EL VESTIGIO DEL FUTURO OMAR URDAY
PRESENTACIÓN ¿Cómo llegaron ahí? Tal vez sea la primera interrogante que surge al contemplar esta serie de imágenes que el fotógrafo Omar Urday nos presenta como mapa genético de un espacio lleno de vida que nos da señales desde su aparente estado inerte. En el fondo de este cuestionamiento, hay una intensa búsqueda y el deseo de encontrar verdades en los detalles, permitiéndonos imaginar la existencia de personajes anónimos, que día a día trabajan en las entrañas de las canteras de sillar, construyendo memoria para la posteridad. “El vestigio del futuro” nos guía en saltos espacio temporales mostrándonos una manera de observar el espacio habitado, donde el punto de vista es la mirada que no ha perdido la capacidad de asombro, que busca tesoros en la nada, que pone en un altar los objetos, contándonos la historia de lo invisible y apropiándose de la esencia de un lugar para (re)conocernos en las proyecciones sobre los muros de la ciudad. Karina Cáceres Pacheco
Cineasta
PRESENTACIÓN La idea del espacio que envuelve un vacío responde a un axioma de la filosofía hegeliana. Pues en su dialéctica se habla de la unidad de los contrarios. Presencia y ausencia. Visible e invisible. Una combinación de contradicciones internas que tienen que ver más con el espíritu colectivo que con una expresión individual de las ideas. Omar Urday representa al sujeto mediante objetos y fragmentos que dan vida a esos espacios de imaginación que sostienen la realidad en la cantera. El fotógrafo piensa la imagen desde la arquitectura y el creador de espacios proyecta ideas mediante la imagen fotográfica. Ambos son el mismo autor que atraviesa la ciudad como un todo, con distancias precisas y pequeñas ficciones, con sus anhelos y deseos. Fotografías de planos cerrados y fondos abstractos nos acercan hacia otros interrogantes. Pero también nos conducen por un territorio complejo de formas y texturas que potencian la presencia de la materia. Sedimentos que antes de ser ciudad albergan emociones extrañas. La cantera como paisaje, como una forma de esculpir en el tiempo. Como los versos de Nicanor, sólo tenemos tres alternativas: el ayer, el presente y el mañana. Así es como una panorámica monumental de la ciudad nos propone la idea de futuro. El sentido de las proporciones, la escala y la ilusión horizontal que igualan la percepción experimentada en el punto de origen. Podemos, al fin, contemplar la luz que filtran los sillares, su expresión estética junto con las sombras que arrojan los muros sobre los habitantes. En definitiva, todos los estratos y las ambigüedades que le dan forma a una ciudad que siempre está en construcción. Pedro Chincoa Fotógrafo y productor multimedia
EL VESTIGIO DEL FUTURO La presencia invisible. La ausencia imprevisible. El lugar labrado a golpe de esfuerzo. El espíritu de la naturaleza en cada muro construido. La permanencia de lo volcánico. El viaje de la roca hacia la urbe. El paisaje esculpido. Los apus, silenciosos testigos. El sacrificio del picapedrero. El sol que desgasta, el polvo que asfixia, el peso que encorva. La presencia invisible del hombre, de su barreta, del combo y el cincel. La ausencia humana y sus extensiones que forjan cada vértice. A cambio, la voz que brota de la radio, la rueda que gira en el desierto, la ofrenda que tributa a un ser supremo. Los ritos paganos y sus moléculas diseminadas por el viento, espectros que dependen de la luz y del tiempo. La cantera, una vena abierta, ignimbrita yerta por el fuego, nos hereda vestigios de lo que hoy somos y la memoria de lo que mañana seremos.
OMAR URDAY LUQUE (Arequipa, 1977)
Arquitecto por la Universidad Nacional de San Agustín. Desarrolla su actividad entre el diseño arquitectónico, la docencia universitaria (UTP - UCSM) y la conducción editorial de publicaciones de arquitectura (MAS y RADAR). Es miembro del Colectivo Taller de Investigaón proyectual - TIP. Fotógrafo autodidacta. Su trabajo fotográfico se ha exhibido en las muestras colectivas 11 y F-11 (2016), Pleamar 2.0 (2015), Diálogos por artistas del Sur (Lima 2016), Photohoy (2016), Outside 5.0 (2016) y Outside 6.0 (2018). Así como también en el taller Fotos por el cambio (Lima y Arequipa 2016), en el Festival Fotografía de autor (2017) y en el Encuentro Nacional de Arte de Trujillo (2017 y 2018). Ha dirigido workshops de fotografía como Fonografías, Composiciones y Disposiciones - secuencias espaciales, arquitectura y cine para la Universidad Tecnológica del Perú. Ha obtenido premios y reconocimientos en los concursos de fotografía y arquitectura del CAP-RA (2014, 2015 y 2017). Ha publicado sus fotografías en la revistas: Arquitecturas del Sur nro. 046 (Chile, 2014), Hereditas nro. 21-22 (México, 2014), en la publicación del Encuentro Internacional Usos del Patrimonio: nuevos escenarios (México, 2015) y en la revista virtual Variante (2015).