DESIGN DE SUPERFÍCIE Trabalho feito pela aluna Bruna Caroline Gaier, do curso Técnico de Design de Calçados, pela escola Técnica SENAI/RS. Coordenado pela Professora Mônica, nas aulas de Desenho e Desenvolvimento de Produto. Novo Hamburgo, Junho de 2014.
1. cobalto...).
Cores primárias:também conhecidas como «cores puras». São pigmentos naturais: vegetais (colorau) e mineral (cromo,
Amarelo: indicado para melhorar a energia e a digestão, e a estimular a mente. Em excesso, superestimula os nervos, por isso não é recomendada usar quando se está ansiosa. Associada ao sol, o amarelo tem um forte apelo visual. Cor sagrada em muitas culturas, especialmente no Oriente e em algumas partes do mundo é considerado mais feminino que o rosa.
Azul: representa o mundo espiritual e, por lembrar o mar e o céu, é refrescante e jovial. No budismo é a cor da sabedoria transcedental, do infinito, da inteligência e do raciocínio. Dos tons vivos até os mais escuros, é clássico de todasas estações, além de ser a cor do tecido mais vendido do mundo, o «blue jeans».
Vermelho: a cor da paixão, traz consigo a personalidade corajosa, dominadora, firme, dramática, sexy, ativa, extrovertida, apaixonante, impulsiva e agressiva. Ideal para ser usada em datas românticas ( cor da energia sexual, atrai paixão, interage co os homens e transmite confiança) e para falar em público, pois chama a atenção.
O que é cor? Cor é luz e energia que traz em substância o poder de renovar, embelezar e gerar bem estar. Não é por outro motivo que a escolha das cores reflete sempre no estilo de vida. Usadas em equilíbrio e bom gosto, são um dos mais varsáteis instrumentos à disposição de quem almeja o belo.
Cores Quentes: Essas cores compreendem tons de amarelo, vermelho e laranja. Caracterizam-se como cores vibrantes, alegres e agressivas, inclusive dando sensação de calor. São cores associadas ao verão. Cores Frias: Esse grupo compreende os tons de verde, azul e violeta. Caracterizam-se como cores melancólicas, tristes que proporcionam a sensação de calma e recolhimento, portanto não são vibrantes. São associadas ao inverno.
2.Cores secundárias: São cores resultantes da mistura de duas cores primárias na mesma proporção.
Azul + Vermelho = Roxo: cor dos mártires e da sexta-feira santa, é símbolo da alquimia, da terceira visão, dos paranormais e é associada ao sucesso intelectual. Já foi reservada para uso da m o n a r q u i a d o c l e r o p o r, supostamente, evocar elementos de magia. No século xix, quando foram criadas anilinas de tingimento, o violeta (roxo mais claro) tornou-se acessível.
Vermelho + Amarelo = Laranja: cor energética, audaciosa, traz consigo a personalidade calorosa, prática, extrovertida, espontânea. É ideal para usar em festas, pois transmite calor e amizade.
Azul + Amarelo = Verde: simboliza a natureza e o descanso, é indicada para aliviar o estresse, mas é contra indicado para quem está deprimido ou é pessimista. Na idade média, identificava os portadores poderes maléficos, mas no Islã era a cor do conhecimento.
Estampas
As estampas Florais surgiram no Oriente e chegaram ao Ocidente por volta do século xiv. Antes disso, no Ocidente, as estampas e as cores nos tecidos eram usadas para diferenciar as classes sociais. Com a chegada da seda e de outras fibras, a estampa começa a ganhar um caráter decorativo, enquanto o papel de diferenciação ficou por conta da variedade de tecidos.
A estampa oral se tornou coringa no verão, com cores alegres e formas divertidas, que nunca saem de moda.
O floral se tornou tão «clichê» no verão, que, hoj em dia é aposta inclusive para o inverno. Os estilistas adotam a estampa com cores mais escuras e neutras, mas sem perder sua essência feminina para a estação.
O movimento hippie foi um comportamento coletivo de contracultura dos anos 1960. Embora tendo uma relativa queda de popularidade nos anos 1970 nos Estados Unidos, o movimento apenas ganhou força em países como o Brasil a partir dessa década. Esse «estilo de vida» adota causas como «Paz e amor», «proibam a bomba» (a qual critica o uso de armas nucleares), entre outras questões ambientais. Devido à real situação do mundo atual, esse estilo de vida passou a ser tambémum estilo comercial, não apenas a filosofia em si, foram adotados o «Hippie Chic», «Étnico e ainda, apenas « Hippie», o qual muitas pessoas tendem a seguir.
