Tenerife Artes Escénicas es una marca que impulsa el Cabildo de Tenerife para aglutinar todas las acciones de este sector artístico que se desarrollan en la Isla. Esta línea de actuación obedece a la voluntad de esta institución insular de apostar por las áreas creativas, que constituyen un eje de trabajo dentro de la estrategia Tenerife 2030, una isla futura.
TENERIFE ARTES ESCÉNICAS
3
Turistas: 5.186.307
Población: 888.814
La cultura juega un papel vertebrador dentro de las políticas creativas y por eso el Cabildo ha iniciado una reorganización de toda la estructura dedicada a las artes escénicas. Precisamente con la creación de TENERIFE ARTES ESCÉNICAS se pretende coordinar y planificar todos los recursos que existen en la Isla. En esta nueva marca se aglutinan los espacios, los programas y las asociaciones que están vinculadas a este sector. 4
TENERIFE ARTES ESCÉNICAS
Los primeros pasos de esta nueva planificación estratégica se han orientado a la creación de la Red de Espacios Escénicos de Tenerife, cuyo principal objetivo es facilitar que los responsables de estas infraestructuras se beneficien de las sinergias de programación y producción.
TENERIFE ARTES ESCÉNICAS
5
6
Recintos públicos y privados
Más de 200 espacios escénicos
ESPACIOS
TENERIFE ARTES ESCÉNICAS
Auditorio de Tenerife Adán Martín Mayor centro de producción de Canarias Producciones de ópera Producciones de teatro musical Producciones de danza Coproducciones internacionales
Tenerife dispone de más de 200 espacios donde se celebran espectáculos vinculados a este sector. Se trata, por tanto, de organizarnos en red. En esta nueva organización conviven los recintos y aquellos recursos destinados a potenciar las artes de calle. La nueva Red aglutina tanto a espacios públicos, algunos pertenecientes a LA RED de teatros nacional, como privados- de la Red de Salas Alternativas. Esta nueva estrategia se desarrollará a través de unidades de producción en artes escénicas, como la que constituye
Auditorio de Tenerife -propiedad del Cabildo de Tenerife y el mayor centro de producción de Canarias- y la red de los espacios públicos, entre los que destacan cuatro por su oferta teatral estable: el Teatro Guimerá (Santa Cruz de Tenerife), el Teatro Leal (San Cristóbal de La Laguna) y los auditorios municipales de El Sauzal y Guía de Isora.
Teatro Guimerá
Teatro Leal
Auditorio de Guía de Isora
Auditorio de El Sauzal
TENERIFE ARTES ESCÉNICAS
7
8
TENERIFE ARTES ESCÉNICAS
FAM’16. Tenerife Danza Lab. Kausa (work in progress) TENERIFE ARTES ESCÉNICAS
9
Nueva estrategia Tenerife Artes Escénicas Festivales de teatro, danza, circo, calle...
FESTIVALES
MUECA. Festival Internacional de Arte en la Calle La nueva estrategia Tenerife Artes Escénicas también aglutina festivales tanto en sala como de calle, y proyectos artísticos que buscan nuevos públicos como la red de escuelas de teatro, el programa de teatro aficionado , así como un nuevo circuito de teatro en los centros educativos. Tenerife Artes Escénicas es, por tanto, una herramienta que el Cabildo Insular de Tenerife pone en marcha para la organización de los subsectores (teatro, danza, circo y artes de calle) y los programas existentes o de nueva creación que estén vinculados a las artes escénicas.
10
TENERIFE ARTES ESCÉNICAS
FIC. Festival Internacional Clownbaret FAM. Festival Internacional de las Artes del Movimiento ENCUENTROS. Festival de Arte Contemporáneo CUADERNOS ESCÉNICOS. Festival de Danza Contemporánea FESTIVAL DE TEATRO AFICIONADO DANZATAC. Festival de Danza de Tacoronte MASDANZA. Festival Internacional de Danza Contemporánea
MUECA
FIC
FAM
CUADERNOS ESCÉNICOS TENERIFE ARTES ESCÉNICAS
11
12
TEATRO CONTEMPORÁNEO
TEATRO AMATEUR
DANZATAC
MASDANZA
TENERIFE ARTES ESCÉNICAS
réplica
Asociación de Empresas de Artes Escénicas de Canarias Trabajamos para el desarrollo de las artes escénicas profesionales de Canarias con el convencimiento de que los intereses particulares se satisfacen a través del esfuerzo por satisfacer los intereses colectivos. Somos un colectivo Trabajamos en pro de unos intereses comunes. Es una responsabilidad que debe ser compartida. Cuanto más compromiso, mayor influencia. Nos hacemos escuchar Mantenemos un diálogo constante con representantes de las administraciones públicas para hacer oír nuestra opinión allí donde sea necesario. Aportamos Dotamos al sector de herramientas y capacidades para poner en valor nuestro oficio. Somos miembros de FAETEDA Réplica está asociada a la Federación Estatal de Asociaciones de empresas de teatro y danza que agrupa a representantes de todas las comunidades autónomas de España.
