. Creemos que si vamos a poner nuestros pies en otros países, es para dejar una huella así sea pequeñita, cosa que vaya creciendo, y que contribuya al fortalecimiento de la banda en el exterior. Todo a su tiempo”.
Into Paranoias Los Paranoias son una banda de rock Indie Alternativo, ya con cinco años de existencia, cuatro producciones en su haber, y prometiendo seguir para rato en los oídos de sus seguidores. Con influencias de los Beatles, U2, Oasis, entre otras bandas hitos del rock, estos venezolanos han logrado calar en el público extranjero, llegando incluso a ser escuchados en Europa, y ser recibidos con muy buenas críticas. Y no solo queda en sus influencias si no también en sus participaciones ya que han logrado compartir tarima con exponentes como R.E.M, Travis, Papashanty Soundsystem, King Changó, Los Amigos invisibles, Desorden Público, Caramelos de cianuro, Jethro Tull, entre otros. Esto solo nos muestra en definitiva que hablar de los Paranoias, es hablar del buen Rock and roll Made in Venezuela.
hippy penny
Fotografía ANGEL KEYNNER
Andrea Penny lleva dos años creando accesorios para la marca que lleva su apellido
El sello de la creatividad artesanal Esta artesana ha experimentado con correas de macramé de hemp, alambre, plumas y piedras; con orfebrería en cobre, bronce y plata / Daniela Lara.
Hippy Penny es, desde hace dos años, la marca que lleva cada uno de los accesorios que Andrea Penny crea, Tocadps- casquetes, bandanas pájaros, flores, tocados- emplumados, cintas mojables, cintas de crochet, cintillos son una contemporanización del accesorio femenino, inspiración que emana del rostro femenino, cuya intención es realzar su belleza. Su homónima primera colección fue basada en una imaginería hippie (flores, tejidos, crochet y cierta psicodelia), permaneciendo algunos de estos elementos en la segunda colección; The Organic Romance, donde pasaba a una romantización de lo natural, o una revisión de una idea de lo romántico. Recientemente, en su tercera colección, Eva busca madurez creativa y
mira un poco más al pasado, hacia la década de de los 40´s y 50´s, con modernidad abordada desde una perspectiva barroca. Estas mutaciones en su estilo son un impulso que lleva en su código una búsqueda hipster, un interés estético en lo que no es necesariamente mainstream, una moda que es consciente de lo actual y que está en permanente cambio. Andrea lleva 10 años retándose, exigiéndose y recreándose. Esta artesana ha experimentado con correas de macramé de hemp, con bisutería hecha con fimus, alambre, plumas y piedras; con orfebrería en cobre, bronce y plata. Cuando comenzó a jugar con telas, inició propiamente la aventura de Hippy Penny
Si la búsqueda de experiencia es el embellecimiento de lo femenino, son femeninas también las influencias que acompañan a esta creadora: la música de Joanna Newson y de las Coco Rosie, Coco Chanel como persona, las mujeres en la obra de Alfred Mucha y la imagen de actrices como Sienna Miller y Chloe Sevigny. Hippy Penny, no es el único rango de existencia de su creadora, también comparte y se nutre de sus experiencias como miembro activo de la Fundación Proamar (Fundación Protectora de Animales de Margarita), dando clases de creatividad y arte para niños entre 5 y 10 años en el Colegio El Angel. Además Penny también produce la parte creativa de la vestimenta y asesora el maquillaje de cada Photo shoot de la marca.
Sentimiento No Autorizado
Por ANGIE PEREZ
Fotografía ANTONIO FRANCO
El 30 de Enero, fue estrenado en la ciudad de Puerto la Cruz, “Ese Eme la historia no autorizada”, un mediometraje en el cual desenvuelve los excesos de la famosa banda venezolana Sentimiento Muerto. Sus problemas internos, adicciones, los deseos más profundos de sus integrantes, hasta llegar a la muerte de uno de ellos, son parte de las revelaciones que se encuentran en este documental, dejando al desnudo mucha información desconocida. Esta banda de rock, formó parte de la vida de muchos, en una Venezuela dominada por la influencia del rock americano, pero echando raíces en un estilo propio. Después de su desaparición de los escenarios venezolanos, renace ese hito, bajo la dirección de Sergio Rojas Zaurín, en un mediometraje don-
de se destapa la olla de los secretos en torno a la agrupación. Es la historia de Sentimiento Muerto, pero sin el sentimiento, ya que no cuenta con declaraciones directas de la banda, si no del lado externo de ella. Es por esto que su autor la llama una obra “Guerrillera”, debido a que de una u otra forma la historia es no autorizada. La idea de la película, nace de la identificación de Zaurín durante su adolescencia con este grupo. Pero no es hasta años después, específicamente el año 2008 donde la iniciativa de este cineasta venezolano, empieza a tomar forma en las calles de España, contando con la participación del reconocido roquero Ibérico Miguel Ríos, uno de los primeros colaboradores del proyecto.
