Bit20 sesongprogram 2015 16 (1)

Page 1

PROGRAM

2015—16

1


KALENDER INNHOLD

BIT20 Ensemble Edvard Griegs Plass 1 | N-5015 Bergen info@bit20.no | +47 55 21 61 26 daglig leder Trude Bruket trude@bit20.no produsent Mia Julie Wiland miajulie@bit20.no redaksjon BIT20 Ensemble engelsk oversettelse Andrew Smith design Haltenbanken


2015

NOVEMBER s. 27

PRØV VÅR KOMPOSISJONSAPP! 1. november Østre

s. 28

VELKOMSTFEST FOR ALWYNNE 12. november Østre

s. 14

SYMFONISK MARATON 21. november Grieghallen

SEPTEMBER s. 26

s. 8

s. 10

s. 24

CEEMI PLAYGROUND —En interaktiv installasjon og lekeplass 3. september (åpning) 4.—11. september Østre UR_ 11.—12. september Theater Trier, Tyskland 18.—19. september Den Norske Opera & Ballett, Oslo FABULA GRANDE/VI KOMPONERER! 19. september Grieghallen KOMPONER DIN EGEN MUSIKK! kurs/workshop 26. september WRAP 19. oktober/2. november/14. november Bergen offentlige bibliotek

2016 FEBRUAR s. 16

BOOK OF HOURS 6. februar Korskirken

s. 28

DRØMMEDRYSS/VI KOMPONERER! ­­— På KODES KunstLab 5.—7. februar KODE

s. 18

LYDGROTTEN 13. og 20. februar Barnas kulturhus og Oseana, Os

OKTOBER s. 27

KOMPONISTEN OG SANGEREN — Work in progress 10. oktober Hordaland kunstsenter

MARS s. 20

s. 12

IMPOSSIBLE MECHANICS 17. oktober Logen Teater

BOREALIS 10. mars Sted annonseres senere

APRIL s. 22

REGNTRE, TELLING OG GRAFFITI 30. april Logen Teater


VELKOMMEN! Vår reise denne sesongen handler om å overskride det tradisjonelle, gjøre plass til uhørte, ukjente lyder og utforske fjerne klangverdener. Dette ønsket deler vi med komponister og musikere som i sin virksomhet strekker seg mot ytterkanten av hva vi forbinder med lytting.

György Ligetis virksomhet kan sees på som en slik form for overskridelse. Hans arbeid med å skape lydmasser som forandrer seg uendelig langsomt har satt spor i musikkhistorien. Vi gir ham en egen portrettkonsert i oktober. Anna Thorvaldsdóttir tilhører en yngre generasjon islandske komponister som gjerne lar omgivelsenes lyder og naturkrefter være utgangspunktet for musikk. UR_ handler om fjerne stemmer, menneskelig fullstendighet og om kampen for å bli hørt. Musikken fra middelalderen har ved seg en mer tidsmessig avstand. Vi har invitert bergenbaserte Currentes til å fremføre middelaldermusikk rundt vår tolkning av Julian Andersons Book of Hours. Sistnevnte henter inspirasjon fra

4

middelalderens tidebønner, og peker gjennom instrumentalmusikk og med liveelektronikk på subtile minner fra vår fortid. Vår utforskning av nye lyder ville ikke være komplett uten norske og internasjonale urfremføringer. Vi ser frem til å presentere musikk av Diana Soh, Torstein AagaardNilsen, Sigurd Fischer Olsen og Santiago Díez-Fischer for første gang. Vi ønsker å dele vår nysgjerrighet for det uhørte med stadig flere lyttere. Et mål for oss er å åpne musikken og tilby verktøy man kan bruke til å møte og utforske denne musikken. Våre interaktive prosjekter kan du lese mer om på neste side.


WELCOME! Our journey this season transcends tradition, seeking out unheard and unfamiliar sounds and exploring distant sound worlds. We share our dream of reaching these destinations with composers and musicians whose art reaches out towards the very edge of what we associate with conventional listening. György Ligeti’s output might be considered transcendental in this respect - his ability to create blocks of sound that change infinitely slowly has left its mark on Western music history. We therefore will perform a portrait concert in October dedicated to his music. Anna Thorvaldsdóttir comes from a young generation of Icelandic composers whose music is particularly inspired by the sounds and forces of nature. UR_ is about distant voices, human wholeness and the struggle to be heard. Music from the Middle Ages carries with it a temporal form of distance. We have invited the Bergen-based ensemble Currentes to perform medieval music alongside our interpretation of Julian Anderson’s Book of Hours. This work takes its

inspiration from monastic daily rites, and through instrumental music and live electronics points towards subtle memories of our past. Our exploration of new sounds would not be complete without a series of world premieres and Norwegian first performances, and we look forward to presenting new works by Diana Soh, Torstein Aagaard-Nilsen, Sigurd Fischer Olsen and Santiago Díez-Fischer. We would love to share our curiosity for the unheard with an even larger public. One of our goals is to open up new sounds to a wider audience by providing tools with which to approach and explore the music. You can read more about our interactive projects on the next page.

