Auditorium Parco della Musica | Magazine Gennaio 2018 by Auditorium Parco della Musica

auditorium TM

gen 2018

VALERY GERGIEV

FESTIVAL CIAJKOVSKIJ ORCHESTRA E CORO DELL'ACCADEMIA NAZIONALE DI SANTA CECILIA

ACCADEMIA NAZIONALE DI SANTA CECILIA

FONDAZIONE MUSICA PER ROMA

ANNE-SOPHIE MUTTER BEETHOVEN

DANIELE GATTI SCHUMANN

FESTIVAL DI DANZA SPAGNOLA E FLAMENCO

RETAPE FESTIVAL

18-20 GENNAIO

01-03 FEBBRAIO

08-16 GENNAIO

DAL 06 GENNAIO

auditorium TM

gen 2018

MICHELE DALL’ONGARO PRESIDENTE – SOVRINTENDENTE

CONSIGLIO DI AMMINISTRAZIONE

AURELIO REGINA PRESIDENTE

ANTONIO PAPPANO DIRETTORE MUSICALE

JOSÉ R. DOSAL AMMINISTRATORE DELEGATO

MIKKO FRANCK DIRETTORE OSPITE PRINCIPALE

LAVINIA BIAGIOTTI CIGNA VICEPRESIDENTE

YURI TEMIRKANOV DIRETTORE ONORARIO CIRO VISCO MAESTRO DEL CORO E DEL CORO DI VOCI BIANCHE

AZZURRA CALTAGIRONE VALTER MAINETTI MICHELE DALL’ONGARO

BRUNO CAGLI PRESIDENTE ONORARIO

COLLEGIO DEI REVISORI DEI CONTI

INVITATO PERMANENTE SENZA DIRITTO DI VOTO

PIETRO PENNACCHI PRESIDENTE

CONSIGLIO DI AMMINISTRAZIONE

MICHELE DALL’ONGARO PRESIDENTE

VALTER PASTENA LEONARDO QUAGLIATA

GIANNI LETTA VICEPRESIDENTE LUIGI ABETE PAOLO ASTALDI FRANCO BASSANINI GIORGIO BATTISTELLI LUCA BERGAMO GIUSEPPE CORNETTO BOURLOT NICOLA BULGARI MATTEO D’AMICO VITTORIO DI PAOLA IVAN FEDELE CARLO MARIA PARAZZOLI

FONDAZIONE MUSICA PER ROMA REDAZIONE

UFFICIO COMUNICAZIONE STRATEGICA FONDAZIONE MUSICA PER ROMA PROGETTO EDITORIALE

LUCIA RITROVATO

NOEMI DI MURO GIORGIO ENEA SIRONI ELEONORA DONATI ALESSANDRA MENICHINCHERI FRANCESCA POMPILI LUCIO COLAVERO ACCADEMIA NAZIONALE DI SANTA CECILIA REDAZIONE

UFFICIO COMUNICAZIONE E STAMPA ACCADEMIA NAZIONALE DI SANTA CECILIA ANOUK ASPISI RESPONSABILE EMANUELA FLORIDIA DANIELE BATTAGLIA LEANDRO GIORI PAOLA PACETTI CLEMENS WOLKEN TESTI DI

PAOLA PACETTI DIREZIONE CREATIVA PROGETTO GRAFICO E ILLUSTRAZIONI

CARLOS TOMAS LORA ACOSTA STAMPA

COLLEGIO DEI REVISORI DEI CONTI

QUINTILY SPA

LUCA FAZIO PRESIDENTE

PATRIZIA PADRONI VINCENZO DONNAMARIA

I LE INFORMAZIONI SUGLI EVENTI SONO SOGGETTE A MODIFICHE CONSULTABILI SUL SITO WWW.AUDITORIUM.COM

ACCADEMIA NAZIONALE DI SANTA CECILIA SOCI FONDATORI DI DIRITTO

SOCI FONDATORI PRIVATI

PARTNER ISTITUZIONALE

SPONSOR DELLA STAGIONE

FONDAZIONE MUSICA PER ROMA SOCI FONDATORI

SPONSOR

SPONSOR TECNICI MUSICA PER ROMA

FORNITORE UFFICIALE DEGLI STRUMENTI PER FONDAZIONE MUSICA PER ROMA ALL’AUDITORIUM PARCO DELLA MUSICA

UN NUOVO ANNO DI GRANDI EMOZIONI

Accademia Nazionale di Santa Cecilia | Gennaio 2018

Carnet di Natale

L’offerta è acquistabile fino al 7 gennaio 2018 esclusivamente al botteghino dell’Auditorium Parco della Musica, aperto tutti i giorni dalle ore 11 alle ore 20. A partire da 85 euro.

Regala 6 biglietti della Stagione Sinfonica dell’Accademia Nazionale di Santa Cecilia: potranno essere scelti all’interno della Stagione 2017-2018 sul Turno V (Venerdì). L’Orchestra e il Coro dell’Accademia, insieme ai più grandi interpreti della scena musicale internazionale, ti aspettano per regalarti l’emozione della Grande Musica dal vivo nella splendida cornice dell’Auditorium Parco della Musica. consulta la stagione su www.santacecilia.it

Auditorium Parco della Musica viale De Coubertin, Roma infoline 06 8082058 www.santacecilia.it

GIOVEDÌ 4 GENNAIO  VENERDÌ 5 GENNAIO  SABATO 6 GENNAIO  DOMENICA 7 GENNAIO  SALA SANTA CECILIA

19:30 20:30 18:00 16:00

DA 19 A 52 EURO

Disney Fantasia live in concert Orchestra dell'Accademia Nazionale di Santa Cecilia Carlo Rizzari direttore

A grande richiesta – dopo il sold out della scorsa stagione – torna Fantasia il celeberrimo lungometraggio considerato una delle più felici intuizioni del genio di Walt Disney, proposto con l'esecuzione della musica dal vivo da parte dell'Orchestra di Santa Cecilia diretta da Carlo Rizzari. Una versione che mette insieme brani del film originale del 1940 con altri del successivo Fantasia 2000. È quindi un'occasione unica per ritrovare le ormai celebri immagini animate – memorabile Topolino alle prese con le scope dell'Apprendista Stregone di Paul Dukas – ma con l'aggiunta di una emozione in più che è data dall'ascolto della musica eseguita in diretta. Uno spettacolo unico nel suo genere, che unisce in modo originale l'arte della grande musica, l'inventiva pittorica e drammaturgica della Disney e l'emozione dell'ascolto di una grande orchestra: un effervescente mix che non potrà che entusiasmare un pubblico di tutte le età.

Accademia Nazionale di Santa Cecilia | Gennaio 2018

GIOVEDÌ 11 GENNAIO  19:30 VENERDÌ 12 GENNAIO  20:30 SABATO 13 GENNAIO  18:00 SALA SANTA CECILIA

DA 19 A 52 EURO

Festival Ciajkovskij nel 125° anniversario della morte del compositore (1840-1893) Orchestra e Coro dell'Accademia Nazionale di Santa Cecilia Valery Gergiev direttore Ciajkovskij

Iolanta Irina Churilova soprano (Iolanta) Nazhdmiddin Mavlyanov tenore (Vaudemont) Alekxei Markov baritono (Robert) Stanislav Trofimov basso (Rene) Roman Burdenko baritono (Ibn Hakia) Yuri Vorobiev basso (Bertrand) Andrei Zorin tenore (Almeric) Kira Loginova soprano (Brigitta) Ekaterina Sergeeva mezzosoprano (Laura) Natalia Evstavieva contralto (Marta) VENERDÌ 12 GENNAIO  19:00 SPAZIO RISONANZE

Durerà due settimane l’omaggio che l’Accademia Nazionale di Santa Cecilia dedica a Ciajkovskij – il più romantico dei compositori russi della seconda metà dell’Ottocento – in occasione dei 125 anni dalla morte. Il primo appuntamento per coloro che amano l’intensità delle melodie e dei colori orchestrali di questo compositore sarà con Iolanta, l’ultima opera teatrale (delle undici scritte) andata in scena al Teatro Mariinskij di San Pietroburgo il 6 dicembre del 1892. L’opera è tratta da un testo del drammaturgo danese Henrik Hertz, da cui Ciajkovskij era stato colpito per la forza poetica della storia di Iolanda, figlia non vedente di Renato d’Angiò che riacquista la vista grazie alla potenza dell’amore. Una vicenda che ha per protagonisti personaggi storici che si muovono in un ambito quasi fiabesco, grazie anche alla musica che ricrea immagini sonore di grande suggestione timbrica e melodica. Sul podio, alla guida dell’Orchestra e del Coro di Santa Cecilia un Maestro della tradizione russa, Valery Gergiev affiancato per l’occasione da un cast internazionale.

SPONSOR TECNICO

Spirito Classico

Introduzione all'ascolto con aperitivo IN PARTNERSHIP CON

DOMENICA 14 GENNAIO  20:30 LUNEDÌ 15 GENNAIO  20:30 MARTEDÌ 16 GENNAIO  20:30 SALA SANTA CECILIA FUORI ABBONAMENTO

DA 19 A 52 EURO

Le Sinfonie Orchestra del Teatro Mariinskij di San Pietroburgo Valery Gergiev direttore Domenica 14 Gennaio: Ciajkovskij Sinfonia n.1 e n.6 Lunedì 15 Gennaio: Ciajkovskij Sinfonia n.2 e n.5 Martedì 16 Gennaio: Ciajkovskij Sinfonia n.3 e n.4

DOMENICA 14 GENNAIO  11:00 SALA SANTA CECILIA Conferenza - amici di Santa Cecilia

Il Festival Ciajkovskij prosegue con l’integrale delle sei Sinfonie eseguite dall’Orchestra del Teatro Mariinskij di San Pietroburgo che, sotto la direzione di Valery Gergiev le interpreterà in tre serate distinte. La lunga storia di questa prestigiosa istituzione musicale risale ai fasti dell’epoca zarista quando fu fondata come orchestra imperiale per volere di Caterina II alla fine del Settecento. Guidata dal 1988 da Valery Gergiev – che ne è Direttore Principale e Direttore Generale Artistico – è considerata una delle migliori al mondo e forse nessuno meglio di questa prestigiosa compagine potrà esprimere l’immortale bellezza della musica di Ciajkovskij. In programma tutte le Sinfonie a partire dalla n. 1 “Sogni d’inverno” scritta a pochi mesi dal diploma di composizione (1866-68) alla Sinfonia n. 6 “Patetica” (1892-93) sulla quale si staglia la riflessione di un’intera vita e che si intreccia con il mistero della morte del compositore avvenuta nove giorni dopo la prima esecuzione.

Le Sinfonie di Pëtr Il'ič Ciajkovskij

introduzione di Michele dall'Ongaro ai concerti del 14, 15 e 16 gennaio 2018 Ingresso libero

IN COLLABORAZIONE CON

Valery Gergiev

Accademia Nazionale di Santa Cecilia | Gennaio 2018

MERCOLEDÌ 10 GENNAIO  20:30 SALA SINOPOLI

DA 18 A 38 EURO

Coro della Cappella Sistina Coro della Cappella Sistina Massimo Palombella direttore

MERCOLEDÌ 17 GENNAIO  20:30 SALA SINOPOLI

DA 18 A 38 EURO

González-Monjas / Lonquich Beethoven Kreutzer

Gregoriano Rorate coeli Palestrina Ad te levavi Orlando di Lasso Magnificat VIII Toni Palestrina Super flumina Babilonis Allegri Miserere Anerio Christus factus est pro nobis Palestrina Adoramus te Christe Palestrina Sicut cervus Palestrina Tu es Petrus

Roberto González-Monjas violino Alexander Lonquich pianoforte

MERCOLEDÌ 24 GENNAIO  20:30 SALA SINOPOLI

Baglini Beethoven Sinfonia n. 9 Coro dell'Accademia Nazionale di Santa Cecilia Maurizio Baglini pianoforte Patrizia Roberti soprano Simonetta Pelacchi mezzosoprano Anselmo Fabiani tenore Andrea D'Amelio basso Beethoven/Liszt Sinfonia n. 9, trascrizione per pianoforte

DA 18 A 38 EURO

Mozart Sonata per violino e pianoforte KV 377 Beethoven Sonata per violino e pianoforte op. 30 n. 1 Mozart Sonata per violino e pianoforte KV 526 Beethoven Sonata per violino e pianoforte op. 47 "Kreutzer"

Torna nella Stagione da Camera dell’Accademia di Santa Cecilia il Coro della Cappella Sistina. I cantori personali del Papa, il più antico Coro ancora in attività, testimonianza di una tradizione canora a corredo delle celebrazioni liturgiche che risale agli albori della storia del Cristianesimo, interpreteranno brani di alcuni importanti compositori dell’epoca d’oro della polifonia corale sacra. Tra questi Giovanni Pierluigi da Palestrina, nominato nel 1551 direttore della Cappella Giulia, protagonista di spicco della scuola "romana"; Felice Anerio che fu compositore papale nel 1594; Orlando di Lasso, uno dei più prolifici e versatili compositori della fine del Cinquecento e Gregorio Allegri – di cui verrà eseguito il famoso Miserere, che Mozart adolescente, in viaggio a Roma, riuscì a trascrivere a memoria al primo ascolto – molti dei quali presenti nel novero dei cantori della Cappella Sistina. Dal 2010 direttore della Cappella Musicale Pontificia è Monsignor Massimo Palombella sotto la cui guida il Coro si è aperto a una carriera concertistica internazionale.

Tra i Professori dell’Orchestra Nazionale di Santa Cecilia ci sono straordinari professionisti che contribuiscono, tutti insieme, a rendere unica questa compagine che conferma un posto di primo piano nel panorama internazionale. È il caso di Roberto González-Monjas primo violino nell’Orchestra che insieme al pianista Alexander Lonquich interpreterà alcune delle più belle Sonate per violino e pianoforte di Mozart e Beethoven come le Sonate per violino e pianoforte KV 377 e KV 526 di Mozart, pubblicate negli anni del soggiorno viennese – dal 1781 fino alla morte – scritte per le Accademie musicali che Mozart organizzava per promuovere la sua attività musicale. Di Beethoven ascolteremo la Sonata per violino e pianoforte op. 30 n. 1 e l’imponente Sonata per violino e pianoforte op. 47 "Kreutzer" composta tra il 1802 e il 1803, definita dallo stesso compositore “Sonata scritta in uno stile molto concertante, quasi come d’un concerto” che fu ispirata dall’incontro con il brillante violinista George Bridgetower anche se poi, al momento della pubblicazione, un paio di anni dopo, la dedica immortalò il nome del violinista francese Rodolphe Kreutzer.

