NOTA DO AUTOR
Olá, meu nome é Allan Marques, também conhecido pelo pseudônimo “Don”, sou escritor de graffiti, videomaker e agente cultural. Desde de criança me interesso pelos mais diversos tipos de arte. Na adolescência conheci a cultura Hip-Hop. Comecei a fazer “graffiti de fato” em 2007, digo de “fato” porque desde os oito anos (1999) já rabiscava meu nome e/ou apelido sem autorização, mas não tinha conhecimento do que era aquilo que eu estava fazendo. A ideia de fazer uma apostila de graffiti surgiu em 2013 quando fui instrutor de graffiti em um workshop na Escola Estadual Isolda Schmid em Curitiba, porém a apostila só começou a ser escrita em 2014 e foi concluída em 2016, deixei a apostila em segundo plano pois muitas vezes houve necessidade de priorizar outros projetos pessoais ao mesmo tempo (até hoje não sei se isso é uma virtude ou um defeito rs). Estamos em dezembro de 2020, e até o presente momento as únicas pessoas que tiveram acesso a este conteúdo foram meus alunos da Oficina de Graffiti do Departamento de Cultura de Fazenda Rio Grande em 2016, há alguns dias atrás um rapaz me mandou uma mensagem perguntando se eu poderia ensiná-lo a fazer graffiti, lembrei da minha apostila que estava parada há tanto tempo e que por motivos diversos ainda não tinha sido disponibilizada pra ninguém fora meus alunos. Resolvi que já passara da hora de torná-la pública, na verdade acho que ela já está um pouco ultrapassada e hoje eu faria tudo diferente; muito conteúdo seria adicionado e uma boa parte seria excluído ou reeditado, porém, atualmente meu tempo está sendo investido em produção audiovisual, e como vocês podem imaginar não posso começar outro projeto! (risos). Estou disponibilizando esta apostila de forma gratuita, porém a utilização dela para fins comerciais ou em oficinas/workshops cujo seja cobrado algum valor dos alunos peço gentilmente que entre em contato para pedir autorização prévia, pois todo o conteúdo desta apostila tem direitos autorais registrados em meu nome. Espero que este conteúdo possa ajudar de alguma forma, aconselho que todos façam uma pesquisa mais profunda sobre cada tema abordado nesta apostila e outros tópicos que eu não abordei mas que também são de extrema importância no graffiti, não fique preso a nenhum conceito ou regra pré-estabelecida nesta apostila continue pesquisando e praticando graffiti, a arte não é uma ciência exata e pode ser interpretada de diversas formas. Fazenda Rio Grande 19 de dezembro de 2020. Allan Marques Don e-mail: allanmarques.don@gmail.com
APRESENTAÇÃO
Sejam bem-vindos, nesta apostila vocês irão conhecer um pouco sobre graffiti, técnicas, dicas e exercícios para criar letras e personagens, a mesma foi construída com base no conhecimento dos escritores de graffiti, desenhistas, pintores e por meio de pesquisas na internet, sendo portanto, o autor, apenas um veiculador didático deste conteúdo. Através do graffiti podemos passar uma informação visual da expressão artística, ideológica e criativa de cada indivíduo. Este pequeno estudo não tem a intenção de formar escritores de graffiti, não existe apostila, curso ou oficina que possa fazer isso, pois ser intitulado “escritor de graffiti” é um diploma verbal que se adquiri na rua, por meio de trabalho e dedicação, sendo assim, o foco desta apostila é informar, exercitar e despertar a criatividade assim como, desenvolver um estilo próprio de caligrafia e desenho de cada aluno. Este trabalho é dedicado aos admiradores do graffiti e principalmente aos artistas de rua que diariamente driblam o preconceito e a repressão para fazer dos muros da cidade uma galeria de arte a céu aberto.
