La Hoja de Psicodrama Año 12. Nº 46 2º Trimestre 2004 by Asociación Española de Psicodrama (AEP)

Año 12 - Número 46

t^trimestre 2004

& *u

\¿v de/

Editorial La escena repetida Una y otra vez, y a lo largo de la historia, se repite la escena de la agresión en respuesta a la agresión, de la muerte violenta en respuesta a la muerte violenta, y eso, en términos de Psicodrama, sabemos que es una enorme ausencia de espontaneidad. La sociedad, ese gran grupo al que pertenecemos todos, está enferma. Enunciado así el problema, ¿cómo podemos, los psicodramatistas, ayudar a que la escena deje de repetirse? ¿Qué sería necesario para cambiar la escena? ¿Qué sería imprescindible parar, añadir, vincular? ¿Cómo tender puentes que faciliten el encuentro de sociedades, grupos, individuos, de tal manera que el "otro" sea un otro reconocido, y legítimo, con sus diferencias?. En definitiva, qué seria adecuado para sanar nuestra sociedad. Cómo podemos contribuir a ello. Desde estas páginas, quizá podamos abrir un debate, una investigación en esta línea, sin buscar respuestas inmediatas, sin frivolizar el tema, sin restar complejidad, pero quizá comprometiéndonos. Ser psicodramatista es algo más que aplicar una metodología. Para mi supone un compromiso, una postura vital. Ha pasado casi un mes desde los trágicos acontecimientos de Madrid. El dolor sigue estando presente, también la rabia, la impotencia y la tristeza. Nuestra integridad física ha sido atacada, hemos sido heridos, y en consecuencia, nuestros temores, han pasado a un primer plano. No deseo olvidar. Ninguna explicación sirve para comprender la barbarie ni el horror, existe, está, yes, y duele allá donde se produzca: Irak, Etiopia, Afganistán, Nueva York, Palestina o Madrid y tampoco quiero que deje de doler, quizá desde el dolor, surja la creatividad.

En este número: * Junta Directiva de la AEP- Humor /2 * Sexta carta del Presidente /3 * Información del Presidente / 5 * Colaboraciones: - El Teatro Playback / 7 - Crítica de iibros /14 - Reflexiones 11 de marzo 2004 /15 * Información: -Tablón de anuncios/18 V Congreso Iberoamericano de Psicodrama / 20 -V Curso Internacional de Duelo / 21 -J(X Reunión de la AEP / 22 * Poesía/23 * En los medios 120 Publicada por: A.E.P. (Fundada en 1984). Miembro de la Asociación Internacional de Psicoterapia de Grupos (I.A.G.P) Directora de publicación: María Ángeles Egido. Diseño y maquetadón: Altercomunicación S.L. Cl Ciudad Real, 34 - escalera 5-1°D. Madrid 28045 Página Web: www.aepsicodrama.org Teléfono: 91-4670055 E-Mail: hoja-pslcodrama@terra.es

Junto Directiva AEPI Humor

~ rv ~~ oLx

Asociación Española de Psicodrama - Junta Directiva PRESIDENTE: D. Antonio Pintado Catvo Parque Nicolás Salmerón, 33. Edif. La Palmilla. Bl. 5. 4° H 04002 Almería Tel: 950258059 VICEPRESIDENTA

Ana Fernández Espinosa Zafiro 37185'Víllamayor de laArm

TESORERA

r Arconada Rodrjgl rra, 14. 2° B 28007 Madrid f

SECRETARIA

abio/a Funes Cortes . 7° D

VICESECRETARIA

Dñb. Claire Jasinski Carocas, 9. 5° D 280-70 Madrid VOCAL ÉTICA

D. José Antonio Espina Barrio s/ón, 13. 7° Izda. VOCALES

D. Natacha Navarro Roldan Bermejeros, 48-50. Entreplanta A 37001 Salamanca Ana M° Imana Martínez Almería 1 C (Colonia de /os X\nge/esj28223 Pozuelo deAlarcón (Madrid)

Humor / Calvin y Hobbes ,,pwt>»fc oet

se ettc

. rP^WU í

es wt

Garfa ote/ Presidente

Estimados/as compañeros/as, socios/as de la AEP. Queridos/as amigos/as: No me queda más remedio que escribir a toda velocidad, porque debido a un cúmulo de circunstancias, la Hoja de Psicodrama me está esperando ya impaciente para poder salir a vuestro encuentro. Por lo tanto, os pido disculpas por adelantado, si el estilo no queda demasiado depurado. Voy a comunicaros tres cosas en esta carta. Allá van: 1/ La primera es la más importante. Se trata de JAVIER. De JAVIER ARBELOA. Preclaro socio de la AEP, navarro-vallisoletano, hombre de genio e ingenio impagables, de humor dulce-agraz-corrosivo-estimulante, cálido, sensible y lírico poeta, por otra parte Psicólogo Clínico y terapeuta hasta las cachas. Y, además, un entrañable amigo. Allá por Diciembre derrotó a ¡a Parca en singular batalla, siendo su victoria tan sonada que se cree que La Señora de la Guadaña corre aún despavorida poniendo tierra de por medio respecto de su vencedor. Y os juro que la tal Señora había venido por Javier absolutamente decidida y por derecho, como si de un Vitorino se tratase. Así que eso, que Javier está vivo, trabajando y comprometido conmigo a que nos demos un abrazo "cuerpo a cuerpo" en Pamplona, en su tierra. Seguro que muchos querréis también abrazarlo. Pues aunque sólo por eso fuera: IDA PAMPLONA. 21 Enlazando con el punto anterior, entramos en el segundo de los tres por orden de impor-

iJLox

-3-

tancia. A PAMPLONA HEMOS DE IR. Luego, en "Información del Presidente"os daré más detalles. Allí va a ser la XX Reunión Nacional de la Asociación Española de Psicodrama. Mercedes Lezaun y Julián Alberdi nos están preparando algo grande. No faltéis, que si faltáis, este Presidente se va a sentir muy mal en su despedida y entonces quedaréis con eternos y crueles sentimientos de culpa y ya sabéis lo que eso duele y perturba. 31 Así enlazo con el tercero y último de los puntos, el menos importante de los tres. En la Asamblea Ordinaria de los socios de la AEP que se celebrará en el marco de la Reunión de Pamplona en Noviembre, ESTE PRESIDENTE CUMPLE SUS DOS AÑOS EN EL CARGO Y ACOGIÉNDOSE A LOS ESTATUTOS NO VA A SOLICITAR PRORROGAR OTROS PÓSANOS MÁS. POR LO CUAL LA ASAMBLEA NO TENDRÁ QUE PRONUNCIARSE AL RESPECTO. ES UNA DECISIÓN LIBRE, REFLEXIONADA, MADURADA, RESPONSABLE E IRREVOCABLE. Me he decidido a comunicarlo con tiempo, tras haberlo hecho en la Reunión Extraordinaria de la Junta Directiva de la AEP que se celebró en Madrid el pasado 26 de Marzo, principalmente por dos cosas. La primera, por evitar que pudiera producirse en la Asamblea próxima "el efecto de la velocidad chapucera presionante". Se trata de una escena ya conocida: no hay candidatos; algunos/as que podrían ser estupendos/as presidentes/as no se hayan presentes y no pueden ser nombrados y. "Antonio quédate hombre, a

