2º TRIMESTRE
TRABAJO DE INFORMÁTICA EVOLUCIÓN DE LA MUSICA
ANE LANDETA ETXEBARRENA 2º ESO 2º TRIMESTRE
MI DESCRIPCIÓN Me llamo Ane Landeta Etxebarrena, tengo 13 años, mi cumpleaños es el 19 de julio y nací en el año 2001 y vivo en Zabálburu. Yo soy muy alegre, divertida, amable… tengo muchos amigos, me llevo bien con casi toda la gente que me conoce y siempre veo el lado positivo de todo. Yo de pequeña quería ser cocinera pero ahora que tengo las ideas más claras e decidido centrarme en los estudios y mi idea para un futuro sería ser veterinaria y tener mi propio zoo y poder cuidar, alimentar… a los animales.
Hobbies;
Baloncesto, futbol, nadar, correr…(deporte)
Canciones favoritas;
All About The Bass de Meghan Trainor y Maps de Maroon5.
Cantantes favoritos;
Rihanna
Comidas favoritas;
Hamburguesa y la ensalada de pasta.
Actor favorito;
Will Smith
Desde que iba a 1º de primaria y empezábamos a tener que esforzarnos o estudiar etc... Yo saco buenas notas, estudio, hago los deberes… Pero todas las personas tenemos algún defecto y el mío es el ser despistada, muchas veces me ha pasado que aunque haga deberes, estudie…se me olvidaba algún cuaderno, material…Pero a pesar de eso siempre me e organizado y he podido sacar buenas notas. Mis asignaturas favoritas son matemáticas y geografía e historia, porque siempre se me han dado bien. La asignatura que menos me gusta es ciencias ya que la considero una asignatura difícil. He escogido este trabajo porque la música me ha gustado desde siempre, y me parece un tema muy interesante.
LA MÚSICA El arte de organizar sensible y lógicamente una combinación coherente de sonidos y silencios utilizando los principios fundamentales de la melodía, la armonía y el ritmo. El concepto de música ha ido evolucionando desde su origen en la Antigua Grecia, en que se reunía sin distinción a la poesía, la música y la danza como arte unitario. Desde hace varias décadas se ha vuelto más compleja la definición de qué es y qué no es la música, ya que destacados compositores, en el marco de diversas experiencias artísticas fronterizas, han realizado obras que, si bien podrían considerarse musicales, expanden los límites de la definición de este arte. La música, como toda manifestación artística, es un producto cultural. El fin de este arte es suscitar una experiencia estética en el oyente, y expresar sentimientos, emociones, circunstancias, pensamientos o ideas. La música es un estímulo que afecta el campo perceptivo del individuo; así, el flujo sonoro puede cumplir con variadas funciones (entretenimiento, comunicación, ambientación, etc.). Buena parte de las culturas humanas tienen manifestaciones musicales. Algunas especies animales también son capaces de producir sonidos en forma organizada; lo que define a la música de los hombres, pues, no es tanto el ser una combinación "correcta" (o "armoniosa" o "bella") de sonidos en el tiempo como el ser una práctica de los seres humanos dentro de un grupo social determinado. En todas las partes del mundo, se ha extendido la música, es escuchada por todos los países y se utiliza para realizar muchos tipos diferentes de actividades, obras...etc.
ELEMENTOS DE LA MÚSICA
La melodía; es un conjunto de sonidos concebidos dentro de un ámbito sonoro particular que suenan sucesivamente uno después de otro (concepción horizontal), y que se percibe con identidad y sentido propio. También los silencios forman parte de la estructura de la melodía, poniendo pausas al "discurso melódico. El resultado es como una frase bien construida semántica y gramaticalmente. Es discutible En este sentido si una secuencia dodecafónica podría ser considerada una melodía o no. Cuando hay dos o más melodías simultáneas se denomina contrapunto.
La armonía; bajo una concepción vertical de la sonoridad, y cuya unidad básica es el acorde o tríada, regula la concordancia entre sonidos que suenan simultáneamente y su enlace con sonidos vecinos.
La métrica; se refiere a la pauta de repetición a intervalos regulares, y en ciertas ocasiones irregulares, de sonidos fuertes o débiles y silencios en una composición.
