Revista de Arte Contemporรกneo Vol.8
5 editors pick: Pat perry 7 So Youn Lee 11 En portada: Hikari Shimoda 13 exposiciones: bjork en el moma 15 music + art jamie xx
Moonchild 2013 Hikari Shimoda
EDITORS PICK por: ASHLEY AVALOS Primero que nada, bienvenidos al octavo volumen de nuestra revista LASZT. Un número que sin duda alguna satisfacerá a los amantes del arte contemporáneo de influencia japonesa, surreal, súper kawaii, lleno de color y vida. Este Editor’s Pick va dedicado a uno de mis artistas favoritos. El artista estadounidense Pat Perry traslada de su ojo minucioso al papel y a lo digital la esencia de su alma viajera con la captura de momentos y paisajes que reflejan la sintonía y caos del humano. Compuestas por una lluvia de elementos y trazos casi fotográficos, las obras de Perry invitan al espectador a observar el interior de la mente, los miedos, la inundación material y la evolución de las relación hombre-entorno que experimenta la sociedad contemporánea. El artista se orilla por la introducción de pequeños paisajes en cuerpos y figuras humanas, haciendo referencia a los sentimientos, deseos y aspiraciones ocultas que se encuentran atrapadas por los contextos sociales. Perry además de realizar dibujos e ilustraciones digitales, interviene espacios como murales, rampas de skate, casas abandonadas, contenedores y autobuses, introduciendo personajes y elementos relativos a la atmósfera de cada lugar. El trabajo de Pat Perry ha llamado la atención de diversas publicaciones como The New York Times, Science News y VICE, la agencia Ogilvy, el festival Bonaroo y la marca Emerica. Wen: www.patperry.net Instagram: @heypatyeah Facebook: Pat Perry Art
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so youn lee Si eres seguidor de lo kawaii seguro reconocerás a So Youn Lee, sus dibujos a pluma etéreos y pinturas de colores pastel. Su nuevo trabajo esta basado en un carácter progresivo siguiendo a un joven explorador espacial llamado “Mango” a través de entornos extraños que hacen eco de los recuerdos de su infancia. En su estudio de Los Ángeles, ella esboza diario y experimenta con diversos motivos, desde las formas abstractas de textiles folclóricos coreanos a los globos hiperrealistas de Jeff Koons. Una influencia del arte japonés está sin duda allí también. Entre los artistas favoritos de Lee se encuentran Aya Takano y Yoshitomo Nara, y ella es un lector ávido de Manga. La mayor parte de las piezas que se muestran aquí fueron creados como un ejercicio, pero parecen haber dejado una impresión duradera. Fuimos detrás de las
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escenas para aprender más sobre la nueva dirección de So Youn Lee. ¿Cómo nació Mango? “Con el tiempo, empezó a formarse y se convirtió en un personaje, así que hice el medio ambiente para el personaje y algunos amigos. Lo nombré “Mango”, inspirada en la fruta. Parecía extraño para mí, pero lindo a la vez. Mi primera experiencia con el mango fue lo mismo. Fue muy extraño, pero muy delicioso.” ¿Con qué palabras describes tu obra actual? “Algo entre lindo y surreal. Considero que la vida es como un viaje para comprender algo sobre el mundo y de mi.”
hikari shimoda Hikari Shimoda es una artista Japonesa nacida en Nagano, Japón en 1984. Hikari estudió en la Universidad Kyoto Saga. Su trabajo se basa en expresar la actitud retorcidad o sentimientos hacia el mundo exterior de niños a través de su presencia inestable, con sentimientos profundos como el dolor, la alienación y el amor. Sus pinturas exploran los temas complejos de la infancia y la adolescencia mostrando a niños en situaciones de malestar y de duda. Sus obras ofrecen al espectador una mirada íntima a un mundo de aislamiento y alienación. “Mi tema son los niños cuyas edades están entre 10 y 15 años de edad. Su intento de adaptarse al entorno moderno de nuestro tiempo parece ser una batalla difícil para mí. Ade-
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más, están viviendo en un tiempo inestable entre ser niño y ser adulto. Recojo su actitud retorcida o sentimiento hacia el mundo exterior y lo expreso a través de su presencia inestable, que puede expresar sentimientos profundos como el dolor, la alienación y el amor. Yo creo que los adultos que fueron una vez un niño sienten compasión con los niños que pinto.”
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exposiciones
Björk en el MoMA NY
El Museo de Arte Moderno de Nueva York (MoMA) dedica una retrospectiva a la cantante islandesa Björk. La exposición presenta una cronología de sonidos, vídeos, objetos, instrumentos, trajes e imágenes que permiten a los vistantes sumergirse en el particular mundo de la artista, desde su primer álbum, “Debut”, publicado en 1993, hasta su último trabajo. Esta retrospectiva es resultado de la colaboración entre Björk y el comisario Klaus Biesenbach. Todo lo que es visual en la exposición tiene diferentes autores. Cada fotografía ha sido realizada por un fotógrafo, la arquitectura por un arquitecto y así todo lo que se presenta.
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Songlines es una experiencia sonora que permite un recorrido cronológico por los videos musicales de la artista, su proceso creativo, objetos personales y los diferentes personajes que ha ido creando para sus discos. Uno debe concentrarse en los sonidos, así, cuando miras hacia arriba, lo único que puedes ver es a ella. Sus ocho discos son la estructura de la exposición. Cuando te encuentras en la zona de Songlines lo único que puedes ver es a Björk junto con los personajes que ha ido creando en su carrera.
La pieza estrella de la exposición es “Black Lake”, un videoclip experimental de diez minutos que formará parte del nuevo álbum de Björk, “Vulnicura”.
mUSIC + ART
Jamie XX, la mente maestra detrás de The XX, nos sigue sorprendiendo con sus trabajos en solitario. Este miércoles, el músico lanzó un adelanto del soundtrack que elaboró para acompañar el ballet contemporáneo, inspirado en el libro de Jonathan Safran Foer, “Tree of Codes”. El Festival Internacional de Manchester solicitó la musicalización, que acompañará al ballet en su presentación en la Ópera de Manchester en julio. Asimismo, el ballet contará con las colaboraciones de Björk y FKA Twigs en el programa de artes de la bienal, que tendrá lugar en Manchester entre el 2 y el 19 de julio. “Tree of Codes” será dirigida por el coreógrafo Wayne McGregor en un espacio creado por el artista visual Olafur Eliasson, con bailarines del Ballet Ópera de París y de Dance Company. Recién salido del horno, ya puedes escuchar y comprar su nuevo álbum titulado In Colour. El cuál con su nombre y portada lo dice todo, es una gama inmensa de sonidos que te transportará a vivir y ver el mundo con diferente perspectiva.
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jamie xx In Colour y Tree of Codes: el ballet
ALEXANDER CALDER