Le Triangle / Rennes 2011+2012 by Brest Brest Brest

TRIANGLE CITÉ DE LA DANSE 2011 * 2012 RENNES

CALENDRIER + SOMMAIRE 22 sept

Ouverture de saison

p.4

6 oct

Asphalte Pierre Rigal

p.5

MUSIQUE / ARTS NUMÉRIQUES

12 oct

La Nuit américaine #2

p.6

LITTERATURE / MUSIQUE

13 oct

Jacques Séréna invite A.Lefranc / R.Robert

p.7

CIRQUE / DANSE

13 oct

Pan Pot Collectif Petit Travers / Grand Logis à Bruz

p.8

DANSE

20 oct

La cinquième position, une chronique dansée Andrea Sitter

4 nov > 17 déc

Venez nombreux / 25 printemps

DANSE / HIP HOP

ARTS PLASTIQUES

p.9 p.10+11

17 > 19 nov

FAR Wayne Mac Gregor / Festival Mettre en scène

BAL

24 nov

Bal impro

PROJECTION / DANSE HIP HOP

24 nov

Les pas dans les pas Zaza Disdier

p.13

CONFÉRENCE

1er déc

Céline Roux / D.Bagouet Jours étranges

p.24

2 déc

Second Souffle Pockemon Crew / Transmusicales

p.13

15 déc

Jacques Séréna invite E.Darley / J.Jouanneau

p.14

DANSE

DANSE HIP HOP LITTÉRATURE

p.12 p.2

DANSE

12 jan

Rouge (Révolution-Révolution) Olivier Dubois

p.15

LITTÉRATURE / PERFORMANCE

25 jan

Le Triangle invite T.Clerc / S.Roche

p.16

DANSE / INSTALL / PERFORMANCE

27 jan

Projection Carole Novak

27 jan > 27 mars

Venez voir / 25 printemps

27 jan

Utopia fait son cinéma Véronique Hubert

p.18

6 fév

Isabelle Launay / Jours étranges

p.24

ARTS PLASTIQUES BAL CONFÉRENCE

p.17 p.18+19

2, 3 fév

Tropisme Michel Lestréhan

BAL

2 fév

Bal Bollywood

p.21

LITTÉRATURE

8 fév

Kouam Tawa reçoit G.Stubbe / S.Tchak

p.22

9, 10 fév

Cuisses de grenouille Carlotta Sagna

p.23

début mars

Jardins Agitato #4

p.36

DANSE INDIENNE / AFRICAINE

DANSE JARDINS

p.20+21

1er, 2 mars

Jours étranges D.Bagouet / C.Legrand / A.K.Lescop

LECTURE / DANSE / PERFORMANCE

7 mars

Body, Space, Music Raimund Hoghe

LITTÉRATURE

8 mars

Kouam Tawa reçoit A.Bertina / P.Deville / G.Okoundji

p.27

DANSE

9 mars

L’après-midi Raimund Hoghe

p.28

DANSE

p.24+25 p.26

LITTERATURE

14 mars

Le Triangle invite le Festival [deklamõ]

p.29

DANSE HIP HOP

22 mars

Yonder Woman A.Nguyen + Reborned Les Swaggers

p.30

DANSE HIP HOP

24 mars

Battle Block Party V

p.31

LITTERATURE

4 avril

Kouam Tawa invite Nimrod

p.32

THÉÂTRE / DANSE

5 avril

La Mouche, l’archange…V.de Muynck & C.Corday

p.33

27 avril

S’enfuir J-B.André & F.Melquiot + D.Larrieu & A.Bertina

p.34

3 mai

Rouge Sarosi Nay

p.35

25 mai

Agitat(i)o(n)

p.36

ATELIERS

mai > juin

Présentations de fin d’année

p.37

SERVICE ÉDUCATIF

18, 19 juin

Présentations scolaires

p.38

DANSE / LITTÉRATURE DANSE / CIRQUE DANSE / ARTS AGITÉS

Le Block, studio de musiques actuelles

p.39

Stages danse du monde

p.40+41

Le Triangle, cité de la danse

p.42+43

Restauration + devenez mécène

p.44

Coproductions & soutiens

p.45

L’équipe

p.46

PASS TRIANGLE et Bulletin d’inscription Infos pratiques 1

p.47+48 p.49

participez ! Bals Initiés ou simples curieux, nous vous invitons à vous essayer à la danse. jeu 24 nov 19h Bal impro proposé par Bruno Couderc (Chorégraphe, enseignant à l’Université de Rennes 2, Directeur artistique de la Cie Entrelacs) Le Bal Impro est une invitation à danser, à partager des sensations, à rencontrer d’autres personnes. Un accompagnement permet aux participants de tous niveaux d’entrer dans le plaisir de la danse et de l’improvisation. Depuis 4 années d’expérimentation, le bal impro invoque le même esprit festif et convivial que le bal traditionnel. La différence se situe dans les danses qui y sont proposées : on y privilégie le jeu, les sensations, l’exploration du mouvement, la créativité et le contact. Soirée organisée avec l’aide des étudiants du Master SSSATI de l’Université de Rennes 2

∏ Tarifs : 5€ / tous niveaux / jauge limitée / réservation indispensable au 02 99 22 27 27

ven 27 jan le mix électro-cinématographique de Véronique Hubert (cf. page 18)

jeu 2 fév bal Bollywood avec Mira Baï et Dj Marrrtin (cf. page 21)

sam 24 mars l’After funky de la Battle à l’Ubu Club (cf. page 31)

Venez danser dans une ambiance festive tout au long de la saison !

Appel à témoins Vous avez participé à une ou plusieurs actions artistiques participatives au cours des 25 ans d’expositions du Triangle. Dans le cadre des « 25 printemps », nous recherchons les personnes qui se sont engagées dans ces différents projets. Merci de nous transmettre vos coordonnées et, si le cœur vous en dit, de nous communiquer un souvenir. Merci de déposer vos réponses dans l’urne mise à votre disposition dans le hall ou à infos@letriangle.org infos@letriangle.org. Nous vous donnons rendez-vous le 4 novembre à 18h30 pour une photo souvenir ! ∏ cf page 10

Devenez ambassadeur ! Si vous souhaitez partager et faire partager le projet du Triangle, nous serons ravis de vous rencontrer afin de vous présenter le rôle que nous vous invitons à jouer. ∏ Contact : marion.deniaud@letriangle.org 2

EDITO Les artistes nous donnent l’occasion d’opérer un passage entre un passé qui n’est pas révolu, qui peut toujours intervenir pour stimuler notre envie de futur, notre imagination. Dans cet esprit, la re-création de la pièce Jours étranges de Dominique Bagouet offrira à de jeunes danseurs amateurs l’expérience du spectacle et la connaissance d’un artiste et d’une œuvre de référence.

« L’homme se tient sur une brèche, dans l’intervalle entre le passé révolu et l’avenir infigurable. Il ne peut s’y tenir que dans la mesure où il pense, brisant ainsi, par sa résistance aux forces du passé infini et du futur infini, le flux du temps indifférent » Hannah Arendt En 25 années, 25 saisons, que nous avons choisi de nommer « Printemps », le Triangle a offert à ses visiteurs des expositions et installations de plus de 300 artistes. Sur la brèche entre ce passé récent puissant et ce que nous inventons pour poursuivre ce travail en arts plastiques, nous avons choisi de retrouver, en deux expositions et un livre, les forces du passé pour un « futur infini ». Les nombreux artistes qui sont passés au Triangle viendront avec nous faire le voyage et parleront de leur actualité.

Le programme des spectacles de danse s’étoffe pour davantage de diversité dans les esthétiques. Le corps a encore beaucoup à dire et le mouvement à révéler : les artistes de référence et les jeunes créateurs accueillis cette saison n’ont pas fini de nous surprendre, de nous émouvoir ! Prenez le temps de découvrir le programme et faites votre chemin entre émotion, humour, esthétisme, poésie, pensée, engagement, histoire…

Par votre présence nombreuse aux spectacles, aux expositions, aux ateliers, par vos participations enthousiastes aux expériences en arts plastiques, danse, littérature, musique, vous prouvez que le désir de culture, le besoin de culture, la recherche de culture ne faiblissent pas, ils augmentent. C’est un heureux constat qui vient contredire l’idée que notre époque serait marquée par le seul souci du profit économique. Le désir d’art et de culture doit être indépendant de l’économie !

Cette année pas d’AGITATO seulement une soirée AGITAT(I)O(N), une parenthèse pour garder le contact et se projeter vers AGITATO 2013. Avec Julika Mayer (2009/10) et Benoit Sicat et Gwenaëlle Rébillard (2010/11), une réflexion s’est ouverte sur l’enracinement et le déracinement. C’est ce même thème que Kouam Tawa, écrivain camerounais, veut explorer lors de sa résidence. Et pour découvrir tout cela, partager avec nous toutes ces propositions riches et enthousiasmantes, soyez les bienvenus à la soirée d’ouverture le 22 septembre et à tous les rendez-vous de la saison.

Le souhait du Triangle est de développer un tissu dense d’échanges de connaissances. Se nommant CITE le Triangle est le lieu où se PENSE la vie en société, par le débat, par le développement ^ et du sens critique. LA CITE du gout TRIANGLE invite à danser, à écrire, à entendre, à voir, à revoir… à créer.

Bonne saison ! Charles-Edouard Fichet, directeur du Triangle

* RE U T R OUVE DE LA N SAISO *

jeu 22 sept 17h durée 15min Mined the Gap Laïna Fischbeck & Aurore Marguerin chorégraphie Michelle Brown

17h30 Présentation de la saison aux enseignants Durant une heure, découvrez la programmation artistique, les accompagnements pédagogiques, les médiations, les partenariats et les tarifs à destination des groupes scolaires

18h30 durée 45min Invitation à danser danse irlandaise avec Majig Set gratuit

19h Soirée d’ouverture de saison Une soirée pour vous retrouver et vous guider, en images et en paroles, dans cette nouvelle saison... Nous en profiterons pour vous présenter plus particulièrement les « 25 printemps », le projet Jours étranges et quelques-uns des artistes présents pendant la saison. Puis nous nous retrouverons autour d’un verre et de quelques agapes ! ∏ Entrée libre / réservations au 02 99 22 27 27 4

∏ danse / hip hop

TO UT PU BL IC

jeu 6 oct 20h

À PA RT IR DE 10 AN S

durée 1h

Asphalte

Pierre Rigal / Compagnie dernière minute Vous avez découvert Pierre Rigal dans le cadre du festival AGITATO 2008 avec Arrêt de jeu et Erection. Dans Asphalte, le chorégraphe s’associe à cinq danseurs hip hop pour un road-movie chorégraphique. Western urbain, guerilla sociale, feu d’artifice ou encore no man’s land à la tombée de la nuit, cette fiction mélancolique s’imprègne du rythme effréné des capitales urbaines et de la robotisation des individus devenus créatures fantomatiques dans un monde post-nucléaire. Amour, gloire, guerre, révolution et beauté, dans cette fuite ou dans cette quête, cinq danseurs se meuvent aux rythmes des beats électroniques et des flickers visuels dans une suite de tableaux, véritables hommages à la culture manga et vidéo. Mi-hommes, mi-robots, leur corps se découpent en aplat sur le rectangle lumineux comme des personnages de bandes dessinées. Au plus près des danseurs, Pierre Rigal veut tirer parti de leur énergie, de leur talent et de leur humour mordant, car lucide. Pierre Rigal, sportif de haut niveau devenu chorégraphe-interprète prometteur, a signé en quelques pièces le manifeste d’une danse visuelle et physique renversante. Ses pièces, pour les dernières Press (2008) et Micro (2010), ont fait le tour du monde et rencontré un public toujours plus enthousiaste. conception, chorégraphie, lumières Pierre Rigal / avec Mathieu Hernandez, Hervé Kanda, Yoann Nirennold, Camille Regneault et Julien SaintMaximin / musique Julien Lepreux / assistante artistique, costumes Mélanie Chartreux / constructeur décor, lumières Frédéric Stoll

