Arte en la edad moderna Integrantes: María Fernanda Nolasco Cruz Giulieta María Franco Granadino Balmore Ernesto Díaz Rodríguez
Renacimiento
Se denomina así al auge cultural sucedido durante los siglos XIV, XV y XVI en Europa, y trató de rescatar la cultura durante la Edad Media, que se muestra como característica esencial su admiración por la antigüedad grecorromana. Se desarrolló especialmente en Italia y de manera tardía en otros países europeos como los Países Bajos. Las principales características del Renacimiento fueron: -
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Racionalismo: se valora la relación (conciliar fe y razón). La búsqueda del conocimiento. Individualismo: la burguesía trató de abandonar el espíritu empresarial que prevaleció en la Edad Media. Los artistas comenzaron a firmar sus obras y los nobles y burgueses encargaron imágenes o estatuas de sí mismos. Antropocentrismo y humanismo: a diferencia del teocentrismo, el hombre del Renacimiento se presenta como el centro del universo, el hombre es la medida de todas las cosas. Esto no quiere decir que el hombre del Renacimiento era un ateo o pagano sino que tenía un misticismo religioso diferente al que prevaleció en la Edad Media.
Considera las culturas clásicas como la realización suprema de un ideal de perfección, pues en verdad, se trataba de un renacer, de un volver a dar vida a los ideales que habían inspirado aquellos pueblos. El hombre del Renacimiento se caracteriza por el individualismo, el racionalismo, el antropocentrismo, el realismo, los valores clásicos y el naturalismo. En el cual se mantiene viva la admiración en el tiempo por personajes como fue un Leonardo da Vinci, un Miguel Ángel, un Rafael.
Pintura
Artista: Leonardo da Vinci Título: La Virgen, el Niño Jesús y Santa Ana Año: Entre 1510 y 1513 Técnica: Pintura al aceite Tamaño: 1.68 m x 1.12 m Ubicación: Museo del Louvre, París, Francia.
Artista: Leonardo da Vinci Título: La Gioconda (Mona Lisa) Año: 1503 Técnica: Pintura al aceite Tamaño: 77 cm x 53 cm Ubicación: Museo del Louvre (desde 1797) , París, Francia.
Artista: Leonardo da Vinci Título: La última cena Año: 1495–1498 Técnica: Gesso, Almáciga, Pintura al temple, Brea Tamaño: 4.6 m x 8.8 m Ubicación: Santa Maria delle Grazie, Italia.
Artista: Leonardo da Vinci Título: Anunciación Año: 1472 Tamaño: 98 cm x 2.17 m Técnica: Pintura al temple, Pintura al aceite Ubicación: Galería Uffizi, Italia.
Artista: Tiziano Título: Venus Año: 1538 Técnica: Pintura al aceite Tamaño: 1.19 m x 1.65 m Ubicación: Galería Uffizi, Italia.
Arquitectura
Palacio Medici Riccardi Arquitecto: Michelozzo di Bartolomeo Año: 1.445 y 1.460 Ubicación: Florencia Flag of Italy.svg Italia
Spedale degli Innocenti Arquitecto: Filippo Brunelleschi AĂąo: 1419-1451 UbicaciĂłn: Piazza della Santissima Annunziata, Florencia, Italia.