J¿t

£> CIT

~ oLxx/ tJLxi

XX/

ti qué más te da por un par de añitos más que se pasan volando y nos tenemos que ir a cenar que se ha echado la hora encima y la AEP no se va a quedar sin Presidente, compréndelo". Pues se quedaría sin Presidente porque la decisión es (ver características más arriba). La segunda, es precisamente por eso, para que haya tiempo y CANDIDATURAS. Con seguridad, en Pamplona nos iremos: el Presidente, la Secretaría, la Tesorera y dos Vocales, uno de ellos el de Ética (aunque esto último podría ser soslayado al existir una Comisión). Imaginaos lo elegante y bonito que resultaría que de una puñetera vez, hubiera candidatos para los cargos. ..y no digamos si hubiera candidaturas que englobaran varios cargos para luego trabajar en equipo. Eso sería muy bueno para la AEP. Creo honradamente que la AEP está en un momento mucho más dulce, con muchas más posibilidades, que cuando yo fui nombrado Presidente en Noviembre de 2002, por cometer el error de pasar por allí y ser avistado en la línea de tiro. Creo honradamente que es un buen momento para que compañeros/as con mucho más peso y categoría que yo, tomaran los mandos de esto que todos amamos tanto, para que emprenda el vuelo definitivamente y alcance cotas verdaderamente altas. En cuanto a los motivos de mi decisión, creedme, resulta que esta vez es verdad desgraciadamente que tengo motivos personales para tomarla. No es por nada de la AEP. Bueno, sí hay una cosa: he trabajado como un burro en esto, y no puedo mantener ese esfuerzo dos años más. Mi vida va a ne-

Carta del Presidente cesitar mucho más tiempo... libre. Por favor, animaos, os aseguro que sois muy válidos y que la Asociación y el Psicodrama os necesitan. Ofreceos como candidatos. Si me lo vais diciendo, yo me iré encargando de que se difunda. Una vez tratados los tres puntos anunciados, sólo me queda mandaros un abrazo y quedar, como siempre, a vuestra entera disposición. Almería a 31 de Marzo de 2004.

u tcuLo/ vxtWoy cLc/ lev

Información del Presidente

oLxiy <J LoX

-5-

Os cuento lo más importante y actual que laAEP "se trae entre manos". El pasado 26 de Marzo celebramos en Madrid una Reunión extraordinaria de la Junta Directiva de laAEP en la que estuvieron también presentes al haber sido convocados: Julián Alberdi en nombre del Comité Organizador de laXXReunión Nacional de laAEP, Irene Henche en nombre de la Subcomisión de trabajo de la Comisión Mixta AEP- Formadores en Psicodrama y Ma Ángeles Egida como Coordinadora de la Comisión de Difusión de laAEP. Os comento los temas más interesantes: LaXIXReunión Nacional de laAEP en Salamanca, no sólo fue un éxito en todos los aspectos que ya fueron comentados, sino también económicamente. /Qué gran gestión!. Gracias una vez más y enhorabuena. ••• «. Además de los componentes de la Comisión Mixta AEP- Formadores, que ya conocéis, han solicitado ser admitidos y así lo han sido tras las pertinentes consultas (aunque falte el refrendo oficial en la próxima reunión de dicha Comisión): Elisa López Barbera y Pablo Población Knappe con el ITGP También, José Díaz Morfa con su Asociación de Psicodrama Integrativo. Con esta Hoja recibiréis noticias de esta Comisión. La colaboración AEP- USAL (Universidad de Salamanca) va por muy buen camino y con proyección de futuro. Lo primero, ya está aprobado el primer curso de verano que será del 5 al 9 de Julio, ambos Inclusive con duración total de 20 horas. Fundamental el esfuerzo de Natacha Navarro, Ana Fernández y Esperanza Fernández (las chicas de oro de la AEP en Salamanca). Gracias a los que vais a colaborar como profesores. Estará en la web de la USAL y espero que en la nuestra (¿vale M° Ángeles?). En cuanto al Convenio base o Marco AEPUSAL, con duración de cinco años desde que se firme y que permitirá que formadores y escuelas de Psicodrama, a través de laAEP, puedan proponer cursos, actividades... etc, etc, a la USAL y esta aprobarlos y acogerlos como anexos al Convenio, está en fase de que se está leyendo en el Rectorado de la USAL el borrador _ '& que yo les envié el 24 de Febrero y en espera de i¿^ .y,- su contestación. Tenemos noticias de que va

- 6 - <£^ X c u f f i o w / u i m a x I n f o r m a c i ó n del Presidente La XX Reunión Nacional de laAEP se celebrará en Pamplona los días 12,13 y 14 de Noviembre de 2004, Ya hay preprograma sólido y una organización muy adelantada con la Universidad Pública de Navarra. Este Presidente siempre soñó con que el Psicodrama se diera a conocer en las Universidades y parece que no sólo va a ser un sueño. Hay que participar, enviar trabajos, conocer Pamplona. Mercedes Lezaun í mlezaun&imqpn.com 1 y Julián Alberdi í jfalberdi(a)wanadoo. es ] nos esperan con toda su ilusión puesta en nosotros. No podemos defraudar su esfuerzo. Ellos lo están dando todo. No seamos remisos y respondamos. El V Congreso Iberoamericano de Psicodrama: lo está empezando a difundir Ernesto Fonseca (Foro Iberoamericano y Comisión de Relaciones Internacionales de laAEP). Mayo de 2005 en México DF. Recordaréis que la Asamblea de socios de la AEP en Salamanca en Noviembre de 2003, aprobó por unanimidad que el VI Congreso Iberoamericano de Psicodrama se celebre en España en 2007. Acordó también la Asamblea que había un año por delante, para que en la siguiente Asamblea (Pamplona, Noviembre 2004), se decida la sede concreta. Así que hay que ir animándose, que Noviembre está ahí mismo. Por presión de tiempo, como siempre, la Asamblea no decidió dónde se celebraría la XXI Reunión Nacional de laAEP, para el 2005. También habrá que decidirlo en Pamplona. De todas formas, hay varias posibilidades, porque a lo mejor resulta demasiado organizar las Reuniones Nacionales de laAEP de 2005 y 2006 y, además, el Iberoamericano de 2007. Pensadlo y sugerid ideas al respecto. Lo mismo sería conveniente "fumarse" la de 2006 y tener más tiempo para la preparación del Iberoamericano de 2007, o "alargar" la de 2005, metiéndola en 2006... o hacerlas todas. ¿A que ha quedado claro?. Estamos, estáis colaborando con la FEAP, los socios de Madrid tal y como nos pidieron para trabajar terapéuticamente con víctimas y familiares del 11 de Marzo. Recuerdo un programa de radio de mi primera infancia, con música de fondo de la Sinfonía del Nuevo Mundo de Dvorak: "Ustedes (vosotros) son (sois) Formidables". Gracias. Es un honor presidiros. Bueno, se me apagan las pilas y he de enviar esto, así que por el momento no Informo de más cosas. Que informen ellos que diría Unamuno.

Almería, 31 de Marzo de 2004

& v oM^AicLcfvte/ cLc/ Lo/

Colaboraciones

1Xl/

en/ U L/e/pxx

LUTUV Ltn/ (¿txuxtíL

~" I

cmv

otuxtJi/an/ <J<

^o/ <J^y

/n e/ vo//e del río Hudson, a unos cien sos del mundo, donde se dio un ir y venir de kilómetros hacia el norte de la ciudad de relatos que reflejaron las costumbres y tradiNueva York, hay una hermosa construcción ciones de cada lugar de origen. El Teatro del siglo XIX erigida en medio de una reserva Playback es un gran activador de las potennatural compuesta por más de doscientas cialidades y el protagonismo de la gente, variedades de árboles. Allí, en el Vassar Coila- despierta lo mejor de lo que está adormecige, estálaSchoolofPlaybackTheatre, funda- do en cada sociedad y promueve la integrada y dirigida por Jonathan Fox y Jo Salas, un ción entre diversas áreas artísticas. lugar donde se imparte formación en Teatro "Catching the story", ["Agarrando la Playback, un género basado en la improvisa- historia"), un curso dado por Jonathan Fox, ción de historias contadas por distintos narra- me permitió apreciar su depurada técnica dores que surgen del público, relatos que co- de escucha activa, en particular el rol del bran nueva vida a través del arte de un con- conductor en la captación del núcleo de ductor, varios actores y un músico. Dicha for- cada historia. ma de teatro comunitario, creada en 1975 El siguiente diálogo refleja algunos por Jonathan Fox, practicada generalmente fundamentos y aspectos históricos del Teatro en lugares no convencionales, revaloriza las Playback, sus vínculos con otras prácticas afihistorias de la gente y a su vez la conecta nes y muestra la orientación ético-estética entre sí de un modo muy emotivo y profundo. de su creador, un hombre que conjuga una Es una forma particular de "Teatro espontá- poderosa energía creadora con la calidez y neo", de creciente difusión en América Lati- sencillez del hombre común. ¡Vamos a ver! * na y el mundo, en el cual sensaciones, afectos, experiencias e historias del público se "materializan", recrean y objetivan en el escenario. "¡Vamos a ver!" Recientemente tuve la oportunidad es la consigna de experimentar una intensa emoción estéritual del tica y vivir una experiencia inolvidable de esTeatro Playback que, al ser pronunciada pontaneidad, aprendizaje, compromiso y por el conductor y dirigida encuentro humano en dicha escuela, con hacia tos actores y el músico, da pie gente proveniente de /os rincones más diveral comienzo de cada escena.