∏ Tarifs : 16€ (plein) / 11€ (réduit) / 6€ (-12 ans) / SORTIR 4€ / PASS Triangle 11€-6€

∏ musique / arts numériques mer 12 oct 19h30 Le Triangle / cité de la danse, le festival Cultures Electroni[k] et l’Antipode MJC présentent

La Nuit Américaine #2

dédiée à Terry Riley avec Arandel et PURFORM Suite au succès de la première Nuit Américaine consacrée en 2010 au compositeur américain Steve Reich, ce second rendez-vous exceptionnel est dédié à Terry Riley et à son oeuvre majeure In C . Ecrite en 1964, cette pièce est considérée comme la première œuvre du courant de la musique minimaliste et répétitive. Multi instrumentiste à l’identité tenue secrète, Arandel propose un objet sonore singulier naviguant entre krautrock, sons organiques et electronica. Signé sur le label français InFiné, son premier opus In D salué par la critique, rend hommage à Terry Riley et à la scène expérimentale américaine. Arandel proposera lors de cette seconde Nuit Américaine, son live en y associant le quatuor de l’Orchestre de Bretagne. En clôture de la soirée, le duo canadien PURFORM présentera sa nouvelle performance audio/vidéo White Box. Artistes invités Arandel, Alain Thibault, Yan Breuleux / Direction Jonathan Schiffman Soirée organisée en coproduction avec le festival Cultures Electroni[k] et l’Antipode MJC et en partenariat avec le Triangle / cité de la danse, le label InFiné, I’m what I play et le CREA de l’Université de Rennes 2

∏ Tarifs : 15€ (plein) / 10€ (réduit membres Ubu - Antipode, abonnés Triangle) / SORTIR 4€ La billetterie de ce spectacle est disponible au Triangle/cité de la danse et à partir du 15 septembre dans les réseaux France Billet (FNAC, Carrefour, Géant : fnac.com /08 92 68 36 22), Ticketnet (Virgin, Leclerc, Auchan, Cora / 08 92 39 01 00), Digitick (www.digitick.com) ainsi qu’à l’Orchestre de Bretagne et l’Antipode MJC.

∏ littérature / musique / apéro poétique jeu 13 oct 19h durée 1h15

Jacques Séréna invite Alban Lefranc et Richard Robert

Au fil de la résidence de Jacques Séréna, nous avons pu découvrir combien la musique, et surtout le rock’n roll, nourrissait et parfois générait son travail. Aussi une soirée carte blanche, dédiée à des auteurs hantés par des figures ou des chansons mythiques, s’imposait-elle. Jacques Séréna a donc choisi de convier Alban Lefranc et Richard Robert, un romancier et un critique-auteur-musicien pour une soirée de lecture « musicale ». Alban Lefranc « Jusqu’à présent, la plupart de mes romans sont des vies imaginaires : je prends quelques lignes de la légende de Mohammed Ali, boxeur, Nico, chanteuse, Fassbinder, cinéaste, Andreas Baader, terroriste et j’imagine ce qu’il y a autour, en-dessous, à côté, les coulisses, les affects, les rencontres, des témoins mythomanes ou amnésiques etc… » Richard Robert « Dans EMPREINTES(…), de la réflexion à voix haute au chant murmuré, du maniement des mots au pincement des cordes de la guitare, s’instaure une forme de pensée rêveuse qui tente de cerner les beautés insaisissables de la musique ». Jacques Séréna est en résidence au Triangle jusqu’à fin 2011.

∏ Tarif : 4€

∏ apéro-lecture mar 11 oct 19h

à la Quincaillerie Générale

avec Bernard Bretonnière et Jacques Séréna B.Bretonnière est auteur en résidence à la Maison de la Poésie ∏ Renseignements au 02 99 51 33 32

∏ cirque / danse jeu 13 oct 20h30

TO UT PU BL IC

au Grand Logis à Bruz

À PA RT IR DE 7 AN S

durée 1h

Pan-pot ou modérément chantant Collectif Petit Travers

Pan-pot ou modérément chantant ? Un intérieur pour solitudes dignes et relations galantes. Le jongleur s’efface derrière les trajectoires de ses balles, tendues comme des cordes de violon, rythmiques et claquantes, suspendues et aériennes. S’ouvre à nous un monde de perceptions musicales et graphiques, l’évidence d’une beauté puissante et singulière. « J’aime ce trait d’union, ce trait de liaison, segment précis où l’on s’arrête et respire, possibilité d’une écriture scandée, rigoureuse, en déséquilibre, de marche avant... Et un petit mystère de langue, de son et de sens. » Collectif Petit Travers auteurs, jongleurs et comédiens Julien Clément, Denis Fargeton, Nicolas Mathis / pianiste interprète Aline Piboule / Musiques Liszt, Beethoven, Grisey, Mozart, Ligeti, Kagel, Bach, Wagner, Dutilleux / auteur, regard extérieur Simon Carrot /

∏ Tarifs : 16€ (plein) / 14€ (groupe) / 9€ (réduit) / 5,50€ (-12 ans) / PASS Triangle 12€-8€

∏ danse

TO UT PU BL IC

jeu 20 oct 20h

À PA RT IR DE 10 AN S

durée 55min

La cinquième position, une chronique dansée

Andrea Sitter / Compagnie Die Donau Le parcours d’Andrea Sitter est impressionnant. L’artiste allemande, installée en France depuis 25 ans, a étudié aussi bien la danse classique que contemporaine - entre autres auprès de Pina Bausch, sa mère spirituelle - et a été interprète auprès de Dominique Boivin, Odile Duboc, Carolyn Carlson, etc… Depuis 1996, elle crée des soli intenses et très engagés physiquement où la parole se joint au geste pour exprimer la difficulté d’être au monde, entre humour grinçant et énergie explosive. A l’occasion du festival Agitato, en 2007, vous avez pu découvrir U.I.A.R. Une Intense Action Restructurante et, en 2009, Du temps que j’étais… (création avec des enfants). « Avec La cinquième position, l’artiste se livre à un exercice d’autobiographie chorégraphique absolument impayable, mais qui est aussi une visite drôle et tendre de l’histoire récente de la danse autant que de ses poncifs. » Philippe Verrièle – La Danza chorégraphie, texte et interprétation Andrea Sitter / complicité artistique Philippe-Ahmed Braschi / lumières Nicolas Prosper / enregistrement sonore Alexis Meier / musiques Michael Jary, Ikuro Takahashi, Olivier Prou, Robert Schuman, Justin Bennett, Frédéric Chopin, Gustav Mahler, Nilsson Ce spectacle est le fruit d’une commande du Festival Faits d’Hiver, Paris.

∏ Tarifs : 16€ (plein) / 11€ (réduit) / 6€ (-12 ans) / SORTIR 4€ / PASS Triangle 11€-6€

∏ arts plastiques

25 PRINTEMPS D’EXPOSITIONS AU TRIANGLE

Un livre, deux expositions A l’occasion du regard porté sur les 25 ans de programmation arts plastiques, nous marquons un temps fort entre novembre 2011 et mars 2012. C’est comme si nous gravissions une montagne pour mieux voir le paysage parcouru. Le temps est à l’œuvre : 200 expositions ont été présentées et 300 artistes invités. C’est un moment charnière qui pourra donner une impulsion au futur projet du Triangle. Pour ce faire, nous dégageons les choix et les points de vue adoptés tout au long de ces années. D’une part, l’exposition Venez nombreux donne à voir une sélection des projets artistiques participatifs portés par les artistes et le Triangle. D’autre part, l’exposition Venez voir réunit un ensemble choisi d’œuvres récentes qui interrogent notre regard sur le monde contemporain (cf. exposition Venez Voir - 27 jan > 27 mars - page 18). Le livre des 25 printemps paraîtra en janvier 2012. Par ailleurs l’ensemble des dossiers d’expositions de ces 25 années seront mis en dépôt aux Archives de la critique d’art.

4 nov > 17 déc

Venez nombreux Vous nous avez confié des photos, vous avez porté des robes, cultivé un jardin, répondu à une enquête, dessiné un Triangle, fait un objet à la main… Cette exposition de documents d’archives est un hommage à tous ceux qui ont participé aux propositions participatives déployées au cours des 25 ans. Celles où ils sont devenus acteurs, celles où, avec les artistes, par des gestes, des actions, des expériences, ils ont partagé, imaginé des formes d’art. Les relations que nous avons instaurées régulièrement de 1989 à 2011 avec nos voisins proches et lointains, témoignent de mises en présence et de relations avec des artistes « qui cherchent à rendre l’art indissociable de nos vies ». Qui cherchent à inventer des « esthétiques relationnelles » originales et à développer des moments où l’art est en question. Sélection des expositions participatives : Album de famille / Robes de voyages, Voyages de robes, Coutures de territoires Catie de Balmann / Les jardins Agitato Roberto Martinez / Donnez-moi une photo de vous ? Marylène Negro / Action Rédaction, Accès Local / Dessinez un Triangle Gilles Mahé et Jean Philippe Lemée / Le cartopopote Joël Hubaut / Je l’ai fait à la main Gilles Mahé / L’éclat du kaméléon chorégraphie de Dominique Jégou et Alain Bernardini

ven 4 nov 18h30

Vernissage Vous avez participé à ces projets, venez faire une photo souvenir collective ! Robes de voyages, Voyages de robes, Couture de territoire Catie de Balmann 2007 © Catie de Balmann 10

∏ danse jeu 17, ven 18 nov 20h + sam 19 nov 21h durée 1h

TO UT PU BL IC

À PA RT IR DE 10 AN S

Ce spectacle est présenté dans le cadre de Mettre en Scène, organisé par le Théâtre National de Bretagne / Rennes en collaboration avec le Théâtre de Cornouaille/ Scène nationale de Quimper, le Musée de la danse/CCNRB, le Triangle/ cité de la danse, l’Aire Libre à Saint- Jacques de la Lande, le Grand Logis à Bruz, le Carré Magique/Pôle national des arts du cirque en Bretagne, le Théâtre Anne de Bretagne à Vannes. Avec la participation du Quartz à Brest.