5


BIT20, PUBLIKUM, KREATIVITET OG INVOLVERING Bergensbaserte BIT20 Ensemble har jobbet med formidling av ny musikk siden 1989. Vi samarbeider med komponister, kunstnere, artister og kunstorganisasjoner nasjonalt og internasjonalt. Å holde et høyt kunstnerisk nivå og formidle et skarpt utsnitt av nåtidens musikalske virksomhet er et viktig mål for BIT20. Samtidig ønsker vi å åpne konsertformen og nåtidens musikk for nye lyttere. Fra oppstarten har vi arbeidet med egne prosjekter for barn og unge, hvor deres egen kreativitet får være springbrett for en kunstnerisk opplevelse. Å møte musikken gjennom skapende og utøvende prosesser kan åpne musikken også for voksne målgrupper. Derfor tilbyr vi kurs og hands-on prosjekter hvor mennesker i alle aldre får delta, lytte og skape sin egen musikk. Interaksjonen med publikum resulterer også i nye verk. Denne sesongen bidrar unge mennesker gjennom eksperimentering og lek

6

med lyd til våre konserter Lydgrotten og Fabula Grande. På ulike måter har barnas utforskning gitt liv og inspirasjon til to av våre viktigste satsninger. Det er i dette skjæringspunktet mellom fremføring av ny musikk av høy kunstnerisk kvalitet og lytternes deltakelse i musikken at du finner kjernen av vår virksomhet.

Ensemblets arbeid med å åpne samtidsmusikk for nye målgrupper er støttet av KUP/ Hordaland fylke og Kunstløftet med prosjektmidler.


BIT20, AUDIENCES, CREATIVITY AND INVOLVEMENT Bergen-based BIT20 Ensemble has been presenting new music since 1989. We collaborate with composers, artists and art organisations both in Norway and internationally. Maintaining high artistic standards and seeking to present a representative excerpt of the contemporary music scene are important goals for BIT20. It is our wish to open up the traditional concert form and expose new listeners to contemporary music. Since the very beginning we have initiated projects aimed at the young in which their own creativity becomes a springboard to experiencing and enjoying art. Approaching music through creative and performing processes can provide a point of entry for adult groups too. We therefore offer courses and hands-on projects in which people of all ages can participate through listening and creating their own music. Interaction with the public can also result in new works. This season,

young people contribute to our Lydgrotten and Fabula Grande concerts through playing and experimenting with sound. In a variety of ways these young pioneers breathe life into two of our most important priority areas. It is precisely at this point of intersection between performances of new music of a high standard and the audience’s participation in the music, that you find the core of our activity.

BIT20 Ensemble’s endeavours to bring contemporary music to new audiences are supported financially by KUP/Hordaland and Kunstløftet.

7


UR_ Kammeropera i én akt & VII deler

NÅR OG HVOR

HVEM

Fredag 11. september — 20.30 Lørdag 12. september — 16.00 Theater Trier, Tyskland

musikk Anna Thorvaldsdóttir

Fredag 18. september — 19.30 Lørdag 19. september — 18.30 Den Norske Opera & Ballett, Oslo Billetter i Oslo kjøpes via operaen.no (100–350 kr) Billetter i Trier kjøpes via theatre-trier.de (fra 16 €)

narrativ Anna Thorvaldsdóttir ord og fonetiske teksturer

Anna Thorvaldsdóttir tittel og annen tekst Mette Karlsvik solister Sofia Jernberg, Joa Helgesson, Melis Jaatinen skuespiller Mike Philip Fencker Thomsen dirigenter Baldur Brönnimann (i Trier) og Bjarni Frímann Bjarnason (i Oslo) regi Thorleifur Örn Arnarsson visuell kunstner Anna Rún Tryggvadóttir BIT20 Ensemble Produsert av Far North, Theater Trier og Ultima i samarbeid med BIT20 Ensemble. BIT20s medvirkning i prosjektet er støttet av Music Norway og Bergen kommune.

