octubre > enero
2012/2013
martes, 13 de noviembre > 20.15 horas
Hungarian Symphony Orchestra András Keller > director Maxim Fedotov > violín
AUDI TORIO DE ZA R AG OZA
Hungarian Symphony Orchestra
En 1907, el Ministro de Comercio húngaro dio permiso para fundar la Orquesta Postal, predecesora de la Hungarian Symphony Orchestra. Después de su debut en Budapest, en 1920, la orquesta, formada por jóvenes músicos, muchos de ellos con un talento excepcional, empezó a tener un público habitual que iba en aumento y a ser muy conocida tanto por sus conciertos en la capital como por sus grabaciones radiofónicas. Los conciertos de abono y las giras en el extranjero comenzaron en los años sesenta, y a partir de 1990 el conjunto, bajo el nombre de la Hungarian Symphony Orchestra, estuvo patrocinada durante casi veinte años por Magyar Telekom (compañía de telecomunicaciones húngara). La nueva sede de la orquesta es, desde 1995, la “Casa de la Música”. Ahí tienen lugar sus ensayos y los conciertos de jóvenes y de cámara, grabaciones de radio y otros eventos culturales. En 1997, András Ligeti fue nombrado director artístico y musical. Diez años después, la formación celebró su centenario. Además de numerosos conciertos conmemorativos en Budapest, la orquesta realizó una gran gira por los Estados Unidos, actuando, entre otros, en Florida, Nueva York y Massachusetts, y en 2008 en España (Auditorios de Murcia, Granada, Palau de Valencia y de Barcelona), cosechando un gran éxito con El Castillo de Barbazul de Bartók, entre otras obras. En la gira por Alemania, en 2009, tocó en la Liederhalle de Stuttgart y en la Filarmónica de Colonia. Cada año realiza numerosas grabaciones, destacando las Sinfonías de Mahler (3.ª y 6.ª), Brahms, Beethoven, Wagner, Bartók, Shostakovich, etcétera.
Además de su repertorio tradicional, la orquesta presta especial atención a la música contemporánea, combinando muchas veces estos dos repertorios en sus conciertos de abono en el Palacio de las Artes, la sala más importante de Budapest, considerada como una de las mejores de Europa. Ofrece además un ciclo de conciertos familiares y para niños, y otro de música de cámara en la sala de la “Casa de la Música”. Además, en 2010, realizó un mini festival con Zoltán Kocsis, su director invitado permanente, ciclo llamado “Metamorfosis”, en el que abordó un amplio abanico de obras sinfónicas populares y menos conocidas de compositores, desde Wagner hasta Bartók, todas referidas al tema de la metamorfosis. En la temporada 2010/2011 ofreció dos series de gran éxito en el Palacio de las Artes, la “Karajan Master Series”, que se centró en obras que el gran director dirigió él mismo, con Dezsö Ránki, Evgeni Koroliov y Sir James Galway como solistas, y la “Richter Master Series”, que incluyó sobre todo el repertorio ruso, con solistas como Kathia Buniatishvili, Boris Berezovsky y Miklós Perényi. Desde 2007, el director artístico y musical de la Hungarian Symphony Orchestra es András Keller. Bajo su mandato se ha convertido en una de las más destacadas orquestas del país, formando parte esencial de la vida musical de Budapest y de toda Hungría. En los últimos años tocaron con la propia orquesta renombrados solistas internacionales como Juliane Banse, Gidon Kremer, Kim Kashkashian y Alexander Lonquich, entre otros.
András Keller director
András Keller tiene una dilatada carrera como solista, concertino y músico de cámara. Sus primeros estudios en la Academia Ferenç Liszt de Budapest le permitieron colaborar con György Kurtág (música de cámara), cuyas obras ha estrenado y tocado en el mundo desde 1978. También ha trabajado intensamente con Ferenç Rados, y hasta su muerte con Sándor Végh. El músico húngaro ha sido durante tres temporadas concertino de la Hungarian State Symphony Orchestra, y hasta 1991 de la Budapest Festival Orchestra. En 1987 fundó el Cuarteto Keller, y desde entonces ha ofrecido conciertos y clases magistrales, ganando en 1991 dos importantes concursos de música de cámara (Evian en Francia y Borciani en Italia). Asimismo, ha actuado en toda Europa tanto como músico de cámara como solista, tocando en muchos festivales de prestigio, incluidos los de Edimburgo, Lucerna, Aldeburgh, Schleswig-Holstein y BBC Proms. Fuera de Europa ha sido invitado tanto al Carnegie Hall como al Lincoln Center de Nueva York, así como a la Library of Congress de Washington y muchas de las más importantes ciudades japonesas. Con su cuarteto grabó la integral de los Seis cuartetos de Bartók, un reto musical para cualquier violinista, y durante su carrera ha trabajado con artistas renombrados mundialmente como Mstislav Rostropovich, Natalia Gutman, Boris Pergamenschikow, Tabea Zimmerman, Truls Mørk, Zoltán Kocsis, Miklós Perényi y Steven Kovacevic. András Keller ha ganado numerosos premios, incluidos el Premio Clásico MIDEM, el premio de la Academia del Disco de Japón, el Gran Premio de la Academia Charles Cros de Francia, el Premio Caecilia de Bélgica o el Premio de Disco Alemán, y recibió una nominación para el premio de la Royal Philharmonic Society de Gran Bretaña. Muchos compositores le han dedicado sus obras y ha sido invitado a numerosos festivales de música contemporánea como el Festival d´Automne, Lockenhaus, Wien Modern, Kihmo o Varsovia. Desde 2005 es director artístico del Festival Arcus Temporum de Budapest, y en 2007 fue nombrado director artístico y director titular de la Hungarian Symphony Orchestra.