Ser socio te da derechos La federación brinda a las empresas pertenecientes a las asociaciones servicios de asesoría e información amplia y actualizada de los temas que nos interesan. Participamos en las decisiones a nivel nacional
Pié de base
Asociación de Artistas del Movimiento de Canarias
FAETEDA es la interlocutora del sector de las artes escénicas con las administraciones estatales y posee una gran influencia por su representatividad y capacidad organizativa. Mercados internacionales FAETEDA está desarrollando acciones para capacitar a nuestras empresas para acceder a la exportación de nuestros espectáculos. ¿Quieres ser de Réplica? Te invitamos a que pongas de tu parte. Infórmate sobre los requisitos para ser socio. Tenemos mucho que decir Velar por la existencia y desarrollo de las artes escénicas de iniciativa privada en cualesquiera de sus manifestaciones a fin de ofrecer a la sociedad cultura plural, libre e independiente, posibilitando la relación amplia y profunda entre creadores y ciudadanos. Tenemos mucho que hacer La defensa de las aspiraciones y de los fines comunes y la realización de actividades y proyectos que favorezcan la mejora de las condiciones laborales, artísticas, técnicas y de infraestructuras.
PiedeBase es la asociación de artistas del movimiento de Canarias, fundada en 2011, que reúne a coreógrafos, bailarines y amantes de la danza de todas las islas con el objetivo, entre otros, de identificar los desafíos a los que se enfrenta este colectivo en Canarias, buscar la forma de proporcionar soluciones, así como ostentar la representación colectiva frente la administración pública y al sector privado, sirviendo de puente entre ambas y el sector de la Danza. Con el fin de hacer frente a las continuas inquietudes tanto de los artistas como de la administración pública, queremos organizar lo que será un punto de partida para dinamizar y desarrollar objetivos y estrategias que ayuden a mejorar la comunicación y los proyectos que ambas partes quieren compartir, es nuestro objetivo a corto plazo y lo hemos llamado Jornadas Participativas Barraquito’s Meeting. TENERIFE ARTES ESCÉNICAS
13
COMPAÑÍAS Catálogo de compañías representadas en MERCARTES
14
TENERIFE ARTES ESCÉNICAS
TENERIFE ARTES ESCÉNICAS
15
ABUBUKAKA La familia tradicional
BURKA La batalla
Contacto distribución: Aranza Coello +34 637 492 006
Información: +34 922 579 244 +34 637 492 006 +34 637 492 012 info@burkateatro.com www.burkateatro.com
Contacto distribución: SHOWER-Haciendo Cultura Naomi H. Santos /+34 691 690 692 www.showercultura.com produccion@showercultura.com
Información: abubukaka@showercultura.com
Con más de 80.000 espectadores en estas dos últimas temporadas y más de 250 actuaciones en Canarias y Península . Abubukaka compañía fundada en el año 2006, han hecho de su nombre en estos 10 años una marca referente del humor y la comedia.
BURKA TEATRO nace en 2003 con una puesta en escena contemporánea de espectáculos de variado formato. Entre los de pequeño formato destacan Historias Rusas (ganador del Premio a la Mejor Actriz en el Festival de Mar del Plata – Argentina en 2010) o Bocacho de risa. Afronta espectáculos de mayor formato como La Lapa (nominado a los PREMIOS MAX 2007), La loca de la casa, Senderos de Gloria (5 Premios RÉPLICA, Premio Mejor ACTOR en el Festival de Teatro de Haro y Nominación a los MAX 2011) y Crisifixión, (Premio RÉPLICA Mejor ACTRIZ 2012). En 2014 estrena La gata sobre el tejado de zinc de Tennessee Williams (3 Premios RÉPLICA: dirección, actriz y escenografía). Estrena La batalla en 2015, escrita y dirigida por Aranza Coello, ganando el Premio Especial José María Rodero del XVIII Certamen Nacional para Directoras de Escena Ciudad de Torrejón y la Mención Especial (por Autoría y Puesta en escena) y Mejor Iluminación de los Réplica 2015. En 2016 estrena una adaptación multidisciplinar para calle de Romeo y Julieta. Por otra parte, Burka dirige producciones externas y produce otros proyectos escénicos.
