E
L
M
G
R
E
E
N
K
L
L
K
D
R
A
G
S
E
T
H
K
U
L
T
A
L
K
I
N
G
B
Y
R
N
E
H
E
A
D
S
E
K
S
P
A
R
K
O
U
R
A
N
D
Y
W
A
R
H
O
L
A r k i t e k t u r
o g
Bla om for ü finne løsningen
les mer N y t t
t i d s k r i f t
o m
K u n s t ,
D e s i g n
E
L
M
G
R
E
E
N
K
L
L
K
D
R
A
G
S
E
T
H
K
U
L
T
A
L
K
I
N
G
B
Y
R
N
E
H
E
A
D
S
E
K
S
P
A
R
K
O
U
R
A
N
D
Y
W
A
R
H
O
L
Innhold K
U
N
S
T
4. Elmgreen og Dragseth En feiring av det ordinære, og muligheten til forandring
A
R
K
I
T
E
K
T
U
R
9. Parkour De drives av frykten for å falle
D
E
S
I
G
N
10. Andy Warhol En ledende skikkelse blant popkunstnerne på 1960-tallet.
14. David Byrne og Talking Heads David Byrne designer sykkelstativ i New York
kunst, arkitektur og design
3
MØTE MED KUNSTNERNE ELMGREN OG DRAGSETH
TEKST: JONAS EKEBERG ARTIKKELEN ER HENTET FRA KUNSTKRITIKK.NO
Den d an skn
o r s ke
kunstnerduoen
Trafalgar Square i Londoni2012.
d
en
da
s
4
n sk n
o r ske
e n
kunst, arkitektur og design
MichaelElmgreen og IngarDragset
Fredag 18.01.11
kunst ne rdu oen
om
opp
an n on ser te
b orgermest eren
MichaelElmgreenogIngar Dragset
før ingen av
en
sk ulptur
h
på
skal
o p pf øre en skulptur på
i London
a
r
vunnet
Trafalgar Square
at
k o
n ku
rran
i LondoniOL-året2012.
Katharina F
rit sch vant
Elmgreen og Dragset- s k ulptur en f ore st ille r e
n liten gutt som
Forslaget er tidligere omtalt
p å
utga
h
j
e
m
m
e
i stedet ngspunkt
s
i
d
e
t .
rgermesterens kunstnerne publisert på bo
tar forslaget
quare Tra f a l g a r S og tradisjon
og
Stru c tures,
g y n g e h e s
på e n
et v i d e o intervju med
Ku ns tkr iti kk . I følge offisielle
rir
P ower less
for 2013.
r a get
op p d
. o r i e h i s t
tatu en s ryt te rs I o p p o s i s j o n t i l d e tradisjonelle fra mstillingene
a v
k r i g .
krigsherrer ‘ autoritære D e t e r «en feiring
av det
orodg in ære
h e t e n m u l i g til
foran
dring
,»
f ø l g e
i M i c h a e l
n E l m g r e e o
I
D
r
n
a
g
a
g
g
r
s
e
t
.
kunst, arkitektur og design
5
MØTE MED KUNSTNERNE ELMGREN OG DRAGSETH
TEKST: JONAS EKEBERG ARTIKKELEN ER HENTET FRA KUNSTKRITIKK.NO
Den d an skn
o r s ke
kunstnerduoen
Trafalgar Square i Londoni2012.
d
en
da
s
n sk n
o r ske
e n
kunst, arkitektur og design
MichaelElmgreen og IngarDragset
Fredag 18.01.11
kunst ne rdu oen
om
opp
an n on ser te
b orgermest eren
MichaelElmgreenogIngar Dragset
før ingen av
en
sk ulptur
h
på
skal
o p pf øre en skulptur på
i London
a
r
vunnet
Trafalgar Square
at
k o
n ku
rran
i LondoniOL-året2012.
MØTE MED KUNSTNERNE ELMGREN OG DRAGSETH
Katharina F
rit sch vant
Elmgreen og Dragset- s k ulptur en f ore st ille r e
n liten gutt som
Forslaget er tidligere omtalt
p å
utga
h
j
e
m
m
e
i stedet ngspunkt
og
s
i
d
e
Stru c tures,
g y n g e h e s
på e n
et v i d e o intervju med
Ku ns tkr iti kk . I følge offisielle
rir
P ower less
for 2013.
r a get
op p d
t .
rgermesterens kunstnerne publisert på bo
tar forslaget
quare Tra f a l g a r S
. o r i e h i s t
jon og s tradis n e tu ta s ryt te r I o p p o s i s j o n t i l d e tradisjonelle fra mstillingene
a v
k r i g .
krigsherrer ‘ autoritære D e t e r «en feiring
av det
orodg in ære
h e t e n m u l i g til
foran
dring
,»
f ø l g e
i M i c h a e l
n E l m g r e e o
I
D
r
n
a
g
a
g
g
r
s
e
t
.
kunst, arkitektur og design
7
PARKOUR- DE DRIVES AV FRYKTEN FOR Å FALLE
Parkour er den mest effektive måten å forflytte seg fra punkt a til b på. Hvis du har styrken. Og motet.
