CLÁSICA
QUANTUM ENSEMBLE CONTRASTES
JUEVES 20 OCTUBRE
BRITANIA
JUEVES 24 NOVIEMBRE
ANTISOVIÉTICOS
JUEVES 22 DICIEMBRE
SALA CÁMARA 19.30H ENTRADAS
2016
GENERAL: 10€ FAMILIA NUMEROSA: 7,50 € MENORES DE 26: 7€ DESEMPLEADOS: 5€
www.auditoriodetenerife.com
CONFERENCIAS
previas a cada concierto De 18.30 a 19.00H
QUANTUM EMSEMBLE Conjunto residente de música clásica del Auditorio de Tenerife, que desde su origen en 2013 tiene como seña de identidad la difusión de la música clásica de una manera diferente: más flexible, más próxima, más acorde con nuestro tiempo. Para conseguirlo, genera unas interpretaciones innovadoras del repertorio clásico y ofrece una puesta en escena más accesible que propicia la conexión y la complicidad entre artistas y público. El núcleo estable de Quantum Ensemble está formado por tres músicos de trayectoria internacional: David Ballesteros (violín), Cristo Barrios (clarinete) y Gustavo Díaz-Jerez (piano), que se amplía con músicos colaboradores de prestigio y artistas de otros ámbitos.
Depósito legal: TF 688-2016
Todos ellos desarrollan sus carreras a nivel internacional, bien como solistas y músicos de cámara, como en el Trío Arbós o en el Grupo Enigma, bien como integrantes de formaciones como la Orquesta Sinfónica de Londres, Orquesta Sinfónica de Qatar, Orquesta Nacional de España, Orquesta Sinfónica de Tenerife, Orquesta de la Radio de Viena, Orquesta de Granada, etc. En cada concierto, como ya es habitual, se establece un diálogo directo con el público a través de un encuentro con los intérpretes que tiene lugar en el Hall del Auditorio en cada descanso del concierto, que propicia un ambiente de cercanía.
La importancia del Trío para violín, trompa y piano (1982) de György Ligeti (1923-2006) es capital en este programa, una obra que compuso como homenaje a Johannes Brahms y en respuesta a su Trío op. 40 para la misma formación instrumental. No en vano, el Trío del compositor húngaro estableció un punto de inflexión trascendental en su vida ya que su composición le hizo volver a la escena musical tras varios años de ausencia por problemas cardíacos. Quantum Ensemble rinde tributo a Ligeti, uno de los compositores de referencia en la segunda mitad del siglo veinte, en un programa que además incluye dos obras de cámara emblemáticas, la Sonata para clarinete y piano nº 1 de Brahms y el trío Contrastes para violín, clarinete y piano de Béla Bartók, uno de sus autores de referencia. Cristo Barrios, 2016
JUEVES 20 OCTUBRE
CONTRASTES
J. Brahms
Cecilia Bercovich Cristo Barrios Óscar Sala Gustavo Díaz-Jerez
Johannes BRAHMS (1833-1897) Sonata para clarinete y piano en fa menor op. 120 nº 1 1. Allegro appassionato 2. Andante un poco adagio 3. Allegretto grazioso 4. Vivace Béla BARTÓK (1881-1945) Contrastes Sz. 111 BB 116 para violín, clarinete y piano 1. Verbunkos – Danza de reclutamiento 2. Pihenő – Relajación 3. Sebes – Danza rápida
violín clarinete trompa piano
PAUSA ENCUENTROS CON QUANTUM ENSEMBLE György LIGETI (1923-2006) Trío para violín, trompa y piano (1982) 1. Andante con tenerezza 2. Vivacissimo molto ritmico 3. Alla marcia 4. Lamento. Adagio
Participar en un proyecto del Quantum Ensemble es formar parte de una distinguida vivencia musical. La manera en que se trabaja es real, objetiva y sobre todo abierta. Desde un enfoque proporcionado por el respeto y la experiencia que cada uno de los integrantes saben aportar a unas sesiones de ensayo eficaces, se establece un inmediato ambiente de creación que es esencial a la actividad musical de alto nivel, buscando siempre la comunicación con el público. Y, por supuesto, es una verdadera gozada saber que se consigue. Cecilia Bercovich violín, miembro del Trío Arbós
En este programa Quantum Ensemble propone obras de cinco de los compositores británicos más destacados: Henri Purcell, Edward Elgar, Ralph Vaughan-Williams, Benjamin Britten y Thomas Adès. Tomando como referencia dos destacados tríos sonata de Purcell (el Z. 796 y el Z. 798), la primera parte muestra la evidente deformación del lenguaje barroco que propone Adès en su Sonata da caccia (1993), mientras la segunda procura exponer el característico espíritu poético de la música británica de la primera mitad del siglo veinte. Además, Quantum Ensemble vuelve a invitar a uno de los jóvenes intérpretes canarios mejor posicionados en la escena internacional, Germán Díaz (oboe), para presentar un programa estimulante, no sólo por la colección de obras seleccionada sino por la instrumentación utilizada: oboe, clarinete y clave/piano. Cristo Barrios, 2016
JUEVES 24 NOVIEMBRE
BRITANIA
B. Britten
Germán Díaz
oboe
Cristo Barrios
clarinete
