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CONTENIDO DIAMANTE ELECTRICO ....... 8 LA BIEN QUERIDA ....... 18 CEROK ....... 28 LOS GALGOS ....... 26 MITU ....... 42
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DIAMANTE DIAMANTE ELECTRICO ELECTRICO
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on una banda de Rock And Roll, hacen canciones sencillas y sin pretensiones, el sonido es crudo y bluesero, el espíritu es punk; más que una banda es la intersección sonora de tres músicos que encontraron un punto de encuentro común para dar rienda suelta a su amor por el rock de los 60s, el punk y el blues.Daniel (guitarrista) y Juan (vocalista y contrabajista) son de Bogotá, Andee (baterista) es de Manizales. Y aunque la música es su vida, dos de sus integrantes tienen otra profesión además de ser músicos, Daniel es administrador de empresas y Andee es estudiante de actuación; Juan trabaja con un estudio haciendo música, producción etc, Daniel es el administrador del proyecto de Fonseca y Andee es modelo y toca con otros artistas.
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us influencias las encuentran en LedZeppelin, The Doors, The White Stri pes, Los Stones, Black Keys, Black Sabbath; Daniel y Juan llevan más de 15 años en la música, Andee lleva 10 años. Su proyecto más ambicioso por ahora es tomarse México, sueñan vivir y viajar con la música. Afirman que ha sido todo logro “Haber logrado lo que hemos logrado en tan poco tiempo de empezar la banda”.
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n la actualidad Diamante Eléctrico prepara lo que será el lanzamiento de su homónimo debut discográfico que será editado en Mayo de 2013. Los 10 cortes que integran el álbum fueron grabados en tan solo seis días en un estudio de Bogotá junto al ingeniero Daniel Bustos bajo la producción del mismo Juan Galeano. Como adelanto la agrupación ha dado a conocer los sencillos “Diamante Eléctrico” y “Nos Rompemos Igual” que ya están en rotación por los principales medios del país.
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ucio Rock And Roll así llaman a su género, habían contemplado ponerle Submarino a la banda, pero con la canción Diamante Eléctrico decidieron llamarse así, “El nombre de la banda salió de la canción,pero tiene un significado más allá, el Diamante es la piedra más preciosa, la más fuerte y por la que todas las chicas se mueren, donde fuera eléctrico, imagínense”.
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DIAMANTE ELECTRICO POR LUNATA
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POCAS PALABRAS Una piedra no preciosa: La que nos saca la gente. Un sueno recurrente: MĂşsica! Un placer: Las mujeres y el whiskey Un gusto vergonzante: Nada nos avergĂźenza.
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LA BIEN QUERIDA POR DALGIS D´MENDOZA
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ste grupo Español hace canciones pop, unas veces vestidas de una forma y otras de otras. Ana Fernández Villaverde, David Rodríguez y Frank Rudowson quienes integran el grupo, dos de ellos son de Barcelona y el otro de Madrid, España. Además de trabajar para la música también se dedican a la pintura muralista, afirman que encuentran influencias de todos lado y todo, clasificar sus gustos en un género es casi imposible, “Nos muchos grupos de géneros diferentes. Casi cualquier artista tiene al menos una buena canción”.
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stán preparando los directos de su tercer disco “Ceremonias” con la nueva formación; en la música llevan toda una vida; David lleva toda la vida haciendo música y Ana, desde el 2008, En La Bien Querida, Ana hace las canciones y David hace los arreglos.
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u proyecto como banda es seguir haciendo canciones vestidas diferentes, su logro más preciado ha sido el compartir camerino con Mocedades en una gala de televisión, para Ana el mejor nombre para la música que hacen es pop “Puedo parecer algo sosa, pero creo que es pop”. El sueño de sus integrantes para el grupo es seguir haciendo canciones y seguir teniendo ilusión en cada disco.
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na nos comentó como llegaron a ser fichados por Elefant Records su sello discográfico y como las redes sociales ayudaron en esto “Al princi pio hice una maqueta que colgué en Myspace, la escuchó Elefant Records y decidieron sacarme un disco. Romancero, que salió en 2009”. El nombre de la banda se debe
una película Mexicana que alguna vez había visto Ana, “No tiene mucho misterio, pensé en este nombre porque me acorde de una película Mexicana que se llama La Mal Querida, entonces a mí se me ocurrió ponerme de nombre La Bien Querida, lo mire en internet y vi que nadie lo usaba. Fue el primero que se me ocurrió y con este me quede”
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POCAS PALABRAS Una ilusi贸n: Seguir teniendo ilusi贸n Un placer: Unas cervecitas con amigos en una terraza al sol Un trauma: Los traumas son para uno,no se cuentan pero a veces se cantan Una piedra no preciosa: Los d贸lmenes de stonehenge
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eroker es un joven Bogotano nacido en el 1987, epoca de bombas y asesinatos a grandes candidatos de la izquierda colombiana, a los 14 años el graffiti llega a su vida, por medio de la cultura hip-hop, desde ahí encuentra el graffiti como forma de vida. Es diseñador gráfico y ha creado logos para diferentes marcas, y también tiene un trabajo de tipografía y calibra experimental.