Este filme tiene una duración de cuarenta y cinco minutos aproximadamente. Ambientado en la ciudad de Madrid, paseándose por Estados Unidos y Venezuela. En el también intervienen Cangrejo y Yatú (La Seguridad Nacional), Asier y El enano ( vocalista y guitarrista de Caramelos de Cianuro), Horacio Blanco, Caplis y Danel Sarmiento (integrantes de Desorden Público), Gustavo Atilano (Ex manager de S.M.), y Wincho Schafer, ex bajista de la banda, que le dan un enfoque diferente a la historia de la agrupación. Son muchas las especulaciones que
se han creado en torno a este documental, que ya es esperado por cantidad de seguidores de la agrupación venezolana, sin embargo aun no se han anunciado fechas próximas para su lanzamiento. Lo que si se sabe es que a pesar de tantos años de haber desaparecido, Sentimiento Muerto, aun vive en los corazones de sus fans. Solo se espera sean anunciadas las fechas próximas para que el resto del país se entere de lo que está pasando con el fenómeno Ese Eme, y de lo que trae a cuestas consigo este filme.
Fotografía ANGEL KEYNNER
“Zapato” es el pasado. Como el fénix, que renace de sus cenizas, los hermanos Alvaro y Carlos Segura regresan haciendo lo que mejor saben hacer. En esta ocasión, se presentan junto a una alineacion de lujo, que incluye al tambien ex-Z3, Jaime Verdaguer y al reconocido musico venezolano Gerardo Ubieda. Cerrando la gira del tour “CRUEL 2009”, dejaron su huella de excelente rock n’ roll en el local British Bulldog, repleto de fanaticos y seguidores de esta banda, que como el buen vino, mejora con el tiempo.
Fotografía ANTONIO FRANCO
Rock en español desde el sótano para tus oídos El lugar más remoto que puede poseer un inmueble, hace 13 años fue convertido en la ventana radial más conocida del rock n roll en la lengua que hizo famosas las obras de Miguel De Cervantes / Alejandro Vásquez
El Sótano Iberoamericano nace de una inquietud de Juan Carlos Duque y José Luis Vicent por la falta de Rock en español en Puerto La Cruz. Usando su pasión por esta música deciden tener al aire esta ventana que le abrió un espacio a muchas bandas locales y nacionales. Juan Carlos Duque, especializado en la informática, utilizó su afición por la música para comenzar a trabajar como operador de uno de los circuitos radiales juveniles más importantes en Caracas en donde obtuvo la mayoría de su experiencia en cabina, a pesar de no hacer programas de radio. Luego de varios ascensos
comprendidos entre operador de grabación, asistente de producción hasta coordinador de producción de 92.9. Encantado con el ambiente de Puerto La Cruz, luego de un año de vivencia, Duque se muda definitivamente al oriente en donde combinó su experiencia radial y su pasión por el rock en habla hispana de los años 80 y 90 para darle cabida a la iniciativa del Sótano. Al lado de José Luis Vicent “el gordo Vicent”, llevaron a los rincones del país, a través del circuito Mega, años de cultura rock realizada en los países de habla hispana del continente y el mundo.
Este programa tan conocido por muchos tiene desde sus inicios la finalidad de exponer todo ese rock en español que se hace en Puerto La Cruz, Venezuela y el mundo. Llenar el vacío que sentían de este género en la zona era su prioridad, recompensada a su vez por el auge que tuvo el rock en el oriente, de la mano del Sótano Iberoamericano. Este espacio radial que estuvo en los oídos de muchos a nivel nacional, es un punto de apoyo de agrupaciones muy reconocidas como Los paranoias y Tomates Fritos, por mencionar alguna, quienes de alguna u otra forma se sienten identificados por el empujón que les dio el Sótano Iberoamericano cuando algunos ni eran conocidos. La Criatura Duque y Vicent a pesar de poseer una audiencia privilegiada debido a su desenvolvimiento en cabina, con el cual a través de sus palabras el público aumentaba su receptividad, incorporan a la Criatura, quien combina la inocencia de un niño entre los
feroces sonidos del rock n roll y que sin duda alguna aumento la aceptación del Sótano Iberoamericano en el espectro. Luego de tomar un descanso de un año y once meses con una consigna “Amor y desamor en la lengua de Cervantes”, los exitosos conductores volvieron a correr por las ondas hertzianas de la Mega, con un material cargado de música rock interpretada en español y sustentada con comentarios, noticias y curiosidades que este género musical y cultural representa. Actualmente desde el subterráneo del circuito Unión Radio, el Sótano Iberoamericano ofrece su carga rocanrolera en transmisiones de lunes a viernes a través de La Mega 100.9 FM desde Puerto La Cruz en horario de 3:00 pm, esta vez sin la conducción de José Luis Vicent pero manteniendo el espíritu del rock n roll en la lengua de Cervantes con Juan Carlos Duque y bajo la producción de Omar Castillo.