Paula Hernández Gustavo Díaz-Jerez
Herni PURCELL (1659-1695) Sonata a tres nº 7 en mi menor, Z. 796 (Oboe, clarinete, violonchelo/contrabajo y clave – Transcripción: Gustavo Trujillo) 1. [Sin título] 2. Canzona 3. Largo 4. Grave 5. Vivace 6. Allegro Sonata a tres nº 9 en do menor, Z. 798 (Oboe, clarinete, violonchelo/contrabajo y clave – Transcripción: Gustavo Trujillo) 1. Adagio 2. Largo 3. Canzona 4. Adagio 5. Allegro Thomas ADÈS (n. 1971) Sonata da Caccia (1993) (Oboe, trompa y clave) 1. Gravement 2. Gayëment 3. Naïvement 4. Galament
violonchelo y contrabajo clave y piano
PAUSA Ralph VAUGHAN-WILLIAMS (1872-1958) Six Studies in English Folksong para clarinete y piano 1. Adagio 2. Andante sostenuto 3. Larghetto 4. Lento 5. Andante tranquillo 6. Allegro vivace Benjamin BRITTEN (1913-1976) Six Metamorphoses after Ovid op. 49 para oboe solo 1. Pan 2. Phaeton 3. Niobe 4. Bacchus 5. Narcissus 6. Arethusa Edward ELGAR (1857-1934) Dos piezas op. 15 (Oboe, clarinete y piano – Arreglo: Gustavo Trujillo) 1. Chanson de Nuit 2. Chanson de Matin
La música es una de las expresiones más fabulosas del ser humano. Es un arte concebido para trasmitir, para sentir, para emocionar… y el Quantum Ensemble es un auténtico especialista en ello. Y es que una de las grandes virtudes de este grupo no es solo poder disfrutar del placer de tocar música a un altísimo nivel, sino de poder romper la barrera “escenario-público” y hacer la música de cámara mucho mas cercana, mas humana. Todo esto ocurre en un ambiente de amistad que hace de cada concierto con este grupo una experiencia inolvidable. Germán Díaz primer oboe, Qatar Philarmonic Orchestra
El Decreto Zhdánov (1948) fue una resolución del Partido Comunista que abrió una campaña de críticas contra algunos de los compositores más influyentes de la Unión Soviética, entre los que destacan especialmente Dimitri Shostakóvich, Sergei Prokófiev y Aram Jachaturián. Además, no menos dura fue la Unión Soviética de Compositores con uno de los últimos compositores soviéticos, Alfred Schnittke, a quien acusaron de desertor y “antisoviético”. Tomando como punto de partida a estos cuatro pilares de la creación musical en la antigua U.R.S.S., Quantum Ensemble presenta un programa cargado de la energía del Trío para violín, clarinete y piano de Jachaturián, del drama del Trío nº 1 para violín, violonchelo y piano de Shostakovich, del sentido del humor de la Serenade de Schnittke y de la atípica Sonata para violonchelo y piano de Prokófiev. Especialmente destacada es la participación del violonchelista internacional Asier Polo, que se ha convertido en un colaborador habitual de Quantum Ensemble. Cristo Barrios, 2016
JUEVES 22 DICIEMBRE
ANTISOVIÉTICOS
S. Prokófiev
David Ballesteros Cristo Barrios Asier Polo José Manuel Vinagre Gustavo Díaz-Jerez Verónica Cagigao
Aram JACHATURIÁN (1903-1978) Trío para violín, clarinete y piano 1. Antante con dolore 2. Allegro 3. Moderato - Prestissimo Sergei PROKÓFIEV (1891-1953) Sonata para violonchelo y piano op. 119 1. Andante grave 2. Moderato 3. Allegro, ma non troppo
violín clarinete violonchelo contrabajo piano percusión
PAUSA Alfred SCHNITTKE (1934-1998) Serenata (Para clarinete, violín, contrabajo, piano y percusión) Dimitri SHOSTAKÓVICH (1906-1975) Trío para violín, violonchelo y piano op. 8 nº 1
Mi experiencia con Quatum Ensemble ha sido una alegría inesperada en mi carrera. Poder disfrutar y trabajar obras de cámara con tiempo, serenidad, profundidad y una gran profesionalidad de todos sus integrantes, es algo infrecuente en la actualidad. La música de cámara, la gran olvidada del actual panorama musical, necesita proyectos como éste que le revitalicen y la muestren a la sociedad como lo que realmente es, la quintaesencia de la música. Asier Polo violonchelo, solista internacional
DAVID BALLESTEROS violín Es violinista en bandArt, donde además lleva a cabo actividades para personas con necesidades especiales y en riesgo de marginación como responsable de su área de integración social. También es miembro de la Orquesta Sinfónica de Londres, con la que habitualmente interpreta y graba tanto repertorio clásico como música para películas (Star Wars, Harry Potter, entre otras). Ha colaborado con grupos como Danzalab, Lisarco Danza y la Fundación SaludArte. En 2009 estrenó el Concierto para Violín de José Brito con la Sinfonietta de París. David ha sido profesor en: Orquesta Simón Bolívar de Venezuela, New World Symphony, Jove Orquesta Nacional de Catalunya, Joven Orquesta Nacional de España y Guildhall School of Music de Londres. En la actualidad es profesor en el prestigioso Festival de Verbier (Suiza).