Convento de San Esteban (Salamanca) Arquitectos: Juan de Álava y RG de Hontañón Año: 1524-1610 Ubicación: Salamanca, Castilla y León, España
Catedral del Arcángel Miguel Arquitecto: Aleviz Fryazin Noviy Año: 1505-1508 Ubicación: Moscú, Rusia,
Basílica de San Andrés Arquitecto: Leon Battista Alberti Año: 1472-1790 Ubicación: Mantua, Lombardía, Italia
Escultura
Artista: Miguel Ángel Título: El David Año: 1501 Material: mármol Tamaño: 4,10 m Ubicación: Via Ricasoli, Firenze, Italia
Artista: Miguel Ángel Título: Piedad del Vaticano Año: 1498–1499 Técnica: Mármol Tamaño: 1.74 m x 1.95 m Ubicación: Basílica de San Pedro
Artista: Miguel Ángel Título: Moisés Año: 1513–1515 Técnica: Mármol Tamaño: 235 cm Ubicación: San Pietro in Vincoli, Roma, Italia
Artista: Miguel Ángel Título: Piedad florentina Año: 1547 Técnica: Mármol Tamaño: 226 cm Ubicación: Museo dell'Opera del Duomo
Artista: Baccio Bandinelli Título: Hércules y Caco Año: 1525–1534 Técnica: Mármol Tamaño: 505 cm Material: Mármol Ubicación: Plaza de la Señoría, Florencia, Italia
Barroco
El arte barroco en sus más amplias manifestaciones artísticas es un fenómeno complejo de índole social, político y religioso. El barroco es la continuación al manierismo italiano que prevalece durante la primera mitad del siglo XVI. El arte barroco abandona la serenidad clásica para expresar un mundo en movimiento y agitación de los sentidos. Por tanto, la tendencia del barroco es a la exageración y la ostentación. Se suele decir que el Arte Barroco es el arte de la Contrarreforma. Para reaccionar contra la severidad e iconoclastia del Protestantismo, la Iglesia Católica alentó la edificación de templos con profusión de escultura. También dirigió a los artistas a alejarse de los temas paganos que tanta aceptación tuvieron durante el Renacimiento, así como evitar los desnudos y las escenas escandalosas. La influencia de la Iglesia sobre los artistas iba dirigida a emocionar y enardecer la devoción mediante estímulos psicológicos. En las artes plásticas el barroco intenta reproducir la agitación y vistosidad de la representación teatral y se manifiesta en la arquitectura, escultura y la pintura con el juego de las sombras. Según las circunstancias socioeconómicas, políticas o religiosas que impulsan su desarrollo se puede distinguir: -
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Barroco cortesano y católico, que fue el instrumento de propaganda de la Iglesia de la Contrarreforma y del Estado absoluto. Ambos estamentos fueron grandes mecenas del arte barroco y se sirvieron de él para la propagación de la fe católica. Se dio sobre todo en Italia, Francia, Alemania y España. Barroco burgués y protestante, naturalista y laico, que se dio en Inglaterra y Holanda. El protestantismo aconsejaba austeridad y sencillez arquitectónica, características ambas que se dan en el arte barroco impulsado por la Reforma.
Pintura
Pintura
Artista: Diego Velázquez Título: Las meninas Año: 1656 Técnica: Pintura al aceite Tamaño: 3.18 m x 2.76 m Ubicación: Museo del Prado
Artista: Caravaggio Título: Joven con un cordero Año: 1602 Técnica: Óleo sobre lienzo Tamaño: 102,5 x 83 cm Ubicación: Museo de Arte de Basilea (Kunstmuseum Basel), Basilea, Suiza.
Autor: Caravaggio Título: Crucifixión de San Pedro Año: 1600-01 Técnica: Óleo sobre lienzo Tamaño: 230 x 175 cm. Museo: Basílica de Santa María del Popolo, Roma, Italia
Artista: Caravaggio Título: Entierro de Cristo (Deposizione) Año: 1602–1603 Técnica: Óleo sobre lienzo Tamaño: 300 cm × 203 cm Ubicación. Museos Vaticanos, Ciudad del Vaticano, Ciudad del Vaticano
Artista: Rembrandt Título: La sombra de la noche Año: 1642 Técnica: óleo sobre lienzo Tamaño: 379,5 cm x 453,5 cm Ubicación: Rijksmuseum Amsterdam
Escultura
Escultura
Artista: Gian Lorenzo Bernini Título: éxtasis de santa teresa Año: 1647–1652 Técnica: mármol Tamaño: 351 cm Ubicación: Iglesia de Santa María de la Victoria, Roma, Italia
Artista: Gian Lorenzo Bernini Título: Eneas, Anquises y Ascanio Año: 1618–1619 Técnica: Mármol Tamaño: 220 cm Ubicación: Galería Borghese, Roma, Italia
Autor: Gian Lorenzo Bernini Título: Apolo y Dafne Año: 1622-1625 Técnica: Mármol Tamaño: 243 cm Ubicación: Galería Borghese, Roma, Italia
Artista: Gian Lorenzo Bernini Título: El rapto de Proserpina Año: 1621–1622 Técnica: Mármol Ubicación: Galería Borghese, Roma, Italia