Le Sinfonie di Beethoven sono opere di tale complessità che l'idea di una loro riduzione per un solo strumento, nello specifico per pianoforte, può sembrare azzardata. In realtà, per tutto l'Ottocento questa è stata una prassi che ha impegnato molti musicisti che si sono scontrati con la densità del linguaggio beethoveniano: tra questi c'è Liszt, che dedicò più di trent'anni della sua vita a 'trasferire' le nove Sinfonie in trascrizioni che non fossero solo una sintesi delle partiture originali. La sfida più complessa – che si risolse dopo un decennio di intenso lavoro – fu proprio quella con la Nona Sinfonia per la presenza, nel quarto movimento, del Coro e dei Solisti. La soluzione fu graduale, dapprima una versione per due pianoforti, poi una per pianoforte solo per giungere, infine, a quella definitiva in cui al pianista si aggiungono Coro e Solisti. Il risultato è un impegno titanico, che unisce tutte le difficoltà della musica di Beethoven alla tecnica trascendentale di Liszt: è indispensabile che l'interprete sia dotato di doti virtuosistiche non comuni, caratteristica che contraddistingue il pianista milanese Maurizio Baglini che nel 2009 ha avviato la collaborazione con la DECCA proprio con l'incisione della trascrizione della Nona. Coro dell'Accademia Nazionale di Santa Cecilia, solisti Patrizia Roberti, Simonetta Pelacchi, Anselmo Fabiani, Andrea D'Amelio.

Accademia Nazionale di Santa Cecilia | Gennaio 2018

GIOVEDÌ 18 GENNAIO  19:30 VENERDÌ 19 GENNAIO  20:30 SABATO 20 GENNAIO  18:00 SALA SANTA CECILIA

Beethoven Concerto per violino Orchestra dell'Accademia Nazionale di Santa Cecilia Antonio Pappano direttore Anne-Sophie Mutter violino Beethoven Concerto per violino Strauss Ein Heldenleben Sostieni Mus-e acquistando i biglietti della galleria 8 per il concerto del 19 gennaio. Mus-e è un progetto multiculturale europeo dedicato ai bambini. VENERDÌ 19 GENNAIO  19:00 SPAZIO RISONANZE

Spirito Classico

SPONSOR TECNICO

Introduzione all'ascolto con aperitivo

Presente con assiduità nella programmazione di Santa Cecilia nel decennio 1982-92, Anne-Sophie Mutter torna dopo un'assenza di ben ventisei anni, con uno dei brani che l'hanno resa famosa al grande pubblico, il Concerto per violino di Beethoven. Una composizione di grande fascino, in cui la voce del violino è esaltata dal lirismo della melodia e passi di notevole difficoltà tecnica si fondono con l'orchestra in una costante interazione. Un pezzo ideale per la Lady del violino, come può essere definita Anne-Sophie Mutter: a suo tempo, prodigioso, precocissimo talento, saldamente sulla ribalta internazionale da oltre quarant’anni. Sbocciata musicalmente sotto l’ala di Herbert von Karajan, che la accolse adolescente nel regno dei Berliner, la Mutter è diventata icona di una solida professionalità alla quale la maturità ha donato morbidezza, senza scalfirne le innegabili doti tecniche. Il Concerto di Beethoven fu considerato una novità per il pubblico dell'epoca abituato a composizioni in cui lo strumento solista era dominante su tutto. Nella seconda parte della serata ascolteremo Una vita d'eroe, uno dei poemi sinfonici più eseguiti di Richard Strauss, in cui è il compositore stesso che si raffigura, e in bilico tra la celebrazione e l'autoritratto, ripercorre – con l'aiuto di un organico strumentale molto ricco – ideali, fasti, delusioni di un'intera vita. Sul podio alla guida dell'Orchestra di Santa Cecilia ci sarà Antonio Pappano che, con identico programma e stessa solista, si prepara per una tournée in Germania dal 21 al 27 gennaio. PARTNER

IN PARTNERSHIP CON

DA 19 A 52 EURO

Anne-Sophie Mutter

ANTICIPAZIONI FEBBRAIO GIOVEDÌ 1 FEBBRAIO  19:30 VENERDÌ 2 FEBBRAIO  20:30 SABATO 3 FEBBRAIO  18:00 SALA SANTA CECILIA

DA 19 A 52 EURO

Daniele Gatti dirige Schumann Orchestra e Coro dell’Accademia Nazionale di Santa Cecilia Daniele Gatti direttore Schumann Sinfonia n. 2 Schumann Nachtlied Schumann Sinfonia n. 4

Un paio di stagioni fa Daniele Gatti – Direttore stabile dell’Orchestra di Santa Cecilia dal 1992 al 1997 – tornò sul podio a dirigere la ‘sua’ Orchestra con un progetto monografico dedicato all’integrale delle quattro Sinfonie di Schumann, eseguite in due serate. Per un contrattempo, legato a motivi di salute del Maestro, il secondo concerto fu annullato, lasciando in sospeso un discorso che verrà ripreso nel prossimo mese di febbraio. In programma la Sinfonia n. 2 abbozzata nel 1845 e completata l’anno seguente, e la Sinfonia n. 4, scritta di getto nel corso dell’estate del 1841 ma pubblicata solo dodici anni dopo. Intermezzo tra le due Sinfonie sarà Nachtlied per Coro e Orchestra basato su tre strofe del poeta Friedrich Hebbel dal quale Schumann trasse più volte ispirazione.

PARTNER

Daniele Gatti

Accademia Nazionale di Santa Cecilia | Gennaio 2018

Santa Cecilia Education

12 EURO, 8 EURO UNDER 18

DOMENICA 14 DICEMBRE  11:00, 15:30 E 17:00 * * Età consigliata: 0-2 anni

LUNEDÌ 15 GENNAIO 10:30 † † Età consigliata: 3-5 anni

SALA CORO

Baby sound Baby Sound è la serie di concerti che l'Accademia Nazionale di Santa Cecilia dedica ai più piccoli. Concerti interattivi tra suoni ed emozioni. Tante note da suonare e cantare, qualche silenzio per ascoltare, tante storie da raccontare...

MERCOLEDÌ 17 GENNAIO  9:00 SALA SANTA CECILIA

Mettiamoci alla prova Prova aperta

Riservato alle scuole secondarie Orchestra dell'Accademia Nazionale di Santa Cecilia Antonio Pappano direttore Anne-Sophie Mutter violino Beethoven Concerto per violino Strauss Ein Heldenleben Vi siete mai chiesti cosa succede durante una prova d'Orchestra, come facciano cento o più persone, ognuna con la sua personalità e le sue idee, a suonare perfettamente insieme? Partecipando a quest'iniziativa avrete la possibilità di sedervi nell'Orchestra, tra i musicisti, sul palcoscenico della prestigiosa Sala Santa Cecilia. Ai ragazzi sarà dedicata la prima parte della prova. I programmi sono indicativi: il Direttore può decidere quali brani provare e in che ordine.

SABATO 27 GENNAIO  19:30 DOMENICA 28 GENNAIO  18:00 LUNEDÌ 29 GENNAIO  10:30 MARTEDÌ 30 GENNAIO  10:30 SALA PETRASSI

Anna e Zef GIOVEDÌ 18 GENNAIO  9:00 SALA SANTA CECILIA

Prove d'ascolto Prova aperta

Riservato alle scuole secondarie Orchestra dell'Accademia Nazionale di Santa Cecilia Antonio Pappano direttore Anne Sophie Mutter violino Beethoven Concerto per violino Strauss Ein Heldenleben Vi siete mai chiesti cosa succede durante una prova d'Orchestra, come facciano cento o più persone, ognuna con la sua personalità e le sue idee, a suonare perfettamente insieme? Partecipando a quest'iniziativa avrete la possibilità di sedervi nell'Orchestra, tra i musicisti, sul palcoscenico della prestigiosa Sala Santa Cecilia. Ai ragazzi sarà dedicata la prima parte della prova. I programmi sono indicativi: il Direttore può decidere quali brani provare e in che ordine.

Opera multimediale per ragazzi Età consigliata: da 12 anni

Musica di Monique Krüs Libretto di Ad de Bont Versione italiana: Marco Morgantini Regia: Cesare Scarton Ensemble Novecento Gabriele Bonolis direttore Anna è Anna Frank, quindicenne ebrea morta ad Auschwitz dopo due anni di segregazione in una soffitta di Amsterdam. Zef, è Zef Bunga, albanese, suo coetaneo, ucciso in una faida familiare che lo aveva costretto a nascondersi in casa per due anni. Due ragazzi, una realmente vissuta, l'altro immaginato in una realtà possibile, con vicende terrene separate nel tempo e nello spazio, ma uniti da un unico destino: una vita prematuramente spezzata dalla violenza degli adulti. Si incontrano in un aldilà che riflette la loro eterna giovinezza, e, nell'atto di conoscersi e intrattenersi, con la leggerezza e irriverenza propria della loro età, condividono le loro storie e il nuovo destino che li attende.

Domeniche in musica

12 EURO, 8 EURO UNDER 30

Continua il ciclo Domeniche in musica – concerti preceduti da una breve introduzione al programma – destinati a un pubblico di giovani, studenti e famiglie che desiderano un approccio leggero e vivo con l’esperienza musicale. Tra i protagonisti ci sono musicisti dell’Orchestra e del Coro dell’Accademia di Santa Cecilia e alcuni dei migliori Solisti delle compagini ceciliane in formazione cameristica.

DOMENICA 14 GENNAIO

DOMENICA 21 GENNAIO

Alberto Mina violino Carlo Onori violoncello Michele D'Ambrosio pianoforte

Coro, Cantoria e Chorus dell'Accademia Nazionale di Santa Cecilia Ciro Visco direttore Lucia Ronchetti Inedia prodigiosa

 11:30 INTRODUZIONE ALL’ASCOLTO  12:00 INIZIO CONCERTO SALA PETRASSI

Haydn Trio n. 39 hob XV:25 Mendelsshon Trio op. 49

 11:30 INTRODUZIONE ALL’ASCOLTO  12:00 INIZIO CONCERTO SALA SINOPOLI

Santa Cecilia per i giovani Under18

BonusCultura

Under30

Singoli concerti

Se hai meno di 18 anni entri gratis ai concerti se accompagnato da un adulto (che avrà uno sconto del 10%) Tutti a Santa Cecilia e Domeniche in musica: biglietto a 8€.

Se hai meno di 30 anni, puoi comprare gli abbonamenti alla stagione con lo sconto del 50%.

SantaCecilia FunClubCard

Per tutti i residenti in Italia che hanno compiuto 18 anni nel 2017, un bonus di 500€ fornito dal Governo e che può essere utilizzato anche per concerti (da spendere entro il 31 dicembre 2018) www.santacecilia.it/18app

Sconto del 25% sui singoli biglietti.

Domeniche in musica: biglietto a 8€.

Costa 10€, è per i giovani under 30, vale fino a luglio 2018 e dà diritto a: • Biglietti a 10€ per dieci concerti della Stagione Sinfonica e da Camera (selezione a cura dell’Accademia); • biglietti last minute per concerti in promozione; • sconto del 10% alla libreria Notebook, al BArt e al ristorante Spartito; • sconto del 30% sull’editoria di Santa Cecilia; • ingresso in Bibliomediateca, wi-fi gratuito e sconto del 20% sui servizi di copisteria; • gli sconti della Guida ai Vantaggi dell’Abbonamento.

Accademia Nazionale di Santa Cecilia | Gennaio 2018

Scegli la tua poltrona

Auditorium Parco della Musica viale De Coubertin, Roma infoline 06 8082058 www.santacecilia.it

Dal 15 gennaio in vendita i biglietti per la seconda metĂ della stagione di Santa Cecilia scegli la tua poltrona tra il meglio della stagione

FESTIVAL DI DANZA SPAGNOLA E FLAMENCO 08-16 GENNAIO 2018 “Siamo giunti all’appuntamento con il Festival di danza spagnola e flamenco; allo scopo di rinnovare l’evento, abbiamo deciso di proporre al fedele pubblico romano un programma sorprendente e sintetico, ancorato all’attualità, che riunisce gli spettacoli di una potente generazione di coreografi, musicisti e artisti che hanno già dimostrato di possedere una voce personale, uno stile distintivo e personalità ben identificabili, e godono per questo di una fama meritata. Le definizioni generiche di danza spagnola e flamenco raggruppano molteplici forme di canto e ballo che oggi vengono sperimentalmente combinate con il teatro d’avanguardia per dar vita a una delle espressioni artistiche più dinamiche del XXI secolo. Ad animare il programma del festival è proprio questa filosofia creativa. La danza spagnola e il balletto flamenco stanno cambiando e attraversano un momento cruciale di sviluppo estetico e formale. Oltre a prodotti di impronta tradizionale, sia nell’ambito della musica che del ballo, il nostro festival propone eventi decisamente all’avanguardia, ma dalle radici sempre ben connesse alla vera cultura della danza. Giungeranno a Roma ballerini e coreografi provenienti da ogni angolo della penisola iberica. Galiziani, andalusi, catalani, madrileni... offriranno la visione d’insieme di un panorama vasto e articolato, ricco di qualità e maestria. Il programma che ho concepito in collaborazione con David López guarda con attenzione al tentativo di innovare il grande patrimonio storico in cui brillavano Pilar López, Mariemma, il grande Antonio Ruiz Soler, Manuela Vargas e Antonio Gades, tutte figure amate e applaudite dal pubblico italiano. Gli attuali artisti spagnoli sono gli eredi diretti di quella storia. L’intensità e l’energia virile del sivigliano Rafael Campallo; l’evocazione della figura arcaica della ballerina-bailaora nel talento di Patricia Guerrero; le inquietudini sociali e la proposta senza frontiere fra i generi di Manuel Liñán, il maturo e rigoroso lavoro di integrazione del folklore celtico con il flamenco e la danza contemporanea della Nova Galega de Danza e, infine, il piano colto e dalle risonanze ancestrali di Alfonso Aroca, una musica che non poteva mancare, sia per il suo simbolismo che per la sua bellezza. E sulle pareti dell’Auditorium, le fotografie artistiche di Castañar, una stilizzata memoria visiva che rimanda alla scarna poesia dell’arte coreutica spagnola.” Roger Salas direttore artistico

BIGLIETTI SINGOLO SPETTACOLO € 23 RIDOTTO I LOVE AUDITORIUM € 17 CARNET DI 3 SPETTACOLI € 48 * * I TRE SPETTACOLI ANDRANNO SCELTI SECONDO LE SEGUENTI MODALITÀ: 1 SPETTACOLO A SCELTA TRA CATEDRAL (8 GENNAIO) E REVERSIBLE (16 GENNAIO); 2 SPETTACOLI A SCELTA TRA SIN RENUNCIA (9 GENNAIO), SON (12 GENNAIO) E ORILLA DEL MUNDO (15 GENNAIO).

