//Панорама.- 2009. -23 декаб.- № 51.- С. 11
Комплекс Прекрасного
15 декабря 2009 г. в ММВЦ царило столпотворение — состоялась презентация выставки французского художника Жако- мо де Пасса «Мои страсти». Картины сюрреалиста, выставлявшегося с такими мастерами, как Сальвадор Дали, Пабло Пикассо, Марк Шагал, как никогда привлекли внимание зеленогорцев. В ечером вторника Музейно-выставочный центр посетили многочисленные представители городской администрации, зеленогорские художники, творческая молодежь. Как рассказал в приветственном слове директор ОАО «ПО «ЭХЗ» Сергей Филимонов, это мероприятие нам подарила государственная корпорация по атомной энергии «Росатом» в рамках программы «Территория культуры «Росатома». — Так получилось, что эта неделя — и в производственном, и в культурном отношении — связана с Францией, — сказал С. Филимонов. — В пятницу, 18 декабря, состоится презентация нового производства Электрохимического завода — завода, построенного при содействии французской корпорации. Думаю, делегация из Франции посетит эту выставку и посмотрит на творения своего земляка. Чего желаю и всем горожанам. Работа работой, производство производством, но о культурной жизни забывать не стоит. Тем более Зеленогорску, где сосредоточен высокий интеллектуальный потенциал. В Зеленогорск прибыли более поздние картины Жакомо де Пасса
1990-х и 2000-х годов. Основной нотой творца является тема женщины. Живописец изображает ее везде: женщина и хищные звери, женщина и музыка, женщина и игра. — Так и есть, Жакомо считает, что женщина — это величайшее творение бога, венец мироздания, говорит официальный представитель Жакомо де Пасса в России, арт-менеджер Международного художественного фонда Лариса Третьякова. Он всегда говорит: «Я очень люблю женщину, с удовольствием пишу ее, это моя муза, которая придает мне силы». Вторым источником вдохновения де Пасса является музыка — она постоянно звучит в его мастерской. Причем предпочтение Жакомо отдает струнным инструментам, говоря: «В другой жизни я буду скрипачом. Музыка — это язык любви, если слова могут лгать, то музыка — никогда». —
Немудрено, что целый цикл работ выставки называется «Объяснение в любви музыкой». Еще одной интересной подборкой является «Человеческая комедия». Картины выполнены в гротесковой манере и рассказывают о взаимоотношениях между детьми и родителями, мужчиной и женщиной, приятелями. Не менее интересен ряд авторских литографий — иллюстраций для поэтического сборника Эрве Базена «Вослед за радугой», состоящего из 17 стихов. Лариса Третьякова рассказала присутствующим краткую биографию живописца. — Жакомо де Пасс — выходец из семьи потомственных гондольеров — родился в городе Марракеш (Марокко) в 1938 году, — сообщила Лариса Ивановна. — Его отец умер рано, и мать осталась одна с четырьмя сыновьями на руках. Жакомо рос в бедности и лишениях. Талант художника у мальчика проявился с юного возраста, что позволило ему окончить школу изящных искусств в Касабланке. В 18 лет де Пасс переезжает в Париж. Маленького роста, с кучей комплексов, без денег в кармане, юноша живет в одной комнате с прислугой под лестницей, питаясь консервами. Консервные банки Жакомо складывает под кровать, впоследствии создав из них свою перфранцузский галерист Роже Дюлак и предлагает организовать первую выставку. С нее начинается успех де Пасса как скульптура и художника. Жакомо продолжает учиться где только может: Академия изобразительных искусств Фроше, Высшая школа рисунка Монпарнаса, Ателье Де ля Бюшери... Но, беря лучшее из этих школ, живописец всегда следует совету своего первого учителя,
Жакомо де Пасс: «В другой жизни я буду скрипачом. Музыка - это язык любви, если слова могут лгать, то музыка - никогда». который однажды переложив карандаш из его правой руки в левую, попросил порисовать так и сказал: «Запомни на всю жизнь: все твои работы должны проходить через твое сердце и твою душу». Жакомо ищет себя. Сначала творит в стиле экспрессионизма, выплескивая на холст всю свою боль и комплексы.
Рисует шпателем, используя краски очень темных тонов. Затем настал период импрессионизма (кисть, пастельные краски, более приятные темы), а после — и сюрреализма. Жакомо участвует в выставках вместе с такими мастерами, как Жорж Брак, Марк Шагал, Хуан Миро, Андре Лотт. Во французской галерее Феликса Версаля появляются картины художника наряду с работами Пикассо и Дали. В конце отметим, что выставка «Мои страсти» прибыла к нам из Железногорска и будет работать до 23 января. Свою скульптурную работу. Однажды изыски парня замечает известный Они увидели это первыми
Председатель Совета депутатов ЗАТО г. Зеленогорска Валерий Михайлов: — Я не считаю себя тонким знатоком живописи, но ассоциативные связи, которые возникают при просмотре этих картин, поразили меня буквально с первых минут. Совершенно незнакомые нам рука, глаз и цвет. Наибольшее впечатление произвела серия «Маски признания», где изображена девушка на быке, и «Лошади победы (Конфронтация)». Выразительнейшие фрагменты нарисованных лошадиных ноздрей — то же самое, что в России когда-то делал Серов. Или кони, которых рисовал Леонардо. Ассоциации поразительно схожи, и, думается, что гениальность подачи каким-то образом трансформируется, переходит из века в век по неведомым нам нитям. Где-то я увидел связь де Пасса с Гойей. Художник сумел передать психологический настрой, форму, содержание и собственные эмоции в одном фрагменте — картине.
Начальник отдела архитектуры и градостроительства администрации ЗАТО г. Зеленогорска Леонид Хохлаков: Неожиданность присутствует в каждой работе, и каждая картина представляет собой предмет размышления и додумывания того, что хотел сказать художник. Есть серый фон, есть светлый. Есть напряженная часть — очень занятна картина «Девушка без масок». Безусловно, просматривается какая-то периодичность, видимо, так шли полосы жизни у человека. Этим он пытался выразить свое состояние. Необычна графика и подача — больше отдано идеям, чем живописным вещам и цветовым решениям. Интересный художник. Но я бы не повесил ни одну из этих картин к себе в кабинет или зал. Им место здесь. —
Зеленогорский художник, учитель рисования гимназии № 164 Владимир Гайдуков: — Это не мой художник, это. все-таки игра в искусство. Я не хочу этим заявлением показаться оригинальным — эти работы я уже видел в буклете и еще тогда понял, что де Пасс — не мой художник. Сюда я пришел, чтобы убедиться в своих ощущениях. Я считаю, что настоящее искусство глубже и драматичнее. Конечно, все красиво, но это просто картинки. Есть мед, а есть патока. В патоку
можно добавить таких ингредиентов, что она будет вкуснее, чем мед. Но. мед целебнее. Вот и современное искусство отдает такой патокой, сладостью и шоу. Д. Буковский