Дорогие друзья! Все мы с нетерпением ждем прекрасных июньских дней, когда в Воронеж на пятый, юбилейный, Платоновский фестиваль искусств съедутся художники, литераторы, театральные деятели, музыканты из разных стран мира и все мы станем участниками грандиозного праздника театра, музыки, литературы и изобразительного искусства. Особенность этого фестиваля – в том, что Воронеж является культурной столицей СНГ в 2015 году. Это безусловно важное обстоятельство побудило нас обратить особое внимание на деятелей искусств из стран, входящих в Содружество Независимых Государств. Как и в прежние годы, мы постарались сделать нашу программу разнообразной по жанрам и стилям, соединить в ней как классические образцы высокого искусства, так и смелые новаторские поиски и художественные эксперименты. В театральном разделе нашей афиши впервые представлен contemporary circus – современный театрализованный цирк. В разделе «Классическая музыка» мы открываем новые для нашего фестиваля солирующие инструменты, такие как гобой (Алексей Огринчук), кларнет (Оливье Патей), аккордеон (Ришар Гальяно), а также ударные инструменты (Ансамбль Марка Пекарского). «Музыку мира» – направление, появившееся в нашей программе в прошлом году, – мы продолжаем, сконцентрировав в один особый проект, который пройдет на открытом воздухе на новой фестивальной площадке в удивительно красивом месте под названием Белый колодец. В этом году в фестивале участвуют театры и музыканты из 16 стран: России, Беларуси, Узбекистана, Казахстана, Армении, Грузии, Ливана, Израиля, Тайваня, Словакии, Латвии, Венгрии, Норвегии, Италии, Великобритании, Франции. Очень важно, чтобы каждый из зрителей и слушателей выбрал в большой и разнообразной фестивальной программе именно те названия, коллективы, имена и жанры, которые ему ближе, которые ему по-настоящему интересны, – обращая внимание и на возрастные ограничения, указанные на афишах и билетах, и на то, что, знакомясь на Платоновском фестивале с искусством разных стран мира, мы должны быть готовы к встрече с новым, неожиданным, тем, что обогатит наш художественный опыт. художественный руководитель Платоновского фестиваля искусств Михаил Бычков
Театр
3
июня
19:30
4
июня
19:30
Николай Гоголь
Записки сумасшедшего Театр имени Котэ Марджанишвили и Emilia Romagna Teatro Fondazione Грузия – Италия Режиссер – Леван Цуладзе Театр драмы имени А. Кольцова
16+
Продолжительность спектакля – 1 час 30 минут без антракта
Впервые в России! Спектакль «Записки сумасшедшего» по повести Гоголя – новая работа ведущего режиссера Грузии, самобытного экспериментатора Левана Цуладзе. Его интересуют вопросы: как маленькому человеку выжить в огромном мире? Можем ли мы смириться с общественными ограничениями и в то же время продолжать мечтать о чем-то большом и особенном? И существует ли свобода внутри нас? Премьера состоялась в октябре 2014 года, в спектакле играют грузинские и итальянские актеры. «Режиссер Леван Цуладзе продемонстрировал хорошее чувство юмора, бесконечную фантазию, художественный вкус и стремление к доброте» «Artarea.TV»
Театр
4
июня
18:00
5
июня
21:00
Андрей Платонов
Платонов. Встреча первая Школа-студия МХАТ, мастерская Виктора Рыжакова Москва
4
июня
20:00
5
июня
18:00
Камерный театр (малая сцена)
Враг народа Малый драматический театр – Театр Европы Санкт-Петербург Режиссер – Лев Додин Театр юного зрителя
Режиссер – Савва Чеботарь
16+
Генрик Ибсен
16+
Продолжительность спектакля – 2 часа 35 минут с одним антрактом
Продолжительность спектакля – 1 час 30 минут без антракта
«Платонов. Встреча первая» – спектакль учебного театра Школы-студии МХАТ по произведениям Андрея Платонова: «Песчаная учительница», «Сухой хлеб», «Река Потудань», «Течение времени», «Девушка Роза», «На заре туманной юности», «Возвращение», «Джан», «Ещё мама», «Разноцветная бабочка», «Третий сын» и другим. «История Платонова уже много-много лет сопровождает меня... Это колоссальная эпопея, связанная с его увлечением идеей всемирного счастья, добра и мира и последующими разочарованием и обреченностью. Но при этом он не теряет веру в человека и понимает, что человек является единственной ценностью в этом мире» Виктор Рыжаков
Спектакль «Враг народа» по пьесе Генрика Ибсена, полный социальных страстей и как никогда актуальный для современного зрителя, является лауреатом высшей театральной премии Санкт-Петербурга «Золотой софит».