FAR

Wayne McGregor / Random Dance Lors de Mettre en Scène 2008, le chorégraphe avait impressionné. Dans FAR, la danse nerveuse et fluide de Wayne McGregor alliée à son approche des nouvelles technologies se radicalise. Les dix danseurs confrontent la sensualité et la sensibilité de l’époque du 18ème siècle (notamment à partir du livre La chair à l’âge de raison de l’historien anglais Roy Porter) à la musique du compositeur Ben Frost, qui a travaillé, entre autres, avec Björk. ^ Sur scène, dans un environnement envoutant d’ombre et de lumière, objet et vidéo, FAR est à la frontière du design et de la chorégraphie. Demeurent toujours au centre de ce travail interdisciplinaire, l’ardente passion du chorégraphe pour le corps humain et un désir fondamental de créer des danses organiques et d’une grande beauté physique qui touchent puissamment, émotionnellement le public. Wayne McGregor fonde sa compagnie en 1992. Elle va très vite incarner un courant chorégraphique d’une très grande technicité et d’une intense créativité. Ce prodige de la danse Outre-Manche est aussi l’homme des danses de Harry Potter et la coupe de feu, du spectacle musical Kirikou ou de Genus pour les étoiles de l’Opéra de Paris. chorégraphie Wayne McGregor en collaboration avec les danseurs / danseurs Catarina Carvalho, Davide Di Pretoro, Michael-John Harper, Agnès López Rio, Louis McMiller, Paolo Mangiola, Daniela Neugebauer, Anna Nowak, Alexander Whitley, Jessica Wright / directrice des répétitions Odette Hughes / musique originale Ben Frost / lumières Lucy Carter assistée de Daniele Guevara / scénographie Random International / costumes Moritz Junge

∏ Dans le cadre du PASS Triangle 12,50€-10€, billetterie Mettre en scène à partir du 4 oct

∏ danse hip hop

TO UT PU BL IC

ven 2 déc 20h

À PA RT IR DE 7 AN S

durée 1h Les Rencontres Trans Musicales de Rennes et le Triangle/cité de la danse présentent

Second souffle Pockemon Crew

En résidence à l’Opéra de Lyon, le groupe de breakeurs Pockemon Crew créé spontanément en 1999, est le groupe le plus titré au monde (champions du Monde de battle en 2003 et champions d’Europe en 2004 et 2005). Après C’est ça la vie !?, présenté au Triangle en 2008, ils reviennent investir le plateau de leur énergie et leur générosité. Dans ce spectacle, des relations se tissent entre hip hop et danse contemporaine et donnent naissance à des moments de grâce et de sensualité, des instants de confrontations, de questionnements. Un défi tant pour la chorégraphie et la mise en scène que pour les danseurs du Crew – défi, mais aussi océan de possibles ! directeur artistique Riyad Fghani / administration et production Julien Frappa / création musique Christophe Rudel / création lumière Arnaud Carlet / danseurs hip-hop Compagnie Pockemon Crew Billy Tean, Daniel Tean, Douniel Fghani, Hyacinthe Vallerie, Maxime Vicente, Medhi Meziane, Patrick M’bala, Mabrouk Gouicem / danseuse contemporaine Sandra De Jesus / production Association Qui fait ça ? Kiffer ça !

∏ Tarifs : 16€ (plein) / 12€ (réduit et membre Ubu) / 8€ (-12 ans) / SORTIR 4€ / PASS Triangle 12€-8€

jeu 24 nov 14h30 durée 52min

Les pas dans les pas de Zaza Disdier Documentaire sur les origines de la danse hip hop en France, en collaboration avec Paul Belêtre, suivi d’une rencontre avec la réalisatrice ∏ Gratuit sur réservation

∏ littérature / apéro poétique jeu 15 déc 19h durée 1h15

Jacques Séréna invite

Emmanuel Darley et Joël Jouanneau Jacques Séréna est de ces auteurs qui avouent sans fard l’apport des rencontres, des compagnonnages. Pour sa dernière soirée de lectures partagées au Triangle, il offre au public d‘entendre les voix de deux complices chaleureux. Emmanuel Darley, né en 1963, circule d’abord beaucoup derrière ses parents. Afrique, Lorraine, banlieue parisienne. Études courtes de cinéma puis vie professionnelle. Libraire quelques années. Anime depuis 1999 des ateliers d’écriture. Écoles primaires, collèges, lycées, IUFM de façon régulière et d’autres par ci par là. A publié à ce jour quatre romans. Réfléchit pour la suite. Nombreuses pièces écrites, certaines juste lues, mais la plupart mises en espace, éditées, jouées, traduites. Joël Jouanneau, né en 1946 dans le Loir et Cher, il anime le collectif amateur du Théâtre du Grand Luxe de 1962 à 1983 tout en effectuant divers métiers, d’instituteur à journaliste. En 1984 il devient « professionnel » et fonde la compagnie L’Eldorado, alternant depuis écriture, mise en scène, et enseignement du Théâtre. Jacques Séréna est en résidence au Triangle jusqu’à fin 2011.

∏ Tarif : 4€

∏ lecture mar 13 déc 20h

à l’ADEC-Maison du Théâtre Amateur

soirée lectures d’inédits de Jacques Séréna en présence de l’auteur ∏ Renseignements au 02 99 33 20 01

∏ danse jeu 12 jan 20h durée 1h

Rouge (Révolution-Révolution) Olivier Dubois / Compagnie COD Création 2011

Seconde partie du triptyque dont Révolution, pièce créée en 2009 fut le premier volet, où un chœur féminin se lançait dans une marche irrévocable, souterraine et où il s’agissait de faire entendre le sombre hurlement de la résistance, Rouge est à voir comme une réponse masculine et solitaire laissant apparaître la « bête révolutionnaire ». Il s’agit cette fois de laisser jaillir le cri libérateur. Du grondement sourd en passant par le chant pour atteindre le cri, soudaine irruption, éruption corporelle ! Le corps hurlant. Une parole délivrée au nom de centaines tues ; une voix portée par mille autres, de la puissance virile, de la conquête, du sang versé, ici une vocifération… L’homme se redresse et frémit au souvenir de ses combats ! Olivier Dubois, cet artiste iconoclaste n’est pas un inconnu ici au Triangle : vous avez déjà pu être « secoué » par l’audacieux Faune(s), une ré-appropriation très personnelle et percutante de L’après-midi d’un faune de Nijinski, ou bien touché par Pour tout l’or du monde, manifeste insolent et drôle sur le statut de l’interprète en danse. création et interprétation Olivier Dubois / musique Les Chœurs de l’Armée Rouge / arrangements musicaux François Caffenne / assistant à la création Cyril Accorsi / création lumière Patrick Riou / régie générale NN / production-administration Béatrice Horn / production COD

∏ Tarifs : 16€ (plein) / 11€ (réduit) / 6€ (-12 ans) / SORTIR 4€ / PASS Triangle 11€-6€

∏ littérature / performance mer 25 jan 19h durée 1h15

Le Triangle invite

Thomas Clerc et Sandrine Roche Cette soirée est dédiée à deux auteurs qui explorent la forme performative en solo ou en duo. Nous avions reçu Thomas Clerc pour une lecture mémorable en 2010. Il nous réserve aujourd’hui une performance inédite. Sandrine Roche élabore des propositions mettant ses textes en voix et en mouvement en compagnie de musiciens. Thomas Clerc est l’auteur d’essais et d’un recueil de nouvelles. Maître de conférences à Paris-Ouest Nanterre, il est également chroniqueur hebdomadaire à France-Culture pour l’émission Le rendez-vous. Il monte aussi sur scène pour des lectures performées, dans différents lieux (Nouveau Festival de Beaubourg, TJCC à Gennevilliers, Act’oral...). Sandrine Roche « Je cherche une forme qui donne la mesure de la violence et de la force physique de la langue, qui la mette en abîme, l’interroge. Une forme qui provoque l’imaginaire du spectateur en insufflant une série de sons, images, mouvements… » Sandrine Roche

∏ Tarif : 4€

∏ danse / installation / performance

dans le cadre des

ven 27 jan de 18h à minuit durée 10min en boucle

Projection

Carole Novak / Compagnie Lux Obscura Projection est le 3ème volet du Triptyque « Camera obscura » Création

Après Sténopé et Chambre noire, voici Projection, 3ème partie du Triptyque Camera obscura qui explore les thèmes du regard, de l’intime et du dévoilement de soi en utilisant le principe de la camera obscura de manière détournée. Dans ce dernier volet, Carole Novak met, à nouveau, le spectateur dans une position déroutante et inhabituelle, jouant ainsi à le déstabiliser afin de créer chez lui un regard décalé, et peut-être révélateur, sur lui-même. La performeuse utilise pour ce faire sa présence féminine, en plein ou en creux, dans une installation visuelle, faisant ainsi s’entrechoquer les dualités présence-absence, réel-virtuel, incarné-éthéré. Toutes ces alternances vont venir créer un effet d’illusion et de magie, propre à l’apparition de l’image sous la menace d’une constante disparition. conception, performance Carole Novak / vidéo, son David Carquet / production Lux Obscura Le Triangle/cité de la danse et Les Tombées de la Nuit coproduisent Projection de Carole Novak

∏ Tarif : 3€ / réservations au 02 99 22 27 27

∏ arts plastiques

25 PRINTEMPS D’EXPOSITIONS AU TRIANGLE

27 jan > 27 mars

Venez voir Philippe Bazin, Alain Bernardini, Claude et Marie José Carré, François Dilasser, Marcel Dinahet, Anne Durez, Georges Dussaud, Nikolas Fouré, Ron Haselden, Hélène Hourmat, Benoît Laffiché, Florence Lazar, Corinne Mercadier, Yves Trémorin Venez voir se voudrait prospectif. En contrepoint à l’exposition Venez nombreux, il s’agit ici de présenter des œuvres récentes et significatives de l’évolution des artistes entre le moment où ils ont exposé au Triangle et aujourd’hui. Venez voir est un précipité d’art, de formes, de rencontres, de libertés. Venez voir c’est encore une mosaïque de regards sur le monde. Où voir est devant nous et aussi en nous. Où voir est donné, où voir est partagé, désiré, interrogé.

ven 27 jan de 18h30 à 24h

Soirée de vernissage exceptionnelle venez nombreux partager ce moment avec nous Au programme : performances, interventions d’artistes et en soirée, retrouvez le mix électrocinématographie de Véronique Hubert, Utopia fait son cinéma.

Le Livre des 25 printemps Le livre des 25 printemps est une trace, une mémoire qui révèle la richesse et la diversité des propositions artistiques présentées entre 1986 et 2011. C’est un hommage aux artistes et aux visiteurs qui ont accompagné les projets durant ces années. L’ouvrage s’ouvrira sur des textes qui nous permettront de prendre de la distance et de souligner les axes forts de la programmation. Le long d’un choix de 50 expositions, nous convions le lecteur à une déambulation d’une œuvre à l’autre, d’une image à l’autre, d’un paysage à l’autre. ∏ Sortie du livre le 27 janvier / Prix de Vente 12€

Tag #3 Yves Trémorin 2007 © Yves Trémorin - adagp 18

∏ danse indienne / africaine

TO UT PU BL IC

jeu 2 fév 20h + ven 3 fév 14h30

À PA RT IR DE 7 AN S

durée 1h

Tropisme

Michel Lestréhan / Compagnie Prana Création 2011

Les chorégraphies de Michel Lestréhan s’inspirent depuis longtemps des expressions artistiques de l’Inde, et plus particulièrement du Kathakali - forme de théâtre dansé - et du Kalaripayatt - art martial du sud de l’Inde. Tropisme est né du désir de confronter leurs univers rythmiques très codifiés à celui, pulsionnel, des danses africaines, portées par la musique. Le projet expérimente le dialogue entre les corps et les sons ; celui des rythmes de percussions qui conduiront vers un état vibratoire et ondulatoire où les repères s’estompent. A la fois respectueux des traditions et inventif, Michel Lestréhan fraie un chemin entre deux mondes, à la rencontre des rituels et de la modernité. avec la participation des élèves de la Classe de Percussions du Conservatoire de Rennes. chorégraphie Michel Lestréhan / danseurs indiens Sarath Amarasingam et P.K.B Swaroop / danseurs africains Koffi Lucien Amani et Alseye Ndao / musicien en direct Gopal Dazord / composition musicale Rémi Durupt / lumières Arnaud Godest / costume Anna Hubert Le Triangle/cité de la danse coproduit Tropisme de Michel Lestréhan.