~ O

~~ oLxa/ uVsQJMsibesUÁA

-¿Cuál es la relación entre el psicodrama y el Teatro Playback? -El Teatro Playback tiene una relación cercana con el psicodrama, tanto en Estados Unidos como en otros países. Sin embargo, el Playback no proviene del psicodrama. -¿Ni siquiera del Teatro de la Espontaneidad de Moreno? -Tampoco. Hay muchas otras influencias que fueron más significativas para el surgimiento del Teatro Playback. En la universidad estudié tradición oral y comprendí su función más allá del entretenimiento. Las historias cuentan sobre la gente y de esa forma iluminan una suerte de pautas o formas de vivir. Pasé dos años en una pequeña aldea en Nepal y al convivir con sus tradiciones desarrollé ciertas ideas que fueron muy significativas para el surgimiento esta práctica, como por ejemplo, la adaptación a los ritmos de la naturaleza. El Playback es un proceso espontáneo, muy diferente del teatro tradicional en el que el entorno es manipulado. Con este género actuamos en nuestro propio espacio o en otro ajeno, pero siempre adaptándonos a las diferentes situaciones. No tratamos de crear un espacio artificial y atraer a la gente hacia él.

Colaboraciones -Nepal es un país que se caracteriza por su heterogeneidad étnica y cultural, con un folklore impregnado de hinduismo, budismo y fuertes tradiciones feudales. ¿Cómo se integran los elementos propios de cada lugar en el Teatro Playback? -A través de una adaptación mutua. Durante el proceso de actuación no manipulamos al público, interactuamos con él y eso requiere mucha flexibilidad, ya que cada público es único. Mi vida en Nepal fue muy diferente a mi vida en Occidente, tuve que aprender a adaptarme a sus condiciones de vida, -al clima y a sus fenómenos naturales. -¿Qué fue lo que más te impactó de las fiestas y tradiciones nepalíes? -En la pequeña aldea donde vivía había un festival, una suerte de baile dramático del lugar. Lo que más me impactó fue que los actores no venían de lejos, no eran profesionales que venían a la aldea, sino que era la propia gente de la aldea la que actuaba. En esas noches se convertían en seres diferentes y se metían en el rol específico de la obra que iban a ejecutar. Más tarde estos actores volvían a ser ciudadanos comunes. Por eso en mi libro hablo de la idea del actor ciudadano que desempeña el rol para esa noche y luego regresa a la comunidad. Eso me gusta mucho. -¿Sería el ciudadano "espectactor", como dijera Augusto Boa/, que emerge de su opacidad cotidiana hacia la visibilidad escénica en un espacio donde todos los presentes son invitados a participar, e incluso a intercambiar roles durante la función? -Sí, y fueron muy interesantes para mí los aportes de Boa/. La inclusión de todos lospre-

Colaboraciones sentes es un valor fundamental del Teatro Playback. Además, en Nepal, cuando se representa un drama, el entorno es tan íntimo que todos conocen personalmente a los actores y se conocen entre sí. Eso permite ciertos niveles de comprensión que no se dan en el teatro moderno donde hay extraños en el público. Me gusta esa intimidad. El Playback es una formo íntima, un teatro en el cual entre el público se encuentran vecinos, familiares o conocidos. Usualmente no actuamos para públicos muy extensos, y lo hacemos así justamente para preservar ese clima de intimidad. -¿Cómo se relaciona tu trabajo con el de Boa/? -No hay una conexión directa, excepto que él influyó mucho en mí. También me influenciaron los libros de Paulo Freiré, todo eso fue parte de mi experiencia. También me sentí muy atraído por el teatro experimental de los años 70 en Nueva York, una época de experimentación en creación teatral colectiva y de interacción con el público. Recuerdo que un día alguien me trajo al Instituto Moreno. En ese momento yo no tenía mucha experiencia en Psicología, mi experiencia era en el área artística. Cuando llegué a ese instituto, su directora, Zerka Moreno, nos dio una charla, como suele hacerlo, y nos habló del Teatro de la Espontaneidad en Viena. En ese momento abrí los ojos. Luego tuve la oportunidad de ver Psicodrama y quedé muy impresionado por lo que vi ya que era muy coincidente con mi visión del teatro. Regresé tres meses después y algunas veces más; y la visión que había esto" do buscando de repente apareció bajo la forma de lo que hoy es el Teatro Playback, en

oLxx <J Lax

""* c/ ~

el cual alguien de la comunidad narra una historia y hay actores de esa misma comunidad que la representan. -¿Cuándo iniciaste tu formación en psicodrama? -A partir de ese momento. EI hecho de haber visto psicodrama fue lo que disparó esta idea, pero en ese momento yo no tenía aún formación en esa área. Por eso digo que el Teatro Playback no surgió de mi experiencia en psicodrama. -¿Qué te llevó entonces a hacer la formación en ese método terapéutico? -Hubo dos razones. Una de ellas fue mi propia situación emocional. Mucha gente tiene historias tristes o dramáticas que los demás desconocen o no quieren escuchar. Yo quena que el Teatro Playback fuera un espacio en donde cada uno pudiera contar su historia y ser escuchado, pero también sabía que tenía miedo y decidí estudiar psicodrama para adquirir más seguridad en mí mismo. Quería hacer Playback de una forma muy constructiva y sabía que trabajar mis aspectos emocionales era fundamental. La segunda razón fue que en este tipo de teatro puede suceder cualquier cosa en cualquier momento, y por lo tanto consideré que necesitaba aprender dinámica del grupo, aprender a dirigir un gru- \ po, y para eso me pareció muy útil el Psicodrama.

\ \J

~ oLx

-¿Cómo llegaste a ser docente del Instituto Moreno de Psicodrama? -No lo había planeado, pero continué la formación, más tarde me propusieron ser parte del staff del Instituto Moreno y acepté. En esos primeros tiempos fue más fácil para mí ganarme la vida como docente de psicodrama que con el Playback. Zerka Moreno y los nuevos estudiantes apoyaron mucho la nueva idea. Cada nuevo grupo del Instituto pasaba por una sesión de Playback y mis actores, en retribución por su trabajo, podían acceder a la formación gratis en dicho instituto, Teníamos un acuerdo por el cual los psicodramatistas que venían de todas partes del mundo a formarse allí veían Playback, y esa fue una de las formas en que se expandió. El psicodrama nos sirvió en los primeros tiempos y eso fue maravilloso, pero luego nos causó ciertos problemas. -¿Qué tipo de problemas? -Los problemas fueron que, a medida que desarrollábamos el Playback, surgieron algunas formas que eran compatibles con el psicodrama, y ciertamente estaban influenciadas por las ideas de Moreno, pero también surgieron otras formas en las que el planteamiento distaba bastante del psicodrama. Un psicodramatista de Alemania o Corea podía ver una sesión de Playback y exclamar: "¡Oh, ya lo entiendo, conozco esto, es una técnica psicodramática!", y podía incluso comenzar a enseñar Playback cuando en realidad no sabía bien qué era, es decir, la gente creía que lo sabía cuando en realidad no lo sabía. -Tal vez sea difícil captar la especificidad de esta forma de cultura popular. Además, el miedo al cambio hace que a veces nos em-