PAULA HERNÁNDEZ violonchelo/contrabajo Finalizó sus estudios de master en violonchelo cum laude y obtuvo el premio extraordinario de Canarias en grado profesional de contrabajo. Como músico de orquesta ha actuado en salas nacionales e internacionales como Berliner Philharmoniker, Amsterdam Muziekgebouw, Palau de la Música Catalana, Auditorio de Tenerife, Palau de la Música de Valencia, Auditorio Alfredo Kraus etc. Actualmente compagina su labor como intérprete de orquesta y música de cámara con la docencia de ambos instrumentos en la Escuela Municipal de Música y Danza “Villa de la Orotava” y con estudios de cuarto de grado superior de contrabajo en el Conservatorio Superior de Música de Canarias, en los que ha obtenido matrícula de honor en todos los cursos.
CRISTO BARRIOS clarinete En recital destacan sus actuaciones en el Carnegie Hall (Nueva York), Wigmore Hall y Cadogan Hall (Londres), Palau de la Música (Barcelona), Konzerthaus (Viena y Berlín), Concertgebouw (Amsterdam) y Auditorio Nacional (Madrid). Como músico de cámara compartió escenario con los cuartetos Brodsky, Arditti y Endellion y como concertista destaca su debut con la Mariinsky Symphony Orchestra (Valery Gergiev). Trabajó con los compositores Kaija Saariaho, Helmut Lachenmann, Einojuhani Rautavaara y Esa-Pekka Salonen. Impartió clases magistrales en el Conservatorio de Amsterdam, la Sibelius Academy de Helsinki, la Liszt Academy de Budapest, la Universidad de las Artes de Zürich, el Conservatorio Superior de Estrasburgo, la Norwegian Academy of Music y el Conservatorio Superior de Colonia. Actualmente es profesor en el Centro Superior Katarina Gurska y en la Universidad Alfonso X El Sabio.
CECILIA BERCOVICH violín Una intérprete versátil, especialista en violín y viola, que además se interesa por otras áreas de la música como la composición y la dirección. Su principal profesor fue Víctor Bercovich, quien le ayudó a finalizar sus estudios superiores y de posgrado con matrícula de honor en ambas disciplinas instrumentales. Como entusiasta de la creación contemporánea que es, Cecilia encarga y estrena obras con frecuencia y ha tenido la oportunidad de actuar bajo la dirección de Pierre Boulez, Krysztof Penderecki, Peter Eötvös y Matthias Pintscher, entre otros. Como arreglista e improvisadora, sus partituras han sido interpretadas en Europa, África y Canadá. Actualmente forma parte del Trío Arbós (Premio Nacional de Música 2013) y es profesora del Centro Superior de Música Katarina Gurska en Madrid.
VERÓNICA CAGIGAO percusión Se graduó en Santa Cruz de Tenerife con Juan Francisco Díaz y amplió estudios en la Luca School of Arts (Bélgica). También estudió con Keiko Abe en la Toho School of Music (Tokyo) y recibió clases de N. J. Zivkovic, V. Mendoza, K. Abe, N. Zeltman, E. Sejourne, N. Woud y J. Putsjens. Galardonada en diversos concursos nacionales e internacionales, cabe destacar su aparición junto a Keiko Abe y la Orquesta Sinfónica de Tenerife en el FMUC 2016. Es miembro fundador de Tak-Nara Percussion Group, con el que ha actuado en Europa y América, y en 2011 publicó su primer trabajo discográfico titulado (TAK-NARA). Actualmente es profesora del Conservatorio Superior de Música de Aragón, además de artista Adams Instruments, Innovative Percussion y Southern Percussion.
