La Cigale mélomane

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MÉLOMANE nos coups de cœur 2017

la cigale

2017

Vous désirez profiter de nos conseils toute l’année ? Chaque semaine, nous vous proposons des chroniques sur notre blog (blog-bmgeneve) et dans la séquence vidéo Le Boudoir (youtube.com/genevebm) pour le meilleur des livres, films et CD à retrouver dans nos bibliothèques.

MUSIQ

UE


Conception graphique : yanrubin.ch


Rock


ADAMSON, Barry Know where to run Central Control, 2016

Barry Adamson n’est pas né de la dernière pluie. Bassiste de Magazine et des premiers 76 ADAM albums de Nick Cave and the Bad Seeds, il commence à composer pour le cinéma et à sortir des albums sous son nom à la fin des années 80. Son grand truc, c’est cette capacité qu’il a de planter un décor, d’installer une atmosphère qui nous propulsent au cœur de films mentaux (plutôt noirs). Sur ce Know where to run, Adamson continue à mélanger jazz, rock et musiques électroniques pour un voyage des plus réussis. FS

BLAKE, James The colour in anything Polydor, 2016

The colour in anything est le troisième album du Londonien James Blake, petit prodige de 76.2 BLAK l’electro langoureuse. A l’heure où les albums se font de plus en plus concis, lui propose un voyage fort réussi de près de 80 minutes dans les méandres de son âme mélancolique. Sur ce disque, je retiendrai avant tout Radio silence, My willing heart avec Frank Ocean et I need a forest fire avec l’indispensable Bon Iver. Un futur classique de la soul moderne ? FS dub – drum and bass – soul 2

BOWIE, David Blackstar ISO, 2015

J’ai toujours eu une préférence pour le Bowie explorateur. C’est ainsi que je place 76 BOWI les albums de la trilogie berlinoise ou le fascinant Outside bien plus haut qu’un Ziggy Stardust. Blackstar, pour mon plus grand plaisir, ne fait que ça : explorer. Le morceau-titre est un OMNI (Objet Musical Non Identifié) de dix minutes, Lazarus est bouleversant, les cinq autres titres sont du même tonneau. J’adore tout particulièrement le saxophone de Donny McCaslin sur ce disque. FS

CALE, John M : fans/Music for a new society Domino, 2016

Music for a new society sort en 1982. Il s’agit de l’album le plus sombre de John Cale, une 76 CALE sorte de cauchemar éveillé constitué de sons à peine esquissés, de bribes de mélodies : la folie n’est jamais loin. Logiquement, cet album n’a aucun succès ; logiquement, il devient culte. Trente-trois ans plus tard, le musicien gallois a l’idée, pour notre plus grand plaisir, du projet M : fans, un double CD composé de l’album original réédité et de nouvelles versions de son chef-d’œuvre paranoïaque. FS

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CAVE, Nick Skeleton tree Bad seeds, 2016

Le drame est connu : le fils de Nick Cave, 15 ans, meurt d’une chute dans les environs de 76 CAVE Brighton. Skeleton tree, premier album qui suit l’accident, s’en ressent forcément. D’entrée de jeu, le chanteur australien propose quatre titres lents, sombres, douloureux dont le sommet pourrait bien être ce Magneto sur lequel sa voix n’est plus qu’un ânonnement à peine audible : c’est bouleversant. Pour la touche d’espoir, il faut attendre l’avant-dernier morceau, le lumineux Distant sky. FS

FUNKADELIC One nation under a groove Charly, 2003

Ce disque de 1978 clôt une décennie de folie pour le gang de Clinton, le leader de l’hydre 76.1 FUNK bicéphale Funkadelic/Parliament. Sur cet album, les morceaux inoubliables s’enchaînent : One nation, sept minutes de créativité débridée, Groovallegiance et son solo de basse génial, sans oublier P.E.S., une dinguerie où les voix semblent se démultiplier jusqu’à l’infini. Cerise sur le gâteau, l’album se termine sur une version live tire-larmes de Maggot brain, billet sans retour pour la stratosphère. FS funk 4

HANDSOME FAMILY Unseen Loose, 2016

La country n’est pas un genre musical qui vous attire ? Dommage, car vous risquez de passer 76.5 HAND à côté de Handsome Family, un duo composé de Brett Sparks (chant, guitare, clavier) et Rennie Sparks (basse, banjo, chant) sévissant depuis les années 90. Si vous avez vu la première saison de True detective, vous connaissez forcément ce groupe, le titre Far from any road servant de générique à la série. Sur Unseen, je retiendrai en priorité les très beaux Gold, Red door et King of dust. FS country-folk LAMAR, Kendrick To pimp a butterfly Aftermath, 2015

To pimp a butterfly du rappeur américain Kendrick Lamar est le nouveau chef-d’œuvre 76.3 LAMA de la Great black music. Le jeune prodige passe à la centrifugeuse à peu près tous les genres (rap bien sûr, mais également soul, funk, jazz...) pour en sortir un cocktail divin. Cerise sur le gâteau, les textes du sieur sont du même niveau que sa musique. Ce disque me fait un peu penser à Outkast, je me dis que c’est la suite réussie du génial Speakerboxxx/The love below datant de 2003 déjà. FS rap américain 5


PERRY, Lee Arkology Island, 1997

Arkology est une compilation de trois CD regroupant les meilleurs enregistrements du 76.4 PERR gourou jamaïcain Lee « Scratch » Perry du temps de sa splendeur, c’est-à-dire durant les années 70, lorsque le sorcier des studios transformait en or tout ce qu’il touchait. Quarante ans plus tard, ce qui fascine à l’écoute de ces enregistrements de reggae bien roots, c’est le son que le producteur a réussi à obtenir sur un simple magnétophone 4 pistes. Génial d’inventivité et de modernité ! FS reggae