UVITENDE OM DEN KOMMENDE undergangen, strever menneskene med å finne mening. Det moderne menneske risikerer ikke, men søker komfort og trygghet. Samtidig klinger et primalskrik fra smeltende isbreer på Grønland, helt til kjernen av den dekadente sivilisasjonen. Mennesket blir lite i det enorme grønlandske landskapet, der jordklodens historie ligger konservert. Glemmer vi våre røtter og opprinnelse, blir vi destruktive. Det er i denne farlige forglemmelsen at UR_ tar utgangspunkt. UR_ for tre stemmer, en skuespiller, et flygel og tolv utøvere er det første større prosjektet av og med Far North-nettverket, som utveksler ideer og kunstprosjekter på tvers av landegrenser og kulturer. Musikken er komponert av islandske Anna Thorvaldsdóttir, som i 2012 mottok Nordisk råds musikkpris.

8


foto hrafn asgeirsson

A PRIMAL SCREAM REACHES from melting glaciers on Greenland to the core of decadent civilisation. Humans are small in the context of Greenland’s landscape, in which Earth’s history lies conserved. If we forget our roots, we become destructive – it is this dangerous point of forgetfulness that UR_ takes as its point of departure. UR_ is the first major project of the Far North network. UR_ was written by the Icelandic composer Anna Thorvaldsdóttir, 2012 recipent of the Nordic Council Music Prize.

9


FABULA GRANDE VI KOMPONERER! Familiekonsert NÅR OG HVOR

HVEM

Lørdag 19. september — 14.00 Grieghallen, Bergen

musikk Torstein Aagaard-Nilsen

Billetter kjøpes hos Billettservice og Grieghallens billettkontor (Voksne 200,-/Barn 100,-./ Alle fire konserter i Harmoniens serie 390,-/pers)

med inspirasjon fra skolebarn i Bergen dirigent Trond Madsen visuelt design Birk Nygaard BIT20 Ensemble sammen med elever fra Haugland skule Konserten er et gjestespill i Harmoniens familiekonsertserie. Før konserten kan du prøve CEEMI playground, besøke åpen kafe og oppleve andre aktiviteter i foajeen (se også side 28).

GJENNOM ET ÅR HAR komponist Torstein Aagaard-Nilsen vært med BIT20 på besøk til skoler i Bergen. Han har fått se hvordan elevene utforsker lyder, hvordan de bruker kontaktmikrofoner til å få frem lyd vi vanligvis ikke hører, hvordan de lager egne instrumenter og musikk — og mye mer. «Barn leker mye, det gjør også jeg i komposisjonsprosessen. Lek fremmer kreativitet. Alt kan skje når man arbeider med barn», sier Aagaard-Nilsen, som har brukt skolebesøkene som inspirasjon og materiale i verket Fabula Grande. Verket er bestilt av BIT20, som fremfører det for første gang i samarbeid med elever fra Haugland skole.

10


THROUGHOUT A WHOLE SCHOOL YEAR composer Torstein AagaardNilsen joined BIT20 on a series of school visits in Bergen. He observed how the pupils explored sounds, used contact microphones to bring out sounds we are not usually able to hear, how they constructed their own instruments and made their own music – and much more. «Children play, and so do I in the course of the composition process. Playing encourages creativity. Anything can happen when you’re working with children,» says Aagaard-Nilsen, who has taken these visits as a source of inspiration for his work Fabula Grande – a work commissioned by BIT20 and performed for the first time in collaboration with pupils from Haugland school.

11


IMPOSSIBLE MECHANICS Et portrett av Györgi Ligeti

NÅR OG HVOR

PROGRAM

Lørdag 17. oktober — 20.00 Logen Teater, Bergen

Cello Concerto (1966) Chamber Concerto (1969) Melodien (1971)

Billetter kjøpes hos Billettservice (Ordinær 200,-/ BT-kort 160,-/Student/under 28 år 100,-)

HVEM

Etter konserten/BIT Lounge: Få en forsmak av vår komposisjonsapp før den blir tilgjengelig for alle.

Györgi Ligeti Baldur Brönnimann solist Christian Poltéra, cello BIT20 Ensemble musikk

dirigent

Musikken er spilt inn av BIT20 og skal utgis på CD av plateselskapet BIS.