OFICINA CULTURAL

EMBAJADA DE ESPAÑA EN ITALIA

LUNEDÌ 8 GENNAIO  21:00 SALA PETRASSI

PATRICIA GUERRERO CATEDRAL

©Juan Conca

Il Festival di danza spagnola e flamenco di Roma apre con un’artista di straordinario talento. Patricia Guerrero è oggi tra le figure più rappresentative della sua generazione nell’ambito del baile flamenco. All’Auditorium presenta Catedral, che ha vinto il Giraldillo come miglior spettacolo della XIX Biennale di Flamenco di Siviglia nel 2016. Secondo Juan Dolores Caballero, Catedral è "una cerimonia liturgica incentrata sul dolore e la liberazione della donna". Attraverso la sacra liturgia della danza Patricia Guerrero ci invita a riflettere in questo nuovo spettacolo sul ruolo della religione nelle dinamiche di oppressione della donna. Il misticismo, la repressione, il dialogo tra divino e diabolico, i confini tra il sacro e il profano, il mondo delle superstizioni, i sacrifici, costituiscono i temi portanti della pièce. Sulla scena le energie spirituali si incarnano nel ballo e nelle percussioni, nelle campane e nel canto, nelle luci e nella chitarra. Catedral è lo spettacolo più complesso e ambizioso mai messo in scena da Patricia Guerrero. Una proposta coraggiosa in cui la bailaora e coreografa riesce a trasmettere agli spettatori le proprie personali inquietudini con totale onestà. Catedral sottolinea la maturità di un’artista che a soli ventisette anni ha già conquistato grandi traguardi. E ha ancora molto da dire.

Coreografia e baile Patricia Guerrero Corpo di ballo Maise Márquez, Ana Agraz, Laura Santamaría Tenore Diego Pérez Controtenore Daniel Pérez Cante José Ángel Carmona Chitarra Juan Requena Percussioni Agustín Diassera e David “Chupete” Direzione scenica Juan Dolores Caballero Coreografia Patricia Guerrero Musiche Juan Requena, Agustín Diassera Luci Manuel Madueño Grafica manifesto Álvaro Escriche Costumi Laura Capote Fotografia Monty Fotografie prima Archivio Biennale/Óscar Romero Direzione tecnica/Illuminazione Ada Bonadei Suono Rafael Pipió Distribuzione Pablo Leira Doce Assistente di produzione José Manuel Navarro Direzione di produzione Guiomar Fernández Troncoso Catedral è una produzione della Compagnia Patricia Guerrero ed Endirecto FT S.L. In coproduzione con Bienal de Flamenco de Sevilla, Festival de Jerez e Conseil Départemental des Landes (Francia). In collaborazione con il Festival de Cante Jondo Antonio Mairena. In collaborazione con INAEM-Minesterio de Cultura-Gobierno de Espaňa

MARTEDÌ 9 GENNAIO  21:00 SALA PETRASSI

VENERDÌ 12 GENNAIO  21:00 SALA PETRASSI

RAFAEL CAMPALLO

NOVA GALEGA DE DANZA

Danzatore e coreografo, oltre che insegnante di danza, tra i più interessanti della sua generazione, Rafael Campallo presenta al Festival di Roma il suo ultimo progetto Sin renuncia, uno spettacolo di straordinario interesse. "Rinunciare vuol dire abbandonare, perdere il diritto a ciò che è proprio. Senza indica mancanza o carenza. Combinare queste due parole equivale ad affermare il contrario di ciò che ciascun termine significa da solo. Sin renuncia significa non abbandonare mai un modo di sentire, valorizzare ciò che è già stato vissuto come parte della creazione, stabilire una relazione con l’avanguardia, il nuovo, le tendenze attuali. Lo scorrere del tempo rende difficile trovare il punto di convergenza tra i due momenti. Un ballo dalle radici antiche, ancorato alla tradizione, eppure stilizzato e moderno, una miscela che dimostra quanto sia insensato propendere per l’uno o l’altro estremo. Con Sin renuncia Rafael Campallo comprime nello spazio di una serata un viaggio durato oltre duecento anni.” David Vargas

La compagnia Nova Galega de Danza rappresenta una delle più interessanti realtà della danza spagnola. Con la direzione artistica di Jaime Pablo Díaz e Carlos Rodríguez, porta avanti da anni una ricerca che fonde dal vivo danza e musica galiziane, tradizione e avanguardia. L’incessante tensione creativa e la volontà di dare spazio a una proposta artistica singolare fanno di Nova Galega de Danza un laboratorio in cui ci si accosta ai balli tradizionali più puri per reinventarli e contribuire all’elaborazione di una danza contemporanea di spiccato carattere galiziano. In Son, l’ultima straordinaria creazione, il linguaggio coreografico utilizza passi e movimenti provenienti dalla danza tradizionale galiziana, dalla stilizzazione della danza spagnola, dalla danza contemporanea e dal flamenco. Nove danzatori esplorano territori sconosciuti a ciascuno di loro, trovando nuovi modi di comunicare al pubblico il proprio amore per la danza.

Coreografia e baile Rafael Campallo Titolo e struttura dello spettacolo Mercedes de Córdoba Collaboratori nell’idea e nella creazione Adela Campallo e Mercedes de Córdoba Musica Juan Campallo

Direttore della compagnia Jaime Pablo Díaz Direttori artistici Jaime Pablo Díaz e Carlos Rodríguez Direttore di scena Alberto Velasco Coreografia Jaime Pablo Díaz, Carlos Rodríguez e Carmelo Segura Ballerini principali Jaime Pablo Díaz e Carlos Rodríguez Danza tradizionale galiziana Iván Villar Agulleiro, Francisco Sieira González, Ricardo Fernández Louro Danza spagnola José Alarcón Cuevas, José Ángel Capel Ferrón, Alejandro Muñoz Muñoz Danza contemporanea Cesar Louzán Composizione musicale Sergio Moure de Oteyza Canto e musica: Javier Feijoó “Xisco” cornamusa, pandeiro e canto; Juan Debel cantaor; Francisco Sieira González pandeiro; Alba Moura Etrad cante e tarrañolas; Cordes del Món violino. Luci e scenografia Luis Perdiguero Costumi Sara Sánchez La Morena Suono Alberto Beade (Sonicine) Tecnico luci Antón Cabado Design www.mutador.com Fotografia: www.mutador.com, Amaia Niango e Moncho Fuentes

SIN RENUNCIA

Cante Miguel Soto el Londro, Jésus Corbacho Chitarre Juan Campallo, David Vargas Percussioni Paco Vega Tecnico del suono Gaspar Leal Barker Luci Gaspar Leal Barker Fotografia Beatrix Molnar

SON

Nova Galega de Danza in co-produzione con Agadic, Centro Coreográfico Galego e Xunta de Galicia

LUNEDÌ 15 GENNAIO  21:00 TEATRO STUDIO BORGNA

MARTEDÌ 16 GENNAIO  21:00 SALA PETRASSI

ALFONSO AROCA

MANUEL LIÑÁN

ORILLA DEL MUNDO

REVERSIBLE

Alfonso Aroca, pianista, compositore e insegnante dalla triplice formazione: classica, moderna (jazz) e tradizionale (flamenco), è ormai il nuovo punto di riferimento per il piano flamenco. Non solo per la formazione eterogenea, la vasta esperienza, la sua versatilità e curiosità di ricercatore ma anche per il rispetto nei confronti della tradizione e l’intensità interpretativa che, attraverso il progetto Orilla del Mundo, hanno definitivamente consolidato il ruolo del pianoforte nel flamenco. Orilla del Mundo, candidato dalla critica nazionale ai XVI Premi “Flamenco Hoy”, rimanda al punto di partenza primitivo della musica flamenca: Cadice e i suoi porti, il mare e gli aromi che dall’Africa, dall’America e dall’Oriente sono confluiti in Andalusia prima di diffondersi nel mondo. Si tratta di un album di piano e flamenco che comprende dieci brani elaborati nel rispetto della tradizione ma con l’inquietudine di un musicista del XXI secolo. Osannato dalla critica, dopo il grande successo nei più prestigiosi festival internazionali, nel 2016 Aroca ha vinto il “Filón Flamenco”, il premio accordato al miglior strumentista dal prestigioso Festival internacional del Cante de las Minas de La Unión. Lo spettacolo è molto più di un semplice recital. In Orilla del Mundo il pianoforte e il flamenco si scortano l’un l’altro in un viaggio universale. Aroca sarà accompagnato da un ensemble trascinante e dal sound pienamente flamenco. Strumenti quali il liuto o le percussioni della world music sosterranno il cante più virtuoso e straziante. E naturalmente non mancherà il baile, ben supportato dalle melodie del pianoforte, che trasformerà il teatro in uno spazio di festa. Orilla del Mundo è piano e flamenco, canto e ballo generosamente elargiti sul palco da una formazione di grandi musicisti innamorati della propria arte.

Idea originale, regia e musica Alfonso Aroca Alfonso Aroca piano El Mati cante Javier Rabadán percussioni Juanfe Pérez basso Abel Harana baile

Manuel Liñán, regista, danzatore e coreografo, è uno dei grandi innovatori del baile flamenco. La sua danza trasuda vita, freschezza e passione. Dopo anni passati a studiare le nuove tendenze, Liñán si riavvicina alla tradizione, raggiungendo un punto di genialità e semplicità assolute e dettando la direzione del flamenco d’avanguardia. A Roma presenta Reversible, spettacolo che ha ricevuto il premio della critica al Festival de Jerez 2016. Reversible è un viaggio emozionale attraverso le memorie d’infanzia. Una sosta al centro del proprio essere, nel nucleo della nostra essenza individuale. In Reversible i ruoli sono invertiti. Danzando con la bata de cola, il classico vestito con lo strascico, e l’ampio scialle chiamato mantón, Liñán sfida i tradizionali ruoli di genere del flamenco: “domina” l’abito come se fosse una parte del suo corpo e lascia che sia la donna dentro di lui a danzare, senza inibizioni e senza complessi. In una serie di scintillanti duetti con i ballerini José Maldonado e “La Piñona”, esplora le tensioni tra il flamenco tradizionale e contemporaneo con una sequenza di coreografie che ruotano attorno alla citazione di Nietzsche: “La maturità dell’uomo significa aver ritrovato la serietà che da bambini si metteva nel gioco”.

Direzione Manuel Liñán Assistente direzione e scenografiaJose Maldonado Danza e coreografia Lucia Álvarez “La Piñona”, Jose Maldonado e Manuel Liñán Artisti ospiti Lucia Álvarez “La Piñona” e Jose Maldonado Collaborazione speciale “El Torombo” Cante Miguel Ortega e David Carpio Chitarre Francisco Vinuesa e Pino Losada Percussioni Miguel "El Cheyenne" Musica Francisco Vinuesa, Pino Lozada, Miguel "El Cheyenne", Miguel Ortega, David Carpio y popular. Costumi e dipinti José Maldonado Realizzazione costumi Pili Cordero, Eva Pedraza, Lola Jabonero e Gabriel Besa Mantones Artesanía Textil (Sevilla) Suono Kike Cabañas Spazio sonoro Víctor Guadiana Luci David Perez Graphic design e fotografia marcosGpunto Tour manager Eva Marcelo Produzione esecutiva e management Ana Carrasco Booking: www.peinetaproducciones.com Con il sostegno di INAEM-Minesterio de Cultura-Gobierno de Espaňa e Comunidad de Madrid

MOSTRA FOTOGRAFICA FINO AL 16 GENNAIO FOYER PETRASSI

JESÚS CASTAÑAR DE PIES Y MANOS

La mostra fotografica allestita in occasione del Festival di danza spagnola e flamenco documenta l’attività di uno dei più interessanti fotografi di danza contemporanei. Jesús Castañar, classe 1957, ha immortalato le tappe più significative della nascita e sviluppo della nuova danza contemporanea spagnola, del Ballet Flamenco e della ricerca sulle danze spagnole "De pies y manos non è l’esposizione di una serie d'immagini frammentate, ma una mostra scaturita dalla meditazione e da un intenso lavoro costruttivo, su un insieme di scatti concepito come unitario. Mi piace definirla una foto-installazione, perché i vari elementi sono connessi dal ritmo espressivo delle sagome che ciascuna foto raffigura… Per questo lavoro ho potuto contare sulla collaborazione di un vasto numero di esponenti di spicco della danza spagnola e del ballo flamenco che si sono pazientemente prestati a posare e a muoversi sul palco o su un set appositamente allestito... I ballerini che ho ritratto sono i migliori del loro tempo ma conservare l’anonimato di coloro che hanno posato per me è stata fin dall’inizio un’esplicita scelta: l’intento era quello di andare oltre l’identità per dar risalto al contenuto plastico delle foto, far emergere la forza e la bellezza del ballo flamenco, tradurre in immagini ciò che i maestri trasmettono ai propri discepoli e i vecchi ballerini ai giovani talenti che ne continueranno il prezioso lavoro. In queste immagini si respira l’essenza filosofica del ballo flamenco, l’anima di un’arte che si conserverà per sempre nonostante i profondi cambiamenti che si succedono nel teatro contemporaneo.” Jesús Castañar

auditorium.com

regalati il grande jazz all'auditorium GENNAIO 4 ROBERTO GATTO QUARTET GUEST KURT ROSENWINKEL 10 FABIO ZEPPETELLA / EMMANUEL BEX / GERALDINE LAURENT / ROBERTO GATTO CHANSONS! 13 LUCA CIARLA & ENRICO ZANISI 18 MARC RIBOT SOLO 19 CINZIA TEDESCO MY JAZZ WAY 20 SANTI SCARCELLA DA MANHATTAN A CEFALÙ 20 MARILENA PARADISI & KIRK LIGHTSEY SOME PLACE CALLED WHERE 22 FLY – MARK TURNER / JEFF BALLARD / LARRY GRENADIER 26 ROBERTO TARENZI / JAMES CAMMACK / JORGE ROSSY LOVE AND OTHER SIMPLE MATTERS 29 ANAT COHEN & MARCELLO GONCALVES OUTRA COISA. A MÚSICA DE MOACIR SANTOS

MARZO 2 DAVE DOUGLAS / URI CAINE PRESENT JOYS 3 MARIA PIA DE VITO & ENSEMBLE BURNOGUALÀ MORESCHE E ALTRE INVENZIONI

FEBBRAIO 5 RAFFAELE CASARANO – MIRKO SIGNORILE 9 DAVE DOUGLAS QUINTET 10 BABA SISSOKO & ANTONELLO SALIS DUO 17 BRAD MEHLDAU THREE PIECES AFTER BACH 26 RALPH TOWNER SOLO 28 LIONEL LOUEKE TRIO

