SOKSZÍNŰ KULTÚRA KIÁLLÍTÁS A MAGYAR KULTÚRA NAPJA ALKALMÁBÓL Megnyitja: Wehner Tibor művészettörténész Erdős Virág költő saját verseiből olvas fel Megnyitó: 2014. január 25. szombat 17 óra
Gazdag Ágnes Németh Dóra Fürjesi Csaba Ladányi Imre Lonovics László Németh Géza Gyomai Orvos András ARTÉZI GALÉRIA Szemethy Imre
ARTÉZI GALÉRIA 1037 Budapest, Kunigunda u. 18. (Hévizi u. sarok)
Artézi Galéria
1-M villamos pótló busz végállomása
17-es villamos végállomás
Kunigunda útja 18. al ss mo l o g a l l a vi g y és
os m lla sz vi bu M ló 1- pót au al
v tó
KIÁLLÍTÁS
SOKSZÍNŰ KULTÚRA Nyolc művész különböző stílusú munkái Megnyitó: 2014. január 25. szombat du. 5 óra Megnyitja: Wehner Tibor művészettörténész, művészeti író Erdős Virág költő saját verseiből olvas fel. A kiállítás nyitva 2014. január 25 – február 9. Időpont egyeztetéssel – mobil: 06-20-496-3408 Honlap: http://www.artezi.hu E-mail: gallery@artezi.hu Katalógusterv: ©Németh Géza Gyomai
SOKSZÍNŰ KULTÚRA Kiállítás a Magyar Kultúra Napja alkalmából.
„Nagy munkát vállal az magára, Ki most kezébe lantot vesz.” (Petőfi Sándor)
Gazdag Ágnes
Németh Dóra
Fürjesi Csaba
Ladányi Imre
Lonovics László
Németh Géza
Orvos András
Szemethy Imre
Wehner Tibor kiállítás megnyitója Bezárnak a galériák, kinyitnak a galériák. Mélységesen elszomorodunk, ha önmagukat kultúrembereknek nevező hivatalnokok bezárnak egy olyan, száz éves múltra visszatekintő művészeti intézményt a város szívében, mint amilyen az Ernst Múzeum volt, és repesünk az örömtől, ha valahol a külső kerületekben megnyitnak egy új kiállítóhelyet: ezúttal a most harmadik tárlatát közönség elé táró Artézi Galériát. Hosszan-hosszan elmélkedhetnénk az állami és a magán-szerepvállalás lehetőségeiről, fontosságáról és jelenkori helyzetéről a kulturális-művészeti szférában, de a keretek, a külsődleges tényezők helyett foglalkozzunk inkább a művekkel, amelyeket a galériaalapító kurátor, Németh Géza Gyomai festőművész rendezett kiállítássá. A művek bemutatása előtt magukkal a művészekkel is foglalkoznunk kell, akiknek nyolcfős csapata meglehetősen változatos összképet teremt: szerepel a tárlaton olyan festő, akinek már több mint egy negyedszázada lezárult az életműve – a munkásságát Amerikában kiteljesítő Ladányi Imre –, jelen vannak a ma már inkább az idősebb generációhoz, mint a középnemzedékhez sorolható alkotók – mint Lonovics László, Németh Géza Gyomai, Orvos András és Szemethy Imre –, és bemutatkoznak a még fiataloknak ítélhető művészek is: Fürjesi Csaba, Gazdag Ágnes és Németh Dóra. Ha a művészeket öszszekötő jegyeket keressük, akkor egyrészt családi szálakra, másrészt mester-tanítványi kapcsolatokra bukkanhatunk, de szerepet kaptak e művészcsapat szerveződésében a baráti kontaktusok csakúgy, mint a művészeti eszményképek közötti azonosságok is. Így vagy úgy, az adottságoknak, a véletlenek-
Nyolc művész az Artézi Galériában nek és a rejtett törvényszerűségeknek engedelmeskedve tehát nyolc művész a múlt század hatvanas-hetvenes éveiben, és az ezen új évezredben készült alkotásai sorakoznak előttünk: szabályszerű, a formabontást kerülő, megszokott pozícióba helyezett, falra függesztett művek, a képfelület síkját tiszteletben tartó kompozíciók. Természetesen a tradicionális kép formai kereteinek megtartása mellett vannak itt újítások is: a hagyományos olaj/vászon kompozíciók mellett vegyes technikává avatott, olajfestékbe kevert homok-alkalmazásra figyelhetünk fel a XX. századi modernizmus avantgárd áramlata jegyében, vagy regisztrálható a múlt század utolsó harmadában mind hangsúlyosabb fotóhasználat, illetve a számítógépes képalkotás lehetőségei által megnyitott