∏ Tarifs : 16€ (plein) / 11€ (réduit) / 6€ (-12 ans) / SORTIR 4€ / PASS Triangle 11€-6€

∏ bal jeu 2 fév 21h Le spectacle sera suivi d’un

Bal Bollywood

avec l’association Mira Baï et Dj Marrrtin ∏ Tarifs : 3€ / gratuit sur présentation de votre billet pour Tropisme

∏ littérature / apéro poétique mer 8 fév 19h durée 1h15

Kouam Tawa reçoit

Gwenaëlle Stubbe et Sami Tchak Le Triangle accueille Kouam Tawa pour une résidence d’auteur durant toute l’année 2012, avec pour projet d’écriture un texte dramatique sur le déracinement. Cette résidence sera ponctuée de rencontres et d’ateliers avec les habitants du quartier, les étudiants de Rennes 2 et de soirées de lectures partagées. Celles-ci mêleront les voix de figures majeures de la littérature africaine francophone contemporaine et d’auteurs français ou belge, pour des jeux de contrepoint ou de complémentarité des formes et des traitements. Le texte produit pendant la résidence de Kouam Tawa donnera lieu à une mise en forme publique en octobre 2012. Retrouvez la biographie de l’auteur, l’actualité de sa résidence, et des extraits de son œuvre sur www.letriangle.org Gwenaëlle Stubbe « Telle mère telle fille, je peux juste dire ça, elle écrit, j’écris. Aussi rodé que la dentisterie : de mère en fille, la chirurgie : de père en fils. Le culte du singulier appris. La difformité comme un must. Le tout rendant bien dans des livres. De la performance, du spectacle, oui j’en donne, j’en fais. » Gwenaëlle Stubbe Sami Tchak, pseudonyme de Sadamba TCHA-KOURA, est un écrivain togolais vivant en France. Son œuvre, essais et romans, reflète son intérêt particulier pour les pays et les littératures d’Amérique latine.

∏ Tarif : 4€

∏ danse jeu 9 fév 14h30 et 19h + ven 10 fév 10h30 et 14h30 durée environ 1h

TO UT PU BL IC

À PA RT IR DE 5 AN S

Cuisses de grenouille

Carlotta Sagna / Compagnie Caterina et Carlotta Sagna Création 2012

Une histoire simple d’une jeune fille qui voudrait devenir danseuse et qui pour y arriver passe par différentes épreuves, rencontre des personnages improbables : un maître japonais d’Aïkiki qui a peur que son arme se rebelle contre lui, une vieille danseuse russe qui perd son postiche pendant les pirouettes, un danseur de tango qui fume le cigare et enfume sa partenaire, une danseuse en tutu unijambiste… mais aussi un technicien qui rêve de faire du trapèze sur les perches des projecteurs, un gardien de théâtre qui a peur du noir… Ce voyage lui fait découvrir ce qu’est le théâtre, avec sa machinerie, ses superstitions, les différentes personnes qui le font vivre et, plus que tout, sa magie. Le théâtre engendre le rêve qui nourrit notre existence. Au théâtre, on peut ressentir de grandes émotions tout en sachant que nous assistons à une représentation. Et les enfants le savent très bien : « Je sais que c’est pour du faux, mais je pleure quand même »… Carlotta Sagna Carlotta Sagna fut d’abord comédienne auprès notamment de Jan Lauwers de la Need Company. Elle aime à conjuguer le geste et le verbe. Quelle que soit la place occupée par les mots, ses œuvres restent des pièces de danse qui laissent une place centrale à un travail minutieux sur le corps, sa tenue, ses tensions et relâchements, expansions, déséquilibres, petits tremblements… chorégraphie et texte Carlotta Sagna / interprétation Satchie Noro, Tijen Lawton, Raphaël Soleilhavoup / musicien live Arnaud Sallé / création sonore et musicale Arnaud Sallé / création lumière Jean–Claude Fonkenel / recherche bruitages Romain Anklewicz / Production déléguée Al Dente

∏ Tarifs : 16€ (plein) / 11€ (réduit) / 6€ (-12 ans) / SORTIR 4€ / PASS Triangle 11€-6€ ∏ Accompagnement pédagogique/ateliers à destination des enseignants mer 23 nov et mer 8 fév 10h-12h ou 14h-16h avec Nathalie Salmon, intervenante en danse à l’école et Tijen Lawton, interprète de Cuisses de Grenouille

∏ danse jeu 1 mars 20h + ven 2 mars 14h30 et 20h er

durée 50min

TO UT PU BL IC

À PA RT IR DE 7 AN S

Jours étranges + Le saut de l’ange Chorégraphies Dominique Bagouet

Re-créations par Catherine Legrand et Anne-Karine Lescop avec 20 à 40 adolescents (distribution en cours) adaptation du Saut de l’ange par Nadine Brulat (association Hors Mots) Chorégraphe désormais « classique du XXème siècle », Dominique Bagouet a marqué l’histoire de la danse de ses chorégraphies à la fois graves et drôles, rigoureuses et inventives. Jours étranges interprétée sur la musique d’un célèbre album des Doors, Strange Days, est une plongée dans les souvenirs d’adolescence du chorégraphe, au cœur des états d’âme et de l’énergie liés à cette période de la vie, entre révolte et recherche de soi. L’écriture de cette pièce est aussi pour lui une remise en question de ses propres conventions de chorégraphe. Sur la proposition de Catherine Legrand et Anne-Karine Lescop, deux interprètes très proches du chorégraphe et de son œuvre, Jours étranges et Le Saut de l’ange seront recréés par des adolescents rennais, fruit de près d’une saison de travail pour ces jeunes collégiens et lycéens. Production Le Triangle/cité de la danse

∏ Tarifs : 11€ (plein) / 6€ (réduit et – 12 ans) / SORTIR 4€ / PASS Triangle 9€-4€

∏ conférences jeu 1er déc 19h durée 1h30

conférence de Céline Roux D.Bagouet, un élan créatif majeur de la danse contemporaine française Emblématique de la danse contemporaine française des années 1980, Dominique Bagouet a construit un répertoire chorégraphique riche que Les Carnets Bagouet perpétuent aujourd’hui. Ce temps de conférence sera l’occasion de découvrir des éléments constitutifs de son écriture et de l’univers porté dans ses pièces. Céline Roux est docteur en Histoire de l’art et chercheur spécialisé en art chorégraphique. Elle est l’auteure de Danse(s) performative(s) (L’Harmattan 2007) et collabore aux projets artistiques de danseurs-chorégraphes contemporains.

lun 6 février 19h durée 1h30

conférence d’Isabelle Launay De la pertinence d’une re-création de Jours étranges pour des adolescents Isabelle Launay est enseignante et chercheuse au département Danse de Paris VIII. Elle enseigne aussi régulièrement au CNDC d’Angers. Parmi ses ouvrages : À la re-cherche d’une danse moderne, Rudolf Laban, Mary Wigman - Éd Chiron, 1996 ; Les Carnets Bagouet - La Passe d’une Œuvre, Éd. Les Solitaires Intempestifs, 2007 ; Entretenir. À propos d’une danse contemporaine, ouvrage cosigné avec Boris Charmatz, Éd. CND / Les Presses du réel, 2002, Mémoires et histoire en danse avec Sylviane Pagès, Ed. L’Harmattan 2010.

∏ Gratuit / réservation recommandée au 02 99 22 27 27

∏ lecture / danse / performance mer 7 mars 19h durée environ 1h

Body, Space, Music

Lecture-performance de et par Raimund Hoghe En mouvements, en paroles et en vidéo, cette performance nous invite à entrer dans l’œuvre de l’artiste, au plus près de son écriture entre langage et corps. Une lecture-performance présentée avec succès à Vienne, New-York, Chicago, Séoul et Londres. Chorégraphe, danseur, performeur, Raimund Hoghe a été journaliste, écrivain, le seul dramaturge de Pina Bausch. Et puis un jour, suivant l’injonction de Pasolini de « jeter son corps dans la bataille », ce petit homme bossu saute le pas. Il devient le dramaturge de sa propre étrangeté, le scénographe d’un corps radicalement autre, le sien, plus vaste que le monde, le reflet de nos secrets les plus insondables. Ce spectacle est proposé dans le cadre du Parcours chorégraphique (cf. page 43) Avec le soutien de Spectacle Vivant en Bretagne

∏ Tarifs : 3€ / Gratuit sur présentation d’un billet pour le spectacle L’après-midi.

∏ littérature / apéro poétique jeu 8 mars 19h durée 1h15

Kouam Tawa reçoit

Arno Bertina, Patrick Deville et Gabriel Okoundji En contrepoint des œuvres inspirées de Kouam Tawa et de Gabriel Okoundji, profondément nourries par leur environnement ou leur héritage, nous invitons deux auteurs de « récits » atypiques, de réminiscence et de mémoire reconstruites. Ancien pensionnaire de la villa Médicis, Arno Bertina est l’auteur de romans et de récits. Il écrit des dramatiques et adapte des classiques pour France-Culture et adaptera notamment deux romans de Patrick Deville en 2011-2012. Grand voyageur, esprit cosmopolite, Patrick Deville dirige la Maison des Écrivains Étrangers et Traducteurs (MEET) de SaintNazaire, et la revue du même nom. Son œuvre a été traduite en dix langues. Entre poésie onirique, cosmique et pensée philosophique, l’œuvre de Gabriel Okoundji est une poésie d’initiation héritée de sa lointaine terre natale, qui consiste à observer une parole loin des bruits du monde, dans ce qu’elle révèle de souffle, entre le signe et le symbole, entre le chant et le pleur. Kouam Tawa est en résidence au Triangle durant l’année 2012.