LUGLIO 10 STEFANO BOLLANI QUINTET QUE BOM 20 PAT METHENY

Lezioni di Jazz

VI EDIZIONE

A cura di Stefano Zenni

APRILE 7 TRILOK GURTU & ARKÉ STRING QUARTET SPECIAL GUEST ENRICO RAVA ACROSS 23 AMBROISE AKINMUSIRE QUARTET 28 ADA MONTELLANICO QUINTETTO FEAT. GIOVANNI FALZONE ABBEY'S ROAD. OMAGGIO AD ABBEY LINCOLN MAGGIO 12 BRAD MEHLDAU TRIO 14 JOHN SCOFIELD QUARTET COUNTRY FOR OLD MEN 19 GIOVANNI GUIDI SALIDA 26 ANTHONY BRAXTON ZIM SEXTET

BIGLIETTI POSTO UNICO € 8 RIDOTTO STUDENTI € 5 RIDOTTO I LOVE AUDITORIUM € 6

DOMENICA 14 GENNAIO  18:00 TEATRO STUDIO BORGNA

PROSSIMI APPUNTAMENTI

VIAGGIO NEL CAPOLAVORO

LA RIVINCITA DEL TROMBONE

WEST END BLUES DI LOUIS ARMSTRONG IL JAZZ DIVENTA ADULTO

25 FEBBRAIO 2018 – GUIDA ALL'ASCOLTO 11 MARZO 2018 – RITRATTI DI JAZZ

UN PROFETA. LA BREVE PARABOLA DI ERIC DOLPHY 25 MARZO 2018 – OLTRE LA MUSICA

Affrontiamo nota per nota uno dei dischi più celebrati della storia del jazz, nel quale a 27 anni Louis Armstrong apriva al jazz nuove possibilità linguistiche ed espressive. Passo dopo passo ripercorriamo tutte le influenze, le fonti, i processi che hanno condotto a questa emozionante pietra miliare, fino alle successive interpretazioni. DOMENICA 21 GENNAIO  18:00 TEATRO STUDIO BORGNA

RITRATTI DI JAZZ

DIALOGUES WITH SUPER EGO INCONTRO CON FRANCO D’ANDREA Questa lezione è in forma di dialogo-intervista a Franco D’Andrea, protagonista di quarant’anni di jazz italiano ed europeo. Un’occasione per entrare nei dettagli della sua concezione musicale e stilistica, attraverso ascolti ed esempi strumentali.

L'ATTIMO FUGGENTE. STORIA E PARADOSSI DEL DISCO DI JAZZ 15 APRILE 2018 – RITRATTI DI JAZZ

ART TATUM, IL MAGO DEL PIANOFORTE 13 MAGGIO 2018 – VIAGGIO NEL CAPOLAVORO

FABLES OF FAUBUS DI CHARLES MINGUS

ROMA IN UN FESTIVAL MOLTI FESTIVAL A ROMA La scena musicale romana è, negli ultimi anni, cresciuta in maniera straordinaria, qualitativamente, per originalità, impegno e passione e non c’è dubbio che oggi Roma rappresenti di nuovo il centro della musica italiana, il luogo dove s’incrociano tendenze, fenomeni, realtà tra loro molto diverse ma tutte interessanti e in grado di richiamare un pubblico nuovo e numeroso. Retape, giunto alla seconda edizione, vuole essere l’occasione per far conoscere a un pubblico più ampio i personaggi più nuovi della scena musicale romana e vuole farlo attraverso una lunga serie di appuntamenti nei quali presentare artisti che meritano attenzione per la loro creatività e la loro forza. Retape è il festival della musica nata e cresciuta a Roma negli ultimi anni, è una rassegna nella quale proporre nuovi artisti, è una festa della musica per chi è curioso e ama lasciarsi sorprendere. Retape è molti festival e rassegne insieme, per declinare in maniera diversa le occasioni di incontro con la musica romana. Retape 2018 si declinerà in 4 forme diverse: RetapeLab, RetapeOff, RetapeWinter e RetapeSummer

#Retape

WINTER

Rap, trap, hip hop, per una giornata, il 26 aprile, nella quale si alterneranno sul palco dell’Auditorium alcuni dei più apprezzati e seguiti artisti romani

Nuove proposte romane, in cinque appuntamenti tra gennaio e maggio al Teatro Studio Borgna

LAB

SABATO 6 GENNAIO  21:00 TEATRO STUDIO BORGNA

Due giorni di rock nello spazio all’aperto dei Giardini Pensili dell’Auditorium, il 2 e il 3 giugno, due giorni per ascoltare le migliori realtà musicali romane, giovani band e ospiti “storici”, nuove star e artisti di successo

OFF

L’Auditorium esce dall’Auditorium e arriva nelle realtà dei club e delle strutture alternative romane per cinque date da non perdere

GIOVEDÌ 18 GENNAIO  22:00 CSO LA STRADA – via Francesco Passino 24 (Garbatella)

CHIARA PADELLARO

TOMMASO DI GIULIO

SUMMER

€ 8, RIDUZIONE A € 5 PER ABBONATI LEZIONI DI ROCK

INGRESSO LIBERO

Tommaso Di Giulio, uno dei più promettenti cantautori della nuova scena musicale italiana, sarà il primo ospite di Retape Lab. In attesa dell’uscita del suo nuovo album si racconterà ad Ernesto Assante attraverso la sua musica, dando in esclusiva qualche anticipazione sul suo nuovo lavoro discografico che uscirà nel 2018.

Il 18 gennaio, per Retape Off, è la volta di Chiara Padellaro al CSO La Strada. Lo sfondo musicale sul quale si muove questa giovane cantante romana è quello del jazz. Ma interpretato con una sensibilità che le permette di mescolare altre emozioni e altre sonorità, spaziando tra la musica nera e il pop. Personale e appassionata, Chiara con la sua band, propone musica moderna ed essenziale, con sicurezza e carattere.

Prossimi appuntamenti

SABATO 17 FEBBRAIO 2018  21.00 TEATRO STUDIO BORGNA MÒN VENERDÌ 9 MARZO 2018  21.00 TEATRO STUDIO BORGNA ANDREA RA SABATO 7 APRILE 2018  21.00 TEATRO STUDIO BORGNA GIULIA ANANIA SABATO 26 MAGGIO 2018  21.00 TEATRO STUDIO BORGNA

MERCOLEDÌ 15 FEBBRAIO 2018  22.00 TEATRO TOR BELLA MONACA

LA SCALA SHEPARD

THE ARTISANS

GIOVEDÌ 22 MARZO 2018  22.00 DEFRAG

HOW BEATS WHY

GIOVEDÌ 20 APRILE 2018  22.00 GERONIMO’S

MARK HANNA BAND

GIOVEDÌ 11 MAGGIO 2018  22.00 JAILBREAK

I DEI DEGLI OLIMPO

LUNEDÌ 1 GENNAIO  18:00 SALA PETRASSI

€ 15

GABRIELE CIAMPI

CONCERTO DI CAPODANNO “THE 5TH YEAR TOUR” GRANDE FESTA PER 5 ANNI DI ATTIVITÀ LIVE

Gabriele Ciampi festeggia i suoi “primi” cinque anni di attività live. Dopo il grande successo dello scorso anno, il compositore e direttore d’orchestra torna all’Auditorium Parco della Musica di Roma il giorno di Capodanno con "THE 5TH YEAR TOUR”, partito lo scorso marzo da Washington con la prestigiosa National Symphony Orchestra, che si

SAB 5  21:00 E DOM 6 GEN  11:00 SALA PETRASSI

concluderà nella primavera del 2018 al The Broad Stage di Los Angeles con la Santa Monica Symphony Orchestra. In scaletta i brani più celebri tratti dagli ultimi due album pubblicati “In Dreams Awake” (2016) e “The Minimalist Evolution” (2014).

€ 15

LA CHIARASTELLA I CANTI DI NATALE NELLE TRADIZIONI POPOLARI ITALIANE XI EDIZIONE

un progetto originale di Ambrogio Sparagna per l'Orchestra Popolare Italiana dell'Auditorium Parco della Musica il Coro Popolare diretto da Anna Rita Colaianni il Coro di Voci bianche dell'O.P.I. il Coro delle Voci bianche dell'Istituto comprensivo Luigi Mannetti di Antrodoco (6 gennaio) e con la partecipazione di Peppe Servillo

Il 5 e il 6 gennaio 2018 torna la ChiaraStella, il progetto di Ambrogio Sparagna, dedicato ai canti natalizi della tradizione italiana eseguiti conservandone lo spirito originario con cui questi antichi canti furono composti. Come ogni anno, per raccontare la gioia della rappresentazione del mistero della Natavità, Ambrogio Sparagna ha dato vita a un originale spettacolo dedicato in questa edizione alla tradizione dei canti dell'area dell'Italia centro-meridionale, elaborati con l'Orchestra

Popolare Italiana e con il grande Coro popolare diretto da Anna Rita Colaianni. Questa undicesima edizione si caratterizza per la presenza di Peppe Servillo e del Coro di Voci bianche nato all’interno della Fondazione Musica per Roma. Lo spettacolo del 6 è arricchito anche da un grande coro di bambini allievi dell'Istituto comprensivo Luigi Mannetti di Antrodoco, provenienti da alcuni comuni dell'area del cratere (Antrodoco, Posta, Borbona, Borgovelino, Castel Sant'Angelo).

AUDITORIUM PA R C O D E L L A M U S I C A

S TA G I O N I D E L L E A R T I P R E S E N TA

G U I TA R HEROES GIOVEDÌ 4 GENNAIO  21:00 TEATRO STUDIO BORGNA

€ 15

ROBERTO GATTO QUARTET GUEST KURT ROSENWINKEL Con il nuovo progetto Now, Gatto torna alla dimensione prettamente acustica con l’ausilio di tre compagni che rappresentano il meglio del panorama jazzistico italiano attuale: Alessandro Lanzoni al pianoforte, Matteo Bortone e Alessandro Presti alla tromba. Il gruppo si avvale della presenza di Kurt Rosenwinkel, probabilmente il chitarrista statunitense più interessante sulla scena mondiale.

Prossimi appuntamenti 10 GENNAIO

02 APRILE

FABIO ZEPPETELLA EMMANUEL BEX GERALDINE LAURENT ROBERTO GATTO

G3 JOE SATRIANI JOHN PETRUCCI ULI J. ROTH

18 GENNAIO

14 MAGGIO

26 FEBBRAIO

20 LUGLIO CAVEA

MARC RIBOT SOLO RALPH TOWNER SOLO 28 FEBBRAIO

LIONEL LOUEKE TRIO

JOHN SCOFIELD 4TET PAT METHENY NOVEMBRE

BILL FRISELL

19 MARZO

PINO FORASTIERE

auditorium.com

Fondazione Musica per Roma | Stagioni delle Arti | Gennaio 2018

GIOVEDÌ 4 GENNAIO  21:00 SALA PETRASSI

€ 20 + D.P.

TOSCA

‘STO CORE MIO NOTTURNO NAPOLETANO PER ROBERTO MUROLO

‘Sto core mio. Notturno napoletano per Roberto Murolo è un omaggio al grande maestro napoletano e alla musica partenopea. Tosca presenta uno spettacolo pieno di gratitudine e sentimento tra serenate e serenatelle, madrigali e villanelle, con la messinscena di Massimo Venturiello e ospiti d’eccezione. Uno spettacolo di suoni e parole tra grandi canzoni partenopee e perle rare trovate con la collaborazione della Fondazione Roberto Murolo.

GIOVEDÌ 18 GENNAIO  21:00 SALA PETRASSI

Bubbez Orchestra e Duo Anedda arrangiamenti musicali Massimo Venturiello messa in scena Giovanna Famulari pianoforte, violoncello e voce Massimo De Lorenzi chitarra Ermanno Dodaro contrabbasso, chitarra Emanuele Buzi mandolino Valdimiro Buzi mandolino, mandola Alessia Salvucci percussioni

DA € 15 A 20

MARC RIBOT

SOLO

Marc Ribot torna all’Auditorium per un indimenticabile concerto in solo. Ricercato solista, Ribot ha suonato con artisti come Robert Plant, Diana Krall, Marianne Faithful, Caetano Veloso e Norah Jones. La sua carriera è un inno alla complessità e alla ricchezza della musica popolare delle Americhe. Dall’acustica all’elettronica, un concerto in solo del grande chitarrista americano sorprende e affascina l’ascoltatore in un’intima conversazione.

VENERDÌ 19 GENNAIO  21:00 SALA SINOPOLI

€ 15

COLAPESCE

IL CONTRARIO DELL’AMORE

Colapesce (al secolo Lorenzo Urciullo) presenta il suo ultimo album dal programmatico titolo "Infedele”. Il nuovo progetto è una vera e propria dichiarazione d'amore nei confronti della musica fuori dai vincoli di genere e dalle regole. Un frullatore in cui la canzone d'autore italiana si mischia con il fado, l’elettronica da club, il tropicalismo, il free jazz, le colonne sonore di Pietro Umiliani e le ballate.

SABATO 27 GENNAIO  21:00 SALA SINOPOLI

DA € 25 A 45

NOMADI DENTRO © CAndrea Colzani

IL TOUR

Nomadi Dentro è il titolo del nuovo tour e del nuovo album dei Nomadi. Anticipato dal singolo Decadanza, l’album contiene tra gli altri, un brano firmato da Alberto Salerno e uno da Francesco Guccini. Decadanza, testo di Marco Rettani, Marco Petrucci e Massimo Vecchi, musica di Beppe Carletti e Francesco Ferrandi, è il primo brano inedito dei Nomadi cantato da Yuri Cilloni, nuova voce della band, con Massimo Vecchi. Dal vivo anche i successi di oltre 50 anni di carriera.

Beppe Carletti tastiere Cico Falzone chitarre Daniele Campani batteria Massimo Vecchi basso e voce Sergio Reggioli violino, percussioni e voce Yuri Cilloni voce

Fondazione Musica per Roma | Stagioni delle Arti | Gennaio 2018

VENERDÌ 5 GENNAIO  21:00 TEATRO STUDIO BORGNA

€ 15

BIG FAT BAND DI MASSIMO PIRONE

MERCOLEDÌ 10 GENNAIO  21:00 TEATRO STUDIO BORGNA

€ 15

FABIO ZEPPETELLA / EMMANUEL BEX / GERALDINE LAURENT / ROBERTO GATTO

TRIBUTE TO ELLA FITZGERALD 100TH BIRTHDAY CONCERT

CHANSONS!