«Это жесткий и безнадежный диагноз обществу и одновременно глубокая экзистенциальная драма умного и честного частного человека» «Коммерсант»
Театр
© Pascal François
4
июня
20:30
5
июня
20:30
12+
Не забывай меня Компания Филиппа Жанти в творческом сотрудничестве с Национальной сценой Невера и Ньевра (MCNN)
Франция
© ClaudineQuinn
6
июня
20:00
7
июня
20:00
Воронежский концертный зал
8+ норвегия Воронежский концертный зал Продолжительность спектакля – 1 час 30 минут без антракта Совместно с Международным театральным фестивалем им. А.П. Чехова и РОФ «Фонд Чеховского фестиваля»
На сцене чудесный мир оптических иллюзий: артисты и марионетки в человеческий рост сливаются в танце, и уже становится трудно разобрать, кто здесь кукла, а кто живой персонаж. «Какое это счастье – оказаться на плоту, ведомом Филиппом Жанти. Он уносит нас в другие миры, на крыльях своей визуальной поэзии, которой нет равных и которая доступна всем…» «Le Monde»
Жонглеры Гандини Великобритания Режиссер – Шон Гандини
Автор и постановщик – Филипп Жанти Хореограф – Мэри Андервуд Композитор – Рене Обри Исполнители – выпускники Nord Trondelag University College de Verdal
Smashed / Вдребезги
Продолжительность спектакля – 1 час без антракта
Впервые в России! Шоу «Smashed / Вдребезги» отлично подходит для семейного просмотра. Это веселая и изобретательная смесь драматического театра и цирка от Шона Гандини – ведущего режиссера, работающего в жанре «contemporary circus». Удивительная точность, выверенность и синхронность движений заставляет зрителя взглянуть по-новому на такой вид искусства, как жонглирование. «Сочное лакомство – с первого укуса и до нежнейшей сердцевины» «The Herald» «Восхитительно. Во всем, что касается жонглирования, Гандини нет равных» «The Guardian»
Театр
6
июня
20:00
7
июня
18:00
Андрей Платонов
Корова АРТиШОК Казахстан Режиссер – Анна Зиновьева
8
июня
19:00
9
июня
19:00
Камерный театр (малая сцена)
16+
Андрей Платонов
Афродита Театр «Сфера» Москва Режиссер – Юлия Беляева Театр драмы имени А. Кольцова (малая сцена)
Продолжительность спектакля – 2 часа без антракта
16+
Продолжительность спектакля – 2 часа 20 минут с одним антрактом
Спектакль «Корова» по одному из самых проникновенных рассказов Андрея Платонова поставила молодой режиссер Анна Зиновьева. Она развивает частную историю мальчика Васи до общечеловеческого масштаба: «Моя бабушка – “корова”, моя мама – тоже. Это все про поколение, выросшее при Советском Союзе. Может быть, люди были не настолько широко образованными, как нынешние, зато они были настоящие, добрые, теплые. Сейчас таких мало», – говорит режиссер.
В основе спектакля лежат разные по сюжету рассказы Платонова «Фро» и «Афродита», объединенные темой всепоглощающей любви, надежды и веры, спасающей человека от уныния и пустоты.
«Бесценность настоящего, неискусственного, бессилие человека, беспомощность детства, безутешная любовь – такие словесные конструкции рождаются в голове после просмотра спектакля. Актерская игра театральной команды «АРТиШОК» не оставляет ни одного зрителя равнодушным» Zakon.kz
«Юлия Беляева совершенно виртуозно, со знанием дела и с чувством соразмерности и собственного достоинства, создала поистине театральный шедевр: аромат эпохи, проникнутый иллюзией всеобщего блага, красота человеческих отношений, непростые проблемы общества, оказавшегося на перепутье» «Театральный дневник»
Театр
© Gadi Dagon
8
Vertigo 20
10
20:00
Вертиго Дэнс Компани
20:00
июня
Хореограф – Ноа Вертайм
июня
9
20:00
Израиль Театр оперы и балета
июня
11
июня
20:00
Продолжительность спектакля – 1 час 20 минут с одним антрактом
Впервые в России!
