Revista Historia de la Moda

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HISTORIA DE LA MODA ANGELA ESCALANTE 17003734


Edad de Piedra y

Edad de los Metales

Desde la apariciĂłn del primer ser humano hasta la invenciĂłn de la escritura alrededor del aĂąo

Pieles de Animales

y Plantas


Inicia con la irrupción de las primeras civilizaciones y se extiende hasta la caída del Imperio romano en el mundo occidental (año 476). Se trata, por lo tanto, de la primera edad histórica, surgida tras el final de la prehistoria.


Traje real: Túnica llamada “Kandys”, recubierta de una segunda, adornada con figuras bordadas llamadas “Kaunace”, nombre dado a una rica tela con gruesos flecos colgantes. El Kandys se caracterizó por unas amplias mangas con pliegues a nivel de los codos.

Calzado: Se denominaba kroumir. Era un botín corto a nivel del tonillo confeccionado en suave cuero, con lengüeta que cubre el empeine, fijo mediante broches bordados en forma de media luna


EGIPTO La vestimenta de los egipcios consistía en pocas prendas que, por virtud del clima cálido y siempre igual, eran de lino y algodón. Las clases pudientes usaban una fina muselina translúcida que se tejía con el lino cultivado en las ricas llanuras fangosas del río Nilo. La principal prenda masculina se llamaba shenti. Larga faja que se enrollaba en las caderas, sujetándose con un lazo o cinturón que remataba en un nudo.

El vestido de las mujeres tenia corte recto y estrecho, como una vaina, y pendía por debajo del pecho hasta los tobillos, sostenido por uno o dos tirantes. Las sandalias eran fabricadas con suelas de cuero, papiro o madera y se ataban con cordones de cuero, metal o fibras de plantas.


Entre los siglos VII y I antes de la era cristiana, la prenda que usaban los hombres y las mujeres era el chitón, trozo rectangular de lana, que se recogía en los hombros con una fíbula (hebilla o broche). Las mujeres usaban un chitón largo, que les llegaba hasta los tobillos. El de los hombres era corto y alcanzaba solo a las rodillas.

SOLEA: Formada por una suela que podía ser de diferentes materiales, como son la madera o la piel, de las cuales salían tiras de piel para atarse o bien al tobillo o entrelazadas por la pierna.


La base de la ropa tradicional de los romanos eran túnica griega, se convierte en una túnica y manto griego himation, que se convirtió en una toga romana. El tejido principal de la que se hizo la ropa de los antiguos romanos, eran lana y lino.

Toga – una capa de un gran trozo de paño de lana (6 por 1,8 metros), rectangular, y la forma elíptica más adelante. La principal prenda de vestir era la palla. En ocasiones podía colocarse alrededor de la cabeza, con el rostro al descubierto.


DESDE LA CAIDA DE ROMA

HASTA EL DESCUBRIMIENTO DE AMERICA

El mundo

bizantino Aporto su lujo y nueva variedad de telas

Tendencia de la moda fue de cubrir el cuerpo


IMPERIO BIZANTINO Existía una indumentaria específica para las ceremonias regias, el traje imperial, del cual conservamos numerosas representaciones en las artes decorativas del momento.

COLECCIÓN DOLCE & GABBANA

La religión se vivía con una intensidad y un misticismo prácticamente incomprensibles actualmente.


Caftán es túnica de algodón o seda abotonada por delante, con mangas, que llega hasta los tobillos y que se viste con una faja. El creyente debe vestir ropa buena y limpia, especialmente a la hora de rezar y durante su trato con la gente. Los pueblos de Yemen vestían la camisa o kamis. Debajo usaban unos calzones de lienzo muy holgados llamado schirwal.

El Kufiyeh, también conocido como Ghutrah o Shemagh, es el tocado tradicional árabe. Suele llevarse con un Iqal para sostenerse en la cabeza, o puede utilizarse como turbante.

