LIBROS DE DIBUJO
En enero del 2008, asistí a una pequeña exposición curada por Raffaella Guidobono en la Casa Italiana de NYU. Tras una breve charla en la que le comuniqué mi formación fotográfica y mis intereses entorno al dibujo, ella me regaló una libreta en blanco. La libreta no era más que una hoja de papel doblada sobre sí misma a modo de acordeón en secciones de 9x15 cms y que es comercializada por la popular casa de cuadernos de dibujo Moleskine. Al desplegarla, se obtiene una superficie de 3 metros de largo por 15 centímetros de alto aproximadamente y que asemeja a un biombo o códice. El formato combina la versatilidad de una libreta de bolsillo (que permite trabajar fuera del estudio sin problema alguno) con un largo espacio que ya desplegado adquiere una curiosa presencia que invita al estudio y a la contemplación. En ese entonces, yo me encontraba en Nueva York haciendo una residencia de fotografía en la Escuela de Artes Visuales. Llevaba 6 meses fotografiando los alrededores de mi casa y a pesar de encontrarme contento con los resultados, cierta desazón subyacía la empresa. A pesar de no tener límites en lo que a temática y metodología de trabajo se refiere, me angustiaba un poco el encontrar similitudes en el trabajo que por lo general veía en las sesiones de crítica. No sé si tal hecho obedeciera al efecto combinado del momento histórico, la circunstancia climática y topográfica de la ciudad de Nueva York y/o a la mano de la escuela, pero decidí alejarme un poco en busca de individualidad. Y la evasión se dio por la vía del dibujo. A pesar de haber dibujado desde siempre no tuve formación académica en lo que al dibujo y pintura se refiere. Mis nociones entorno al lenguaje de la imagen provenían de la fotografía. Los valores intrínsecos del lenguaje visual, como lo son la composición, los juegos de luz y sombra, la teoría del color, etcétera, provenían entonces de un medio que a pesar de no ser enteramente excluyente del pictórico, no comparte (sobre todo en lo que su génesis se refiere), las mismas reglas. Pero era lo que tenía, así que decidí comenzar por allí. Así pues, fueron 2 las razones determinantes que me empujaron a dibujar rigurosamente: por un lado, quería profundizar mi conocimiento entorno a la génesis de la imagen visual, y por el otro, me sedujo de sobremanera el reto que representaba el adoptar una técnica de creación antigua y rudimentaria en plena era digital. Los libros de dibujo constituyeron entonces el depósito de mis primeras intenciones de creación por una vía distinta a la de la cámara fotográfica.
Cuauhtémoc_Extracto del libro 3_ 2009
Calle de Nueva York_Extracto del libro 1_2008 Dos Antonios (izq.) y Vitrina_Extracto del libro 1_2008
Xia Tio_Extracto del libro 2_2009 Gente de Soho (pรกgina anterior)_Extracto del libro 2_2009
Ellos_ Extracto del libro 9_ 2010
La espera (izq.) y Demiurgo_Extracto del libro 4_2009
En la playa de noche_Extracto del libro 6_2009
En la playa de noche_Extracto del libro 7_2009
3 Figuras en el horizonte_Extracto del libro 3_2009
Carey Monserrate (pรกgina siguiente izq.)_ Extracto del libro 2_2009 Semana Santa (pรกgina siguiente centro)_Extracto del libro 1_2008 Ju Ju (pรกgina siguiente der.)_Extracto del libro 3_2009
El jard铆n de las delicias_Extracto del libro 8_2010
Acto de revelaci贸n_Extracto de libro 4_2009
Los primeros 4 libros están compuestos por series de viñetas aparentemente inconexas. Tales libros acumulan por la vía del dibujo, quizás a modo de diario no escrito sino dibujado, las vivencias y la percepción interpretada de todo aquello que me sirviese de excusa para ejecutar mi intención pictórica. En cada uno de los 5 libros posteriores se expone nada más una escena que se prolonga a lo largo de la extensión de cada uno de los libros. Cada uno de estos libros tiene por tanto un tema específico. Los temas van como sigue: libro 5/La noche, libros 6 y 7/En la playa de noche, libro 8/El jardín de las delicias y, finalmente, libro 9/Ellos. Los libros 2 y 5 están vendidos. El libro 1 no está a la venta. El precio por libro es de 12000 pesos (incluye caja de madera 250 cm).
Binary Sunset (izq.) _Extracto del libro 4_2009
Antonio Ibarra Jiménez Fecha de nacimiento: 13 de Junio de 1980 Lugar de nacimiento: Bruselas, Bélgica. Nacionalidad: Mexicana. +52.1.55.29.49.63.05 MX quierocafe@hotmail.com www.livingartroom.com/antonio_ibarra http://border.com.mx/?p=1708 Educación 2001-2004 Comunicación, Universidad Iberoamericana, Ciudad de México. 2002-2004 Estudios de Fotografía , AAVI (Academia de Artes Visuales), Ciudad de México. 2007-2008 (Beca completa por parte de la institución) Photoglobal Residency Program -first class- School of Visual Arts, Nueva York. Docencia 2005-2006 Cuarto Oscuro y Fotografía Básica. AAVI. 2005-2007, 2010 Profesor de asignatura. Universidad Iberoamericana, Ciudad de México. Exposiciones 2003, 2004, 2005 AAVI – Exposiciones grupales. Ciudad de México. 2008. NEW RELEASES . VISUAL ARTS GALLERY, Nueva York. 2008. COLORS FOR HAITI. PAINT, BRUSHES AND HOPE. MERKATO 55. Nueva York. 2009. THE DREAM PROJECT (Obra teatral). Centro Nacional de las Artes. Ciudad de México. 2010. SINFONÍA DE UNA DECADENCIA. Border. Ciudad de México. 2010. LIBROS DE DIBUJO (exposición individual). Muestra gráfica. Film club café. Ciduad de México. 2010. PROFUNDA SUPERFÍCIE (exposición individual). Biblioteca Francisco Xavier Clavigero. Universidad Iberoamericana. Ciudad de México.