Ana Paula Garcia portfolio
Pós: Revista do Programa de Pós-graduação em Artes – EBA/UFMG v. 3, n. 5, maio/2013 v. 3, n. 6, novembro/2013 v. 4, n. 7, maio/2014 v. 5, n. 9, maio/2015 v. 5, n. 10, novembro/2015 v. 6, n.12, novembro/2016 Projeto gráfico: Núcleo de Produção em Artes Gráficas Participação na diagramação (n. 5, 6, 7, 9, 10 e 12) Criação da capa (n. 7, 9 e 10) Site: http://www.eba.ufmg.br/revistapos/index.php/pos
Pós: Revista do Programa de Pós-graduação em Artes – EBA/UFMG – v. 3, n. 6
Lamparina – Revista de Ensino de Teatro – EBA/UFMG v. 2, n. 10, 2017/2 v. 2, n. 9, 2017/1 v. 2, n. 8, 2016/2 v. 2, n. 7, 2015/2 v. 2, n. 6, 2015/1 v. 1, n. 5, 2014/2 v. 1, n. 3, 2014/1 Projeto gráfico: Clarice Lacerda Diagramação: Ana Paula Garcia Site: http://www.eba.ufmg.br/lamparina/index.php/revista
Lamparina – Revista de Ensino de Teatro – EBA/UFMG v. 2, n. 7, 2015/2
Construí um lugar para lembrar, Ana Paula Garcia Trabalho de Conclusão de Curso em Artes Visuais Dezembro, 2014 Projeto gráfico e diagramação: Ana Paula Garcia e Matheus Ferreira Fotografias: Carolina Guimarães
Capítulo LXII – Que trata da cabeça encantada e de outras ninharias que não se deixaram de contar. Museu Vivo Memória Gráfica, 2012 Capítulo integrante à segunda parte de O Engenhoso Fidalgo Dom Quixote de la Mancha, de Miguel de Cervantes de Saavedra Projeto gráfico e ilustrações: Ana Paula Garcia Composição à quente em linotipo: Ilton Fernandes Impressão: José do Monte e Fábio Martins Montagem: Alice Gontijo, Janes Mendes Pinto, Ana Paula Garcia, Fábio Martins e Carolina Guimarães
Revista Três Pontos – Centro Acadêmico de Ciências Sociais da UFMG v.8, n. 2, 2011 v. 8, n. 1, 2011 Ilustração usada na capa Site: http://www.revistatrespontos.org/
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“De quantas pessoas uma pessoa é feita?”
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Escola de Belas Artes da UFMG. De 01 a 06 de julho, âs 12h15. Entrada Franca. Retirada de senhas a partir das 11h30. Sujeito a lotação– 120 lugares. Desaconselhável para menores de 12 anos
PESSOA(S). Rapsódia Cênica
O Objectivo da Arte não é Ser Compreensível. Toda a arte é expressão de qualquer fenómeno psíquico. A arte, portanto, consiste na adequação, tão exacta quanto caiba na competência artística do fautor, da expressão à cousa que quer exprimir. De onde se deduz que todos os estilos são admissíveis, e que não há estilo simples nem complexo, nem estilo estranho nem vulgar. Fernando Pessoa, in ‘Sobre «Orpheu», Sensacionismo e Paùlismo’
Na Esteira de “O Guesa Errante: Dramaturgia e Encenação” (2008) e de “A viagem de Thespis: História(s) do(s) Teatro(s) em Cena(s)” (2011), projetos de pesquisa e ensino que também desenvolveram ações de extensão e que resultaram em espetáculos com grande número de participantes, PESSOA(S). Rapsódia Cênica reúne alunos, professores e funcionários das diversas áreas da Escola de Belas Artes e alunos de outras unidades da UFMG na construção de um produto cênico que tem em Fernando Pessoa (vida, obra, contexto, imaginário etc.) o estímulo para a pesquisa, para a dramaturgia e para os experimentos cênicos, que tiveram como ponto de partida os princípios da “rapsódia”, que, de acordo com a visão de Jean-Pierre Sarrazac, corresponde ao gesto do rapsodo, do ‘autor-rapsodo’, que, no sentido etimológico literal – rhaptein significa ‘costurar’ –, ‘costura ou ajusta cânticos’. Através da figura emblemática do rapsodo, que se assemelha igualmente à do ‘costurador de lais’ medieval – reunindo o que previamente rasgou e despedaçando imediatamente o que acaba de juntar –, a noção de rapsódia aparece, portanto, ligada de saída ao domínio épico: o dos cantos e da narração homéricos, ao mesmo tempo que a procedimentos de escrita tais como a montagem, a hibridização, a colagem, a coralidade. 1
Em PESSOA(S), a ideia de “rapsódia”, como proposta acima, e a utilização dos procedimentos ligados a ela, e normalmente vinculados à dramaturgia, se estenderam para o processo de montagem como um todo, dando o norte para todas as áreas envolvidas na construção do espetáculo: encenação, atuação, cenografia, figurinos, música, iluminação, maquiagem, coreografia etc. É preciso ressaltar que o projeto – PESSOA(S). Rapsódia Cênica – além de gerador de produtos – disciplinas, exposição, espetáculo e publicação – é, principalmente, um catalisador de processos, um espaço de atrito produtivo entre técnicas, estéticas, conceitos, teorias, procedimentos, experiências e visões de mundo, enfim, um espaço de diálogo, de conflitos, de compartilhamento e de descobertas. Antonio Hildebrando 1
SARRAZAC, Jean-Pierre (org.). Léxico do drama moderno e contemporâneo. São Paulo: Cosac Naify, 2012, p. 152. Grifos meus.
