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Muñoz: “Las políticas culturales deben trascender al gobierno de turno”

Una propuesta cultural de calidad para todos y en todo el país Esta semana se anunció el proyecto edilicio y el comienzo de las obras del nuevo local del Museo Nacional de Historia Natural en la antigua Cárcel de Miguelete. El Ballet del Sodre presentará este mes Don Quijote, y se espera que actúe, como se ha vuelto costumbre, a sala llena en todas las funciones. Se está preparando una nueva edición del Día del Patrimonio, con el centenario de ‘La Cumparsita’ como lema, que fue precedido por una gala con la Orquesta del Sodre en el Auditorio Nacional Adela Reta, y 100 milongas en todos los rincones del país. En octubre vendrán artistas de diez países de la región y de Europa para participar, junto con espectáculos nacionales, en el Festival de Artes Escénicas. Pocos días después, más de 1.200 jóvenes artistas participarán en Florida en el Encuentro de Arte y Juventud y, posteriormente, se celebrará la tradicional Noche de los Museos.

Si algo no se puede decir, es que la agenda cultural que propone el Ministerio de Educación y Cultura esté falta de contenido o de propuestas diversas y de calidad.

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Foto: Departamento de Comunicación del MEC.

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ñ Viene de tapa.

El objetivo es brindar propuestas culturales de calidad para todos los públicos y en todo el país, y cada uno de estos conceptos es central para nosotros, afirmó la ministra María Julia Muñoz.

“Aspiramos a expresiones de la más alta calidad, pero queremos al mismo tiempo que sean diversas y sean accesibles para todos y abarquen todo nuestro territorio”.

Sobre el papel de la cultura como constructora de identidad, ámbito de encuentro democrático y espacio de diálogo, reflexionó la ministra, quien consideró que la cultura está involucrada en el desarrollo social y económico de un país y debe jugar un trascendente papel en el estímulo y el direccionamiento de los flujos artísticos e identitarios.

Para Muñoz, el marco socioeconómico que impone la globalización obliga al Estado a otorgar especial atención a la proliferación de necesidades y tendencias culturales nacionales e internacionales. *** ¿Cuál es el concepto de política cultural que maneja su ministerio?

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El concepto que manejamos es el de apostar a la construcción de ciudadanía mediante la promoción de la cultura en todos los ámbitos del territorio nacional.

Uruguay tiene una decidida política de descentralización, dirigida al desarrollo homogéneo del país, que ha sido llevada adelante por los gobiernos de Frente Amplio.

En este sentido, para acompasar con esa política de descentralización, y la importancia que tienen todas las políticas sociales con base territorial, la política cultural trabaja poniendo un énfasis muy importante en el acceso y el disfrute de los bienes culturales y de los servicios como un derecho humano fundamental que debe ser ejercido por todos los habitantes del territorio nacional.

Por tanto, ponemos mucho acento en la llegada de la población a los teatros de la capital, donde hay importantes inversiones en infraestructura realizadas por todos los habitantes del país, como son el Auditorio Nacional del Sodre y el Teatro Solís. Estos espacios tienen que albergar obras y manifestaciones cultura-

les para todas las personas. De este modo, a través de los centros MEC trabajamos con el programa “Un pueblo al Solís” en aquellas localidades más pequeñas del interior, para que sus habitantes puedan venir a Montevideo a disfrutar del teatro. Creemos que la circulación de bienes y servicios de cultura en todo el territorio es algo muy importante que destacamos mucho y en lo que queremos hacer mucho hincapié. ¿Cuáles considera que son los principales ejes de la transformación de las políticas culturales en los últimos diez años?

Un eje esencial ha sido la construcción de infraestructura para la cultura, no solamente en Montevideo, sino en el interior del país. Para ello ha sido fundamental el apoyo brindado por el gobierno nacional desde la Oficina de Planeamiento y Presupuesto [OPP] para muchos teatros en las distintas localidades del interior. De esta forma, se han remodelado teatros importantes en las ciudades capitales de Rocha, Río Negro, Cerro Largo,

Durazno y Paysandú. Entonces, tenemos buenos continentes en infraestructura a los que hay que dotar de buen contenido, de forma que las personas se acostumbren a que en el teatro de su departamento o de su localidad siempre haya distintos tipos de funciones que puedan elegir y que puedan disfrutar.