Fazenda Rio Grande, 10 de março de 2016. Allan Marques Don
SUMÁRIO
1. GRAFFITI, A ORIGEM____________________________________________________________1 2. GRAFFITI CONTEMPORÂNEO ____________________________________________________2 3. GRAFFITI E A CIDADE___________________________________________________________3 4. O QUE NÃO É GRAFFITI _________________________________________________________4 5. TAG___________________________________________________________________________5 6. COMO FORMAR LETRAS ________________________________________________________7 7. BOMB_________________________________________________________________________8 8. VOLUME______________________________________________________________________10 9. PEACE _______________________________________________________________________15 10. WILDSTYLE __________________________________________________________________16 11. LUZ E SOMBRA________________________________________________________________18 12. 3D __________________________________________________________________________19 13. BASES _______________________________________________________________________21 14. PERSONAGENS ______________________________________________________________22 15. CREW________________________________________________________________________30 16. GRAFFITI TEMÁTICO ___________________________________________________________31 17. GRAFFITI REALISMO ___________________________________________________________32 18. COMO PINTAR UM GRAFFITI ____________________________________________________33 19. STENCIL _____________________________________________________________________38 20. LAMBE_______________________________________________________________________39 21. STICKER_____________________________________________________________________40 22. PIXAÇÃO_____________________________________________________________________41 23. BIBLIOGRAFIA E REFERÊNCIAS ________________________________________________42 24. AGRADECIMENTOS ____________________________________________________________44
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GRAFFITI, A ORIGEM
A palavra graffiti vem do italiano, é o plural de graffiti, que significa; inscrição ou desenhos de épocas antigas, toscamente riscados a ponta ou a carvão, em rochas, paredes etc. Logo podemos afirmar que a pintura rupestre também pode ser considerado graffiti pois vestígios dessa arte/escrita foram deixados pelo homem através de desenhos feitos em cavernas.(veja figura)
Figura 1 - Pintura rupestre Toca do Boqueirão da Pedra Furada na Toca do Boqueirão da Pedra Furada
Fonte:<http://www.fumdham.org.br/pinturas.asp>. Acesso em 4 de fevereiro de 2016.
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GRAFFITI CONTEMPORÂNEO O graffiti é tão antigo quanto a comunicação humana, mas no final da década de 60 ele ressurgiu com um cunho mais artístico e protestante o qual ganhou ampla atenção com a propagação em bairros urbanos dos Estados Unidos. Jovens começaram a cobrir a cidade com suas tags, estilizando as, e espalhando suas assinaturas e em quantidade. Com o tempo as letras, desenhos e símbolos ganharam diferentes formas, estilos e cores, variando de acordo com cada escritor, sendo que cada artista procura desenvolver a sua própria grafia (maneira própria de cada pessoa escrever), seu próprio desenho e seu próprio estilo de pintar.(veja figuras) Figura 2 - Taki 183
Fonte: <http://subsoloart.com/blog/tag/taki-183/>. Acesso em 4 de fevereiro de 2016. Figura 3 - Lee Quiñones
Fonte: <http://leequinones.com/index.php?page=subway>. Acesso em 4 de fevereiro de 2016. 16:10 Figura 4 - Stay High 149
Fonte: <http://elanwonder.com/stay-high-149-rest-in-peace/>. Acesso em 4 de fevereiro de 2016.16:13
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GRAFFITI E A CIDADE
O graffiti usa a cidade como suporte, ele é feito em muros, portas, propriedades abandonadas, canais de esgoto, etc. Arte que está em constante diálogo com toda a sociedade, por vezes de forma subliminar ao participar da paisagem urbana no dia a dia: indo para o trabalho, voltando da escola ou em passeios de fim de semana, estando, portanto, presente em todos os cantos da cidade. A maioria dos cidadãos brasileiros não tem acesso, ou mesmo a cultura de frequentar museus, ateliês, galerias de arte, etc. Embora muitos admirarem, renegarem ou se questionem a respeito de um graffiti exposto na cidade, ele é uma das artes mais acessíveis e democráticas.(veja figuras) Figura 5 - Zezão
Fonte: <http://www.zezaoarts.com.br/subterraneo.php>. Acesso em 11 de fevereiro de 2016. 11/02/2016 18:56 Figura 6 - OSGEMEOS
Fonte: <https://www.facebook.com/osgemeos/photos/a.226862147441439.59406.207835592677428/226862210774766/?type=3&theater>. Acesso em 11 de fevereiro de 2016.