∏ Tarif : 4€ ∏ Vous pourrez retrouver Arno Bertina le 27 avril à 20h au Triangle en compagnie du chorégraphe Daniel Larrieu (cf. page 34)

∏ danse ven 9 mars 20h durée 1h15

L’après-midi Raimund Hoghe

« Européen à la fois moderne et archaïque, artiste à la fois contemporain et mythologique, Raimund Hoghe et une personnalité sidérante. Chorégraphe, danseur, performeur et quasiplasticien, il semble à peu près tout connaître d’un plateau de théâtre, comme s’il en était l’âme, la légende ou la mémoire. Raimund Hoghe a été journaliste, écrivain à Wuppertal, il est devenu le dramaturge de Pina Bausch. Et puis, un jour, ce petit homme bossu au regard tantôt rapace, tantôt désarmé saute le pas. Il devient le dramaturge de sa propre étrangeté, le scénographe d’un corps radicalement autre, le sien, plus vaste que le monde, le reflet de nos secrets les plus insondables ». Daniel Conrod Près d’un siècle après l’interprétation chorégraphique que Vaslav Nijinski donna en 1912 avec L’après-midi d’un faune, Raimund Hoghe s’empare à son tour de ce morceau de choix, poursuivant ainsi, après Sacre - The Rite of Spring (2004), Swan Lake, 4 Acts (2005) et Boléro Variations (2007), sa passionnante entreprise de réappropriation des classiques de l’histoire de la danse. conception et chorégraphie Raimund Hoghe/ danse Emmanuel Eggermont / collaboration artistique Luca Giacomo Schulte / lumières Raimund Hoghe / technique Johannes Sundrup / musique Prélude à l’Après-midi d’un faune de Claude Debussy et Lieder de Gustav Mahler / production Cie Raimund Hoghe Ce spectacle est proposé dans le cadre du Parcours chorégraphique (cf. page 43)

∏ Tarifs : 16€ (plein) / 11€ (réduit) / 6€ (-12 ans) / SORTIR 4€ / PASS Triangle 11€-6€

∏ littérature / apéro poétique mer 14 mars 19h30 durée 1h15

Le Triangle invite le festival [deklamõ]

Après la soirée palestinienne de mars 2011, la collaboration avec [deklamõ], le festival de poésie contemporaine organisé par l’Université Rennes 2, continue de s’ouvrir aux voies modernes du Moyen Orient et du Maghreb, mêlant lectures bilingues et univers musicaux marqués par la tradition. Echos, proches et lointains à la fois, aux Printemps arabes qui marquent l’Histoire depuis 2011. Vous pourrez retrouver la programmation de cette soirée sur www.letriangle.org et celle du festival sur www.univ-rennes2.fr

∏ Gratuit / Réservation conseillée au 02 99 22 27 27

∏ danse hip hop jeu 22 mars 14h30 et 20h durée environ 1h15

Yonder Woman

Création 2010

Anne Nguyen / Compagnie Par Terre

Reborned

Création 2012

Les Swaggers

+ une suprise C’est un programme 100% hip hop et 100% féminin ! Pourtant, aucune espèce de discrimination positive ou orientation thématique, Ce sont tout simplement les meilleurs spectacles qu’il nous ait été permis de voir cette année ! Nous commencerons avec un duo de breakeuses reconnues dans le monde des battles et de la création. Yonder Woman est conçu comme une expérience scientifique dont le public serait l’observateur. La chorégraphe Anne Nguyen bouscule avec douceur les a priori des spectateurs en attente de performance. Le contact et l’espace y sont développés dans un jeu de dépassements et de tensions entre deux « super-héroïnes » décalées. En 2ème partie de soirée, les Swaggers, quatre danseuses impétueuses, vainqueurs du Paris Dance Delight 2010 présenteront Reborned. Dans l’hyper précision de leurs mouvements dessinés au scalpel, on décèle divers styles comme le Popping, le Break, le Waaking, le Krump ou encore la House. Ces techniques alimentent des chorégraphies collectives parfaitement ficelées et absolument jubilatoires. Yonder Woman chorégraphe Anne Nguyen / interprètes Anne Nguyen, Valentine Nagata-Ramos / conseil artistique Vincent Rivard / création lumière Ydir Acef / création costumes Catherine Petit / musique (création originale) Benjamin Magnin / Reborned chorégraphe Marion Motin / danseuses Marion Motin, Julie Moreau, Johanna Faye, Rizlaine Terraz

∏ Tarifs : 16€ (plein) / 11€ (réduit) / 6€ (-12 ans) / SORTIR 4€ / PASS Triangle 11€-6€

∏ danse hip hop sam 24 mars à partir de 16h durée 3h

Block Party Battle V Spectateurs et danseurs s’accordent à dire que cet évènement est tout simplement immanquable. Durant 4 heures, le spectacle ne fait que croître en intensité. Le public ne décroche pas des « crews » de tout le grand ouest qui se mesurent les uns aux autres. Lors de cette joute artistique, les Bboys sont des guerriers et leur arme est la danse. Au son du Breakbeat, les danseurs se dépassent et s’affirment afin de faire vibrer le public avec leur technique, leur originalité et leur sens du show. en collaboration avec l’association Clap Your Hands.

∏ Tarifs : 8€ (plein) / 5€ (réduit et –12 ans) / PASS Triangle 5€

sam 24 mars 21h à 3h

à l’Ubu Club

After Block Party Battle Pour finir en beauté ce temps fort hip hop, rendez-vous à toutes et à tous à l’Ubu Club ! ∏ Tarif : 5€ Infos et réservations au Triangle et vente sur place. Gratuit pour les danseurs ayant participé à la Battle

∏ littérature / apéro poétique mer 4 avril 19h durée 1h15

Kouam Tawa invite Nimrod

Pour cette dernière soirée littéraire de la saison, c’est à un dialogue entre la voix désormais familière de Kouam Tawa et celle du poète Nimrod que nous vous convions. L’harmonie de cette soirée naîtra tant de la connivence des deux auteurs que de leur adresse à la « communauté humaine toute entière », bien au-delà des formes et des registres propres à chacun. Né en 1959 au Tchad, Nimrod est poète, romancier, essayiste. Il a consacré un essai (aux éditions Le temps qu’il fait, 2003) et une monographie au poète Léopold Sédar Senghor (coll. « Poètes d’aujourd’hui », Seghers, 2006). Son œuvre poétique est publiée aux éditions Obsidiane. Il a publié trois romans (dont un en littérature jeunesse, intitulé Rosa Parks, Actes Sud Junior, 2008) et deux récits. Ses plus récents ouvrages sont Le bal des princes (roman, Actes Sud, 2008), La nouvelle chose française (essais, Actes Sud, 2008), L’or des rivières (récits, Actes Sud, 2010), Babel, Babylone (poèmes, Obsidiane, 2010). Son œuvre a reçu de nombreux prix littéraires. Kouam Tawa est en résidence au Triangle durant l’année 2012.

∏ Tarif : 4€

∏ théâtre / danse jeu 5 avril 20h durée 1h10

La mouche, l’archange... Exploration n°4 De et par Viviane De Muynck / Christine Corday Compagnie Les 3 C

« Essayez un peu de nous virer de là », tel est l’avertissement lancé par les deux artistes, comme le préalable tonitruant de cette exploration dans l’absurde… Deux artistes, deux destins = un duo inattendu qui donne naissance à un spectacle hors du commun. L’une, Viviane De Muynck, actrice et compagne artistique du fameux metteur en scène flamand Jan Lauwers, aime à mettre les mots en espace. L’autre, Christine Corday, danseuse chorégraphe longtemps partenaire de Dominique Boivin, Jean Gaudin, Mark Tompkins, Régis Huvier, aime à se mouvoir en mots. L’idée ? Tenter, par un raisonnement déraisonnable, de raconter l’humain comme il va et le monde tel qu’il est, empli d’amour et de cruauté aussi parfois. Les deux dames vont s’amuser à nous surprendre ! A partir d’un montage de textes divers, librement inspirés de Mark Twain au poète Jean-Pierre Verheggen, elles forment une fresque extravagante et insolente dont le fil conducteur est l’absurde. Le temps terrien et le temps céleste y conversent à l’unisson. Une belle paire de clowns qui swinguent et rêvent mais qui entendent bien causer jusqu’au bout. conception et interprétation Viviane De Muynck, Christine Corday, avec la complicité d’Ann Weckx / montage des textes Viviane De Muynck / chorégraphie Christine Corday / lumières Valérie Sigward / son François Caffenne / production - administration les 3C, Emmanuelle Paty-Lacour

∏ Tarifs : 16€ (plein) / 11€ (réduit) / 6€ (-12 ans) / SORTIR 4€ / PASS Triangle 11€-6€

∏ danse / littérature ven 27 avr 20h durée environ 1h

S’enfuir

Jean-Baptiste André, Fabrice Melquiot Création 2012

Création 2012

Daniel Larrieu, Arno Bertina Un écrivain et un chorégraphe s’observent, s’interrogent sur ce qui attise leur désir de créer. De cette plongée dans leur intimité créative, une création commune et inédite est présentée où les deux artistes dévoilent ce qu’ils ont surpris, compris de ce cheminement, comme un prolongement original à leur propre univers. Les binômes Daniel Larrieu / Arno Bertina et Jean-Baptiste André / Fabrice Melquiot, créeront ainsi chacun une pièce selon ce principe proposé par le festival Concordan(s)e. Jean-Baptiste André est issu du Centre national des arts du cirque de Châlons-en-Champagne, il fonde en 2002 l’association W et développe des projets pour le cirque contemporain. Il crée plusieurs pièces et mène en parallèle un parcours d’interprète avec divers chorégraphes. Daniel Larrieu débute comme danseur dès les années 1980 et multiplie les expériences chorégraphiques. En 1994, il est nommé directeur du CCN de Tours. Il retrouve en 2003 son statut de chorégraphe indépendant et poursuit un travail de création au sein de la compagnie Astrakan. Il est actuellement artiste associé au Manège de Reims. S’enfuir conception Jean-Baptiste André, Fabrice Melquiot / textes Fabrice Melquiot / mise en son Nicolas Lespagnol-Rizzi / mise en lumière Joël L’Hopitalier / coproduction le Triangle/cité de la danse / cette soirée est présentée en partenariat avec le festival Concordan(s)e (Ile-de-France).

∏ Tarif : 16€ (plein) / 11€ (réduit) / 6€ (-12 ans) / SORTIR 4€ / PASS Triangle 11€-6€ ∏ Au Grand Logis/Bruz le mer 25 avril 19h30 et jeu 26 avril 20h30 vous pourrez voir ou revoir Qu’après en être revenu de Jean-Baptiste André. Réservations au 02 99 05 30 62

∏ danse / cirque

TO UT PU BL IC

jeu 3 mai 20h

À PA RT IR DE 5 AN S

durée 1h

Rouge

Sarosi Nay / Compagnie Ubi (France / Cambodge) et Phare Ponleu Selpak (Cambodge) Le spectacle Rouge est né d’une collaboration entre la Cie UBI et l’école de cirque de l’ONG Phare Ponleu Selpak (Cambodge). Fort de cette rencontre et investi d’un devoir de mémoire, Rouge retrace l’histoire sombre des Khmers Rouges. Régime politique qui a transformé l’individu en esclave d’une révolution, au nom d’un ordre meilleur. Aujourd’hui encore de jeunes cambodgiens pensent que cette période de terreur est une fable pour faire peur aux enfants. Gravées dans la chair de l’esprit, certaines douleurs empêchent d’avancer et la tentation de l’oubli est grande. Comment alors expliquer le monde aux nouvelles générations ? Ramener des fantômes, est-ce mourir une deuxième fois ? La chorégraphie et la technicité du cirque s’entremêlent : manipulations de bambous, écharpes khmères, jonglage, portés acrobatiques et dansés, chutes interminables. Un spectacle physique et poétique qui met en scène 8 danseurs-circassiens et 2 musiciens cambodgiens. direction artistique et chorégraphie Sarosi Nay / collaboration artistique Sok Sopheak / musique Laurent Carré / interprètes Cheat Sopheap, Heng Chheya, Horn Sopheap, Mony Rattanaksambat, Pay Phearum, San Samedi, Sim Chanta, Chhuon Channa / musiciens Sot Chamrong, Teng Borith / costumes Béatrice Laisné / création lumière Cyrille Guillochon

∏ Tarifs : 16€ (plein) / 11€ (réduit) / 6€ (-12 ans) / SORTIR 4€ / PASS Triangle 11€-6€

∏ danse / arts agités ven 25 mai

Nous vous l’avions annoncé, le Festival Agitato est devenu biennal. Nous vous donnons rendez-vous en 2013, pour vous proposer un festival plus dense, pour se laisser le temps de construire une rencontre hors du commun...