ZAPPA, Frank Roxy : the movie Eagle, 2015 - 1 DVD

Qu’il était attendu ce DVD ! Pensez donc : Zappa capté en 73 avec l’une de ses 76 ZAPP formations les plus mythiques. Le son et l’image, pour notre plus grand plaisir, ont été restaurés. Mais ce qui saute aux yeux ici, c’est la joie de jouer des musiciens, la complicité évidente qu’ils ont tissée au fil de la tournée. Le public ne s’y trompe pas, qui devient de plus en plus bouillant au fil des minutes jusqu’à ce Be-bop tango, apothéose finale se terminant dans un joyeux délire roboratif. FS

SWANS The glowing man Young God, 2016 - 2 CD + 1 DVD

Il existe des albums du matin, des albums du soir ; The glowing man est un album pour jamais, 76 SWAN à éviter absolument les jours de grisaille carabinée. Car, oui, les Swans, depuis les années 80, proposent une musique violente, sombre, lourde, sans concession. Ce nouvel essai de 2016 clôt une tétralogie entamée en 2010 avec My father. Le grand morceau de ce double disque, c’est bien sûr le titre éponyme, vingthuit minutes d’une descente aux enfers dont on ne ressort pas indemne. FS rock expérimental 6

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chanson franรงaise


BRUIT NOIR I/III Ici d’ailleurs, 2015

En vacances de Mendelson, l’un des groupes les plus singuliers à être apparus en France 78 BRUI ces dernières années, Pascal Bouaziz (voix) propose le projet Bruit noir en collaboration avec Jean-Michel Pires (musiques). Par rapport à Mendelson, Bruit Noir est plus axé sur les percussions, il y en a pour tous les goûts : percussions organiques, synthétiques, métalliques, etc. Quant aux textes, ce sont autant d’uppercuts dont on ressort sonné, mais face auxquels il est impossible de rester indifférent. FS CHRISTOPHE Les vestiges du chaos Capitol, 2016

Qu’il est loin le Christophe d’Aline. Depuis pas mal d’années maintenant (disons depuis 78 CHRI l’album Bevilacqua publié en 1996), le chanteur propose une musique de plus en plus ambitieuse, sorte de blues futuriste enrobé d’un habillage électronique des plus pointus. Que retenir sur ces Vestiges du chaos ? Beaucoup de belles choses, mais avant tout - selon moi le trio Océan d’amour, Lou (émouvant hommage à Lou Reed) et Drone, trois titres dont la mélodie ne vous quittera plus. FS

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CROZE, Pauline Bossa nova Un plan simple, 2016

Pauline Croze s’essaie à l’album de reprises avec Bossa nova, constitué, comme son titre 78 CROZ l’indique, de morceaux de bossa nova pour la plupart arrangés avec des textes en français. Certains de ces titres nous sont connus déjà, que ce soit Tu verras adapté par Nougaro en son temps ou Fais comme l’oiseau (dont Pauline Croze a gardé le titre original, Você abusou) adapté par Michel Fugain. C’est un album sincère et positif, d’une fraîcheur particulièrement bienvenue en ces temps troublés. FS KANCHE, Marcel Epaisseur du vide Pbox, 2015

Epaisseur du vide est le dixième album de Marcel Kanche, un chanteur-poète inclassable qui 78 KANC creuse inlassablement son propre sillon depuis 1990. Soutenue par quelques notes de piano-guitare-violon, embellie par une poignée de mots se dispersant aux quatre vents (forcément mauvais), sa voix de bourlingueur tour à tour susurre ou invective, toujours sidère et bouleverse. J’aime Guerrier de poussière, Un dîner avec vous, Mots brûlés, Indicible. En fait, j’aime tout sur celui-ci. FS

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KINOKO Viens, l’orage ! Nuun, 2016

Kinoko est le nom de groupe d’un trio composé de la chanteuse Marie Lamy de 78 KINO La Chapelle, du guitariste Ashod Torossian et de Sylvain Joubert aux bidouillages électroniques. Après deux EP, voilà que sort Viens, l’orage !, un premier album étonnant où se mélangent trip-hop à la Portishead, electronica onirique et voix sensuelle à la Hope Sandoval (Mazzy star) ou Jennifer Charles (Elysian fields), le tout emballé dans un artwork parfait où se devine une passion pour le Japon. Une franche réussite ! FS LOIZEAU, Emily Mona Polydor, 2016

La Franco-Britannique Emily Loizeau est une chanteuse dont je suis la carrière depuis 78 LOIZ le début. Mona, son quatrième album, est une nouvelle réussite. Ce qui me plaît chez cette artiste, c’est cette capacité qu’elle a de synthétiser avec brio les deux cultures qui forment son identité : ses textes sont majoritairement en français, sa musique est largement influencée par la pop et le rock anglo-saxons. Eaux sombres, Mona ou 8 weeks old sont quelquesuns des titres que je me passe en boucle. FS

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MAUVAIS Pour toi je peux devenir Gérard Depardieu Wet bear, 2016

Encore une fois, j’ai appris que l’habit ne 78 MAUV fait pas le moine. Rien ne m’attirait à la vue

de ce CD. Ni le nom du groupe (suicidaire), ni le titre (pathétique), ni la pochette (un dessin de Gérard D. en robe à col Claudine). Pourtant le premier CD des Belges de Mauvais recèle dix chansons bien ficelées, tant au niveau de la musique (pleine d’influences avec toujours un bon groove guitare/batterie) que des textes (amour des mots indéniable pour histoires d’amour pas simples). Vive la curiosité ! MF MENDELSON L’avenir est devant Lithium, 2016