PESSOA(S). RAPSÓDIA CÊNICA Com: Adir Affa Rievrs, Akner Gustavson, Alessandra Sampaio, Alexandre Hugo, Alice Vieira, Ana Martins, Ana Paula Torres, Anderson Ferreira, Andrea Dario, Andrea Gaspar, Andréa Rodrigues, Arthur “Arock” Diniz, Bruni Santiago, Bruno Félix, Camila Bussard, Cíntia Badaró, Cora Rufino, Daniel Hazan, Danielle Sendin, Danilo Mata, Dinalva Andrade, Dominique Macbé, Elaine Chan, Felipe Cordeiro, Felipe Montesano, Gabriel Bottaro, Gabriel Corrêa, Glauber Lanna, Iara Torres, Igor Leal, Isabela Arvelos, Ítalo Mendes, Jéssica Ribas, Júnia Pereira, Karol Monteiro, Letícia Cangussu, Lorena Jamarino, Lorena Tófani, Lucas Neves, Luísa Lagoeiro, Luísa Magalhães, Manu Pessoa, Marcella Bezerra, Maria Magalhães, Michelle Favero, Pâmela Côrtes, Pâmella Rosa, Paulo Gouveia, Pedro Amparo, Priscila Salgado, Priscilla Cler, Rafael Blaytner, Rafael Neves, Rainy Campos, Romilda Conceição, Sheila Alves, Thaís Coimbra, Thales Brener Ventura, Valquíria Corrêa, Vinícius Zampieri. Textos: Alice Vieira, Antonio Hildebrando, Arthur “Arock” Diniz, Camila Bussard, Cíntia Badaró, Dinalva Andrade, Fernando Pessoa, Ítalo Mendes, Luis Vaz de Camões, Pâmela Côrtes. Coordenação de Dramaturgia: Antonio Hildebrando.
Equipe de dramaturgia: Alunos da disciplina Tópicos em Teatro B: Estudos de Dramaturgia (1º semestre de 2013): Arthur “Arock” Diniz , Alice Vieira, Andre Avellar, Juliana Souto Lemos, Joselma Luquini, Gabrielle Heringer, Cezar Marques, Paulo Henrique de Oliveira, Leticia Botega Varginha, Akner Gustavson, Bruno David, Adamy Guimarães, Maria Isabel dos Santos, Gabriel Zenlon Sung, Pedro Amparo, Danielle Sendin, Ana Luisa Lavigne e todos os atores do espetáculo. Músicas: O Pastor (letra: Pedro Ayres Magalhães; música: Madredeus. Intérprete: Thais Coimbra), Dobrada à moda do porto (letra: Álvaro de Campos; música: Vinícius Albricker. Intérprete: Júnia Pereira), Traçadinho (letra e música: Estudantina Universitária de Coimbra. Intérprete: Rafael Neves) Vida de marinheiro (letra e música: Sitiados. Intérprete: o
elenco), Bacalhau à Portuguesa (letra e música: Quim Barreiros. Intérprete: o elenco) Fado de Pessoa (letra e Música de João Pedro Pais. Intérprete: Rainy Campos), Não, não digas nada (letra: Fernando Pessoa; Música: João Ricardo. Arranjo: Ernani Maletta. Intérprete: Luísa Lagoeiro) Os Argonautas (letra e música: Caetano Veloso. Arranjo: Vinícius Albricker. Intérprete: o elenco), O poeta é um fingidor (letra: Fernando Pessoa; música: Cora Rufino), La Maza (letra e música: Silvio Rodriguez. Intérprete: Cora Rufino), O infante (letra: Fernando Pessoa; música Dulce Pontes. Intérpretes: Isabela Arvelos, Priscilla Cler, Thais Coimbra), Valerie (letra e música: Sean Payne, David McCabe, Abi Harding, Boyan Chowdhury e Russel Pritchard. Intérprete: Glauber Lanna), Meu amor marinheiro (letra e música: António Campos, Joaquim Pimentel. Intérpretes: Danilo Mata, Isabela Arvelos, Lorena Tófani e Luísa Lagoeiro), Porto Solidão (letra e música: Zeca Bahia, Ginko. Intérpretes: Andrea Rodrigues, Lorena Tófani), Viajar, perder países (letra: Fernando Pessoa; música: Vinícius Albricker. Intérprete: o elenco.), Canção do Mar (letra e música: Frederico de Brito e Ferrer Trindade. Intérprete: Felipe Montesano), Cais (Letra e música: Milton Nascimento, Ronaldo Bastos: Intérprete: Danilo Mata), Ave Maria (Bach/Gounod. Intérprete: Priscilla Cler). Improvisação musical sobre o poema ‘hora morta’ de Fernando Pessoa: Eduardo Borges (captação de áudio), Jalver Bethônico (roteiro, beat box e percussão), Luana Chaves (baixo elétrico), Lucas Nézio (computador), Lucas Minelvino (guitarra), Samuel Nogueira (teclados), Vinícius Albricker (guitarra). Arranjos vocais: Ernani Maletta, Priscilla Cler, Vinícius Albricker,
Instrumentistas – execução ao vivo: Bruno Félix (violão), Isabela Arvelos (violão), Letícia Cangussu (Escaleta), Lucas Chiaradia (baixo), Luísa Lagoeiro (pandeiro), Pâmella Rosa (cajon, caixa clara), Pedro Amparo (surdo), Priscilla Cler (piano, acordeon, flauta), Rafael Neves (castanholas), Rainy Campos (clarineta). Coordenação de preparação vocal: Ernani Maletta.
Concepção dos apitos do navio: Eugênio Tadeu Pereira
Daniel Hazan, Del Lopes, Ivanil Fernandes, Letícia Cangusu, Lorena Tófani, Luísa Lagoeiro, Manu Pessoa, Marcella Bezerra, Michelle Favero, Paula Torres, Rafael Bottaro, Samuel Macedo.
Coordenação de preparação Corporal: Tânia Mara Silva Meireles.
Registro fotográfico: Cláudio Nadalin, Del Lopes, Marcos Morais.