Actualmente, en términos de desarrollo de infraestructuras, tenemos como desafío pendiente la instalación del Museo de Historia Natural, que hoy está cerrado con todo su acervo y no puede ser visitado por la población, en el complejo de Miguelete. Las obras ya están comenzando. Este es un edificio construido en el siglo pasado como cárcel, que ahora alberga el Espacio de Arte Contemporáneo, una de las expresiones más importantes del arte visual actual. ¿Cuáles son las principales dificultades que afronta el MEC para conseguir sus objetivos?

La principal dificultad en cuanto a la realización y la profundización de las políticas culturales

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es la económica, a pesar de que hemos mejorado muchísimo en la asignación presupuestal durante los últimos años. Aún nos queda trabajar en la organización y llevar adelante una reestructura del ministerio. A diferencia de otros ministerios u organismos del Estado, el MEC no fue reestructurado en el período anterior de gobierno.

Por tanto, tenemos en ese aspecto un atraso que estamos saldando con este nuevo presupuesto para 2018.

De todas maneras, siempre hemos tenido el apoyo del Ministerio de Economía y Finanzas [MEF] para actividades culturales como, por ejemplo, todo lo que tiene que ver con el Festival Internacional de Artes Escénicas, que comienza en el mes de octubre. Este evento trae teatro de distintas partes del mundo y también es un motivo de intercambio muy importante en el que Uruguay recibe pero también da. Eso ha sido ya muy fructífero y actualmente tenemos realizadores uruguayos que forman parte del teatro universal, como Marianella Morena, Gabriel Calderón, o el director actual de la Escuela Multidisciplinaria de Arte Dramático (EMAD), Santiago Sanguinetti. Uruguay también cuenta cada vez más con jóvenes que han trascendido fronteras y eso es gracias al espacio de intercambio que se genera en la realización de estos festivales por parte del Instituto de Artes Escénicas. Esto también facilita la creación teatral y juega un rol verdaderamente trascendente en el país.

Esperamos llevar ese teatro a zonas del interior como forma de facilitar el acercamiento a las artes escénicas para todos los habitantes por la importancia que tiene el teatro en la construcción de valores y en la identificación con pautas culturales. La dramaturgia moderna nos permite reflexionar sobre determinadas conductas y valores que tienen los ciudadanos, así como pensar las costumbres sociales imperantes y poder evaluarlas desde una perspectiva internacional e histórica. Creemos que la expresión teatral es una expresión muy transformadora para el público y muy importante

para la construcción de ciudadanía; por ello queremos que esté en todos los rincones del país donde puede haber teatro. Actualmente tenemos muchísimos espacios sin utilizar que debemos incorporar a los circuitos de creación cultural, como los teatros o anfiteatros de las instituciones educativas.

En el interior tenemos una gran cantidad de espacios en los polos educativos. Recientemente estuvimos en Rivera, donde va a haber un conjunto importante de oferta terciaria, nacional y binacional.

Allí hay estructuras teatrales que pueden ser utilizadas también para el desarrollo cultural y de artes escénicas. ¿Cómo valora el proyecto de Ley Nacional de Cultura? ¿Qué aporta este proyecto a la vida cultural del país?

Nosotros consideramos que tienen que enmarcar la cultura en el siglo XXI con nuevas conceptualizaciones relacionadas con lo que es, y hacia dónde vamos. Este proyecto apunta a consagrar como un derecho humano el acceso a los bienes y productos culturales.

Esto implica no sólo el acondicionamiento territorial, sino crear la necesidad de acceso a la cultura para todos, y además crear públicos que puedan disfrutar de las distintas expresiones de la cultura.