Année 97 : Mendelson sort un premier album aux textes ultra réalistes qui nous saisissent 78 MEND en un instant, puis nous accrochent, puis nous font vaciller. En quelques minutes, Par chez nous et Combs-la-Ville en disent plus long sur les banlieues qu’une thèse sur le sujet. Histoire naturelle, avec son ironie dévastatrice, épingle une jeunesse dont les rébellions sont inoffensives. Quant à Je ne veux pas mourir, c’est le tube du disque, un morceau à la mélodie obsédante qui ne nous lâche plus. FS 13


MURAT, Jean-Louis Morituri Scarlett, 2016

Comme chaque année ou presque, JeanLouis Murat publie un nouvel album. 78 MURA Comme chaque année ou presque, la qualité est au rendez-vous. Sur celui-ci cependant, à l’image d’une pochette noire comme le jais, l’humeur est amère. Composé pendant une année 2015 douloureuse pour la France, ce Morituri montre en effet la facette la plus sombre de l’Auvergnat, qui signe ici une poignée de chansons hantées : Frankie, La chanson du cavalier, Morituri, Le cafard, etc. FS PARADIS Recto verso Barclay, 2016

Ce premier album de Paradis (un duo composé de Simon Mény et de Pierre 78 PARA Rousseau) est une petite perle electro-pop, où l’on sent que rien n’a été laissé au hasard, chaque son donnant l’impression d’avoir été réfléchi, malaxé, agencé au mieux : un véritable travail d’orfèvrerie. Par-dessus ces rythmes très années 80, une voix vient nous réciter quelques beaux textes à la mélancolie semble-t-il infinie. Instantané, Recto verso, Toi et moi et Contours sont les moments forts de ce disque. FS

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THE PIROUETTES Carrément carrément Kidderminster, 2016

Le premier album de Christine and the Queens, petite bombe dont le succès 78 PIRO ne fléchit pas, commence à étendre son influence sur une scène française de plus en plus intéressante. Après Paradis et son excellent Recto verso, voici Carrément carrément des Pirouettes, autre duo electro-pop composé de Vickie Chérie et Léo Bear Creek. Chaque titre de ce premier essai est une petite vignette irrésistible où deux voix légères comme des bulles s’envolent sur des beats synthétiques inventifs. FS YANOWSKI La passe interdite Arties, 2016

Tentez La passe interdite de Yanowski, un spectacle étrange et onirique au carrefour 78 YANO du tango, des musiques slaves et de la chanson française à texte. Ce qui marque avant tout sur ce disque, c’est la qualité des instrumentistes, au premier rang desquels le violoniste Hugues Borsarello et le pianiste Samuel Parent. Portée par ce duo de talent, la voix de Yanowski peut alors se déployer, explorant des contrées où se devinent tour à tour les influences de Jacques Brel, de Tom Waits et de Melingo. FS 15


jazz

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GOGO PENGUIN Man made object Decca, 2016

Les trois membres de GoGo Penguin sont originaires de Manchester. Man made object est 77 GOGO leur troisième album. Ils composent une musique très créative et particulière en s’inspirant des divers courants de la musique électronique. Leurs mélodies sont hypnotiques, parfois en boucle. Ils jouent sur de véritables instruments tout en recréant la musique électronique. Le résultat est électrisant. AMF jazz electro

HAMASYAN, Tigran Atmosphères ECM, 2016

Le prodige arménien Tigran Hamasyan, l’un des pianistes les plus intéressants à être 77 HAMA apparus sur la scène jazz ces dernières années, s’entoure de musiciens norvégiens (parmi lesquels le trompettiste Arve Henriksen, capable de sortir de son instrument des sons d’une stupéfiante beauté) et nous emmène pour un voyage d’une heure trente dans des contrées vierges, paysages chimériques où le Grand Nord et ses étendues glacées semble voisiner, tout à coup, avec la luxuriance d’un Orient fantasmé. FS

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HERMAN, Yaron Everyday Blue Note, 2015

Yaron Herman a entièrement conçu ce 7ème album avec le batteur Ziv Ravitz, lui aussi issu de la scène jazz israélienne. Il s’est inspiré 77 HERM de musiciens comme Keith Jarrett mais a aussi souvent revisité des tubes pop de Björk, Police ou Britney Spears. Everyday est un disque qui dégage une grande délicatesse tout autant qu’une énergie folle. On a l’impression d’être à la croisée de toutes les influences musicales qui ont nourri Yaron Herman. Belle surprise, la sublime chanson Volcano. AMF KATCHE, Manu Unstatic Anteprima, 2016

Manu Katché est un artiste polyvalent. Vous pouvez l’entendre à la batterie aux côtés 77 KATC de stars comme Peter Gabriel ou Sting ou auprès d’artistes tels que Michel Jonasz, Alain Souchon ou Véronique Sanson. Vous pouvez le voir dans une émission de télé. Vous pouvez l’apprécier en amoureux du jazz nordique avec Jan Garbarek (cinq albums en commun). Il est toujours en mouvement, il se promène dans les époques et les styles. Ici, il nous propose un jazz funky très communicatif, Unstatic ! AMF jazz funk

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MACKELLE, Robin The looking glass Doxie, 2015

La chanteuse Robin MacKelle a des inspirations et des attirances musicales 77 MACK variées comme le jazz, la soul et le blues. En composant entièrement ce sixième album, The looking glass, elle signe un disque très personnel et montre ses talents de compositrice. Elle nous surprend avec ses chansons aux couleurs pop-soul d’une grande finesse. Sa voix est toujours juste. Ses chansons sont fraîches, légères, entraînantes. On ne peut s’empêcher de les fredonner ! AMF jazz vocal MAESTRO, Shai Shai Maestro Laborie, 2012

Shai Maestro est un pianiste israélien qui a brillamment accompagné pendant cinq 77 MAES ans le contrebassiste Avishai Cohen. Cet album en trio sorti en 2012 est son premier enregistrement en tant que leader. Shai Maestro s’est tout de suite imposé grâce à sa virtuosité et sa technique prodigieuses. Il nous propose une musique dynamique et débordante de notes, toutefois sans excès ! Quel talent de Maestro ! AMF

