<Trenzando Resistencias> by camila padilla

2020-1 Universidad de Los Andes Departamento de DiseĂąo

Camila Padilla Casas

Proyecto de grado dirigido por: Eliana Sรกnchez-Aldana 4

Quiero agradecer a Remendar lo Nuevo por darme la oportunidad de crear, aprender y crecer en su equipo. Gracias Alba por su confianza y cariño. Nuestras charlas guiaron la ruta de este proyecto. Gracias infinitas Eli por tu cariño, apoyo y por tus enseñanzas día a día. Gracias a mis padres por apoyarme y darme alas en lo que me gusta. Gracias a todxs los que de alguna manera nutrieron mi proceso, me confirma que siempre creamos en colectivo. Finalmente, gracias a mis manos por continuar en movimiento.

RESUMEN A 336,5 km de Bogotá se encuentra Sonsón, un pueblo en el sur de Antioquia donde conocí a Alba Nidia Hernandez gracias al Proyecto Remendar Lo Nuevo. En mi proyecto de investigación-creación partó desde el pensamiento textil de la trenza cómo materialidad y práctica. Con esta metafora, se comprende la trenza cómo el encuentro de hebras que se entrelazan para fortalecerse y ganar resistencia. Por lo tanto, me adentro a descubrir y trenzar las experiencias de resistencia cotidianas presentes en mi vida y en las de Alba. Con ayuda de los encuentros a la distancia y los haceres digitales logro materializar nuestras vivencia para crear así una experiencia que entrelaza nuestros cuerpos, las historias y las materialidades que resisten.

Indice

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< Introducción > De donde nace mi proyecto . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . p. 6 Presentación de mi proyecto. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . p. 8 Objetivos . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . p. 10 Objetivo general . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .p. 10 Objetivos específicos . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . p. 10 < Capítulo 1: Conceptos desde los que se trenza >

1.1 Metaforas textiles : La trenza . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . p. 13 a.La trenza desde los textiles . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .p. 13 b. La trenza en la sociedad . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . p. 14 c. La trenza desde la física . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .p. 16 d. La trenza como disciplina . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .p. 18 e. La trenza y yo . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .p. 20 1.2 ¿Con quien trenzarme y cómo?. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . p. 22 1.2.1 Conocimiento Situado. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .p. 23 1.3 Resistencia y trenza. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . p. 24 1.4 Me inspiro y aprendo de. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .p. 25

< Capítulo 2 : Cómo hice mi proyecto > 2.1 Encuentros a la distancia . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . p. 29 2.2 Conversaciones que se hicieron trenza . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . p. 30 2.3 Resistencias cotidianas . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . p. 32 2.4 Exploraciones materiles: 2.4.1 Trenza textil . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . p. 34 2.4.2 Trenza digital . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . p. 36

< Capítulo 3 : Desarrollo de mi proyecto > 3.1 Entrelazar lo aprendido . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . p. 38 a. Trenza sonora . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . p. 38 b. Trenza textil . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .p. 38 El driectorio de la trenza. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .p. 39 c. Trenza digital . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . p. 40 3.2 Prototipos y resultados. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . p. 41 3.3 Video llamadas . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . p. 44 3.4 Propuesta de diseño . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . p. 47 <Bibliografía>. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . p. 48

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<Introducción> De donde nace mi proyecto_

El proyecto de grado a desarrollar se vincula con mi participación en el proyecto Remendar Lo Nuevo, proyecto liderado por grupos de investigación de Colombia y el Reino Unido, que se unen en el marco de la convocatoria para la conformación de un banco de proyectos sobre la paz sostenible del Fondo Newton-Caldas y propone una aproximación interdisciplinaria de las ciencias humanas, la ingeniería y el diseño para visibilizar las formas en que el trabajo textil artesanal permite una comprensión particular de los procesos de reconciliación, comprendiendo la gramática de estas narrativas textiles y la diversidad que convoca para posibilitar escenarios de encuentro con otros actores de la sociedad civil utilizando tecnologías digitales.1 El proyecto trabaja con comunidades que desde los haceres textiles se comprometen con la memoria y la reconciliación en los municipios de Bojayá y Quibdó -ambos en el Chocó- María La Baja en la región de Montes de María y Sonsón en la región del Oriente Antioqueño. Me vinculé a este proyecto como parte del equipo de desarrollo del textil digital, desde allí trabajé en desarrollo de prototipos y de las piezas finales de los Textiles Digitales Testimoniales. Entendemos en Remendar lo nuevo los Textiles testimoniales Digitales como historias materiales del diálogo entre lo textil y lo digital, de sus encuentros con audiencias diversas y de su puesta en relación con distintos testimonios en torno a la reconciliación (Artesanal Tecnológica , “Remendar lo nuevo”, 2019). Para la creación de estas piezas se realizaron diferentes salidas a campo, donde tuve la oportunidad de viajar a Mampuján, Sonsón y Quibdó. Durante estas visitas compartimos, aprendimos, convivimos, pero sobre todo charlamos con las mujeres integrantes de cada colectivo, entendiendo así sus relaciones con el hacer textil, las colectividades que han creado y los procesos de sanar y contar en el hacer. Fueron espacios que reflexionaban sobre los procesos de reconciliación y los sentidos que esto suscita.