De drives av frykten for å falle TEKST: SARAH HAMBRO ARTIKKELEN ER HENTET FRA D2
Det er øde. Lørdagskveld. Heygate Estate i Sør-London er mørk, forfallen
! FAKTA
og fraflyttet. Enslige lykter på murveggene gir et minimum
sporten, men det norske parkourmiljøet er lite. Snorre Jøl-
av belysning. Her bor ingen lenger. Så kommer de. 120 føtter
langer fra Bodø, som har drevet med Parkour i åtte år og er
på våt grus, 60 unge kropper. De leker en voksen form for
en av de mest aktive i landet, anslår at antallet aktive utøvere
hauk og due. Balanserer på murene. Tar sats, og hopper med
er rundt 200.
samlede føtter fra en mur til en annen. MATTHEW MALIN. Alder 25.
Politiet ankommer. – Hva gjør dere her? De uniformerte ser mistenksomt på
Fra: England.
gjengen; Londons opptøyer er knapt avsluttet. Her er ung-
Yrke: Risikoanalytiker
dommer i sin beste opprørsalder samlet på et rivningsklart sosialboligområde i et belastet område.
I London tar Parkour Generations, verdens største kollektiv av parkourutøvere, interessen på alvor og holder regelmessige treningstimer og helgeseminar på et sportsanlegg vest i London.
Fellesskap.
Jeg hadde aldri drevet med
Men de er i sin fulle rett. De er lovlydige lovløse. Det finnes
Den neonlyse gymsalen er fylt av oppdemmet energi,
sport, og etter universitetet var
absolutt ingen lov som setter en stopper for det de holder
kviser og dunbarter, hestehaler, rastafletter, muskuløse og
jeg blitt usunn. Jeg slanket meg
på med: Parkour.
funksjonelle kropper før helgen begynner for alvor. Hvor kommer de fra? Hvorfor gjør de dette? Hvorfor krab-
20 kilo med kostholdsendringer. En venn sa parkour var så kult,
Forventer effektivitet.
ber 200 mennesker baklengs på alle fire over en gruslagt
at jeg måtte prøve. Jeg ble med,
De 60 er deltagere i verdens største internasjonale samling
skoleplass en lørdag morgen?
og regnet med å dumme meg ut
av parkourutøvere. Over en helg er 200 samlet i London for
– De som har valgt å være i de viderekomne gruppene kom-
med min mangel på ferdigheter.
å lære av hverandre og de beste, i en sport som er så ny at
mer til å gjøre ganske «scary shit» i løpet av dagen, roper Dan
Etter den første timen kunne jeg
dens historie knapt er skrevet. I løpet av en helg skal de hoppe,
Edwardes, historiker, forfatter og leder av Parkour Genera-
ikke gå på en uke. Nå trener jeg
klatre, rulle, tøye og nesten fly. Og gjøre armhevninger. Mange
tions ut over skoleplassen.
seks-syv dager i uken. Det er
armhevninger.
blitt hovedaktiviteten min. Til
Parkour er svimlende, kattemyke hopp fra hustak til
og med omgangskretsen min
smale murer, det er superheltidrett med en dristighet som
har forandret seg. Parkour-
tar pusten fra tilskuerne. Parkourutøverne er barna som ble
samfunnet er noe av det mest
voksne, men aldri kom ned fra klatrestativet.
inkluderende jeg har opplevd.
8
I Norge har Sats hatt sporadiske gruppetreningstimer i
kunst, arkitektur og design
Parkour er på sitt aller beste utendørs, fra tak og murer og
– Hvis dere ikke er klare for dét, er dette tiden for å bytte gruppe. Er dere klare? – Vi begynner sammen – vi avslutter sammen! ljomer det fra alle deltagerne, parkourutøvernes mantra.
