BFZ koncertfüzet - R. Strauss, Ravel, Debussy, Wagner by Budapesti Fesztiválzenekar

JANUÁR 17–18–19. 2019

R. STRAUSS RAVEL DEBUSSY WAGNER CHAMAYOU TABACHNIK

MŰSOR

JANUÁR 17–18–19. BARTÓK BÉLA NEMZETI HANGVERSENYTEREM

R. STRAUSS

Don Juan, Op. 20 (18’)

RAVEL

G-dúr zongoraverseny (22’) (I. Allegramente, II. Adagio assai, III. Presto)

..... szünet

DEBUSSY

Pelléas és Mélisande – szvit (Marius Constant-féle változat) (24’)A BFZ ELÉRHETŐSÉGE

Titkárság: 1033 Budapest, Polgár utca 8–10/B WAGNER Telefon: +36 1 489 43 30 Előjáték és szerelmi halál a TrisztánE-mail: és Izoldából (15’) info@bfz.hu Jegyrendelés: rendeles@bfz.hu Próbaterem: 1034 Budapest, Selmeci utca 14–16. Honlap és online jegyvásárlás: Bertrand Chamayou zongora www.bfz.hu

Vezényel Michel Tabachnik

Kiadja a Budapesti Fesztiválzenekar Alapítvány Felelős kiadó a BFZ ügyvezető igazgatója, Martin Hoffmann

A MŰVEKRŐL RICHARD STRAUSS DON JUAN, OP. 20 VONÓSOK, 3 FUVOLA, 3 OBOA, 2 KLARINÉT, 3 FAGOTT, 4 KÜRT, 3 TROMBITA, 3 HARSONA, TUBA, TIMPANI, ÜTŐHANGSZEREK, HÁRFA

Tirso de Molina szerzetes 17. századi drámája a 14. századi Sevillában élő nőfalóról, aki – áldozata emlékét meggyalázva – erkölcstelenségében még a sírján emelt kőszobrot is vacsorára hívja, megannyi színpadi feldolgozást ért meg az évszázadok során, az operákról és más irodalmi adaptációkról nem is beszélve. Molière, Goldoni és Byron után a német romantika egyik jelentős alakja, Nikolaus Lenau is megírta a maga verzióját, igaz, ez a mű töredékben maradt. Az 1844-ben készült, a szerző megjelölése szerint „drámai jelenetsor” abban különbözik a többi változattól, hogy ebben a főhős nem csapongó csábító, hanem az ideális nőt kereső férfi, aki végül kudarcot vall, és egy párbajban tőrét eldobva hagyja, hogy ellenfele leszúrja. Richard Strauss ezt a változatot vette alapul, amikor megírta a maga Don Juanját, tíz szimfonikus költeménye közül időrendben a harmadikat, és egyben az elsőt, amelyben merészen egyéni stílussal jelentkezett. A darabot 1889-ben mutatták be a szerző vezényletével, aki éppen abban a városban, Weimarban töltött be udvari karmesteri és zeneszerzői tisztséget, ahol Liszt Ferenc bő három évtizeddel korábban létrehozta a zenetörténet első szimfonikus költeményét. E rendkívül izgalmas műfaj lényege, hogy egy gondolatot, eszmét vagy konkrét cselekményt (programot) szöveg nélkül, kizárólag a zene nyelvén fejez ki, a szimfonikus hangzás eszközeivel, egyetlen tételben, színes epizódokon keresztül. Amiben Richard Strauss újat hoz a műfaj történetében, az elsősorban a választott téma, amely ezúttal nem emelkedetten költői, hanem túlfűtötten érzéki. Valójában a Trisztán és Izolda erotikus-szenvedélyes stílusát tolja még inkább a végletek felé, azzal a különbséggel,

RICHARD STRAUSS

A MŰVEKRŐL hogy Strauss kompozíciója a beteljesületlenül maradt vágyak zenéje, a fokozásokat sosem – a mű végén sem – követi a várva várt beteljesülés. A zenekari hangzást a témához kapcsolódóan nyughatatlanság, állandó vibrálás, egzaltáltság és csillogó virtuozitás jellemzi, amely minden bizonnyal zavarba hozta a korabeli előadókat és a közönséget is. A mű ma is zenekari próbajátékok állandó anyaga; Strauss egyik levelében idézi az egyik verejtékben úszó muzsikus szavait: „Édes Istenem, mit vétettünk, hogy ezzel a korbáccsal büntetsz bennünket?”

ÉRDEKESSÉGEK BEMUTATÓ 1889. november 11., Weimar, a Weimari Operaház zenekara, a szerző vezényletével

LEGUTÓBBI BFZ-ELŐADÁS 2003. június 24., Isztambul, Fischer Iván (karmester)

MI TÖRTÉNT 1889-BEN? IRODALOM Megjelenik Jerome K. Jerome angol író Három ember egy csónakban című regénye.

KÉPZŐMŰVÉSZET Vincent van Gogh holland festőművész megfesti Csillagos éjszaka című képét.

ZENE A budapesti Vigadóban bemutatják Gustav Mahler 4

1. szimfóniájának első változatát.

TÖRTÉNELEM November 11-én Washington a 42. államként csatlakozik az USA-hoz. TÁRSADALOM Megjelenik Friedrich Nietzsche német filozófus összegző műve, A bálványok alkonya.

MAURICE RAVEL G-DÚR ZONGORAVERSENY SZÓLÓ ZONGORA – VONÓSOK, 2 FUVOLA, 2 OBOA, 2 KLARINÉT, 2 FAGOTT, 2 KÜRT, TROMBITA, HARSONA, TIMPANI, ÜTŐHANGSZEREK, HÁRFA Az ötvenkét éves Maurice Ravel nemzetközi karrierjének csúcsát jelentette, amikor két hónapos tervezés után, 1927 végén négy hónapos amerikai turnéra indult. Huszonöt városban járt, vezető amerikai zenekarok adták elő a műveit, tízezer dollár tiszteletdíjat kapott (mai árfolyamon ez körülbelül 150 ezer dollárnak felel meg), és folyamatosan biztosították számára kedvenc Gauloises cigarettáját. New York-i szerzői estjét Serge Koussevitzky vezényelte; a közönség már a koncert előtt felállva ünnepelte a francia zeneszerzőt, amikor elfoglalta helyét a nézőtéren. Ravelt mélyen meghatotta ez a fogadtatás, mert ahogy mondta: „Ez Párizsban nem fordulhat elő velem.” A kritikusok lelkesedése azonban nem hatotta meg, ugyanannyira hallgatott rájuk, mint amikor Európában azt nyilatkozták: az ő zenéje az érzelemmentesség legjobb példája. Ravelt magával ragadta az amerikai kultúra sokszínűsége, a nagyvárosokban, felhőkarcolók árnyékában pezsgő élet dinamizmusa, a látogatás legfontosabb hozadékát azonban a jazz és George Gershwin megismerése jelentette. Ravel kifejezett óhaja volt, hogy az ötvenharmadik születésnapja tiszteletére rendezett estélyre hívják meg