En el año y medio que llevo vinculada al proyecto, he tenido la oportunidad de conocer sobre sus biografías textiles, admirar las colectividades que han creado, pero sobre todo he aprendido lo importante y lo valioso de escuchar atentamente y de corazón a sus relatos. Estar en este proyecto me ha transformado en multiples aspectos de mi vida, me ha permitido acercarme al maravilloso mundo del hacer textil para comprender toda la poesía que de este hacer se desprende, también me ha llevado a descubrir un camino como diseñadora con los encuentros entre las materialidades textiles y digitales; una combinación que deseo seguir explorando en mi camino profesional. Por último, el conocer personas inspirador_s, de las que aprendo a mirar y hacer de maneras diversas, son maestr_s y ahora amig_s. Por lo tanto, parto desde estas experiencias y lecciones pero también emprendo mi propia búsqueda. Mi exploración se suma a Remenadar lo nuevo, por un lado como parte de los los entregables a Colciencias, y por otro desde los encuentros materiales, de mujeres y de saberes que quiero proponer. Finalmente, agradezco a Remendar lo Nuevo y todas sus integrantes por permitirme trabajar y aprender en el transcurso de su realización. De seguro es una experiencia que me ha cambiado y permitido crecer, no solo académicamente sino en lo personal. 1 para más información sobre el proyecto visitar: http://artesanaltecnologica.org/remendar_lo_nuevo

Presentación de mi proyecto_ Inicio reconociendome como mujer, diseñadora, apasionada por la tecnología, razón por la que me he interesado en articular saberes y haceres de programacion y electrónica con los del diseño a lo largo de mi carrera de pregado. Encontrarme con las mujeres de los colectivos textiles en las diferentes zonas del pais, me permitió conocer historias colectivas e individuales de fortaleza y creatividad. En las visitas me encontré con la otredad pero tambien con la empatia, se hicieron evidentes las diferencias pero también las relaciones, especialmente con Alba Hernandez, integrante del Costurero Tejedoras por la Memoria de Sonsón, una mujer de cuarenta y dos años con quien me conecté de manera particular durante nuestro encuentro en Quibdó y en las salidas de campo a las que asistí. En las conversaciones con Alba encontré la resistencia, ella para mí es resistencia. Y seguro de hablar con otras mujeres en el proyecto también la encontraría en ellas, pero esa conexión se quedó en mi y decidí proponerle que hiciera parte de mi proyecto de grado. Por lo tanto, inicio este camino de su mano, aprendiendo de y con ella, reconociendo sus vivencias y también las mias como puntos desencadenantes en la investigación. Para Alba, la práctica textil se siente como paz y tranquilidad en su cabeza, también como orgullo y alegria en sus manos (Biografía textil, Remendar lo Nuevo, 2019) Encontrarme con ella me permitió entender eso a lo que Tania Perez-Bustos (2016) llama un saber-hacer, al verla bordar vi en la destreza de sus manos una producción de conocimiento particular que sucede fuera de la academia y que está incorporado en su cuerpo de mujer. Entonces yo, desde la academia, con una serie de formas de hacer propias del diseño, de la interacción y del mundo digital como programadora, reconozco la fuerza del saber-hacer de Alba y propongo un dialogo entre saberes concebidos como lejanos o sin relación, como lo son el saber-hacer de las mujeres tejedoras con el conocimiento del diseño y la ingeniera, siendo este ultimo un campo que sustenta jerarquías y binarismo de género, a los que he tenido que enfrentarme pero donde también he encontrado respuestas y posibilidades en las materialidades y en el proceso del hacer. El hacer es como crecer, un proceso de desarrollo, una transformación y un devenir que se hace en movi-

miento y se experimenta a través del cuerpo (Hallam y Ingold, 2014, Pajaczkowska, 2016) Ese conocimiento tácito lo podemos reconocer en las prácticas textiles pues se aprende primero con las manos, con el cuerpo, es aprender en el hacer donde lo más valioso e interesante de estudiar está en el proceso, no solo el resultado o en el punto de partida. (Ingold, 2013). También en la manera en la que he aprendido a programar puedo observar este aprendizaje se produce con las manos, dandole un orden discreto a ese mundo digital, ese que se hace con las yemas de los dedos, que se digita tecla por tecla, que hace conexiones electrícas y siente las materialidades y temperatura... Es un conocimiento incorporado con el que también intento darle un orden a mis ideas y creaciones. Por otro lado, la trenza había aparecido en los quehaceres textiles y llamaba mi atención. De manera paralela al encuentro con Alba, encontré la trenza. Y cuando empecé este trabajo no sabía mucho de ella, pero con la ruta de investigación-creación planteada en este proyecto, todas sus capas empezaron a surgir y hacerse más presentes en mi cotidianidad. Esto lo explicaré más adelante.