Barnesoldat.
fortausgelendre, gjerne i mørket, opprinnelig en gatekunst
Det begynte i Paris’ trøstesløse forsteder. En gjeng første- og
lært uten formelle lærere.
andregenerasjons innvandrere kom sammen og utviklet en
PARKOUR- DE DRIVES AV FRYKTEN FOR Å FALLE
treningsform med et sett verdier som preger sporten. – Jo mer jeg har jobbet med dette, dess mer ser jeg at
og spreke triks, det er å forflytte seg mest mulig effektivt fra
på det ene hoppet de drømmer om, men som de ikke har sett
ett sted til et annet.
andre gjøre, langt mindre forsøkt selv.
parkour ikke bare handler om sport og trening. Det er livene til
Hvorfor gå rundt og ta trappen trinn for trinn hvis du kan fly
disse menneskene som utviklet sporten, familien og vennene
opp veggen og hoppe fra gelender til gelender? Hvorfor gå
Hva kan for eksempel skje den som hopper for langt og
deres, sier dokumentarfilmprodusent Julie Angel.
ned og opp igjen hvis du kan ta sats og hoppe lydløst med
bommer på muren som trekker grensen mellom skateparken
samlede føtter fra en bygning til en annen? På hvor mange
og jernbanelinjene ti meter lengre ned? Hvordan mestrer man
måter kan man bevege seg over et bordtennisbord?
både frykten og hoppet?
Nå står hun i en gymsal, omgitt av parkourutøvere som tøyer, lytter, slumrer. Angel har verdens første doktorgrad
– Frykt er først og fremst frykt for konsekvenser.
i parkour. Som et ledd i doktorgradsarbeidet – en film om
Williams Belle, den yngste av Yamakasi-grunnleggerne,
Å distrahere seg selv er én strategi. Å ha ritualer en annen.
parkour – har hun også dokumentert sportens opprinnelse.
som guttegjengen fra de to familiene etterhvert kalte seg
Armhevninger fungerer som begge deler, ser det ut som. Men
selv, kan dem alle.
ikke minst er det nødvendig å ha fysisk styrke og presisjon
Historien om parkours opprinnelse er langt på vei historien om to familier: Den vietnamesisk-franske Belle-familien, og Hnautra-familien fra Ny Caledonia. Født i Vietnam og ennå barn under den første Indokinakrigen, opplevde Raymond Belle (1939 – 1999) å komme bort
Dagen før nærmest fløy de viderekomne utøverne over
nok til å stole på egne ferdigheter. Og å utfordre seg selv, alltid.
bordtennisbordet i skolegården i London. I dag er det nyb-
Deltagerne er som bakgårdskatter, med varierende grad
egynnernes tur. De slenger seg opp og ruller over; noen med
av eleganse og smidighet. Plutselig er de et annet sted enn
kompakt letthet, andre med ulenkelig treghet.
der de sist var; en hel flokk sitter på en høy mur, men ingen
fra sine foreldre, bli seksuelt misbrukt for så å vokse opp på et militærakademi som skulle gjøre ham til barnesoldat. Belle
så dem klatre opp.
Styrke i hverdagen.
– Finn noe som skremmer deg hver eneste gang du trener.
bestemte seg for at ingen noengang skulle skade ham igjen,
– Voila, voila, det er bra, sier Williams Belle. Men kan de komme
Forplikt deg til hoppet, hopp med begge føtter, ikke gjør noe
og skapte sin egen trening i tillegg til fellestreningene som
over bordet med to steg og en hånd å støtte seg på? Hva med
halvveis. Du må ha en grunn for ethvert hopp. Men noen
var basert på tradisjonelle militære hinderløyper. Med tiden
å ta sats og skli over på rumpen? Eller å kaste seg på magen,
ganger er ønsket om å få det til grunn god nok.
fant han igjen slektningene sine i forstaden Sarcelles nord
skli, for så å rulle ned på skulderen mot bakken?
for Paris og ble en berømt brannmann. – Det sies om Raymond at han ikke drev med sport, han VAR sport, forteller Julie Angel. Med Raymond Belle som inspirasjon trente sønnen David
– Fortsett den fysiske treningen mens dere venter på tur,
Skummelt.
sier Williams Belle og demonstrerer saksehopp i trappetrin-
Dan Edwardes’ løfter om «scary shit» holder mål. De beste
nene og dype knebøy.
utøverne flyr opp høye murvegger,svever over hindringer og
Det ser lekende lett ut når de beste viser seg. Men for-
lander med misunnelsesverdig letthet.
og vennene hans i skogen i Sarcelles og blant bygningene
flytningens kunst krever rå fysisk styrke. Som den yngste
Mathew Malin bøyer knærne og spretter én meter opp
i Paris-forstadene Lisses og Evry på slutten av 1980-tallet.
av Yamakasiene, opplevde Williams ofte at treningen ble
og tre meter frem før han lander presist på et av nivåene i
Det begynte som utendørs lek og idrett, og utviklet seg til en
for voldsom for ham. Ikke var han ønsket blant de eldre hele
stillaset – og hopper enda noen meter videre der han treffer toppen av en trapp. Igjen og igjen. Og så noen armhevninger.