A MŰVEKRŐL

amerikai barátját is, így az általa olyannyira kedvelt, közepesen átsütött steak elfogyasztása után többek között a Kék rapszódiát is hallhatta a szerző lenyűgöző előadásában. Ezekkel az élményekkel a háta mögött tért tehát vissza Ravel Franciaországba 1928 áprilisában, írta meg a Bolerót, majd kezdett neki a G-dúr zongoraversenynek. A kompozíciós munka nagyon elhúzódott, mert közben felkérést kapott az úgynevezett Balkezes zongoraversenyre (azt előbb is fejezte be), valamint egészségi állapota is meggyengült. A G-dúr zongoraverseny 1931 nyarán készült el a Párizstól mintegy 50 kilométerre fekvő városkában vett örökpanorámás villájában. Az év októberében jelent meg a zeneszerzővel interjú az Excelsior című francia napilapban – rögtön a címlapon –, ebben beszélt először a műről és keletkezésének körülményeiről. „Egyetlen vágyam az volt – mondta –, hogy igazi versenyművet írjak, vagyis csillogó darabot, amely a szólista virtuozitását helyezi a középpontba, anélkül hogy mélységet kellene benne keresnünk. Két muzsikus állt előttem példaként, mint akik szerintem a legjobban megvalósították ezt az ideált: Mozart és Saint-Saëns. Ez az oka, hogy a versenymű – amelyet eredetileg divertimentónak akartam nevezni – a megszokott három tételből áll. A nyitó allegro tömör szonátaforma-szerkezetű, ezt követi egy adagio, amelyben a skolasztika előtt kívántam tisztelegni, és szó szerint olyan jól megírni, ahogyan csak tudom. A harmadik tétel pedig élénk tempójú zene, megint a klasszikus rondóformában. Azért, hogy ne terheljem túl a zenekari szövetet, redukált együttest alkalmaztam: a vonósok mellett egyegy fuvola, piccolo, oboa, angolkürt, trombita, harsona, valamint kétkét fagott és kürt kapott helyet.” Ravel valószínűleg nem nézte át nyomdába adás előtt a cikket, a zenekari hangszerek felsorolásából ugyanis kimaradt a hárfa, a klarinét és az ütőhangszerek. A fúvósok fontos szerepet játszanak, akárcsak egy Mozart-versenyműben, hírhedt hely például a fagottok szinte lejátszhatatlan tizenhatodsorozata a perpetuum

MAURICE RAVEL

A MŰVEKRŐL mobile-szerű harmadik tételben. A második tétel érdekessége, hogy dallama a Mozart-klarinétötös lassú tételének rokona. „Hogy dolgoztam rajta ütemről ütemre!” – mondta Ravel az ősbemutató szólistájának, Marguerite Long zongoraművésznek. A nyitódallam pulzáló balkézkísérete vagy a tétel későbbi alakzatai-figurációi Bach-versenyművekből is ismerősek lehetnek, de eszünkbe juthat Satie is.

ÉRDEKESSÉGEK BEMUTATÓ 1932. január 14., Párizs, Orchestre Lamoureux, Marguerite Long (zongora), a szerző vezényletével.

LEGUTÓBBI BFZ-ELŐADÁS 2015. június 30., São Paulo, Alexander Toradze (zongora), Fischer Iván (karmester)

MI TÖRTÉNT 1932-BEN? IRODALOM Megjelenik Aldous Huxley angol író Szép új világ című regénye.

KÉPZŐMŰVÉSZET Pablo Picasso spanyol festő megfesti Lány a tükör előtt című képét. ZENE Október 31-én Berlinben bemutatják Szergej Prokofjev 5. zongoraversenyét a szerző szólójával, a Berlini Filharmonikusokat

Wilhelm Furtwängler vezényli.

A MŰVEKRŐL TÖRTÉNELEM Szovjet-Ukrajnában kezdetét veszi a több millió áldozatot követelő Holodomor, a parasztság szervezett kiéheztetése. TÁRSADALOM Megjelenik Karl Jaspers német filozófus és pszichiáter Filozófia című műve.

CLAUDE DEBUSSY PELLÉAS ÉS MÉLISANDE – SZVIT (MARIUS CONSTANT-FÉLE VÁLTOZAT) VONÓSOK, 3 FUVOLA, 3 OBOA, 2 KLARINÉT, 3 FAGOTT, 4 KÜRT, 3 TROMBITA, 3 HARSONA, TUBA, TIMPANI, ÜTŐHANGSZER, 2 HÁRFA Claude Debussy egyetlen befejezett operájának 1902. április 30-án megtartott ősbemutatóját Romain Roland a francia operatörténet három-négy piros betűs ünnepe közé sorolta. Hozzátehetjük: nemcsak a francia, hanem az egyetemes zenetörténet gazdagodott egy olyan színpadi művel, amely perspektívát nyitott a zenés színház területén, és kikövezte az utat például Bartók operájához is. Az ötfelvonásos mű a szimbolista író-költő Maurice Maeterlinck azonos című drámájából íródott, valójában a Trisztán és Izolda-történet egy változata, egészen új megközelítésből. A cselekmény már-már lelki síkon zajlik. Két, saját álmai és vágyai bűvöletében élő fiatal ellenállhatatlanul egymásba szeret, de érzéseik beteljesedésének gátat szab az idős féltékeny férj, szerelmük csak a halálban, az opera végén teljesül be. E franciásan finom művű alkotás varázslatos zenekari közjátékait szőtte egybe 1983-ban a román származású francia zeneszerző, Marius Constant (1925–2004), létrehozva belőlük egy majdnem félórás, szünet nélkül játszandó szimfonikus szvitet. A Bukarestben végzett, huszonévesen Franciaországba át-

A MŰVEKRŐL települt művész Olivier Messiaen, Arthur Honegger és Nadia Boulanger vezetésével tanult Párizsban, Pierre Schaeffer avantgárd zenei csoportjában dolgozott a Francia Rádió elektroakusztikus zenei műhelyében, majd Maurice Béjart koreográfus számára írt balettzenéket. Nemzetközi hírnevet azzal a zenekari művével szerzett, amelyet Leonard Bernstein mutatott be 1958-ban, később Peter Brook számára átdolgozta a Carment, legszélesebb körű ismertségét azonban annak köszönhette, hogy az ő zenéjét használták fel az Alkonyzóna (Twilight Zone) című népszerű amerikai sorozathoz. Busás jogdíjra viszont nem tarthatott igényt, mert a televíziós társaság még korábban megrendelte a zenét más céllal, és akkor – ahogyan Constant fogalmazott – „pár száz dollárért megvette”.