Maxim Fedotov violín
Maxim Fedotov es un director y violinista ruso que ha ganado varios de los más importantes concursos internacionales de violín (Tokio, Chaikovski de Moscú o Paganini International Violin Competition de Génova). La publicación alemana Frankfurter Rundschau le describió como un “músico brillante” y le catalogó como el “Paganini ruso”. Asimismo, fue nombrado Artista del Pueblo de Rusia hace diez años, y recibió un año después el premio del Gobierno de Moscú. Desde 1987 es profesor del Conservatorio Nacional de Moscú y suele acudir en calidad de jurado a concursos internacionales de violín de todo el mundo. Nacido en la familia del afamado director del Teatro Mariinsky de San Petesburgo Victor Fedotov, Maxim recibió educación musical en la Escuela Especial de Música de San Petersburgo y en el Conservatorio de Moscú. Sus maestros principales fueron Boris A. Sergeev, D. Tsyganov e Igor Bezrodny. También estudió Ópera y Dirección Sinfónica en el Conservatorio de San Petersburgo con el profesor Chernushenko. Maxim Fedotov se ha presentado, a lo largo de su trayectoria profesional, en las salas más famosas como el Barbican Hall de Londres, Birmingham, Helsinki, Konzerthaus de Berlín, Gewandhaus de Leipzig, Gastieg en Múnich, Alte Oper en Frankfurt am Main, Auditorio de Madrid, Megaro de Atenas, Musikverein de Viena, Suntory Hall de Tokio, Symphony Hall de Osaka, Verdi Concert Hall de Milán, Filarmónica de Colonia, Ópera Estatal de Viena, los Teatros Bolshoi y Mariinsky, etcétera. Además, ha ofrecido más de cincuenta recitales y conciertos sinfónicos en el Conservatorio de Moscú en los últimos diez años. En la actualidad toca con las más prestigiosas orquestas del mundo, bajo la batuta de renombrados directores. Su actividad concertística y grabaciones en dúo con la pianista Galina Petrova ocupan una parte importante de su vida artística. Entre sus grabaciones más destacadas figuran los 24 Caprichos de Paganini (DML-classics) y los dos Conciertos para violín y orquesta de Bruch para Naxos. También fue el primer violinista que dio un recital tocando los dos violines de Paganini —Guarneri del Gesù y Jean-Baptiste Vuillaume (San Petersburgo, 2003)—. Maxim Fedotov combina las actividades de solista y director sinfónico. Desde 2003, y hasta 2005, fue director de la Russian Symphony Orchestra, y desde 2006 hasta 2010 fue director artístico y director titular de la Orquesta Sinfónica de Moscú “Russian Philharmonia”, con la cual preparó unos cien programas sinfónicos, producciones de ópera y conciertos de gala en diferentes salas de conciertos de la capital rusa. Su colaboración con la St. Petersburg House of Music, dirigida por Sergey Roldugin, ha sido importante en su actividad musical (dirigiendo y ofreciendo clases magistrales de dirección y violín).
COMPONENTES PRIMEROS VIOLINES Zsófia Környei Judit Tar Pál Andrássy Angéla Bálint Pál Jász Mátyás Németh Dániel Papp József Rácz Kakutani Satoko Péter Somogyi Antal Tabányi Tamás Tóth Éva Viniczai Orsolya Winkler SEGUNDOS VIOLINES Zsuzsanna Berentés Orsolya Bernáth Kata Borsos László G. Horváth Andrea Hoós Zsuzsa Laskay Katalin Paulay Ágnes Simon Mihály Stefkó Krisztina Sztankay Anna Várföldi Zsófia Várkonyi ViolaS Csaba Gálfi László Móré Ágnes Apró Adrienn Barát Judit Somogyi Ilona Izsák Zília Jekkel Orsolya Kovácsné Medek Katalin Madák Attila Nagy
VioloncheloS Ákos Takács Judit Szabó Edina Dobovits Erika Kádi Erika Szmolka Tamás Migróczi Piroska Molnár Natasha Szervánszky CONTRABAJOS László Illés Réka Bartányi Dezső Csoport Balázs Dénes Gyula Lázár Zoltán Pető FLAUTAS Orsolya Kaczander Irén Móré Szabolcs Szilágyi OBOES Gábor Dienes Nóra Baráth CLARINETES Ákos Pápai György Puha FAGOTES Zsófia Veronika Stefán Sára Rebeka Tóth Zsolt Harsányi TROMPAS Bálint Tóth Máté Hamar Bence Mészáros Lehel Rónai
TROMPETAS Gábor Devecsai Zoltán Szalóki TromboneS János Dégi Nándor Kasza Miklós Csáthy Tuba Tibor Takács TIMBALES Boglárka Fábry PERCUSIÓN Tibor Éles Gábor Iván Iván Éder
PROGRAMA primera parte
M. Glinka Ruslan y Ludmila (obertura) duración aproximada 5 min
A. Dvořák Concierto para violín y orquesta en La m, Op. 53 Allegro ma non troppo Adagio ma non troppo Finale: Allegro giocoso ma non troppo duración aproximada 32 min
Maxim Fedotov violín
segunda parte
P. I. CHAIKOVSKI Sinfonía n.º 4 en Fa m, Op. 36 Andante sostenuto-Moderato con anima Andantino in modo canzona Scherzo (Pizzicato ostinato)-Allegro Allegro con fuoco duración aproximada 42 min
Hungarian Symphony Orchestra András Keller director
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