El ritmo; es el resultado final de los elementos anteriores, a veces con variaciones muy notorias, pero en una muy general apreciación se trata de la capacidad de generar contraste en la música, esto es provocado por las diferentes dinámicas, timbres, texturas y sonidos. En la práctica se refiere a la acentuación del sonido y la distancia temporal que hay entre el comienzo y el fin del mismo o, dicho de otra manera, su duración.
Otros parámetros de la música son: la forma musical, la textura musical y la instrumentación.
MOMENTOS QUE MARCARON LA MÚSICA La década de los 60 fue, en pocas palabras, una década que cambió casi todo, la música no solo fue ajena a estos cambios, sino que en la mayoría de los casos marchó a la vanguardia de los mismos. Evoluciono como jamás lo había hecho antes. Canciones de amor y paz que entonaban los Hippies en todo el mundo contrastaron con obras de protesta que nacieron tanto en América como en Europa, de la mano por ejemplo Bob Dylan y Joan Manuel Serrat. Las nuevas generaciones no querían saber nada de Guerra fría, de amenaza nuclear, de un mundo que parecía tener un ataque de claustrofobia, de morir por los caprichos de unos pocos locos. Entonces fue cuando apareció el fenómeno musical más trascendental de la historia moderna, The Beatles. Su música ha influenciado en todos los aspectos a muchas bandas y artistas que hoy en día podemos escuchar. AC/DC le da un inicio a la década de los 70. En 1984 Michael Jackson saca “Thriller” el álbum con más ventas en la historia. Comienza la década de los 90 con nuevos géneros, en donde el rap y el hip-hop tuvieron más éxito. En 1996 muere 2poc el rey del rap, en 1994 muere Kurt Cobain. Llega un nuevo milenio, y con el nuevos artistas. Eminem se convirtió en el rapero más exitoso de la década superando a 2poc. En el 2009 muere el rey del pop (Michael Jackson) a pocas semanas de dar su último concierto. Siempre será eterna, porque es la mayor expresión de un sentimiento.
http://youtu.be/2ZUQiH6J5fA
TIPOS DE MUSICA Existen muchos tipos de música, ya que la gente tienes diferentes gustos para la música, pero los más importantes, conocidos, escuchados…son; Reggaetón, Rock, Hip-Hop, Electrónica, Pop español, Rock clásico, Salsa y Música clásica. El tipo de música más escuchada en la actualidad es el pop, la menos escuchada es la música clásica, todas las personas del mundo han escuchado alguna vez alguna canción. La música ayuda en muchos aspectos a las personas.
PORCENTAJES DE USO
Reggaetón (27%) Rock metal (24%) Hip-hop (18%) Electrónica
(21%) Pop español (43%) Rock clásico (42%) Salsa (26%) Música clásica (12%)
CARACTERÍSTICAS Reggaetón
Rock metal
Hip-Hop
Electrónica
Pop español
Rock clásico
Salsa
Música clásica
El sonido del reggaetón se caracteriza por un estilo recitativo y un ritmo sincopado producido electrónicamente, 3 acompañado por diversas melodías, que le sirven de apoyo, este ritmo tienen una sincronización característica por la cual se guían la mayoría de las canciones. Se caracteriza principalmente por sus guitarras fuertes y distorsionadas, ritmos enfáticos, los sonidos del bajo y la batería son más densas de lo habitual y por voces generalmente agudas. La mayor parte del hip-hop más popular utiliza un sintetizador para el bajo, los instrumentos utilizados principalmente son las guitarras (eléctrica y acústica), bajo eléctrico, sintetizadores, pianos, cuerdas (sobre todo violines) y vientos. Algunos de los dispositivos que producen sonido electro mecánicamente son el telarmonio, el órgano Hammond y la guitarra eléctrica. La producción de sonidos puramente electrónica puede lograrse mediante aparatos como el theremin, el sintetizador de sonido y el ordenador. La instrumentación se compone habitualmente de batería, bajo, guitarra eléctrica, voz, teclados, etcétera.3 Musicalmente, el rock se ha centrado en la guitarra eléctrica, normalmente como parte de un grupo de rock con cantante, bajo, batería y, algunas veces, instrumentos de teclado como el órgano y el piano. Los instrumentos principales son las claves, el timbal, el bongó, la trompeta, el trombón, las maracas, el güiro, el cencerro y la conga. Los principales instrumento son el violín, las violas, los contrabajos, la trompeta, el trombón, la tuba y las percusiones como el tambor, los timbales, el platillo... en la música clásica suele haber un coro.