UNGARSKE GYÖRGI LIGETI TOK AVSTAND fra alle slags forsøk på å overstyre den intellektuelle tanken. Han omfavnet isteden ideen om å kritisere innenfra og å komponere utenom ideologien. Ligetis polyrytmiske musikk kan oppfattes kompleks, men springer også ut av en kjærlighet til det absurde. Selv har komponisten pekt på et barndomsminne som utgangspunkt. Fem år gammel hørte han Gyula Krudys fremstilling av en enke som levde ensom i et hus fylt av tikkende klokker. Kanskje oppsto bildet av en slags umulig mekanikk? Også poeten Sandor Weöres var blant komponistens favoritter. Når vi nå fullfører vår reise med Ligetis musikk, er det i tråd med hans hyllest av hvordan Weöres’ bruk av nonsense og understatements kan romme dype sannheter om livet. «Han var en ‘anti-viktig’ forfatter. I ‘Der Engel des Ekels’ sier han: unngå å gjøre noe viktig. Det er blitt et slags motto for meg, å motarbeide arroganse og pretensjon.» (Ligeti om Weöres i intervju med Anders Beyer)

12


foto h. j. kropp

THE HUNGARIAN COMPOSER GYÖRGY LIGETI was strongly opposed to any attempt to override intellectual thought. His polyrhythmic music might appear complex, yet it springs from the composer’s love of the absurd. Ligeti pointed to a childhood memory as an important influence: Gyula Krudy’s portrayal of a widow living alone in a house full of ticking clocks. An image of an impossibly complex mechanism, perhaps? The poet Sandor Weöres was another important source of inspiration. As we complete our journey through Ligeti’s world, it is with an acknowledgement of the way in which Weöres’ use of nonsense and understatement reveals deep truths about life.

13


SYMFONISK MARATON Harmoniens 250 års-jubileumsmarkering

NÅR OG HVOR

PROGRAM

Lørdag 21. november — 21.45 Grieghallen, Bergen

Anton Webern: Symfoni for lite orkester op. 21 John Adams: Kammersymfoni

Billetter kjøpes hos Billettservice og i Grieghallens billettkontor (Voksen 590,-/BT-kort 470,-/ Studenter og barn 200,-)

HVEM

Billettprisen er et dagspass og gjelder alle konsertene.

dirigent Clark Rundell BIT20 Ensemble

Konserten er en del av Harmoniens 250 årsjubileumsmarkering Symfonisk maraton. Maratonet varer hele dagen og inneholder fire konsertsett. Første konsert starter kl. 13.00.

BERGEN FILHARMONISKE ORKESTER FEIRER seg selv og symfonien, og BIT20 bidrar med de nyeste verkene på programmet. Weberns ti minutter lange symfoni er på mange måter et konsentrat av formen og står i kontrast til Mahlers monumentale symfoniske arbeid som orkesteret har spilt like før. John Adams’ Kammersymfoni er en hyllest til Arnold Schönberg og hans opus 9. Både instrumentvalg og varighet i dette verket minner om inspirasjonskilden, men Adams forsøker også å peke på noen felles trekk mellom Schönbergs musikk og tegnefilmmusikken. Konserten utgjør avslutningen på Harmoniens kronologiske gjennomgang av symfoniens historie, som starter med Händels Sinfonia kl. 13.00.

14


BERGEN PHILHARMONIC ORCHESTRA CELEBRATES itself and the symphony – BIT20 contributes the newest works on the programme. Webern’s ten-minute symphony is in many ways a concentrate of the archetypal classical form. John Adams’ Chamber Symphony is a tribute to Arnold Schönberg and his opus 9. Both Adams’ choice of instrumentation and the length of the piece are reminiscent of its source of inspiration; Adams also attempts to point out certain similarities between Schönberg and cartoon music.

15


BOOK OF HOURS Middelaldermusikk side om side med nåtidens klanger

NÅR OG HVOR

PROGRAM

Lørdag 6. februar — 19.30 Korskirken, Bergen

Julian Anderson: Book of Hours Currentes: Musikk fra ars nova

Billetter kjøpes på ticketco.no (Ordinær 200,-/ BT-kort 160,-/Student/under 28 år 100,-)

HVEM

Etter konserten inviterer vi til improjam BITLounge på Østre (ca. kl. 21.30).

dirigent

Clark Rundell Karen Eide Bøen BIT20 Ensemble Currentes m/Jostein Gundersen (kunstnerisk leder) regi/koreografi