Equipe de preparação vocal para o canto: Ernani Maletta, Isabela Arvelos, Priscilla Cler, Vinícius Albricker. Sonorização: Enedson Gomes.
Maquiagem: Indianara Paula Araújo, Valquíria Corrêa.
Equipe de preparação Corporal: Igor Leal, Lorena Tófani, Manu Pessoa, Tânia Mara Silva Meirelles, Thales Brener Ventura.
Registro em vídeo: Luiz Carlos Carneiro, Marcos Morais.
Videoarte: Cláudio Luiz de Oliveira, Daniel Hazan, Marcos André Penna Coutinho, Marcos Morais, Rodrigo Brant.
Oficina de introdução à mímica: Evandro Heringer.
Equipe de Figurinos: Andréa Rodrigues, Clarice Macieira, Cora Rufino, Isma Costa, Lídice Calixto, Samuel Macedo, Valquíria Corrêa, William Fernandes.
Workshop de viewpoints: Marcelo Castro.
Ilustrações do Folder: Rodolpho Lamounier.
Coreografias: Lorena Tófani, Rafael Neves (flamenco), Tânia Mara Silva (coreografia Mar de Pessoa(s)) Introdução ao viewpoints: Igor Leal, Manu Pessoa.
Material gráfico: Ana Paula Garcia, Matheus Ferreira.
Coordenação de Iluminação: Ed Andrade.
Equipe de produção: Ana Martins, Akner Gustavson, Alice Vieira, André Avellar, Andrea Rodrigues, Antonio Hildebrando, Bruni Santiago, Conceição Bicalho, Dayane Lacerda, Elaine Chan, Fernanda Rodrigues, Joselma Luquini, Manu Pessoa, Mariana Teixeira, Rafael Bottaro.
Equipe de Iluminação: Arthur “Arock” Diniz, Cezar Frank, Fernanda Rodrigues, Manu Pessoa, Pedro Amparo. Equipe de cenografia: Adir Affa Rievrs, Antonio Hildebrando, Conceição Bicalho, Eduardo Andrade, Ivanil Fernandes, Michelle Favero, Rafael Bottaro, Roberto Fernandes de Andrade. Confecção dos globos transparentes: Roberto Fernandes de Andrade, Pintura ao vivo: Daniel Hazan
Escrita dos poemas nos objetos cênicos: Michelle Favero
Obras em exposição: “João de Barro” e “Maria do Bairro” de Cássio Ferreira, “Monumento aos que nunca subiram em árvores” e “testemunha: árvore-árvore” de Leonardo Bianchi. Coordenação de criação e confecção de Máscaras: Rafael Bottaro.
Equipe de confecção de máscaras: Andréa Rodrigues, Akner Gustavson, Alice Vieira, Ana Martins, Bruno Félix,
Assistência de direção: Igor Leal, Manu Pessoa, Rafael Bottaro, Thales Brenner Ventura. Direção geral: Antonio Hildebrando.
Realização: Curso de Graduação em Teatro da EBA-UFMG. Agradecimentos: A todos os professores, alunos e funcionários da Escola de Belas Artes da UFMG e do TU. À Escola de Música da UFMG, A Josiane e a todos que colaboraram com o nosso bazar. A Anna Campos, Ana Sofia Paiva, Bruno Pimenta, Cia. Solo, Daniel Uirapuru Guaraci, Enedson Gomes, Evandro José Lemos da Cunha, Fernando Linares, Galeria Rogério Fernandes, Galpão Cine Horto, Gilbert Diniz, Marco Antônio Dias, Maria Clara Lemos, Ronilton Santos, Wellington Dias. A todos que direta ou indiretamente contribuíram para a realização deste trabalho.
Espetáculo Pessoa(s) - 2013 Folder: Ana Paula Garcia e Matheus Ferreira Ilustrações: Randolpho Lamounier
ANA por Karol Monteiro 16, 17 e 18 de junho , 19h00 Espaço Preto . EBA-UFMG Av. Pres. Antônio Carlos, 6627 - Pampulha Entrada Franca
Realização Curso de graduação em
Espetáculo ANA - 2016 Projeto gráfico e divulgação em mídias sociais
teatro da EBA-UFMG
Programação mensal do Centro Cultural, 2012 e 2013 Concepção e diagramação: Ana Paula Garcia Montagem da rama e impressão tipográfica: José do Monte
Revista Babel Poética 4, Ano 1 - Número 4 Agosto/Setembro de 2011 Ilustração publicada Detalhe do trabalho Sem título, de Ana Paula Garcia, Julia Amaral e Nina Aragón Disponível em: https://issuu.com/babelpoetica/docs/babel_poetica4
III RodaBH de POESIA - 2018 Projeto gráfico e divulgação em mídias sociais
DIA 02 DE MARÇO DE 2018, 19H
RodaBH de POESIA
3
1000TON BAR R. MÁRMORE, 825 SANTA TEREZA
Josi Lopes Sérgio Pererê Juhlia Santos César Gilcevi Nívea Sabino Pedro Bomba Pieta Sousa Rafael Lucas Bacelar Adriane Garcia Bim Oyoko
Graduação em teatro Bacharelado em interpretação teatral
gRADUAÇÃO EM TEATRO
gRADUAÇÃO EM TEATRO
MOSTRA DOS TRABALHOS 2015/1
MOSTRA DOS TRABALHOS 2017/2
Amante
TCC de Ana Carolina dos Santos Camini
TCC de Maria Luísa Vilhena Falabella Von Randow
TCC de Lorena Jamarino
Isto não é um Adeus é um exercício cênico que pretende inserir a atriz-personagem no contexto da perda. Durante a vida perdemos muitas coisas: pessoas, certezas, sonhos, e até a nós mesmos. Essa é uma tentativa de enterrar os mortos, encontrar novos caminhos e de dizer para si mesmo que as perdas não são um Adeus, e sim um “até logo!”. Livremente inspirado na vida de Edith Stein (Santa Teresa Benedita da Cruz).