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O QUE NÃO É GRAFFITI O graffiti tem que ser feito de forma espontânea, para ser legítimo o ato de pintar e interferir no espaço urbano tem que vir somente do indivíduo que o faz. Qualquer pintura no estilo graffiti que seja feita com interesse comercial mesmo que seja feita por escritores, com o mesmo material e as mesmas técnicas de pintura do graffiti, não é graffiti. (veja figuras) Figura 7 - Letreiro comercial
Fonte: Acervo fotográfico do autor Figura 8 - Letreiro comercial
Fonte: Acervo fotográfico do autor
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TAG
Tag é a assinatura do escritor de graffiti, que geralmente escolhe um codinome para se identificar e se diferenciar dos demais. É essencial o estudo e exercício da tag, buscando sempre formas diferenciadas de escrita afim de desenvolver um estilo próprio de caligrafia*. Exemplo:
Figura 9 - Tags
Fonte: Elaboração do autor
*Caligrafia: Arte de escrever segundo determinadas normas.
Exercícios 1-Escolha e escreva o nome ou codinome qual você irá usar em suas tags. 2-Exercite formas diferenciadas de escrita em cada uma das letras da sua tag. Exemplo:
Figura 10 - Tag
Fonte: Elaboração do autor
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TAG
3-Crie várias tags, buscando para cada uma delas formas e combinações diferenciadas de escrita. Exemplo:
Figura 11 - Tag
Fonte: Elaboração do autor
Dica: depois das tags prontas você pode criar caracteres para acrescentar em sua assinatura, afim de deixar mais estilizada. Exemplo:
Figura 12 - Caracteres
Fonte: Elaboração do autor
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COMO FORMAR LETRAS
Todos o estilos de letras começam a partir do exercício da tag. Depois da tag pronta você poderá fazer um contorno em volta dela usando critérios diferentes para cada estilo de caligrafia urbana. Exemplo:
Figura 13 - Estilos
Fonte: Elaboração do autor
Existem inúmeros estilos de letras, porém nesta apostila iremos estudar os quatro citados acima; BOMB, PEACE WILDSTYLE e 3D.
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BOMB
O Bomb ou “bomber” é basicamente um estilo de escrita feita de forma simples, as letras são arredondadas e geralmente é usado para pintar de duas a três cores. Existe também o Throw-up, alguns escritores definem o Throw-up como um estilo que apenas contorna as letras sem preenche las, outros dizem que Bomb e Throw-up representam o mesmo. Exemplo:
Figura 14 - Bomb
Fonte: Elaboração do autor
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BOMB
Dica: letras sobrepostas deixam o seu graffiti mais estilizado. Exemplo:
Figura 15 - Letras sobrepostas
Fonte: Elaboração do autor
OBS: fazer letras sobrepostas é apenas uma “dica”, e não uma regra.
Exercícios 1-Crie o seu próprio alfabeto de bomb fazendo letras de tag simples. 2-Faça o seu nome ou codinome no estilo bomb usando as letras do alfabeto que você criou no exercício anterior. 3-Agora faça três Tags estilizadas e crie um bomb para cada uma delas.