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METHENY, Pat Song x Nonesuch, 2005

Rien n’est immuable - surtout pas les goûts ! Je me souviens, lorsque j’avais vingt ans et 77 METH que je découvrais le free jazz, je plongeais avec délices dans les albums de Coltrane, Shepp, Ayler. J’aimais tous ces musiciens, à une exception près : Ornette Coleman, l’inventeur du genre. Aujourd’hui - surprise ! -, c’est celui que j’écoute le plus. Sur ce Song x, il tient la vedette avec la star de la guitare jazz Pat Metheny pour un résultat décoiffant : ça crisse, ça hurle, ça éructe. Que c’est bon ! FS free jazz MONTCALM, Terez Quand on s’aime Avalanche, 2015

Quand on s’aime est le huitième album de la chanteuse québécoise Terez Montcalm. 77 MONT Avec son quartet elle explore le répertoire de la chanson française et elle réinterprète avec passion des chansons d’amour incontournables. Elle donne du swing à ces standards avec une grande classe. Sa voix émerveille. Elle est rauque, sensuelle, entêtante, enveloppante. « L’amour c’est comme un jour, ça s’en va, ça s’en va… » susurre Terez Montcalm. AMF jazz vocal 21


PERRENOUD, Marc Hamra : solo piano Unit, 2016

D’un voyage à Beyrouth naît ce premier disque solo de Marc Perrenoud. Le pianiste genevois 77 PERR est tombé amoureux du Liban et de retour il sort Hamra (« rouge » en arabe) du nom d’un quartier fréquenté de Beyrouth. Pas de mélodies orientales pour autant mais un album rayonnant, doux et mélancolique. Marc Perrenoud nous propose de multiples univers, il interprète des compositions personnelles, des standards, il reprend aussi magnifiquement le thème du film d’animation Le roi et l’oiseau. AMF jazz suisse PING MACHINE Easy listening Neu Klang future, 2016

Ping Machine est un big band français très contemporain qui est né il y a une dizaine 77 PING d’années déjà. Ce collectif dirigé par le guitariste Frédéric Maurin est créatif et énergique. Les quatre longues pièces qui composent Easy listening (titre ironique?) rendent l’ambiance de cet album particulière, un peu irréelle. Cette musique hors du commun peut paraître parfois complexe mais elle nous touche grâce au talent et à la générosité des quinze musiciens. AMF big band 22

PORTICO QUARTET Isla Real World, 2010

Portico Quartet est un groupe londonien qui a créé un son unique grâce à la combinaison 77 PORT de l’électronique et du hang. Le hang est un instrument qui a été inventé en Suisse en 2000, « hang » signifie « main » en dialecte bernois. C’est un instrument à percussion qui s’inspire, entre autres, du gong, du tambour et de la scie musicale. Sa sonorité hypnotique nous transporte. Les morceaux sont répétitifs et entêtants ce qui procure une atmosphère totalement envoûtante. Un album planant ! AMF ethno jazz, jazz fusion PORTER, Gregory Take me to the alley Blue Note, 2016

Cette fois Gregory Porter met le cap sur la soul des années 70, après le succès planétaire 77 PORT de ses précédents albums sublimement jazzy. La simplicité poignante des compositions et des orchestrations le rapproche de ses idoles du funk et de la soul (Stevie Wonder, Bill Withers, Marvin Gaye). Ses chansons mêlent la rage militante, la justice à fleur de peau et la fibre consolatrice. La beauté de son chant, la profondeur des textes, les musiques intelligentes, rendent cet album aussi grand que le bonhomme. KS jazz vocal 23


SHEPP, Archie Blasé Charly, 1987

Blasé est une expérience sonore unique. Les premiers titres, My angel et Blasé, sont des 77 SHEP blues lents, noirs, poisseux, aussi profonds qu’un mont Cervin inversé. Le saxophone de Shepp est déchirant, expressif, tandis que les harmonicas de Julio Finn et de Chicago Beau tissent une toile inextricable de laquelle s’échappe pourtant - miracle ! - la voix cristalline de Jeanne Lee. La musique produite ici est hors des modes, hors du temps, elle semble aussi vieille que le monde. FS SNARKY PUPPY Sylva Impulse, 2015 - 1 CD + 1 DVD

Snarky Puppy est l’une des sensations jazz de ces dernières années. Ce véritable big 77 SNAR band produit une musique tantôt funky (on se croirait parfois sur un album du Jaco Pastorius de la période 1975-1980), tantôt rock (Pink Floyd et le rock progressif ne sont jamais loin). Sur ce Sylva, le groupe de jazz tente la collaboration avec le Metropole Orkest, un orchestre symphonique. Résultat ? Un savant mélange entre musiques écrites et improvisations débridées. FS big band

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SONS OF KEMET Lest we forget what we came here to do Naim, 2015

Sons of Kemet est un groupe phare de la nouvelle scène jazz anglaise qui ne passe pas 77 SONS inaperçu. Avec ce second album ils s’affirment vraiment comme un phénomène musical. C’est une formation atypique (deux batteries, un tuba, un saxophone). Une sorte de petit brass band survolté mêlant les genres musicaux : le jazz, le punk, le free, l’afro-jazz. Ils sont bouillonnants, énergiques et époustouflants de créativité. Si vous avez la chance de les voir en concert vous assisterez, paraît-il, à une sorte de cérémonie incantatoire. AMF jazz fusion TAYLOR, Otis Hey Joe opus : red meat Inakustik, 2015