digitális nyomat technikai újdonsága révén megszülető kép térnyerése is. De az eszközöktől függetlenül a valóságra hivatkozó motívumokból építkező, vagy a fantázia-teremtette jelenségekből kreált figuratív, és az absztrakt, elvont elemekből szervezett, elvonatkoztatott kompozíciók kaptak itt bemutatóteret. Ezeken a laza kapcsolódásokon, távoli párhuzamokon túl azonban nincs közös koncepció, nincs azonos tematika, nincs stilisztikai egység: mind a nyolc művész önálló útját járja, mindenki az autonóm festői-grafikai univerzumának képeit alkotja meg. Ladányi Imre e művei alapján méltán nevezhető a tiszta absztrakció festőjének, de nem felejthetjük el, hogy ez a művész a realista művek korszaka után, munkássága utolsó periódusában, az ötvenes évektől alkotott elvont munkákat. (Nem is szólva arról, hogy izgalmas plasztikai művei, térkonstrukciói, mobiljai milyen szépen ellenpontoznák e kiállítás festészeti
Wehner Tibor kiállítás megnyitója anyagát.) Lírai absztrakt kompozícióin amorf foltok, furcsa alakzatok, azonosíthatatlan formák jelennek meg, hol játékosan csapongó, hol komoly rendbe komponálva: festői meditációja mély, bensőséges hangvételű és magával ragadó. A konstruktív szellemiség festője és grafikusa Lonovics László, akinek a múlt század hetvenes éveitől ívelő pályáján egyenrangú szerepű a festészeti és a grafikai műalakítás. Elvont művészi világában a fényre, a színre, a fények és színek által hordozott jelentéskörök és emóció-világok kibontakoztatására koncentrál a hagyományos festészeti és grafikai eszközök és a legújabb technikai vívmányok felhasználásával. Ezúttal a fénnyel áthatott, mély színekkel interpretált, a kozmikus sugárzás érzetét sugalló vásznakkal jelentkezett. Az ugyancsak a múlt század hatvanas-hetvenes évtizedeitől épülő életmű alkotója, Orvos András a tévesen magyar neoavantgárdnak nevezett áramlat – mert az avantgárd az avantgárd mindig, és így nem lehet neo – egyik karakteres, fontos munkásságot kifejtő művésze, akinek piktúrájában központi motívummá emelkedett a virág, illetve az a rózsa, amely egyik itt kiállított képén is megjelenik. A festői redukció, az egy-egy formai elemre szorítkozó, ezáltal egy-egy tartalmi, szimbolikus mondandóra összpontosító alkotói világ nem ritka a modern művészetben: Orvos András egy olyan elemet állított festészetének fókuszába, amely sokértelmű és amelynek dús a mondandója. Mint művészetének egyik méltatója megállapította: „A 2000-es évek kezdetétől képei besötétednek: a spirituális üzeneteket hordozó fekete – háttérbe szorítva a korábban jel-
Nyolc művész az Artézi Galériában lemző koloritást – mind uralkodóbbá válik alkotásain. Az oldott, játékos hangvételű virágképek után súlyosabbá válnak a kérdésfelvetések: a festmények trranszcendens erőterekkel telítődnek.” Gazdag Ágnes az egyedi báj és a csúf, a normális és a furcsa határvonalán kalandozik: mitológiai átiratai – az Európa-elrablása, a Léda és a hattyú jelenete –, valamint a kis állatkákkal övezett figurái bizarr életérzések sűrítményei és az esendőségek iránti részvétet keltő kifejezések egyszerre. Ambivalenciákban játszó, elbizonytalanító, kétségeket élesztő festői látomásai hol a valóságon túlra utalnak, hol a mindennapokhoz kapcsolódnak, hol irritálón, taszítón idegenek, hol mágneses erővel magukhoz vonzanak. És mindezeken túl mesterien, bravúrosan megfestett olajkompozíciók. Fürjesi Csaba, aki a negyvenes éveit tapossa, a grafikai ágazatok és a táblaképek terén is aktív művész: kisméretű rajzok és nagyméretű vásznak alkotója. Festészetében hol a viszonylagos színtelenségre, hol a koloritra helyezi a hangsúlyt, de mindenkor ragaszkodik a figuratív megjelenítéshez: vásznain esetenként figurák, jelenetek, máskor tájak jelennek meg. Az ezúttal falra került, tartózkodó színvilággal komponált képein kihalt, sötét, rideg tájak sugallják az ember elidegenedettségés magány-érzetét. Németh Géza Gyomai festőművész leánya, Németh Dóra az új technika, a digitális nyomatok-hordozta lehetőségeket kiaknázva bontakoztatja ki groteszk, a szürrealizmus által is meg-
