Edita Asociaci贸n Cultural Arte Libro Plaza del Rey 6, Santillana del Mar Todos los derechos reservados
Este año bajo el lema de “Este Libro es Mío”, el Festival de Santillana cumple un lustro, y un año más es cita obligada en el panorama de los eventos culturales ligados al día del Libro. Desde la Asociación Arte Libro, la dirección del Festival quiere remarcar el hito que representan estas cinco ediciones de la kermese cultural de Santillana del Mar que desde el 2010 ha llevado el público de Cantabria y del resto de España a través de un Viaje al centro del Objeto Libro. Todo ello ha sido posible y lo sigue siendo solo y exclusivamente gracias a la colaboración de los entes públicos y privados que han apoyado el Festival y sus organizadores desde sus comienzos. “The Visual Book”, quiere ser homenaje a estos cinco años y al mismo tiempo nuestra hoja de ruta para el trabajo del VI Festival 2015. Giuliano Camilleri Alicia Oceja López
Paula Vallar Gárate No Me Olvidaré de Volar Finalista 2013 concurso “The Travel Book”
Arte Libro presenta Festival de Verano 2014 La asociación cultural Arte Libro, y la dirección del Festival de Santillana del Mar, lanzan para este verano una nueva propuesta cultural que tendrá como sede física la Torre de Don Borja de Santillana del Mar. Durante los meses de verano hasta finales de septiembre, Arte Libro se convierte en Festival de Verano, y en su primera edición quiere apostar por las exposiciones y los talleres que desde la fundación en 2010 de ArteLibro, representan el verdadero centro y motor de todas las actividades que desde Santillana del Mar en estos últimos cinco años han acercado el público de Cantabria al mundo del Objeto Libro. Continuidad de un Proyecto cultural abierto y reflexión colectiva sobre el lema del Festival 2015 “The Visual Book”. No se trata simplemente de una edición veraniega de la kermese cultural que cada abril se desarrolla en Santillana del Mar y Santander con una parada fija en Madrid. El Festival de Verano, nace de la exigencia de dar continuidad a la propuesta cultural que Arte Libro desde hace cinco ediciones viene desarrollando, a través de exposiciones, talleres, encuentros. Nos hemos dado cuenta que cada vez más es necesario crear para el público de Cantabria y de fuera de la comunidad, eventos culturales abiertos y participativos, con una clara finalidad didáctica, que hagan cada vez más cercano el Objeto Libro, en toda su complejidad y ambivalencia. Por ello, desde la dirección del Festival, queremos abrir un nuevo camino de dialogo con el público del festival y con los artistas que participan en el concurso de Libros de Artista, y aprovechando el verano y el tempo de vacaciones y ocio, empezar a trabajar juntos en el lema del Festival 2015 “The Visual Book”. Por ello Arte Libro ha diseñado una programación de tres exposiciones temáticas y talleres que quieren introducir el lema del Festival 2015, y al mismo tiempo abrir las puertas a un debate abierto y constructivo sobre el Libro entendido como Imagen. Con esta finalidad Arte Libro ha pensado en tres exposiciones, que marcan el camino de nuestra investigación colectiva. La primera dedicada a los libros de Artista como forma de arte colectivo, la segunda histórica nos acercará al Mundo Flotante del Ukiyo-e japonés, a través de la colección de grabados originales y bocetos del siglo XIX y XX que atesora la Biblioteca de la Asociación Arte Libro. Clausura nuestro viaje una exposición que introduce de pleno el lema “The Visual Book”, “Vincent y Roko”, una exposición de fotografía objeto del fotógrafo santanderino Pablo Ortiz.
SYLVIA PENNINGS “ME NUDO LÍO”
“El Libro de Artista como forma de arte colectivo, el proyecto de los Libros Espora del colectivo Esporádica de Zaragoza” Del 20 de Julio hasta el 24 de Agosto, Torre de Don Borja.