Abrem-se as cortinas! Essa é uma obra de ficção, qualquer semelhança com a vida, não é mera coincidência. Um camarim, uma arara, uma poltrona, espelhos e um uísque. Clichê, é claro! Uma atriz de meia idade relata e revista momentos de sua vida, em devaneios verborrágicos. Cercada de vaidade e egoísmo ela afoga suas mágoas com seu amante mais íntimo: o medo do fracasso, do envelhecimento, do ostracismo e da morte.
Em um ambiente familiar, Sarah e Richard vivem situações cotidianas, aparentemente normais. No entendo, a medida em que a trama se desenvolve, percebemos que situações estranhas acontecem e nos deparamos com personagens nos quais não temos a menor informação sobre eles e suas relações, apenas vivenciam situações que irão configurar suas características, desvendando então qual é a ligação entre si.
Direção, Trilha Sonora e Preparação corporal: Pierre Rodrigues | Preparação vocal: Isabel Arvelos | Dramaturgia/Texto: Ana Carolina Camini / Allane Machado | Cenografia: Ana Carolina Camini e Pierre Rodrigues | Iluminação: Gabriel Corrêa
Direção: Coletiva | Dramaturgia: Malu Falabella | Preparação corporal: Gabriella Hedegaard | Preparação vocal: Amanda Coimbra | Cenografia: Thaís Falabella | Figurino/Caracterização: Bárbara Batitucci | Iluminação Arthur Arock | Trilha Sonora: Thiago Pricken | Arte audiovisual: Felipe de Oliveira | Orientador do artigo : Ernani Maletta
Atuação: Lorena Jamarino e Gustavo Andrade | Direção e Tradução do Texto: Luiz Otávio Carvalho | Dramaturgia: Harold Pinter | Cenografia e preparação Corporal: Lucio Honorato | Assessor de Movimentação: Gutto Alves | Iluminação : Eliezer Sampaio | Orientador do Artigo: Luiz Otávio Carvalho Gonçalves de Souza
Indicação 14 anos | Cobrança de ingressos a R$10,00 (inteira)
Indicação Livre | Haverá distribuição de senhas 30 min antes do horário de apresentação.
1 e 2 de dezembro de 2017 às 20h00 3 de dezembro de 2017 às 19h00 Espaço Aberto Pierrot Lunar
8 e 9 de dezembro de 2017 às 21h00 Espaço Preto – Prédio da Graduação em Teatro da Escola de Belas Artes
Muito Estranho
La Fille Mal Gardé
23 e 24 de novembro de 2017 às 20h00 Espaço Preto – Prédio da Graduação em Teatro da Escola de Belas Artes Ex-Tintos
14 DE NOVEMBRO DE 2017
29 DE NOVEMBRO DE 2017
1° DE DEZEMBRO DE 2017
6 DE DEZEMBRO DE 2017
11h00 | Espaço Verde | Livre
14h00 | “Piscinão” e Hall de entrada da EBA
16h00 | Espaço Vinho | Livre
17h30 | Jardim do Restaurante Universitário 1 | Livre
Uatata – Jogos e Brincadeiras Tradicionais
Serelepe – “Brinquedorias”
Tânia Mara Meireles
Eugenio Tadeu
Mostra do trabalho da disciplina Estudos Corporais A. Sujeito à lotação da sala – 15 pessoas.
Brincantes: Clara Dias, Morgana e Vanessa Anício
Eugênio Tadeu, Gabriel Murilo e Reginaldo Santos
Síntese do Trabalho Pré-expressivo
14 DE NOVEMBRO DE 2017 14h00 | “Piscinão” e Hall de entrada da EBA | Livre
gRADUAÇÃO EM TEATRO
Tânia Mara Meireles Mostra do trabalho da disciplina Oficina de Improvisação Corporal. 24 DE NOVEMBRO DE 2017 15h30 | Espaço Preto | Livre Jogos de Improvisação Mariana Muniz Aula Aberta da Oficina de Improvisação II.
29 DE NOVEMBRO DE 2017 14h30 | Sala Haydée Bittencourt | 14 anos Exercício Cênico: Cenas de Harold Pinter Luiz Otávio Carvalho Mostra de cenas construídas na disciplina Atuação Cênica A, a partir dos textos de Harold Pinter: “O Quarto”, “O Elevador”, “Um pequeno Incômodo”, “Velhos Tempos”, “Traição”, “Um Sketch” e “Só Isso”.
Transmissão de jogos e brincadeiras tradicionais aprendidos com o Grupo Serelepe e compartilhados no 13º Encuentro de la Canción Infantil Latino Americana e Caribeña (Buenos Aires, outubro 2017).
Iluminação: Manuela Rebouças e Gabriel Corrêa
29 DE NOVEMBRO DE 2017
O espetáculo “Brinquedorias” apresenta um roteiro cênico musical composto por brincadeiras tradicionais que não são muito conhecidas por aqui e acolá.
19h00 | Espaço Preto | Livre “Feminina” – Show Musical Clara Dias, Juliana Tostes, Lílian Santiago e Raniele Barbosa (Grupo Turquesa) Tendo estreado em Salvador (BA) em 2017, este show nasceu do desejo do quarteto de cantoras-atrizes e segue a linha cênico-musical em seus processos criativos, usando músicas autorais e canções com temáticas feministas e de cunho reflexivo. 30 DE NOVEMBRO DE 2017 11h00 | Espaço Preto | Livre Duo Rodapião – “Umas e outras do Rodapião” Eugênio Tadeu e Miguel Queiroz Iluminação: Manuela Rebouças e Gabriel Corrêa “Umas e Outras do Rodapião” é um espetáculo dedicado às crianças do duo Rodapião. Ele é formado por uma seleção de canções dos três trabalhos produzidos pelo duo: Dois a dois, Murucututu e Nigun.