Fabio Zeppetella chitarra Emmanuel Bex organo e voce Geraldine Laurent sax alto Roberto Gatto batteria

Un evento rivolto a tutti gli appassionati del grande jazz per festeggiare insieme il centenario di Ella Fitzgerald, Lady Ella, mitica cantante statunitense considerata un’icona della musica jazz. A renderle il dovuto omaggio la Big Fat Band di Massimo Pirone. Ospite della serata Minnie Minoprio.

“Chansons!” è un’idea musicale, un trattato di diplomazia, un abbraccio tra cugini. Italia e Francia si stringono la mano con quattro talenti cristallini: Fabio Zeppetella e Roberto Gatto con Geraldine Laurent ed Emmanuel Bex. L’inedito quartetto propone il meglio della tradizione cantautorale dei due Paesi. Da Bruno Martino a De André e De Gregori fino a Pino Daniele, da una parte. Jacques Brel e Leo Ferré, Yves Montand e Joe Dassin dall’altra.

GIOVEDÌ 11 GENNAIO  21:00 TEATRO STUDIO BORGNA

VENERDÌ 12 GENNAIO  21:00 TEATRO STUDIO BORGNA

€ 15

CANIO LOGUERCIO & ALESSANDRO D’ALESSANDRO

€ 12

FLAVIO GIURATO

LE PROMESSE DEL MONDO TOUR

CANTI, BALLATE E IPOCONDRIE D’AMMORE

Canio Loguercio voce, chitarra Alessandro D'Alessandro organetto, live electronics

Un concerto colto e popolare di “ballate e canzoni d’ammore” a fil’e voce fra struggimenti, giaculatorie, smarrimenti sul filo di un racconto dolente e raffinato di uno dei più originali cantautori in napoletano attraverso il respiro orchestrale di un virtuoso dell’organetto. Un viaggio fra suoni, parole e suggestioni lungo il quale il mondo visionario-elettrico di Canio Loguercio viene rivisitato da Alessandro D’Alessandro in chiave acustica.

Flavio Giurato è senza dubbio il segreto meglio custodito della scena cantautorale italiana. Artista di culto per addetti ai lavori e appassionati, Flavio torna con un nuovo album di inediti dal titolo Le promesse del mondo per l’etichetta discografica Entry. Il disco affronta un tema quanto mai attuale in Italia e non solo: il fenomeno migratorio.

SABATO 13 GENNAIO  21:00 TEATRO STUDIO BORGNA

€ 15

LUCA CIARLA + ENRICO ZANISI

GIOVEDÌ 18 GENNAIO  21:00 TEATRO STUDIO BORGNA

€ 15

HASA-MAZZOTTA

NOVILUNIO

Luca Ciarla violino, elettronica, strumenti giocattolo Enrico Zanisi pianoforte, elettronica

Ospiti Marcello Allulli sax Keziat video arte

Violino, pianoforte, elettronica e strumenti giocattolo = Luca Ciarla + Enrico Zanisi. L'incontro tra uno dei violinisti italiani più creativi e il pianista jazz del momento promette di regalare emozioni profonde. Con un repertorio incentrato su brani originali di rara bellezza e composizioni estemporanee, i musicisti portano il duo violino e pianoforte in una nuova dimensione sonora, in bilico tra musica contemporanea, jazz ed elettronica.

Il violoncellista albanese Redi Hasa e la cantante salentina Maria Mazzotta presentano il loro secondo album Novilunio, nel quale continuano a reinventare le tradizioni musicali delle loro terre d’origine. Due talenti complementari che traggono ispirazione l’uno dall’altro. Un sodalizio rispettoso delle radici e allo stesso tempo creativo e sperimentale.

VENERDÌ 19 GENNAIO  21:00 TEATRO STUDIO BORGNA

SABATO 20 GENNAIO  21:00 SALA PETRASSI

€ 15

CINZIA TEDESCO MY JAZZ WAY

con la Pietro Iodice 5.0 Big Band diretta da Bruno Biriaco

SANTI SCARCELLA DA MANHATTAN A CEFALÙ

Parte del ricavato sarà destinato a

Santi Scarcella piano e voce Cristiano Micalizzi batteria Francesco Luzzio basso elettrico Gian Piero Lo Piccolo sax e clarinetto Nicola Costa chitarra elettriche Sergio Vitale tromba Alessandra Cosimato voce

Debutta all’Auditorium Parco della Musica il nuovo progetto di Cinzia Tedesco con la Pietro Iodice 5.0 Big Band diretta da Bruno Biriaco. In My Way è un viaggio nel sogno americano con un repertorio che va dalle song di Bob Dylan al pop raffinato di James Taylor, con citazioni dall’ultimo disco della raffinata vocalist, Verdi’s Mood. Una serata di grandi melodie in cui la voce della Tedesco diventa strumento all’interno di un’eccezionale big band.

DA € 15 A 20

guest Giorgio Rosciglione contrabbasso Giovanni Baglioni chitarra acustica Arnaldo Vacca percussioni Dedo trombone e voce Daniele Perrone attore

L'identità, il viaggio, l'emigrazione sono i temi dell'opera "Da Manhattan a Cefalù" di Santi Scarcella. Nel progetto del compositore siciliano c'è tutta l'energia della sua isola, cuore pulsante del Mediterraneo. Un progetto che va dall’etnojazz al pop, passando per il tango, lo swing e lo ska, con un'unica matrice le “work songs”, incentrato sulla figura del sassofonista Joe Lovano, esempio della Sicilia americanizzata o dell'America sicilianizzata.

Fondazione Musica per Roma | Stagioni delle Arti | Gennaio 2018

SABATO 20 GENNAIO  21:00 TEATRO STUDIO BORGNA

€ 15

MARILENA PARADISI & KIRK LIGHTSEY

LUNEDÌ 22 GENNAIO  21:00 TEATRO STUDIO BORGNA

€ 20

FLY – MARK TURNER / JEFF BALLARD / LARRY GRENADIER © John Rogers / ECN Records

SOME PLACE CALLED WHERE

Mark Turner sax Larry Grenadier bass Jeff Ballard drums

Marilena Paradisi voce Kirk Lightsey pianoforte

Marilena Paradisi e Kirk Lightsey presentano dal vivo Some Place Called Where. L’ultimo album della vocalist italiana non è un disco solista con un "featuring” ma un'opera nata da un duo, forte di un repertorio condiviso e di una comune sensibilità. Un disco ambizioso, al tempo stesso delicato e intimo, per voce e pianoforte: la stessa combinazione di note e sensibilità che approda all'auditorium romano per un concerto da non perdere.

Il trio Fly nasce nel 2000 dalla collaborazione di Turner, uno dei sassofonisti più amati della sua generazione, con il contrabbassista Larry Grenadier e il batterista Jeff Ballard. Il collettivo è una delle formazioni più interessanti e longeve sulla scena contemporanea con all’attivo la registrazione di tre album. Nella raffinata musica di questo eccezionale trio la personalità di Turner si esprime in modo pregnante.

MERCOLEDÌ 24 GENNAIO  21:00 TEATRO STUDIO BORGNA

GIOVEDÌ 25 GENNAIO  21:00 TEATRO STUDIO BORGNA

€ 30

CRISPINO, GRAGNANIELLO, CITARELLA NEAPOLIS VOCI, CANTI E RACCONTI

€ 15

LETIZIA ONORATI NOTES AND WORDS

Sachal Vasandani voce Letizia Onorati voce Paolo Di Sabatino pianoforte Flavio Boltro tromba Max Ionata sassofono Giovanna Famulari violoncello Daniele Mencarelli basso Glauco Di Sabatino batteria Bruno Marcozzi percussioni

Un concerto di suoni, canzoni e racconti alla scoperta di tanti segreti, dalla Roma antica alla moderna Neapolis, con un grande figlio della città partenopea, Enzo Gragnaniello, con le sue melodie uniche e i suoni e le atmosfere di Nando Citarella, Nicola Alesini, Sergio Colicchio, Giuseppe Tortora e la voce di Anna Crispino. Lo spettacolo si avvarrà della presenza di ospiti che contribuiranno a farci scoprire i legami che uniscono le due città.

"Notes and Words" è l’ultimo progetto di Letizia Onorati, giovane e talentuosa cantante jazz leccese, alla sua seconda esperienza discografica. Autrice o coautrice di quasi tutti i testi, Letizia si presenta per la prima volta anche come compositrice. I nove brani inediti sono composti e arrangiati da Paolo Di Sabatino, vero e proprio “regista” del lavoro realizzato.

VENERDÌ 26 GENNAIO  21:00 TEATRO STUDIO BORGNA

€ 15

ROBERTO TARENZI / JAMES CAMMACK / JORGE ROSSY

SABATO 27 GENNAIO  21:00 TEATRO STUDIO BORGNA

€ 12

MANUEL MAGRINI

UNEXPECTED PIANO SOLO

LOVE AND OTHER SIMPLE MATTERS

Roberto Tarenzi piano James Cammack contrabbasso Jorge Rossy batteria

Roberto Tarenzi presenta in anteprima all’Auditorium Parco della Musica il suo nuovo album Love and Other Simple Matters. Pianista tra i più talentuosi della scena jazzistica nazionale, Tarenzi sceglie una sezione ritmica internazionale e di grandissimo spessore per registrare il lavoro della sua consacrazione: il leggendario bassista James Cammack e l’iconico batterista e polistrumentista Jorge Rossy.

Unexpected è il primo album di uno dei più giovani e promettenti talenti del jazz italiano: il pianista Manuel Magrini, umbro di origini, classe 1990. Presentato al Piano City di Milano, Unexpected è un album in piano solo dal carattere strettamente autobiografico: “parla della mia storia, piena di eventi e incontri che non avrei mai immaginato di fare e che mi fanno sentire parte di un bellissimo disegno”.

DOMENICA 28 GENNAIO  21:00 TEATRO STUDIO BORGNA

LUNEDÌ 29 GENNAIO  21:00 TEATRO STUDIO BORGNA

€ 15

DUO ALESSANDRO QUARTA & SUN HEE YOU

ANAT COHEN & MARCELLO GONÇALVES

OUTRA COISA – A MÚSICA DE MOACIR SANTOS

MAGNET

€ 15

Alessandro Quarta violino

Sun Hee You pianista

Alessandro Quarta e Sun Hee You, due musicisti diversi che si incontrano per creare musica armoniosa e attraente. I loro strumenti si cercano nell’esplorazione di universi musicali apparentemente eterogenei: spunti melodici, ritmici, stilemi e forme dissimili (materiale derivato da jazz, soul, pop, da bossanova e musica latina ma anche dal repertorio classico, barocco, dal romanticismo e dal novecento storico), amalgamati dall’ improvvisazione.

Anat Cohen clarinetto Marcello Gonçalves chitarra 7 corde

In Outra Coisa Anat Cohen e Marcello Gonçalves rendono omaggio alla musica di Moacir Santos, uno di più innovatori e influenti compositori brasiliani. I timbri del clarinetto e della chitarra a 7 corde si uniscono per dare leggerezza, eleganza, allegria, piacere e libertà alle sue creazioni. Un incontro straordinario tra due artisti che suonano una musica già nata cosmopolita, come se la “negritudine” della musica di Moacir fosse già un amalgama di diverse culture.

Fondazione Musica per Roma | Stagioni delle Arti | Gennaio 2018

Lezioni di Arte VIII EDIZIONE

IL GRANDE COLLEZIONISMO A ROMA DALL’ANTICHITÀ ALL’OTTOCENTO

DOMENICA 7 GENNAIO  11:00 SALA SINOPOLI

ALESSANDRO VISCOGLIOSI COLLEZIONISMO NELL’ANTICHITÀ

La nuova edizione delle Lezioni di Arte propone 6 incontri dedicati al grande collezionismo a Roma dall’Antichità all’Ottocento. Per arricchire di nuove tessere uno straordinario mosaico di cultura, perché i cittadini siano messi nella condizione di aspirare alla bellezza, invitati ancora al piacere della scoperta, alla dolcezza del vivere ma anche a considerare le ragioni che hanno strutturato le caratteristiche profonde della nostra cultura, le lezioni di questo ciclo sono dedicate a quella straordinaria stratificazione culturale che è la città stessa di Roma attraverso il racconto delle sue grandi collezioni e di come esse abbiano determinato la storia, l’arte e il gusto attraverso i secoli, dall’Antichità all’Ottocento, fino alla nascita del museo moderno postunitario. Il 7 gennaio Alessandro Viscogliosi apre il nuovo ciclo parlando delle grandi collezioni dell'antichità da Plinio in poi.

BIGLIETTI POSTO UNICO € 10 RIDOTTO STUDENTI € 5 RIDOTTO I LOVE AUDITORIUM € 7,50 ABBONAMENTO € 40 ABBONAMENTO STUDENTI € 25

Prossimi appuntamenti 18 FEBBRAIO COLLEZIONISMO IN VATICANO: FRA BIBLIOTECA E MUSEI BARBARA JATTA 18 MARZO COLLEZIONI DEI CARDINAL NIPOTI NEL ‘600 FRANCESCA CAPPELLETTI 15 APRILE SCIPIONE BORGHESE ANNA COLIVA 13 MAGGIO GRAN TOUR E COLLEZIONISMO EUROPEO NEL ‘700 ANNA OTTANI CAVINA 27 MAGGIO NASCITA DELLA TUTELA E DEL MUSEO NAZIONALE MODERNO CLAUDIO STRINATI

Lezioni di Ascolto MARTEDÌ 16 GENNAIO  21:00 SPAZIO ASCOLTO

L’INVOLUZIONE DELLA QUALITÀ NELL’ASCOLTO DELLA MUSICA COSA SI PERDE NELL’ASCOLTARE MALE E QUANTO POCO CI VUOLE PER MIGLIORARE I PROPRI ASCOLTI Giancarlo Valletta Audiogamma e Giulio Salvioni Giornalista

€5

Riduzione I Love Auditorium

Siamo nell’era degli MP3, delle cuffiette di bassa qualità e dei sistemi da auto di serie, con i quali ascoltiamo la musica quotidianamente. Questo ci ha fatto perdere di vista la “qualità minima” con la quale è possibile e doveroso ascoltare la musica. Una qualità davvero alla portata di tutti spesso passa per piccoli accorgimenti e investimenti minimi. Ascolterete male, e poi molto bene, per capire quanto del messaggio musicale si perde. Da questo faremo alcune considerazioni.