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VOLUME
Volume é a parte de traz da letra, é uma técnica de perspectiva que usamos afim de realçar as letras deixando as mais estilizadas. Exemplo:
Figura 16 - Volume
Fonte: Elaboração do autor
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VOLUME
A base para a criação de volume em letras de graffiti é a mesma que utilizamos pra a construção de um cubo:
Desenhe um quadrado
Desenhe outro quadrado do mesmo tamanho
Una as vértices do primeiro quadrado com as vértices do segundo
Apague as linhas localizadas atrás da face frontal do cubo
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VOLUME
Para fazer o volume nas letras de graffiti siga estes 3 passos:
1º escolha onde ficará o ponto de fuga (PF) 2º use uma régua para encontrar as vértices da letra e a partir dessas vértices trace uma linha até atingir a profundidade que for desejada para o volume 3º ligue o final dessas linhas acompanhando as extremidades da letra Exemplo:
Figura 17 - Volume
Fonte: Elaboração do autor
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VOLUME
Você também pode fazer o volume sem utilizar ponto de fuga. Exemplo:
Figura 18 - Volume
Fonte: Elaboração do autor
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VOLUME
Exercícios 1-Crie um bomb e faça o volume com a profundidade de 1 cm. 2-Crie um bomb e faça o volume com a profundidade de 2 cm. 3-Crie um bomb e faça o volume com a profundidade que você escolher. Dica: antes de fazer o volume estude sempre a profundidade que melhor combine com as letras. Lembrando que as medidas que foram aplicadas nos exercícios acima não podem ser usadas em um graffiti no muro, onde a proporção das letras é muito maior.
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PEACE
Peace ou “piece” é um estilo em que as letras são montadas com peças que o escritor cria. Figura 19 - Peace
Fonte: Elaboração do autor
Basta criar o seu estilo de peças e depois montar para formar a letra desejada. Exemplo: Figura 20 - Peace
Fonte: Elaboração do autor
Exercícios 1-Crie um estilo de peças e depois forme um alfabeto de peace. 2-Crie um peace com o seu nome. 3-Crie um peace com letras sobrepostas e volume.
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WILDSTYLE
Wildstyle é um dos estilos mais complexos do graffiti, muitas vezes ilegível até para quem já está acostumado a decifrar a caligrafia urbana. O processo de criação exige um tempo maior e um estudo mais aprofundado em cima de cada letra e da harmonia entre elas. Exemplo: Figura 21 - Wildstyle
Fonte: Elaboração do autor
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WILDSTYLE
A base para a criação de um wildstyle é a mesma; primeiro é feito a tag e depois contornamos por fora, também podemos usar a técnica do peace, transformando cada traço em uma peça geométrica para montar a letra desejada. Exemplo:
Figura 22 - Wildstyle
Fonte: Elaboração do autor
O wildstyle é um estilo de letra com mais traços, movimentos, setas, caracteres e sombras. Desenhe e redesenhe uma letra quantas vezes for necessário, aproximando o máximo que puder uma letra da outra, sobrepondo letras quando for conveniente, encaixando suas curvas e fazendo movimentos para que as letras ganhem vida e harmonia. Dica: “Não se limite ao trançar as letras, vá até aonde a sua imaginação permitir. Não deixe que as letras dominem você ditando onde deve parar,domine as letras e desenhe até onde você achar que deve parar.” (Triagem’One) Exercício Crie um wildstyle com volume.
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LUZ E SOMBRA
A luz e a sombra são partes muito importantes no acabamento de um desenho, por esse motivo é necessário que o escritor que deseja fazer um belo graffiti tenha ao menos um conhecimento básico sobre este assunto. Antes de aplicar luz e sombra nos desenhos e letras, determine onde ficará o ponto de luz. Marque os locais onde a luz vai bater com mais evidência (estes locais são chamados de brilho), os locais aonde a luz não chegar serão aplicadas sombras mais escuras que iram diminuindo a sua intensidade a medida que se aproxima da luz, formando assim um degrade entre o brilho e a sombra, que da uma noção de profundidade. A iluminação e o sombreamento poderá ter até cinco partes: brilho, meio tom, sombra, luz refletida e sombra projetada. Exemplo:
Figura 23 - Luz e sombra
Fonte: <http://desenhetudo.blogspot.com.br/p/luz-e-sombra.html>. Acesso em 11 de fevereiro de 2016.