Artista: Gian Lorenzo Bernini Título: Éxtasis de la beata Ludovica Albertoni Año: 1674 Técnica: Jaspe, Mármol Ubicación: San Francesco a Ripa, Roma, Italia
Arquitectura
Basílica papal de San Pedro Arquitecto: Miguel Ángel, Gian Lorenzo Bernini, Más Año: 1506 - 1626 Ubicación: Plaza de San Pedro, Ciudad del Vaticano
Iglesia del Gesù Arquitectos: Jacopo Vignola, Giacomo della Porta Año: 1568 - 1584 Ubicación: Roma, Italia
Plaza de San Pedro Arquitecto: Gianlorenzo Bernini AĂąo: 1667 UbicaciĂłn: Ciudad del Vaticano
Palacio de Versalles Arquitectos: Louis Le Vau, Jules Hardouin-Mansart, Robert de Cotte y Ange-Jacques Gabriel AĂąo: 1623 UbicaciĂłn: Versalles, Francia
Ópera Garnier Arquitecto: Charles Garnier Año: 1862 - 1875 Ubicación: Paris, Francia
Neoclรกsico
El neoclasicismo es el movimiento artístico que buscaba refleja la belleza y la perfección formal a partir de regresar a las raíces clásicas. Este nace en Roma y París, el cual rechazaba las ideas de barroco y de cosas inexplicables, prefiriendo plasmar lo realista, cumpliendo la función de educación cívica y ya no religiosa. Se queria regresar a los diseños clásicos, rechazando todo lo que fuera impuesto por la iglesia o la Fe; su principal promotor fue Winclemann . Buscaban en arquitectura monumentos con gandes elementos arquitectónicos, tomando de referencia estructuras de roma, Egipto, etc. En sus esculturas los desnudos toman gran importancia ya que busca rodear la obra de intemporalidad, tomando temas miológicos para sus obras que serán parte de la decoración en diferentes monumentos. Los retratos formaran una parte importante ya que intentaba ser realista e idealizados a la vez; La pintura neoclásica se busca sencillez y armonía, sin tener muchos ejemplos de la pintura clásica toman como referencia las esculturas, predominando el dibujo sobre el color además de buscar exaltar los héroes nacionales. Entre sus características podemos encontrar: -
El uso de paisajes Los héroes eran abnegados, pacientes y sobrios El uso de temas mitológicos Entre otros.
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Arquitectura
Nombre de la obra: La puerta de Alcalá Nombre del autor: Francesco Sabatini Año: 1778 Ubicación: Plaza de la independencia, Madrid, España
Museo del prado Nombre del autor: Juan de villanueva Año: 1860 Ubicación: Madrid, España
Instituto Cultural Cabañas Nombre del autor: Manuel Tolsá Año: 1805 - 1810 Ubicación: ciudad de Guadalajara, México.
Iglesia de la Madeleine Arquitecto: Bartolomé Vignon Año: 1763-1842 Ubicación: París, Francia
Casa Blanca Arquitecto: James Hoban Año: 1792 Ubicación: Washington, EE. UU.
Pintura
Artista: Jacques-Louis David Título: Juramento de los Horacios Año: 1784 Técnica: Pintura al aceite Tamaño: 3.26 m x 4.2 m Ubicación: Museo del Louvre, París, Francia
Artista: Jacques-Louis David Título: La muerte de Marat Año: 1793–1793 Técnica: Pintura al aceite Tamaño: 1.62 m x 1.28 m Ubicación: Museos Reales de Bellas Artes de Bélgica
Artista: Jacques-Louis David Título: La muerte de Sócrates Año: 1787 Técnica: Pintura al aceite Tamaño: 1.3 m x 1.96 m Ubicación: Museo Metropolitano de Arte, New York, EE. UU.
Artista: Jacques-Louis David Título: Madame Récamier Año: 1800 Técnica: Pintura al aceite Tamaño: 1.74 m x 2.24 m Ubicación: Museo del Louvre
Artista: Jacques-Louis David Título: Belisario Año: 1781 Tamaño: 2.88 m x 3.12 m Técnica: Pintura al aceite Ubicación: Palais des Beaux-Arts de Lille
Escultura
Autor: Benvenuto Cellini Título: Perseo con la cabeza de Medusa Año: 1545-1554 Técnica: A la cera perdida Tamaño: Ubicación: Plaza de la Signoria, Florencia, Italia
Artista: Lorenzo Bartolini Título: Ninfa atacada por un escorpión Año: 1845 Técnica: Escultura de mármol Tamaño: 90 x 124 cm. Ubicación: Museo del Louvre, París
Artista: William Wetmore Story Título: Cleopatra Año: 1858 - 1869 Técnica: Mármol Ubicación: Museo Metropolitano de Arte, Nueva York, Estados Unidos.
Artista: François Rude Título: Mercurio atando sus sandalias Año: 1834 Tamaño: 2,5 m x 0,52 m x 0. 0,9 m Ubicación: Museo Metropolitano de Arte, Nueva York, Estados Unidos.
Artista: José Álvarez Cubero Título: Ganímedes Año: 1804 Técnica: yeso Ubicación: Real Academia de Bellas Artes de San Fernando, Madrid, España.