Avec son 14ème album, Otis Taylor continue à creuser le sillon d’un blues très personnel que 77.1 TAYL certains ont appelé « trance blues », une appellation bien trouvée, car très vite, à l’écoute de cette musique, nous voilà hypnotisés par une voix puissante, pénétrante, qui ne libère son emprise qu’aux dernières secondes du CD. Outre les deux versions du classique Hey Joe, j’ai particulièrement aimé les titres Red meat et Cold at midnight. FS blues, folk-rock 25


MUSIQUES DU MONDE

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BUENAVENTURA, Yuri Paroles Sony, 2015

Vous faites la grimace au mot salsa ? Vous détestez les reprises ? Hé bien cet album est 98(55).3 BUEN pour vous ! Yuri Buenaventura interprète à la sauce colombienne des standards du répertoire français et le résultat est magnifique. Un orchestre de salsa de vingt musiciens, l’élégance et le raffinement de l’interprétation, le choix des chansons, la qualité des arrangements vous feront aimer la salsa, la bonne, la vraie. KS salsa colombienne CEU Tropix Urban jungle, 2016

Elle est brésilienne, elle est jolie, elle est sensuelle. Au-delà du cliché, il y a une auteure, 98(53).3 CEU compositrice, interprète, musicienne avertie, qui a étudié la guitare acoustique brésilienne. Il y a aussi cet album, son meilleur, qui nous fait traverser les années disco 70’s, R&B 80’s, pour arriver à la musique électronique 90’s. Tropix, aussi futuriste que rétro, nous plonge dans une ambiance cool et élégante, dans une douce mélancolie réchauffée par les rythmes joyeux. Cela fait un bien fou. KS electro world, Brésil

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BONA, Richard – MANDEKAN CUBANO Heritage Qwest, 2016

Richard Bona, « le bassiste aux doigts d’or », aime puiser chez les autres de quoi nourrir sa 93(07).3 BONA musique. C’est ce qu’il fait dans cet opus, où se mêlent avec délice sonorités cubaines et camerounaises, dans une ambiance qui fleure bon les anciens dancings de La Havane. La salsa de Richard Bona swingue, sublimée tant par les délicieuses inflexions de la langue douala, que par sa voix qui se mélange parfaitement aux rythmes cubains du quintet Mandekan Cubano qui l’accompagne. Une belle fusion. KS world music camerounaise, son cubain CALYPSO ROSE Far from home Because, 2016

Calypso Rose, la Reine du Calypso, ce style typique de Trinité-et-Tobago, qui marie 98(21).3 CALY rythmes africains, cuivres latinos et harmonies européennes, est une joviale mamie de 75 ans. Mais c’est surtout une auteure-interprète, qui écrit des textes engagés. Derrière les ambiances festives et chaloupantes de cet album (produit en partie par Manu Chao), il y a des textes qui nous livrent un message de solidarité. Ou comment danser joyeusement et intelligemment. KS calypso, Trinité-et-Tobago 29


IMARHAN Imarhan City Slang, 2016

Imarhan, groupe de Tamanrasset, une cité perdue au milieu du désert saharien d’Algérie 94(01).3 IMAR du Sud, représente la jeune génération de la musique touareg, avec son blues du désert empreint de rock et de groove. Il propose une musique peuplée de guitares électriques rock et lancinantes, de groove funk de l’Afrique de l’Ouest, avec l’énergie et la romance du raï algérien et les tons subtils de la musique traditionnelle de la culture touareg. Le « new touareg » est né. KS musique touareg, Algérie KHALIFE, Bachar MarYa balad Infiné, 2015

J’ai vibré. J’ai dansé. J’ai fredonné. J’ai médité. Oui, c’est tout cela la musique éclectique de 94(58).3 KHAL Bachar Mar-Khalifé. Souvent lancinante et hypnotique, elle est un délicat équilibre entre poésie intime et rythmique organique, viscérale. Les compositions sont aussi envoûtantes que cérébrales. Ce talentueux multi-instrumentiste est en permanence au carrefour de la musique classique, de l’electro et des musiques traditionnelles orientales, qu’il mêle avec une étonnante liberté. Sans oublier son chant vibrant qui rend cet album captivant et sublime. KS electro world, Liban 30

MARIA SIMOGLOU ENSEMBLE Minóre manés : rebétika songs of Smyrna Buda, 2015

Maria Simoglou fait revivre les chansons de Smyrne (Izmir) du début du XXème siècle. 92(59).1 GREC Des rebetikos que les musiciens grecs chassés de Turquie ont ramenés au pays empreints d’influences orientales. La voix de Maria Simoglou est claire et porte à merveille les tourments de la vie et de l’amour qui égrainent les chansons. A la fin du CD, on retient son souffle quand surgit comme en écho, un smyrneiko enregistré en 1919, tant la nostalgie est grande et palpable le vertige du temps. MF chanson grecque, rebetiko META META Metal Metal Mais um discos, 2014

La musique du trio Meta Meta est un mélange de free jazz, de punk, d’afro-beat 98(53).3 META et de musiques traditionnelles pour les éléments les plus directement identifiables. Ce qui marque avant tout ici, c’est la qualité mélodique des morceaux et le sens du groove des musiciens, un groove entêtant, obsédant agissant comme une sorte de pulsation paradisiaque dont on ne veut plus se passer. FS world music brésilienne

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MINA - CELENTANO, Adriano Le migliori Sony, 2016

Mina et Celentano, ces deux colosses de la musique italienne, se sont réunis pour la 92(12).3 MINA deuxième fois sur cet album très contemporain, sur fond d’electro tango, de dance, avec de très beaux textes écrits par plusieurs jeunes auteurs. Une ambiance élégante se dégage de cet album, où les vocalises extraordinaires de Mina se fondent à la perfection avec la voix profonde et le débit presque « slammé » de Celentano. Magnifique album. KS chanson italienne NAJAFI, Ayat No land’s song Jour2fête, 2016 - 1 DVD