«Etter den første timen kunne jeg ikke gå på en uke. Nå trener jeg seks-syv dager i uken». form for trening som ble mer intens ettersom guttene søkte
tiden, heller. Han trente mye alene, og utviklet en mykere, mer
etter en måte å endre livet sitt gjennom sport.
human stil enn resten av vennene.
– Det første David sa til meg, var at jeg ikke skulle bry meg om kronologi. Det handlet ikke om hvem og når, men om hvorfor, fortsetter Angel.
– Jeg forsøker å dele mine erfaringer med deltagerne for å gi dem mer bevegelse, sier han.
Malin klatrer opp på muren som skiller skateparken fra jernbanelinjen. Det er langt nok ned på «riktig» side. Han ser mot nettinggjerdet et par meter unna, vurderer. Og hopper, klamrer seg fast i nettingen når han treffer. For et par år siden var risikoanalytikeren i forsikringsgiganten Lloyd’s kvapsete og utrent. Han slanket seg 20 kilo på egenhånd, før han lot seg overtale av en kompis til å bli med på parkourtrening.
– Når du gjør noe du liker, blir du mer positiv. Når du driver
– Jeg regnet med å dumme meg ut med mine manglende
med en sport, er det bra for livet ditt. Det holder deg sunn,
ferdigheter. Tanken på at jeg skulle kunne hoppe opp på et
vokst opp uten. For Chau og Phung Belle handlet det om å
og det gir deg erfaringer du kan ta med deg i dagliglivet. Du
tynt jernrør ville ha skremt vettet av meg. Men jeg ble over-
holde Belle-navnet sterkt og å tilpasse seg et nytt samfunn.
må respektere enkelte regler og forsøke å være positiv både
rasket over hvor kontrollert et hopp kan være. Etter den første
Yann Hnautra ønsket å føle tilhørighet til sin klan i gamlelan-
i kunsten og livet.
timen kunne jeg knapt gå på en uke, sier han.
– For David handlet det om å bli kjent med faren han hadde
det Ny Caledonia, forteller hun. – Sammen skapte de en alternativ kultur som vennegjengen kunne leve i.
Malin ble umiddelbart hektet. I dag trener han nesten hver
Slitasje.
dag: To til tre timer i ukedagene, opptil ti timer i helgen, og
De aktive parkourutøverne har treningsmengder fullt på
har et av parkouramatørenes råeste hopp, takket være en
høyde med andre toppidrettsutøvere, men stort sett uten
håndleddsskade han pådro seg etter seks måneder.
Trening – og lek.
støtteapparatet som lærer dem å bygge opp styrken på en
– Jeg måtte jobbe rundt den. Jeg måtte være mer fantasifull
Mens andre foreldre ville bedt barn og unge holde seg langt
forsvarlig måte. Det forsøker norske Åse Bergstrøm å gjøre
for ikke å sløse bort det jeg hadde oppnådd. Jeg fokuserte på
fra kanten på en høy mur, hadde Raymond Belle oppfordret
noe med. Hun er egentlig sanger og pilatesinstruktør, men
hoppene mine og arbeidet med den ene hånden. I ettertid ser
ungdommene til å utforske ytterkantene. De hoppet fra
er også hyret inn for å lære utøverne litt om fleksibilitet og
jeg at det var en god ting, sier Malin.
tre til tre, spilte volleyball med kampesteiner. Guttene ble
skadeforebygging.
detektiver; de lærte seg å se enhver overflate med øyne som stilte spørsmålet: Hva kan jeg gjøre med denne? De utfordret hverandre og seg selv. Etterhvert vokste et sett verdier frem: Akrobatikk og svimlende hopp var flott, men det var ikke trening hvis aktiviteten ikke utfordret styrken og
Over henne drønner trafikken vestover ut av London. Bortenfor muren bak henne dundrer togene ut fra Paddingpublikum er lydhørt. – Det er faktisk ikke så mye fallskader i parkour. Det som er problemet, er slitasje- og belastningsskader. De er unge
annet var lek.
gutter, plutselig trener de like mye som olympiske utøvere.