BIT20 HAR LENGE ØNSKET å utforske middelaldermusikken side om side med nåtidens klanger. I sentrum av denne konserten står Julian Andersons Book of Hours. Stykket er inspirert av middelalderkunst og formet i tråd med tidebønnens syklus. Kanskje hører du subtile minner av vår musikalske fortid gjennom stykket? Kanskje hører du utforskingen av musikalske intervaller? Komponisten har i alle fall ønsket å undersøke hva 1400-tallets grunnleggende musikalske byggesteiner betyr om man nærmer seg dem på nytt. Rundt dette verket har vi invitert det bergenbaserte ensemblet Currentes til å spille musikk fra ars nova — tiden da kunsten Book of Hours er inspirert av kom til. Currentes medvirker i prosjektet «Wheels Within Wheels» ved Griegakademiet. Prosjektet utforsker hvordan utøvere av tidligmusikk i samarbeid med komponister kan skape nye uttrykksformer og strategier for komposisjon.

16


BIT20 HAVE FOR A LONG TIME had a desire to explore medieval music juxtaposed with contemporary sounds. At the centre of this concert is Julian Anderson’s Book of Hours inspired by medieval art and the daily monastic rites. Alongside this work the Bergenbased ensemble Currentes perform music from the Ars Nova period during which the art that inspired Book of Hours was created.

17


LYDGROTTEN En magisk lydforestilling for barn

NÅR OG HVOR

HVEM

Lørdag 13. februar — 13.00 Barnas kulturhus, Bergen

musikere/formidlere fra bit20

Ole André Farstad Karina Opdal klarinetter/saksofon/fløyte Michael Barnes perkusjon Trond Madsen lys og video Birk Nygaard elektronikk

komponist/forteller

Lørdag 20. februar — 13.00 Oseana Billetter til Barnas kulturhus kjøpes kontant i døren (ikke bankterminal) (Enkeltbillett 50,- / Familie 150,-) Billetter til Oseana kjøpes på oseana.no

Passer for barn fra 3 år.

og Billettservice (Voksne 100,- /Barn 75,-) (Spilles også for barnehager fredag 12. februar kl. 10.00 og 11.30 samt mandag 15. februar kl. 11.30)

ETTER FJORÅRETS SUKSESS i Barnas kulturhus inviterer vi på nytt til en magisk forestilling. Bare fantasien setter grenser i magiske Lydgrotten! Her bor Klingeling, Mester Blåseflis, Professor Bom Ching og Magiker Pling Plong. De lager musikk, men trenger hjelp fra barna til å fullføre verket sitt. Barna kan ta med seg ulike lyder til forestillingen; både kroppslyder, lyd fra pinner eller andre ting som lager lyd. Lydene bruker vi til å lage musikken i Lydgrotten. Det blir også satt ut hjemmelagede instrumenter som noen av barna kan spille på. Barna deltar i både komposisjonen og forestillingen. Kun på Barnas kulturhus: Etter forestillingen har vi et tredelt verksted hvor barna kan lage egne instrumenter, for eksempel en ballongtuba eller en strikkgitar. De kan også sample lyder på iPad og prøve ut en perkusjon-stasjon.

18


foto bit20

In the magic Lydgrotten sound grotto it is only your imagination that set the limits! Here you will meet Klingeling, Master Bl책seflis, Professor Bom Ching and Pling Plong the Magician. They make music, but need help from the children to complete their work. Children can bring along anything from home that makes a sound. They participate in both composing and performing the music.

19


BOREALIS Bergens festival for eksperimentell musikk

NÅR OG HVOR

PROGRAM

Torsdag 10. mars — 19.00 Sted annonseres på bit20.no

Sigurd Fischer Olsen Nytt verk (urfremføring) Santiago Díez-Fischer Nytt verk (urfremføring)

Billetter kjøpes via borealisfestival.no

HVEM

Peter S. Szilvay Sofia Jernberg

dirigent solist

Bestillingsverket av Sigurd Fischer Olsen er støttet av Norsk kulturråd.