En Iran, depuis la révolution de 1979, les femmes n’ont plus le droit de chanter en public en tant que solistes. Dans ce film, le réalisateur suit le parcours (le combat !) de sa sœur Sara Najafi (compo95(09).1 IRAN sitrice) dans son long chemin pour organiser un concert de chanteuses solistes. Avec la complicité d’amies chanteuses en Iran et en France (Jeanne Cherhal, Elise Caron, Emel Mathlouthi), elle a permis, le temps d’une soirée, de redonner une place aux femmes dans la musique iranienne et dans la société. MF musique iranienne 32

PEDRITO MARTINEZ GROUP Habana dreams Motema, 2016

Pedrito Martinez, talentueux percussionniste, sort des frontières du latin jazz en mélan98(24).3 MART geant avec brio timba, guaguanco, jazz, blues, classique et afro-cubain. Les nombreux invités de l’album sont représentatifs du mélange des genres : Wynton Marsalis, Angélique Kidjo, Ruben Blades, Isaac Delgado, Telmary Diaz. Vous ne connaissez pas encore toutes ces subtilités et nuances de la musique cubaine ? Alors écoutez d’urgence Habana dreams, parfaite illustration de la richesse musicale de ce pays enchanteur. KS world music cubaine, timba, latin jazz RYDVALL, Erik - MJELVA, Olav Luksengård Vårdroppar Heilo, 2016

Le Norvégien Erik Rydvall et le Suédois Olav L. Mjelva sont deux musiciens de la nouvelle 92(14).1 NORV génération du folk scandinave. Chacun joue l’instrument emblématique de son pays, à savoir le hardingfele pour le premier (violon avec 4 cordes sympathiques) et la nyckelharpa (vièle avec un système de clés latérales possédant bourdons et cordes sympathiques). Entre répertoire traditionnel et compositions personnelles, le son de leurs vingt-cinq cordes au total dégage une fraîcheur et une légèreté stimulantes. MF musique traditionnelle norvégienne et suédoise 33


SAMAKI WANNE COLLECTIVE Africa : the beat Samaki Wanne Collective, 2012 - 1 DVD

Basé sur le travail de l’ethnomusicologue espagnol Polo Vallejo, ce film nous entraîne à Nzali, village de Tanzanie où vivent les wagogos. La terre y est rouge, l’eau jaune et la musique omniprésente dans la vie de 93(46).1 TANZ la communauté. Musique d’une richesse épatante, tant au niveau polyphonique que rythmique. Si l’on ajoute à cela les danses, les parures et l’énergie hors du commun des wagogos, ce DVD est un baume pour le cœur, les yeux et les oreilles. MF musique traditionnelle tanzanienne, musique wagogo

ZUCCHERO Black cat Universal, 2016

Non ce n’est pas « encore un album de Zucchero, un de plus », mais le meilleur 92(12).3 ZUCC depuis longtemps ! Il effectue ici un retour à un son blues/rock, cette musique qui puise ses racines dans le Delta du Mississippi. Une énergie folle se dégage de cet album, avec des morceaux entraînants, des morceaux plus romantiques, beaucoup d’humour dans les textes et toujours cette musique qui célèbre le blues et le funk, mélangeant folie, mélancolie et sensualité. Un très bon cru ! KS blues, rock italien

YEGROS, La Magnetismo Soundway, 2016

La Yegros, après l’énorme succès de sa cumbia Viene de mi, revient avec un nouvel album, 98(51).3 YEGR où les furies synthétiques et les rythmiques électroniques se mêlent aux sons des cuivres et de l’accordéon, sans oublier la voix élégante et élastique de la chanteuse argentine. Ce mélange d’electro world et de musique traditionnelle folklorique donne un album jouissif, haut en couleurs, festif et chaleureux qui sacre La Yegros reine de la nu cumbia. Un cocktail explosif et coloré à écouter absolument. KS electro world, world music argentine 34

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classique

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Abel en Norvège Nils Okland, violon ; Elisabeth Seitz, tympanon ; Philippe Pierlot, basse de viole Flora, 2015 MB 20

Rencontre imaginaire du grand violiste allemand du 18ème siècle et élève de Johann Sebastian Bach, Carl Friedrich Abel avec des musiques et des instruments traditionnels norvégiens : le hardingfele, un violon muni de cordes sympathiques typique de la région du Hardanger et le tympanon, petite cithare à cordes frappées. Où l’on entend à quel point les danses baroques et les danses traditionnelles d’Europe sont pétries dans le même pétrin et levées au même levain culturel. PK musique baroque

ARENSKY, Anton Piano trios nos 1 and 2 Borodin Trio Chandos, 2004

Je suis tombée amoureuse du 3ème mouvement 23 AREN du trio avec piano no.1 d’Arensky. Ce thème est d’une beauté à tomber. Ce trio, peut-être l’œuvre la plus connue du compositeur, a été composé à la mémoire du violoncelliste Davidoff ; ce trait commémoratif se ressent justement très bien dans ce mouvement. RK

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BACH, Johann Sebastian The french suites Murray Perahia, piano Deutsche Grammophon, 2016

Que dire des suites françaises de Bach ? 11 BACH Personnellement, elles m’émerveillent

et m’apaisent à chaque écoute. Murray Perahia nous en offre ici une interprétation magnifique, tout en douceur. Il nous entraîne naturellement tout au long du discours des voix qui s’entremêlent ; on ne peut que se laisser prendre par la main. RK

BACH, Johann Sebastian Das wohltemperierte Klavier 1. Teil Christophe Rousset, clavecin Aparté, 2015

Une interprétation d’une suprême élégance 12 BACH par Christophe Rousset sur un instrument

prestigieux (le Joannes Ruckers, 1628). Même la résonnance de l’instrument, enregistré dans la salle du Dauphin au château de Versailles, même la résonnance qui se prolonge dans les silences est du Johann Sebastian Bach. Absolument. PK