12+
При поддержке Посольства Государства Израиль в России
По текстам Бертольта Брехта
Кабаре Брехт Театр имени Ленсовета Санкт-Петербург Режиссер-постановщик – Юрий Бутусов Музыка – Курт Вайль Воронежский концертный зал
16+
Продолжительность спектакля – 3 часа с одним антрактом
Балет «Vertigo 20» был поставлен к 20-летию одной из лучших танцевальных компаний Израиля «Вертиго Дэнс Компани». В нем переплетаются все созданные ранее произведения труппы. Уникальный язык тела «Vertigo 20», с оттенком грусти и подчеркнутым остроумием, предстает перед зрителем в виде захватывающего зрелища.
«Мы хотим, чтобы от удовольствия вам захотелось курить настолько, что вы начнете дымить прямо в зале, не дожидаясь антракта!» – с такого обращения к зрителю начинается спектакль «Кабаре Брехт». Работа одного из самых ярких российских режиссеров Юрия Бутусова и молодых актеров (недавних выпускников Санкт-Петербургской академии театрального искусства) – это каскад музыкальных номеров и остроумных драматических зарисовок, держащий внимание зала в кулаке до самой последней сцены.
«Хореография Вертайм и танцоры Вертиго олицетворяют собой борьбу противоположностей: земного и небесного. Находясь на земле, на сцене, танцоры как бы левитируют, и даже летают, но одновременно с этим от них исходит физическая сила и чувственность…» «The Five Points Star»
«На этот раз Юрий Бутусов представил кабаре, в котором реальность и вымысел кружатся в танце, размахивая знаменами нового театра и антивоенными лозунгами нового мира. <…> Возможно, именно теперь, спустя две мировые войны, на пороге третьей Бертольт Брехт способен изменить мир» «Невский театрал»
Театр
10 июня
19:30
11
июня
19:30
Андрей Платонов
11
Фро
июня
Рижский русский театр имени М. Чехова Латвия
июня
18:00
12 18:00
Режиссер – Руслан Кудашов Театр драмы имени А. Кольцова
16+
Алишер Навои
Семь лун Театр «Ильхом» Узбекистан Режиссер-постановщик – Владимир Панков Камерный театр
16+
Продолжительность спектакля – 1 час 30 минут без антракта
Продолжительность спектакля – 1 час 30 минут
Этот спектакль – редкий в сегодняшнем театре сплав чудесного текста Платонова, режиссуры, выразительной актерской игры, музыки и пластики.
«Семь лун» – переименованное название поэмы «Семь планет», написанной в 1484 году великим тюркским поэтом Алишером Навои. Этот спектакль – притча о таинственном балансе славы и бесславия, величия и унижения, о шахе, все имевшем и все потерявшем из-за своей царственной гордыни.
«Поверьте, не так уж и часто в Риге после спектакля зал устраивает местным исполнителям стоячую овацию. А вот после премьеры в Рижском русском театре им. М.Чехова она была – ее устроили режиссеру Руслану Кудашову и исполнительнице главной роли Екатерине Фроловой. <…> Удивительно, но полтора часа обычно «трудного» Платонова пролетают незаметно» www.afisha.eu
«На мой взгляд, невозможно пропустить этот спектакль. <…> Панков выстраивает удивительный баланс между азиатской тиранией и распадом европейского человека. Здесь экстатический наркотический дурман властолюбия рифмуется с какими-нибудь европейскими алкогольными блужданиями в духе Аполлинера или Бодлера. В этом смысле поэтическая душа не имеет ни географии, ни времени» Павел Руднев, театральный критик
Театр
© LIU Chen-hsiang
10 июня
21:00
11
июня
21:00
Дом. Эрос. Вера.