Figurinos: Manuela Rebouças e Jonnatha Horta Flores Técnico de som: Lucas Mortimer e Fernando Braga
Cantarines – Núcleo Leca de Contação de Histórias Rita Gusmão, Thais Emediato e Wemerson Moreira Contação de Contos das Mil e Uma Noites pelo grupo de pesquisa em fala cênica. 7 DE DEZEMBRO DE 2017 10h00 | Espaço Vinho | Livre Estudos de Palhaçaria: Cyrano e seu Amor
Direção Geral: Antonio Hildebrando | Assistência de direção: Ana Martins; Brenda Alaís; Rivka Vianté | Elenco: Allane Machado, Anderson Ferreira, Eric Pedroso, Guilherme Pereira, Juliene Lelis, Kamilla Oliveira, Laura Pujol, Lívia Rabelo, Rainy Campos. | Textos: Allane Machado, Anderson Ferreira, Eric Pedroso, Guilherme Pereira, Houdini, Juliene Lelis, Nieztsch, Kamilla Oliveira, Laura Pujol, Lívia Rabelo, Olavo Bilac, Rainy Campos. | Coordenação de Dramaturgia: Antonio Hildebrando | Preparação vocal: Rainy Campos | Músicos: Eliezer Sampaio; Juliene Lelis; Rainy Campos; Rivka Viantè | Iluminação: Eliezer Sampaio | Cenografia: o Coletivo | Supervisão de Cenografia: Daniel Ducato. | Cenoténica: Brenda Alaís; Ivanil Fernandes; | Projeções: Brenda Alaís | Equipe de produção: Antonio Hildebrando; Ana Martins; Lívia Rabelo; Marcos More; Rivka Viantè | Equipe de Figurinos: Allane Machado; Barbara Batitucci; Beatriz Novaes; Brenda Alaís; Carolina Cândido; Guilherme Pereira; Kamilla Oliveira; Leka Rinco; Lilian Santiago; Livia Rabelo; Marcos More; Malu Mayer; Paola Bebiano; Paula Piretti; Rainy Campos; Sávio Rocha | Material gráfico: Lívia Rabelo
Rita Gusmão
5 DE DEZEMBRO DE 2017
Mostra de cenas de palhaçaria baseadas no romance de capa e espada “Cyrano de Bergerac”.
5 DE DEZEMBRO DE 2017 ÀS 16H – ENSAIO ABERTO 6 DE DEZEMBRO DE 2017 ÀS 12H30 | 7 A 10 DE DEZEMBRO DE 2017 ÀS 19H Auditório da Escola de Belas Artes – UFMG
7 DE DEZEMBRO DE 2017
pRÁTICA DE CRIAÇÃO CÊNICA B
Teatro de Harold Pinter Luiz Otávio Carvalho Mostra de material construído na disciplina Tópicos em Teatro E: Teatro de Harold Pinter; cenas das peças: “A Coleção”, “A Estufa”, “Uma peça para rádio: Paisagem”.
6 DE DEZEMBRO DE 2017 10h00 | Espaço Amarelo | Livre Laboratório de Vestimenta Cênica – Abertura de Exposição de Figurinos Rita Gusmão Exposição de Vestimentas criadas e realizadas no semestre letivo.
15h00 | Espaço Vermelho | 12 anos Teatro do Oprimido: Cenas de Teatro Forum Rita Gusmão Realização de Cenas-forum com a Temática “Machismo e seus desdobramentos”. 12 DE DEZEMBRO DE 2017 17h30 | Auditório da Escola de Música da UFMG | Livre Práticas Cênico-musicais: Contação de Histórias Rita Gusmão e Jussara Fernandino Apresentação de experimentações cênicomusicais a partir da proposta de contação de histórias em disciplina conjunta do Teatro e da Música.
Atuação: Rodrigo Antero e Carol Vilela | Direção e Dramaturgia: Rodrigo Antero, Carol Vilela e Sinara Teles | Preparação vocal: Izza (Raísa Campos) e Sinara Teles | Cenografia: Coletiva | Figurino: Rafa Batista e Sol Zéfiro | Iluminação: Gabriel Corrêa | Trilha Sonora: Gustavo Félix | Técnica de Som e Fotografia: Athos de Souza | Vídeo: Diego
Indicação 18 anos | Haverá distribuição de senhas 30 min antes do horário de cada apresentação
Estréia na UFMG.
14h30 | Sala Haydée Bittencourt | 14 anos
De repente me dei conta que o mundo ou eu encolheu… Será que foi o mundo? Ou será que fui eu? O mundo, ou eu, a cada instante encolhe, se extingue… se esvai…
Café-Teatro Efemérides – especializado em festas temáticas – apresenta a Revista de Ano: “AMOR NO CAOS” Por um pouco de leveza! Por um respiro! Porque comemorar é preciso! Não é?