Yo Alba

Objetivo_ General: Explorar las trenza desde su materialidad y significado, a través de los encuentros a la distancia con Alba, para desde ella proponer reflexiones materiales y digitales sobre la resistencia.

Específicos: >> Descubrir y describir las diferentes capas que componen a la trenza en sus dimensiones materiales, simbólicas y digitales. >> Identificar las experiencias cotidianidas de resistencia presentes en la vida de Alba, en la mía y en lo más que humano (la trenza y lo digital). >>Diseñar una experiencia desde lo textil y lo digital que narre y trenze las experiencias de resistencia. >>Trenzarme (co-crear, inspirarme, encontrarme) junto a Alba. Conocerla, entenderla y entender la fuerza de su saber-hacer.

< Capítulo 1 > Conceptos desde los que se trenza El texto a continuación expone el acercamiento conceptual del proyecto, a partir de una revisión de literatura en dónde inicio explorando el pensamiendo textil, específicamente la metafora de la trenza como materialidad y significado. Desde allí, se ahonda en el concepto de la trenza, donde divido la exploración por capas, cada una de ellas con caracteristicas singulares pero que al final conforman un gran todo. De aquellas exploración surge la importancia del concepto de resistencia y su articulacion con la trenza como un código o discurso oculto, el cual pretendo descubrir desde el encuentro con una par y para esto el conocimiento situado me da la respuesta del cómo iniciar a hacerlo.

1.1 Metáforas textiles: Trenzar A continuación presentaré por capas los significados que conforman lo que entiendo de la trenza:

a. La trenza desde los texiles

“La fragilidad de un solo hilo con la fuerza trenzadora de la multiplicidad, en una estructura que se entrelaza… trenzar es la fuerza del coexistir” Claire Pajaczkowska (2015), mi traducción. Al leer la metáfora material que describe Pajaczkowska llegó a mi cabeza las imagenes de Doña Olga y Doña Alicia enseñandose puntadas en el costurero o de Aida y Alba preparandonos las arepas a todas las demas para uno de los talleres. Es una descripción que relaciono directamente con lo aprendido y observado en campo, aquella fuerza del coexistir es una metáfora de cómo se relacionan las mujeres en los colectivos, ellas se han entrelazado para crecer , fortalecerse y convertirse en una desde el hacer. Teniendo en cuenta la metafora textil, decido explorar las diferentes posibles capas de la trenza, diferentes miradas que me llevarían a comprender mejor este concepto que caló en mi y en la investigación.

b. La trenza en la sociedad La trenza tiene muchos significados asociados. Por ejemplo, se reconoce como un símbolo y un hacer de resistencia para la cultura afro. Se conocen historias de brújulas trenzadas, cartografías del cabello donde “Durante el período en el Comercio de personas esclavizadas en el Atlántico, cuando millones de africanos fueron arrancados brutalmente de sus hogares y enviados al Nuevo Mundo (América), los esclavos capturados eran afeitados no solo como un medio sanitario, sino también para quitarles su propia cultura e identidad.” (Angulo. N, 2018) Pero fue con las trenzas que las mujeres esclavas encontraron una forma discreta y fácil de crear y ocultar mapas para trazar las rutas de escape y así huir de sus captores.(Fullana-Acosta, 2006) En esta tradición, se concibe a las trenzadoras como libertadoras y mujeres de resistencia que en la actualidad continúan existiendo para permanecer salvaguardando su identidad cultural.

Capas de la trenza : La trenza en la sociedad

c. La trenza desde la física Con esta capa pretendo hacer un zoom-in en la trenza, entender su materialidad y fuerzas desde desde la física me ayuda a comprender a mayor profudidad y desde otra mirada qué es lo que sucede materialmente cuando trenzo. Al trenzar, la fuerza de cada hebra se suma para aumentar la tenacidad de las hebras y elevar el punto de deformación plastica, siendo este el cambio en la forma de un cuerpo debido a esfuerzos externos producidos por una o más fuerzas aplicadas sobre el mismo. (Serrano. M , 1998) Esto quiere decir que al trenzar estoy dando mayor resistencia a las hebras, incrementando la energía que evita su fractura. Cada hebra se hace fisicamente más resistente cuando

Capas de la trenza: La trenza desde la fĂsica

d. La disciplina en la trenza El trenzar también es ordenar: “El cabello africano también es bastante pesado y durante la era de la trata se consideraba «ingobernable», por lo que para mantener una apariencia limpia y ordenada, los africanos comenzaron a usar el cabello en trenzas apretadas como las ‘cornrows’ ” (Angulo, 2018) Así surge la idea del trenzar como un acto de displinar el cabello, darle un orden para engalanar o embellecer la apariencia. Pero también se hace curiosa la frase “El que quiere marrones, que aguante tirones” pues habla de un cuerpo que aguanta y resiste el dolor, a la tensión en la cabeza generada por el proceso del trenzado para tener orden, en ocasiones sinónimo de belleza.