ÉRDEKESSÉGEK BEMUTATÓ Debussy operáját 1902. április 30-án mutatták be Párizsban, André Messager vezényletével. Marius Constant az operából készített szimfonikus szvitje 1983 májusában csendült fel először Párizsban, a szerző vezényletével.

ELSŐ BFZ-ELŐADÁS

MI TÖRTÉNT 1902-BEN? IRODALOM December 12-én a moszkvai Művész Színházban bemutat10

ják Makszim Gorkij orosz író Éjjeli menedékhely című drámáját.

A MŰVEKRŐL KÉPZŐMŰVÉSZET Gustav Klimt osztrák festő megfesti Emilie Louise Flöge portréját.

ZENE Június 9-én Krefeldben, a szerző vezényletével bemutatják Gustav Mahler 3. szimfóniáját.

TÖRTÉNELEM Május 31-én békekötéssel ér véget a búr háború, a búr köztársaságok angol uralom alá kerülnek.

TÁRSADALOM Magyarországon megalakul a Gyáriparosok Országos Szövetsége (GYOSZ).

RICHARD WAGNER ELŐJÁTÉK ÉS SZERELMI HALÁL A TRISZTÁN ÉS IZOLDÁBÓL VONÓSOK, 3 FUVOLA, 3 OBOA, 3 KLARINÉT, 3 FAGOTT, 4 KÜRT, 3 TROMBITA, 3 HARSONA, TUBA, TIMPANI, HÁRFA „Mivel soha életemben nem élvezhettem a szerelem igazi boldogságát, emlékművet állítok minden álmok legszebbjének, és ebben a szerelem most az egyszer az elejétől a végéig kielégülést nyer. Felvázoltam magamban egy Trisztán és Izolda-történetet, a legegyszerűbb, mégis a lehető legvérbőbb zenei feldolgozásban” – írta Richard Wagner Liszt Ferencnek 1854-ben. És valóban: az a hömpölygés, az a szenvedély, a magas hőfokú eksztázis, ahogyan a szerelemérzést Wagner a maga zenei eszközei vel kifejezte, újdonságként hatott, és mint minden radikális alkotás, megosztotta a közönséget. Robert Schumann özvegye például úgy vélekedett róla: „a legvisszataszítóbb dolog, amivel valaha találkoztam”. Bruno Walter

RICHARD WAGNER

A MŰVEKRŐL karmester viszont így emlékezett vissza az első találkozásra: „Ott ültem tehát a Berlini Operaház kakasülőjén, és a csellók első hangjától kezdve a szívem erősen vert; soha azelőtt nem öntötte el lelkemet a hangok ilyen szenvedélyes áradata, soha nem emésztette a szívemet ilyen vágyakozás és magasztos boldogság. Új korszak kezdődött.” Bizony, új korszak, és nemcsak az ifjú dirigens életében, hanem a zene történetében is: a 12. századi lovagi történetet színpadra vivő Trisztán avantgárd zenei nyelvezetéből táplálkozva bontotta fel a 20. század elején Schönberg és köre a sok évszázadig uralkodó zenei rendszert, amit tonalitásnak neveznek. „Mellesleg” a Trisztán eszményi megvalósulása a tartalom és a forma egységének: stílusa, zenei nyelvezete is azt fejezi ki, amiről szól. A disszonanciákat sohasem követi feloldás, soha nincs megnyugvás, csak a zárójelenetben. Ez a zárójelenet „újrajátssza” a második felvonás lenyűgöző és sodró szerelemzenéjét, de míg ott a rideg valóság megszakítja a szerelmesek együttlétét, addig itt egymáséi lesznek, még ha a valóság egy másik dimenziójában is. Amellett, hogy a több mint húsz éve házas Wagnert a szintén házas Mathilde Wesendonckkal folytatott viszonyának intenzív élménye késztette a Trisztán megírására, a mű szorosan kapcsolódik Schopenhauer A világ mint akarat és képzet című filozófiai munkájához is. Eszerint az embert a vágyai vezérlik, de ezek szükségszerűen kielégítetlenek maradnak, mert a valósággal összeegyeztethetetlenek, így az ember boldogtalanságra ítéltetett lény marad (hacsak nem mond le a vágyairól, de ez már a Parsifalnak lesz a témája). A Trisztán és Izolda egyetlen nagy, töretlen ív a vágytól a kielégülésig, ennek az ívnek a két végpontja az előjáték és Izolda opera végi, epilógusszerű éneke – az e kettő összekapcsolásából álló koncerttermi kompozíció érdekes módon már az 1865-ös VÁRKONYI TAMÁS ősbemutató előtt megfogant Wagnerben.

A MŰVEKRŐL ÉRDEKESSÉGEK AZ OPERA BEMUTATÓJA 1865. június 10., München, Königliches Hof- und Nationaltheater, Hans von Bülow (karmester)

LEGUTÓBBI BFZ-ELŐADÁS 2003. január 16., New York, Fischer Iván (karmester)

MI TÖRTÉNT 1865-BEN? IRODALOM Megjelenik Lewis Carroll meseregénye, az Alice Csodaországban.

KÉPZŐMŰVÉSZET Gustave Courbet francia festő megfesti A fekete patak című képét.

ZENE December 17-én Bécsben – 43 évvel a komponálása után – bemutatják Franz Schubert Befejezetlen szimfóniáját. TÖRTÉNELEM Április 14-én merénylő végez Abraham Lincoln amerikai elnökkel.

TÁRSADALOM John Stuart Mill angol filozófus tagja lesz a parlament alsóházának; ő volt az első jelölt erre a pozícióra, aki programjába a nők választójogát is bevette.