En la vestimenta de la mujer exterior destaca un vestido amplio y vaporoso llamado "tserb", prenda que cubría todo el cuerpo. Shayla: Es una pieza rectangular con la que se cubre la cabeza y los hombros y que deja una pequeña abertura debajo del mentón.


FEUDALISMO ALTA EDAD MEDIA

Los señores feudales llevaban túnicas. Encima de la túnica llevaban estolas, una pieza de ropa decorada con bordados y pedrerías con la influencia oriental los tejidos enriquecían y se forraban con pelos de animales.

El caballero era por lo general un hombre de noble cuna que, habiendo servido como paje y escudero, era luego ascendido ceremonialmente por sus superiores al rango de caballero.

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Cleros llevaban una túnica blanca y luego encima de una túnica de color plateado o gris. Luego llevaban unas zapatillas de color marrón o unas chanclas.

La gente del pueblo vestía con túnicas de ropa áspera y se cubrían la cabeza con sobreros de fieltro o con capuchas.


Gótico La indumentaria, como adelantándose al Renacimiento, empieza a proclamar que existe un cuerpo debajo de las ropas, y un cuerpo narcisista, deseoso de mostrarse al mundo. Se trata de la más grande revolución indumentaria registrada en el mundo: el surgimiento del traje anatómico. La homogeneidad desaparece del traje europeo: cada nación tendrá el suyo. Dos naciones destacan especialmente: Castilla y Aragón por la originalidad de su vestido, debida en gran medida a la proximidad del islam, y Borgoña, por su sentido del lujo. El curioso alargado de sus zapatos, no solo fue un invento de la moda, sino que tenía su utilidad: espantar a las ratas que proliferaron terriblemente en la época y eran las portadoras de la peste negra. Las mujeres trataban de disimular el busto usando bandas muy ajustadas lo que provocaba el abultamiento del vientre, creando una moda algo antiestética. En esta búsqueda por el lujo las telas utilizadas eran terciopelos, linos, sedas, algodones; otros materiales fueron los brocados y los encajes, utilizadas todas estas cosas tanto por mujeres como por hombres. La cofia era el símbolo de la dignidad femenina y de la prosperidad. Pero también servía para apartar el pelo de la cara mientras trabajaban y de protegerlo de la suciedad. Las mujeres solteras y niñas también podían llevarlas.


EDAD MODERNA Desde la caída del Imperio Bizantino hasta la Revolución Francesa

La influencia y poder de los

Medici

¿ADIOS CORSÉT?

Época de la Elegancia

Renacimiento Barroco Rococó Romanticismo


RENACIMEINTO El Renacimiento es un amplio movimiento cultural e intelectual que se produjo en Europa Occidental durante los siglos XV y XVI. Los Médici fueron los linajes de mecenas más importantes de Italia y de Europa. Los logros más significativos de la familia fueron en el campo del arte y de la arquitectura, tanto que los talentos que ellos emplearon son hoy las referencias principales.

Produjo un esplendor en las artes y ciencias nunca igualado, lo que hoy conocemos como el Siglo de Oro.

ISABEL I

Como marcaban Famosa por su los cánones del suntuosidad al ideal de belleza de vestir, su estilo era la época -frente la rigidez, usaba amplia y Tudor, hombreras, despejada-, se cuerpo rígido, afeitaba el verdugado y una nacimiento del peluca enjoyada. pelo y las cejas.

El Renacimiento fu e la época de esplendor de la moda italiana con sombreros de plumas, zapatos de punta ancha.

La moda de diseño francesa incluye medias de seda y vestidos con pliegues y mangas estrechas.


BARROCO Como estilo artístico el barroco surgió a principios del siglo XVII y de Italia se erradicó hacia la mayor parte de Europa. En esta etapa surgieron los castrati, hombres que eran castrados antes de cambiar la voz y entrenados académicamente en conservatorios específicos, con la esperanza de que se convirtieran en grandes cantantes.

Es una época de inestabilidad, inquietud, pesimismo y, sobre todo, desengaño. Las mujeres llevan una camisola por debajo y varias enaguas. La prenda principal es un vestido conformado de una falda tambor y una pechera o corpiño. La falda tiene el rasgo distintivo.