As estampas étnicas tentam, por sua vez, transmitir toda a «positividade» da cultura hippie. Normalmente são cheias de cores e vida, assim como a natureza.
Nos anos noventa, as estampas de «animal print», era geralmente associada à roupas vulgares e de baixa qualidade. Porém de lá pra cá muita coisa mudou e as estampas de onça, de zebra, de cobra e tudo o que remete ao exótico selvagem foram democratizadas e estão em a parte, seja na lojinha de esquina, seja no desfile dos desfiles italianos.
É díficil falar que o animal prit está em alta, quando na verdade ele nunca saiu dela. Basta dar uma olhada rápida nas semanas de moda ou nos sites de tendências para confirmar o que todo undo sabe: essas estampas são onipresentes, de inverno a verão, das ruas às passarelas prêt-à-porter. No mundo do sapato, assim como toda a moda, a estampa é aplicada em todos os estilos, desde saltos altos até coturnos, e ganha destaque em tênis.
Na década de 50 as formas geométricas do design artístico foram introduzidas na arte da decoração dos azulejos, e a partir daí a porcelana estampada começou a aparecer isoladamente em elementos decorativos. De uns anos pra cá o azulejo apareceu na decoração com força total, o que não é de se empressionar, pois é uma simples repetição harmoniosa e linda. Depois de estudar profundamente essa estampa na sua Maison, Roberto Cavalli trou inspiração das porcelanas para criar sua coleção (em 2013) - e a tendência surgiu nas passarelas das grifes de luxo, começando com Just Cavallice seguindo com Valentino, Pucci, Moschino, Mc Queen e Michael Kors.
A estampa com fundo branco e desenhos azuis, geralmente de ores, arabescos e graďŹ smo virou tendĂŞncia, mas os estilistas tambĂŠm inovaram, colorindo essa estampa.
O Maximalismo aparece cada vez mais, são estampas de arabescos que são reconhecidas em desfiles aplicados a bordados, tanto em peças, quanto sapatos. Barroco é o nome dado ao movimento artístico que surgiu na Itália entre o final do século de XVI e em meados do século XVIII. A moda barroca caracterizase por ser rica em adornos e bordados com arabescos.
O universo lúdica, nada mais é do que voltar a ser criança, é respirar um mundo puro, onde tudo é alegre e fantasioso. Entre as estampas lúdicas, as que ganham destaque são, aquelas que contêm desenhos fofos, como bonequinhas, corações, bichinhos, frutinhas, tudo o que é delicado e infantil.
O Fruit Print é a estampa com a cara mais brasileira que existe, ela, no Brasil, foi lançada pela designer baiana Alessandra Ferreira, depois disso outras marcas opostaram b=nessa tendência que parece ter força total no país.
Estampa Comics
GeomĂŠtricas e xadrez
Estampas de amengo, essas surgiram a partir de idÊias imaginårias, um mundo mais conceitual e delicado, mas acabou fazendo parte das ruas no dia-adia.
Que a estampa militar é inspirada nos uniformes militares é evidente, mas qual estilista lançou essa «moda» nos desfile em Paris, que consequentemente à trouxe para a moda urbana? O nome dele é Valentino Garavani, foi ele quem deu vida à essa estampa super grunge e descolada, no ano de 1994.
O Tie-Dye é uma técnica de tingimento de roupas, essa que é rsposável pelos efeitos de estampas graduais e degrades de poucas ou várias cores. O nome Tie-Dye significa «amarrar e tingir», sua origem é incerta, mas a técnica faz parte da cultura de vários países como China, Japão, índia, Marrocos, Indonésia e Polinésia. Essa estampa é m u i t o u s u a , principalmente pelo públio jovem, que demonstra liberdade, cores, alegria, uma mistura de vibes boas, assi como fogos de festivais.
Apesar do nascimento oriental, a estampa Paisley, como ficou conhecida, ganhou este nome em alusão ao centro têxtil da Escócia, por ter sido levado ao Reino Unido pela companhia Britânica das Índias Orientais e depois ser produzida na cidade de Paisley. Ela foi a estampa mais famosa na década de 70, e continua muito usual na atualidade.
Essas estampas, criativas e diferentes, raramente aparecem nos editoriais de moda, mas elas estĂŁo cada vez mais presentes na street fashion. Caracterizadas por muito humor, cores e texturas, sĂŁo a cara do sĂŠculo xxi.
