Giovanna Zacarías

La misma vida la llevo por ese camino soñado pues siempre formo parte de todos los grupos de teatro en las escuelas a las que acudió. También comenta que en algún momento quiso ser bailarina de ballet pero comenzó tarde.

Creció viendo las películas de la época de oro del cine nacional y desde el momento que comenzó su carrera de actuación supo que se enfocaría a ser actriz de cine, verse en la pantalla grande era un reto personal.

Considera que los cortometrajes son historias cortas que deben de contar en pocos minutos una historia potente y redonda es decir, vas al punto. Es como una anécdota o un pequeño cuento que debe ser eficaz y comparte que hay festivales exclusivamente de cortometrajes como Clermont Film Festival en Francia y muchos otros festivales de cine en México en donde muchos comenzaron su historia proyectando los cortometrajes de las escuelas de cine y en la actualidad muchos de esos jóvenes son ahora directores.

Todos los personajes le han dejado enseñanzas maravillosas y si tuviera que escoger alguno en particular escogería a Sofía Niebla en “De la infancia” de Carlos Carrera porque considera que fue un papel potente con el crew que siempre soñó, una historia que pedía mucho de todos.

En cuanto a la enseñanza y formación actoral en México en comparación con el extranjero comenta que nuestro país tiene actores maravillosos y que cuando sales a trabajar al extranjero te das cuenta de ello. Dice que contamos con un gran talento y que aquí hay muy buenos maestros, sin embargo considera que siempre es bueno tener referentes de otros países pues también en el extranjero hay grandes escuelas de actuación, aunque cree que en realidad todo suma y que la escuela da disciplina pero uno mismo debe ir construyendo lo que le sirve para crear sus personajes, generar sus propias herramientas y apoyarse con las diferentes escuelas siguiendo en formación constante. “Somos nuestra herramienta de trabajo” sea un actor joven o viejo debe seguir estudiando. Sus sueños la han impulsado a

“Somos nuestra herramienta de trabajo”

Comparte que el momento más difícil dentro de su camino actoral ha sido el “NO” constante al que uno se tiene que reponer cada día y no claudicar.

No busca enfocarse solo a una profesión busca dirigir, seguir actuando y producir.

Considera que las exigencias del público respecto a una cinta y una obra de teatro han cambiado porque el internet ha cambiado nuestra forma de ver los contenidos, sin embargo el teatro pese a todo ha mantenido su esencia. El público es más exigente pero los contenidos no han evolucionado y son pocos las historias que sorprenden.