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3D
O 3D é um estilo de letra em três dimensões, onde não é usado contorno e as letras em sua grande maioria são feitas com volume, pode ter vários pontos de fuga e exige do escritor bastante estudo, criatividade e um conhecimento básico sobre luz e sombra. Logo abaixo você confere um 3D do escritor de graffiti WCA. Figura 24 - 3D
Fonte: Acervo fotográfico do autor
Dica: para dominar a técnica de fazer letras em 3D pode demorar um pouco, um bom exercício para quem está começando é pintar letras no estilo; bomb, peace ou wildstyle sem usar contornos e aplicando efeitos de luz e sombra nas letras. Para desenhar as letras no papel e aplicar sombra é recomendado o uso do lápis 6B por ter seu grafite mais macio e escuro.
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3D
Logo abaixo você confere um alfabeto de 3D Figura 25 - Alfabeto de 3D / Autor desconhecido
Fonte:https://br.pinterest.com/pin/317644579953120868/. Acesso em 19 de dezembro de 2020.
Exercício Crie dois 3D e para cada um deles escolha um ponto diferente de onde a luz irá refletir
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BASES
Bases são as formas geométricas criadas pelo escritor antes do graffiti. Dentro delas são encaixadas as letras, essa técnica permite uma noção de espaço melhor e um resultado final mais satisfatório para quem está começando. Exemplo:
Figura 26 - Bases
Fonte: Elaboração do autor
Exercício Crie três bases e depois escreva o seu nome dentro delas, as letras podem ser no estilo que você quiser.
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PERSONAGENS
São desenhos com características exclusivas de cada escritor, que podem ser figuras humanas, animais,insetos, monstros etc.Não é preciso desenhar bem para criar o seu personagem basta ser criativo e persistente, com o tempo você ganhará mais habilidade e irá desenvolver o seu próprio estilo, criando assim uma identidade única para o seus desenhos. Logo abaixo você confere exemplos de alguns personagens criados pelo escritor de graffiti Slum. Figura 27 - Personagens
Fonte: Acervo fotográfico do autor
Figura 28 - Personagens
Fonte: Acervo fotográfico do autor
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PERSONAGENS
Um desenho bem produzido passa por várias etapas, nessa apostila iremos resumir esse processo em quatro passos: 1º Ideia Geralmente todo desenho nasce a partir de um tema ou assunto, imagine qual será o seu desenho antes de faze lo.
2º Referência visual Para facilitar o processo de criação você pode buscar referências em outros desenhos ou fotos, mas não esqueça que os mesmos só servirão como "referências".
3º Esboço É a parte inicial de um desenho feito de forma simples, porem é fundamental.
4º Arte final Etapa em que é feito os contornos definitivos, textura, luz, sombra etc.
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PERSONAGENS A base para a criação de qualquer desenho é o esboço, ele deve ser feito com traços leves e redesenhado quantas vezes for necessário, pois o esboço reflete diretamente no resultado final do desenho. Figura 29 - Esboço
Fonte: Elaboração do autor Figura 30 - Esboço
Fonte: <http://desenhetudo.blogspot.com.br/p/anatomia-humana-e-animal.html>. Acesso em 22 de fevereiro de 2016.
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PERSONAGENS
A proporção da estrutura corporal fica a seu critério, existem infinitos estilos de desenho, a dica é desenhar vários deles e escolher um que você mais se identifique, depois adaptá lo segundo a sua vontade. OBS: independente do quê for desenhado; figuras humanas, animais, monstros, insetos etc. Figura 31 - Estrutura corporal
Fonte: <http://kmcshane.tumblr.com/post/49105302215/cartoon-kevin>. Acesso em 22 de fevereiro de 2016.