Indicação Livre 25 de novembro de 2017 às 20h00 26 de novembro de 2017 às 19h00 Espaço Preto – Prédio da Graduação em Teatro da Escola de Belas Artes
Apresentação de procedimento metodológico de pesquisa de doutoramento sobre o tema Desmontagem Cênica. Coordenadores da atividade : Antonio Mello e Ernani Maletta ODE AO INSULTO: UMA DESMONTAGEM Ode ao Insulto: Uma Desmontagem revela uma trajetória na qual a pesquisa sobre a poética da Desmontagem Cênica se alia a um processo de Montagem Teatral, estruturado por trechos de obras de autores como Plínio Marcos, Jô Bilac, Chico Buarque, Paulo Pontes, Eça de Queirós e Fiódor Dostoiévski. O intuito é o de fazer, da cena, uma denúncia, atravessada pelo que possa haver de maior e de menor na violência nossa de cada dia. Direção: Antonio Mello | Atuação: Anna Miranda, Alexander Lisboa, Cláudio Carvalho, Felipe Guimarães, Gabriela Luque, Hernandis Moura, Joana Rochael, Kelly Spínola, Lucimélia Romão, Priscila Martins, Tiago Mazzoni | Concepção de Cenografia e Trilha Sonora / Operação de Luz: Antonio Mello | Iluminação: Eliezer Sampaio | Figurino: Marcela Talita | Produção: Kelly Spínola | Agradecimentos: Marcos More e Sávio Rocha Indicação 16 anos | Haverá distribuição de senhas 30 min antes do horário de cada apresentação 13, 14, 15 DE DEZEMBRO DE 2017 ÀS 20H Espaço Preto – Prédio da Graduação em Teatro da Escola de Belas Artes
InFluxo Projeto gráfico: Ana Paula Garcia
MOSTRA DOS TRABALHOS 2015/2
Síntese do Trabalho Pré-expressivo II
TCC de Rodrigo Augusto Antero
pRÁTICA DE CRIAÇÃO CÊNICA a
TCC de Daniele Pereira Amaral Dedo de moça, rosas vermelhas, dama da noite, lenço virgem...Será que ainda dá tempo de comprar mais alguma coisa? Dias mais longos amor verdadeiros... Será que ele tem um smoking? Dias mais longos amor verdadeiro, dias mais longos amor verdadeiro...Será que a lua influência? Em que lua estamos hoje? Dias mais longos amor verdadeiro, dias mais longos amor verdadeiro... Direção: Carolina Cândido | Assistência de direção, Preparação Corporal: Gutto Alves | Dramaturgia, Composição: Daniele Amaral | Preparação Vocal: Isabela Arvelos | Figurino, Caracterização: Dian Lucas e Layanne Nascimento | Trilha sonora: Coletiva Indicação 12 anos
lícita e subliminar. Linguagem de
1 e 2 de dezembro às 20h00 3 de dezembro às 19h00 Espaço Preto – Prédio da Graduação em Teatro da Escola de Belas Artes
Beatriz Novaes; Eliezer Sampaio; s; Marcos More; Raniele Barbosa; onio Hildebrando. | Textos: Alice es; Guilherme Pereira; Gustavo Coelho. | Assistência de direção: niel Ducato. | Assessoria musical: ; adereços e ambietação cênica: ho; Lorena Jamarino; Dian Lucas; ll; Priscila Martins; Victor Hugo ca; Marcos More. | Cenotécnica: aula Piretti. | Material Gráfico – – cartaz e divulgação eletrônica: ntonio Hildebrando; Brenda Alaís romance (Jerome Kern; Dorothy me (Raniele Barbosa) Infiltrados Herivelto Martins; David Nasser; nte (Jéssica Nunes). Atirei o pau an Machado; DFTC-EBA; Grupo - EBA-UFMG;
gRADUAÇÃO EM TEATRO
etinto e filho do medo da noite. olomângolo na tribo Tapanhumas ima... Fez uma feitiçaria e virou
Mário de Andrade.
Projeto gráfico: Ana Paula Garcia
ário: Rita Gusmão | Figurino: Lu Ducato | Trilha sonora: o grupo | sical: Jussara Fernandino | Músicas: pe | Fotos: Matheus Soriedem.
O Último Espetáculo
Haverá distribuição de senhas 30 minutos antes do horário de apresentação. | Indicação 10 anos
Mostra
MOSTRA DOS TRABALHOS 2016/2
Apoio:
Realização:
Mostra dos Alunos da Graduação em Teatro - UFMG 2015/1; 2015/2; 2016/2; 2017/2 Projeto gráfico: Ana Paula Garcia
Coordenação: Prof. Daniel Ducato
Isto não é um adeus
TCC de Fabiane Galvão Mariano Machado Com o sal na ponta dos dedos, ela salgava os bifes, lentamente, dos dois lados, como o rio da cidade. O gado ao ser abatido libera uma grande quantidade de adrenalina na corrente sanguínea. Meu coração está batendo 80 vezes por minuto. A pressão arterial está ótima. Estou corada, ruborizada. Couves? Plural de couve é couves? Você é o que você come.
TCC de Rafael Henrique Neves A jovem Lise é apaixonada por Colas, mas sua mãe, Simone quer casá-la com Alan, filho de um rico fazendeiro. No decorrer da história acontece uma série de confusões, com os dois jovens apaixonados procurando fugir da severa vigilância materna.
Direção: Dayane Lacerda | Atuação: Fabiane Galvão e Iara Torres | Dramaturgia: Coletiva | Cenografia, Figurino e Caracterização: Mariana Blanco | Iluminação: Gabriel Corrêa | Produção de Vídeo: Nina Arágon | Orientador do artigo: Ernani Maletta | Co – orientador: Rafael Conde
Atuação: Alunos do curso de dança do Centro de Formação Artística e Tecnológica – Cefart (Rafael Neves como Mamãe Simone/ Helena Marques como Lise/ Helder Lucas como Colas) | Direção: Miriam Tomich | Coreografias: Frederick Ashton | Libreto: Jean Dauberval Composição musical: Ferdinand Hérold com adaptação de John Lanchbery
Indicação 14 anos
Indicação Livre
6, 7 e 8 de dezembro de 2017 às 20h00 Sala das Artes – Centro de Referência da Juventude
8 e 9 de dezembro de 2017 às 20h00 Grande Teatro do Palácio das Artes
Antonin Artaud, In Manifest TCC de Munish
Um pequeno Incômodo TCC de Daniela de Castro Lima
Direção: Iolene de Stefano | Dramaturgia, Cenografia, Preparação vocal, Preparação corporal, Figurino, Iluminação e Trilha Sonora: Munish | Preparação corporal: Munish e Adriana Banana | Orientadora do Artigo: Bya Braga
Flora e Edward constituem um casal de classe média alta que vivem em uma casa rodeada por um jardim. Nas situações vividas e nos diálogos cotidianos que compartilham, percebe-se que o relacionamento entre eles é tenso. Em meio aos vários acontecimentos, há um velho que sempre é visto na alameda que passa pelo portão dos fundos da casa. Supostamente é um vendedor de fósforos. Edward fica terrivelmente irritado com a presença deste homem; o que intensifica mais ainda os conflitos entre o casal. Será ele uma ameaça? Será ele uma metáfora? Em Um Pequeno Incômodo, Harold Pinter trabalha com a coexistência de um realismo extremo e de um simbolismo onírico.