12
Med a prach
20:00
Режиссеры – Андрей Калинка, Иван Мартинка
июня
Рис
20:00
Театр Танца «Клауд Гейт»
июня
Хореограф – Лин Хвай-мин
13
20:00
Продолжительность спектакля – 1 час 30 минут
«Дом. Эрос. Вера.» состоит из коротких новелл о трех самых ценных, по мнению авторов, вещах в жизни. Эта медитативная работа на стыке театра и ритуала не является спектаклем в привычном понимании. Скорее, это сплав сценических и музыкальных приемов: с помощью пластики, кукол, жестов и масок постановщики раскрывают вечную тему отношений мужчины и женщины. «Изысканная театральная анимация построена на нескольких почти бессловесных притчах о прародителях человеческих – о мужчине и женщине, ищущих друг в друге любви, а не покоя» Кристина Матвиенко, театральный критик
Тайвань Театр оперы и балета Продолжительность спектакля – 1 час 10 минут без антракта
Словакия
Камерный театр (малая сцена)
18+
12
июня
Совместно с Международным театральным фестивалем им. А.П. Чехова и РОФ «Фонд Чеховского фестиваля»
12+
Балет «Рис» – новая работа самой известной танцевальной компании Тайваня «Клауд Гейт». Это потрясающий танцевальный шедевр о жизни, любви, гармонии и мироощущении дзен-буддизма. Актеры, соединяющие боевые искусства, медитативные практики и балет, танцуют на фоне видеоэкрана с пейзажами рисовых полей под национальную и европейскую музыку.
«Хореография разрушает западные представления о сценическом времени. Лин так медленно создает формы и так тщательно выстраивает язык, что возникает ощущение, будто действие спектакля разворачивается в другой вселенной. При этом его артисты демонстрируют почти сверхчеловеческий контроль над своими телами» «The Times»
программа мероприятий фестиваля
3
/06
4
ср
18:00
Алексей Огринчук гобой Россия ВАСО Филармония
/06
5
Оливье Патей кларнет Франция
чт
/06 пт
18:00 РНО Главный дирижер – Михаил Плетнев Россия Максим Рысанов альт Великобритания Театр оперы и балета 18:00 Платонов. Встреча первая Школа-студия МХАТ Москва Камерный театр 20:00 Враг народа Малый драматический театр – Театр Европы Санкт-Петербург Театр юного зрителя
19:30 Записки сумасшедшего Театр имени Марджанишвили и театр Emilia Romagna Грузия – Италия Театр драмы имени А. Кольцова
Не забывай меня Компания Филиппа Жанти Франция Воронежский концертный зал
20:30
18:00 Ришар Гальяно аккордеон, бандонеон Франция ВМСО Театр оперы и балета
Не забывай меня Компания Филиппа Жанти Франция Воронежский концертный зал
20:30
18:00 Враг народа Малый драматический театр – Театр Европы Санкт-Петербург Театр юного зрителя
6
/06
7
сб
/06 вс
19:30 Записки сумасшедшего Театр имени Марджанишвили и театр Emilia Romagna Грузия – Италия Театр драмы имени А. Кольцова
Концерт Ансамбля 18:00 Марка Пекарского Россия Камерный театр
17:00 Музыка Мира в Белом колодце Drum Ecstasy Беларусь The Bambir Армения Mgzavrebi Грузия Yasmine Hamdan Ливан Ester Rada Израиль Карьер Белый колодец
Театр
8
/06
9
/06
пн
вт
10
/06 ср
Музыка
19:00 Афродита Театр «Сфера» Москва Театр драмы имени А. Кольцова
20:00 Vertigo 20 Вертиго Дэнс Компани Израиль Театр оперы и балета
18:00 Quartetto di Cremona Италия Филармония 19:00 Афродита Театр «Сфера» Москва Театр драмы имени А. Кольцова
20:00 Vertigo 20 Вертиго Дэнс Компани Израиль Театр оперы и балета
19:30 Фро Рижский русский театр имени М. Чехова Латвия Театр драмы имени А. Кольцова
Дом. Эрос. Вера. 21:00 Med a prach Словакия Камерный театр
20:00 Кабаре Брехт Театр имени Ленсовета Санкт-Петербург Воронежский концертный зал
11
/06
12
/06
чт
21:00 Платонов. Встреча первая Школа-студия МХАТ Москва Камерный театр
20:00 Smashed / Вдребезги Жонглеры Гандини Великобритания Воронежский концертный зал 20:00 Корова АРТиШОК Казахстан Камерный театр 20:00 Smashed / Вдребезги Жонглеры Гандини Великобритания Воронежский концертный зал Корова 18:00 АРТиШОК Казахстан Камерный театр