Si bien somos un país de pocos habitantes, hay una amplia variedad de valores de acuerdo a lo que somos. Tenemos una María Noel Riccetto, que recibió el premio a mejor bailarina en el Benois de la Danse, considerado el “Oscar de la danza”.

Tenemos gente sumamente talentosa en las artes visuales y en el cine nacional que nos permite vernos a nosotros mismos y proyectarnos también en lo que es un plan de desarrollo del país.

Porque hay que destacar que la cultura genera trabajo y múltiples oportunidades de desarrollo personal y colectivo. La cultura genera, sin lugar a dudas, ciudadanos con calidad de vida plena y con más equidad en el acceso a bienes y servicios. Por ello, creo que la Ley Nacional de Cultura debe tener un fuerte énfasis en la modernización del concepto de cultura y en la accesibilidad y el derecho. Después, es necesario revisar todo lo que actualmente brinda a las expresiones culturales y sistematizarlo. ¿Considera que las políticas culturales deben ser políticas de Estado? ¿Deben regir más allá del gobierno de turno?

Sin duda. Las políticas culturales deben trascender al gobierno de turno; de esa manera se ha estado trabajando para crear la Ley de Cultura con personas interesadas en el desarrollo cultural del país, pertenecientes a distintos partidos políticos.

Creo que este es un aspecto muy importante porque en el proyecto están presentes actores que han tenido cargos de responsabilidad en todos los partidos, junto a académicos de fuste de la Universidad de la República y personas que han desarrollado gestiones exitosas en ámbitos culturales y que están trabajan-

do permanentemente en la evolución de las políticas culturales.

Creo que eso es un comienzo muy importante para hacer que las expresiones culturales no dependan de los cambios que realice cada cinco años el ministro de turno.

A veces tenemos una gran tendencia a la refundación, cuando en realidad hay mucha acumulción histórica que se debe aprovechar, fundamentalmente en lo que tiene que ver con el desarrollo cultural del país y con transferir valor en muchas de las actividades que se están realizando.

Hace una semana se empezó a hacer el diseño de lo que será la ley; los distintos actores aportaron su visión elaborando un documento que actualmente está en manos de los abogados, que son el equipo redactor. El proyecto se enviará al Parlamento a finales de este año. ¿El Estado debe tener una posición estética a la hora de definir sus políticas culturales? ¿Cómo se conforma esta posición?

El Estado debe ser promotor de actividades culturales, señalando la importancia de la participación de los ciudadanos -ya sea como actores o espectadores- en las actividades culturales y fomentando el desarrollo de la cultura y de sus actividades; sin embargo, no debe imponer una posición estética que no recoja plenamente las sensibilidades de la ciudadanía. En realidad, todos tenemos una estética de lo que nos parece que deben ser las manifestaciones culturales; es bueno que un país tenga una pluralidad

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¿Cómo se concilia la tendencia homogeneizadora de la globalización con la defensa de la identidad en el marco de las políticas culturales? ¿Cuáles son los retos del Ministerio de Educación en el contexto de la globalización?

Creo que es muy importante, en el marco de la globalización, lo identitario nacional y lo identitario, de alguna manera, intranacional. Porque la globalización ha llevado también a una necesidad de cuidar identidades barriales, identidades que tienen que ver con la historia de los pueblos. Por ello, es importante complementar una visión transnacional y una visión nacional, pero de integración.

Creo que la visión de lo nacional, de lo territorial, de lo barrial y de lo que tiene que ver con localidades pequeñas del interior se está visualizando en mayor medida por el proceso descentralizador que se está implementando en el país, pero más por una necesidad que procede de las personas. Nosotros seguimos, por ejemplo, la historia del cine uruguayo, que, si bien se ha desarrollado mucho, es incipiente aún si lo comparamos con otros países de mayor tamaño. Hoy podemos ver cómo se realizan obras cinematográficas basadas en escritores uruguayos y en situaciones vividas en localidades del país. Nuestro cine representa muchas veces situaciones ligadas a etapas muy oscuras, como la dictadura uruguaya, pero vinculadas a lo local, a qué pasó en algún lugar de este país, y creo que justamente esto es una suerte de reacción a la globalización.