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PERSONAGENS
O esboço é subdividido em duas partes; expressão gestual e estrutura geométrica. Expressão gestual é uma estrutura simples que serve como base para os desenhos, através dessa estrutura temos uma noção da proporção e da expressão corporal do desenho. OBS: independente do quê for desenhado; figuras humanas, animais, monstros, insetos etc. Figura 32 - Expressão gestual
Fonte: <http://www.ranimaart.com/2014/04/como-iniciar-um-desenho.html>. Acesso em 22 de fevereiro de 2016.
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PERSONAGENS
Estrutura geométrica é o esboço feito em cima da expressão gestual, que usa formas geométricas para dar volume ao desenho, da mesma forma que é feito letras no estilo peace. Figura 33 - Estrutura geométrica
Fonte: <http://www.ranimaart.com/2014/04/como-iniciar-um-desenho.html>. Acesso em 22 de fevereiro de 2016.
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PERSONAGENS
Para desenhar a face do seu persona você pode fazer eixos horizontais e verticais na cabeça do seu esboço. Os eixos ajudam a localizar os elementos que compões a fisionomia do rosto como; olhos, nariz, boca etc. OBS: independente do quê for desenhado; figuras humanas, animais, monstros, insetos etc. Figura 34 - Esboço de faces
Fonte: <http://mauriciodesenhosrealistas.blogspot.com.br/p/existem-muitas-formas-de-desenhar-um.html>. Acesso em 22 de fevereiro de 2016.
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PERSONAGENS
A arte final é a etapa em que é feito os contornos definitivos, textura, luz, sombra, etc. Exige muita atenção na hora de ser feita pois é a etapa em que se finaliza o desenho. Figura 35 - Desenho com arte final
Fonte: Elaboração do autor
Dica: as técnicas de desenho citadas a cima são apenas um simples resumo sobre o assunto, para um estudo mais aprofundado é recomendado a leitura de revistas e/ou pesquisas na internet. Exercícios 1-Usando como base as técnicas e dicas citadas anteriormente, crie três personagens com estilos diferentes. 2-Faça o seu nome e o seu persona no estilo graffiti. OBS: desenho e persona podem estar interagindo um com o outro.
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CREW
Crew é um grupo de escritores que representam o mesmo nome. As crews são formadas por escritores que habitualmente pintam juntos, ou que estão ligados pela mesma ideologia*. Ser integrante de uma crew não é uma regra, o escritor pode optar por seguir “carreira solo”. Figura 36 - Aérosol Crew
Fonte: Acervo fotográfico do autor
*Ideologia: conjunto de ideias.
Exercício Forme uma crew fictícia com seus colegas, e em uma cartolina façam em conjunto letras e desenhos no estilo graffiti.
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GRAFFITI TEMÁTICO
Graffiti temático é aquele cujo escritor escolhe um tema específico para desenhar, como no exemplo abaixo, mar. Figura 37 - Desenho temático
Fonte: Elaboração do autor
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GRAFFITI REALISMO
O graffiti realismo ou “fotorrealismo” é aquele que busca de maneira figurativa representar o real. Logo abaixo você confere o desenho de Robison Sousa. Figura 38 - Desenho realista
Fonte: Acervo do desenhista Robison Sousa
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COMO PINTAR UM GRAFFITI
Podemos usar qualquer tipo de tinta, spray, rolo e pincéis para fazer um belo graffiti, no entanto é prudente e necessário usar materiais de qualidade e adequados para a superfície em que ele será feito. Por esse motivo temos que ter um conhecimento básico de como podemos manipular e combinar as cores, logo abaixo você encontrará um estudo rápido sobre o assunto. As tintas a base de água como latéx e acrílica são recomendadas por terem um preço mais acessível, os pincéis e rolos utilizados são facilmente limpos com água podendo ser reutilizados, e com apenas três pigmentos de cores primárias e um pigmento preto podemos manipular uma infinidade de cores à partir da tinta branca. Porém a secagem não é instantânea e alguns efeitos e traços só são possíveis com tinta spray. O spray possibilita a aplicação de tinta em quase todas as superfícies, secagem instantânea, além de diversos efeitos como esfuminho, degradês entre outros. Recomenda se que seja usado spray próprio para graffiti pois o capacidade de cobertura é bem maior, a gama de cores é mais extensa, a válvula é macia e podem ser usados diversos caps (bicos) de efeitos variados na mesma lata de spray. Porém o preço é um pouco mais caro e não é possível manipular a cor da tinta.