Desorden de Fin de Año Por Angie Perez Fotografía Antonio Franco
En el marco de su nueva gira aniversario, bajo la consigna de la mega rumba del desorden, y con veinticinco años de carrera artística, Desorden Público citó a sus fieles seguidores y a los amantes del Ska a disfrutar de su buena música, en un concierto que se llevó a cabo en el centro de convenciones del Sambil en Margarita, y que contó con la presencia de los Dj`s Nono Belune, y el Abuelo. El evento inició un poco más tarde de lo previsto, ya que el vocalista y líder de la banda, Horacio Blanco, en horas previas a la presentación, recibió una descarga eléctrica por uno de los equipos musicales que se encontraba en la tarima, ocasionando una
fractura en su hombro derecho y obligando a que el cantante fuera recluido por cinco horas en un recinto medico a fin de ser tratado. Pero, pese a los inconvenientes sucedidos con Blanco, los desordenados se subieron al escenario horas más tarde, y complacieron a su público Margariteño con éxitos como “Combate”, “La tierra Tiembla”, “Allá Cayó”, “Mal aliento” y “Políticos paralíticos”. De esta manera hicieron sacar a relucir a más de uno sus añitos y dejaron bien en claro que a pesar de sus veinticinco años de carrera, aun siguen siendo los líderes del ska en el país.
Dj Abuelo
Dj Nono
La banda ha realizado más de 300 presentaciones en reconocidos lugares de Margarita
Overdrive: la música en sobre marcha de intensidad El grupo interpreta lo mejor del rock y pop en inglés y español, abarcando gran cantidad de tendencias y estilos gracias a la versatilidad musical que poseen/ Daniela Lara/ Fotografía Antonio Franco
Estar en overdrive es estar en estado de “actividad intensa”, estar en “sobreuso” o “sobre marcha”. Podría traducirse simplemente en “sobrecarga”. En algunos diccionarios o traductores sale como un término musical usado en el rock para denominar la distorsión controlada del sonido de ciertos instrumentos, principalmente guitarras, con el fin de darle un toque característico a la música. Pero en la isla de Margarita esa palabra se define en: ¡buena música! Overdrive es una banda conformada a mediados de 1999, con toda la intención de recrear la música más popular a nivel mundial, generando una energía inigualable en cada una
de sus presentaciones, llegando en directo a la mayor y más variada cantidad de gustos y exigencias de su público. Fue concebida por Víctor Rangel y Ricardo Rodríguez pasando por diferentes formaciones a través de los años. Pero actualmente el grupo se encuentra con una de sus formaciones más solidas siendo integrada por: Ricardo Rodríguez en bajo y coros, Emerson “Mecho” Hernández en batería, Carolina Dubois en voz, Alfonzo Díaz con Guitarra, voz y coros, e Ismael “Malingo” Millán en guitarra y coros.
Sobrecarga musical El grupo interpreta lo mejor del rock y pop en inglés y español, abarcando gran cantidad de tendencias y estilos gracias a la versatilidad musical que posee la banda en la actualidad. Hard Rock, Metal, Pop Rock, New Wave, Latin Rock y Rock Alternativo son algunos de los géneros que interpretan, gozando así de una gran afluencia de personas de todas las edades en cada uno de sus shows. Overdrive actualmente ha realizado más de 300 presentaciones en reconocidos lugares de Margarita y tierra firme tales como: British Bulldog, La Manía (Maturín), Bingo Flamingo (Sambil Margarita), Auyama (Margarita), Binplaza (Maturín), Casino Margarita, Stigma (Margarita), Gaby´s Grill (Playa el YaqueMargarita), Brazil Rocks (Margarita), Kamy Beach (Margarita), Andy´s Pub (Margarita), Tony Roma´s (Margarita), y en eventos como el 2do Festival Motero en Margarita, y como teloneros en el concierto de Voz Veis en el Centro de Convenciones del Sambil Margarita.
En SesiOn
En SesiOn: FotografĂa Antonio Franco Modelo Adriana Gilson
Agradecimientos: Isis Malpica – Nina Sanchez - Juan Carlos Duque – Rhigo Diaz Jr - Horacio Blanco – Caplis – Magu - Maria Fernanda Orta - Andrea Suarez - Christian Castro – Andrea Penny - Overdrive Rock n’ Pop - Devorah Monsalve - Carla Montiel - Samantha Hazell – Luis Iran - John Martinez - Dahli Mayela Pabon Marval - Sergio Rojas Zaurin - Tiburon Club - Maria Paula Castillo - Patricia Molina - Milena Wetto - Miguel Briggs - Angela Cusati - Dj Abuelo - Dj Nono Gabriela Lander – Adriana Gilson - S.s Productions - Laurent Mazeries Joyeria Artesanal - Hotel casa viento el Yaque - El Laberinto Tropical Las Villas Perfumeria Sambil Margarita - Policia del Municipio Maneiro - La Mega 91.9 - La Mega 100.9 - Salon de Belleza A1 - Onda 97.7 - Bucanera 107.7
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