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Ballo turco Pera Ensemble ; Francesca Lombardi Mazzulli, soprano ; Mehmet C. Yesilçay, direction Oehms, 2016

Les échanges et les liens entre l’Orient et MB 51 l’Occident dans le berceau méditerranéen, au moment charnière de la Renaissance au Baroque, c’est ce que le Pera Ensemble a voulu mettre en lumière. Leur idée est de retravailler des œuvres italiennes dans le monde de la musique ottomane. RK musique baroque

CHERUBINI, Luigi Requiems pour Louis 16 & Marie-Antoinette Le Concert Spirituel ; Hervé Niquet, direction Alpha classics, 2016 65 CHER Le début du Requiem en do mineur de Cherubini

vous laisse sans voix. Une phrase des basses, puis l’entrée du chœur, et tout est dit ; il ne vous reste qu’à fermer les yeux et vous laisser porter. Hervé Niquet a choisi de proposer cette œuvre bien connue avec un autre requiem, celui de Charles-Henri Plantade, que l’on découvre avec plaisir. Cela participe du projet poursuivi par le Concert Spirituel, celui de redécouvrir des œuvres aujourd’hui tombées dans l’oubli. Avis aux amateurs d’explorations ! RK

BRAHMS, Johannes String quartets & piano quintet Belcea Quartet Alpha, 2016

Flores de España : Orient & Occident in Spanish Renaissance Mahmoud Turkmani, oud ; Chant Christophorus, 2013

Brahms, en raison de la pression engendrée 24 BRAH par Beethoven (ce « géant » qui marchait

derrière lui, selon ses mots), a laissé peu de quatuors. Mais quels quatuors ! Laissez-vous porter par l’interprétation du Belcea Quartet, qui traduit la fébrilité du premier quatuor, la lumière du deuxième et la confiance du troisième. Me concernant, c’est le 3ème mouvement du premier qui me donne des frissons… RK

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MA A 62

Ce disque donne à entendre la cohabitation en terres d’Espagne de musiques aussi diverses que les compositions savantes de Cour ou d’Église, et les traditions maures, juives et gitanes. Mais comme l’interpénétration entre ces différentes cultures fut sans doute limitée, ce n’est pas une musique de fusion qu’on entend ici, mais plutôt une balade entre toutes ces traditions, dans une Espagne imaginaire et rêvée. PK musique ancienne 41


HELLER, Barbara Herbstmusik Wergo, 2016

Des motifs répétés, des doubles cordes, des pizzicatos, des longues tenues, du staccato, un MC 20 HELL piano rythmique, des mélodies lancinantes, mélancoliques, inquiétantes… Voilà de quoi vous hypnotiser et vous faire entrer dans le monde de Barbara Heller. Mélange de pièces pour cordes (duo, trio, quatuor) avec piano, le disque offre un beau panorama de son univers. À écouter absolument : Zwiegespräche I et Lalai - Schlaflied zum wachwerden ? RK musique contemporaine HUME, Tobias Captain Hume’s journey to India Philippe Pierlot, viole de gambe ; Dhruba Ghosh, sarangi Flora, 2015 20 HUME

Le soldat de carrière Tobias Hume est pourvu d’une biographie suffisamment lacunaire pour permettre toutes les reconstitutions imaginaires possibles. On sait qu’à ses heures perdues, il jouait de la lyra-viole, sorte de viole de gambe en plus ventrue, et composait aussi pour cet instrument. Le présent album l’emmène dans les colonies lointaines de sa Majesté, en Inde où la sonorité de sa viole se frotte à celle du sarangi, en un délicat métissage de cordes frottées. PK 42

KAPSPERGER, Giovanni Girolamo Intavolatura Stefano Maiorana, chitarrone Fra Bernardo, 2016

La rencontre de la forme pratiquement 16 KAPS improvisée des pièces avec la sombre tessiture

du chitarrone - beaucoup plus grave que le luth - fait résonner nos cordes sensibles en sympathie avec ce musicien mystérieux du début du Baroque. PK

Raymond Lulle, le dernier pèlerinage Capella de Ministrers ; Carles Magraner, direction Licanus, 2015

Vous voulez partir en voyage, spatialement et temporellement ? Ce beau projet vous propose de suivre les voyages de Raymond Lulle (philosophe, poète, théologien, missionnaire), au XIIIème siècle. La Capella MA A 50 de Ministrers vous offre les types d’airs qu’il a pu croiser sur son chemin (en Europe, en Afrique du Nord, ou encore en Asie Mineure). C’est parfait pour accompagner la lecture d’un livret qui vous dit tout sur ce personnage. RK musique ancienne

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Haydn : La Reine Le Concert de la Loge ; Julien Chauvin, violon, direction Aparté, 2016

Dès les premières secondes de cet album, on A 40 CHAU ne peut plus décrocher. Le programme recrée

les concerts donnés à la fin du XVIIIème siècle par la Loge Olympique (société de concerts fondée dans les années 1780), et nous emporte dans l’ambiance de ces soirées où, comme nous l’explique Julien Chauvin, « se côtoyaient les meilleures compositions de musiciens français ou européens de passage à Paris ». Cela se traduit par deux symphonies qui entourent deux airs, ces derniers apportant une respiration parfaite. RK récital, chef d’orchestre RILEY, Terry Sunrise of the planetary dream collector Kronos Quartet Nonesuch, 2015

MC 24 RILE Terry Riley est un compositeur qui intègre,

reflète et restitue incontestablement une dimension spirituelle dans sa musique. Il entretient depuis de nombreuses années un rapport privilégié et une fructueuse collaboration avec le Kronos Quartet. Voici quelques pages les plus belles pour cette formation. PK musique contemporaine 44