2012 doit continuer à s’agiter... Après l’exceptionnelle convivialité et générosité de l’édition 2011, nous ne pouvions pas concevoir de passer le mois de mai sans vous tous : artistes, spectateurs, partenaires, habitants, curieux ... Alors, nous vous proposons de nous retrouver pour une journée d’Agitat(i)o(n). Un temps de danse, de partage, de mouvements, de surprises ... Entre les jardins d’Agitato et l’esplanade, nous investirons le Triangle de nos énergies, nos envies, nos imaginations, de vos présences et participations... Une Agitat(i)o(n) nécessaire au cœur de la cité, au cœur de la danse et des arts agités.

Jardins d’Agitato #4 Vous avez envie de créer un jardin de fleurs ou de légumes, vous souhaitez transformer un morceau de pelouse en un territoire expérimental, artistique ou nourricier ? Les parcelles de pelouse du Triangle seront à nouveau mises à votre disposition. Habitants du Blosne ou d’ailleurs, ce projet vous invite à intervenir dans l’espace public, à échanger les astuces de chacun et les dernières nouvelles, à partager autour de son lopin de terre. ∏ Inscriptions à partir de mars 2012 / contactez-nous au 02 99 22 27 27 Merci pour leurs soutiens à la Direction des jardins de la Ville de Rennes et aux jardiniers du quartier du Blosne.

∏ ateliers de pratiques artistiques fin mai / mi juin

Présentations de fin d’année des ateliers du Triangle De la fin mai à la mi-juin, une dizaine de présentations s’adressent au public des proches de nos 850 adhérents mais aussi à tous ceux qui s’intéressent à la pratique artistique. Nos trente enseignants organisent des formes qui mettent en valeur le travail réalisé dans les ateliers, dans le respect des participants. Ainsi, si les présentations de danse donnent généralement lieu à de véritables spectacles, aux chorégraphies précises, valorisées par un travail de lumières professionnel, nous ne nous interdisons pas d’inventer des propositions plus légères ou plus expérimentales. En théâtre et clown, l’excellent niveau de nombreux groupes permet de réfléchir cette saison à un projet original de déambulation. C’est toute l’imagination et le professionnalisme des enseignants qui prend sa mesure lors de ces moments auxquels nous vous convions. Sur chacune de ces présentations, vous retrouverez l’esprit convivial du Triangle : des vernissages d’arts plastiques et de photographie aux auditions de musique et de chorale, vous trouverez l’occasion de rencontrer les enseignants et les adhérents pour des échanges joyeux et fructueux. ∏ Retrouvez le planning des présentations de fin d’année à partir de mi-mai sur les pages ateliers du site du Triangle ∏ Une plaquette des ateliers est disponible au Triangle. Renseignements auprès de sabine.helot@letriangle.org

∏ danse / service éducatif lun 18 et mar 19 juin en soirée

Présentations de fin d’année des projets danse à l’école Tout au long de la saison, des classes viennent au Triangle suivre des ateliers de danse. Ces projets sont à l’initiative d’enseignants pour qui la danse est un allié précieux dans l’éducation des élèves. Durant une année, les classes sont ainsi amenées à pratiquer, expérimenter mais aussi voir, découvrir et parler de danse. Nous offrons la possibilité aux groupes scolaires qui le souhaitent de venir présenter le fruit de leur travail pour le plaisir des enfants et des parents.

∏ danse / chorale ven 15 juin

Fête des mots La fête des mots est un temps fort de l’année pour l’art à l’école. C’est une journée dédiée aux spectacles de danse, orchestres et chorales des établissements scolaires en éducation prioritaire du quartier. ∏ Entrée libre, sans réservation

le Block studio de musiques actuelles Rappelons que le Block est un lieu original aménagé sous un parking à quelques dizaines de mètres du triangle de l’autre côté du rond-point. Un lieu original où se pratique la création de musiques assistées par ordinateur. Un lieu avec une salle technique, deux studios d’enregistrement. Le matériel informatique nécessaire. Le Block connaît un succès important. De nombreux créateurs de musiques, bricoleurs de sons, inventeurs divers s’y succèdent, s’impatientent en attendant leur tour… L’animateur du lieu L’Houcine Atmani, que nous saluons, a choisi de voguer vers d’autres horizons professionnels, nous laissant la clé et un constat : il faut repenser l’usage du lieu pour plus de satisfaction, pour y accueillir plus de projets, plus de recherches et d’accompagnement… ∏ Après quelques réglages techniques, le Block ré-ouvrira ses portes cette saison… très vite !

∏ stages danse du monde en partenariat avec le Triangle/cité de la danse Le Triangle accompagne depuis de nombreuses années la démarche dynamique de compagnies locales dans le domaine de la transmission. Cette saison 2011-2012 verra ainsi se renouveler la collaboration avec les compagnies Apsâra Flamenco, Erébé Kouliballets et Ladaïnha.

stages de flamenco

avec la compagnie Apsâra Flamenco 10 > 14 nov

Apsâra Flamenco fête ses dix ans le 11 nov à l’Ubu à partir de 23h avec Tito El Frances et son spectacle Guitare et Jambon, de nombreux artistes invités, et un DJ ! Un évènement accompagné d’un stage de flamenco au Triangle avec Felipe de Algeciras (danse 3 niveaux), Pedro Patilla (guitare), Olayo Jimenez (chant).

20 > 25 fév

dans le cadre des 6èmes Rencontres Flamencas de Rennes Après le succès du stage des Rencontres 2011, Apsâra Flamenco renouvelle l’invitation aux trois artistes et fabuleux pédagogues, Felipe de Algeciras (danse) Pedro Patilla (guitare) Olayo Jimenez (chant). Les 6èmes Rencontres proposeront également des projections, des débats avec différents partenaires. Le 25 février, retrouvons-nous pour une soirée de clôture en compagnie des artistes invités. ∏ Renseignements et inscriptions : Apsâra Flamenco 02 99 53 18 83 www.apsaraflamenco.fr Les Rencontres Flamencas sont organisées avec le soutien de la Ville de Rennes et du Conseil Général d’Ille-et-Vilaine en partenariat avec le Triangle/cité de la danse.

stage de danse africaine avec la compagnie Erébé Kouliballets

sam 4 fév de 10h à 18h Fort de 20 ans de danse, de musique et de voyages, Erébé Kouliballets s’implante au Blosne et développe un travail de transmission important. Dans ce stage, Morgane Rey (danse), Sébastien David (n’goni et batterie) et Julien Chauvel (basse) vous emmènent vers une gestuelle fluide au service de la danse et du groove. Ce stage s’adresse aux personnes qui ont envie de partager un moment de danse africaine en traversant un cours technique, un travail d’atelier, en abordant une danse de répertoire (Ghana ou Bénin) et d’expression africaine. ∏ Renseignements et inscriptions : 06 88 74 81 12 www.kouliballets.free.fr ∏ 45€ la journée pour les adhérents Kouliballets et Triangle / possibilité de règlements avec le dispositif SORTIR!

stage de capoeira

avec la compagnie Ladaïnha et la Co-opérative Bretonne de Capoeira 13 > 18 fév

La compagnie Ladaïnha invite de nombreux maîtres internationaux pour ce stage, rendezvous majeur de la capoeira en Bretagne. ∏ Renseignements et inscriptions : Compagnie Ladaïnha 06 30 40 51 58 http://compagnieladainha.free.fr

Le Triangle cité de la danse Vous êtes des centaines à fréquenter le Triangle chaque jour pour assister aux spectacles, apéros poétiques, expositions, rencontres avec les artistes, pour participer aux ateliers de pratiques artistiques, à des projets d’action culturelle ou à des ateliers dans le cadre du temps scolaire, pour les musiques actuelles au Block…

Le Triangle accueille et accompagne les artistes dans leurs créations.

Littérature : Jacques Séréna, Sonia Chiambretto, André Markowicz, Tanguy Viel, Jérôme Mauche, Jérôme Game, Patrick Bouvet, Nicolas Tardy, Charles Pennequin, Jean-Michel Espitallier, Joël Hubaut…

Près de 50 artistes-créateurs sont accueillis chaque année au Triangle. Certains d’entre eux pour des créations chorégraphiques ou littéraires, pour des installations plastiques ou vidéos ou pour un travail d’écriture donnant lieu à des éditions. Ainsi, depuis 2005, plus de 60 artistes, chorégraphes, plasticiens ou auteurs, ont-ils créé leurs œuvres au Triangle et/ou bénéficié d’une aide qui leur a permis de mener à bien leur projet de création. Citons-en quelques-uns :

En 2011-2012, le Triangle accompagne les chorégraphes Jean-Baptiste André, Michel Lestréhan, Carole Novak, les artistes Catherine Legrand et Anne-Karine Lescop pour la re-création de Jours étranges de Dominique Bagouet, et les auteurs en résidence Jacques Séréna et Kouam Tawa.

Le Triangle bénéficie du soutien indispensable

Danse : Jean-Baptiste André, Julien Jeanne, Laïna Fischbeck, Maud Le Pladec, Emmanuelle Vo-Dinh, Julika Mayer, Renaud Herbin, Jessica Batut, Mathilde Monnier et Loïc Touzé, Pénélope Parrau, Katja Fleig, Andrea Sitter, Christian et François Ben Aïm, Yves-Noël Genod, Fabienne Compet, Dominique Jégou, Michelle Brown et Armando Pekeno, Morgane Rey, Alain Michard, Marta Izquierdo, Alessandra Piccoli, Sarosi Nay, Annabelle Chambon et Cédric Charron, Maeva Cunci, Eva Le Saux, David Monceau, Carole Novak, Osman Khelili…

de la Ville de Rennes, de la DRAC Bretagne – Ministère de la culture et de la communication, du Conseil régional de Bretagne, du Conseil général d’Ille-et-Vilaine, de l’Office National de Diffusion Artistique, de l’ACSE, du CUCS le Blosne et de la direction de quartier sud-est.

Le Triangle collabore avec les établissements scolaires de la maternelle à l’université.

Arts visuels : Benoît Sicat & Gwenaëlle Rébillard, l’association Oscura, Véronique Hubert, Aggtelek, Anne Durez, Benoît Laffiché, Laurent Pariente, Marcel Dinahet, Catie de Balmann, Roberto Martinez, Yves Trémorin, Didier Courbot, Bruno Serralongue, Jean-Marc Ségalen, Nikolas Fouré...

En 2010-11, il a accompagné des projets de pratique de la danse ou des arts plastiques avec : ∏ 52 classes des écoles maternelles et élémentaires suivantes : Torigné, Guillevic, Henri Wallon, Carle Bahon, Jacques Prévert,

Roazhon, Les maisons de la poésie de Rennes, Les Champs Libres, le CRIJ, Association Hors Mots, Tout Atout, l’Hôpital psychiatrique, maisons de retraite Saint-Cyr et Gaston Hervé, le Conservatoire à Rayonnement régional de Rennes, le CEFEDEM, la Bibliothèque du Triangle, l’AFEV, la ligue de l’enseignement, le Centre pénitentiaire de Rennes. Les associations Apsâra Flamenco, Ladaïnha, Braise Tango, La Tête à l’Est, Kouliballets, Majig Set, Dana…

Jules Isaac, Pablo Picasso, Volga, Saint Armel, Pascale Lafaye, Léon Grimault, Marc Sangnier, Chateaugiron Landry, Poterie, Mauconseil, Picardie Bellevue et Vannier. ∏ 10 classes de collèges et lycées des établissements suivants : Binquenais, Hautes Ourmes, Surcouf (Saint Malo), Chêne vert (Bain-de-Bretagne), Victor et Hélène Basch, Jean Jaurès, Sainte Geneviève. ∏ Les options danse des lycées Bréquigny et Sainte-Geneviève.