SZUBJEKTÍV „A műsor gyönyörű, tele kihívásokkal. A Strauss- és a Wagner-mű is próbajáték anyag a zenekaroknál, sem technikailag, sem zeneileg nem egyszerű a hárfaszólam. Strauss Don Juanjában a rengeteg futam mellett egy gyönyörű oboadallamot kísérhetek. Wagner műveinek minden hangja csoda számomra, így az Előjátékot és Izolda szerelmi halálát előadni igazi ünnep. Debussyt és Ravelt játszani egy hárfás életében mindig szép feladat, hiszen kiválóan ismerték a hangszer adottságait, remekül kihasználták a benne rejlő lehetőségeket. Ravel zongoraversenyének első tételében van egy számomra nagyon kedves, különleges hárfaszóló. Remélem, Önök számára is emlékezetes pillanatokat nyújthatunk zenésztársaimmal!” Polónyi Ágnes hárfaművész

ZENEKAR BUDAPESTI FESZTIVÁLZENEKAR Fischer Iván saját álmát váltotta valóra, amikor harmincöt évvel ezelőtt Kocsis Zoltánnal együtt megalapította a Budapesti Fesztiválzenekart. Az együttes filozófiájának magva az átélt, igényes muzsikálás és az új utak keresése. A zenekar munkája a kockázatvállalásról, a kezdeményezésről, az eredeti ötletek megvalósításáról szól, amit a közönség vele együtt élhet át. Minden hangverseny élvezetes felfedezőút új horizontok felé, ahol a felcsendülő művek a meglepetés erejével hatnak, mintha először szólalnának meg. Az együttest az új és ismeretlen iránti nyitottság, a kíváncsiság és a részletekre történő odafigyelés igénye vezérli. A zenéhez való innovatív hozzáállás, a zenészek elhivatottsága, a megalkuvás nélküli igényesség eredményeképpen a BFZ – legfiatalabbként – bekerült a világ tíz legjobb szimfonikus zenekara közé. Kiváló hangversenyeiket, egyedi hangjukat számos elismeréssel jutalmazták. A zenekar két Gramophone-díjat nyert, és Grammy-díjra is jelölték. A világ legjelentősebb hangversenytermeiben elért sikerei mellett fő küldetése, hogy hazai közönségét szezononként több mint hetven koncerttel szolgálja ki. Mindezen túl a BFZ egyre többször lép fel alternatív helyszíneken – idősotthonokban, elhagyott zsinagógákban, kórházakban, nevelőotthonokban, börtönökben és iskolákban –, ahol közvetlen kapcsolatot teremthet közönségével.

Írja fel!

Bérletek a Budapesti Fesztiválzenekar 2019–2020-as szezonjára április 9-től kaphatók.

Éljük át a közösséget! Támogatói Klubunk tagjainak elővásárlási joga van a bérletezés során. Csatlakozzon most! Bővebb információ: www.bfz.hu/tamogatoiklub

KARMESTER MICHEL TABACHNIK Genfben tanult zongorát, zeneszerzést és vezénylést. Pályakezdőként Ernest Ansermet és Igor Markevitch vette pártfogásába. Egy évtizedig rendszeres vendég volt a Berlini Filharmonikusoknál és több más rangos nemzetközi zenekarnál. Dolgozott Herbert von Karajan mellett, alapítója volt – Pierre Boulez nevében – a párizsi Ensemble Intercontemporainnek, illetve a Lorraine-i Nemzeti Zenekarnak. Hosszabb visszavonulás után töretlen energiákkal tért vissza a pódiumra. 130 ősbemutatót vezényelt, köztük Iannis Xenakis műveit, aki „kedvenc előadójaként” emlegette. Michel Tabachnik 2008 és 2015 között a Brüsszeli Filharmonikusok vezető karmestere és zeneigazgatója volt, kiemelkedő munkájáért a zenekar 2015 júniusában „Conductor Emeritus” címmel tüntette ki. Brüsszeli munkája mellett dolgozott a velencei Teatro La Fenicében, valamint a Besançoni és a Montpellier-i Fesztiválon, ahol Debussy és Ravel művei mellett a német romantika jelentős műveit vezényelte. Vendégkarmesterként rendszeresen fellép a nagy német zenekarokkal, mint a stuttgarti SWR Szimfonikus Zenekar, a berlini Konzerthaus zenekara, a lipcsei MDR Szimfonikus Zenekar vagy a hamburgi NDR Elbai Filharmonikusok. A közeljövőben felkéréseknek tesz eleget a zürichi Tonhalle és a linzi Bruckner Zenekarnál, a moszkvai Csajkovszkij Szimfonikus Zenekarnál, a torinói RAI Nemzeti Szimfonikus Zenekarnál és a Japán Évszázad Szimfonikus Zenekarnál.

SZÓLISTA BERTRAND CHAMAYOU Bertrand Chamayou széles repertoárral rendelkezik. Játékát lenyűgöző magabiztosság, képzelőerő, művészi megközelítés és figyelemre méltó következetesség jellemzi. Rendszeres fellépője többek között a Théâtre des Champs-Élysées-nek, a Lincoln Centernek, a müncheni Herkulessaalnak és a londoni Wigmore Hallnak. Olyan rangos fesztiválokon fordult meg, mint a New York-i Mostly Mozart fesztivál, a Luzerni Nemzetközi Fesztivál, a Salzburgi Ünnepi Játékok, az Edinburgh-i Fesztivál, a Rheingau Zenei Fesztivál vagy a bonni Beethoven Fesztivál. A 2018–19es évadban a Philharmonia Orchestra (Philippe Herreweghe), a Montréali Szimfonikus Zenekar (François-Xavier Roth), valamint a Pittsburghi Szimfonikus Zenekar (Manfred Honeck) oldalán mutatkozik be. Emellett visszatér a lipcsei Gewandhaus Zenekarhoz, szerepel az NDR Elbai Filharmonikusok évadnyitó hangversenyén és a zenekar áprilisi projektjében, valamint fellép a Skót Kamarazenekar, a Francia Rádió Filharmonikus Zenekara és a Francia Nemzeti Zenekar rezidens művészeként. Rendszeresen játszik kamarazenét is, többek között Renaud és Gautier Capuçon, Quatuor Ebène, Antoine Tamestit és Sol Gabetta oldalán. Több nagy sikerű felvételt készített. A Naïve kiadónál megjelent César Franck-cédéjét számos elismeréssel jutalmazták, többek között a Gramophone Editor’s Choice díját is elnyerte. Ő az egyetlen művész, aki négy alkalommal is megkapta a neves francia Victoires de la Musique-díjat. Bertrand Chamayou a Warner/Erato lemezkiadó exkluzív művésze; 2016-ban Ravel összes zongoraművéből készített felvételét Echo Klassik-díjjal jutalmazták.