Lezioni di Storia

XII EDIZIONE

GUERRE CIVILI

DOMENICA 14 GENNAIO  11:00 SALA SINOPOLI

DOMENICA 28 GENNAIO  11:00 SALA SINOPOLI

ALESSANDRIA

FIRENZE

Introduzione di Paolo Di Paolo

IPAZIA, PAGANI, CRISTIANI, EBREI SILVIA RONCHEY

GUELFI E GHIBELLINI CHIARA MERCURI

All’inizio del V secolo i decreti di Teodosio avevano reso il cristianesimo religione di stato e vietato i culti pagani in Egitto. Una guerra civile e religiosa accompagnò il trapasso e la trasformazione dei poteri nella megalopoli di Alessandria. Una partita a tre si disputava tra l’antica élite pagana, stretta alla rappresentanza del governo imperiale, i dirigenti cristiani che volevano soppiantarla e la ricca e influente comunità degli ebrei, già lobby dominante prima dei cristiani, ora gruppo di pressione rivale. Nella lotta economica contro gli ebrei e nell’obiettivo di “erodere e condizionare il potere dello stato oltre ogni limite mai concesso alla sfera sacerdotale” il vescovo Cirillo era sostenuto dai monaci scesi in massa dal deserto di Nitria. Furono costoro a massacrare sadicamente Ipazia, l’eminente filosofa platonica che appoggiava il prefetto augustale Oreste nella tutela della laicità dello stato e che poco prima di venire assassinata aveva difeso la comunità ebraica dal devastante pogrom ordinato dal vescovo.

Silvia Ronchey è ordinario di Civiltà bizantina all’Università di Roma Tre.

Chiara Mercuri medievista, si è specializzata in Francia.

Prossimi appuntamenti 11 FEBBRAIO 2018 PARIGI CATTOLICI CONTRO UGONOTTI GERMANO MAIFREDA 25 FEBBRAIO 2018 AMERICA NORD CONTRO SUD ARNALDO TESTI 11 MARZO 2018 ITALIA FASCISTI E ANTIFASCISTI EMILIO GENTILE

BIGLIETTO POSTO UNICO € 14 RIDOTTO STUDENTI € 5

25 MARZO 2018 RUANDA HUTU CONTRO TUTSI PIETRO VERONESE SPONSOR

8 APRILE 2018 ISLAM SUNNITI CONTRO SCIITI FRANCO CARDINI

Fondazione Musica per Roma | Stagioni delle Arti | Gennaio 2018

Lezioni di Rock

Speciale Lezioni di Rock

A cura di Ernesto Assante e Gino Castaldo

Cinque lezioni di rock per conoscere il 1968. Non solo musica ma anche storia e storie, politica e sogni rivoluzionari, intrecciati con rock, folk, pop, jazz, con le canzoni e gli album più significativi che hanno segnato quell’epoca e la storia del Novecento. Da Abbie Hoffman ai Jefferson Airplane, da Bob Kennedy ai Beatles, da Martin Luther King a Jimi Hendrix, dalle Pantere nere a John Sinclair, passando per Parigi, Chicago, Berkley, Londra, New York...

Speciale lezioni di rock propone quest’anno 3 lezioni-concerto tematiche dedicate al Jazz.

GIOIA E RIVOLUZIONE: I SUONI DEL 1968

VENERDÌ 19 GENNAIO  21:00 SALA PETRASSI

IN JAZZ

DOMENICA 11 MARZO  18:00 SALA PETRASSI

ENZO PIETROPAOLI WIRE TRIO OMAGGIO A WOODSTOCK

LENNON REVOLUTION

La madre di tutti i festival sta per compiere 50 anni. Assante e Castaldo ripercorrono i momenti più belli della più grande festa di “pace, amore e musica”. Mentre Yatra, di Enzo Pietropaoli, Fulvio Sigurtà, Julian Mazzariello e Alessandro Paternesi proporrà dal vivo una rilettura originale dei brani resi celebri dal festival.

I Beatles del 1968 sono una band eclettica e straordinaria che va in India da Maharishi, inaugura la Apple Records e realizza un doppio album in cui ognuno dei quattro si racconta. Soprattutto Lennon, che inizia il suo percorso politico. Ma il 1968 del rock è anche quello dei Kinks, dei Jethro Tull, di Van Morrison, dei Creedence Clearwater Revival e di molte altre band e artisti che provano a ridefinire il rock.

Prossimi appuntamenti

NELL’ANTICHITÀ

Prossimi appuntamenti SABATO 3 FEBBRAIO  21:00 I PINK FLOYD E L’AVANT-GARDE SABATO 3 MARZO  21:00 BLUES AND STONES DOMENICA 15 APRILE  18:00 JIMI HENDRIX E GLI DEI DEL ROCK DOMENICA 13 MAGGIO  18:00 I DOORS E GLI SCIAMANI DELLA CALIFORNIA

VENERDÌ 27 APRILE  21:00 SALA PETRASSI

FABRIZIO BOSSO 4TET OMAGGIO A STEVIE WONDER

La straordinaria avventura musicale di Stevie Wonder, una delle personalità musicali più importanti dei nostri tempi, è iniziata oltre cinquant’anni fa, ricchissima, avvincente, sorprendente, tra soul, funk, pop ma anche reggae o jazz. Ernesto Assante e Gino Castaldo ripercorreranno le tappe importanti della sua storia. Lasciando poi il palco alla band di Fabrizio Bosso, che proporrà un omaggio alla musica del grande compositore e interprete afroamericano.

VENERDÌ 25 MAGGIO  21:00 SALA PETRASSI

FRANCESCO BEARZATTI OMAGGIO AI LED ZEPPELIN

Il mito e la leggenda della band di Jimmy Page, Robert Plant, John Bonham e John Paul Jones è ancora vivissimo e la loro musica, travolgente, elettrica ma anche ricca di blues, di folk, di melodia è ancora attuale e di straordinaria potenza. Francesco Bearzatti e la sua band affronteranno il repertorio dei Led Zeppelin con creatività e ingegno, celebrando la band in maniera assolutamente originale.

Biglietti Lezioni di Rock

Biglietti Speciale Lezioni di Rock

BIGLIETTI POSTO UNICO € 10 ABBONAMENTO A TUTTE LE LEZIONI € 40 RIDOTTO I LOVE AUDITORIUM

BIGLIETTI POSTO UNICO € 15 ABBONAMENTO A TUTTE LE LEZIONI € 35 RIDOTTO I LOVE AUDITORIUM

Biglietti integrati

ABBONAMENTO A LEZIONI DI ROCK E SPECIALE LEZIONI DI ROCK € 70,00 CARNET 1 LEZIONI DI ROCK E 1 SPECIALE LEZIONE DI ROCK A SCELTA € 17,50

Dialoghi matematici 2018 SEI FORMULE CHE HANNO CAMBIATO IL MONDO Teoremi, equazioni e principi: appunti, in forma di dialogo, per una biografia delle formule. Dal teorema di Pitagora, « a2 + b2 = c2 », attraverso il quale ogni studente comincia a conoscere la Geometria, alla formula più famosa del ‘900, « E = mc2 », la storia e l’impresa della conoscenza si riconoscono in alcune formule, spesso semplici, eleganti e stringate a leggersi quanto complesse, misteriose e ricchissime di contenuti. Per la seconda edizione dei Dialoghi Matematici del Mulino, abbiamo pensato al racconto della conoscenza attraverso sei formule, provando a ricostruire la loro “biografia”: come sono nate, dove e quando, chi le ha formulate, quali problemi hanno risolto e quali scenari hanno aperto. Appena dietro queste stringhe di numeri e simboli, di necessità asciutte e formalizzate, la cui piena comprensione richiede anni di studio e di applicazione alla ricerca, si svelano vicende personali, sfide intellettuali, drammatiche svolte della storia dell’umanità e rivoluzioni del pensiero. Dialoghi Matematici 2018: sei formule capaci di raccontare e sintetizzare grandi porzioni di mondo e del suo funzionamento, per conoscere da vicino la matematica, eleganza della creazione. DOMENICA 21 GENNAIO  11:00 SALA PETRASSI

A2 + B2 = C2

PITAGORA, IL PADRE DI TUTTI I TEOREMI REMO BODEI E UMBERTO BOTTAZZINI

Tra le molte leggende che accompagnano il teorema di Pitagora, una racconta di come il filosofo avrebbe formulato il suo teorema mentre, seduto in un grande salone del palazzo di Policrate a Samo, osservava le piastrelle quadrate del pavimento, forse vedendone una rotta “perfettamente” su di una diagonale… storia o leggenda, che ne sia stato Pitagora l’effettivo scopritore o che già fosse noto presso babilonesi, in Cina e in India, il teorema della geometria euclidea che stabilisce la relazione tra i lati di un triangolo rettangolo segna uno dei punti d’inizio della civiltà, dello sviluppo culturale, della filosofia e dell’estetica… oltre che il primo teorema che tutti studiamo a scuola.

Prossimi appuntamenti 11 FEBBRAIO  11:00

EINSTEIN, LA RELATIVITA’, LO SPAZIO E IL TEMPO Vincenzo Barone e Arnaldo Benini

18 MARZO  11:00

GAUSS, IL TEOREMA ELEGANTISSIMO Laura Catastini, Franco Ghione, Guido Tonelli

8 APRILE  18:00

NEWTON, IL CALCOLO DELLA SCIENZA MODERNA Massimo Bucciantini e Giulio Giorello

22 APRILE  11:00

FERMAT, IL DUELLO DELLA SOLUZIONE Paolo Legrenzi e Piergiorgio Odifreddi

13 MAGGIO  11:00

GÖDEL E HEISENBERG, I PRINCIPI DEL DUBBIO Claudio Bartocci, Edoardo Boncinelli, Gabriele Lolli e con la partecipazione di Massimo Popolizio

II EDIZIONE

POSTO UNICO € 8 POSTO UNICO STUDENTI € 5 RIDOTTO I LOVE AUDITORIUM € 6 RIDOTTO ABBONATI RIVISTE IL MULINO € 6 ABBONAMENTO € 40 ABBONAMENTO STUDENTI € 30

AuditoriumExpo FINO AL 22 APRILE 2018

BIGLIETTI INTERO: € 12 RIDOTTO GRUPPI E OVER 65: € 9 RIDOTTO STUDENTI, SCUOLE E RAGAZZI: € 7 PACCHETTO FAMIGLIA 3 PERSONE: € 25 PACCHETTO FAMIGLIA 4 PERSONE: € 30 ORARI DICEMBRE LUNEDÌ-GIOVEDÌ: 11:00 – 21:00 VENERDÌ E SABATO: 11:00 – 22:00 DOMENICA: 10:00 – 21:00

IMMAGINI UNICHE E NUOVE TECNOLOGIE, QUALI SCHERMI INTERATTIVI E REALTÀ AUMENTATA, FARANNO VIVERE A TUTTA LA FAMIGLIA UN’ESPERIENZA INDIMENTICABILE

Dodici anni per fotografare più di 7400 specie in cattività ai quattro angoli del mondo. E ancora non è finita, perché Joel Sartore, grande fotografo di National Geographic, intende ritrarle tutte e 12.000, le specie animali ospitate in zoo, riserve, centri di conservazione. E ci vorranno almeno altri dieci anni per portare a termine il suo monumentale progetto Photo Ark. Una selezione degli scatti più emozionanti di questo lavoro, insieme a un imponente archivio digitale delle specie più a rischio, sarà in mostra all’Auditorium Parco della Musica di Roma, dove i visitatori potranno interagire con l’intero archivio fotografico delle specie fotografate da Sartore, accedendo in questo modo a una miriade di informazioni e curiosità riguardanti in particolare le specie a rischio estinzione. "Il Pianeta sta entrando in un territorio inesplorato, in cui l’umanità sta trasformando la Terra e andando verso una possibile sesta estinzione di massa”. L’azione dell’uomo va ricondotta al rispetto e alla tutela del Pianeta nella sua complessità attraverso uno sviluppo etico e sostenibile. Il messaggio di Joel Sartore è chiaro: se non ci impegniamo da subito per tutelarle, molte specie animali scompariranno per sempre entro qualche decennio. Salvarli dipende da noi.

INFO 0680241281 PRENOTAZIONE GRUPPI E SCUOLE PROMOZIONE@MUSICAPERROMA.IT

AuditoriumArte FINO AL 28 GENNAIO 2018

CON IL SOSTEGNO DI PRO HELVETIA FONDAZIONE SVIZZERA PER LA CULTURA

Dias &Riedweg

La mostra di Dias&Riedweg è il 14° appuntamento del progetto espositivo della Fondazione Musica per Roma dedicato all’arte del suono per lo spazio AuditoriumArte: One Space / One Sound. Funk Staden è un’installazione sonora sul fenomeno contemporaneo del Funk Carioca delle favelas di Rio de Janeiro, articolata in una video installazione a tre canali, quattro grandi fotografie e una videoproiezione. Attraverso un arco temporale di secoli che associa la danza dei Funkeros nelle favelas di oggi ai rituali degli indiani Tupinambà nel Cinquecento gli artisti inducono alla riflessione sul mito dell’esotico tropicale nell’immaginario europeo.

Sound Corner è un’installazione sonora permanente collocata nello spazio di passaggio tra il foyer della Sala Petrassi e il Teatro Studio: un angolo del suono con una programmazione periodica mensile destinata ad accogliere brani sonori di artisti sempre diversi, proposti di volta in volta da curatori, artisti e istituzioni.

Gennaio 2018 Sound Corner / 40 Roberto Zappalà presenta Puccio Castrogiovanni Odisseo, 2017 60' 10"

AuditoriumExtra SAB 27 GEN  21:00 E DOM 28 GEN  17:00 SALA SANTA CECILIA

DA € 26,50 A 70 + D.P.

LES ÉTOILES

STELLE DANZANTI DAL MONDO GALA INTERNAZIONALE DI DANZA a cura di Daniele Cipriani

All’Auditorium Parco della Musica va in scena Les Étoiles, straordinario gala di danza internazionale. Sabato 27 e domenica 28 pioveranno dai cieli della grande danza stelle provenienti dalle più importanti compagnie del mondo unite sotto la bandiera di Tersicore. Nel cast ci sarà Jacopo Tissi, unico ballerino italiano in forza al Bolshoi di Mosca, che ha incantato le platee americane al Metropolitan di New York. Sempre dal Bolshoi arrivano Evghenia Obraztsova e Semyon Chudin. Inoltre Les Étoiles vede il ritorno dell’argentina Marianela Nuñez (The Royal Ballet di Londra) e dell’americana Tiler Peck (New York City Ballet), accompagnate da stelle che danzano nelle loro stesse compagnie, rispettivamente Vadim Muntagirov (che ha conquistato il pubblico londinese con la sua tecnica cristallina acquisita alla Scuola di Ballo del Teatro di Perm che porta la forte impronta dello stile Mariinsky) e dallo spagnolo Joaquin De Luz (il quale, solare come il suo nome, da diversi anni incanta il pubblico della Grande Mela con slancio mediterraneo). Dal succitato Mariinsky di San Pietroburgo arriva lo straordinario ballerino coreano Kimin Kim. Dall’Opéra di Parigi, arrivano invece Léonore Baulac e Hugo Marchand. Come sempre Les Étoiles offrirà una kermesse di virtuosismi “in volo” e sulle punte, con celeberrimi passi a due tratti dal repertorio tradizionale, insieme a brani dei più interessanti coreografi del momento.