Colaboraciones peñemos en reducir lo nuevo a lo ya conocido. Para hacer Playback se requiere estar muy abierto a lo no sabido de antemano y descubrirse en la acción escénica, lugar donde se plasma en la sensibilidad del músico y los actores el impacto del relato del narrador, previamente facilitado por el conductor y potenciado por la mirada del público. -Exactamente. Luego esas personas empiezan a enseñarle a otra gente y a esta otra gente también le gusta, pero lo toman como parte del psicodrama sin entender bien de qué se trata. El psicodrama, comparado con otras formas terapéuticas, trabaja más con el lado derecho del cerebro, se apoya más en las imágenes, en la acción. El Teatro Playback trabaja más aún con ese lado del cerebro, hay poco de cognitivo en él. Y mientras en psicodrama el hecho de compartir emociones y el intercambio verbal son muy importantes; en el teatro Playback se pasa de una historia a otra, o sea que el "diálogo" se do a través de las historias. Los psicodramatistas generalmente se sienten muy incómodos con respecto a este punto, creen que si no se da el intercambio verbal no podrá darse un buen acercamiento entre la gente. Claro que con entrenamiento y experiencia aprendemos cómo dirigir en forma segura el proceso para que se produzca esa intimidad de una forma más artística que en el psicodrama.

Colaboraciones -Se podría agregar que en el Teatro Playback, a diferencia del psicodrama, el protagonista está fuera de la escena, si bien no cabe llamar de esa forma al narrador ya que el protagonista en Playback es el público. Jonathan, a pesar del riesgo que mencionaste de confundir los distintos abordajes, ¿es un requisito de tu escuela tener formación en psicodrama? -Así es, y la razón es que lo consideramos necesario. Se lo pedimos en especial a aquellos que no tienen ninguna experiencia terapéutica. Naturalmente, el Playback no es una terapia, pero es terapéutico, y por eso es .importante que quienes lo practican conozcan esa otra modalidad terapéutica. También hay personas, como yo mismo, que se benefician del psicodrama desde el punto de vista emocional. Eso produce mejores actores o conductores de Playback. Por último, extrañamente, la experiencia del psicodrama ayuda a mucha gente a entender las historias más cabalmente. Por lo tanto, aún por razones artísticas, yo recomiendo intensamente la formación en psicodrama. -¿Cuáles son los puntos de contacto entre el Teatro Playback y el Teatro del oprimido deBoal? -Las Ideas de Boal fueron muy inspiradoras para mí. En mi libro: "Actos de servicio. Espontaneidad, compromiso y tradición en el

Lxi

.95

-\\ -

teatro no guionado" lo cito muchas veces, así como a Paulo Freiré. La idea de escuchar a la gente y la idea del diálogo me resultan muy significativas. Además, Freiré entendió la experiencia de concientización como una experiencia transformadora. -¿Te estás refiriendo a la revalorización de la experiencia personal y colectiva que propicia su método de alfabetización? -Sí. Muchas veces experimentamos que alguien que no creía tener historias para contar, que tenía una impresión muy caótica o pobre de su vida, viene a la función y de pronto es invitado a ocupar la silla del narrador, lo cual puede ser más importante que la historia misma, y se le pide que cuente una historia. Ocurre que, por primera vez, para él mismo y para los demás, esa persona siente que tiene algo para decir, algo que sucede en su vida y es Importante para él y para los demás. Para mi eso se asemeja a la idea de Freiré. Ese es también mi gran incentivo personal, la primera de las razones que me motivan para hacer Playback. -¿Cómo ves la situación actual del Teatro Playback en el mundo? - El Teatro Playback ya tiene veintiocho años de historia, y se ha extendido por alrededor de cincuenta países. Existen unas doscientas compañías que funcionan actualmente en todo el mundo, si bien es difícil afirmarlo con precisión porque la línea que distingue lo que es una compañía de lo que no lo es a veces es delgada. -¿Cuáles son los desafíos del Teatro Playback en el futuro? -Es muy emocionante para mí haber sido testigo de este crecimiento. Al principio yo no

~ i /C ~ oLxi/ JLo-ix

tenía idea que iba a pasar todo esto. Lo que sí tuve fue la visión de que algún día muchas comunidades tendrían sus propios actores espontáneos para representar sus historias, Eso ya está ocurriendo y es maravilloso. También me conmueve profundamente ver cómo el Playback funciona en culturas tan diversas, con personas tan distintas. Son muchos los desafíos para el futuro. Yo no esperaba ser el fundador de un movimiento y a veces lo siento como una enorme responsabilidad. Como artista, mi desafío es encontrar el próximo paso creativo, por lo cual a veces siento que no es fácil ser el padre de este movimiento y desarrollar mi creatividad al mismo tiempo. -¿Te preocupa el riesgo de que algunas prácticas llevadas a cabo bajo el nombre de Teatro Playback se apartan de sus valores fundamentales? -Por supuesto que eso me preocupa, pero nunca quise ni pretendí controlar lo que sucedía en este campo, y una parte fundamental de la idea del Playback es el valor de la generosidad. Los actores entregan sus representaciones a los narradores y nosotros le damos la idea del Playback a la gente alrededor del mundo. De cierta forma, el Playback es muy simple: cualquiera puede experimentarlo y luego practicarlo con alguien más. Eso me hace sentir bien. Es como una canción: si la armonía es buena, entonces la gente la canta. Con el paso de los años hemos visto qué poderoso puede llegar a ser el Playback, y ese poder puede ser positivo o negativo. De hecho las experiencias de Playback pueden ser muy destructivas si no se conducen bien. Por lo tanto el entrenamiento

Colaboraciones me parece cada vez más importante. Con el correr de los años hemos hecho funciones en lugares y contextos muy variados, y yo prefiero inspirar e interesar a la gente en el entrenamiento y no exigírselo. A diferencia de otras formas terapéuticas, no usamos ningún tipo de calificación, sólo enfatizamos la importancia del entrenamiento. Aquí en la School oí Playback Theatre tenemos un programa de formación que se acredita con un diploma, que no es lo mismo que una licencia o habilitación. No tratamos de controlar el campo artístico de esa forma. -¿Cuál es la importancia del Teatro Playback como herramienta para el cambio social? -Esa es una pregunta muy importante; este enfoque puede ser muy útil en ese sentido. El cambio social es un concepto amplio y puede incluir diferentes ideas. En primer lugar está la diversidad. El hecho de que haya diferentes personas en un mismo lugar, escuchando y viendo las historias unos de otros, favorece la empatia y amplía la capacidad de considerar puntos de vista diferentes y ajenos. A medida que varios de nosotros nos hemos involucrado más y más en esta práctica orientada hacia el cambio social, nos dimos cuenta que hacer Playback es sólo una parte del desafío. La otra parte, la más difícil quizás, es lograr reunir a personas con sentimientos muy adversos entre sí, enemigos incluso, en un mismo lugar, para compartir historias. Es un desafío que trasciende lo específico de este género, pero que resulta indispensable para su realización, ya que requiere otras habilidades que las que se ponen enjuego habitualmente.

..-' Colaboraciones

-43-

-El primer desafío al practicar esta forma de teatro comunitario orientado hacia cambio social sería entonces crear un encuadre mínimo para trabajar. ¿Cuál sería segundo? -El segundo desafío es dejar aflorar las voces suprimidas y las historias en grupos homogéneos de gente que tiene un sufrimiento en común. Por ejemplo, gente que puede haber experimentado algún desastre físico como una inundación, un terremoto o haber sufrido alguna forma de opresión. Tanto el Playback como otros enfoques pueden ayudar mucho en ese sentido. Como este abordaje no está planteado como una terapia y trabajamos con cualquier persona que quiera contar una historia, somos muy cuidadosos al no juzgar ni anteponer nuestras opiniones personales a las del narrador. Generalmente la gente tiene una experiencia muy rica y catártica en nuestras funciones.