Capas de la trenza: La disciplina en la trenza

e. La trenza y yo Finalmente, llego a la capa de mi vida…Descubro que la trenza siempre ha estado en mi vida pero no la reconocía. Pocos días despues de iniciar con este proyecto me reuní en casa con mis amigas, nuestros encuentros suelen estar llenos de comida, música y conversaciones infinitas sobre millones de cosas diversas que llegan a nuestras vidas. Es un espacio de cuidado y confianza que construimos pero, en esta ocasión algo cambio, no cambiaron las dinámicas, cambió mi mirada… “Vale, hazme algo en el pelo”, acto seguido Valentina empieza a peinar y a trenzar a Maria José. Esto es algo normal, suele suceder pero la trenza ya estaba empezando a tener un lugar diferente en mi cabeza, por lo que me quede callada observando y entendiento lo que estaba sucediendo. Trenzarnos es tener confianza, dejarnos tocar el cabello y traspasar los circulos de intimidad personal.

Capas de la trenza: La trenza y yo

Comprender estas diferentes capas me permitió concibir de manera más amplia lo que significa el trenzar como hacer, la trenza como materialidad y los significados relacionados a estos dos. Así mismo, encuentro un patrón en las diferentes capas que hace evidente las diversas relaciones entre la trenza/el trenzar con el concepto de Resistencia/Resisitir. Lo sucedido con este hallazgo se explora mas adelante...

1.2 ¿Con quién trenzarme y cómo? Tras concluir la exploración de la trenza desde un marco conceptual, me pregunto ¿Ahora cómo trenzo? ¿Con quién me trenzo? ¿Y desde donde yo, Camila miro-hago-pienso la trenza? Para responder a esto, las ideas de Haraway (1991) ayudaron a dar el primer paso.

Conocimiento Situado

“ Comprender el conocimiento situado nos permite ser responsables de lo que aprendemos a ver. Sin esta responsabilidad, los prejuicios implícitos y los estigmas sociales de la comunidad de investigadores se convierten en verdades básicas a partir de las cuales se construyen suposiciones e hipótesis.” -Donna Haraway, 1991 El conocimiento situado (Haraway, 1991) hace evidente lo valioso de aprender a mirar, entendiendo que es importante el lugar desde el que parte en un proyecto, pues ningún conocimiento está desligado de su contexto ni de la subjetividad de quién lo emite. Así pues, empiezo el proceso preguntándome por el cómo situar mi mirada en este proyecto con el fin de que sea responsable, parcial y encarda, pero no solo quiero crear desde mi mirada, el proyecto me enseñó a ver desde muchas otras perspectivas que se entrelazan para llegar a algo más grande. Es por ello que surge la idea de empezar a trabajar con una par, en este caso con Alba Nidia Hernandez. Conocerla y entender su contexto era esencial para poder iniciar el proyecto como lo deseaba, por ejemplo reconocer qué medios de comunicación le resultaban cómodos y se ajustaban a lo existente en su cotidianidad, tambien entender sus tiempos y pactar así nuestros encuentros a la distancia. El objetivo de esto era entrar en confianza para poder pensar juntas de una manera que nos acerque lo más posible a lo horizontal. Porque dentro de este conocimiento situado también reconozco nuestras diferencias y distintos privilegios. Yo desde la capital como estudiante de diseño en una universidad privada y Alba como una mujer campesina, con saberes de su territorio y madre cabeza de hogar. Cada una con una mirada muy diferente pero que busca encontrarse en la otredad.

Alba con un trenza en su cabeza, hecha por Janiris de Mampujรกn. Encuentro colectivo - Quibdรณ- 2019.

1.3 Resistencia y trenza: voy trenzando A lo largo de la investigación empiezo a encontrar un patron. La idea de resistencia está presente en las diferentes capas de la trenza que he explorado, razon por la que llego a preguntarme ¿Qué es resistir? ¿A qué resiste Alba? ¿A qué resisto yo?... Las lecturas del Antropólogo James C. Scott (1998) hablan de resistencias cotidianas como aquellas que no presentan una protesta pública sino que ocurren en un discurso oculto, siendo este un espacio social determinado y de un conjunto particular de actores; que no solo contiene lenguaje sino una amplia gama de prácticas. Es el lugar privilegiado para la manifestación de un lenguaje no hegemónico, subversivo y de oposición. El discurso oculto no existe en forma de pensamiento puro; existe solo en medida en que es practicado, articulado y manifestado dentro de los espacios. De este modo, percibo que en mi investigación-creación la trenza está cargada de ese discurso oculto, la trenza es un código material de resistencias, la trenza es el resultado de un cuerpo que se moviliza para resistir.