viajar a otros países gracias a su trabajo. Su seudónimo Ceroker sale de su nombre de pila que es Camilo Ernesto “Mis padres me pusieron ese nombre por Camilo Torres el cura guerrillero y por Ernesto el Che Guevara”
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iene las ganas de hacer el mural más grande de Colombia “Quisiera una parede muy, muy grande poder hacer el mural más grande de Colombia.Pero el verdadero sueño es pintar el tren”. Y el ace poco termino su portafolio grafiti que más anhela hacer y aún no terminando y ahora está dedicado ha hecho es “CERO CORRUPCION a continuar con la exploración de la EN LA CASA DE NARIÑO”. tipografía para aplicarla a sus murales, al mismo tiempo está trabajando uiere pintar en la Habana, Cuba en la ilustración. Sus influencias “Me gustaría dejar un gran mural en son muchas pero “Últimamente me apoyo a tantos años de resistencia y de influencio de un fotógrafo y un diseñador lucha”. Todo le gusta de su trabajo, no de modas que trabajan mucho con trajes hay algo que para él es un disgusto indígenas, Phyllis Galembo y Nick Cave “Creo que el graffiti solo trae cosas buenas” esos son la inspiración para los nuevos personajes que estoy creando” En cuanto a la caligrafía siempre será una gran inspiración para él su maestra Silvia Cordero, una gran calígrafaArgentina.
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n el grafiti se inició a los 14 años por allá en el 2002, “Pero creo que dos años antes ya pintaba por ahí cosas, pero no lo tomaba enserio”. Su proyecto más formal ahora es crear su propia marca de ropa y crear un estudio de diseños con unos colegas suyos. Tiene varias anécdotas grafitiando y nos compartió las que para él ha sido las mejor “Una de las mejores fue por primera vez salir del país gracias al grafiti y en este viaje tener la oportunidad de hacer grandes amigos como toxicómano y Lesivo.Y pues con la policía cuando era menor de edad y hacia mas grafiti ilegal me cogieron como tres fines de semana seguido”
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spera cumplir con el grafiti el sueño de conocer el mundo, Así como ya cumplió el sueño de
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POCAS PALABRAS Una figura geom茅trica: Circulo Un color: Rojo Un pecado: ----Una ilusi贸n: ----
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LOS GALGOS POR DALGIS D´MENDOZA
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os Galgos es una banda de buenos aires Argentina, que hace rock alternativo en la categoría de los 90s, aunque para Helena, una de sus integrantes su sonido cuadra más que la categoría indie rock. “Cuadra más que la categoría indie rock o pop aunque también le debamos influencia y forme parte de nuestra historia y nuestros discos, pero por edad e influencias creo que es el indicado”. Pero les gusta afirman que hacen rock alternativo porque este sirve para enmarcar una banda que no pertenece al mainstream pero tampoco casa en el circuito indie; el nombre se debe al libro de Sara Gallardo Los Galgos, “Sara fue una escritora Argentina maravillosa,hay poca prosa tan hermosa como la que dio ella en todos su libros.” Sus tres integrantes alternan sus ocupaciones en la banda con sus profesiones; Martín es ingeniero, Daniela es socióloga y Helena es fotógrafa. Los aseguran que los trabajos convencionales son los que sostienen una banda o cualquier proyecto artístico que se encare. “Lo que creo que es positivo es que las otras ocupaciones no son un peso en sí mismo, nadie está pensando ‘Hago esto pero mi verdadero yo es la música’. Todo convive aunque a veces se haga difícil”.