Las ropillas y los coletos se alargaron. Desde la cintura, llegaron a cubrir los glúteos y los muslos, dando lugar a las casacas. Éstas se usaban ceñidas al torso. Una vez pasado el talle, caían en forma de faldones. La aparición de las casacas disminuye el uso de los rhinegraves. En su lugar, se usaron gregüescos más ceñidos al cuerpo.

Los zapatos para hombre llevaban tacón. Éste siempre era de un color distinto al del resto del zapato. Uno de los colores más utilizados era el rojo. El frente del zapato se decoraba con hebillas o con moños.


ROCOCÓ NACIÓ

Robe a la Francaise

En Francia entre los años 1730 y 1760. Se define por los colores luminosos, suaves y claros. Busca reflejar lo que es agradable, refinado, exótico y sensual.

Constituido por un corsé muy ajustado que se fijaba a una falda puesta sobre numerosas enaguas que a la vez iban colocadas cobre un armazón que daba volumen a la cadera.

TRAJE DE LOS HOMBRES

Robe a la polonaise

“Unas pantorrillas bien formadas contribuían mucho al buen parecer masculino” (Leira, 2007, pág. 87), eran la casaca, la chupa y los calzones.

Conocida en castellano como “polonesa” era una prenda femenina usada en el siglo XVIII entre los años 1770 y 1780.

En sus orígenes la chupa fue una chaqueta propiamente dicha, esto es, con mangas, y tan largas que sus bocamangas se volvían sobre las bocamangas de la casaca. La casaca provenía del traje militar; de hecho, en España y otros países, su sola presencia hacía que un traje se percibiera indistintamente como “traje a la francesa” o “traje militar”. Los calzones sobrepasaban la rodilla y se ajustaban con una jarretera de hebilla. Su evolución en las décadas del siglo XVIII coincide con la de la casaca, a saber, cada vez más estrecha.

La peluca, de cabello humano o de crin, decreció con el paso de los años y gustaba combinarla con el sombrero de tres picos. También decreció el gran pañuelo que hacía de corbata en los tiempos de Luis XIV

ROBE A L'ANGLAISE constaba de dos piezas, la bata y la falda. Este tipo de trajes, tan escotados solían usar las señoras un pañuelo para cubrirse los hombros y el escote y se llamaba "pañuelo de modestia".


NEOCLÁSICO SURGIÓ En el siglo XVIII en Italia para denominar de forma peyorativa al movimiento. Abarca desde finales de la Revolución francesa (1789) hasta la boda de Fernando VII y María Cristina, en 1829, ya que entonces empezaría a llevarse las nuevas modas importadas. Regresan a las formas clásicas cómodas y sencillas.

El hombre pasa del traje a la francesa, confeccionado con ricos y vistosos tejidos de seda y formado por casaca, chupa y calzón; por el burgués, compuesto de prendas más sencillas, que daban más libertad de movimiento y reflejaban menos las desigualdades sociales. Ridículo es un pequeño bolso de mano utilizado por las mujeres como complemento. Su uso para llevar el pañuelo u otros pequeños objetos, prácticamente se ha perdido. Con forma de bolsa pendiente de unos cordones y similar a un portamonedas o una limosnera, solía llevarse prendido o atado a la muñeca.

REVOLUCIÓN FRANCESA fomentó una nueva estética en la indumentaria que prefería el simple algodón antes que la refinada seda. El linón, una tela de gran calidad parecida al lino, hecha con un delicado y fino algodón, se puso de moda por su ligereza y transparencia.


ROMANTICISMO SE ORIGINÓ En Alemania y Reino Unido al final del siglo XVIII como una reacción revolucionaria contra el racionalismo de la ilustración y el Neoclasicismo, confiriendo prioridad a los sentimientos.