16
TENERIFE ARTES ESCÉNICAS
CYRANO PRODUCCIONES Un hombre feliz
Contacto distribución: José Pedro Hernández
Información: info@cyranoproducciones.com
Cyrano Producciones Entretenimiento es una empresa radicada en las Islas Canarias y que ha desarrollado la mayor parte de su actividad para la Televisión Canaria. Es la responsable del programa de mayor éxito de la cadena En Clave de Ja, que se ha venido realizando durante los últimos catorce años. Cyrano está especializada en programa para televisión que se realizan en teatro, o en auditorios al aire libre. Por otra parte, su mayor potencial reside en desarrollar fórmulas de comedia para la televisión en teatros, lo que permite llevar a cabo ficciones de humor a un bajo coste. A parte de la televisión, y dada su experiencia en los diferentes teatros con la fórmula de En Clave de Ja, Cyrano Producciones Entretenimiento se ha lanzado a la producción teatral con su obra Un Hombre Feliz.
CLOWNBARET Desconcierto
Contacto distribución: Brian Rodríguez Wood +34 646 847 433 distribucionclownbaret@gmail.com
Información: www.clownbaret.es clownbaret@gmail.com
Contacto: Mary H.C. (prensa y comunicación) prensaclownbaret@gmail.com
Tras doce años de trayectoria, la compañía pionera en Canarias del clown teatral, ha producido diez espectáculos, dos cursos de clown, un documental en el que participan los payasos más influyentes de Europa y es responsable de la dirección artística del Festival Internacional Clownbaret FIC, que se celebra anualmente en Tenerife. Actualmente cuenta con diferentes espectáculos de clown de teatro y calle, para público familiar, adulto e infantil. Ha participado en festivales y encuentros nacionales y en el extranjero, entre los que destacan el de Pallassos de Cornellá, el de Payasos de Arrigorriaga, el de Pallassas de Andorra, el Rodará de México y el Unity Festival en Gales. Asimismo ha colaborado con la ONG payasos sin Fronteras en el Sáhara y el Líbano y con la compañía integrada Hijinx Theater en el Festival All Muss Rauss de Kaisserslautern y el festival BoyulevArt en Alemania. TENERIFE ARTES ESCÉNICAS
17
TENERIFE DANZA LAB Garganta. Coreografía de DANIEL ABREU
Contacto distribución: Enrique Camacho ecamacho@auditoriodetenerife.com
Información: www.tenerifedanzalab.com Begoña Domínguez (producción) tenerifedanzalab@auditoriodetenerife.com Desde su inauguración en 2003, Auditorio de Tenerife ha apoyado, desde su Área de Producción, la creación original en el campo de la música y la danza. Fruto de esta línea de actuación crea en 2006 Tenerife Danza Lab, como decidido apoyo específico a la danza contemporánea y que constituye una plataforma de experimentación interdisciplinar donde se aportan variadas herramientas colectivas a los bailarines que implementan bajo técnicas de improvisación. Estas herramientas provienen de diferentes campos artísticos. Este Laboratorio, coordinado por Helena Berthelius, ha sido creado para ofrecer al mundo de la danza un espacio abierto a la investigación, experimentación y, en definitiva, a la libertad en un proceso creativo, que se nutre del intercambio 18
TENERIFE ARTES ESCÉNICAS
ENLACE SERVICIOS CULTURALES Cambuyón
de visiones, de técnicas, de maneras de concebir la creación artística entre distintas culturas.
Contacto distribución:
El Laboratorio dispone de veinticinco piezas coreográficas en su repertorio. Este proyecto ha estado presente en el Festival de Danza Valencia; en una gira por los Estados Unidos donde se dio a conocer en New Orleans, Saint Bernard, Houston y San Antonio tanto la vertiente pedagógica como la artística. Ha actuado en el Centro Nacional de Danza (París), Süzer Sanat Merkezi Tiyatro Maan (Estambul), Festival Impulsos (Bogotá), y en diferentes comunidades autónomas españolas.
Información:
Tenerife Danza Lab lideró el proyecto Lost & Founds, financiado por la Unión Europea y en el que también participaron la compañía francesa Sisyphe Heureux y el colectivo turco ÇATI; además ha realizado una coproducción internacional con la Fundación l’Explose, de Colombia. Uno de sus últimas creaciones ha sido la pieza Garganta, creada por el coreógrafo Daniel Abreu.