5 e 6 de dezembro de 2017 às 20h30 Espaço Preto – Prédio da Graduação em Teatro da Escola de Belas Artes
Atuação: Daniel Lima, Rafael Eleotério e Ítalo Araújo | Direção e Trilha Sonora: Luiz Otávio Carvalho | Dramaturgia: Harold Pinter | Preparação
Artaud retorna com seu manifesto teatral, onde apresenta o “Teatro e Seu Duplo” com uma perspectiva dos tempos atuais. Um solo do ator Munish, que revisita a obra de Artaud, nos mostrando o quanto retroagimos em todos os aspectos e o quanto o teatro ainda precisa caminhar para atingir sua supremacia enquanto arte.
Licenciatura em teatro
Corporal: Gutto Alves | Cenografia, Figurino e Caracterização: Edsel Duarte | Iluminação: Eliezer Sampaio | Trilha Sonora: Coletiva | Orientador do Artigo: Luiz Otávio Carvalho Gonçalves de Souza Indicação 14 anos 9 de dezembro às 18h30 10 de dezembro às 19h30 Espaço Preto – Prédio da Graduação em Teatro da Escola de Belas Artes
Como se fosse o Alasca TCC de Fernanda Xavier Ribeiro Certo dia, Débora acorda, confusa sobre quem ela é e como reagir. Ao seu lado, há um médico, Hornby. Débora tenta perceber o que aconteceu e recuperar sua identidade. Em sua peça de um ato, Como se fosse o Alasca, escrita em 1982, Harold Pinter aborda temas como ‘tempo’, ‘memória’ e ‘naturezas de realidades’ sem, no entanto, recorrer ao uso de sequências cronológicas de fatos e eventos. Atuação: Fernanda Xavier, Halyson Félix e Laís dos Anjos | Direção: Luiz Otávio Carvalho | Dramaturgia: Harold Pinter (Tradução: Luiz Otávio Carvalho) | Preparação Corporal: Gutto Alves | Figurino e caracterização: Coletiva | Cenografia: Coletiva | Trilha Sonora: Coletiva | Assessoria de Comunicação: Felipe Vallavez | Iluminação: Ismael Soares | Orientador do Artigo: Luiz Otávio Carvalho Gonçalves de Souza Indicação 12 anos 11 e 12 de dezembro de 2017 às 20h00 Espaço Preto – Prédio da Graduação em Teatro da Escola de Belas Artes
[ensaio para] Ama TCC de Anderson Ferreira do Nascimento Jinga era rainha... Jogo búzios, jogo tarô, faço mapa astral, faço de tudo um pouco... Até o dia em que seus olhos com os de Jasão se fundiram... Que foi? Nessa guerra que a gente vive não pode dar mole não... A negra nos braços do branco só pensava em seu amor... Queria ser linda igual mamãe... Mas desse amor nasceram dois filhos que a tornaram... Esses meninos são uns demônios... Jasão há de ficar sozinho... Pois não tem creme alisante que apague nossa raiz. Atuação, Figurino e Cenário: Anderson Ferreira e Anair Patrícia | Concepção: Cia Espaço Preto | Direção: Sinara Teles | Dramaturgia: Anair Patrícia, Anderson Ferreira, Sinara Teles, Andréa Rodrigues e Will Soares | Iluminação: Preto Amparo | Preparação Vocal: Rainy Campos | Preparação Corporal: Elisa Nunes Indicação 12 anos 11 e 12 de dezembro de 2017 às 20h00 Auditório da Escola de Belas Artes – UFMG
Coordenação: Prof. Ricardo Figueiredo
27 DE NOVEMBRO
29 DE NOVEMBRO
29 DE NOVEMBRO
14h00 | Espaço Vermelho | Livre
14h00 | Espaço Vermelho | Livre
16h00 | Espaço Vermelho | Livre
Era uma vez... Palavras que transformam
Em busca de poéticas para a construção de uma dramaturgia e de uma professora
Entre capas, saias, calcinhas e heróis: a performatividade do desencaixotamento de meninos e meninas no quintal
Discente: Janaina Juliani Gomes Orientação: Marina Marcondes Machado
Discente: Ana Carolina Monteiro Costa Orientação: Vinícius da Silva Lírio
Discente: Lorena Tofani Horta Orientação: Vinícius da Silva Lírio
Cronograma de Apresentação dos TCCS - 2017/2
Revista Diversa UFMG, Ano 9 - Número 18 Agosto de 2010 Ilustração publicada Disponível em: https://www.ufmg.br/online/diversa/
Ana Paula Garcia Costa currículo Brasileira • 26 anos • Solteira Rua Patagônia, 1075/801, Sion | Belo Horizonte/ MG anapaulagcosta08@gmail.com • (31) 99953.7127 www.linkedin.com/in/apgarciac • issuu.com/anapaulagarcia
FORMAÇÃO ACADÊMICA fevereiro/2018 presente janeiro/2010 dezembro/2014
Mestrado em Artes – Linha de pesquisa Artes Plásticas, Visuais e Interartes Programa de Pós-Graduação em Artes. EBA - Universidade Federal de Minas Gerais (UFMG). Bacharelado em Artes Visuais, habilitação em Desenho Universidade Federal de Minas Gerais (UFMG)
EXPERIÊNCIA PROFISSIONAL DESIGN E ILUSTRAÇÃO julho/2011 presente
Designer e ilustradora autônoma Concepção e diagramação de projetos editorais. Ilustrações publicadas.