GERMÁN DÍAZ BLANCO oboe Después de ser becado por el Cabildo de Tenerife, Germán Díaz ingresó en la Escuela Superior de Música Reina Sofía bajo la tutela de Hansjörg Schellenberger y posteriormente en la Academia de la Orquesta de la Radio de Baviera con el profesor Stefan Schilli. Ha colaborado con la Orquesta de la Radio de Baviera, la Camerata Salzburg, la Musikcollegium Winterthur, la Royal Scottish National Orchestra, la Orquesta Nacional de España y la Orquesta Sinfónica de Tenerife, trabajando con directores como Mariss Jansons, Bernard Haitink, Andris Nelsons y Sir Colin Davis. Además, fue premiado en los concursos internacionales “Giuseppe Tomassini” (Italia) y “Gheorghe Dima” (Rumania). Actualmente es oboe solista en la Qatar Philarmonic Orchestra, actividad que compagina con recitales y clases magistrales por todo el mundo
GUSTAVO DÍAZ-JEREZ piano Es uno de los máximos exponentes de la interpretación y la creación musical en España. Ha actuado en el Carnegie Hall, el Allice Tully Hall, el Musikverein, el Concertgebouw, etc. Además, como solista ha sido dirigido por Skrowaczevski, Fischer, Bamert, Lü Jia, Herbig, Encinar y Víctor Pablo con la mayoría de las principales orquestas españolas, como la Orquesta Filarmónica de Gran Canaria, la Orquesta Sinfónica de Tenerife, la Orquesta de la RTVE, la Orquesta Sinfónica de Galicia, etc., y con formaciones extranjeras como la Budapest Festival Orchestra, la Sinfónica de Turín, la Northern Symphonia, la Berliner Simphoniker, etc. Actualmente es profesor de Musikene (País Vasco), Doctor en Artes Musicales (Manhattan School of Music) y académico correspondiente de la Real Academia Canaria San Miguel Arcángel.
ASIER POLO violonchelo Asier Polo hizo grabaciones para los sellos de RTVE, Marco Polo, Claves y Naxos. Estudió en la Escuela Superior de Música Reina Sofía con E. Pascu, M. Kliegel e I. Moniguetti. Además, tocó con la mayoría de orquestas españolas (incluyendo una gira sudamericana con la ONE bajó la dirección de Frühbeck de Burgos) y con muchas otras orquestas internacionales como la Orquesta Nacional de Burdeos y la Orquesta de la Ópera de Niza. También colaboró con algunos de los artistas más importantes de su época como Alfredo Kraus (durante los últimos años de su vida), el Cuarteto Janacek y Gérard Caussé. Actualmente es profesor en el Centro Superior de Música del País Vasco (Musikene) y toca un violonchelo Francesco Rugieri (Cremona 1689).
ÓSCAR SALA trompa Estudió en España, Francia y Alemania. Actualmente es trompa principal en la Orquesta Ciudad de Granada y profesor de trompa y repertorio orquestal en Musikene (País Vasco). Ha hecho conciertos y clases magistrales en Europa, Oriente Próximo, Asia, América del Norte y América del Sur (Philharmonie, Carnegie Hall, Suntory Hall, Royal Albert Hall, etc.) con maestros como Mehta, Abbado, Maazel, etc. Es autor del libro Warm up For Horn (descargado en los cinco continentes) y Coach asociado a ICF (prepara procesos de desarrollo personal y profesional para artistas). Además de impartir regularmente talleres y conferencias sobre el control y la superación del miedo escénico, también desarrolla un proyecto de coaching musical y clases de música a través de internet en Colombia, Perú, Bolivia, China, etc.
JOSÉ MANUEL VINAGRE contrabajo Completó sus estudios en el Conservatorio Profesional de Música de Tenerife y posteriormente en el Conservatorio Superior de Música de Canarias bajo la tutela de Alain Bourguignon. Posteriormente estudió con Massimo Giorgi en el Conservatorio de Música Santa Cecilia de Roma y con Milton Masciadri en la Universidad de Giorgia en Estados Unidos. Ha colaborado con la Orquesta Sinfónica de Tenerife, la Orquesta Santa Cecilia de Roma y la Joven Orquesta Internacional de Bremen, así como con diversos grupos de cámara. Ha tocado en las Islas Canarias, Madrid, Milán, Roma, Finlandia, Atenas y Bremen. Recientemente ha sido finalista en el Concurso de Contrabajo Emilio Benzi en Alessandria.
CONFERENCIAS
previas a cada concierto De 18.30 a 19.00H
CONTRASTES
JUEVES 20 OCTUBRE
BRITANIA
JUEVES 24 NOVIEMBRE
ANTISOVIÉTICOS JUEVES 22 DICIEMBRE SALA CÁMARA 19.30H ENTRADAS GENERAL: 10€ FAMILIA NUMEROSA: 7,50 € MENORES DE 26: 7€ DESEMPLEADOS: 5€
auditoriodetenerife.com