El colectivo Esporádica nace en 2013 con motivo de la I muestra de libros de artista Espora en Zaragoza. Espora es un proyecto paralelo a la feria internacional de libro de artista Masquelibros, tiene como finalidad exponer los libros de artista fuera de la feria para conseguir la máxima difusión de esta disciplina artística aún desconocida para el gran público. Este año hemos contado con esporas en: México, Nueva York, Ecuador, Sevilla, Madrid, Ourense, Oviedo, Gijón y Zaragoza. Esporádica es el grupo fundador de Espora Zaragoza, son siete artistas plásticos entre los que se encuentran pintores, grabadores y fotógrafos. En la pasada edición han participado además de Esporádica doce artistas más con lo que hemos conseguido repartir un gran número esporas por la ciudad y llegar a más público para contagiarles el entusiasmo que cada uno de nosotros sentimos por el libro de artista. Para ampliar la información sobre Espora Zaragoza se pueden visitar las páginas: www.masquelibrosferia.com esporazaragoza.blogspot.com Esporádica de Zaragoza está compuesta por: JAVIER JOVEN . MAGALLÓN SICILIA . VICKY MÉNDIZ. ISABÉL PÁRAMO . SYLVIA PENNINGS . PRADO R VIELSA. SARAH SACKLETON .
“El Mundo Flotante del Ukiyo-e, en las colecciones de Arte Libro. Un ejemplo de libros concebidos como colección de imágenes” Del 25 de Agosto hasta el 6 de Septiembre, Torre de Don Borja. Una selección de la colección de imágenes, compuesta por bocetos originales y xilografías, del XIX y XX siglo, que la asociación Arte Libro atesora en su biblioteca, y que por primera vez se exponen al público. Ukiyo-e , las "pinturas del mundo flotante" o estampa japonesa. Es un género de grabados (realizados mediante xilografía o técnica de grabado en madera) producidos en Japón entre los siglos XVII y XX, entre los que se encuentran imágenes paisajísticas, del teatro y de zonas de alterne. Ukiyo, hace referencia a la impetuosa cultura chônin que tuvo auge en los centros urbanos de Edo (actualmente Tokio),Osaka, y Kioto y que era un mundo dentro de sí. Esta forma de arte alcanzó su mayor grado de popularidad en la cultura metropolitana de Edo durante la segunda mitad del siglo XVII, originándose con los trabajos de un solo color de Hishikawa Moronobu en la década de 1670. En un principio, solo se utilizaba tinta india, y luego algunos impresos eran coloreados de forma manual con pinceles, pero en el siglo XVIII Suzuki Harunobu desarrolló una técnica de impresión polícroma para producir nishiki-e. El Ukiyo-e era accesible dado que podía ser producido de forma masiva. Eran en su mayoría adquiridos por habitantes que por lo general no tenían el dinero suficiente como para comprar una pintura original. El tema original de los ukiyo-e era la vida de la ciudad, particularmente actividades y escenas de lugares de entretenimiento. Cortesanas hermosas, robustos luchadores de sumo y actores populares eran representados realizando actividades atractivas. Más adelante los retratos paisajistas se hicieron populares, y los temas políticos e imágenes sobre individuos de los estratos bajos de la sociedad fueron prohibidos volviéndose temas que raramente eran elaborados. El sexo fue también un tema prohibido, pero aparecía de forma continua en los impresos ukiyo-e. Algunos artistas y editoriales fueron sancionados por crear impresos ukiyo-e con escenas de sexo explícito, también conocidos como shunga.