ZENÉSZEK I. HEGEDŰ Major Tamás (koncertmester), Biró Ágnes, Czenke Csaba, Eckhardt Violetta, Gál-Tamási Mária, Gulyás Emese, Hrib Radu, Illési Erika, Iván Tímea, Kádár István, Kostyál Péter, Lesták Bedő Eszter, Sophia Mockler, Oláh Gyöngyvér, Sipos Gábor, Tuska Zoltán

II. HEGEDŰ Pilz János, Bodó Antónia, Czirók Györgyi, Gátay Tibor, Haják Krisztina, Keszler Krisztina, Kovács Erika, Lezsák Zsófia, Molnár Noémi, Mózes Anikó, Nagy Gabriella, Szabó Levente, Szefcsik Zsolt, Szlávik Zsuzsanna

BRÁCSA Gálfi Csaba, Csoma Ágnes, Bodolai Cecília, Fekete Zoltán, Juhász Barna, Reinhardt Nikoletta, Yamamoto Nao, Natalie Loughran, Bányai Miklós, Fazekas György, Polónyi István, Rajncsák István CSELLÓ Szabó Péter, Dvorák Lajos, Eckhardt Éva, Kertész György, Liptai Gabriella, Mahdi Kousay, Sovány Rita, Mód Orsolya, Sinéad O’Halloran, Markó György NAGYBŐGŐ Fejérvári Zsolt, Kaszás Károly, Lajhó Géza, Lévai László, Magyar Csaba, Martos Attila, Naomi Shaham, Sipos Csaba

FUVOLA Pivon Gabriella, Bán Máté , Jóföldi Anett

ZENÉSZEK OBOA Johannes Grosso, Nehil Durak , Clément Noël

KLARINÉT Ács Ákos, Csalló Roland, Szitka Rudolf FAGOTT Andrea Bressan, Patkós Sándor, Tallián Dániel KÜRT Szőke Zoltán, Bereczky Dávid, Nagy Zsombor, Szabó András TROMBITA Csikota Gergely, Czeglédy Zsolt, Póti Tamás HARSONA Szakszon Balázs, Sztán Attila, Wagner Csaba TUBA Bazsinka József TIMPANI Dénes Roland ÜTŐHANGSZEREK Herboly László, Boris Boudinov, Kurcsák István

HÁRFA Polónyi Ágnes, Rosanna Rolton

BFZ-HÍREK ÉJJEL-NAPPAL DEBUSSY & RAVEL Ne feledjék, hogy február 3-án újra maraton a Müpában! A legtöbb koncertre elfogytak a jegyek, de még így is bőven van miből csemegézni. Indítsa a napot az Amadinda Ütőegyüttessel, akik jávai és gamelán zenét csempésznek műsorukba. Hallgassa meg A tengert a MÁV Szimfonikusokkal, akiknek a koncertjén a BFZ szólamvezető klarinétosa, Ács Ákos szólózik. Az Egy faun délutánját Hollerung Gábor vezényli, a Concerto Budapest A boldog szigettől Az elsüllyedt katedrálisig sodor bennünket, míg a Pannon Filharmonikusok a Daphnis és Chloé mellett Ravel bal kézre írt zongoraversenyét játsszák el Balog Józseffel. Maratonozzon velünk!

MEGÉRI KIVÁRNI A FEBRUÁRT Januári koncertjeinkre minden jegy elkelt, februárban viszont a Debussy–Ravel-maraton mellett két nagyon erős koncerttel is készülünk. Február 17–19. között Fischer Iván igazi Stravinsky-nagyvadakkal jelentkezik a Müpában, a Tavaszi áldozat és a Zsoltárszimfónia mellett pedig néhány kevésbé ismert darabját is hallhatják a zseniálisan provokatív zeneszerzőnek. Február 27-én és 28-án, illetve március 2-án Muszorgszkij talán legismertebb művét, az Egy kiállítás képeit játsszuk Pinchas Steinberg vezényletével ugyancsak a Müpában, Alekszandr Knyazev pedig Sosztakovics hallatlan felkészültséget igénylő 1. csellóversenyét játssza. További információ és jegyvásárlás: www.bfz.hu

AJÁNLJUK MÉG MÁRCIUS 21. + 23. + ÁPRILIS 01.

Bartók Béla Nemzeti Hangversenyterem

Román népi táncok – Bartók Román népi táncok Magyar népdalok – Bartók Magyar parasztdalok A kékszakállú herceg vára Sebestyén Márta (ének) Vizin Viktória (mezzoszoprán) Cser Krisztián (basszus) Vezényel: Fischer Iván

.....

MÁJUS 09–10–11.

Bartók Béla Nemzeti Hangversenyterem Mozart G-dúr zongoraverseny, K. 453 Bruckner 4. (Esz-dúr, „Romantikus”) szimfónia Emanuel Ax (zongora) Vezényel: Fischer Iván

A BFZ BUDAPESTI FESZTIVÁLZENEKAR Művészeti vezetés: Zeneigazgató Fischer Iván A zeneigazgató személyi titkára Juliane Stansch* Művészeti tervezési tanácsadó Jennifer Spencer* Ügyvezetés: Ügyvezető igazgató Martin Hoffmann Ügyvezetőigazgatóhelyettes: Erdődy Orsolya Az ügyvezető igazgató személyi asszisztense Szántó Ildikó Produkciómenedzsment: Operatív menedzser Zöld Krisztina Operatív munkatárs, közösségiprogramkoordinátor Szani Szolongo Ifjúságiprogramkoordinátor Melisko Krisztina Turnémenedzser Pócs Bence Turnéasszisztens Wolf Ivett

*külsős tanácsadó

Technikai vezető Zentai Róbert Technikai munkatárs Kathi Sándor, Siba István Zenekari titkár Kelemen Éva Marketing/ Kommunikáció/ Közönségkapcsolatok: Marketingigazgató Kolesár Krisztián Marketingmunkatárs Ondok Csilla Tiszolczi-Bertalan Anna PR-menedzser Tossenberger Adél PR, kommunikáció Váradi Júlia* Közönségkapcsolatok Molnár Adél Máthé Kiss Simona Egyéni támogatás/ Támogatói Klub Deák Zsuzsanna* Pénzügy: Főkönyvelő Maglódi Györgyné Könyvelés Szalai Lászlóné Titkárság: Titkársági asszisztens Aranyosné Boros Angyalka

BUDAPESTI FESZTIVÁLZENEKAR ALAPÍTVÁNY Elnök Simor András Kurátorok Boros Ist ván Heal Edina Marschall Miklós Schimert, Konstantin Strohmayer János Szecskay András Sylvia Toth Varga Zoltán von Wulffen, Hubertus Zwack Izabella A felügyelő bizottság tagjai László Csaba (elnök) Jalsovszky Pál Juvancz Beáta Terták Ádám A Budapesti Fesztiválzenekar Egyesület elnöke Bánffy Eszter A BFZ Alapítvány a külföldről támogatott szervezetek átlátható ságáról szóló 2017. évi LXXVI. törvény alapján külföldről támogatott szervezetnek minősül.

Kíváncsi, mit játszunk jövőre? Ne maradjon le a 2019–20-as évadunk programjairól! A bérletértékesítés kezdete előtt ingyenes szezonfüzetünket nyomtatott és elektronikus verzióban is megkaphatja, de ehhez annak kiküldését engedélyeznie kell. Nézze meg, már megtette-e! Ellenőrizze beállításait még ma! Lépjen be a www.bfz.hu oldalon saját profiloldalára ( ), ahol ezt egyetlen perc alatt megteheti videós segítségünkkel.