Det handlet ikke om ett hopp, men om det perfekte hoppet. å hoppe like langt på en dårlig dag, når de var stresset, det
– Jeg hopper ikke fra «stupid heights». Da øker bare risikoen.
ton Station. Det er nesten umulig å høre hva hun sier. Men
psyken deres. Bare når det var vanskelig, var det trening. Alt
Det handlet ikke om å hoppe langt på en god dag, men om
Nå hopper han tre meter fra mur til mur i høyder der han kan skade seg hvis han faller; lengre der det ikke er noen risiko.
Men de kan ingenting om forebygging, og får skader, sier Bergstrøm. – 16 år gamle gutter er ikke så keene på å tøye, sier hun.
var glatt, de ikke hadde sovet. Kunne de ikke det, mestret de ikke det hoppet.
Hektet.
Men fortsatt var de bare en guttegjeng som drev med
– Frykt er preget dypt i hjernen. Egentlig har vi bare to typer
«trening». Ikke før Jean François Belle filmet dem i aksjon
frykt: Frykt for å falle, og frykt for høye lyder. Begge deler
og viste filmen til en tv-kanal, så de seg nødt til å gi idretten
aktiverer reflekser i kroppen din. Vi er interessert i frykten
sin et navn.
for å falle, sier Dan Edwardes.
– La oss kalle det en kunst, sa Sébastien Foucan, som var redd for høyder og siden er blitt berømt for sin skurkerolle i James Bond-filmen «Casino Royale». Og en kunst ble det.
Frykt for å falle, og å beherske den inngrodde, fornuftige frykten, står sentralt i parkour. – Hvem har vært redde på et eller annet tidspunkt? Rundt Edwardes i den nedtaggede skateparken sitter, står
Forflytningens kunst.
og klatrer 30 utøvere med varierende ferdigheter, med ørene
Guttegjengens kunst fikk navnet L’Art du Deplacement –
på stilk. Alle som en rekker opp hånden. Edwardes vil lære
forflytningens kunst. Målet er ikke iøynefallende akrobatikk
dem hvordan de kan sprenge egne grenser og forsøke seg
kunst, arkitektur og design
9
ANDY WARHOL -EN LEDENDE SKIKKELSE BLANT POP-KUNSTNERNE
AND Y WA R HOL
TEKSTEN ER HENTET FRA WIKIPEDIA
Andy Warhol var en amerikansk kunstner. Han ble raskt den ledende skikkelsen blant popkunstnerne p책 1960-tallet, og regnes i dag som en av de mest betydningsfulle kunstnere fra forrige 책rhundre.
10
kunst, arkitektur og design
A W
n d y a r h o l
(1928-1987) er en av vår tids
mest
profilerte og betydningsfulle kunstnere. Hans suppeboks e r, c o l a f l a s k e r og Marilyn Monroe malerier er kjent over hele verden og hans betydning for utviklingen av den moderne kunsten kan vanskelig overvurderes. Da Warhol malte sine første bilder på slutten av 1950-tallet, hadde han allerede oppnådd stor suksess som reklametegner. De første kunstverkene viser også til en bevissthet om reklamens makt. Ganske tidlig utviklet han den spesielle silketrykkteknikken som skulle gjøre det mulig å etterape masseproduksjonens mekanikk. Ved å trykke motivet, gjerne hentet fra eksisterende fotografisk materiale, direkte på lerretet, reduserte Warhol kunstnerens egen tilstedeværelse i bildet. På den måten kunne maleriene hans fungere som nøytrale speilinger av samfunnet uavhengig av kunstnerens hånd, meninger og synspunkter. Andy Warhol (1928-1987) er en av vår tids mest profilerte og betydningsfulle kunstnere. Hans suppebokser, colaflasker og Marilyn Monroe-malerier er kjent over hele verden og hans betydning for utviklingen av den moderne kunsten kan vanskelig overvurderes. Da Warhol malte sine første bilder på slutten av 1950-tallet, hadde han allerede oppnådd stor suksess som reklametegner. De første kunstverkene viser også til en bevissthet om reklamens makt. Ganske tidlig utviklet han den spesielle silketrykkteknikken som skulle gjøre det mulig å etterape masseproduksjonens mekanikk. Ved å trykke motivet, gjerne hentet fra eksisterende fotografisk materiale, direkte på lerretet, reduserte Warhol kunstnerens egen tilstedeværelse i bildet. På den måten kunne maleriene hans fungere som nøytrale speilinger av samfunnet uavhengig av kunstnerens hånd, meninger og synspunkter. Andy Warhol (1928-1987) er