“Vincent y Roko. Un experiencia de fotografía objeto. De Pablo Ruiz Ortiz” Del 7 de Septiembre hasta el 30 de Septiembre. Torre de Don Borja. Vincent y Roko son Vicente y Antonio. Dos colegas que comparten la extenuante y desconocida profesión de payaso. Su rutina, como la de todos nosotros, se carga en un saco pesado, hiriendo el ánimo. No hay dolor de espalda, ni peso en sus hombros, ni lastre que no se queme cuando se cierra el telón cada día, cada función… El payaso ha de arrancar una sonrisa. Dos payasos…dos sonrisas…dos mitades que aúnan respeto, apoyo y admiración mutua. Antonio no es nadie sin Vicente. Vincent no es nadie sin Roko. En este “libro” echo por de imágenes que se juntan a formar un objeto libro Pablo Ortiz, por primera vez afronta el tema de la fotografía objetual, una exposición compuesta de imágenes y de las mismas transformadas en objetos físicos. Pablo Ortiz a los 20 años empezó a hacer fotos con el único fin de ir documentando todo aquello y aquellos que iba conociendo. Se fué dando cuenta de que en ocasiones, sus conocidos más cercanos le refrescaban la memoria de algunos hechos que, pese a ser joven, se le empezaban a escapar. “Esta alternativa a mi mala memoria, además de documentar mi vida, me daba la posibilidad de narrar…” dice Pablo” Así que mi interés por la fotografía como aficionado parte desde la fotografía analógica y de su revelado en blanco y negro. Manuel Alcalde y Daniel Martínez me enseñan técnica de cámara y con el paso de los años mi interés dentro de la fotografía se centra en los ensayos artísticos, dejándome llevar por grandes maestros como Jorge Represa, Ernesto Bazán, Alberto García-Alix, Ricky Dávila, Nacho Gabrielli, Iñaki Domingo o Jesús Micó.”
Programación de talleres y actividades Domingo 27 de Julio. Taller de iniciación al libro de artista de 11 a 14 horas, jardines de la Torre de Don Borja. Un taller práctico donde experimentar las técnicas de encuadernación aplicadas al libro de artista. Coste 10 euros, plazas limitadas imprescindible reserva previa, en artpapelgiuliano@gmail.com Seminario abierto “El Libro de artista como forma de expresión” de 17 a 19 horas, jardines de la Torre de Don Borja. Gratuito, plazas limitadas imprescindible reserva previa, en artpapelgiuliano@gmail.com
Domingo 3 de Agosto Taller de iniciación a la serigrafía aplicada a la realización de libros de artista, de 11 a 14 horas, jardines de la Torre de Don Borja. Un taller práctico donde experimentar las técnicas de serigrafía aplicadas al libro de artista. Coste 20 euros, plazas limitadas imprescindible reserva previa, en artpapelgiuliano@gmail.com Seminario abierto “Del libro único a la pequeña edición, un camino hacia la autoedición” de 17 a 19 horas, jardines de la Torre de Don Borja. Gratuito, plazas limitadas imprescindible reserva previa, en artpapelgiuliano@gmail.com
Domingo 31 de Agosto Vientos de Oriente la encuadernación japonesa entre pasado y presente, técnicas y modelos de libros y cuadernos de artista, de 11 a 14 horas, jardines de la Torre de Don Borja. Un taller práctico donde experimentar las técnicas de serigrafía aplicadas al libro de artista. Coste 20 euros, plazas limitadas imprescindible reserva previa, en artpapelgiuliano@gmail.com Seminario abierto “La encuadernación japonesa, técnicas de restauración” de 17 a 19 horas, jardines de la Torre de Don Borja. Gratuito, plazas limitadas imprescindible reserva previa, en artpapelgiuliano@gmail.com
Domingo 7 de Septiembre Libros objetos, Cajas y libros con formatos especiales de 11 a 14 horas, jardines de la Torre de Don Borja. Un taller práctico donde experimentar las técnicas de serigrafía aplicadas al libro de artista. Coste 20 euros, plazas limitadas imprescindible reserva previa, en artpapelgiuliano@gmail.com Seminario abierto “El libro como Objeto, modelos y formatos especiales” de 17 a 19 horas, jardines de la Torre de Don Borja. Gratuito, plazas limitadas imprescindible reserva previa, en artpapelgiuliano@gmail.com
Es posible reservar todos los talleres al precio de 50 euros en cambio que 70, plazas limitadas imprescindible reserva previa, en artpapelgiuliano@gmail.com