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nero y Febrero sueles ser meses de recesos y vacaciones que se dan en diferentes fechas para ellos, pero confían en que en este 2013 salga un disco Lp y esperan vuelvan a trabajar con Diego Acosta en el sonido, Federico Novick en la colaboración de las letras (coescribió Un Día A La Vez) y con Mariano Rodríguez en el arte de la tapa del disco “Fue un equi po sólido que trabajo, sobre todo en el caso de Diego,pensando lo que es mejor para la canción y en el enfoque de un sonido más
contemporáneo, no nuevo quiero aclarar, son cosas diferentes; lo nuevo es una presión innecesaria. Hay un disco escrito y compuesto al que se le debe prestar más atención y más trabajo, en general las letras las hago yo con una melodía de base para comenzar”, afirma Helena Pérez. Ella misma nos habló sobre sus ganas de sacar algunas canciones que ya son, para el funcionamiento interno de la banda, vieja, pero cree igual que no hay que forzar el tiempo de crecimiento de una banda o de un disco, por ellos considera oportuno este momento para sacar a la luz esas viejas canciones. “La contra de internet (o la vida moderna directamente) es que crea la idea compulsiva de que siempre hay que estar haciendo algo no importa qué y acelera la entrega de nuevo material como si el deber de todas las bandas fuera ser prolíficas y el ser humano viviera en un estado permanente de creatividad, no es así, una banda no es el update de twitter o el estado de facebook. Una banda amateur como la nuestra tiene sus propios problemas internos y externos, hay desencuentros, cansancio y también hay trabajo y alegría frente a lo que podemos hacer juntos pero también a veces hay otras prioridades y eso no significa que uno ame menos lo que hace, significa que intenta hacer todo y a veces no se puede,a veces hay saturación, roces. Se deben pasar las tormentas.”
un vínculo. Yendo a la banda para mi música es letra y para Martín no tanto”. En ese sentido como por ahora única letrista, el modelo a seguir de Helena es Morrissey y también lo es Jota de Los Planetas esa manera de captar los sacrificios y dolores de la vida cotidiana y hacerlo de una manera que consuele o alegre, dependiendo de la canción, a otros es maravillosa para ella. “Pueden ser muy autobiográficos, o no nunca lo sabremos, pero superan lo auto referencial y abordan temas que nos torturan a todos: el amor, el desamor, la muerte,el paso del tiempo,las amistades,las peleas, las pérdidas, el miedo a atravesar la vida”. Por otra parte Daniela otra de sus integrantes comenzó a tocar el bajo el año pasado, antes tocaba la guitarra, un nuevo descubrimiento, muy hermoso la verdad. A veces Helena escucha Ganas nada más que para escuchar a su amiga tocar el bajo, así como escucha Un día A La Vez para atender las guitarras de Martín “Abri la cabeza y ellos con su historia musical son mis nuevas influencias y deje de confiar en mi aprendizaje para confiar en el de ellos ¿Qué escucha la gente que toca conmigo? ¿Qué hay entre sus discos o sus listas de grooveshark? A eso estoy atenta,no a lo que se supone debo escuchar. Se supone que lo primero que debo escuchar es aquello que conmueve a la gente que forma parte de Los Galgos y no dar por sentado que lo sé todo de unque quienes hacen Los Galgos ellos porque compartimos tiempo juntos”. vinieron de diferentes escuelas, el vínculo que se formó en ellos es ntre el 2008 y 2009 se iniciaron en grande; quienes hacen el arte de la la música, tiempo relativamente banda quien la graba, todos tuvieron corto. Los remixes de los dos temas diferentes aprendizajes con la música de Decidí Contarlo, es hasta ahora, pero es eso los ha fortalecido como su proyecto más cercanos, amigos banda, Helena nos comentaba “En talentosos cercanos a la banda se mi miedo al rechazo pensaba que para ofrecieron a hacerlo y las pistas ya les Diego Acosta yo era demasiado folk y fueron entregadas, así qué, pronto que Mariano Rodríguez no iba a querer podremos escuchar el resultado de laburar conmigo porque no vengo del esas uniones. Para Los Galgos su punk y no solo se terminó dando,se formó logro ha sido hacer que han querido
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40 en sus propios términos y al ritmo que han creído conveniente “Do yourbest and don´tworry dijo Morrissey y tenía razón”. A todos les gustaría poder viajar, serian felices si alguna vez logran tocar en Rock Al Parque o Sonar “Eso así como una expresión de deseo, de lo que es poder salir al exterior, viajar siempre da una apertura cultural más grande y sobretodo trabaja sobres los preconceptos y prejuicios. También el Nrmal parece un buen festival. Pero lo mejor sería dentro de unos años poder mirar para atrás y decir ‘Hicimos estos discos y estuvo más que bien’ Estar en paz con eso.