-Hay algunas situaciones, ciertos contextos Apolíticos por ejemplo, en que resulta particularmente difícil lograr el clima de confianza necesario para hacer Playback. ¿Cuál es la estrategia usada en esas situaciones? -En el contexto político nos interesa especialmente invitar a la gente a compartir la historia no oficial, la historia del pueblo. Confiamos en una especie de sabiduría que emana de los que están ahí presentes para lograr un clima de intimidad que nos permita aproximarnos, aún a las historias más dotorosos.

—

J °y

Colaboraciones

S//V7ES, RAÚL Por Amor al Arte. Entre el Teatro Espontáneo y la Multiplicación Dramática, Buenos Aires - México, Lumen, 2002. (P. 170)

Definir un libro como murga, ya es un avance de humor en los tiempos que corren. La foto de la portada con el autor y la compañía disfrazados es un preludio de lo que se va a encontrar. Nacido desde la amplitud de miras que representan los encuentros iberoamericanos, e hijo de su tiempo, donde cada vez se utilizan más las comunicaciones por Internet, es un libro coral, caótico al inicio, como todo caldeamiento grupal, que muestra el nacimiento del Teatro Espontáneo (TE) en Uruguay, para extenderse a las preocupaciones de la humanidad. Preñado de una visión actualizada y revisada del freudomarxismo, no desdeña ir a las raíces moren/anas del teatro y a los movimientos teatrales más innovadores del siglo XX. El Teatro Espontáneo es un locus creativo que desde la escena representada se extiende a las de tos participantes y a las de la sociedad. Nada mejor que las adicciones o entrega a una sustancias o las adicciones, forzada etimología de lo no dicho y si consumido, o a la negación de las dos. TE y Psicodrama, que fue una deriva del primero, son comentados a la luz de Moisés Aguiar, promotor brasileño del primero y autor de un magnífico libro al respecto. Sobre la Escena, resulta muy estimulante la comparación con la pintura medieval, recuerdo yo los Beatos, donde los personajes forman una unión con un mundo estructurado en colores planos desde lo terrenal a lo celestial, pero son parte del mundo, y el Renacimiento, donde la perspectiva dibuja primero el espacio e inserta en ellos los personajes, siendo el espectador un ente ajeno. Metáfora critica a la separación Cuerpo / Mente, o Observador / Observado que persiste obstinadamente en tos criterios científicos actuales. La borradura entre actores y público es lo que separa el TE del Teatro, ya que en el segundo el público mira la teoría que los actores representan, siendo ambos ajenos a la creación. Pasar del TE a la psicoterapia como Obra Abierta es un avance en consonancia con las actuales corrientes psicoterapeuticas, donde el terapeuta muestra los cauces del agua de la montaña y es el agua la que elige por donde correr. Las comunicaciones por Internet comienzan por una poesía, para reflexionar sobre la alegría, que induce a la acción, y la tristeza que detiene ó paraliza, según Spinoza en las lúcidas palabras de Unzaga. Recoge la Multiplicación Dramática de Frydlewsky, Kesseiman y Pavlovsky, que en su proceso creativo es propia del TE y que el autor continua después de la dramatización para ampliarla con sus múltiples sentidos. Acaba Dotta con un capítulo dedicado a Psicodrama y Literatura., que es atravesado por el TE y el Car naval. Es preciso leer el libro como un Carnaval, esbozar sonrisas con lo que resuena, ponerse la máscara y actuar. Entrar en el caos, sin dejar de disfrutar. Más que un libro al uso, es un calidoscopio de pensamientos y sentimientos, que cuando te atrapan no dejas hasta haber llegado al final. Cuando acabas, deseas volver a empezar. O/Vl/Ul/

Colaboraciones

oLvO/ «JLXMXH/ ct

-15-

'/ento que /o w'cto nos pone delante de situaciones que podemos ver como un contexto concreto, donde la realidad es sólo eso que esta delante de nuestros ojos, o simbólicamente y a través de los símbolos tratar de comprender que se esconde detrás, que cosa subjetiva y profunda se encuentra detrás de la realidad que estamos viviendo. El 11 de marzo del 2001, fueron destruidas las dos estatuas de Buda que habían sobrevivido 15 siglos en Bamiyan. El 11 de marzo de 1957 es probablemente la fecha de nacimiento de Osama Bin Laden. El 11 de marzo del 2004 se produjo el atentado en Madrid donde murieron alrededor de 200 personas. El 11 de setiembre del 2001 se produjo el atentado a las Torres Gemelas en EEUU. "El 11 según el Diccionario de Números de Endres y Schimmel es un número mudo". "Once es el pecado, once va mas allá de los diez Mandamientos" dice-Schiller. El poeta toma una tradición en la cual el once se caracteriza de cualidades negativas. Más de diez menos de doce. Pietrus Bungus decía que el once no tiene ninguna relación con las cosas divinas, ningún hilo conductor que lleve hacia lo superior, ningún mérito. Once seria el número del pecador y de la penitencia, así en las obras teológicas se habla de las once formas de error. Según el DICCIONARIO DE SÍMBOLOS de Chevallier, el once es particularmente sagrado en las tradiciones esotéricas africanas. Se llega a ver en él una de las principales claves del ocultismo negro. Se lo relaciona con los misterios de la fecundidad. Se cree que el semen tardan días en llegar a su destino y fecundar el óvulo materno. El once en este sentido se toma como signo favorable, el que orienta hacia la ¡dea de renovación de los ciclos vitales y de comunicación con las fuerzas vitales. En otras áreas culturales se le da más a menudo al parecer un sentido contrario. El 11 es el signo del exceso, de la desmesura, del desbordamiento en cualquier orden, incontinencia, violencia, juicio excesivo. Este número anuncia un conflicto virtual. San Agustín afirma que el 11 es el escudo de armas del pecado. De modo general este número es el de la iniciativa individual, pero ejercida sin vinculaciones con la armonía cósmica y en consecuencia más bien desfavorable.... "Once seria el símbolo de la lucha interior, de la disonancia, de la rebelión, del extravío, de la transgresión de la ley, del pecado humano, de la rebelión de los ángeles" Astrológicamente el 11 de marzo el Sol está a 20 grados de la constelación de Piscis y el 11 de Setiembre

- \J v/fi .