1.4 Aprendo y me inspiro de... A continuación exploro algunos proyectos que me enseñaron e inspiraron por sus formas de crear, pensar y hacer con lo textil y también lo digital. Por ejemplo, me inspiran otras mujeres que también han encontrado en la trenza significados para comunicar, crear y retratar a otras mujeres, también aprendo de proyectos que trabajan desde los encuentros materiales, esos que habitan entre lo analógico y lo digital.

> InSurgentes de Sol Trejos {2017} Sol Trejos bordó los relatos de cinco mujeres guerrilleras con hilos trenzados que fabricó con el pelo de cada una de ellas. Es un trabajo muy sensible en el que durante el proceso de bordar los retratos descubre que una sola hebra de pelo es muy frágil y termina quebrándose, por lo que decide trenzar las hebras de pelo y así tener un hilo más resiliente con el que bordar. “Descubrí y escuché su “yo” creador, cuidador e íntimo, entrelazando saberes, sentires, haceres y seres”. De este proyecto, considero es muy valioso rescatar la cercanía que mantuvo con las mujeres pues es desde ellas que nacen los retratos, las materialidades y conceptos de todo el proyecto, es un trabajo desde, con y para ellas.

> Drapery F.M. de Irene Posch y Ebru Kurbak {2012} Drapery F.M. es una instalación audio-textil que consiste en una pieza de tejido de punto que puede narrar el cómo fue hecha, al entrar en contacto con la pieza se pueden sintonizar diferentes estaciones de radio (audios) que reproducen sonoramente los procesos de creación. Se hace relevante el proceso, un proceso de hacer para saber dónde se narra el detrás de la pieza y donde la mano o sentido del tacto es el medio de activación en la interacción planteada por las artistas.

Fotos tomadas por Camila Padilla Casas para el proyecto Remndar lo Nuevo. Quibdó-Colombias 2019

> La encomienda sonora {2019} Es un prototipo realizado en el proyecto Remendar Lo Nuevo donde se invita a reflexionar sobre los cuerpos que escuchan y sobre la importancia y la disposición para la escucha. Este prototipo consiste en la construcción de parlantes textiles, proponiendo así el hacer textil como condición para escuchar, donde deben hacer para saber, dar un esfuerzo para escuchar… Se hace relevante por la relación con las historias que viajan , que se comparten y se abren...

< Capítulo 2 > ¿Cómo hice mi proyecto?

2.1 Encuentros a la distancia Teniendo en cuenta que la distancia geográfica entre Alba y yo era un factor clave, debiamos encontrar la manera de propiciar nuestros encuentros, por lo que hallamos en las llamadas por celular esa hebra larga que nos permitió unirnos y empezar a trenzarnos juntas, aunque estuvieramos lejos. Ella estaba en su casa en Sonsón, un pueblo en el Sur de Antioquía y yo en mi ciudad natal, Bogotá . Es curioso pensar que la distancia y el no poder contactarnos espacialmente fue uno de los lineamientos desde el inicio en este proyecto y que por lo tanto, cuando llega la pandemia del Covid-19 al país, nosotras ya teniamos una manera de afrontarlo desde nuestras interacciónes y que no causó realmente un quiebre en el proyecto, por el contrario nos dio algo más con el que relacionarnos y sentirnos identificadas. Cada llamada nos conduciá a conocernos más y poco a poco empezamos a hablar más libremente. Tranzábamos también nuestra confianza. Pactamos en realizar una llamada cada semana, a veces eran dos si teniamos preguntas o ganas de hablar más. Las llamadas iniciaron el 2 de Febrero y han continuado. Personalmente, siento que he tenido la fortuna de conocer una persona que, más allá de ayudarme a tener un resultado para este proyecto, es una mujer con la que puedo ser yo, contarle lo que me pasa, salirme de mi burbuja y aprender con sus enseñanzas y consejos. Cuando le pregunté a ella que cómo me veía a mi me dijo “...primero le agradezco por las llamadas, por tenerme en cuenta...

también porque me le ha ayudado en las tareas a Yeidy y pues porque me pone a charlar de otras cosas, me escucha y como que uno se despeja y recuerda historias, cambia lo que pasa en el día…” La voz de Alba ha sido una guía en este proyecto y la mia también nos ha permitido conectarnos para sentirnos más cerca. En algún momento decidí escribirle también por WhastApp, pero las respuestas eran pocas pues con el tiempo descubrí que ella busca primero recargar el celular de su hijo Mauro que el suyo. Este hallazgos es clave, pues voy aprendiendo del rol de madre que tanto caracteriza a Alba. Así mismo, voy conociendo historias de su vida y también voy compartiendo historias de la mia Las llamadas suelen iniciar con un saludo, luego una verificación de que cada una está bien, nos preguntamos qué ha sucedido de raro, que está haciendo o dónde se encuentra cada una…. Yo suelo tener preguntas que motivan las conversaciones pero en ocasiones dejo fluir un poco más la llamada así no tenga claro cuál es la intención final. Hay llamadas ligeras, donde hablamos de nuestros días o que-haceres cotidianos y otras más intensas donde las palabras se cortan por las emociones latentes. Para concluir, rescato de estos encuentros a la distancia la posibilidad de sentirnos a través de la voz. Es en el acto de llamar que nuestras vidas se conectan a la distancia, hacemos una pausa y la escucha se hace esencial.