пт
20:00 Николай Луганский 18:00 Кабаре Брехт Театр имени Ленсовета фортепиано Россия Санкт-Петербург ВМСО 20:00 Филармония Дом. Эрос. Вера. 21:00 18:00 Семь лун Med a prach Театр «Ильхом» Словакия Узбекистан Камерный театр Камерный театр 19:30 Фро Рижский русский театр имени М. Чехова Латвия Театр драмы имени А. Кольцова
Семь лун Театр «Ильхом» Узбекистан Камерный театр Дом. Эрос. Вера. Med a prach Словакия
18:00
20:00
20:00 Рис Театр Танца «Клауд Гейт» Тайвань Театр оперы и балета
20:00
13
/06 сб
Кристоф Барати скрипка Ласло Фенио виолончель Венгрия ВАСО Филармония
18:00
20:00 Рис Театр Танца «Клауд Гейт» Тайвань Театр оперы и балета 21:30 Наадя Москва Парк «Алые паруса»
Музыка
3
июня
18:00
6+
Оливье Патей кларнет Франция Воронежский академический симфонический оркестр
Дирижер – Владимир Вербицкий Концертный зал Филармонии
Оливье Патей и Алексей Огринчук – солисты Королевского оркестра Концертгебау (Амстердам) под управлением Мариса Янсонса. Это ведущий и старейший симфонический оркестр Голландии, один из лучших коллективов мира, первый в рейтинге самого влиятельного журнала о классической музыке «Gramophone». Оливье Патей – первый кларнетист оркестра Концертгебау. Он – лауреат II премии международного конкурса ARD в Мюнхене, I премии международного конкурса имени Карла Нильсена в Оденсе. «Оливье Патей – музыкант бесконечной выдержки и фантазии. Его владение кларнетом и манера извлечения звука на высоте!» Дэниел Хардинг, дирижер
Алексей Огринчук гобой россия В программе: Отторино Респиги – «Пинии Рима», Аарон Копланд – Концерт для кларнета с оркестром, Богуслав Мартину – Концерт для гобоя с оркестром, Фантазия на темы оперы Винченцо Беллини «Норма» для гобоя, кларнета и симфонического оркестра
Алексей Огринчук – один из самых выдающихся современных гобоистов, первый гобой оркестра Концертгебау. Он лауреат престижных международных конкурсов, в том числе конкурса CIEM в Женеве, в котором победил в возрасте девятнадцати лет, и премий: европейской премии Juventus, двух французских премий Victoires de la Musique Classique, российской премии «Триумф», премии Фонда Борлетти-Буитони. Также музыкант участвовал в проекте BBC «Артисты нового поколения».
«Гобой №1 в Европе» «Аргументы и факты»
Музыка
4
июня
18:00
6+
Российский национальный оркестр Россия Художественный руководитель и главный дирижер – Михаил Плетнев Театр оперы и балета
В программе: Михаил Плетнев – Концерт для альта с оркестром, Иоганнес Брамс – Вариации на тему Гайдна (оркестровка М. Плетнева), Иоганн Себастьян Бах – Токката и фуга ре-минор (оркестровка М. Плетнева) Российский национальный оркестр (РНО) был основан в 1990 году народным артистом России Михаилом Плетнёвым. Коллектив входит в двадцатку лучших оркестров мира, по версии авторитетного европейского журнала о классической музыке «Gramophone». Многие критики считают его лучшим симфоническим коллективом России. «Блеск и рафинированность Российского национального оркестра позволили ему занять место главного симфонического коллектива России» «Chicago Classical Review»
Максим Рысанов альт Великобритания
Максим Рысанов – один из ярчайших музыкантов своего поколения. Он – победитель Международного конкурса альтистов имени Лайонела Тертиса (Великобритания), конкурса GSMD (Великобритания), конкурса CIEM в Женеве. С 2007 года музыкант участвует в программе BBC «Артисты нового поколения». Также он является лауреатом престижной премии «Gramophone» радио «Classic FM» в категории «Молодой артист года» (2008). Максим Рысанов выступал с лучшими симфоническими и камерными оркестрами Великобритании, Германии, Бельгии, Нидерландов, Швейцарии, Литвы, Польши, Сербии, Китая. Играет на альте работы Джузеппе Гваданини 1780 года.