SATIE, Erik Œuvres pour piano Aldo Ciccolini, piano EMI, 2002

Les pièces pour piano d’Erik Satie sont 11 SATI empreintes d’une telle douceur et de

tant de poésie qu’elles vous envoûtent. L’interprétation des Gnossiennes d’Aldo Ciccolini a été saluée lors de l’émission de radio La tribune des critiques de disques sur France musique (émission qui compare, à l’aveugle, différentes versions d’une même œuvre) : je ne peux que partager cet avis. RK

Schola aeterna Ensemble vocal de Lausanne ; Michel Corboz, direction Mirare, 2016

Au tournant du XXème siècle s’élabore en France une musique religieuse nouvelle basée A 62 ENSE sur un retour aux polyphonies anciennes, autour de la Schola Cantorum. Le culte de la Vierge inspire nombre de compositeurs tentés par cette nouvelle approche spirituelle autant qu’esthétique. L’EVL était particulièrement bien placé pour redonner corps à ces musiques de tendre spiritualité mariale. PK ensemble vocal, chants sacrés

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Sun, moon, sea and stars Tenebrae Consort ; Nigel Short, direction Tenebrae, 2016

Une perfection vocale, un équilibre d’ensemble, une musicalité et des A 53 TENE arrangements superlatifs. On atteint avec cet ensemble à des hauteurs de qualité inouïes, peu imaginables et en tout cas pas descriptibles en mots. Il suffit de mettre l’album sur ses deux oreilles. PK ensemble vocal

La voix de l’émotion. 2 Montserrat Figueras, soprano ; La Capella Reial de Catalunya ; Hesperion 20-21 ; Jordi Savall, direction Alia vox, 2012

divers

A 51 FIGU 2ème livre-CD richement illustré consacré à la

chanteuse incomparable qu’a été Montserrat Figueras. Une incarnation de la pureté sans concession dans la voix et l’interprétation musicale. C’est elle qui littéralement inventa et donna ses lettres de noblesse à la voix dite blanche, la voix sans vibrato. Montserrat Figueras est, avec son mari Jordi Savall, une des figures marquantes du siècle pour ses recherches à donner corps et vie à l’interprétation de la musique ancienne. PK récital de chant

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CAVE, Nick - ELLIS, Warren Comancheria Coman, 2016

Compères au sein des Bad Seeds et de Grinderman, Nick Cave et Warren Ellis 72 COMA collaborent également pour le cinéma où ils ont déjà plusieurs bandes originales de films à leur actif. Pas besoin d’avoir vu Comancheria (Hell or high water) pour apprécier la B.O. qui nous emmène illico dans la moiteur des States entre les ambiances acoustiques posées par le duo (cordes frottées à l’honneur et piano limpide) et les pépites country d’artistes tels que Townes Van Zandt, Ray Wylie Hubbard, Waylon Jennings… MF musique de film

ROCHE, Jean-Claude - CHEVEREAU, Jérôme Un guide sonore des oiseaux d’Europe et du Maghreb Frémeaux, 2015 - 10 CD

Kikouyou fait le loriot, tchip tchap le pouillot 86 SONS véloce. Un chant comme un bruit de papier

froissé ? Pas de doute, c’est le rouge-queue noir. Ce coffret-ornitho est indispensable à tout un chacun pour appréhender le monde et sa biodiversité ! L’oreille comme moyen de reconnaître nos cousins à plumes et s’émerveiller devant tant de richesse et d’inventivité. MF chants d’oiseaux

FRANUI Schubertlieder Col legno, 2007

Franui Musicbanda revisite les Lieder de Franz Schubert. La banda, c’est la fanfare, 71 FRAN l’orchestre champêtre du Tyrol avec ses cuivres, son cymbalum, son violon, son accordéon et quelques autres spécificités. Un Schubert inédit et populaire par les musiciens autrichiens de Franui qui, à n’en pas douter, aiment le compositeur et savent de qui et de quoi ils parlent. Et pourquoi ne pas écouter en miroir une des nombreuses versions des Lieder de notre catalogue ? MF 48

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adresses et contact Bibliothèque DE LA CITÉ (CIT)

Bibliothèque DE SAINT-JEAN (STA)

5 place des Trois-Perdrix 1204 Genève 022 418 32 00

19 avenue des Tilleuls (entrée par la rue Miléant) 1203 Genève 022 418 92 01 adultes 022 418 92 02 jeunes

Bibliothèque DES EAUX-VIVES (EVI)

2 rue Sillem 1207 Genève 022 418 37 70 adultes 022 418 37 72 jeunes Bibliothèque DE LA JONCTION (JON)

22 bd Carl-Vogt 1205 Genève 022 418 97 10 adultes 022 418 97 12 jeunes

Bibliothèque DE LA SERVETTE (SER)

9 rue Veyrassat 1202 Genève 022 418 37 80 adultes 022 418 37 82 jeunes SERVICE DU BIBLIOBUS (BUS)

34 points de stationnement dans tout le canton, renseignements auprès de votre commune ou au 022 418 92 70

Bibliothèque DES MINOTERIES (MIN)

5 Parc des Minoteries 1205 Genève 022 418 37 40

www.bm-geneve.ch

Bibliothèque DES PÂQUIS (PAQ)

17 rue du Môle 1201 Genève 022 418 37 50 adultes 022 418 37 52 jeunes 50

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Ces résumés vous sont proposés par Mireille Favez (MF) • Romaine Kaufmann (RK) • Paul Kristof (PK) • Anna Maffia-Frei (AMF) • Frédéric Sauge (FS) • Katia Savi (KS) Tous les documents présentés ici se trouvent en un ou plusieurs exemplaires dans les bibliothèques municipales. Vous trouverez leur disponibilité dans votre bibliothèque ou en consultant notre site internet : http://collectionsbmu.ville-ge.ch/ 52


Conception graphique : yanrubin.ch


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