I SAMARBEID MED BOREALIS fortsetter vi vår utforsking av unge komponister. Ved denne konserten urfremfører vi bestillingsverk av to kontrasterende komponister, en fra vårt eget miljø, og en fra fjernere strøk. Sigurd Fischer Olsen bor i Bergen, og hans komposisjoner kjennetegnes av en stille intensitet. Dette nye verket skriver han for den svenske sopranen og improvisatoren Sofia Jernbergs fleksible stemme. Ønsket er å gi ramme til, og å utforske, hennes mangfoldige vokale muligheter. Den argentinske komponisten Santiago Diez-Fischer bor i Paris og utforsker en form for fysikalitet i framføringene, blant annet gjennom et særegent sett av spilleteknikker. I dette stykket belyses avstand og spenninger som oppstår når lyd lokaliseres bort fra kilden den springer ut av. Diez-Fischers musikk kan sammenliknes med en underlig speilverden, formidlet gjennom et landskap av elektriske objekter.

20


IN COLLABORATION WITH BOREALIS we continue our focus on emerging composers, premiering works by two composers with contrasting works. Sigurd Fischer Olsen lives in Bergen and composes music infused with gentle intensity. His work has been written for the versatile voice of Swedish singer/improviser Sofia Jernberg. The Argentinian composer Santiago Diez-Fischer lives in Paris. His music explores physical aspects of performance, including adopting a characteristic set of playing techniques. Diez-Fischer’s music might be likened to a stranged mirrored reality experienced through a world of electric objects.

21


REGNTRE, TELLING OG GRAFFITI Samarbeid med Griegakademiet

NÅR OG HVOR

PROGRAM

Lørdag 30. april — 20.00 Logen Teater, Bergen

Diana Soh: Un-deux-trois-quatre-cinq (Norgespremiere) Toru Takemitsu: Rain Tree Unsuk Chin: Graffiti

Billetter kjøpes på ticketco.no (Ordinær 200,- / BT-kort 160 ,- / Student/under 28 år 100,-)

HVEM Konserten arrangeres i samarbeid med Griegakademiet – Institutt for musikk (UiB)

Etter konserten kan du se og prøve perkusjonsinstrumentene i BITLounge.

dirigent Pierre-André Valade BIT20 Ensemble Studenter fra Griegakademiet – Institutt for musikk (UiB)

Un-deux-trois-quatre-cinq er en sambestilling mellom Athelas Sinfonietta Copenhagen, Klang –Copenhagen Avantgarde Music Festival og BIT20 Ensemble. Det er støttet av Norsk kulturråd.

MUSIKKEN PÅ DENNE KONSERTEN er skrevet av komponister med røtter fra det asiatiske kontinentet, som alle lar hverdagsfenomener gi ramme til sine verk: På Toru Takemitsus regntre samler de mange, små bladene vann når regnet faller, og vannet drypper fra treet også etter at regnskuren er omme. I Diana Sohs verk skaper det å telle den oversikten hun trenger for å bevege seg fra en musikalsk tilstand til en annen. Unsuk Chins tettpakkede grafitti beskriver en gatekunst som både er primitiv og raffinert — og som kan være befriende og truende på samme tid. I samarbeidskonsertene med Griegakademiet – institutt for musikk deltar studenter sammen med BIT20.

22


foto tore sandvik monsen

THE MUSIC IN THIS CONCERT was written by composers with roots on the Asian continent, and all of them have taken everyday phenomena as the starting point for their work. The myriad of tiny leaves on Toru Takemitsu’s rain tree collect water when it rains; the water continues to drip from the tree after the rain shower has passed. In Diana Soh’s work the act of counting gives her the overview she needs to move from one musical state to another. Unsuk Chin’s dense graffiti describes street art that is both primitive and refined – and liberating and threatening at the same time.

23


KOMPONER DIN EGEN MUSIKK! Komposisjons- og instrumentbyggeverksted for ungdom og voksne

NÅR OG HVOR

HVEM

Lørdag 26. september | 10.00—20.00 WRAP, instrumentbyggeverksted

komponister/workshopledere

Mandag 19. oktober | 16.00—20.00 Mandag 2. november | 16.00—20.00 Bergen offentlige bibliotek, komponistverksted

Alwynne Pritchard, Sindre Sortland, Ole André Farstad I samarbeid med Avgarde, nyMusikk Bergen, Bergen offentlige bibliotek. Kurset er gratis, påmelding og mer informasjon

Lørdag 14. november | 10.00—15.00 Bergen offentlige bibliotek, forberedelse og konsert/fremføring av komposisjoner (konsertstart kl. 14.00)

på bit20.no (nedre aldersgrense 10 år).