2.2 Conversaciones que se hicieron trenza Entiendo en mis encuentros a la distancia con Alba que cada llamada es como un movimiento más en la trenza de la que ambas estamos siendo parte. Cada una es una hebra que representa a muchas, pues al igual que una obra maestra, no son realizaciones individuales y solitarias; son el resultado de muchos años de pensamiento común, de modo que a través de la voz individual habla la experiencia de la masa (Wolf, 1929). De este modo, trenzarla no es solo ella, son sus historias, sus hij_s, sus dolores, sus territorios, sus amistades. Y así sucede conmigo también, estoy trenzando mis conocimientos, mis emociones, mis materialidades… Finalmente es un trabajo colectivo, donde ambas nos movemos para trenzar. Han sido muchas llamadas las que hemos compartido con Alba pero, en las primeras que se realizaron surgió la idea de trenzar lo charlado, creando así un registro material también de nuestras conversaciones. Este ejercicio fue esencial en mi proceso pues me permitió pensar la trenza no como un técnica o como una secuencia de pasos sino como una historia... A continuación muestro tres de estas conversaciones hechas trenza en las que se plasma historias de la vida de Alba.

24 de Febrero de 2020 Llamada #2 Duración: 37 minutos “No siempre se puede estar apretada en una trenza y no siempre se inicia al mismo tiempo que las otras hebras” Esta trenza evidencia el relato de Alba en el que me explica cómo fue su llegada al costurero. El colectivo tiene 10 años desde su inicio pero ella llegó hace 2 años, así que se explora el cómo una hebra se inicia a trenzar a mitad del recorrido y poco a poco se va uniendo a las demás hasta estar completamente entrelazada.

*Nota: todas las llamadas han sido grabadas con el permiso explicito de Alba.

3 de Marzo de 2020 Llamada #3 Duración: 45 minutos “Aprendí de mi abuela, ella me ponía a hacerle la trenza una y otra vez…”

Hacer, deshacer y rehacer. Esta trenza pasa por esos tres movimientos, como la hacía Alba de niña cuando pasaba por la casa de Abuela quien la ponía a trenzar su cabellera larga y negra...

10 de marzo 2020 Llamada #6 Duración: 1 hora 7 minuto Esta trenza mezcla materialidades y se da cuando comprendo que realmente me empiezo a trenzar junto a ella, pues la conversación ya no solo explora su vida sino también la mía. Las preguntas vienen de ambos lados y así nos vamos conociendo paso a paso...

2.3 Experiencias de resistencia Tras descubrir y analizar las diferentes capas de la trenza encuentro que el concepto de resistir es relevante y está intinseco en esta práctica. Pero el resistir cobra aún más relevancia cuando empiezo a charlar y aprender de Alba, pues se hace evidente que es una mujer muy poderosa, valiente y que ha resistido en diferentes situaciones de su vida. Por lo tanto, descubro que el mensaje al que quiero llegar y compartir se basa en esas experiencias de resistencia existentes en la vida de Alba y también llegar a comprender y compartir las mias. Todo inicia pensando y preguntandonos por ¿a qué hemos resistido? ¿Cómo lo hemos hecho? ¿qué tan dificil fue?... desde allí se empiezan a compartir historias, momentos de nuestras vidas de los que no solemos hablar cotidianamente, de los que nos cuesta hablar pero al mismo tiempo comprendemos que aunque aún exista dolor o temor, esos recuerdos hacen parte de nuestra vida, son hilos de esa gran trenza en la que también estamos nosotras. Son hilos que hemos logrado trenzar y crecer junto a ellos para tener una mayor resistencia.

2.4 Experimentaciones materiales y digitales

2.4.1 Exploraciones textiles

Para entender la trenza hay que hacerla, hay que repetirla, hay que deshacerla... Todo esto lo sale en el proceso consciente del hacer, del concimiento incorporado y la busqueda por materializar esos encuentros que se han posibilitado junto a Alba, pues nos estamos rehaciendo en la trenza.