Anticipazioni febbraio VENERDÌ 2 FEBBRAIO  21:00 SALA SINOPOLI

DA € 15 A 35

EUGENIO BENNATO DA CHE SUD È SUD

Da che sud è sud è il titolo del nuovo concerto teatrale di Eugenio Bennato, che affronta con melodie e accordi di chitarra temi di forte attualità e il racconto di un'Italia che ribalta i termini della Questione Meridionale. Uno spettacolo che lega l’energia del concerto con la forza espressiva dell’azione teatrale, all’interno di un impianto scenico asciutto e funzionale, la giusta cornice per un repertorio musicale di grande contenuto e di grande successo.

DOMENICA 4 FEBBRAIO  21:00 SALA SANTA CECILIA

DA € 35,50 A 47,50 + D.P.

GORAN BREGOVIC ORCHESTRA

THREE LETTERS FROM SARAJEVO Compositore contemporaneo, musicista tradizionale o rock star, Goran Bregovic ha inventato una musica che è allo stesso tempo universale e assolutamente sua. Cinque anni dopo l’album Champagne for Gypsies, Bregovic torna con una nuova produzione incentrata sul tema della diversità religiosa e della coesistenza pacifica: Three Letters from Sarajevo. In concerto Bregovic sarà accompagnato da un’orchestra di 19 elementi.

SABATO 17 FEBBRAIO  21:00 SALA SINOPOLI

DA € 30 A 35

BRAD MEHLDAU © Elizabeth Leitzell

THREE PIECES AFTER BACH Brad Mehldau presenta per la prima volta in Italia uno dei suoi ultimi lavori da solista ispirato al compositore J.S.Bach, commissionato da Carnegie Hall, Royal Conservatory of Music, National Concert Hall e Wigmore Hall con il supporto della Fondazione Hoffmann. Il lavoro ha debuttato alla Carnegie Hall nell’ottobre 2015. Oltre al nuovo progetto il grande pianista eseguirà brani classici dal Clavicembalo ben temperato e composizioni jazz.

€ 15

FRANCO D'ANDREA OCTET INTERVALS I

CARLA MARCOTULLI LOVE IS THE SOUND OF SURPRISE

Tutti i cd della Parco della Musica Records sono in vendita nei principali negozi di musica italiani e nel bookshop dell’Auditorium. www.auditorium.com/it/Multimedia/pdmrecords www.facebook.com/ParcodellaMusicaRec

USCITE DISCOGRAFICHE GENNAIO

#IloveAuditorium Raccontiamo insieme il Parco della Musica Carica le tue foto dell'Auditorium su Instagram utilizzando l'hashtag #ILoveAuditorium ogni mese ne pubblicheremo una sul nostro magazine e sui nostri canali social.

@carlphg https://www.instagram.com/carlphg

BONUS CULTURA

HAI 18 ANNI?

REGALATI L’AUDITORIUM

Con il Bonus Cultura di 500€ messo a disposizione dal Ministero dei Beni e delle Attività Culturali e del Turismo e dalla Presidenza del Consiglio dei Ministri puoi assistere gratuitamente anche ai nostri eventi! QUALI? Le Lezioni di Rock, gli Incontri D’Autore, le Lezioni di Jazz, le Lezioni dI Ascolto e tutti i nostri grandi Festival tematici. COME FARE? Accedi al sito 18APP con la tua identità digitale (SPID), cerca tra gli eventi dell’AUDITORIUM PARCO DELLA MUSICA quelli che ti interessano e genera i buoni dedicati, da usare su Ticketone per prenotare il tuo posto. I tuoi ingressi ti aspettano in Auditorium il giorno stesso dell’evento, potrai ritirarli direttamente in biglietteria.

13-25 FEBBRAIO

EQUILIBRIO F E S T I VA L 2018 / FRANCIA

C O M PAG N I E M AG U Y M A R I N BALLET NICE MÉDITERRANÉE / L’OPÉRA DE NICE S Y S T È M E C A S TA F I O R E C O M PAG N I E H E R V É KO U B I B A L L E T D E L ’ O P É R A D E LY O N

auditorium.com

AUDITORIUM PA R C O D E L L A M U S I C A SSTA TAGGIIO ONNII DDEELLLLEE AARRTTII

FESTIVAL DANZA SPAGNOLA E FLAMENCO 08-16 GENNAIO 2018 P AT R I C I A G U E R R E R O R A FA E L C A M P A L L O N O VA G A L E G A D E D A N Z A ALFONSO AROCA MANUEL LIÑÁN MOSTRA FOTOGRAFICA

J . C A S TA Ñ A R

auditorium.com

OFICINA CULTURAL

EMBAJADA DE ESPAÑA EN ITALIA

auditorium TM

gen 2018

Calendario eventi

Accademia Nazionale Santa Cecilia Fondazione Musica per Roma

I N S E R T O M E N S I L E DA S TA C C A R E

Auditorium Parco della Musica Viale Pietro de Coubertin, 30 00196 Roma

LUNEDÌ 1 GENNAIO GABRIELE CIAMPI

CONCERTO DI CAPODANNO “THE 5TH YEAR TOUR” SALA PETRASSI  18:00

ROMA CAPUT MUSICAE 2018

IL CONCERTO DI CAPODANNO DI ROMA

DISNEY FANTASIA LIVE IN CONCERT ORCHESTRA DELL'ACCADEMIA NAZIONALE DI SANTA CECILIA CARLO RIZZARI DIRETTORE

VEDI IL FILM, ASCOLTA L'ORCHESTRA! LA PROIEZIONE DEL FILM FANTASIA CON L'ESECUZIONE MUSICALE DAL VIVO. SALA SANTA CECILIA  16:00

FESTIVAL DI DANZA SPAGNOLA E FLAMENCO

NOVA GALEGA DE DANZA SON

SALA PETRASSI  21:00

FLAVIO GIURATO

LE PROMESSE DEL MONDO TOUR TEATRO STUDIO BORGNA  21:00

LA MUSICA DEL CINEMA ITALIANO NEL MONDO

LUNEDÌ 8 GENNAIO

SABATO 13 GENNAIO

SALA SANTA CECILIA  19:00

FESTIVAL DI DANZA SPAGNOLA E FLAMENCO

CIAJKOVSKIJ FESTIVAL

GIOVEDÌ 4 GENNAIO

CATEDRAL

GERARDO DI LELLA GRAND’ORCHESTRA

DISNEY FANTASIA LIVE IN CONCERT ORCHESTRA DELL'ACCADEMIA NAZIONALE DI SANTA CECILIA CARLO RIZZARI DIRETTORE

VEDI IL FILM, ASCOLTA L'ORCHESTRA! LA PROIEZIONE DEL FILM FANTASIA CON L'ESECUZIONE MUSICALE DAL VIVO. SALA SANTA CECILIA  19:30

TOSCA

'STO CORE MIO. NOTTURNO NAPOLETANO PER ROBERTO MUROLO SALA PETRASSI  21:00

ROBERTO GATTO QUARTET

PATRICIA GUERRERO SALA PETRASSI  21:00

MARTEDÌ 9 GENNAIO FESTIVAL DI DANZA SPAGNOLA E FLAMENCO

RAFAEL CAMPALLO SIN RENUNCIA

SALA PETRASSI  21:00

MERCOLEDÌ 10 GENNAIO CORO DELLA CAPPELLA SISTINA CORO DELLA CAPPELLA SISTINA MASSIMO PALOMBELLA DIRETTORE

GUEST KURT ROSENWINKEL

MUSICHE DI GREGORIANO, PALESTRINA, ORLANDO DI LASSO, ALLEGRI, ANERIO SALA SINOPOLI  20:30

VENERDÌ 5 GENNAIO

FABIO ZEPPETELLA, EMMANUEL BEX, GERALDINE LAURENT, ROBERTO GATTO

TEATRO STUDIO BORGNA  21:00

DISNEY FANTASIA LIVE IN CONCERT ORCHESTRA DELL'ACCADEMIA NAZIONALE DI SANTA CECILIA CARLO RIZZARI DIRETTORE

VEDI IL FILM, ASCOLTA L'ORCHESTRA! LA PROIEZIONE DEL FILM FANTASIA CON L'ESECUZIONE MUSICALE DAL VIVO. SALA SANTA CECILIA  20:30

LA CHIARASTELLA

I CANTI DI NATALE NELLE TRADIZIONI POPOLARI ITALIANE

AMBROGIO SPARAGNA E OPI ORCHESTRA POPOLARE ITALIANA, CORO POPOLARE DIRETTO DA ANNA RITA COLAIANNI CON LA PARTECIPAZIONE DI PEPPE SERVILLO SALA PETRASSI  21:00

MASSIMO PIRONE BIG FAT BAND TRIBUTE TO ELLA FITZGERALD 100TH BIRTHDAY CONCERT TEATRO STUDIO BORGNA  21:00

SABATO 6 GENNAIO LA CHIARASTELLA

I CANTI DI NATALE NELLE TRADIZIONI POPOLARI ITALIANE

AMBROGIO SPARAGNA E OPI ORCHESTRA POPOLARE ITALIANA, CORO POPOLARE DIRETTO DA ANNA RITA COLAIANNI CON LA PARTECIPAZIONE DI PEPPE SERVILLO SALA PETRASSI  11:00

DISNEY FANTASIA LIVE IN CONCERT ORCHESTRA DELL'ACCADEMIA NAZIONALE DI SANTA CECILIA CARLO RIZZARI DIRETTORE

VEDI IL FILM, ASCOLTA L'ORCHESTRA! LA PROIEZIONE DEL FILM FANTASIA CON L'ESECUZIONE MUSICALE DAL VIVO. SALA SANTA CECILIA  18:00

RETAPE LAB

TOMMASO DI GIULIO

TEATRO STUDIO BORGNA  21:00

DOMENICA 7 GENNAIO LEZIONI DI ARTE IL GRANDE COLLEZIONISMO A ROMA DALL’ANTICHITÀ ALL’OTTOCENTO

ALESSANDRO VISCOGLIOSI COLLEZIONISMO NELL’ANTICHITÀ SALA SINOPOLI  11:00

CHANSONS!

TEATRO STUDIO BORGNA  21:00

GIOVEDÌ 11 GENNAIO CIAJKOVSKIJ FESTIVAL

ORCHESTRA E CORO DELL'ACCADEMIA NAZIONALE DI SANTA CECILIA VALERY GERGIEV DIRETTORE CIAJKOVSKIJ IOLANTA

IRINA CHURILOVA SOPRANO (IOLANTA) NAZHDMIDDIN MAVLYANOV TENORE (VAUDEMONT) ALEKXEI MARKOV BARITONO (ROBERT) STANISLAV TROFIMOV BASSO (RENE) ROMAN BURDENKO BARITONO (IBN HAKIA) YURI VOROBIEV BASSO (BERTRAND) ANDREI ZORIN TENORE (ALMERIC) KIRA LOGINOVA SOPRANO (BRIGITTA) EKATERINA SERGEEVA MEZZOSOPRANO (LAURA) NATALIA EVSTAVIEVA CONTRALTO (MARTA) SALA SANTA CECILIA  19:30

CANIO LOGUERCIO & ALESSANDRO D’ALESSANDRO

CANTI, BALLATE E IPOCONDRIE D’AMMORE TEATRO STUDIO BORGNA  21:00

VENERDÌ 12 GENNAIO SPIRITO CLASSICO INTRODUZIONE ALL'ASCOLTO CON APERITIVO SPAZIO RISONANZE  19:00

CIAJKOVSKIJ FESTIVAL

ORCHESTRA E CORO DELL'ACCADEMIA NAZIONALE DI SANTA CECILIA VALERY GERGIEV DIRETTORE CIAJKOVSKIJ IOLANTA

LUCA CIARLA + ENRICO ZANISI OSPITI MARCELLO ALLULLI, KEZIAT TEATRO STUDIO BORGNA  21:00

DOMENICA 14 GENNAIO CONFERENZA – AMICI DI SANTA CECILIA

LE SINFONIE DI PËTR IL'IČ CIAJKOVSKIJ

INTRODUZIONE DI MICHELE DALL'ONGARO INGRESSO LIBERO SALA SANTA CECILIA  11:00

LEZIONI DI STORIA SILVIA RONCHEY

ALESSANDRIA

IPAZIA, PAGANI, CRISTIANI, EBREI SALA SINOPOLI  11:00

BABY SOUND

ETÀ CONSIGLIATA: 0-2 ANNI SALA CORO  11:00

DOMENICA IN MUSICA

ALBERTO MINA VIOLINO CARLO ONORI VIOLONCELLO MICHELE D'AMBROSIO PIANOFORTE HAYDN TRIO N. 39 HOB XV:25 MENDELSSHON TRIO OP. 49 SALA PETRASSI  11:30 INTRODUZIONE  12:00 CONCERTO

BABY SOUND

ETÀ CONSIGLIATA: 0-2 ANNI SALA CORO  15:30

BABY SOUND

ETÀ CONSIGLIATA: 0-2 ANNI SALA CORO  17:00

LEZIONI DI JAZZ VIAGGIO NEL CAPOLAVORO

WEST END BLUES DI LOUIS ARMSTRONG IL JAZZ DIVENTA ADULTO

TEATRO STUDIO BORGNA  18:00

CIAJKOVSKIJ FESTIVAL LE SINFONIE - I

ORCHESTRA DEL TEATRO MARIINSKY DI SAN PIETROBURGO VALERY GERGIEV DIRETTORE CIAJKOVSKIJ SINFONIA N. 1 CIAJKOVSKIJ SINFONIA N. 6 SALA SANTA CECILIA  20:30

LUNEDÌ 15 GENNAIO BABY SOUND

ETÀ CONSIGLIATA: 3-5 ANNI SALA CORO  10:30

CIAJKOVSKIJ FESTIVAL LE SINFONIE - II

ORCHESTRA DEL TEATRO MARIINSKY DI SAN PIETROBURGO VALERY GERGIEV DIRETTORE CIAJKOVSKIJ SINFONIA N. 2 CIAJKOVSKIJ SINFONIA N. 5 SALA SANTA CECILIA  20:30