en av vår tids mest profilerte og betydningsfulle kunstnere. Hans suppebokser, colaflasker og Marilyn Monroe-malerier er kjent over hele verden og hans betydning for utviklingen av den moderne kunsten kan vanskelig overvurderes. Da Warhol malte sine første bilder på slutten av 1950-tallet, hadde han allerede oppnådd stor suksess som reklametegner. De første kunstverkene viser også til en bevissthet om reklamens makt. Ganske tidlig utviklet han den spesielle silketrykkteknikken som skulle gjøre det mulig å etterape masseproduksjonens mekanikk. Ved å trykke motivet, gjerne hentet fra eksisterende fotografisk materiale, direkte på lerretet, reduserte Warhol kunstnerens egen tilstedeværelse i bildet. På den måten kunne maleriene hans fungere som nøytrale speilinger av samfunnet uavhengig av kunstnerens hånd, meninger og synspunkter. Andy Warhol (1928-1987) er en av vår tids mest profilerte og betydningsfulle kunstnere. Hans suppebokser, colaflasker og Marilyn Monroe-malerier er kjent over hele verden og hans betydning for utviklingen av den moderne kunsten kan vanskelig overvurderes. Da Warhol malte sine første bilder på slutten av 1950-tallet, hadde han allerede oppnådd stor suksess som reklametegner. De første kunstverkene viser også til en bevissthet om reklamens makt. Ganske tidlig utviklet han den spesielle silketrykkteknikken som skulle gjøre det mulig å etterape masseproduksjonens mekanikk. Ved å trykke motivet, gjerne hentet fra eksisterende fotografisk materiale, direkte på lerretet, reduserte Warhol kunstnerens egen tilstedeværelse i bildet. På den måten kunne maleriene hans fungere som nøytrale speilinger av samfunnet uavhengig av kunstnerens hånd, meninger og synspunkter.
AND Y WA R HOL
TEKSTEN ER HENTET FRA WIKIPEDIA
ANDY WARHOL -EN LEDENDE SKIKKELSE BLANT POP-KUNSTNERNE
A W
n d y a r h o l
(1928-1987) er en av vår tids
mest
profilerte og betydnings-
Read Slowly and See
fulle kunstnere.
«In the future everybody will be famous for fifteen minutes»
Hans suppeboks e r, c o l a f l a s k e r og Marilyn Monroe malerier er kjent over hele verden og hans betydning for utviklingen av den moderne kunsten kan vanskelig overvurderes. Da Warhol malte sine første bilder på slutten av 1950-tallet, hadde han allerede oppnådd stor suksess som reklametegner. De første kunstverkene viser også til en bevissthet om reklamens makt. Ganske tidlig utviklet han den spesielle silketrykkteknikken som skulle gjøre det mulig å etterape masseproduksjonens mekanikk. Ved å trykke motivet, gjerne hentet fra eksisterende fotografisk materiale, direkte på lerretet, reduserte Warhol kunstnerens egen tilstedeværelse i bildet. På den måten kunne maleriene hans fungere som nøytrale speilinger av samfunnet uavhengig av kunstnerens hånd, meninger og synspunkter. Warhol beveget seg fra reklame- og moteverdenen og over i kunstverdenen mot slutten av 1950-tallet. Utover på 1960-tallet begynte han å lage malerier av berømte amerikanske produkter som suppeboksene fra Campbell og Coca-Cola. Han gikk etter hvert over til silketrykk, idet han hadde et ønske og en drøm om ikke bare å avbilde masseproduserte gjenstander, men også å masseprodusere kunsten i seg selv. Han leide inn en hel stab for å produsere kunsten i The Factory. Warhol lagde også portretter og reklamer på bestilling. Warhols bilder har en klar inspirasjon fra reklame og tegneserier. Mye av hans arbeider dreier seg om det amerikanske og amerikansk kultur. Han malte penger, dollartegn, matvarer (Coca Cola-bokser, suppebokser og liknende), kvinnesko, kjendiser og avisutklipp. Et kjennemerke på Warhols maling gjennom 60-tallet var repetisjon av motiver på store lerreter. Hans silketrykk av Marilyn Monroe er et annet av hans mest kjente verk. Utover 1960tallet
beveget han seg nærmere den fotografiske verden. I serien