2.4.2 Exploraciones digitales Durante el estudio de lo que es resistir y sus implicaciones surgió la idea del cuerpo que se moviliza para resistir, ese cuerpo que ejerce una posición activa que le permite oponerse a algo. Así mismo, la trenza la concibo como encuentros en movimiento, una coreografia donde las manos son las bailarinas y las hebras sus parejas. Por lo tanto, exploro el hallazgo del movimiento y desde las posibilidades que me brinda la computación visual realizo ejercicios de trenzar donde mis movimientos son rastreados y mapeados en el espacio 2D. Este ejercicio lo realizo con ayuda de un modelo de machine learning creado por Google, llamado MediaPipe. Este modelo es de acceso libre por lo que pudé descargarlo y modificar el código fuente para lograr mapear, es decir dibujar, el movimiento de uno de los puntos de detección implementados en el programa. Para lograr esto se debe grabar las manos a aproximadanente a un metro de distancia de la cámara para tener una mejor lectura y preferiblemente que las hebras de las trenzas sean lo suficientemente gruesas para tener un movimiento más amplio y no confundir al programa con unos movimientos muy pequeños o cerrados. Visualizar el movimiento de las manos permite capturar la presencia de quien la hizo, también hace visible el proceso del hacer, ese que suele desaparecer ya que estamos acostumbrad_s a obtener solo el producto. Por lo tanto, es en este ejercicio que obtengo la trenza, su proceso y las manos que estuvieron allí.

Trenza textil

Trenza digital

< Capítulo 3 >

Desarrollo de mi proyecto

3.1 Entrelazar lo aprendido Entrelazar lo aprendido significa entender cuál fue mi proceso y qué recojo de el. Por esta razón, reflexiono y comprendo que he encontrado tres capas de la trenza, tres maneras de trenzar, que en realidad conforman un gran todo, una resistencia trenzada. A continuación exploro estas tres trenzas.

a. Trenza sonora Esta capa hace referencia a la historia detrás de la trenza. Nuestras llamadas telefónicas inspiran esta trenza que finalmente son grabaciones de audios en los que Alba o/y yo nos abrimos a compartir algunas vivencias. El ejercicio resulta ser emocional, pero también liberador...Se convirtió en un espacio para decir eso que no solemos contar pero también nos muestra el cómo hemos crecido junto a esas experiencias.

b. Trenza textil Aquí se explora el hacer simbólico y la creación de metáforas materiales. Las hebras con las que se trenzan pueden representar momentos, personas, emociones o acciones que han sido parte de nuestra vida. Esta trenza materializa la trenza sonora.

< < Tre nza nd o Re s is te nc ias > >

<< Trenzando Resistencias >>

DIRECTORIO DE LA TRENZA

La trenza desde su hacer y materialidad se encuentra cercanamente ligada a al concepto de Resistencia. En este proyecto hacemos y narramos esas experiencias de resistencia y lucha por las que todas hemos pasado, pero ¿Cómo se trenza? ¿Cuáles son los tipos de trenza?.... El directorio de l atrenza busca ser un medio para aprender algunas de las trenzas con las que yo me he cruzado y quiero compartir. Si sabes otra trenza no dudes en sumarla a este directorio. Gracias!

El directorio de la trenza El directorio de la trenza es una herramienta creada para ilustrar algunas de las alternativas existentes a la trenza francesa tradicional que surgen de mis exploraciones materiales. Esto se realiza con el fin de compartirlo con Alba y también con otras personas que realizarán el proceso de prototipado para que así puedan conocer cómo trenzar de maneras diversas. Este ejercicio me permitió traducir los conocimientos adquiridos por mis manos en trazos, trenzar con el lapiz también... Así mismo, es una invitación a seguir creciendo este repositorio de la trenza.

c. Trenza digital Al preguntarme ¿qué es lo digital? o ¿qué hace a algo digital?, descubro que en mi experiencia lo digital es aquello que me permite ver desde lo más que humano. Por ejemplo, yo veo el color negro pero la maquiná ve un porcentaje de bits que referencian cada uno a la cantidad de rojo, verde y azul en un pixel. También yo puedo escuchar una voz, pero la máquina reconoce ondas y frecuencias o por ejemplo, en este caso yo veo manos en movimiento, pero la máquina ve puntos que se conectan formando lineas… Lo digital me da la capacidad de percibir el mundo de otras maneras y como lo decía, de ver desde lo más que humano. Esta capa por lo tanto, me permite ver el cuerpo que estuvo allí trenzando y moviéndose, es el hacer hecho trazo. Para realizar esta capa solo basta con grabar un video de las manos trenzando, luego podemos realizar el ejercicio de mapeo con ayuda del modelo de machine learning modificado y generar así estas constelaciones del movimiento.