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COMO PINTAR UM GRAFFITI Figura 39- Desenho ilustrativo representando o funcionamento de um spray
Fonte:<http://subsoloart.com/blog/2013/07/como-funciona-o-spray-aerosol/>. Acesso em 22 de fevereiro de 2016.
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COMO PINTAR UM GRAFFITI
O disco cromático não é um instrumento científico de classificação de cores, mas é muito útil no entendimento da teoria das cores e geralmente usado para estudar as cores-pigmento. Logo abaixo você encontra um disco cromático numerado, nele contém doze cores sendo elas primárias, secundárias e terciárias. Cores primárias: Amarelo(4), azul(8) e magenta(12). Cores secundárias: Laranja(2), verde(6) e violeta(10). Cores terciárias: São as cores compostas de uma cor primária com uma cor secundária.
Figura 40 - Disco cromático
Fonte:<http://image.slidesharecdn.com/2177337-circulo-cromatico-110206212050-phpapp02/95/construo-do-circulocromatico-13-728.jpg?cb=1297027302>. Acesso em 22 de fevereiro de 2016.
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COMO PINTAR UM GRAFFITI
As cores possuem diversas qualidades e temperaturas que denominamos de “temperatura da cor”, e também diversos efeitos excitantes sobre o efeito nervoso do observador. As cores quentes são psicologicamente dinâmicas e estimulantes como a luz do sol e o fogo.Sugerem vitalidade, alegria, excitação e movimento. As cores frias são calmantes, tranquilizantes, suaves e estáticas como o gelo e a distância.
Figura 41 - Temperatura da cor
Fonte: <http://chiefofdesign.com.br/wp-content/uploads/2014/06/10.jpg?resolution=1366,1>. Acesso em 22 de fevereiro de 2016.
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COMO PINTAR UM GRAFFITI Existem várias técnicas para pintar um graffiti e cada escritor deve desenvolver o seu próprio estilo, sem copiar ou se prender às tendencias. A variedade de cores e a harmonia entre elas, o brilho e a sombra, é uma das características que destaca o graffiti em meio a paisagem cinza da cidade. Logo abaixo você vai encontrar algumas técnicas e exemplos de como pintar um graffiti, observe com atenção. Figura 42 - Técnicas de pintura
Fonte: Acervo fotográfico do autor
1-Sombra 2-Brilho 3-Luz refletida 4-Combinação de cores 5-Degradé - Passagem de uma cor para a outra sem um corte direto, sendo feito de forma gradual. 6-Fill-in - Preenchimento (simples ou elaborado) no interior das letras . 7-Inline - Contorno feito na parte interna das letras (antes do contorno principal). 8-Subcontorno - Contorno feito na parte exterior das letras (depois do contorno principal).
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STENCIL Stencil ou “estêncil” é uma técnica que utiliza moldes vazados para aplicar desenhos, letras, números, imagens figurativas ou abstratas em alguma superfície. Logo abaixo você confere os trabalhos de “Blek Le Rat”, um francês que pratica intervenções urbanas desde 1981 e foi consagrado por muitos como o precursor da street art no mundo. Figura 43 - Blek Le Rat
Fonte: <http://blekmyvibe.free.fr/Images/rat1981spray.jpg>. Acesso em 23 de fevereiro de 2016. Figura 44 - Blek Le Rat
Figura 45 - Blek Le Rat
Fonte: < http://blekmyvibe.free.fr/Images/Davidindex.jpg>.Acesso em 25 de fevereiro de 2016.Fonte: <http://blekmyvibe.free.fr/Images/HomelessJuly17.jpg>.Acesso em 25 de fevereiro de 2016.