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ara Los Galgos el agradecimiento a las redes sociales no es ni poco, ni mucho; están de acuerdo en que sirven pero creen también que la saturación de la información puede llegar a ser agotadora y todo termina en el mismo plano, “Muchas veces se piensa que a las redes sociales hay que agradecerles el crecimiento de una banda porque hay 2 mil likes en el facebook y miles de seguidores en twitter pero la mayoría de las veces eso no se traduce en público que paga entrada, compra el disco y le es fiel a una banda. Ese es otro trabajo que se desarrolla a medida que salen los discos y una banda arma su discurso e imaginario propio. No hay que confundirse, si tengo que elegir me quedo con la fidelidad del oyente no del follower y para eso hay que trabajar,estar muy atento a lograr establecer un diálogo real con el público potencial no ir a lo seguro nunca”.Los tres parecen estar muy de acuerdo en que el desafío de una banda indie (Aunque no se consideran indie)es llegar a formar parte de la vida cotidiana de cualquier persona que a veces se consideran standard como una ama de casa o una oficinista “Son prejuicios y hay que ir contra ellos con o sin redes sociales. La música no tiene que ir a quién tiene la
misma información musical que vos como si fuera un status cultural,más bien todo lo contrario tiene que generar una apertura no una retroalimentación endogámica entre un circuito que muchas veces tiende a verse como algo sofisticado y eso se da más en las redes sociales en donde uno quiere ser halagado, seguido, retuiteado, faveado categorías que no representan lo tangible. No es “cool” tener 300 favs en twitter en todo caso es cool poder tocar para miles de personas. Nada de eso sirve, una red social suplanta a otras y quedan esqueletos de logros de que ti po ¿virtuales? No,vamos por lo vivencial sin cargar las tintas tanto en las redes sociales,las usemos mucho,poco o nada”.
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ás que planes para visitarnos, nos comentan que tienen muchos deseos y anhelan que esa visita se de en el futuro cercano; cuando ya están en el escenario solo piensan en que todo esté bien, los dos primeros temas son cruciales para la presentación luego ya todo fluye. No tienes rituales, ni agüero para antes de entran en escena, aunque Helena nos mencionó que toma Te Chai que hace en casa pero que jamás ha visto esta costumbre como un ritual.
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MITU POR LUNATA
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itú en una dúo Colombiana que nos trae un sonido techno hecho con máquinas análogas, con ritmos y melodías que salen sin duda de esta latitud, sus dos integrantes se dedican por completo a la música, y el sabor de los lugares donde nacieron es lo que hace una perfecta combinación de sonido, Julián Salazar es de Pereira, mientras que Franklin es de San Basilio De Palenque. Encuentran influencias en Fuck Buttons, Gang Gang Dance, Boards of Canada y Emeralds, Julián se inició en la guitarra a los 11 años y de ahí no ha parado, Franklin por su parte ha tocado tambor toda su vida y recientemente se animó a cantar un poco.
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ctualmente trabajan en la realización nuevos temas, contantemente en los shows van variando el repertorio, introduciendo nuevos temas “Siempre cada camada de temas tiene su propia identidad, depende del método, del modo en que son hechos desde un principio, hay una maquina en la que me enfrasco que determina la onda de los temas que salen en una temporada”. Afirma Julián. Su proyecto ahora es lograr un día tocar en la selva, sueñan con tocar en mucho lugares y hacer grandes fiestones y esperan que tanto sus sueños como sus proyecto se cumplan con Mitú.
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echno Palanquero así nombran a su género por aquello de hacer música techno con sabor palanquero. El equipo Mitú son cuatro personas que hacen parte activa de este proyecto aunque en escena solo veamos dos, Julián Y Franklin quienes son la parte visible del equipo y quienes hacen la música que tanto ha gustado,
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os compartieron la anécdota de su segundo toque en Bogotá, en el espacio Odeón, “Tocamos casi tres horas. Hubiéramos seguido, la gente seguía ahí, pero nos prendieron la luz porque nos pasamos de las 3AM y nos obligaron a parar”. Ese hecho sin duda fue el que les demostró que habían escogido el camino correcto. Julián quería un nombre más sonoro que con mucho significado, pero piensa igual que Mitú es interesante como algo que saben que existe allá, lejos, que ara verlo involucra un desplazamiento para algo diferente. Aseguran no tener afán y moverse en el ritmo y la medida en que se den las cosas, tienen planes este año de visitar Estados Unidos, Perú y demás países que los inviten.
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POCAS PALABRAS Una Figura GeomĂŠtrica: Triangulo Un Heroe: Batman Un Placer: Montar bici de noche Un Gusto Vergonzante: Azotar a vatio a los vecinos
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