3.2 Prototipos

3.2 Prototipos y resultados Con el fin de empezar a entender cómo se deberían crear y unir estas resistencias trenzadas se planteó un prototipo viajero, teniendo en cuenta la imposibilidad de reunirnos por la cuarentena, que consistía en una caja donde encontrarían diferentes materiales textiles como lanas, cuerdas, hilos, cauchos y también el directorio de la trenza, insumos dispuestos para facilitar la creación de la trenza textil. Así mismo, encontrarían un trípode para poner su celular y grabar sus manos al trenzar para luego obtener la trenza digital y por último, se les compartió un número de teléfono al que llamarían para escuchar una historia de resistencia de otra mujer y donde también podrían dejar su mensaje en el buzón de voz. La invitación es entonces a escuchar otras resistencias trenzadas que llegaban en la caja y también la de compatir y sumarse al hacer. La caja inició conmigo. Trencé una de mis resistencias en la que relato cómo mi camino en el diseño interactivo se ha desarrollado entre hombres tanto maestros como colegas. Siendo constantemente la única mujer me he tenido que enfrentar a inseguridades propias y tareas especificas que se me asigna por ser la mujer del grupo...Así que trenzo mi experiencia y la comparto. Luego pasa por Majo quien comparte su lucha contra problemas alimenticios, la tercera es Fanny quien trenza a sus hijos los que han sido su motivo para resistir a los dolores que le ha traído su pareja sentimental y por ultimo, esta Olga quien trenza recuerdos de su infancia donde tuvo que resistir a la violencia en su casa...Son historias que duelen compartir pero que en este ejercicio nos ayudaron a comprender que el resistir no es ser fuerte e invencible. Resistir es también sentir miedo, dolor, rabia?%A6 saber que vivimos o pasábamos algo y seguimos aquí, creciendo y uniendo hebras a nuestra vida. >Es importante dejar claro que este proceso de prototipado se realizó con la intención de reconocer el camino más adecuado para crear junto a Alba...Las mujeres partícipes de los prototipos decidieron compartir sus historias y unirse a las otras, por lo que agradezco de corazón a cada una y aunque estas historias no son parte de la pieza final (o no por el momento), quedan en el proceso de este proyecto el cual es igual de importante.

Las trenzas se van uniendo, creciendo y visualizando las colectividades. Cada trenza individual se trenza con las otras para conformar una mรกs grande.

Majo

Olga Camila

Referente > Knit together de Rania Hassan {2009} El trabajo de la artista Rania Hassan lo percibo muy inspirador y motivante. Encontrarme con su trabajo me dio inspiración y tal vez hasta una confirmación de mi camino, su trabajo es cercano a lo que yo estaba explorando en ese momento. Las manos, lo que se teje o trenza, las distancias que se conectan y el hacer colectivo. En su obra Knit Together (2009) Rania Hassan combina el tejido y la pintura para tejer historias escultóricas sobre nuestras conexiones con el tiempo, el lugar y las circunstancias. Su trabajo es sobre los niveles de conexión. Pinta, dibuja y teje para representar estos momentos, pues para la artista “Todos estamos conectados de alguna manera.” (Hassan, 2013)

3.3 Videollamadas Tras comprender lo difícil que era enviar la caja con materiales a Sonsón en estos tiempos, tuvimos que transformar nuestras llamadas telefónicas a video llamadas para empezar a trenzar juntas. Fue un cambio increíble, en mi proceso que también está lleno de errores y aprendizajes me arrepiento de no haber optado por esta herramienta antes… Aunque con las llamadas sentí su voz y me permitió imaginar las trenzas, fue con el video que nuestra conexión se volvió aún más fuerte. Meternos por una ventanita en la cotidianidad de la otra nos dio el espacio para iniciar a trenzar nuestras resistencias. El proceso de prototipado ahora se transformó en encuentros a la distancia de co-creación y con la ayuda de Yeidi, su hija de 9 años, pudimos grabar sus movimientos y retratar sus manos. Esto se convirtió en espacios de co-creación donde trenzabamos juntas y le dabamos forma a nuestras historias. Por ejemplo preguntarnos ¿Cuáles son los hilos de esta trenza? ¿cómo son? ¿grueso o delgados? ¿Cuál entrelaza al otro? ¿Alguno de estos hilos continua o se corta en la mitad de la trenza? ¿Cómo estoy yo ahí? ¿sola? ¿acompañada? .... Multiples preguntas surgen con las que nos podemos imaginar estas trenzas y traducirlas con nuestras manos.

3.3 Propuesta de diseño

< Trenzando Resistencias> Trenzando Resistencias es una experiencia de escucha donde se comparten experiencias, recuerdos y sentires en torno al resistir. La idea es crear 5 resistencias trenzadas (2 de Alba, 2 mías y una de ambas) donde en cada en una se evidencian las tres capas: la textil, la sonora y la digital. Esta experiencia se plantea a modo de exposición. La manera en la se que llega a la capa sonora es con el gesto de llamar, usando un celular o teléfono fijo puedo escuchar la historia detrás de cada trenza. Así mismo, cada trenza textil y digital se exponen sobre un lienzo y con el fin de conectar nuestras historias y visualizar esas hebras largas que nos conectaron a la distancia, cada trenza se conecta con otra físicamente. Propongo crear un espacio que hace homenaje a Alba, a nuestros encuentros y mi trabajo también. Próximamente se evidenciará el proceso de creación junto a Alba, desde el retratar y grabar sus manos con ayuda de su hija Yeidy hasta tener video llamadas donde nos pensamos las trenzas, sus formas y sus colores. También mi proceso de aprender y trabajar con un sistema de PBX y el cómo comprar materiales, imprimir, enmarcar y hasta cortar láser en tiempos de cuarentena... El capítulo final es por ahora una maraña que desenredo poco a poco.

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