PRIMER PERIODO

TERCER PERIODO Uso del polisón y parte delantera plana. Faldas recogidas en la parte posterior, mangas ya no abultadas, Diseño abultado atrás y recto con muchos volados adelante

Cintura cada vez más marcada, mangas abultadas. Todavía conservando silueta del neoclásico, pero ya inclinándose hacia una silueta más y más marcada. Indumentaria masculina sin demasiados cambios, redingote femenino adaptado a la silueta de la época.

EL DANDY

SEGUNDO PERIODO A partir de 1830 la moda evoluciona hacia una progresiva reducción de la cintura, hacia el aumento del volumen en las faldas y su alargamiento hasta barrer el suelo y hacia la desaparición de las mangas jamón que dejan de estar de moda y se vuelven más sencillas.

Sombrero de copa, camisa, chaqueta, cuello alto con cravat, pantalón, Bota alemana, redingote y bastón.


DESDE LA REVOLUCIÓN FRANCESA HASTA LA ACTUALIDAD

La crisis de los 30 años LA EDAD DE MUCHAS GUERRAS PRIMERA PUBLICACIÓN REVISA VOGUE ¿MINIFALDAS?

¿BIKINIS?

Descubrimientos e inventos


Los varones siempre usaban frac de hombreras anchas, chaleco y corbatín o corbatas anchas. Luego el frac se ajustaría casi para a mediados de este siglo usándose un chaleco corto y corbata grande. Los varones que no poseían tanta fortuna usaban una faja de seda y una chaquetilla.

La revolución francesa causó muchos cambios en la vestimenta, debido también a la revolución industrial y al uso de nuevos tipos de tela

En el siglo XIX la vestimenta

También se usaba mucho la masculina se modernizó: levita, que era una especie de chaqueta larga, el estilo de todos ellos era llevar bigotes, el pelo largo y rizado, y también patillas.

En la vestimenta de la mujer, el talle se bajó hasta llegar a la cintura, con mangas anchas, se fabricaron grandes hombreras y se usaron faldas anchas con vuelo.

En este siglo se inventó la máquina de coser.

LEVI STRAUSS En 1855 cose y diseña los primeros pantalones de lona marrón y se los vende a los buscadores de oro.

En 1890 funda la empresa Levis Strauss & Company en San Francisco.


En el siglo XX, en la moda femenina dominaba la costura francesa, mientras que, en la masculina, era la inglesa. En este siglo destacamos, mayor importancia del estilo urbano.

Respecto a las mujeres, las faldas se acortaron hasta llegar a la actual minifalda y empezaron a usar pantalones al igual que los hombres, apareciendo así la moda unisex. Todo esto fue gracias a Coco Chanel.

1910: Faldas pegadas. La pieza relevo del corsé, no porque Paul Poiret quería liberar a las mujeres de él, sino porque quería ganar fama con su creación de la silueta “La Vage”, prácticamente un corsé, pero para las piernas.

1919: Mujeres más

1920: vestidos ‘flapper’ La gran

modernas, practicaban deportes, atletismo, bailaban ritmos de jazz, fumaban en público, manejaban automóviles.

historia de amor entre la moda y la juventud. Este estilo de ropa surgió de la estética flapper, con vestidos que marcaban el pecho y la cintura discretamente, añadiendo plumas, joyas y arreglos de cristal.

Elsa Schiaparelli, sus creaciones fueron de las primeras en incluir el color fucsia o el turquesa, solos o combinados, así como materiales nunca antes utilizado en la ropa como el plástico. Fue la primera en crear amplias líneas de baño y deporte para la mujer.


Figuras más alargadas Siluetas menos marcadas Vestidos para la hora del té Nuevas fibras Influencia de las estrellas de Hollywood.

El tailleur es una prenda completa de la ropa femenina, compuesta de dos pedazos. Casi siempre elegante corte y empaquetado con telas de buena calidad, se puede combinar - en combinación de una chaqueta con una falda o pantalones. Es el equivalente del vestido completo del hombre y en inglés se llama traje de señora.