TÁMOGATÓI KLUB 2018-19 A KARMESTER KÖRE – ARANY FOKOZAT Walter Katalin

A KARMESTER KÖRE – EZÜST FOKOZAT Simor András Hubertus von Wulffen és 4 anonim támogató

A KARMESTER KÖRE – BRONZ FOKOZAT Stephen Benko Bojár Gábor és felesége, dr. Zanker Zsuzsanna Élő Nóra és 1 anonim támogató

ARANY MECÉNÁS FOKOZATÚ TÁMOGA TÓINK Bottka Erzsébet dr. és Feldmájer Péter dr.

‫אליעזר יצחק בן אברהם‬

Juhász Zoltán hangszerészmester Nicholas Kabcenell és Gudor Orsolya Meinczinger-Krug Zsuzsanna és Krug Armin Mosonyi Ágnes Szecskay Ügyvédi Iroda Szelényi Iván

Varga Júlia Zsámboki Gabriella dr. és 1 anonim támogató

EZÜST MECÉNÁS FOKOZATÚ TÁMOGA TÓINK Arriba Taqueria Besenyi Péter Bíró Ágnes Bognár Péter – Vaya Travel Kft. Richard Brasher Bródy Péter dr. és Ildikó Csépe Valéria dr. Csík Gabriella dr. John Farago Garai Ferenc Kertész Gabriella dr., közjegyző Kohlrusz Milán és Szabó Dária Lengyel Péter Marschall Miklós Mártonfi Attila Mécs Endre Mészáros János és Mészárosné dr. Bende Hedvig Mária Nyitrai István Rényi Andrea és Straub Elek SBGK Ügyvédi Iroda, Szamosi Katalin dr. Steiner László David és Petra Thompson

Vámos György Vihar Judit dr. Zoltán Ágnes és István és 1 anonim támogató

BRONZ MECÉNÁS FOKOZATÚ TÁMOGA TÓINK Bakró-Nagy Marianne Beghetto Klára Berger Györgyné Boros István Bőcs Ferenc Csillag György dr. Egervári Gábor dr. Gergely Pál dr., Fortuna Galéria Göczőné Magyar Andrea Göncz Kinga és Benedek László dr. Gyarmati György György Pál dr. és Simon Ágnes Hanák Gábor Hancz László Havass Miklós Horváth Ágnes dr. Huebner Suzanne Kalmár György Kelemenné dr. Visky Katalin Király Júlia Komáromy Péter Kökény Mihály dr. és Stiller Mária Lantos István dr.

Figyelem! Ha neve nem szerepel a listában, nem adta ehhez hozzájárulását a január 7-i lapzártáig. Ha Ön is büszke támogatására, és ennek szeretné itt nyomát látni, engedélyezze ezt a www.bfz.hu oldalon a személyes profiloldalán belüli adatvédelem fülön. Ha nem rendelkezik internet-hozzáféréssel, kérjük, vegye fel a kapcsolatot kollégáinkkal!

Markovich György dr. Mészáros Balázs Molnár Gábor dr. Németvölgyi Ágnes Salgó Judit Sólyom Éva dr. Somfai Éva dr. – Somfai és Társai Iparjogi Kft. Surányi Sándor és Sándorné Szántó Csaba Szauer Péter Székely Zoltán Tóth Gábor Varsányi Katalin és Pál Zachár Zsófia és 6 anonim támogató

ARANY FOKOZATÚ TÁMOGATÓINK Bálint Andrásné dr. Bánáti Mária Baráth Barna és dr. Szemerédy Viktória Batta Mária Bittner Péterné Burger Balogh Ingeborg Dalos Mihály Drexler Miklós Eisler Péter dr. James és Maria Eliason Esztervári Adrienn Felkai Tamás Gala Tours Garics Zoltánné

Karl Philip Hall Hargitai Tibor Holéci József Kocsány János Lantos Mihály és dr. Berkes Zsuzsanna Richard Lock Madách Zsuzsánna Nyárádiné dr. Szabady Judit Pálfia Judit dr. Sáfár László dr. Sápi Lajosné Soltész + Soltész Kft. Soltész Anikó dr. Somogyi Éva és Horváth László Szegvári Mária dr. Szilágyi Béláné, Szilágyi Éva és Horváth Péter Tanos Zsuzsa Tárnok Gyöngyi Theatrum Mundi Irodalmi és Színházi Ügynökség Geoffrey Thomas Torma Kálmán Vámos Tibor és 8 anonim támogató

EZÜST FOKOZATÚ TÁMOGATÓINK Alföldi István Ambrus Ágnes dr. Apáthy István Bárd Anna

Barta Éva Barta Pál Beck Éva Benedek Andor Benedek János Bérczi Gábor Berecz József Berényi Gábor Bertalan Éva dr. Böszörményi Katalin dr. Csanádi Judit Csernay László dr. Dalmy Dénes Földényi Éva Füredi Gábor Gadzsokova Kraszimira Gálosi György Gálosi Juli, Géta Center Kft. Greiner Ákos Gyulai András Halász Anna Halász Gábor dr. Hegyes Erzsébet dr. és Szolnoki Gábor Hornung Hajnalka és János Horváth Anna Horváth István Horváth László Horváthné Szakonyi Mirella Jáger Gyula Kabódi Erzsébet Kabódi Ferenc Kabódi Mátyás Keviczky László

TÁMOGATÓI KLUB 2018-19

Kiss Attila Kiss Erzsébet Komlósi Zsolt Ladányi Viktória Lázár József Lebhardt Imre Lövenberg Gábor és dr. Radó Julianna Makai Katalin és dr. Ungár János Malatinszky István Matskási István dr. Mosonyi Annamária dr. Nagy István Nagy Margit Nagy Mária Éva Németh György Ottó Mária Paksy László dr. Pappné dr. Radics Edit Patkós Katalin Patyánik Mihály dr. Péley Bernadette Pelle Gáborné Petrucz György Prágai Éva Révai Péter dr. Rimanóczy Zoltán Rónai Tiborné Sitkei Éva dr. Sivó Róbert Spohn Ferenc Szabó Klári Szentesi Péter dr. Szigeti Éva dr. Szűcs András Tihanyi Ferenc

Tokaji Nagy Erzsébet Tolcsvai Rózsa Tóth Katalin Tóth Mihály és neje Valis Éva Márta Váradi János Váradi Mónika dr. Varga Péter Vígh János Vörös Imre Zeidler Gerdné és 28 anonim támogató