Le Triangle dans son quartier

∏ La classe à horaires aménagés du collège des Hautes-Ourmes.

Il accueille les temps forts de la vie du quartier.

∏ Les filières UFRAPS et Arts du spectacle de l’Université Rennes 2.

∏ La braderie du comité de quartier du Blosne (1er dimanche d’avril)

∏ le SIUAPS des Universités Rennes 1 et 2.

∏ L’événement sportif organisé par le comité de quartier du Blosne (mi-juin)

3347 élèves ont assisté à des spectacles de danse au Triangle.

∏ La journée Festimômes proposée par la Maison des squares (mi-juin)

Le Triangle est partenaire régulier de : l’Education Nationale, la DDEC, l’Office central de la coopération à l’école, les Universités de Rennes 1 et 2, le CMI, la ZEP, Réussite éducative, Groupe enfance du Blosne. Le Triangle accueille le Festival étudiant Fac@ fac organisé par l’UFRAPS et la Fête des mots organisé par la ZEP.

∏ Le Blosne en fête ∏ La Fête des mots et collabore avec le Pôle social Ty Blosne, le comité de quartier, la maison des squares, les associations Petit budget grande cuisine, Clap Your Hand et Dooinit, le Collectif Le Strat, le Cercle Paul Bert, Groupe Enfance CREAR, le Club Echiffrable, le Club du temps des loisirs...

Le Triangle travaille en collaboration avec de multiples partenaires culturels et associatifs

Parcours chorégraphique / PASS 30€

Les Trans Musicales de Rennes, le festival Mettre en scène-TNB, l’Orchestre de Bretagne, Spectacle vivant en Bretagne, l’ODIA, Arts vivants en Ille-et-Vilaine, la compagnie Patrick Le Doaré/T.E.E.M, Bretagne en scène(s), le festival Concordan(s)e (Ile-de-France), les Archives de la critique d’art, les ateliers de Rennes - Biennale d’art contemporain, La Criée centre d’art contemporain, le Centre culturel Colombier, l’École des Beaux-Arts de Rennes, La lettre Volée, le Frac Bretagne, l’ADEC-Maison du Théâtre Amateur, les galeries les filles du calvaire, Air de Paris, de la présidence de l’Université de Rennes 2, Le Carré d’Art- Pôle Sud, l’Artothèque - Vitré, le Volume - Vern-sur-Seiche. Le Grand Logis de Bruz, L’intervalle de Noyal-sur-Vilaine, la MJC Antipode, l’UBU, Au bout du Plongeoir, Danse à tous les étages (Les Créatives), A tort ou à

L’Opéra, le Triangle, le Musée de la danse et le TNB proposent un parcours à travers trois spectacles conçu à l’échelle de la ville pour permettre la découverte de différents lieux de spectacles : ∏ L’Après-midi Raimund Hoghe 9 mars 20h au Triangle (cf. p28) ∏ Musings Foofwa d’Imobilité Septet Merce Cunningham 17 mars 18h à l’Opéra de Rennes en collaboration avec le Musée de la danse

∏ Salves chorégraphie Maguy Marin 20, 21 et 22 mars 20h au TNB En partenariat avec Spectacle vivant en Bretagne, ce parcours inclut également différents rendezvous au cours de ce mois de mars 2012 : lectureperformance, conférence, exposition, ateliers surprise de pratique.

restauration/bar à partir de 19h, avant ou après chaque spectacle Dans une ambiance conviviale, venez boire un verre ou déguster la savoureuse cuisine de Mathieu Hervé. Ouvert à tous, cet espace sera l’occasion de retrouver l’équipe du Triangle et les artistes pour partager vos impressions, vos émotions, vos coups de cœur.

devenir mécène Devenir mécène du Triangle, c’est soutenir l’intérêt général, s’engager dans une démarche qui donne du sens… Créativité, innovation, dynamisme, convivialité, proximité. Nous avons des valeurs en commun : construisons un partenariat sur-mesure avec votre entreprise. ^ t 2003 Aillagon - N°2003-709 sur le mécénat, ce soutien financier ouvre droit à une réduction de l’impôt sur les Conformément à la loi du 1er aout sociétés de 60% du montant du don dans la limite d’un plafond de 0,5% du chiffre d’affaires.

∏ Contact : Odile Baudoux au 02 99 22 27 27

∏ Coproductions et soutiens Asphalte Pierre Rigal / coproduction compagnie dernière minute, Suresnes Cités danse 2009, TGP – CDN de Saint-Denis et Le Parvis – scène nationale de Tarbes-Pyrénées / Avec le soutien du Théâtre Garonne à Toulouse, de la DRAC MidiPyrénées, de la Région Midi-Pyrénées et la Ville de Toulouse. La compagnie dernière minute reçoit le soutien de la Fondation BNP Paribas pour le développement de ses projets. www.pierrerigal.net

compagnie Caterina & Carlotta SAGNA est soutenue par la DRAC Ile de France http://caterina-carlotta-sagna.org

Jours étranges production Triangle/cité de la danse / En collaboration avec l’association Hors Mots / Avec le soutien du Centre National de la Danse, du Conseil Régional de Bretagne, de la D.R.A.C., Ministère de la culture et de la communication / Avec l’accord des Carnets Bagouet. Jours étranges / 1990 / chorégraphe Dominique Bagouet assistante Catherine Legrand / interprètes Hélène Baldini, Hélène Cathala, Jean-Charles Di Zazzo, Bernard Glandier en alternance avec Dominique Bagouet, Olivia Grandville, Fabrice Ramalingom / musique « Strange Days » des Doors / costumes Dominique Bagouet et Catherine Legrand / lumières Serge Dées / date de création 4 juillet 1990 à Montpellier www.lescarnetsbagouet.org

Nuit américaine en coproduction avec le festival Cultures Electroni[k] et l’Antipode MJC Pan Pot Collectif Petit Travers / coproduction et résidences : Théâtre Gérard Philippe à Frouard/scène conventionnée pour les nouvelles écritures, L’Arche à Béthoncourt/scène conventionnée pour l’enfance & la jeunesse et scène jeunes publics du Doubs, Les Subsistances à Lyon/Laboratoire de création artistique, Pronomade(s) en Haute-Garonne, les Migrateurs en partenariat avec le Maillon/scène européenne de Strasbourg. Avec l’aide de : Ramdam à Ste-Foy-les-Lyon, Circuits/ scène conventionnée d’Auch, La Grainerie à Balma, l’école du cirque Passe-Muraille à Besançon, La Palène à Rouillac, Escrita na paysagem/ festival d’Evora (Portugal), Théâtre de l’Espace/ scène nationale de Besançon, l’Espace Périphérique à Paris, Le Polaris à Corbas / Avec le concours de : la DMDTS au titre de l’aide à la création arts de la piste et de la rue, le Conseil Régional Midi-Pyrénées, la ville de Toulouse, la Préfecture de Région Midi-Pyrénées-Direction Régionale des Affaires Culturelles et la fondation BNP Paribas / Prix spécial du jury du festival international de cirque de Grugliasco 2008 (Italie) / Création février 2009 à l’Arche de Béthoncourt / En partenariat avec l’Allan, scène nationale de Montbéliard et le Granit, scène nationale de Belfort / En relation avec le Festival MOMIX de Kingersheim. www.collectifpetittravers.org

L’après midi Raimund Hoghe / Festival Montpellier Danse 2008 ; Théâtre Garonne/Toulouse ; Theater im Pumpenhaus Münster - Coréalisation Théâtre de la Cité Internationale / Festival d’Automne à Paris. Dans le cadre de la saison FranceNordrhein Westfalen 2008/2009 Avec le soutien du Land de Rhénanie du Nord-Westphalie Avec le soutien du Centre chorégraphique national de Franche-Comté à Belfort dans le cadre de l’accueil-studio / Ministère de la culture et de la communication. www.raimundhoghe.com Yonder Woman Cie Par Terre / avec le soutien de : la Direction régionale des affaires culturelles d’Ile de France - Ministère de la culture et de la communication ; la Communauté de Communes Charenton-le-Pont – Saint Maurice. Coproductions : Parc de la Villette (WIP Villette) ; Centre de Danse du Galion d’Aulnay sous Bois ; Maison Folie Wazemmes / Ville de Lille ; Danse à tous les Etages ! (Rennes) ; MJC de Pacé (35) ; CCN de Créteil et du Val-de-Marne / Cie Käfig - dans le cadre de l’accueil studio. Avec le partenariat de : Centre national de la danse - résidence de recherche ; CDC/Biennale de danse du Val-de-Marne ; Les Journées Danse Dense ; Theater Lantaren/ Venster (Rotterdam, Pays-Bas) ; Culturesfrance ; EMA de Vitrysur-Seine ; HipHopHuis (Rotterdam, Pays-Bas) ; Association ALIAJ (Charenton-le-Pont) ; Initiatives d’Artistes en Danses Urbaines (Fondation de France - Parc de la Villette, avec le soutien de la Caisse des Dépôts et l’Acsé). Remerciements : Aruna Vermeulen, Didier Beddar. Action financée par le Conseil général du Val-de-Marne www.compagnieparterre.fr

La cinquième position, une chronique dansée André Sitter Cie Die Donau / Die Donau est soutenue par la société S.E.S.T., Passau, Allemagne. Ce spectacle est le fruit d’une commande du Festival Faits d’Hiver, Paris FAR Wayne Mac Gregor / Sadler’s Wells et Peak Performances@ Montclair State University (États-Unis) www.randomdance.org Second souffle Pockemon Crew / Opéra National de Lyon La compagnie Pockemon Crew est en résidence à l’Opéra national de Lyon. Elle bénéficie du soutien de la Ville de Lyon, de la Région Rhône-Alpes, du Théâtre Jean-Marais à Saint-Fons, du Théâtre du Puy-en-Velay, de l’INSA de Lyon, de la compagnie Propos et du Croiseur de Lyon. www.pockemon-crew.net

La Mouche, l’archange Christine Corday, Viviane de Muynck / coproductions et accueils en résidence : La Ferme du BuissonScène Nationale de Marne la Vallée, Le Merlan-Scène Nationale de Marseille, La Scène Nationale de Sète et du Bassin de Thau, Le Volapük à Tours / Avec le soutien du Théâtre de la Bastille / Remerciements pour leur soutien et leur collaboration : La Needcompany, Laurent Barré, Annie Sellem, Olivier Dubois, Chloé Schmidt, Béatrice Vacher, Estelle Dumortier, Odile Baudoux, Elise Le Mer, Olga Plaza, José Manuel Gonçalvès. www.c-corday.com