•

a-ta/

Colaboraciones

a 18 grados de la de Virgo, dos signos y dos grados opuestos. Los signos de VirgoyPiscis hablan de la necesidad de integrar él mundo psíquico (Piscis) con el mundo físico [Virgo), una sensibilidad muy profunda que debe ponerse de acuerdo con nuestro cuerpo a través de una integración psicofísica de las energías. Estamos viviendo la transición entre la era de Piscis y la era de Acuario. La era de Piscis marco un tiempo donde el cuerpo fue muchas veces sacrificado en función de una búsqueda espiritual, el espíritu sobre la materia y donde también la energía femenina vivió posiciones extremas: la virgen o la prostituta. Volviendo a este momento en estos atentados, estos varones que se inmolan en actos extremistas están desvalorizando y degradando el cuerpo físico en función de un dogma espiritual. Quizás podamos iniciar a reflexionar en relación con esa parte del mundo: AFGANISTÁN. Hace 3 años cuando fueron destruidos los Budas milenarios empezamos a registrar que existía un país donde desde hace mucho tiempo se lucha porque se quiere anteponer un poder religioso al deseo del pueblo y en esa situación el sufrimiento de las mujeres es un grito silencioso de dolor, silencioso grito que se esta haciendo oír indirectamente a través de estos actos terribles contra la humanidad. Siento profundamente que este es también y tal vez básicamente un problema de energías, de necesidad de encontrar un equilibrio. Cuando algo va demasiado hacia un lado tiene que venir una situación para equilibrar. Y tal vez debamos buscar también por otro lado, sin dejar de ver la realidad concreta de dolor, miedo, muerte y destrucción producida por estos actos terribles. Y por otro lado podríamos disponernos a sentir y a registrar que nos viene a decir el dolor de todas esas mujeres a las que no se les permite estudiar a las que se les han cerrado las puertas de las Universidades y las escuelas, las que no pueden hablar con varones que no sean de su familia, no tienen carta de identidad y el burka las cubre de pies a cabeza como si cubriéndolas pudieran cancelarlas y cancelándolas cancelar la energía femenina por otro lado indispensable y necesaria para el crecimiento y el nacimiento. Y entre esos nacimientos el nacimiento de esos varones que serán luego algunos de los que producirán los atentados. Esta es la paradoja, porque ocultando y controlando esto energía femenina y no valorizando ese femenino que gesta la vida no se valorizara tampoco lo que nace de él. Y me pregunto si algo de lo que nos viene o decir toda esta terrible historia no será la necesidad de redefinir esta diversidad de géneros pora podemos encontrar de otro modo. Y desde el 11 de setiembre del 2001 hasta el 11 de marzo del 2004 pasaron 911 días, como si en este 11/3 concluyera algo de aquello que comenzó el 11/9, recordemos que en muchos países el mes se pone delante del día 9/11. Yes a través de la energía femenina que comprendemos el sentido de los ciclos, cada mes la energía femenina a través de la menstruación informa a las mujeres que un ciclo se ha cumplido y que uno estopor comenzar, ese ciclo que cada mes vivimos a través de ese óvulo

Colaboraciones

J /

que crece esperando ser fecundado con una acción concreta a través de un espermatozoide o simbólica a través de cualquier acto creativo. Las cualidades femeninas son vida muerte vida, el femenino es espera, es preparación del espacio para que se produzca el crecimiento, es esperanza, es la certeza que se puede volver a empezar. Entonces cada vez que tenemos que esperar, que preparar el espacio, que volver a empezar, que hacer un duelo, que vivir un nacimiento o una muerte, eso es energía femenina. Y cuando tenemos que llevar a cabo una acción concreta, cuando tenemos que elegir entre varias cosas esa que es justo la que necesitamos, cuando tenemos que defender una posición, cuando tenemos que apuramos para llegar a una meta... ahí estamos actuando a través de una energía masculina. Y reflexionando sobre todo esto me pregunto... en Afganistán cómo se podrá encontrar el equilibrio entre estas energías... cómo estos dos aspectos se podrán llegar a compensar. Qué sombra será proyectada por toda la energía reprimida. ¿No será la sombra de ese femenino cancelado, sometido, oculto, borrado la que hace que aparezca fuera a través de estos extremistas esa necesidad de destrucción? ¿No será que esta energía femenina reprimida, imposibilitada de concluir su ciclo y de vivir un renacimiento se manifiesta a través de la muerte de estos extremistas? Y este número 11 cuando habla de exceso y destrucción no estará también hablando del exceso puesto en ver solo la realidad concreta sin poder ir hacia los símbolos que se esconden detrás de lo aparente? Arquetípicamente la Diosa que da vida es la Diosa que arrebata la vida, la creación da lugar a la destrucción, cada año la naturaleza nos muestra este proceso, cada día la luz sigue a la oscuridad, todos son ciclos que anuncian un nacimiento una muerte y un renacimiento. El 11 de noviembre del 2001 según el calendario maya se abría un portal. En muchas partes del mundo el 11 de noviembre del 2001 a las 11 y 11 se reunían personas a meditar por la armonía y la paz en el mundo. Siento que a través de este podremos disponernos a tener otra mirada (una mirada simbólica) intentando ir un poco mas allá de la situación concreta, podremos comprender que tal vez estos hechos dramáticos nos estén dando señales para un encuentro entre los seres humanos sin necesidad de construir escudos de protección. He sentido la necesidad de compartir mi percepción que espero ayude a otros a preguntarse y a reflexionar. Espero que todo esto sirva para un verdadero y profundo encuentro de las energías masculinas y femeninas. <_A) ea t/tt^/ <Jj a/Lcrecuia/

Beaborg@l¡bero. it

"La durabilidad de cualquier actitud nueva varia en razón directamente proporcional a la magnitud del conflicto de los opuestos que le dio origen". "Tras violentas oscilaciones iniciales Las acciones contrarias se equilibran mutuamente y poco a poco se desarrolla una nueva actitud cuya estabilidad final resulta tanto más grande cuanto mayor fue la magnitud de las diferencias originales". CARL GJUNG

Información

Muy importante

•

Los que estuvimos en la inauguración de laXIXreunión de Salamanca, presenciamos cómo nuestro Presidente, Antonio Pintado, lanzaba un reto a la universidad, personalizado en D. José Antonio Cieza, Director del servicio de cursos Extraordinarios y formación continua, con el fin de hacer presente dentro de la formación universitaria, el psicodrama. Después de distintas conversaciones y redacción, por porte de nuestro presidente de un borrador de convenio que regulara en lo sucesivo la relación, ha finalizado el proceso de manera favorable para nuestraAEP A continuación la carta que lo confirmo. Carta de D. José Antonio Cieza García, Director del servicio de cursos Extraordinarios y formación continua de la Universidad de Salamanca a D. Antonio Pintado Calvo, Presidente de laA.E.P.

e¿ yuit* oMMttttiavite que e¿ ¿Heve* f de <*¿n¿¿ el &Ht¿e¿* de * ¿* «¿*«¿*«¿** del &<utvett¿* «wu» de I*. ¿Í4«c¿eit¿á* SatoAot* de &ü&wM*. e* e* weetfr* (ovttufoi. £# eeaA táUttuM ¿e *¿ que eao. e¿ el co#uett$* de <ttH^ettt¿d*d&tf,afi4nt¿ridea&)nateMé&¿M ei6ciatt&i.jtMed<¡ut-4e>i de úUetéí.. de

fa^plaute^fafrUdóteticfadeiafn^^ P>iet¿dettte,

. ¿d» &HK* teuúiMVM,

tev&to., de

El programa del curso extraordinario de verano ha sido redactado por Natacha Navarro, Ana M° Fernández Espinosa y Esperanza Fernández y podéis consultarlo en la pagina web (www. aeosicodrama. org) A todos los que habéis impulsado el proyecto, UFelicidadesH y nuestro agradecimiento.

Información

-19-

Estimados Colegas:

Rogamos acudan al Congreso Internacional de Psicodrama con la Asociación Británica de Psicodrama como anfitriona, este verano del 9 al 15 de agosto de 2004 en dos colegios contiguos de Oxford Unh/ersity en la ciudad histórica de Oxford, Inglaterra. Tema: "El Diálogo entre culturas" se celebrará en St.Hilda's College, Magdalen College y Magdalen College School. El congreso está abierto a todos, incluyendo a los que tengan interés pero carezcan de experiencia previa en psicodrama. Más de 80 talleres incluyen: teoría del rol, sec/odramo; resolución de conflicto, trastornos de la alimentación, tratamiento de delincuentes. Identidad cultural, adolescentes, trabajo corporal; supervivientes del Holocausto. Terapia sistémica familiar; drama griego, teatro de la espontaneidad, el doblaje, ética, las mujeres y diversidad, terapia del estado del ego, psicodrama individual, colonialismo. Modelo Terapéutico en Espiral, el compartir, el estrés, asuntos transculturales, hermanos y gemelos, dramaturgia y psicodrama, teoría de las agrupaciones, el cambio de roles. Las personas que escuchan voces, comunicación y lenguaje, los sueños, las investigación en psicodrama, la dinámica de tele, psicodrama existencia!, asumir roles, métodos de acción, parejas, terapias creativas con niños traumatizados. Psicodrama psico-espíritual. Sociometría, la juventud y riesgo, terapia transgeneracional. Teatro Playback, abuso infantil, Sociopsicodrama, teoría de apego, zurdos y diestros, el uso del caldeamiento, identidad nacional, el auto-lastimarse, el uso del humor, psicodrama y la comunidad terapéutica, el nexo cultural, reciprocidad de roles, el poder y la opresión. Los directores de nuestros talleres proceden de: Argentina, Australia, Austria, Bélgica, Canadá, Cuba, Finlandia, Francia, Alemania Grecia, Holanda, Irlanda, Israel, Nueva Zelandia, Portugal, Serbia, Sudáfrica, Suecia, Suiza, Reino Unido, EEUU. * Folleto completo y detalles del programa (precios, reservas, etc.) disponible en: www.psychodrama. org. uk * Para mayor información, contacten con NickLuxmoore: nickluxmoore@lineone.net Yo asistí en 1994 y fue fabuloso. Estaré otra vez ofreciendo algunos talleres. Es una gran oportunidad de conectar con la comunidad global de psicodrama. Si deciden asistir hagan el favor de indicarles que yo le he remitido. Afectuosamente, vXcLctnv <Jj uttrve/í^ íexos, USA

~ /C \J

"~ oL

/ de/

UMTUV

Información

¿ A continuación informamos sobre el V Congreso Iberoamericano de Psicodrama: Vo. CONGRESO IBEROAMERICANO DE PSICODRAMA: MISMAS RAICES, NUEVOS FRUTOS El Psicodrama en la clínica, la enseñanza, la empresa y la comunidad Ciudad de México, 4 al 7 de mayo del 2005 CONVOCA: ESCUELA MEXICANA DE PSICODRAMA Y SOCIOMETRÍA (EMPS)

Co-convocantes: A.E.R Asociación Española de Psicodrama FEBRAP Federación Brasileña de Psicodrama SAP Sociedad Argentina de Psicodrama SPP Sociedade Portuguesa de Psicodrama Co-organizadores: Facultad de Psicología de la Universidad Nacional Autónoma de México (UNAM) CEIICH- Centro de Investigaciones Interdisciplinarlas en Ciencias y Humanidades de la Universidad Nacional Autónoma de México (UNAM) Coordinación General: Jaime Winkler y Yuyo Bello Como organizadores del V Congreso Ibero Americano de Psicodrama, tenemos algunas noticias para darles: El Congreso será realizado en la Ciudad de México del 4 al 7 de Mayo, 2005. El día 4 de Mayo se llevará a cabo un PRE CONGRESO en la Facultad de Psicología de la UNAM, cuyo tema será "El Psicodrama en América Latina, España y Portugal", El resto de los días (5, 6 y 7 de Mayo) el Congreso continuará en un hotel-sede. El lema de este Congreso es "MISMAS RAICES, NUEVOS FRUTOS. El Psicodrama en la clínica, la enseñanza, la empresa y la comunidad". Hotel-Sede: el costo de las habitaciones (sencillas y dobles) en este hotel es de 65 dólares más impuestos, sin desayuno. Este tiene un costo (aproximado) entre 7 y 10 dólares. Tenemos bloqueadas 60 habitaciones en este hotel y 50 más en un hotel cercano, de la misma categoría y precio. También les ofrecemos como opción otros hoteles de la zona, con precios más económicos y otros más caros. Si es de su interés que hagamos reservas en alguno de los hoteles, por favor comunicarse lo antes posible para ponernos de acuerdo y asegurarles las habitaciones.

Inscripciones: Promoción hasta el 30 de abril: 130 dólares Promoción del 30 de abril al 12 de Junio: 150 dólares PreCongreso en la UNAM (4 de Mayo.2005):30 dólares Estudiantes universitarios: 70 dólares Forma de envío desde España y Portugal: ESPAÑA: Contactarse con: Antonio Pintado Calvo y Ernesto Fonseca: correos electrónicos: --: : ;• . : ~ • :~ :: ;; 'e "O. es, efonseca@ipch.org y toninpan@yahoo.es (Antonio) y la AEP, correo electrónico: psicodrama-aep@terra.es y página weó: www.aepsicodrama.org También airante el mes de abril estará allí una colega miembro del Comité Organizador de este Ibero, su correo es: \acforíabonilla@yahoo.com A nombre de Victoria Bonilla Lodares (V CONGRESO IBEROAMERICANO DE PSICODRAMA).

tenéis tiempo hasta el próximo lunes 19 de abril, a 130 € la inscripción, a ingresar en BARCLAYS 8Ag. 69 de Madrid, c Dr. ezguerdo, 160). Cta. Cte. n° 0065 0272/59/0001012562. PORTUGAL: Contactar con Margando Couto margaridacouto@netcabo. pt Página web: <o página del Congreso se encuentra aún en construcción pero pueden enviar comentarios, ideas, propuestas, etc. Todos ellas serán bienvenidas. La dirección es: hfíp/www.psicodrama2005. com Próximamente les enviaremos un borrador de programa de actividades, ya que nos interesa mucho que nos hagan llegar sus comentarios en función de las experiencias de los congresos anteriores en los que Uds. han participado. Con el apoyo de todos, vamos a tener en México un encuentro, para conversar en acción, para reflexionar juntos sobre los múltiples aspectos que nos unen y que nos diferencian. Para que veamos qué ha pasado en la transición del diván al círculo, de los consultorios a la calle, del gabinete a las empresas. Para que juguemos en serio, en español, en portugués y en portuñol. Y será aún, todavía, y siempre, Psicodrama. Saludos cordiales para todos los futuros congresistas, ¡los esperamos!

Información

oLxX/

-24 -

V CURSO INTCRNRCIONRl D€ DUCIO NflCCR - MOAIR - NRCCR Niveles y sistemes de terapias de duelo 22 - 23 - 24 de Julio 2004 Aula Magna Casa Central Universidad de Chile Santiago de Chile Conferencias Plenarias - Diálogos - Talleres - Testimonios - Creaciones Artísticas Temas: Evolución y duelos - Apego, duelo y terapia - Neurobiología del duelo - Soñar como morir y morir como soñar • Sexualidad, duelo y muerte - Duelo e infidelidad de la pareja - Duelos traumáticos Enfermedades médicas crónicas, duelo y terapia - Terapias sistémicas del duelo - Psicodrama del duelo Duelo y espiritualidad - Creatividad terapéutica e iluminación en el trabajo con enduelados Testimonios: De cómo sobrevivir la detención y la tortura El cáncer como centro de motivación e integración de vida La pérdida traumática de un hijo adolescente Talleres: Psicodrama y duelos (S. Perazzo-Brasil) Creatividad e iluminación en el trabajo de duelo (E. Covarrubias-Chile) Sueños de vida, sueños de muerte (CM Menegazzo, Argentina) Evolución, darwinismo y duelos (E. Fonseca, España) Teatro-Debate para terapeutas "quemados" (P. Torres, Chile) Docentes Nacionales: Juan Pablo Jiménez de la Jara - Sabine Romero - Isabel Vera - Ménica Kimmelman - Elizabeth Lira Benito Baranda - Antonia Raies - Edmundo Covarrubias - Mario Penna - Ramón Florenzano Ennio Vivaldi - Pedro Torres - Arturo Roizblatt - Eduardo Duran - Jaime Landa Invitados Extranjeros: Sergio Perazzo (Brasil) Carlos Menegazzo (Argentina) Ernesto Fonseca(España) Director: Prof. Dr Edmundo Covarrubias Berríos, Profesor Titular de Psiquiatría Departamento de Psiquiatría Facultad de Medicina. Área Oriente. Universidad de Chile Costos: Profesionales: $ 48.000 (US $ 80) Estudiantes: $ 22.000 (US $ 35) Contacto e informaciones: Sra. Edita Saravia Sra. Elba Andrade Fax: (56) (2) 2360145 e- mail: psiquiatriaorienteOjvarioo.com