«Принц среди альтистов...» «The New Zealand Herald»
«Величайший мастер своего инструмента...» «Music Web International»
Музыка
5
июня
18:00
6+
Ришар Гальяно аккордеон, бандонеон Франция Воронежский молодежный симфонический оркестр
Дирижер – Юрий Андросов Театр оперы и балета
В программе: Иоганн Себастьян Бах – Брандербургский концерт № 5, Концерт для скрипки с оркестром ля-минор, Антонио Вивальди – «Лето» из цикла «Времена года», Астор Пьяццолла – «Весна», «Осень» из цикла «Времена года», Ришар Гальяно – Habenarando, Opale Concerto Ришар Гальяно – французский композитор, аккордеонист, друг и ученик легендарного Астора Пьяццоллы. Он – кавалер Ордена Искусств и Литературы Франции и лауреат премии Джанго Рейнхарда как «Лучший Французский Музыкант Года». Гальяно признан лучшим аккордеонистом мира и является создателем нового музыкального направления на стыке классики, джаза и французского шансона – «новый мьюзет». «Он виртуоз, чья музыкальность безусловна... Он ослепителен в исполнении как простых мелодий, так и самых сложных произведений» «The New York Times»
6
июня
18:00
6+
Музыка для ударных. Концерт Ансамбля Марка Пекарского Россия Камерный театр
В программе: Ностальгия по концерту «Ностальгия», Владимир Мартынов – «Иерархия разумных ценностей» на тексты Велимира Хлебникова, «Обретение абсолютно прекрасного звука» Ансамбль Марка Пекарского – первый в России ансамбль ударных инструментов. Его выступления проходят в виде театрализованного представления, музыканты изобрели новый для российской сцены жанр – Percussion Performance. Марк Пекарский – выдающийся российский перкуссионист, композитор и дирижер, заслуженный артист России. Член жюри международных конкурсов (в том числе Конкурса «ARD» в Мюнхене и Телевизионного конкурса «Щелкунчик»). «Может ли музыка для ударных удерживать внимание зрителей в течение целого вечера? – Может, если речь идет о такой блестящей группе, как московский ансамбль Марка Пекарского» «Berliner Morgenpost»
Музыка
7
июня
17:00
6+
Музыка мира в Белом Колодце Drum Ecstasy Беларусь The Bambir Армения Mgzavrebi Грузия
Drum Ecstasy Беларусь
Yasmine Hamdan Ливан Впервые в России!
Ester Rada Израиль Впервые в России!
Карьер Белый колодец Белый колодец – это уникальное по своей красоте место в окрестностях Воронежа, пейзажи которого напоминают американский Гранд-Каньон. В этом уголке природа создала удивительные декорации: меловые горы, зеркальные озера, небольшие островки, – среди которых Платоновский фестиваль искусств проведет однодневный фестиваль Музыки Мира.
Drum Ecstasy («Барабанный Экстаз») – это уникальная белорусская команда, каждое выступление которой взрывает зал с первых ударов барабана. В отдельных композициях участники группы используют звуки электропил, дрелей, огнетушителей и другого промышленного «мусора». Drum Ecstasy – участник многих международных музыкальных фестивалей в Нидерландах, Германии, Литве, России. Команда открывала концерты Роберта Планта, DubFx, The Prodigy. В Воронеже Drum Ecstasy выступит с экс-вокалистом белорусской группы «Троица» Дмитрием Лукьянчиком.
«Drum Ecstasy – это живой индастриал-рейв, который на раз сносит крышу и вытаскивает на танцпол даже самых ленивых завсегдатаев клубных площадок» «Еврорадио»
Музыка
The Bambir
mgzavrebi
армения
грузия
The Bambir – самая известная рок-группа сегодняшней Армении. «Естественные, шумные и изысканные» – как они сами о себе говорят, эти четверо колоритных парней играют национальную музыку в рокаранжировках. Команда названа в честь древнего армянского струнного инструмента «бамбир». Музыканты с успехом выступали во Франции, США, Ирландии, Турции, Ливане, Греции, Иране, Грузии, России, и, конечно, во всех уголках родной страны.
Mgzavrebi (в переводе с грузинского – «Путники») – одна из самых популярных групп в Грузии: команда собирает стадионы и играет на главных концертных площадках страны. Их красивые и душевные, светлые и лирические песни горячо любят и в России, где музыканты в последнее время часто выступают. Mgzavrebi используют как традиционные, так и народные инструменты (пандури и диджериду). В их составе нет привычной ударной установки, они предпочитают ей африканский джембе и латиноамериканский кахон.