Tiene mucho que ver con un sentimiento social de cercanía frente a la visión más macro y más alejada de los ciudadanos que en cierta forma trae la globalización. ¿Cómo están afectando las tendencias migratorias al desarrollo cultural del país?

Cuando hablamos de Uruguay,

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siempre decimos que es un país proveniente de los barcos. Todavía esperamos más inmigración, porque Uruguay siempre fue un país abierto, un país que recibió bien a los inmigrantes, y no queremos que eso se pierda porque es una base cultural muy importante que queremos mantener y seguir desarrollando. La migración latinoamericana que existe actualmente es altamente favorable para Uruguay porque tenemos una tasa de fertilidad muy baja, una reposición muy baja. Por tanto, nos hace falta fomentar la migración y estamos trabajando desde todo el ministerio para ello, fundamentalmente entre Educación y Cultura.

La migración nos da mucha riqueza cultural. También queremos apoyar que las personas que llegan al país tengan la posibilidad de saber cómo se insertan en el mundo laboral y académico.

Muchas veces llegan personas con niños que tienen que hacer su equivalencia estudiantil y por eso queremos hacer una oficina centralizada para proporcionar la información necesaria sobre qué es la educación primaria, qué es la educación media, qué es la universitaria, etcétera. De alguna manera, la persona que viene de otro lugar nos abre la cabeza, nos aporta nuevas capacidades de mirar el mundo, nuevas tradiciones. ¿Cómo se gestiona la tensión generada entre los intereses económicos

de las industrias culturales, las modas y la formación cultural de la población?

Yo creo que esa tensión va a existir siempre. Es imposible eliminarla y creo que es buena. Las tensiones son buenas para el progreso, sólo hay que saber administrarlas porque la tensión entre lo que es moda y lo que es una base cultural permanente va a estar siempre.

Siempre hay innovaciones que se van a realizar en Uruguay propias de la nación, en las que hay un mayor acervo cultural, otras que van a ser bloqueadas y también hay otras externas que van a entrar en el país, de las cuales, algunas van a dejar mucho desarrollo.

Por ejemplo, la música: Uruguay tiene como patrimonio inmaterial el candombe y el tango, que lo compartimos con la República Argentina. En estos estilos se han producido mezclas con grupos modernos y con otros tipos de propuestas. Hay aspectos de clásicos, de música relativamente moderna o popular y ha habido fusiones con otros tipos de música, como la electrónica -que la gente disfruta, innova en ellos, se siente partícipe-, que han derivado en expresiones muy interesantes y muy productivas para el país. ¿Cómo influye la cultura en la economía de un país?

Ese es un aspecto que nos importa mucho porque a veces se ve la cultura como algo accesorio, como un espacio de ocio, sin

tener claro que genera puestos de trabajo, que genera también públicos y que, en esa generación de públicos, también se produce una educación en el consumo de bienes culturales. Creemos que el consumo de la cultura, el pago por la actividad cultural, es también muy importante porque el artista debe ser remunerado por su trabajo. Además, la cultura también fomenta el turismo, porque a los distintos eventos concurren muchas personas que se desplazan de un lugar a otro, o sea que esto favorece tanto al turismo interno como al externo.

Así, las actividades culturales se constituyen como un polo importante de desarrollo económico y hay que verlo como tal, porque eso hace también que la cultura tenga retorno en términos de Producto Interno Bruto. Por eso hay que apostar por ella. Por otro lado, dentro de las industrias creativas, destacamos todo lo que tiene que ver con el audiovisual y el cine. Actualmente estamos fomentando el trabajo desde la enseñanza media y hemos trabajado con estudiantes en el desarrollo de pequeños audiovisuales que han hecho ellos mismos. Esto ha sido una experiencia fantástica, ya que en muchos casos despierta vocaciones, pero también despierta la creación de un público que sabe lo que mira. Y eso también es muy importante de cara a la generación de nuevos nichos de mercado.