Bette Davis, Jean Harlow y Madeleine Vionnet popularizaron los vestidos de seda y lo convirtieron en la nueva tendencia glamurosa.


Christian Dior

SILUETA PERFECTA

definió

la década de los cincuenta gracias al “nuevo look”. Con las consecuencias de la guerra aún recientes, los derroches de tejido y las faldas con vuelo eran una luz entre la oscuridad.

Talle Avispa, Busto alto y redondeado, Hombros angostos, Dobladillo que descubría las piernas a 30 cms del suelo.

En 1951 se populariza el término rock and roll a través de la radio estadounidense. Elvis Presley se convierte en el representante más famoso de este nuevo género musical.

Importancia a los accesorios como los sombreros, las carteras, los tocados, los guantes y los collares y pendientes de perlas. Eran el complemento indispensable de todo atuendo femenino.

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En cuanto a la alta costura, los diseñadores que marcaron la moda fueron Pierre Cardin, Cristóbal Balenciaga, Coco Chanel y Givenchy. Cada uno con su estilo propio y personal, vistiendo a figuras famosas que marcaron a toda esa generación: Marilyn Monroe, James Dean y la hermosa modelo Brigitte Bardot.

La mujer quiere volver a ser sensual, quiere dejar en manifiesto sus curvas, pero sin ser muy provocativa. Ante todo, está el recato y el buen gusto, así es la esposa ideal, angelical. ¿Minifaldas? ¿Bikinis? ¡No! ¡De ninguna manera! De hecho, esas prendas todavía no habían nacido.


El ícono de la moda era Jackie Kennedy con sus perlas perfectamente blancas y trajes a la medida.

El estilo de Jackie Kennedy era limpio, sencillo, con accesorios perfectamente adaptados. Llevaba vestidos sin cuello y chaquetas abotonadas sólo con unos pocos y grandes botones. Llevaba zapatos de tacón bajo.

A mediados de la década, la modelo Twiggy inspiró a las mujeres a que liberaran su cuerpo y mente.

Mary Quant, fue otra influencia de la moda. Sus vestidos eran cortos, muy cortos, con coloridos estampados «mod». Su moda, su personalidad, marcó la pauta para el resto de la década de 1960 como “la moda es divertida.”

Con las piernas totalmente expuestas por las faldas cortas, los zapatos tomaron un giro drástico, adaptándose a la moda urbana con tacones bajos o nulos.

La moda masculina

Los hippies llevan ropa relajada, a menudo de segunda mano, que personalizan con bordados y apliques para expresar individualismo. Muchos se dejan crecer el pelo y la barba.

se puso al día con trajes estampados y de colores claros. Con botonadura simple y un corte más ajustado, permitían marcar las formas masculinas. Aparecen cuellos, solapas, cinturones y corbatas más amplios, así como zapatos de tacón bajo.


La escena de moda y la vestimenta a principios de los años 70 era muy similar a la de finales de los 60, solo que era más extravagante. No es una exageración decir que en la década de los 70 se produjo una revolución de moda.

El poliéster fue el material

preferido y los colores brillantes estaban por todas partes. Tanto hombres como mujeres llevan pantalones muy ajustados y zapatos de plataforma.

Como ves la vestimenta de los años 70 se caracteriza por comenzar muy fuerte con colores brillantes y con un estilo más hippie, para acabar con un estilo más serio con colores más oscuros. Las mujeres empezaron a vestir cómo ellas querían pudiendo usar tanto faldas como pantalones.

Algunas de las mejores prendas de vestir de los años 70 combinaban perfectamente con la moda hippie. A finales de los 70 empezaron a llevarse la ropa deportiva, las mujeres llevaban suéteres de cuello vuelto y los hombres cuellos en V y camisas de terciopelo a rayas.

Para el año 1973 la mayoría de mujeres llevaban botas de corte alto y pantalones de corte bajo. La moda de la década de los 70 fue una década de diversión. Se culminaron los mejores elementos de los años 60 y se perfeccionaban o exageraban.






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