Wehner Tibor kiállítás megnyitója érintett fantázia-világát. Műveinek értelmezéséhez bátran segítségül hívhatjuk Szemethy Imre interpretációját: „Németh Dóra barátságos bestiáriumában kószálva érzékelhetjük, hogy lényeinek karakterjellege egyszerre mitikus és racionális, hogy útvesztőőrei … ’kibeszélnek’ az adott jelenetből. E figurák barokk nagyszámúsága mellett feltűnő, hogy a művész mindig megtalálja a szubjektumhoz leginkább illő gondolati hátteret, így éri el őstermészeti kedélyrajzainak egyedi hangulatát.” Maga Németh Géza Gyomai leleményesen egyesíti egymással a digitális fotótechnikát és a klasszikus festészeti eljárásokat: a vászonra applikált kép eredeti technikai eszközei és kiviteli fázisai a késszé érlelt kompozícióban elmosódnak, finom szintézisbe olvadnak. E munkákon a valóság, a maga részletgazdagságában és finomságaiban megragadott és megidézett valóság motívuma a kép központi eleme, amelyet azonban váratlan, furcsa átalakulás avat új minőséggé. Művei szemlélése közben felismeréseink és megérzéseink bizonytalansággal vegyülnek, rátalálásaink és értelmezési útvesztéseink egymással viaskodnak, miközben a központi kép-motívumok emblematikussá vésődnek emlékezetünkben. Szemethy Imre, aki pályáját mély értelmű, groteszk hangvételű, mesteri egyedi és sokszorosított grafikai lapok és illusztrációk alkotásával nyitotta meg a múlt század hetvenes éveiben, később a festészet, a video-animáció, a publicisztikai tevékenység felé fordult. Most egyedi kivitelű tinta-rajzait- vagy festményeit mutatja be, amelyeken egymás mellé sorolt motívumai a fantasztikum és
Nyolc művész az Artézi Galériában az ún. valóság határvonalán egyensúlyozva – átvéve a Szemethy-esszék stílusfordulatait – az asszociációk gépfegyverropogás-szerű sziporkáit szórják a bámészsága súlya alatt, a képek intenzív hatáshullámzásában önfeledten elaléló műélvezőre. Ehhez hasonló, kellemes és felismerésekben gazdag műélvezetet kívánva ajánlom figyelmükbe az Artézi Galéria harmadik kiállítását.
Wehner Tibor
(Elhangzott a kiállítás megnyitásán, 2014. január 25-én.)
VĂŠnusz 50 x 70cm, olaj, vĂĄszon
GAZDAG ÁGNES
Léda 50 x 70cm, olaj, vászon
NÉMETH DÓRA
What now, 2012 100 x 70 cm, digitális nyomat, papír
NÉMETH DÓRA
No wonder, 2012 100 x 70 cm, digitális nyomat, papír
FÜRJESI CSABA
Próbamagány, 2012 100 x 120 cm, olaj, vászon
FÜRJESI CSABA
Bernstein werk, 2013 100 x 100 cm, olaj, vászon
LADÁNYI IMRE
Indukció, 1978 85 x 100 cm, olaj, vegyes technika, vászon
LADÁNYI IMRE
Melódia, 1965 75 x 90 cm, olaj, vegyes technika, vászon
LONOVICS LÁSZLÓ
A város fényei 70 x 70 cm, olaj, vászon
LONOVICS LÁSZLÓ
Zöld város 70 x 70 cm, olaj, vászon
NÉMETH GÉZA GYOMAI
Fészek 120 x 120 cm, akryl, vegyestechnika, vászon
NÉMETH GÉZA GYOMAI
Kapuban 120 x 120 cm, akryl, vegyestechnika, vászon
ORVOS ANDRÁS
Minden festő emlékére 70 x 100 cm, olaj, vászon
ORVOS ANDRÁS
Hommage a Bartók 70 x 50 cm, olaj, karton, farost
SZEMETHY IMRE
Dublin-Liszt Ferenc 1, 2013 50 x 70 cm, tollrajz
SZEMETHY IMRE
Dublin-Liszt Ferenc 2, 2013 100 x 70 cm, tollrajz
NÉZD MEG A KIÁLLÍTÁST
A kiállítás megtekinthető: 2014. január 25–február 9-ig Időpont egyeztetés: Németh Géza művészeti vezető mobil: 06-20-496-3408