Rouge (Révolution-Révolution) Olivier Dubois Compagnie COD / La Ménagerie de Verre, La rose des vents Scène nationale Lille Métropole à Villeneuve d’Ascq, L’apostrophe scène nationale de Cergy-Pontoise et du Val d’Oise, en cours… COD est soutenue par la DRAC Ile de France – Ministère de la Culture et de la communication au titre de l’aide à la compagnie chorégraphique. www.olivierdubois.org Projection Carole Novak / Le Quartz, Scène Nationale de Brest / Le Triangle, Cité de la Danse, Rennes / Les Tombées de la Nuit, Rennes. Avec le soutien : du Ministère de la Culture et de la Communication - Drac de Bretagne, / Le Conseil Régional de Bretagne / Le Conseil Général du Finistère / La ville de Brest

S’enfuir Jean-Baptiste André et Fabrice Melquiot / coproductions : Festival Concordan(s)es, Triangle/cité de la danse, Association W www.associationw.com www.associationcijointe.com Daniel Larrieu et Arno Bertina / production Festival Concordan(s)es / La compagnie Astrakan est conventionnée par la Drac Ile-de-France. La compagnie s’associe au Manège de Reims, en collaboration avec le Centre de développement chorégraphique de Picardie, l’Echangeur pour les années 20102011. www.daniellarrieu.com

Tropisme Michel Lestréhan Cie Prana / CNCDC de Châteauvallon Grand Théâtre de Lorient, scène conventionnée pour la danse Triangle, Cité de la Danse – Rennes / La Compagnie Prana est subventionnée par La DRAC Bretagne, Le Conseil Régional de Bretagne, Le Conseil Général d’Ille et Vilaine http://cie.prana.free.fr/

Rouge Sarosi Nay Cie Ubi / coproduction Phare Ponleu Selpak, L’intervalle Centre culturel-Noyal sur Vilaine, Cie UBI. Soutien : Office Culturel Juliette Drouet à Fougères Avec le soutien de : Ministère de la Culture et de la Communication - DRAC Bretagne, Conseil Régional de Bretagne, Ville de Rennes/ CulturesFrance www.cie-ubi.com

Cuisses de grenouilles Compagnie Sagna / La Ménagerie de verre - Paris / Théâtre de Brétigny, Scène conventionnée du Val d’Orge / Festival Torinodanza – Turin (IT) / Centre Culturel André Malraux, Scène nationale de Vandoeuvre-lès-Nancy / Pôle Sud, Scène conventionnée danse et musique - Strasbourg. Avec le soutien de l’Avant-Seine Théâtre de Colombes. La

∏ l’équipe du Triangle Direction Charles-Edouard Fichet Adjoint de direction Michel Gourlay Secrétariat de direction Valérie Rouxel Administration artistique Christian Divay Danse, et coordination secteur artistique Odile Baudoux Arts plastiques Yvette Le Gall Communication et relations avec le public Nadia Elhadi Action culturelle Marion Deniaud Service éducatif et action culturelle Grégoire du Pontavice Ateliers de pratiques artistiques et littérature Sabine Helot Accueil Catherine Bouttier, Marie Minne Comptabilité Catherine Lesourd Congrès Michel Gourlay, Martine Martin Technique Jean-Marc Chesnin, Zakaria Barhdadi Agent d’entretien Annie Saloux Et les animateurs des ateliers artistiques, tous les vacataires de salle, les intermittents, artistes et techniciens qui nous accompagnent pendant la saison L’association Triangle est présidée par Thierry L’Hermine Bureau Jacqueline Gainie, Michel Marchal, René Sapet et Jean-Michel Conan Conseil d’administration Michel Brielle, Solange Cabelguen Rubeillon, Bruno Couderc, Moulay Hamid Ech-Chekhchakhi, Youssef Fikri, Olga Legars, Georges Le Trouit, Bernard Morin et Frédérique Rip

∏ réalisation du programme Création & maquette Brest Brest Brest >> www.brestbrestbrest.fr Impression/réalisation Compagnie du Sagittaire Imprimeurs

∏ crédits photos Pierre Grosbois, Arandel, Philippe Cibille, Hélène Bamberger, Tina Merandon, Eric Boudet, Ravi Deepres, Homard Payette, Mako, Massimo Nuvina, Marc Ginot, J-L.Bertini, Rosa Frank, D.Galiana, Huma Rosentalski, Daan Larjew, Jeanne Roualet, David Morel, Muriel Bordier

LE PASS TRIANGLE CITÉ DE LA DANSE 2011/12 À partir de 3 spectacles Individuel et nominatif, le PASS permet de bénéficier d’importantes réductions (près de 50%) sur l’achat de vos billets. Vous pouvez ensuite, à tout moment, acheter des billets pour d’autres spectacles de la saison au tarif PASS, bénéficier d’un tarif réduit pour les spectacles du TNB. entourez les dates choisies et cochez les tarifs qui vous correspondent

PASS normal

PASS réduit*

jeu 22 sept 17h + 19h

ouverture de saison

jeu 6 oct 20h

Asphalte Pierre Rigal

11€

6€

jeu 13 oct 20h30

Pan Pot au Grand Logis – BRUZ

12€

8€

jeu 20 oct 20h

La 5ème position Andrea Sitter

11€

6€

jeu 17 nov 20h

Far Wayne Mac Gregor / Festival Mettre en scène

12,50€

10€

ven 18 nov 20h

Far Wayne Mac Gregor / Festival Mettre en scène

12,50€

10€

sam 19 nov 21h

Far Wayne Mac Gregor / Festival Mettre en scène

12,50€

10€

ven 2 déc 20h

Second souffle Pockemon Crew

12€

8€

jeu 12 janv 20h

Rouge (Révolution-Révolution) Olivier Dubois

11€

6€

jeu 2 fév 20h

Tropisme Michel Lestréhan

11€

6€

ven 3 fév 14h30

Tropisme Michel Lestréhan

11€

6€

jeu 9 fév 14h30

Cuisses de grenouille Carlotta Sagna

11€

6€

jeu 9 fév 19h

Cuisses de grenouille Carlotta Sagna

11€

6€

ven 10 fév 10h30

Cuisses de grenouille Carlotta Sagna

11€

6€

ven 10 fév 14h30

Cuisses de grenouille Carlotta Sagna

11€

6€

jeu 1er mars 20h

Jours étranges D. Bagouet, C. Legrand, AK. Lescop

9€

4€

ven 2 mars 14h30

Jours étranges D. Bagouet, C. Legrand, AK. Lescop

9€

4€

ven 2 mars 20h

Jours étranges D. Bagouet, C. Legrand, AK. Lescop

9€

4€

ven 9 mars 20h

L’après-midi Raimund Hoghe

11€

6€

jeu 22 mars 14h30

Yonder Woman Anne Nguyen + Reborned Les Swaggers

11€

6€

jeu 22 mars 20h

Yonder Woman Anne Nguyen + Reborned Les Swaggers

11€

6€

sam 24 mars 16h

Block Party Battle V

5€

jeu 5 avril 20h

La mouche, l’archange V. De Muynck & C. Corday

11€

6€

ven 27 avril 20h

J-B. André & F. Melquiot + D. Larrieu & A. Bertina

11€

6€

jeu 3 mai 20h

Rouge Sarosi Nay

11€

6€

gratuit

TOTAL Hors abonnement / Profitez-en pour réserver pour les manifestations suivantes

jeu 24 nov 19h

Bal impro

jeu 1er déc 19h

Conférence « Dominique Bagouet, un élan créatif... »

ven 27 janv 18h > 24h

Projection Carole Novak

jeu 2 fév 21h

Bal Bollywood (gratuit sur présentation du billet pour Tropisme )

lun 6 fév 19h

Conférence «re-création Jours étranges avec... »

mer 7 mars 19h

Lecture-performance R. Hoghe

(gratuit sur présentation du billet pour L’après-midi)

5€

gratuit

3€

0€ / 3€

gratuit

3€

TOTAL * Tarif réduit pour les jeunes (- de 26 ans), demandeurs d’emploi, intermittents du spectacle, enseignants danse, groupe de + de 10 personnes. IMPORTANT : pour bénéficier du tarif réduit, merci de joindre un justificatif

Bulletin d’inscription PASS TRIANGLE 2011/12 Vos coordonnées Mme. / Melle. / M. : ..................................................................................................................................................... Prénom : ................................................................................................................................................................. Adresse : ................................................................................................................................................................. ................................................................................................................................................................................. Téléphone personnel : ........................................................... Mobile : ................................................................ Email : ........................................................................................................................................................................... Important, Souhaitez-vous >> bénéficier de places gratuites pour vous ou pour un proche le cas échéant ? recevoir les informations concernant les dates de répétitions publiques ? recevoir les informations concernant les stages de danse ? Toutes ces informations sont communiquées exclusivement par mail. Aussi nous vous invitons à laisser vos coordonnées mail (les vôtres ou celles d’un proche) le plus lisiblement possible.

Date de naissance : .............................................................................................................................................. Profession : ................................................................................................................................................................. Etudiant / filière : .................................................................................................................................................. Je souhaiterais être placé(e) à côté de Mme. / Melle. /M. : ...................................................................................................................................................................................... (les bulletins doivent être déposés ensemble)

Avez-vous déjà été abonné(e) au Triangle ?

oui

non

Règlement Espèces chèque chèques vacances chèques culture Carte bancaire N° de carte : ................................................................................................................................................................. Date exp : ................ /.................. Signature (obligatoire pour le paiement par CB)

Bulletin à retourner au Le Triangle /cité de la danse – bd de Yougoslavie – BP 90160 – 35201 Rennes cedex 2

∏ infos pratiques Horaires d’ouverture du Triangle lundi, mardi, jeudi, vendredi de 14h à 19h mercredi de 9h à 19h samedi de 10h à 17h Fermeture du Triangle du 26 au 31 décembre inclus.

Renseignements 02 99 22 27 27 ou infos@letriangle.org

Réservez vos billets dès à présent Sur place ou par téléphone au 02 99 22 27 27 (règlement par carte bancaire) aux horaires d’ouverture du Triangle. Le Triangle /cité de la danse est partenaire du dispositif SORTIR ! et accepte les règlements par Chèques Vacances (ANCV) et Chèques Culture. Tarifs réduits (justificatif indispensable) Pour les jeunes de - de 26 ans, les demandeurs d’emploi, les adhérents Triangle, groupe + de 10 personnes, intermittents du spectacle, enseignants danse, carte CEZAM, les abonnés du TNB. Tarif spécifique pour les enfants (moins de 12 ans) et les bénéficiaires du dispositif SORTIR. Pour les groupes et les scolaires, adressez-vous à Catherine Bouttier au 02 99 22 27 27 ou catherine.bouttier@letriangle.org Tous les spectacles sont accessibles aux personnes à mobilité réduite.

Offrez de l’art et de la culture avec la Carte Cadeau ! Carte à échanger librement contre un abonnement, des places de spectacles, une inscription à un atelier de pratique artistique ou à un stage… Valeur unitaire de 16€.

www.letriangle.org Retrouvez l’actualité du Triangle (danse, arts plastiques, littérature, musiques actuelles), les biographies des artistes, des vidéos, les liens vers les sites des artistes et la possibilité de nous laisser votre adresse email pour recevoir notre newsletter tous les mois.

station le Triangle direction Poterie

Boulevard de Yougoslavie BP 90160 35201 Rennes Cedex 2 tél. 02 99 22 27 27 fax 02 99 22 27 33 infos@letriangle.org www.letriangle.org

ouvert lundi mardi jeudi vendredi de 14h à 19h mercredi de 9h à 19h samedi de 10h à 17h fermé le dimanche