Carlos Belda carlos@cambuyon.net
www.cambuyon.net www.facebook.com/cambuyon @cambuyonshow
Contacto: 922 561 572 / 615 560 098 administracion@enlacecultural.net
Se crea en octubre de 2008 para abrir una línea de trabajo con la que se pretende investigar nuevos lenguajes y formas de crear para la escena desde distintas disciplinas que ayuden a conectar con nuevos públicos. Un espacio donde artistas de diferentes orígenes ponen en común sus habilidades tratando de encontrar nuevas formas de expresión. Paisanaje visión escénica del entorno se realiza para II Bienal de Arquitectura, Arte y Paisaje de Canarias en abril’09 en el Teatro Guimerá de Tenerife y el Teatro Cuyas de Gran Canaria.
Agua de volcán fue presentada en la Exposición Internacional de Zaragoza 08, de forma multidisciplinar grande como para hablar sobre el viaje del agua en las montañas de Tenerife. Faros de silencio un espectáculo en el que un músico, un actor y un bailarín de claqué cuentas una historia de amor. Noviembre 09 Refinado la cruda historia un espectáculo multimedia presentado en El Espacio Cultural EL TANQUE, un espacio circular industrial, antiguo contenedor de petróleo en Tenerife, donde la historia de Santa Cruz se explica a partir de 1930 hasta la actualidad. Cambuyón es el último proyecto de este equipo creativo, una conjunción de bailarines, músicos, diseñadores de luz y sonido, arquitectos y personas de teatro en torno al ritmo y la fusión.
COMPAÑIA NÓMADA Para regalo
Contacto distribución: Roberto Torres – Director
Información: Roberto Torres 699 412 032 Marliuz Borges (secretaria) 678 195 327 info@elteatrovictoria.com La Compañía Nómada se crea en el año 2000, desarrolla como pilar fundamental el atravesar la barrera de los espacios. De esta manera, la compañía acerca a todo tipo de público y en todo tipo de espacios, la danza contemporánea, en la búsqueda de una mejor comunicación entre artista y público. Nómada, además es una plataforma de investigación, utilizando el teatro, los audiovisuales u otros aspectos artísticos para enriquecer sus espectáculos, que se traducen en creaciones conjuntas, trabajos individuales e incluso trabajos con creadores ajenos a la compañía, que enriquecen también a la compañía, bajo el acogimiento del Teatro Victoria – Espacio Cultural, sede de la compañía, y desde donde surgen intercambios con otros creadores que visitan este centro. Viaje a ras de sueño, Historia de un soldado, Andanzas Imaginarias, Intramuros, Homo, Suite
Nómada velada de música y danza, Andanzas Imaginarias, Paisajes de la memoria, Los zuecos van hacia sus buenos hábitos, Que corra el aire, Tabula rasa y la última creación Para regalo. Son los espectáculos con los que esta compañía ha actuado en diferentes teatros, calles, en diversos edificios arquitectónicos de las Islas Canarias, de la Península y de América, en distintos festivales internacionales. Para regalo de la coreógrafa Carmen Werner Premio Nacional de Danza 2007, con diseño de iluminación del también Premio Nacional de Danza 2014 Daniel Abreu, fue seleccionado en el Circuito 2016 de la Red de Teatros Alternativos de España. ROBERTO TORRES. Coreógrafo, bailarín, actor y director, crea la Compañía Nómada en el 2000 y realiza diversos trabajos. Actualmente, compagina la Docencia, con la creación de espectáculos y la Dirección del Teatro Victoria – Espacio Cultural, que crea en el año 1999, cumple una triple función como centro de formación amateur y profesional, espacio de creación e investigación y exhibición de espectáculos. La Compañía Nómada cuenta con el patrocinio del Ministerio de Cultura, Educación y Deportes INAEM, Gobierno de Canarias, Canarias Crea, Provisional Danza, Circuito de la Red y Centro Coreográfico de la Gomera.