-22-£

Información

Reunión Nacional de la AIR (Asociación Española de Psicodrama) Pamplona 12,13 y 14 de Noviembre de 2004 Unas breves líneas para informaros que la Organización de la XX Reunión de laAEP que tendrá lugar en Pamplona del 12 al 14 de Noviembre próximo está en marcha. Hemos elegido el siguiente Tema:

"Técnicas Activas: Recurso profesional en Relaciones Humanas" En el intento de identificar y mostrar distintas formas de hacer Psicodrama y de usar las Técnicas Activas desde una posición de apertura y de aceptación de las diferencias, entendidas estas como algo valioso y enriquecedor. Pretendemos proporcionar un marco favorable donde un amplio espectro de contextos y enfoques tengan cabida. La Reunión contará con tres tipos de espacios: Mesas, Talleres y Ponencias. Estamos muy contentos porque ya han sido muchas las personas que han contactado con nosotros para hacernos llegar su interés en participar activamente presentando sus aportaciones. Los que estéis interesados en presentar algún trabajo en forma de comunicación o proyectéis dirigir un taller, por favor, poneros en contacto lo antes posible con Mercedes Lezaun. xxaep(5)imgpn.com Dirección: Plaza Felisa Munarriz 2 Entreplanta A- 31005 PAMPLONA. Navarra. Tel 948-292426 / Fax 948- 292427 Pamplona, ciudad enriquecida por diversas culturas, que sabe de acoger y convivir, seguro que será un lugar propicio para que trabajemos juntos Y también para que lo pasemos muy bien.

Los Organizadores: Mercedes Lezaun y Julián Alberdi

CD CÍT . .

Poesía

oLxx/ t-JL-Q/íxi/ d/

tí/, O/ tt/, Uy O/

/A tí, hermano asesinado que llevabas bocadillo en tu cartera, A ti amigo masacrado que aún tus ojos restregabas, A ti, vecino ruidoso de mis noches que ahora callas A ti, compañero de mis estudios cercenado a ras de tierra. i i i i

Tendré que llorar porque no te lo comiste: por las migas...! Tendré que rugir porque aún ni te habías despertado: por la luz...! Habré de tener miedo de dormir todas las noches en silencio: por lo oscuro...! Tendré que lamentar hasta mi muerte el último repaso ya sin dar: por la palabra...!

No quiero perdonar Dejadme que odie No me pidáis olvido Dejadme que maldiga.

•

lO/LCUV

Estirpe de Caín de todas las culturas, Serpientes en el nido de cualquier religión. Asesinos hambrientos de visceras y muerte, Que vuestros dioses asquerosos os tengan Para siempre en su putrefacto seno. No quiero comprender nada. No quiero ser bueno Ni mucho menos justo Sólo quiero llorar. Por ti, por ti, y también por ti. Almería, 31 de Marzo de 2004 CXnioma J intado vl

tJ I Lcui/uxi/ Axjytcen te A/o me vengas con bailes que tengo el cuerpo en un bostezo.

Desde el jueves no duermo No cantes bulerías que tengo los oídos llenos de muertos Por lo menos doscientos.

Hasta los raíles Que en paralelo corren Sin encontrarse Lloran la muerte De tanta gente inocente. Y cuando oigo este cante Llorosos los ojos se vuelven. La emoción me oprime Y el dolor se deshace En un desgarro que me hiere. Hoy todo nos une A la gente que sufre. Mañana tal vez Nadie recuerde Que en las guerras se muere Y de humano todo se pierde. Quizás nadie rememore La pelea a muerte Que entre hermanos se tiende A millones la muerte. Sin que esto entristece Tan pérfido ambiente Uno no entiende Que a un mismo dios se adore Y por él se mate y se muere. Alá, Dios ó Yahvé ¿Por qué la gente en ti cree?

De la infrahumana especie mal nacidos, secaron primaveras. Ya no veré más rosas que la mirada tengo tapiada en cicatrices. Por lo menos doscientos No toques ya las palmas que no crecen caricias en los pulsos parados de mis doscientos muertos

-A/ de/ (XuA¿c/

****U6j

En los medios 1 VILLAMAYOR

diversi -

Fotisec

«psico-

isw

La Escuela de Música protagoniza un paseo músico poético por Salamanca EÑE

ssig-' !£Í2f°^^

A partir de las nueve de la noche de hoy, la Escuela de Música de Villamayor, llenará con sus sones los monuentos más emblemáticos de alamanca. Se trata de un aseo Músico Poético con

... ;,."/-'««cm,J*

stS£-fi¥ CIÓNNACKWAt

OEUESFIADAEHI-

«SíTflSSO U representación teatral de tos conflictos ayuda a conocerse mejor O Está considerada una herramienta para desarrollar laesporrtaneidaa

«anatas i-^T",'"•""era»

JUU.CÍÍ'U*

is o íK la ¿e

ff°*" "*¿S «'»'i ftssssSeüSS-ttó

•**««» «S

'•^" íSSsgS

tado — A fft SALAMANCA

Viernes, 14 de noviembre de 2003

___

,_.-, towLítL.A oe M:.-£ c.í

Paseo por O B receñido comienza

« La Escuela de Música en el paseo músico-poético por Salamanca • Los miembros de- la Escuela de Música de Villamayor de Artnuña presidirán el paseo músico-poético que so realizará por Salamanca con motivo de la celebración del congreso que la Asociación Española de Psicodrama. Asi, en colaboración con la Universidad, la Escuela de Música recorrerá ¡a Cátedra! Vieja, Plaza de Anaya, Ca_ sa de las Conchas y capilla de! rectorado, entre otros monumentos. El director de ia Escuela en la presentación

105

Li ficuoSa ii

f Música de Villama. _ JH c¡ AyaciamiCTiío, e coialjorar con ej tcngrwo !e píá«x¡í=,iid que s> tcienía twy y <jUf= traerá a Sai* manca, de !a maao de la Asociadito Nadtinai del Sdcodrama. a nnportantes exptstos y profeso res basta el domingo, la manera skgida ha sido as paseo mús!co-poéticrí por !a parte anügua de Ja dudad. "lo importante de

per S--ÜO _ ,. ,-i.ii para unir te ¡uirska, Í3 c jtíi* j ios njos timen luí", señala je*c luis Sagredu, dircctar de ¡a es aicia. "Yo creo que (s un rr*RÍn para lisios". fij paseo comienza a i¿í 2* hcras ijc csia coche en la Ca«iisl Vieja para lii^ar hasta La CapCfc ád Kectoradc, sin dejar de »» lar c! Palacio de Aliaya, te Ca» de las Conchas y el £difjoc ífeíórico de la ünjverssiad U seiecdón de pooaas U !ia *=A' !—c "

:ongreso de Psicodrama y diversidad Cultural que se celebra en la capital charra. La Escuela de Música de Villamayor ha querido colaborar con esta iniciativa a través de varios conciertos acompañados de lecturas poéticas que comenzarán en la Catedral Vieja a las nueve de la noche. Después los integrantes de esta peculiar procesión se dirigirán al Palacio de Anaya, la Casa de las Conchas, el Edificio Histórico de la Universidad y por último la Capilla del Rectorado. En el recorrido participarán varios alumnos de esta escuela acompañados por sus profesores y se interpretarán piezas con chelos, flautas, trompas, clarinetes y violín combinado con chelo. Además en el recorrido tendrá lugar una lectura de poemas seleccionados por José Manuel Regalado de Antonio Machado. Miguel de Unamono, Rafael Sánchez Ferlosio, Octavio Paz y Ángela Figuera Aymerich. Esta actividad se propone como un complemento al congreso rtías.

Visita nuestra We& \ aepsioodrama. org