Toda a pesquisa feita sobre estampas e estilos abrange totalmente o mundo feminino, mas será que os homens também não estão inclusos nesse mundo? Cada vez mais os homens têm se importado com a moda, com aparência e estão entrando sim na onda do «Metrossexual». «Metrossexual é um termo originado nos anos 90, pela junção das palavras metropolitano e heterossexual, sendo uma gíria para um h o m e m u r b a n o excessivamente preocupado com a aparência, gastando grande parte do seu tempo e dinheiro em cosméticos, acessórios e roupas de marca. Seria o inverso do conceito de retrossexual, ou seja, aquele homem que gosta de carros, cerveja e esporte, por exemplo.
Mariano Di Vaio é um jovem modelo, ator e blogueiro. Italiano, com apenas 23 anos, já é considerado um ícone para os homens que costumam seguir a moda. Seu web site é referência Street Fashion, recebe uma média de 9.000 visitas por dia e 340.000 por mês. Ele tem influenciado muitos homens a seguirem a onda metrossexual, com seus posts cheios de estilo, desde looks, até cosméticos. O gato, usa e abusa do que a moda lhe oferece, sem medo de ser rotulado «gay», por isso é um exemplo para os homens modernos do século xxi.
My Rapport
Sweet Flower Essa estampa foi criada a partir das imagens ao lado, segue um padrão floral delicado com as cores «clichês» azul celeste e rosa claro, mas tem algo acomum, o rendado preto que cobre a mesma. O nome «Sweet Flower» condiz ao contexto, já que o floral sempre vai ser romantiquinho e delicado.
A estampa aplicada a um tecido floral das mesmas cores
Portuguese Chic Essa estampa foi totalmente inspirada nas famosas porcelanas e azulejos. Ela traz uma pegada elegante e não tão usual para o dia-a-dia na moda de rua. A combinação de cores se mantêm, azul e branco, como o padrão.
Magic Xadrez Com um ar totalmente lúdico, colorido e alegre, essa estampa foi feita a partir de flores, mas acabou virando um mix de diferentes desenhos, agregando xadrez, padronagem e um bichinho divertido colorido. A estampa remete ao verão, já que a mesma é toda composta por cores quentes.
Meiski Conforme o ditado, «duas cabeças pensam melhor que uma», essa estampa foi criada de um jeito um tanto quanto diferente, pedi para minha amiga «desenhe algo diferente para mim, estou cansada de azulejinhos», então ela o fez. Ela começou desenhando um triangulo e um ao redor um circulo, nada monstruoso, mas pensei, essa idéia, com um redesign em rapport pode ficar legal. Assim o fiz, uma estampa em conjunto, na qual duas pessoas diferentes colocaram suas idéias e surgiu algo super psicodélico e moderno. ‘ O painel de cores ficou entre os tons mais escuros, os quais remetem às galaxias, mas também tem uma pitada de glamour com glitter prateado. A estampa pode ser usual tanto no inverno quanto no verão, dependendo apenas do prduto na qual será aplicada.
Fun Food Seguindo a linha lúdica, essa estampa foi inspirado em tudo que há de fofura na culinária. Suas cores transmitem alegria, mas a esmo tempo nostalgia, lembra muito a infância, ou a casa da vovó. Usual tanto para produtos infantis, quanto ao público adulto, também pode atuar em ambas estações, primavera/verão e outono/inverno.
Se abrirmos nossos olhos para o mundo das estampas, cores e luzes, vamos perceber que elas nos rodeam, nos alegram a cada dia, ou entristecem. Vivemos atualmente em um mundo onde ver elementos da natureza se tornou tão banal que esquecemos de aprecia-los, ou então que não damos real valor às belezas cotidianas, as estampas não são diferentes disso, elas estão enseriadas no nosso dia-a-dia, como os carros, gritam por nossa atenção, cada uma do seu jeito, uma delicada, outra agressiva aos olhos, mas todas têm algo em comum, todas expressam algum sentimento. Ao realizar esse trabalho, eu tive uma grande evolução como pessoa, abri meus olhos, é como se agora eu pudesse enxergar que tudo o que vivemos é arte. No início, confesso que não foi nada fácil ter que tirar idéias para fazer estampas, eu pensava «mas já existem tantas», mas depois de estudar um pouco, é como se isso tenha se tornado prazeroso, como expressar o que eu sinto no momento, como fazer um tweet, porém em formas e cores.
Trabalho de pesquisa desenvolvido em Junho de 2014, pela aluna Bruna Gaier, aluna do curso técnico da Escola SENAI/RS de Design de Calçados.