Disaster Paintings fra 1963 har han malt fotografier fra ulykker i sterke farger. Han utviklet seg fra å være én av USAs mest begavede reklametegnere til å bli 1900-tallets største kunstner sammen med Picasso og Marcel Duchamp. Warhol ble den store pioneren innen popkunsten, som skulle influere svært mange av kunstnerne i Vesten. Dagens store samtidskunstnere som Jeff Koons og Richard Prince inspireres av Warhol. Warhol er fortsatt én av de kunstnerne på jorden som er gjenstand for flest utstillinger. Han var sannsynligvis tidenes fremste representant for popkunst, som ble formidlet via malerier, objekter, filmer samt egen person. 13. september–14. desember 2008 produserte Astrup Fearnley Museet utstillingen Andy Warhol by Andy Warhol, som består av 44 malerier, én skulptur, én installasjon, elleve filmer samt to Tv-programmer. Mellom 1963 og 1968 produserte Warhol mer enn 60 filmer, bl.a. Chelsea Girls (1966), Blue Movie (1968), Empire State Building, Andy Warhols Dracula og Sleep. I 1972 produserte han filmen Heat. Han var også involvert i musikk og knyttet til New Yorks vantgarderock-miljø. Blant annet adopterte han på 60-tallet Lou Reeds gruppe Velvet Underground, og fungerte som en slags produsent for deres første album The Velvet Underground and Nico. Warhol lagde også det kjente banan-designet for coveret på dette albumet. I 1990
ga
Velvet Underground-
medlemmene Lou Reed og John Cale ut albumet Songs for Drella, som er en hyllest til deres tidligere mentor lærer, og venn Andy Warhol.
kunst, arkitektur og design
13
DAVID BYRNE DESIGNER SYKKELSTATIVER I NEW-YORK
«I couldn’t talk to people face to face, so I got on stage and started screaming and squealing and twitching».
DAVID BYRNE & Talking Heads-frontfiguren David Byrne designer sykkelstativer i New York. Multitalentet David Byrne er kanskje mest kjent som vokalisten i det legendariske new wave-bandet Talking Heads, men mange kjenner ham også som ivrig kulturkritiker, soloartist, kunstner og powerpoint-freak. TEKST: TONJE SKJÆRVOLD ARTIKKELEN ER HENTET FRA D2
! FAKTA Han opptrådte
Talking Heads
David Byrne
for noen år siden med en oppsiktsvekkende lydinstallasjon
var et amerikansk new wave og avant-garde band dannet
Født: 14 mai, 1952
på Färgfabrikken i Stockholm, og tidligere i år gjorde han
i 1974 i New York City. De var aktive fram til 1991. Bandet
Fra: Skottland/Amerika
et lignende stunt der han forvandlet den århundre gamle
består David Byrne, Chris Frantz, Tina Weymouth og Jerry
Yrke: Musiker/Kunstner
fergeterminalen ”The Battery Maritime Building” til et
Harrison. De var kjent for å ha med seg gjesteartister som
gigantisk instrument. Nå har han gått løs på sykkelstativer.
hadde opptredener på konserter og studioinnspillinger.
Funksjonell kunst.
New Wave
David Byrne (født 14 mai 1952) er en skotsk-amerikansk musiker og artist mest assosi-
Byrne har designet ni unike sykkelstativ i samarbeid med
stilen til Talking Heads Kombinert elementer av punk,
ert med hans rolle som en av
«New York City Department of Transportation» (DOT) og
kunst-rock, avant-garde, pop, funk, world music, og
grunnleggerne og viktigste låt-
kunstgalleriet PaceWildenstein. Stativene er satt opp ulike
Americana. Frontfigur og låtskriver David Byrne har bidratt
skriver av det amerikanske new
steder på Manhattan og Brooklyn, og består blant annet av
med lunefulle, esoteriske tekster til bandets låter, og
wave- bandet Talking Heads ,
«The Wall Street» (formet som et dollar tegn), «The Hipster»
understreket deres artisteri gjennom ulike multimedia
som var aktive mellom 1975 og
(formet som en elektrisk gitar og satt opp i Williamsburg),
prosjekter og forestillinger. Kritikeren Stephen Thomas
1991. Siden da har Byrne utgitt
«The MoMA» (en abstrakt form utenfor museét med
Erlewine beskrive Talking Heads som “et av de mest
flere soloplater og jobbet med
samme navn), og seks andre. Stativene vil stå i ett år, før
kritikerroste band fra 80-tallet, som samtidig klarte å lage
ulike medier, inkludert film, foto-
de selges som kunstverk. Stativene er bygget i den samme
flere pophits.