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LAMBE
O lambe, chamado também de “lambe-lambe”, é um tipo de colagem para divulgar e propagar uma mensagem ou expressão. Tem esse nome por causa da forma que é aplicada, cola de farinha bem diluída e passada com um pincel idêntico a uma vassoura. Pode ser impresso em qualquer tipo de substrato (material, como papel, ou através de stencil) e geralmente feito em grandes proporções, algo icônico desta arte efêmera. Logo abaixo você confere os lambes de Maicknuclear. Figura 46 - Maicknuclear
Fonte: <https://www.facebook.com/photo.php?fbid=10200222810754960&set=pb.1293130310.-2207520000.1456439383.&type=3&theater>. Acesso em 25 de fevereiro de 2016. Figura 47 - Maicknuclear
Fonte: <https://www.facebook.com/photo.php?fbid=4967606749967&set=pb.1293130310.-2207520000.1456439517.&type=3&theater>. Acesso em 25 de fevereiro de 2016.
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STICKER
O sticker é um auto-colante, geralmente impresso através da serigrafia em papel vinil, para durar mais, mas pode ser utilizado papel adesivo e aplicado através de stencil com contact. Conhecido principalmente pelo seu tamanho pequeno e agilidade na aplicação. Logo abaixo você confere os stickers da Nakedz Crew entre outros. Figura 48 - Stickers da Nakedz Crew entre outros
Fonte: <https://www.facebook.com/nkzcrew/?fref=ts>. Acesso em 3 de março de 2016.
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PIXAÇÃO
A pixação, “pixo” ou “tag reto” é a caligrafia/desenho feito de forma ilegal que usa a cidade como suporte. Existe muita polêmica sobre o assunto, tais como; ser arte ou vandalismo, quais são os motivos, diferença entre graffiti e pixação etc. A arte é uma ciência humana e não exata, sendo assim pode ter muitas interpretações que variam a partir da análise de cada indivíduo, portanto fica a critério de cada pessoa a distinção entre a pixação ser arte ou vandalismo, os motivos também variam de acordo com a pessoa que a faz e a diferença entre graffiti e pixação é conceitual. Segundo a lei brasileira fazer pinturas sem autorização sobre edificação ou monumento urbano caracteriza crime contra o meio ambiente, logo a criminalização da pixação, graffiti e qualquer outro tipo de intervenção urbana gira em torno da proteção da propriedade privada e pública, e não dos padrões estéticos ou artísticos dessas manifestações. Logo abaixo você pixos de Pyn ABC.
Figura 49 - Pyn ABC
Fonte: Acervo fotográfico do autor
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Os endereços eletrônicos citados acima foram os mais influentes, porém houve inúmeros outros sites, blogs e revistas que ajudaram indiretamente na construção desta apostila.
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AGRADECIMENTOS
Agradeço primeiramente a Deus, pois sem a graça dele nada disso seria possível, a minha mãe Eunice Marques que sempre me apoiou e nunca mediu esforços para me ajudar nas adversidades da vida, também a todos os meus amigos, admiradores do meu trabalho e colaboradores que de alguma forma contribuíram para que esta apostila fosse concluída com êxito, dentre eles; Dione Slum, Wesley WCA, Pablo Nano, Diego Gouveia, Robison Sousa, Maria da Luz, Juliano Pyn, Maicknuclear e Rafael Prado. Muito obrigado! Fazenda Rio Grande, 10 de março de 2016.
Allan Marques Don
CONTATO e-mail: allanmarques.don@gmail.com