PREMIOS Los premios de música sirven para honrar el talento de la industria musical. Las ceremonias se realizan anualmente, con presentaciones en vivo de los artistas más populares del momento. Los premios que se celebran en Estados Unidos son los eventos más reconocidos y son dirigidos a todo el público hispanoamericano. No obstante, otros países tienen premios locales para celebrar a su industria discográfica. Los principales premios y los mas conocidos son los siguientes: 1ª• Grammy Latinos (Estados Unidos) 2ª• Premios Billboard a la Música Latina (Estados Unidos) 3ª• Premio Lo Nuestro (Estados Unidos) 4ª• Los Premios MTV (Estados Unidos y Latinoamérica) 5ª• Premios de la música (España) 6ª• Premios 40 7ª• Premios Gardel 8ª• Premios Shock
1ª
5ª
2ª
6ª
3ª
7ª
4ª
8ª
MÚSICOTERAPIA
La musicoterapia es el manejo de la música y sus elementos musicales (sonido, ritmo, melodía y armonía) realizada por un musicoterapeuta calificado, con un paciente individual o un grupo. Es un proceso creado para facilitar, promover la comunicación, las relaciones, el aprendizaje, el movimiento, la expresión, la organización y otros objetivos terapéuticos relevantes, para así satisfacer las necesidades físicas, emocionales, mentales, sociales y cognitivas. España ha sido un país que tradicionalmente se ha mantenido muy a la zaga en el impulso y desarrollo de esta Terapia, si bien se ha limitado a determinados estudios, pruebas experimentales o desempeño aislado de ciertas personas La musicoterapia se desarrolla profesionalmente tanto en el ámbito público como privado, en abordajes tanto grupales como individuales. Las metodologías de trabajo varían de acuerdo a la población y a las escuelas y constructos teóricos que fundamenten el quehacer del musicoterapeuta. El musicoterapeuta es un profesional con unos conocimientos y una identidad tanto en el ámbito musical como en el terapéutico, y que integra todas sus competencias desde la disciplina de la Musicoterapia, para establecer una relación de ayuda socio-afectiva mediante actividades musicales en un encuadre adecuado, con el fin de promover o restablecer la salud de las personas con las que trabaja, satisfaciendo sus necesidades físicas, emocionales, mentales, sociales y cognitivas y promoviendo cambios significativos en ellos. Los efectos de la música sobre el comportamiento han sido evidentes desde los comienzos de la humanidad. A lo largo de la historia, la vida del hombre ha estado complementada e influenciada por la música, a la que se le han atribuido una serie de funciones. La música ha sido y es un medio de expresión y comunicación no verbal, que debido a sus efectos emocionales y de motivación se ha utilizado como instrumento para manipular y controlar el comportamiento del grupo y del individuo. La música facilita el establecimiento y la permanencia de las relaciones humanas, contribuyendo a la adaptación del individuo a su medio.
EFECTOS DE LA MUSICA Ya desde los principios de la historia se pueden rastrear menciones a que la música afecta el estado de ánimo. Los griegos fueron los primeros en sistematizar el efecto de la música sobre la conducta humana, decían que podía aliviar a los deprimidos y detener a los violentos. Podemos interpretar que también existiría o se podría relacionar distintos tipos de música para cada estado de ánimo. De este modo, por ejemplo, podemos decir que las notas de una escala mayor podría estimular más el movimiento la alegría y el querer expresarse de manera externa, mientras que las notas de escala mayor se llegarían a relacionar con la tristeza y con sentimientos muy profundos. De todos modos dependiendo de cómo toquemos esas notas (en relación a la velocidad y al ritmo, el tipo de instrumento, el contexto, etc…), nuestro estados de ánimo pueden variar e incluso interpretarse de modo diferente dependiendo de cada individuo. Por ejemplo, imagina una escala menor tocada alegremente con un violín y a cierta velocidad puede producir alegría mientras que una escala mayor tocada lentamente puede llegar a resultar muy triste.
CONCLUSIÓN FINAL Tras realizar este trabajo me he dado cuenta de que la música no es simplemente Encender la radio y escucharla, va mucho más allá, ya que se utiliza para infinidad de cosas. Espero que como yo, para el resto de la gente la música este siempre presente y ocupando un lugar muy importante en nuestras vidas.