«“Бамбир” преодолевает все возможные музыкальные границы, сочетая прогрессивный рок и народную армянскую музыку. Невероятным образом их музыка приобретает духовные, поэтические и любовные оттенки» «Le Cool»
«Человеку достаточно всего одну минуту видеть их на сцене, чтобы погибнуть сразу, на всю жизнь. Он становится поклонником группы “Мгзавреби” до гробовой доски» Олег Нестеров, музыкант и продюсер
Музыка
Ясмин Хамдан
Эстер Рада
Ливан
Израиль
Ясмин Хамдан – ливанская певица, автор песен и актриса. Сегодня Ясмин считается неофициальной иконой всего Арабского мира. В Бейруте она основала дуэт Soapkills – первую команду, играющую инди- и электронную музыку на Ближнем Востоке. Группа постепенно стала культовой, музыкальные критики сравнивают ее влияние в регионе с влиянием всемирно известных британцев Massive Attack на Западе. Сейчас Ясмин живет и работает в Париже. После появления в последнем фильме Джима Джармуша «Выживут только любовники» с песней «Hal» ее популярность в Европе и США резко возросла, а сама композиция вошла в лонг-лист номинантов на Оскар за «Лучшую песню из кинофильма».
Эстер Рада – новый голос Израиля в мировой соулмузыке XXI века. Она – известная израильская актриса эфиопских корней, недавно ворвавшаяся и на музыкальный Олимп. Критики описывают ее саунд как «элегантное сочетание этно-джаза, урбан-фанка, нео-соула и R&B с оттенком чернокожего драйва». Сегодня на счету Эстер гастроли в Европе, Америке, Канаде, участие в самом известном мировом музыкальном фестивале Гластонбери (Великобритания) в 2013 году, выступления на концертах у Алиши Киз и других мировых звезд.
«Современный голос арабской музыки» «The New York Times»
«Восходящая звезда Израиля» «BBC News Magazine»
Музыка
9
июня
18.00
Quartetto di Cremona
11
июня
18.00
Италия 6+
Концертный зал Филармонии
6+
Николай Луганский фортепиано Россия Воронежский молодежный симфонический оркестр
В программе: Мишель Даль’Онгаро – Квартет № 6, Антон Веберн – Медленная часть для струнного квартета, Дмитрий Шостакович – Струнный квартет № 8 до-минор, Фабио Вакки – Movimento di Quartetto, Джузеппе Верди – Струнный квартет ми-минор
В программе: Людвиг ван Бетховен – Концерт для фортепиано с оркестром №4, Франц Шуберт – Два скерцо, Соната до-минор
Quartetto di Cremona – один из самых интересных камерных коллективов Европы, лауреат престижных премий на международных соревнованиях во Флоренции, Кремоне, на Международном конкурсе Мельбурна. Квартет регулярно выступает в Вигмор-холле (Лондон), также играет в США, Австралии, Японии, Мексике и Китае.
Народный артист России Николай Луганский – лауреат VIII Международного конкурса имени И. С. Баха в Лейпциге, Х Международного конкурса имени П. И. Чайковского в Москве и других. Пианист играет с ведущими оркестрами и выступает в престижнейших залах мира, таких как Театр Елисейских полей (Париж), Концертгебау (Амстердам), Концертхаус (Берлин), Вигмор-холл (Лондон), Барбикан Центр (Лондон) и Зал Королевы Елизаветы (Лондон).
«Невероятно зрелое и лирическое звучание» «The Strad»
«Пианист всепоглощающей чувствительности, который выдвигает вперед не себя, а музыку…» «The Daily Telegraph»
Дирижер – Юрий Андросов Концертный зал Филармонии
Музыка
13
июня
18:00
6+
Кристоф Барати скрипка Венгрия Воронежский академический симфонический оркестр
Дирижеры: Владимир Вербицкий, Игорь Вербицкий Концертный зал Филармонии Кристоф Барати – один из самых титулованных молодых скрипачей. Лауреат Международного конкурса имени королевы Елизаветы в Брюсселе и Международного конкурса скрипачей имени Никколо Паганини в Москве. Он выступает по всему миру с ведущими оркестрами, среди которых – Немецкий симфонический оркестр Берлина, Королевский филармонический оркестр, Российский национальный оркестр, оркестры Санкт-Петербурга и Будапешта. Кристоф Барати играет на скрипке Антонио Страдивари «Lady Harmsworth» 1703 года. «Барати – невероятный виртуоз! Как давно я не слышал такой теплоты звучания и духовной чистоты в звуке» Иегуди Менухин
Ласло Фенио виолончель Венгрия В программе: Игорь Стравинский – Концерт для скрипки с оркестром ре-мажор в 4-х частях, Эрне Донаньи – Концертная пьеса ре-мажор для виолончели с оркестром, Иоганнес Брамс – Двойной концерт для скрипки и виолончели с оркестром ля-минор, соч. 102 Ласло Фенио – блестящий виолончелист из Венгрии. Лауреат Международного конкурса Пабло Казальса в Кронберге и специального приза Пьера Фурнье на Международном конкурсе исполнителей в Женеве. Ласло Фенио играет на важнейших сценах по всему миру, включая Концертгебау (Амстердам), Вигморхолл (Лондон) и Гаштайг (Мюнхен). Выступал в сопровождении таких оркестров, как Симфонический оркестр радио Франкфурта, Бетховенский оркестр (Бонн), оркестр «Филармонии Хунгарика» и Симфонический оркестр Ланкастера (США).
