PROPUESTA DE PROYECTO

PROPUESTA DE PROYECTO

Luego de interactuar con muchas personas creativas, he notado que cada una de ellas tiene sus propias obsesiones que los mantienen ocupados. Aunque cambien de medio, siempre hay algo que repiten una y otra vez, puede ser un tema, un color, una forma, o quizás un trazo. Estas obsesiones se empiezan a convertir en lo característico de cada uno de ellas.

Los talleres en dónde trabajan los artistas también me llaman mucho la atención, porque reflejan completamente sus personalidades. Es en aquellos lugares en que son vulnerables y dejan su creatividad fluir. Son espacios en donde se pasa mucho tiempo cultivando las obsesiones, jugando con ellas y transformándolas en pequeños tesoros que podemos llamar obras. Otra cosa que veo repetirse una y otra vez es al artista frustrado. Nadie está completamente seguro de lo que está haciendo, pero si alguien más le dice que van por un buen camino, terminan convenciéndose. Son pocos los que hacen sin pensar en opiniones, porque en la actualidad en que vivimos, todo se hace para ser visto por otros. De ahí nace la competencia, muy fuerte en el mundo del arte, y difícil de competir si no hay instrucciones claras de lo que se debe hacer.

En eso pensaba la otra noche, hasta que prendí mi celular, puse la grabadora y me puse a divagar al respecto. A la mañana siguiente ordené las ideas y terminé con esto:

https://drive.google.com/file/d/1x9yJsewpvd0UTIZPjPPnLX7ECZ5bduKL/view?usp=sharing (Link de acceso al audio en Drive) Quiero que mi proyecto de título sea audiovisual. Para ello, propongo hacer un vídeo con tres personajes/ monstruos que reflejen sus obsesiones en sus talleres y obras. Las imágenes serían acompañadas por la narración del audio anterior. (editado y quizás con instrumental)

Realizaré 3 trajes correspondientes a cada personaje del vídeo. Realizaré 3 escenas/ambientes, cada una para su respectivo personaje. Estos personajes representan una obsesión y un oficio. La obsesión se verá reflejada sobre todo en el traje, y el oficio en la escenografía. El vídeo será acompañado de una narración propia que

habla sobre las obsesiones, el hacer, el estar estancado y la competencia.

Materiales:

Para los trajes: Telas, alambre, hilo, relleno, algodón, napa, cartón, plástico, papel, cinta, cordel, botones, cierres, elástico, entre otros

Para la escenografía: mesas, caballetes, papel, pintura, cartón, scotch, libros, espejos, madera, troncos, herramientas, objetos según el oficio a mostrar (pintura, dibujo, carpintería)

Para grabar Tengo disponible: HandyCam, cámara deportiva, cámara 360, drone dji Iluminación: Lámparas/focos Editor de vídeo: Premiere Pro

Propuesta de montaje:

Presentar el vídeo en pantalla grande (tipo cine), y montar los tres trajes sobre maniquíes, a un costado de la sala, para que se pueda apreciar la materialidad de estos.

Tiempos de creación

2 semanas traje 1 2 semanas traje 2 1 semana traje 3 2 semana escenografía 1+grabar 2 semana escenografía 2 +grabar 2 semana escenografía 3 +grabar 2 semana editar vídeo

Las obsesiones de cada personaje son formas que se repiten. Estas formas se ven reflejadas en las acciones que hacen según su oficio. Hay tres, pintura, dibujo y carpintería. La imágen muestra cada obsesión con su respectivo oficio. Éstas serán la guía para realizar el vestuario.

En cuanto a la escenografía, serán los talleres de dichos personajes. Por lo que estarán ambientados con los materiales de los respectivos oficios, siguiendo la paleta de colores y el tema de cada uno.

Locación: Taller de mi casa

Locación: Galpón Instituto/ sala de dibujo*

Locación: Bosque Eucalipto, Curauma

Estas paletas de colores fueron creadas a partir de imágenes de las locaciones + colores tentativos para los trajes. La idea es que los colores del traje y de la escenografía sean similares, para que los personajes muestren fundirse con el espacio. Los personajes son artistas que se mimetizan en su taller y sus obsesiones. El color es un elemento clave para representa esto.