DOCÊNCIA abril/2017 janeiro/2018
Professora de Educação Básica
CURSO LIVRES PALESTRAS OFICINAS dezembro/2012 presente
Projetos de destaque: Revista da Pós Graduação da Escola de Belas Artes UFMG n. 5, 6, 7, 9, 10 e Revista Lamparina n. 3, 5, 6, 7. Professora de educação básica de História da Arte para jovens de 14 a 24 anos, 16h/semana. CICALT – Núcleo Valores de Minas, SEE/MG. Planejamento e ministração do curso livre Ateliê de Introdução ao Desenho promovido pelo espaço Estratégia Narrativas, 32h/semestre – Agosto/2015 a Dezembro/2016 Participação como ministrante da Oficina de Introdução à Encadernação: Possibilidades expressivas do papel promovida pelo espaço Estratégia Narrativas. 8h – Três edições: Março/2016; Dezembro/2016, Março/2017. Participação como ministrante da oficina Introdução à Encadernação: Possibilidades técnicas e expressivas do papel na feira Faísca - Mercado Gráfico, no FIQ 2015. 2h – Novembro/2015 Participação como ministrante da Oficina de Encadernação de Editor, promovida pelo Museu Vivo Memória Gráfica, juntamente com Alice Gontijo, por três edições, 6 h/cada. – Novembro/2012, Dezembro/2012 e Janeiro/ 2013
PRODUÇÃO CULTURAL abril a agosto/2016 INICIAÇÃO CIENTÍFICA março/2014 fevereiro/2015
Traço - música e desenhos ao vivo – Pulo Comunicação Planejamento, pré-produção e realização do Festival Traço - Música e Desenhos ao vivo, promovido pela Pulo Comunicação, em Belo Horizonte. LMIC, Edital 2014, nº FPC 069/2014. Projeto Novas perspectivas para o desenho contemporâneo de paisagem Bolsista pela Pró-Reitoria de Pesquisa da UFMG. Orientação do Professor Rodrigo Borges Coelho.
MONITORIA março/2013 fevereiro/2014
Laboratório de Artes Gráficas – GRAFO, Escola de Belas Artes UFMG Bolsista pela Pró-Reitoria de Graduação da UFMG. Monitoria de aulas e auxilio aos alunos para utilização de programas do pacote Adobe. Participação na produção da revista experimental NUVEM #7.
ESTÁGIO abril/2011 dezembro/ 2012
Museu Vivo Memória Gráfica, Centro Cultural UFMG Bolsista pela Pró-Reitoria de Extensão da UFMG. Organização de parque gráfico composto por tipos móveis. Monitoria de oficinas e guia de visitas de estudantes do Ensino Superior, Fundamental e Médio. Concepção e diagramação de peças gráficas
EXPOSIÇÕES INDIVIDUAIS
Eu não quero nunca mais seu endereço, Estúdio Guaco (BH/MG) – Maio/2018
EXPOSIÇÕES COLETIVAS
Bienal de la Pequeña Estampa de América Latina y el Caribe, Red de Integración Académica de las Artes de América Latina y el Caribe, Facultad de Artes de la Universidad Central del Ecuador (Quito, Equador) – Outubro/2017 a Novembro/2017
Construí um lugar para lembrar, Ateliê Arte Nova (BH/MG) – Outubro/2013
Tendências do Livro de Artista no Brasil: 30 anos depois, Centro Cultural São Paulo (São Paulo, SP) – Novembro/2015 a Março/2016 Fragmentos e Trajetos – Exposição dos Formandos em Artes Visuais , Centro Cultural UFMG – Dezembro/2014 a Fevereiro/2015 Desenho Inacabado, Funarte MG – Maio/2014 Mostra! – Exposição anual dos alunos de Artes Visuais da EBA 2012, Centro Cultural UFMG – Maio/2012 Deriva IV, Centro Cultural UFMG – Novembro e dezembro/2011 Mostra! – Exposição anual dos alunos de artes Visuais da EBA 2011, Centro Cultural UFMG. – Maio/2011 Exatidão não é Verdade, Saguão da Reitoria UFMG – Dezembro/2010 Desenhos, Galeria de Arte do Espaço Político-Cultural Gustavo Capanema – Abril/2007
FORMAÇÃO COMPLEMENTAR CURSO INFORMÁTICA
IDIOMAS
Curso Desenvolvimento e Gestão Cultural – Pensar e Agir com a Cultura realizado pelo Observatório da Diversidade Cultural, 93h – Março a Julho/2015 MAC • • • • •
Adobe Lightroom • • • • •
PC • • • • •
Corel Draw • • • • •
Adobe Photoshop • • • • •
Microsoft Word • • • • •
Adobe InDesign • • • • •
Microsoft PowerPoint • • • • •
Adobe Illustrator • • • • •
Microsoft Excel • • • • •
Inglês fluente Certificação Cambridge University – FCE Janeiro/2011 Francês intermediário
PREMIAÇÕES 2014
Classificação entre os Trabalhos de relevância acadêmica Semana do Conhecimento e Cultura UFMG 2014. Projeto Novas perspectivas para o desenho contemporâneo de paisagem. Orientação do Professor Rodrigo Borges Coelho.
2013
Menção Honrosa por Destaque e Classificação entre os Trabalhos de relevância acadêmica Semana do Conhecimento e Cultura UFMG 2013. Monitoria do Laboratório de Artes Gráficas – Departamento de Desenho EBA. Orientação da Professora Brigida Campbell.
2011
Trabalho premiado na Mostra! - Mostra anual dos alunos de Artes Visuais Sem título, colagem e relevo seco sobre papel, desenvolvido em parceria com Nina Aragón e Julia Amaral
Julho, 2018