«Ласло Фенио – это феномен» «Der Westen»
Музыка
Уважаемые зрители, на сайте
www.platonovfest.com Вы можете купить билеты онлайн! Для этого на сайте Platonovfest.com существует два способа. Выберите нужное Вам мероприятие в разделе Программа 2015. 1 способ: Нажмите на кнопку «Билеты», в выпадающем меню выберите «Radario». Выберите места по схеме зала и нажмите кнопку «Подтвердить выбор». Нажмите кнопку «Перейти к оплате». Введите данные своей Банковской карты или выберите другой удобный для Вас способ электронной оплаты. (Внимание: возможна комиссия за транзакцию).
13
Наадя
21:30
Москва
Для оплаты кликните «Купить».
Парк «Алые паруса»
После получения электронного билета распечатайте его на листе формата А4 и покажите его билетеру при входе на спектакль или концерт.
июня
6+ «Наадя» – проект Надежды Грицкевич, вокалистки группы Moremoney. На сегодняшний день это один из самых актуальных исполнителей на независимой музыкальной сцене России. Их первый полноформатный альбом «Наадя» удостоился определения «один из главных релизов года» от «Афиши», Wonderzine, The Flow и других СМИ. В январе 2014 года крупнейший мировой музыкальный дистрибьютор Itunes назвал группу «восходящей звездой» музыкального сезона. «“Наадя” – это камерная музыка, сочетающая в себе актуальные веяния британских поп-минималистов и загадочность русской лирики» Last.fm «Альбом “Наади” ждали всерьез и ждали не зря. <…> получилась невероятно красивая и тревожная элегия о смертоубийственном конфликте чувства и долга, этики и эстетики» «Афиша-Волна»
2 способ: Нажмите на кнопку «Билеты», в выпадающем меню выберите «Print@home». Выберите необходимую ценовую категорию и количество билетов (при наличии Java-плагина вашего браузера Вы можете выбрать места по схеме зала). Для оформления заказа кликните «Добавить в корзину». Если Вы не зарегистрированы в системе продажи билетов «ТикетОК.ru», Вам следует пройти процедуру регистрации (ввести свой электронный адрес). Выберите метод получения билетов «Print@home» и оплатите заказ Банковской картой. После получения электронного билета распечатайте его на листе формата А4 и покажите его билетеру при входе на спектакль или концерт.
Билеты на спектакли и концерты Платоновского фестиваля искусств можно приобрести с 27 февраля 2015 года во всех фестивальных кассах.
Фестивальные кассы: - в Театре оперы и балета (пл. Ленина, 7) - в Филармонии (пл. Ленина, 11а) - в Камерном театре (ул. Карла Маркса, 55а) - в Воронежском концертном зале (ул. Театральная, 17) - в ЦУМе (пр-т Революции, 38) - в Центре Галереи Чижова (ул. Кольцовская, 35) - в ТРЦ «Московский проспект» (Московский пр-т, 129) - в Сити-парке «Град» (Рамонский р-н, п. Солнечный, ул. Парковая, 3) Билеты на все фестивальные спектакли и концерты можно приобрести в любой из касс. Кассы работают ежедневно с 11 до 19 часов. Телефон касс: 251-55-80
Студентам и пенсионерам предоставляется скидка 20%
Телефон для справок:
251-55-80 Подробная программа на сайте
www.platonovfest.com