PAULA QUINTANA Amarga - Dulce
Contacto distribución: Carlos M. Carbonell - CRËMILO cmcarbonell@cremilo.es 678 460 559
Información: www.paulaquintana.com paulagquintana@gmail.com Nacida en Tenerife, se forma desde la infancia en danza clásica, contemporánea y flamenco. Tras licenciarse en Arte Dramático se traslada a Madrid continuando con su formación como actriz y bailarina, estudiando y colaborando con importantes directores, bailarines y coreógrafos: Yayo Cáceres (cía. Ron Lalá), Fernando Soto, Gabriela Carrizo (cía. Peeping Tom), Andrés Lima. En el ámbito de la danza contemporánea Daniel Abreu, Chevi Muraday y Carmen Werner. En lo referente al Flamenco con maestros de la emblemática escuela “Amor de Dios” Todo ello la lleva a trabajar en diferentes montajes de teatro y danza, dentro y fuera de España: elenco actual de
la compañía Pour Ainsi Dire de París; Delirare y La virtud de la Torpeza dir. Fernando Soto. Destacan espectáculos en el Grand Palais de Paris; Royal Albert Hall de Londres; 7Grados bajo Chéjov dir. Yayo Cáceres; El Avaro dir. Paco Obregón; Espías de Ignacio del Moral; Píaton de cía. Abubukaka entre otros. Como creadora destacar Latente, premiada en la Feria Umore Azoka 2015 y candidata a los Premios Max y finalista a los Premios Réplica 2016. Recomendada por la Comisión de Danza de La Red e incluida en Danzaescena , Platea y AECID en 2016. Amarga Dulce estrenada en el 38º Festival Int. de Teatro Clásico Almagro Off, ha participado en el Viaje al centro de la danza Teatros del Canal, Dferia o Feria Int. de Teatro y Danza de Huesca. También ganadora del Certamen Europeo Mujer Contemporánea (Costa Contemporánea 2016) Su próximo proyecto Lo Otro está ya en producción.
TENERIFE ARTES ESCÉNICAS
19
PLATÓNICA TEATRO La charca inútil
Contacto distribución: José Manuel Segado Fraile 653 349 701 ascensoresjm@yahoo.es
Información: platonicateatro16@gmail.com
El grupo se forma en 2005. Montajes hasta la fecha Huerfanos del autor americano Lyle Kesller, Aquí no paga nadie del italiano Dario Fo, Una estrella de la madrileña Paloma Pedrero, La última cinta de Krapp de Samuel Bekett y La charca inútil, autor David Desola. Esta obra fue premio Lope de Vega de teatro 2007. Además la compañía tiene un premio Réplica de Teatro al mejor actor a José Manuel Segado Fraile en la obra Una estrella.
20
TENERIFE ARTES ESCÉNICAS
TEATRO TAMASKA Y el verbo se hizo mujer
Contacto distribución: Josefa Suárez 615 443 716 fefi@webmcb.com Teresa Avila 667 442 818 tereavila@webmcb.com www.facebook.com/Teatro-Tamaska
Información: Ana Pérez 922 561 572 / 615 560 098 mcb@webmcb.com Nace como compañía de actores en 1.990 de la unión de varios profesionales que busca indagar en las posibilidades de un teatro en el que el arte del actor sea el eje y principal soporte de la escena, armonizando trabajos de creación colectiva con adaptaciones de piezas clásicas universales así como autores contemporáneos que participan estrechamente en el proceso de puesta en escena de sus obras. Con la intención de ampliar sus medios expresivos, ha desarrollado un camino de internacionalización participando en co-producciones con compañías europeas en las que tanto la temática como el estilo y el lenguaje, pretenden establecer en la escena los tradicionales lazos culturales que el archipiélago canario ha tenido a lo largo de su historia.
Repertorio: El Rey Lear, Shakespeare (dirección: Michel Domberger); Boite de Nuit (obra y dirección: Sara Molina); Entre Nosotros (obra y dirección: Sara Molina), Anoche fue Valentino (obra y dirección Chema Cardeña); El Reino del Rock, Isabel Díaz (dirección: Josefa Suárez), Psicoterapia Inalámbrica, Francesç Borrell (dirección: por Josefa Suárez); El Tesoro de Saturno, Isabel Díaz (dirección: Josefa Suárez); Amores Difíciles, Ramón Rodríguez (dirección: Carlos Belda); La Tempestad, Shakespeare (adaptación: Isabel Díaz, dirección: Josefa Suárez); La Gran Ilusión, Eduardo de Filippo (adaptación: Isabel Díaz, dirección: Carlos Belda); El Plan B, Isabel Díaz (dirección: Carlos Belda); El Monográfico de creación propia (dirección: Carlos Belda); El despertar de una mujer, sobre texto de Franca Rame (dirección: Josefa Suárez); El amor en tiempos maduros, Carlos Belda y Josefa Suárez (dirección: Carlos Belda); Cuentos de toda la vida (dirección: Josefa Suárez); ISLANDS creación colectiva (dirección: Franziska Schütz); Malvasía, The Canary Gold (dirección: Carlos Belda ); El Ogrito, Suzanne Lebeau (dirección: Josefa Suárez); Y el verbo se hizo mujer (dirección: Josefa Suárez)
Cuadernos Escénicos. Vértice Cía
TENERIFE ARTES ESCÉNICAS
23