BRONZ FOKOZATÚ TÁMOGATÓINK Abonyi Iván dr. Ábrahám Zoltán Almási Józsefné dr. Andrási Andor Árpási Krisztina Bálint Ferencné Balogh Edit Baltay Mária Bánki Ervinné Baranyi Éva dr. Barczikay László Benczédi Krisztina Benkő Judit dr. Boda Zsuzsanna Bodor József Bogdán Istvánné Bogdány Éva Bognár Béla dr. Bolyó Ilona Aranka dr. Borissza József Bölöni Eszter

Bumberák József dr. Csurgó Ottóné dr. Danziger György dr. Deák Ágnes Deák János Dévai Tibor és felesége Dorogi Gabriella Dósai Tamara Duba Andrea dr. Eörsi Anna Erdős Erzsébet dr. Fábián András Falus András dr. Falus Péter Faragóné Ható Katalin Fehéregyházi Zsuzsa Feldmájer Ágnes és Sándor Feldmájer Györgyi és Benedek Zsolt Félegyházi Pál Félix László Francsicsné dr. Czinege Erzsébet Gál Mátyásné Gál Nóra dr. Galambos Imréné dr. Gallasz József Garai Anikó Gerő Judit Gerő Zsolt dr. Gervai Judit dr. Gidáli Júlia dr. Glatt Gábor Guti Péter Gyulai József dr. Hajdu András dr.

Halász Péterné Halbrohr Pál Halmos Judit és Magyar Mihály Hámori Ferenc Havas Ágnes Havas István dr. Havas Katalin Hegedűs Andrásné Hegyközi Ilona Herczeg Ferenc Hetényi Ágnes Hollós Sándor dr. Inkei Péter Jáki János Jakob Károly Jankó Katalin Jászberényi Hanna Jenei Gábor Jeney Sarolta Kappelné Haraszty Noémi Kardos István Kárpáti András Kárpáti Margit Katonáné Halasi Ágnes Kelemen Zsolt Kerékgyártó Kálmán Kerényi Gyula Keve Károly Kiss Lászlóné Klinga Ágnes Kondor András Kónya Albert Kónya Katalin dr. Kósa Jánosné Kovács Katalin

Kovács Zsuzsanna dr. Kriston József dr. Kutas Magdolna Láner Judit Lantos Gáborné dr. Lantos Zsolt dr. Lehel Erzsébet Katalin Lendvayné dr. Győrik Gabriella Liliom Károly Liptay-Wagner Sándor Lovas Jánosné Major György dr. Máté András Matos Lászlóné dr. Meitner Tamás Meleghegyi Józsefné Mélykuti Ilona Mészáros Sándorné Mezei Katalin Mohácsi Endréné Molnár Gáborné Monoki Klára Nagy Ákos Nagy Boldizsár Nagy Ervinné Nagy Gábor Nagy Károly dr. Nagy Krisztina Nagy Pál Németh Zsófia Novák József György Paksy Zoltán Pallag Tibor Pálné Kutasi Éva és Banász Andrásné Pankotai Csaba

Pankotainé Lux Margit Pável Iván dr. Pernesz Péterné Pethő Anna dr. Petur Márta Pongó Judit Rácz Zsuzsanna Ráday-Kiss Sarolta Ilona Radó János dr. Réti Péter Pál Rózsa Gyula Rudas Jánosné Rutkai Ágnes Sáfár Judit Schaffler György Sikóné dr. Horváth Ágnes Soltész András Solti-bérletesek baráti köre (Sáska Géza) Süveges Márta dr. Szabó Daniella Szabó Márta Szabó Piroska Szabóné Farkas Anikó Székely Anna Székely Józsefné dr. Szekeres Sándorné Szepesi László Szomor Márta és Rimanóczy Kálmán Szőke Helga és András Szőnyi Péterné Szörcsei Zsuzsa Sztrinkai László dr. Tábor István dr. Tardos Julianna Török Ilona

TÁMOGATÓI KLUB 2018-19 Ujvári Tibor Vágó Júlia dr. Vajda János dr. és Radnai Mónika Vajda Julianna dr. Varga Pál Varga Veronika Várkonyi Vera dr. Várnai Gyöngyi dr. Várnai Magdolna Vass Gabriella Veress Istvánné Mariann Vidák Jánosné Volenszky Paula Wirth András Zelczerné Déri Erzsébet Zlatniczky Tamás dr. Zoltai Józsefné dr. és 72 anonim támogató

Várjuk Önt is a

klubba! Kik vagyunk? A Fesztiválzenekar odaadó és hűséges barátai Miért támogatunk? Mert együtt megvalósíthatjuk Fischer Iván és a BFZ mindig megújuló ötleteit Amit kapunk: világszínvonalú zenei élmény hónapról hónapra, felejthetetlen találkozások, valódi felfedezések Legyen részese a sikertörténetnek, csatlakozzon a Támogatói Klubhoz! Ha Ön már támogatónk, klubtagságát január és február során újíthatja meg. Bővebb információ: www.bfz.hu/tamogatoiklub és tamogatoiklub@bfz.hu

PROGRAMME JANUARY 17–18–19 BÉLA BARTÓK NATIONAL CONCERT HALL R. STRAUSS

Don Juan, Op. 20 (18’)

RAVEL

Piano Concerto in G major (22’) (I. Allegramente, II. Adagio assai, III. Presto)

..... interval

DEBUSSY

Pelléas and Mélisande Suite (Marius Constant version) (24’)

WAGNER

Prelude and Love Death from Tristan and Isolde (15’)

Bertrand Chamayou piano Michel Tabachnik conductor

ABOUT THE MUSIC RICHARD STRAUSS The common thread that unifies most of today’s programme is love myth, and the first three works were written in a period of four decades at the turn of the 19th and 20th centuries. Richard Strauss’s symphonic poem, first performed in 1889, is not connected to the story of Mozart’s Don Giovanni, but rather to a fragmentary arrangement of the same topic by the German Romantic poet Nikolaus Lenau. In this version the main hero is not an immoral seducer; instead, he is a restless man whose quest for the ideal woman eventually fails, prompting him to commit suicide. Strauss’s brilliantly colourful, virtuosic score represents the peak of orchestral playing in the standard repertory – it is little wonder that it is regularly asked for at auditions for professional orchestras.

MAURICE RAVEL The 52-year-old Maurice Ravel composed his Piano Concerto in G major during a four-month American tour. The French composer was deeply influenced not only by jazz, but also by George Gershwin, whose informal playing and unlaboured melodies he admired. The two also shared artistic principles, including the notion that an ideal concerto is not in search of philosophical depths, but seeks to entertain by highlighting the soloist’s virtuosity and relying on the quintessential models of the Viennese classics which the audience can easily follow.