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en este tipo de expresiones y que el Estado, dentro de los valores éticos de la sociedad y del momento histórico en el que toca desarrollar las políticas, fomente la promoción de todas ellas.

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Estará ubicado en el ala este de la ex Cárcel de Miguelete

Museo de Historia Natural tiene nueva sede El pasado lunes 4, con la presencia de la Ministra, María Julia Muñoz, del Director de Cultura, Sergio Mautone, y del coordinador de Museos, Javier Royer, se realizó la presentación del proyecto de la nueva sede del Museo Nacional de Historia Natural, que estará ubicado en el ala este del edificio de la la ex Cárcel de Miguelete.

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se día se cumplieron 180 Uriburu)-; uno en Villa Soriano años de la instalación de la -el Museo Maeso-; y uno en Moncomisión creada a efectos tevideo -el Museo del Carnaval-, de conformar el primer museo del que se cogestiona con la Intenpaís, el cual vio su apertura el 18 de dencia de Montevideo, el Minisjulio de 1838. “Es importante seña- terio de Turismo y la Administralar que hace 180 años que tenemos ción Nacional de Puertos [ANP]. museos en el país”, dijo, y destacó “Todos estos museos tienen un paque “de hecho, fue la primera insti- trimonio importante, y si se suman todas las colecciones, llegamos al tución científica del país”.

Royer añadió que está previsto millón de piezas de arte, historia, que las obras de remodelación co- arqueología, ciencia, tecnología, miencen este año “para mudar el antropología e historia natural”, museo a la brevedad”. Se trata de remarcó. una institución que desarrolla y Royer también resaltó que, gracias mantiene colecciones biológicas, a una ley reciente, ahora todos los paleontológicas y geológicas, tan- museos del ministerio están bajo la to con fines de investigación como órbita de la Dirección Nacional de Cultura, “lo cual nos permite trade divulgación. bajar en una planificación a largo plazo, que llega hasta el año 2020, Museos propios para impulsar un plan de desarrollo y cogestionados La DNC tiene museos bajo su con- de los museos de manera de articuducción y otros cogestionados, lar su funcionamiento” y promover recordó el funcionario. “Como una política que apueste a poner propios tiene cuatro museos na- en valor las colecciones y a la decionales -de Historia Natural, de mocratización del acceso, entre los Artes Visuales, de Antropología ejes centrales. y el Histórico Nacional, que a su Respecto al público que visita los vez tiene ocho casas- y tiene otros museos, el jerarca dijo que “es muy cuatro museos en Montevideo y en variado, desde el infantil hasta gestión directa -el de Artes Deco- la tercera edad”, y subrayó esperativas en el Palacio Taranco, el Fi- cialmente que, salvo el Museo del gari, el Zorrilla y el Espacio de Arte Carnaval, todos tienen acceso gratuito. “A nosotros nos importa que Contemporáneo-”, enumeró.

Royer recordó que la unidad los ciudadanos vean que los mutambién tiene cuatro museos seos son centros de conservación, que son cogestionados mediante de divulgación, de investigación y convenios con intendencias: dos de educación para toda la ciudadaen Maldonado -el Museo Vivo nía”, afirmó. del Títere y la Colección García El funcionario también destacó que

entre los proyectos de esa reparti- creación de filiales en el interior, de ción se encuentra “dar una presen- manera de apuntar a la descentralicia en todo el territorio a los cuatro zación, firmando convenios con mumuseos nacionales a través de la seos departamentales ya existentes”.

Foto: Departamento de Comunicación del MEC.

Museos en la Noche, una fuerte apuesta Museos en la Noche es una de las mayores fiestas populares, que se celebra a lo largo y ancho del país y en 2016 llegó a su edición número 12. Tiene como principal objetivo promover e incentivar la accesibilidad, la concurrencia y el disfrute del acervo de los museos en un horario que no es habitual. La iniciativa busca, además, la renovación y la formación de nuevos públicos a través de intervenciones artísticas y estéticas que permitan el disfrute del acervo del museo con un marco diferente.