grafi, opera, og non-fiction. Han
rettvinklede rørledning de vanlige NYC-sykkelstativene er
I 2002 ble bandet innlemmet i «Rock and Roll Hall of
har mottatt Grammy- , Oscar og
laget av, så folk skal forstå at det er sykkelstativer, og ikke
Fame». Fire av bandets album dukket opp på «Rolling Stone
Golden Globe Awards og vært
offentlig kunst.
magazine» liste av «500 Greatest Albums of All Time».
inlemmet til Rock and Roll Hall
Som ivrig syklist ble Byrne oppfordret til å sitte i juryen for en åpen konkurranse som skulle holdes nettopp for nye
of Fame .
sykkelstativ. Men, da han tegnet noen skissetegninger selv, responderte DOT med å ønske å installere de umiddelbart.
14
kunst, arkitektur og design
DAVID BYRNE DESIGNER SYKKELSTATIVER I NEW-YORK
TAL KING HEADS DET BESTE AV TALKING HEADS Born Under Punches
77
Stop Making Sense
More Songs About
Speaking in Tounges
Fear of Music
Utgitt: 1980
Utgitt: 1977
Utgitt: 25.
Buildings and Food
Utgitt: 25.
Utgitt: 1979
Rangering: 125/500
Rangering: 290/500
Rangering: 345/500
Utgitt: 1978
Rangering: ---
Rangering: ---
Rangering: 382/500 David Byrne said that Remain
Talking Heads are the last
This soundtrack to Jonathan
Spawned in the punk scene
Ta l k i n g H e a d s p l o w e d
« Fear of Music is a science-
in Light “was done in bits and
of CBGB’s original Big Four to
Demme’s 1984 concert film
of 1970s Manhattan, the Heads
through art rock, CBGB punk,
fiction comedy arranged for
pieces, one instrument at a
record (following Patti Smith,
functions as a greatest-hits and
struck out in a surprising direc-
funk, bubblegum, even African
electric guitar, fleshing out
time.” The result was a New
the Ramones and Television),
a band history. It begins with a
tion with their second album,
polyrhythms, making beautiful
Byrne’s paranoid vision of an
Wave masterpiece powered by
and their debut is an absolute
spare version of “Psycho Killer”
weaving in funk and gospel
sounds out of frontman David
urban world where air can hurt
contradiction, the combined
triumph. Dressing like a quartet
and builds to an expansive “Take
(including Al Green’s “Take Me
Byrne’s malaise about life dur-
you, animals are setting a bad
thrust of a P-Funk dance
of Young Republicans, playing
Me to the River,” where the
to the River”) and announcing
ing Reagantime and the late
example, and heaven is a place
party, the ancient-to-the-future
courteously toned-down music
Heads are joined by members
themselves as the newest of
Seventies. The Heads’ paradox
where nothing ever happens.»
rhythm hypnosis of Nigerian
and singing lyrics lauding civil
of the P-Funk mob. Eighties art
the New Wave bands.
was that the harder they tried to
funkmaster Fela Kuti and the
servants, parents and college,
funk at its finest.
studied adventurousness of the
Talking Heads are not even
world, the more they sounded
album’s producer and Heads
remotely punks. Rather, they
exactly like four clean-cut
co-conspirator, Brian Eno.
are the great Ivy League hope
American college kids: eager to
of pop music. I can’t recall when
please, embarrassed about their
I last heard such a vital, imagi-
privilege, working hard at their
natively tuneful album.
chosen career.
imitate music from around the
UTDRAG FRA ANMELDELSER OG RANGERINGER ER HENTET FRA «ROLLING STONE MAGASINE» LISTE OVER 500 BESTE ALBUM GJENNOM TIDENE.
kunst, arkitektur og design
15
Typografi//____ Vitesse Sans Bold__________//_______ Vitesse Sans Book______ // Vitesse Sans Black ______// Vitesse Sans Kursiv Farger//_______________Pantone Papirtyper//_______________
194
C____________________//_________________________
_________________________________Rives
Dot
Black:
C30,
M30,
_________________//___________Desin
Y
0, Blanc
B
100
Casse
Design//___________________________________________Andreas____________________________________________________________ Aasen Mail//_____________________________________________________________________________________________andreas.aasen88@gmail.com, Web//_________________________________________________________________________________http://www.behance.net/andreas88/frame Utgitt ///////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////// 2011
« Y O U W A N T T O M A K E S U R E Y O U R D E M A N D I S M U C H H I G H E R T H A N Y O U R S U P P LY. THE PUBLIC IS A WILD ANIMAL IT´S BETTER NOT TO FEED THEM TOO WELL» TOM WAITS, 2004