CLAUDE DEBUSSY In the works of Claude Debussy, who was Ravel’s senior by 13 years, the classical models are overshadowed by the breath-taking novelty of musical style. The 30 April 1902 premiere of the composer’s only opera was rightly considered as a red-letter feast day in the history of French opera

ABOUT THE MUSIC by Romain Roland: even though clearly reflecting on the Wagnerian tradition, Pelléas et Mélisande opened new perspectives in the world of musical theatre. The five-act work is based on a drama by the symbolist writer and poet Maurice Maeterlinck, a peculiar paraphrase of the Tristan and Isolde story that mostly unfolds inside the psyche: two young adults are living only for their dreams and desires, but due to the insurmountable obstacle presented by the jealous old husband, their love can only reach fulfilment in death. The magnificent orchestral interludes of the opera were effectively woven together by Marius Constant, a French musician of Rumanian origins, who became widely known as the composer of the TV series Twilight Zone.

RICHARD WAGNER Richard Wagner’s masterwork Tristan und Isolde was first performed in 1865 and its idiosyncratic language determined the development of musical style for several decades – not unlike Beethoven’s late works did with respect to the mid-19th century. Wagner’s unprecedented realism in expressing the ecstasy of love appears to have been most idealistic in its origins: “Never in my life having enjoyed the true happiness of love I shall erect a memorial to this loveliest of all dreams.” Tristan und Isolde presents a single unbroken arch from the fragile, speech-like cello melody that suggests the awakening of desire to the final satisfaction. The two endpoints of the arch are thus the opening prelude and the song that Isolde performs as an epilogue, and it seems intriguing that Wagner himself connected these two several years before the premiere, with a concert performance in mind.

ORCHESTRA BUDAPEST FESTIVAL ORCHESTRA When Iván Fischer founded the Budapest Festival Orchestra together with Zoltán Kocsis 35 years ago, he made a personal dream come true. The core of the orchestra’s philosophy is the total absence of daily routine. It is about risk-taking, initiative, and freedom to do things differently. Every concert is a joyful discovery, a journey to new horizons. It feels unexpected as if it were played for the very first time. BFO is driven by an openness towards the unknown, by curiosity and attention to details. It is the innovative approach to music, the musicians’ dedication, and their permanent striving for excellence that have made the Festival Orchestra the youngest of the top 10 ranked ensembles in the world. The orchestra’s outstanding performances, its inventiveness and its distinct ensemble tone have led to numerous accolades. It has won two Gramophone Awards and has been nominated for a Grammy. Even while attaining such honors and performing at some of the world’s most important venues, the orchestra lives by its driving mission of serving its home audience in over seventy concerts a year. What is more, BFO is making ever more frequent appearances at unusual venues – in nursing homes, abandoned synagogues, hospitals, child care institutions, prisons and schools – where it can create an intimate connection with the audience.

CONDUCTOR MICHEL TABACHNIK Michel Tabachnik studied piano, composition and conducting in Geneva and was supported early on by Ernest Ansermet and Igor Markevitch. For a decade he was regularly invited by the Berlin Philharmonic and many other renowned international orchestras. He was companion and adviser of Herbert von Karajan and founded – on behalf of Pierre Boulez – the Ensemble Intercontemporain in Paris and the Orchestre National de Lorraine. After a long retreat from conducting he has returned to the podium with unabated strength. He has conducted 130 world premieres, among them 20 by Iannis Xenakis, who always regarded him as his “favorite performer”. In recognition of his outstanding contribution to the Brussels Philharmonic, where he was chief conductor and music director (2008–2015), he was promoted “Conductor Emeritus” in June 2015. Besides his engagement in Brussels Tabachnik worked at Teatro La Fenice in Venice and at the festivals of Besançon and Montpellier, where he interpreted Debussy and Ravel as well as important works of German Romanticism. As a guest conductor Tabachnik regularly returns to major orchestras in Germany such as the SWR Sinfonieorchester Stuttgart, the Konzerthausorchester Berlin, the MDR Sinfonieorchester Leipzig and the NDR Elbphilharmonieorchester Hamburg. Current invitations lead him to the Tonhalle Orchester Zurich, the Bruckner Orchester Linz, the Tchaikowsky Symphony Orchestra Moscow, the Orchestra Sinfonica Nazionale della Rai Torino and the Japan Century Symphony Orchestra.

SOLOIST BERTRAND CHAMAYOU Bertrand Chamayou has mastered an extensive repertoire displaying striking assurance, imagination, artistic approach and remarkable consistency in his performances. He is a regular performer in venues such as the Théâtre des Champs-Élysées, Lincoln Center, the Herkulessaal Munich and London’s Wigmore Hall. He has appeared at major festivals including New York’s Mostly Mozart Festival, the Lucerne Festival, Salz burg Festival, Edinburgh International Festival, Rheingau Musik Festival and Beethovenfest Bonn. In the 2018/19 season he debuts with the Philharmonia Orchestra under Philippe Herreweghe, Orchestre symphonique de Montréal and François-Xavier Roth and Pittsburgh Symphony Orchestra with Manfred Honeck. Further highlights include his return to Gewandhausorchester Leipzig, NDR Elbphilharmonie Orchestra’s season opening concert as well as a project with the Orchestra in April, and his residencies as a featured artist with Scottish Chamber Orchestra, Orchestre Philharmonique de Radio France and Orchestre National de France. Chamayou is a regular chamber music performer, with partners including Renaud and Gautier Capuçon, Quatuor Ebène, Antoine Ta mestit and Sol Gabetta. Bertrand Chamayou has made a number of highly successful recordings, including a Naïve CD of music by César Franck, which was awarded several accolades including Gramophone’s Editor’s Choice. The only artist to win France’s prestigious Victoires de la Musique on four occasions, he has an exclusive recording contract with Warner/Erato and was awarded the 2016 ECHO Klassik for his recording of Ravel’s complete works for solo piano.

TÁMOGATÓK KÖSZÖNJÜK AZ EDDIGI TÁMOGATÁST PARTNEREINKNEK! Gyémánt fokozatú partnerek

Támogató partnerek

Állami partnerek

Emberi Erőforrások Minisztériuma

Stratégiai partnerek

Médiapartnerek

A BFZ ELÉRHETŐSÉGE

Titkárság: 1033 Budapest, Polgár utca 8–10/B Telefon: +36 1 489 43 30 E-mail: info@bfz.hu Jegyrendelés: rendeles@bfz.hu Próbaterem: 1034 Budapest, Selmeci utca 14–16. Honlap és online jegyvásárlás: www.bfz.hu Kiadja a Budapesti Fesztiválzenekar Alapítvány Felelős kiadó a BFZ ügyvezető igazgatója, Martin Hoffmann

BUDAPESTI FESZTIVÁLZENEKAR

2018-19