FESTIVAL DI DANZA SPAGNOLA E FLAMENCO

ALFONSO AROCA ORILLA DEL MUNDO

TEATRO STUDIO BORGNA  21:00

MARTEDÌ 16 GENNAIO CIAJKOVSKIJ FESTIVAL LE SINFONIE - III

ORCHESTRA DEL TEATRO MARIINSKY DI SAN PIETROBURGO VALERY GERGIEV DIRETTORE CIAJKOVSKIJ SINFONIA N. 3 CIAJKOVSKIJ SINFONIA N. 4 SALA SANTA CECILIA  20:30

FESTIVAL DI DANZA SPAGNOLA E FLAMENCO

MANUEL LIÑÁN REVERSIBLE

SALA PETRASSI  21:00

LEZIONI DI ASCOLTO

L’INVOLUZIONE DELLA QUALITÀ NELL’ASCOLTO DELLA MUSICA COSA SI PERDE NELL’ASCOLTARE MALE E QUANTO POCO CI VUOLE PER MIGLIORARE I PROPRI ASCOLTI

BEETHOVEN CONCERTO PER VIOLINO

ORCHESTRA DELL'ACCADEMIA NAZIONALE DI SANTA CECILIA ANTONIO PAPPANO DIRETTORE ANNE-SOPHIE MUTTER VIOLINO

CRISPINO, GRAGNANIELLO, CITARELLA NEAPOLIS VOCI, CANTI E RACCONTI

TEATRO STUDIO BORGNA  21:00

BEETHOVEN CONCERTO PER VIOLINO STRAUSS EIN HELDENLEBEN SALA SANTA CECILIA  20:30

GIOVEDÌ 25

COLAPESCE

NOTES AND WORDS

LEZIONI DI ROCK GIOIA E RIVOLUZIONE: I SUONI DEL 1968

VENERDÌ 26 GENNAIO

SALA SINOPOLI  21:00

LETIZIA ONORATI TEATRO STUDIO BORGNA  21:00

SALA PETRASSI  21:00

ROBERTO TARENZI, JAMES CAMMACK, JORGE ROSSY

CINZIA TEDESCO

TEATRO STUDIO BORGNA  21:00

LENNON REVOLUTION

MY JAZZ WAY CON LA PIETRO IODICE 5.0 BIG BAND DIRETTA DA BRUNO BIRIACO

LOVE AND OTHER SIMPLE MATTERS

SABATO 27 GENNAIO

TEATRO STUDIO BORGNA  21:00

ANNA E ZEF

SABATO 20 GENNAIO

ETÀ CONSIGLIATA: DA 12 ANNI SALA PETRASSI  19:30

BEETHOVEN CONCERTO PER VIOLINO

ORCHESTRA DELL'ACCADEMIA NAZIONALE DI SANTA CECILIA ANTONIO PAPPANO DIRETTORE ANNE-SOPHIE MUTTER VIOLINO

BEETHOVEN CONCERTO PER VIOLINO STRAUSS EIN HELDENLEBEN SALA SANTA CECILIA  18:00

OPERA MULTIMEDIALE PER RAGAZZI

LES ÉTOILES

STELLE DANZANTI DAL MONDO GALA INTERNAZIONALE DI DANZA SALA SANTA CECILIA  21:00

NOMADI DENTRO IL TOUR

SALA SINOPOLI  21:00

SPAZIO ASCOLTO  21:00

SANTI SCARCELLA

MANUEL MAGRINI

MERCOLEDÌ 17 GENNAIO

SALA PETRASSI  21:00

TEATRO STUDIO BORGNA  21:00

MARILENA PARADISI & KIRK LIGHTSEY

DOMENICA 28 GENNAIO

TEATRO STUDIO BORGNA  21:00

FIRENZE

METTIAMOCI ALLA PROVA PROVA APERTA

RISERVATO ALLE SCUOLE SECONDARIE SALA SANTA CECILIA  9:00

BEETHOVEN, SONATA KREUTZER ROBERTO GONZÁLEZ-MONJAS VIOLINO ALEXANDER LONQUICH PIANOFORTE MOZART SONATA PER VIOLINO E PIANOFORTE KV 377 BEETHOVEN SONATA PER VIOLINO E PIANOFORTE OP. 30 N. 1 MOZART SONATA PER VIOLINO E PIANOFORTE KV 526 BEETHOVEN SONATA PER VIOLINO E PIANOFORTE OP. 47 "KREUTZER" SALA SINOPOLI  20:30

GIOVEDÌ 18 GENNAIO PROVE D'ASCOLTO PROVA APERTA

RISERVATO ALLE SCUOLE SECONDARIE SALA SANTA CECILIA  9:00

BEETHOVEN CONCERTO PER VIOLINO

ORCHESTRA DELL'ACCADEMIA NAZIONALE DI SANTA CECILIA ANTONIO PAPPANO DIRETTORE ANNE-SOPHIE MUTTER VIOLINO

BEETHOVEN CONCERTO PER VIOLINO STRAUSS EIN HELDENLEBEN SALA SANTA CECILIA  19:30

MARC RIBOT SOLO

SALA PETRASSI  21:00

HASA-MAZZOTTA

DA MANHATTAN A CEFALÙ

SOME PLACE CALLED WHERE

GUELFI E GHIBELLINI

DIALOGHI MATEMATICI SEI FORMULE CHE HANNO CAMBIATO IL MONDO

LES ÉTOILES

STELLE DANZANTI DAL MONDO GALA INTERNAZIONALE DI DANZA

SALA PETRASSI  11:00

ANNA E ZEF

PITAGORA, IL PADRE DI TUTTI I TEOREMI REMO BODEI E UMBERTO BOTTAZZINI

DOMENICA IN MUSICA

CORO, CANTORIA E CHORUS DELL'ACCADEMIA NAZIONALE DI SANTA CECILIA CIRO VISCO DIRETTORE LUCIA RONCHETTI INEDIA PRODIGIOSA SALA SINOPOLI  11:30 INTRODUZIONE  12:00 CONCERTO

LEZIONI DI JAZZ RITRATTI DI JAZZ

DIALOGUES WITH SUPER EGO.

SALA SANTA CECILIA  17:00

OPERA MULTIMEDIALE PER RAGAZZI ETÀ CONSIGLIATA: DA 12 ANNI SALA PETRASSI  18:00

DUO ALESSANDRO QUARTA & SUN HEE YOU MAGNET

TEATRO STUDIO BORGNA  21:00

LUNEDÌ 29 GENNAIO ANNA E ZEF

OPERA MULTIMEDIALE PER RAGAZZI

INCONTRO CON FRANCO D’ANDREA

ETÀ CONSIGLIATA: DA 12 ANNI SALA PETRASSI  10:30

LUNEDÌ 22 GENNAIO

ANAT COHEN & MARCELLO GONÇALVES

TEATRO STUDIO BORGNA  18:00

FLY – MARK TURNER, LARRY GRENADIER, JEFF BALLARD

TEATRO STUDIO BORGNA  21:00

VENERDÌ 19 GENNAIO

BAGLINI BEETHOVEN SINFONIA N. 9

SPAZIO RISONANZE  19:00

SALA SINOPOLI  11

A2 + B2 = C2

MERCOLEDÌ 24 GENNAIO

SPIRITO CLASSICO INTRODUZIONE ALL'ASCOLTO CON APERITIVO

LEZIONI DI STORIA CHIARA MERCURI

DOMENICA 21 GENNAIO

NOVILUNIO

TEATRO STUDIO BORGNA  21:00

UNEXPECTED PIANO SOLO

CORO DELL'ACCADEMIA NAZIONALE DI SANTA CECILIA MAURIZIO BAGLINI PIANOFORTE PATRIZIA ROBERTI SOPRANO SIMONETTA PELACCHI MEZZOSOPRANO ANSELMO FABIANI TENORE ANDREA D'AMELIO BASSO BEETHOVEN/LISZT SINFONIA N. 9, TRASCRIZIONE PER PIANOFORTE SALA SINOPOLI  20:30

OUTRA COISA A MÚSICA DE MOACIR SANTOS TEATRO STUDIO BORGNA  21:00

MARTEDÌ 30 GENNAIO ANNA E ZEF

OPERA MULTIMEDIALE PER RAGAZZI ETÀ CONSIGLIATA: DA 12 ANNI SALA PETRASSI  10:30

Orari apertura AUDITORIUM PARCO DELLA MUSICA È APERTO TUTTI I GIORNI DALLE 11 ALLE 18 DOMENICA E FESTIVI DALLE 10 ALLE 18 1 GENNAIO DALE 12 ALLE 18

Biglietteria APERTA TUTTI I GIORNI DALLE 11 ALLE 20 NEI GIORNI DI SPETTACOLO CHIUDE A INIZIO EVENTO

Acquisti telefonici: Visite guidate GIORNI FERIALI VISITE ARCHITETTONICHE SOLO SU PRENOTAZIONE PER GRUPPI DA MIN. 10 PERSONE. SABATO, DOMENICA E FESTIVI PARTENZE OGNI 60 MINUTI DALLE 11:30 ALLE 16:30. I TURNI DELLE 12:30 E DELLE 14:30 SARANNO IN LINGUA INGLESE. ALTRI TURNI SOLO SU PRENOTAZIONE PER SCUOLE E GRUPPI DA 10 A 40 PERSONE. OGNI ORA DALLE 11:30 ALLE 16:30. DAL 1 AL 7 GENNAIO LE VISITE GUIDATE SI SVOLGERANNO TUTTI I GIORNI CON PARTENZA OGNI ORA DALLE 11:30 ALLE 16:30. PERCORSO SALA SANTA CECILIA SALA SINOPOLI SALA PETRASSI CAVEA FOYER PARCO PENSILE PER ESIGENZE TECNICO - ARTISTICHE NON TUTTE LE SALE POTREBBERO ESSERE ACCESSIBILI E LE VISITE GUIDATE POTREBBERO ESSERE ANNULLATE, ANCHE CON BREVE PREAVVISO, IN CASO DI SPETTACOLI, PROVE O ALTRI AVVENIMENTI.

BIGLIETTI INTERO 9 EURO RIDOTTO PER GRUPPI DA 10 A 40 PERSONE E OVER 65 7 EURO FINO A 26 ANNI, STUDENTI, GRUPPI SCOLASTICI ORGANIZZATI 5 EURO INFORMAZIONI TEL. 06 802.41.281 FAX 06 802.41.420 VISITEGUIDATE@MUSICAPERROMA.IT WWW.AUDITORIUM.COM

Bibliomediateca LA PIÙ MODERNA BIBLIOTECA MUSICALE DI ROMA. POSTAZIONI MULTIMEDIALI PER L’ASCOLTO DEI CONCERTI DELL’ACCADEMIA DI SANTA CECILIA E ACCESSO ALLE TECHE RAI APERTA DAL LUNEDÌ AL VENERDÌ DALLE 10 ALLE 17, TEL. 06 80242332 WWW.SANTACECILIA.IT

MUSA Museo degli Strumenti Musicali dell’Accademia Nazionale di Santa Cecilia APERTO TUTTI I GIORNI DALLE  11 ALLE 17 CHIUSO IL GIOVEDÌ. INFO E PRENOTAZIONI: TEL. 06 80242382 MUSEO.SANTACECILIA.IT MUSEO@SANTACECILIA.IT INGRESSO LIBERO

MUSEO ARISTAIOS Museo della Fondazione Musica per Roma MUSEO ARCHEOLOGICO Museo della Fondazione Musica per Roma RISPETTANO GLI ORARI DI APERTURA E CHIUSURA DELL’AUDITORIUM PARCO DELLA MUSICA INGRESSO LIBERO

CALL CENTRE TICKETONE 892.101 (SERVIZIO A PAGAMENTO) DAL LUN. AL VEN  8 - 21; SAB.:  9 - 17.30 CALL CENTRE ZÈTEMA (COMUNE DI ROMA) TEL. 06.06.08 TUTTE LE RIDUZIONI PREVISTE SONO APPLICABILI SOLTANTO PRESSO LA BIGLIETTERIA DELL’AUDITORIUM RIDUZIONE I LOVE AUDITORIUM: SCONTO DEL 25% SUL PREZZO INTERO DEL BIGLIETTO PER I GIOVANI DAI 18 AI 30 ANNI!

BIGLIETTI MUSICA PER ROMA A DOMICILIO PER TUTTI GLI EVENTI PROGRAMMATI È ATTIVO IL SERVIZIO DI SPEDIZIONE A CASA DEI BIGLIETTI ACQUISTATI VIA INTERNET COSTO DI 12 EURO SU TUTTO IL TERRITORIO NAZIONALE

Parcheggio PARCHEGGIO A RASO ACCESSO DA VIALE DE COUBERTIN PARCHEGGIO MULTIPIANO ACCESSO DA VIALE DE COUBERTIN E/O VIALE MARESCIALLO PILSUDSKI CARNET DI TICKET PREPAGATI CON POSTO NON ASSICURATO 5 TICKET: 10 EURO 10 TICKET: 20 EURO TICKET PREPAGATI SINGOLI CON POSTO ASSICURATO COSTO TICKET: 3 EURO

I TICKET DA 2 EURO IN CARNET SONO VALIDI DALLE  20 ALLE  00.30 I TICKET SPETTACOLO DA 3 EURO SONO VALIDI 4  DA UN'ORA PRIMA DELL'INIZIO DELLO SPETTACOLO

INFO: WWW.ATAC.ROMA.IT CALL CENTER ATAC PARCHEGGI 0657003 DALLE 8 ALLE 18 DAL LUNEDÌ AL VENERDÌ

Note Book NEL BOOKSHOP DELL’AUDITORIUM È DISPONIBILE UN AMPIO ASSORTIMENTO DI LIBRI, CD, DVD, SPARTITI. UN LUOGO DOVE LEGGERE E/O ASCOLTARE, OPPURE ACQUISTARE IL MERCHANDISE DELL’AUDITORIUM. ORARIO: TUTTO IL GIORNO FINO A TARDA SERA TEL. 06 80693461

Per Piacere NELL’EMPORIO DELL’AUDITORIUM È POSSIBILE TROVARE GIOIELLI, CRAVATTE, QUADRI, VINO E IMPIANTI HI-FI. UN LUOGO DI QUALITÀ DOVE OGNI OGGETTO È ESCLUSIVO. ORARIO: DALLE 11 FINO A TARDA SERA. TEL. 06 80690384

SparTito

RISTORANTE, APERTO DA PRANZO FINO A TARDA NOTTE. TEL. 06 80691630 WWW.RISTORANTESPARTITO.COM

BART

RISTORANTE - BAR APERTO TUTTI I GIORNI TEL. 06 80 24 14 37

WWW.AUDITORIUM.COM INFOLINE MUSICA PER ROMA 06 802.41.281 (DALLE  11 ALLE  18)

WWW.SANTACECILIA.IT INFOLINE SANTA CECILIA 06 80.82.058 BIGLIETTERIA@SANTACECILIA.IT