LURER DU PÅ HVORDAN en komponist jobber med lyd og notasjon og former et stykke musikk? Vet du hvordan man lager et instrument? Gjennom fire verkstedssamlinger bygger vi instrumenter og komponerer vår egen musikk. Musikken fremfører vi til slutt, gjerne på våre nye instrumenter (som ballongtuba, skitar, tommelpiano og oscillator), på vanlige instrumenter og ved hjelp av elektronikk. Verkstedet passer for alle fra 10 år og oppover. Ingen forkunnskaper er nødvendig: Alt du trenger er å være nysgjerrig på musikk og lyd.

24


foto bit20

IN THE COURSE OF four workshops we will build instruments and compose our own music. We perform the resulting pieces in concert during the final gathering. The workshops are suitable for children and adults from 10 and up. No special skills are necessary – you just need to be curious about sound and music. To register or find out more, visit bit20.no

25


VI KOMPONERER!

Et komposisjonsprosjekt for skolen I VI KOMPONERER! JOBBER barn og unge med ny musikk i skapende prosesser. Elevene møter og jobber sammen med musikere og komponister fra BIT20 i en uke. Sammen tester vi ut musikalske elementer, bygger instrumenter og komponerer et verk. Resultatet framføres for resten av skolen. Vi komponerer! er en del av Den kulturelle skolesekken i Bergen. Vil din skole komponere? Du finner mer info om prosjektet og påmelding på www.dksbergen.no og www.bit20.no.

CEEMI PLAYGROUND

En interaktiv installasjon og lekeplass NÅR OG HVOR

Torsdag 3. september 18.00 (åpning) Fredag 4., 5., 6., 10. og 11. september 11.00 — 16.00 Fredag 11. september også åpent 18.00 — 23.00 under Kulturnatt Østre

For voksne og barn fra 8 år. Presenteres i samarbeid med Lydgalleriet og Østre. Billetter kjøpes ved inngangen, kr 20,Studenter og barn har gratis inngang. 11. september gratis adgang for alle.

CEEMI ER EN LEKEN maskinvare som for en stund forvandler din smarttelefon eller nettbrett til et elektronisk musikkinstrument. Meningen er at mennesker skal kunne spille sammen, uavhengig av deres musikalske kompetanse og erfaring. Ta med deg telefon eller nettbrett og delta i en musikalsk livesetting i CEEMI Playground! CEEMI er utviklet av musiker og lydkunstner Gil Teixeira fra Portugal.

26


KOMPONISTEN OG SANGEREN Work in progress NÅR OG HVOR

HVEM

Lørdag 10. oktober 20.00 Hordaland kunstsenter, Klosteret 17

Møt Sigurd Fischer Olsen og Sofia Jernberg

Gratis inngang

I SITT BESTILLINGSVERK TIL BIT20 skriver Sigurd Fischer Olsen musikk for den særegne stemmen til Sofia Jernberg. Denne dagen har de testet ut noe av materialet til stykket vi urframfører under Borealis i mars. Hør komponist og sanger samtale om arbeidsprosessen sammen med kunstnerisk leder i Borealis, Peter Meanwell. Du kan også høre Sofia Jernberg i duo med perkusjonist Ingar Zach. I samarbeid med Borealis. Se også info om Borealis-konserten på side 20.

PRØ V VÅR KOMPOSISJONSAPP! Lansering NÅR OG HVOR

Søndag 1. november | 18.00 — 19.30 Østre

Arrangementet inngår i Ekko-festivalen. I samarbeid med BEK og Ekko. For voksne og barn fra 10 år. Gratis inngang.

KOM OG LEK MED OSS! Det siste året har BEK utviklet en komposisjonsapp for BIT20. Appen inneholder musikk fra BIT20 og en integrert sampler. Appen hjelper deg med å lage din egen musikk! Ved lanseringen vil BIT20-musikere være tilstede og by på livemusikk som du kan sample i din egen komposisjon. Appen er testet ut i våre skoleprosjekter Vi komponerer! og blir nå tilgjengelig for alle.

27


VELKOMSTFEST FOR ALWYNNE NÅR OG HVOR

Torsdag 12. november 12.00 Østre Billetter kr 50 (dørsalg). Inkluderer velkomstdrink.

VI INVITERER TIL VELKOMSTFEST for Alwynne Pritchard, som er ensemblets kunstneriske leder fra 2016. Detaljert program og innhold annonseres senere, men vi kan røpe at Alwynne kommer til å invitere publikum inn i et musikalsk felleskap.

DRØMMEDRYSS VI KOMPONERER! NÅR OG HVOR

Fredag 5. februar­­— søndag 7. februar Tårnsalen/KODE

SKOLEELEVER BESØKER KODES KUNSTLAB og utstillingen Drømmedryss en uke. Gjennom illustrasjoner fra norske barnebøker, som ofte er vårt første møte med kunst, tar Drømmedryss publikum med inn i et fantasifullt drømmeunivers. KODE ønsker å gjenskape følelsen av å oppleve kunst for første gang, og BIT20 ønsker å bruke erfaringen som en inspirasjon til å komponere. Sammen med musikere fra BIT20 lager elevene en konsert som framføres i Tårnsalen 5. februar. For «vanlig» publikum blir det dessuten aktiviteter i KunstLab med tema musikk, lyd og kunst 6. og 7. februar. Oppdatert informasjon kommer på bit20.no.

28


foto cecilie bannow

BIT20 ENSEMBLE SØKER PARTNERE Er dere interessert i å bli assosiert med noe av det mest profesjonelle og innovative Bergens kulturliv har å by på? Ønsker dere å delta i videreutviklingen av Bergen gjennom å samarbeide med det ypperste av kunst og kultur herifra? BIT20 er et av de mest interessante musikkensemble i Norden. Vi ønsker å løfte vår virksomhet ytterligere, nasjonalt og internasjonalt, og ønsker derfor kontakt med Bergens mest attraktive, nyskapende og internasjonale næringsliv.

Vi kan tilby unike konsert- og kunstopplevelser for deres kunder og ansatte, og gjerne skreddersy egne opplegg. Ta kontakt med daglig leder Trude Bruket for et møte om partnerskap — trude@bit20.no | 55 21 61 26

29


foto cecilie bannow

BALDUR BRÖNNIMANN BALDUR BRÖNNIMANN HAR GJESTET store orkestre verden over samt anerkjente samtidsmusikkensembler som London Sinfonietta, Klangforum Wien og Ensemble Intercontemporain. Han har et bredt repertoar, men er særlig kjent for sine nyskapende programmer, publikumsarbeid og tolkninger av samtidsmusikk. I senere år har han dirigert mye opera, igjen med det moderne repertoaret som dreiepunkt. Brönnimann ble i januar 2015 sjefdirigent for Orquestra Sinfónica do Porto Casa da Música i Portugal. Han har vært kunstnerisk leder for BIT20 fra 2011, og fullfører nå sin siste sesong som leder av ensemblet.

BALDUR BRÖNNIMAN HAS CONDUCTED leading orchestras all over the world and has made guest appearances with renowned contemporary music ensembles including London Sinfonietta, Klangforum Wien and Ensemble Contemporain. He has a broad repertoire but is particularly known for his innovative programming, audience outreach and interpretations of contemporary music. In recent years he has turned to conducting opera, again focusing on modern repertoire. In January 2015 Brönniman was appointed principal conductor of the Orquestra Sinfónica do Porto Casa da Música in Portugal. He has lead BIT20 since 2011 and is now in his final season as artistic director.

30


som skribent og radiovert for BBC Radio3 og undervist i musikk ved Trinity College of Music i London. Fra 2008-2014 var hun kunstnerisk leder for Borealis. I 2015 grunnla hun musikkteaterkompaniet Neither Nor sammen med Thorolf Thuestad.

foto sandra jecmenica

ALWYNNE PRITCHARD ALWYNNE PRITCHARD ER BIT20s nye kunstneriske leder fra januar 2016. Pritchard er utdannet ved Royal Academy of Music i London og ved University of Bristol hvor hun fullførte PhD i komposisjon i 2001. Som kunstner, utøver og komponist har hun samarbeidet med anerkjente musikere og ensembler over hele verden. Hun har også arbeidet

ALWYNNE PRITCHARD HAS BEEN appointed BIT20’s new artistic director with effect from January 2016. She studied at the Royal Academy of Music in London and at the University of Bristol where she completed her PhD in composition in 2001. Pritchard has worked as a performer and composer with other renowned performers and ensembles from all over the world. She has also written and presented programmes for BBC Radio 3 and lectured in music at Trinity College of Music in London. During the years 2008-2014 Alwynne Pritchard was artistic director of the Borealis festival, and in 2015 she founded the music theatre company Neither Nor together with Thorolf Thuestad.

31



Turn static files into dynamic content formats.

Create a flipbook
Issuu converts static files into: digital portfolios, online yearbooks, online catalogs, digital photo albums and more. Sign up and create your flipbook.