En la última edición, el viernes 9 de diciembre de 2016, participaron más de 120 museos de todo el país, abriendo sus puertas al público por la noche, con una concurrencia de más de 80.000 visitantes.

Museos en la Noche incluyó el año pasado una propuesta diferente a las de instancias anteriores, ya que se estableció un circuito cultural que reúne más de diez casonas del siglo pasado en el “bajo” de la Ciudad Vieja de Montevideo, con propuestas artísticas y talleres abiertos a todo público.

Esta actividad se realiza en más de 30 países desde hace 13 años. En Uruguay está a cargo de la Dirección Nacional de Cultura del Ministerio de Educación y Cultura y cuenta con el apoyo de organizaciones de distintos sectores.

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El Ballet Nacional y la Orquesta Sinfónica del Sodre

Dos históricos proyectos que apuestan a la calidad artística Con más de ochenta años de historia cada uno, el Ballet Nacional y la Orquesta Sinfónica del Sodre son emblemas de la tradición cultural regional que renuevan sus apuestas a la calidad artística y a la proyección internacional.

Foto: Leo Barizzoni.

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fines de este año, cuando el Una apuesta a la proyección maestro Julio Bocca deje la A lo largo de estos últimos años, dirección del Ballet Nacio- este nuevo proyecto, que ha innonal del Sodre (BNS) y asuma como vado en lo artístico y en la gestión, maestro residente, habrá conclui- ha dado frutos más que significado una de las etapas más impor- tivos. tantes de este elenco estable del En materia de estrenos, el BNS ha instituto, durante la que ha experi- puesto en escena más de una treinmentado una de las transformacio- tena de títulos, tanto del repertorio nes más profundas en sus 82 años clásico -como Giselle, El lago de los de existencia, reposicionándose cisnes, La Bayadera, El Corsario, El como referencia en la escena cul- Cascanueces, Don Quijote, Romeo tural local y también en la interna- y Julieta, entre otros- como del cional. contemporáneo -por citar sólo alCon la conducción del reconocido gunos: Hamlet Ruso, Un tranvía llabailarín argentino, este cuerpo es- mado deseo, La consagración de la table del instituto superó la etapa primavera, El Mesías-, y otras tantas de crisis vivida en años anteriores, obras creadas especialmente para renovó su composición y se marcó la compañía -por ejemplo, Tres houna nueva hoja de ruta. El cambio logramas, de Martín Inthamoussú y fue tal que, como dijo el propio Jorge Drexler; Nocturno, de InthaBocca en la presentación de la tem- moussú y Juan Campodónico; Epiporada de espectáculos para 2017, sodios sobre un mismo tema, de Aneste elenco se convirtió en un dí- drea Salazar y Luciano Supervielle-. namo para las distintas líneas de Esta resumida lista de títulos, adetrabajo del Sodre y también para más de marcar una línea de trabajo los otros elencos estables. orientada a la exploración de lenguajes diversos en lo coreográfico

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y en lo musical, es uno de los signos del interés especial del BNS por hacer de sus programaciones un espacio para la confluencia de diferentes generaciones de creadores y de públicos; una apuesta que se ha reforzado en el plano técnico con la participación sistemática de destacados maestros de la danza, tanto para la producción y montaje de obras como para el desarrollo de prácticas formativas.

Paralelamente a las programaciones presentadas en la sala Eduardo Fabini del Auditorio Nacional Adela Reta, el elenco ha sistematizado su producción de giras tanto a nivel nacional como internacional.

Gracias a esta línea de trabajo, el nombre de la compañía ha logrado colocarse en la primera división del ballet internacional. Ejemplo de ello fue la gira que hacia fines del año pasado se realizó por importantes escenarios de España.

Esta gira dejó un saldo muy positivo para el BNS. Desde mediados de diciembre hasta los primeros días de enero, la compañía completa realizó 15 funciones en teatros de Madrid (Teatros del Canal y Teatro Auditorio San Lorenzo “El Escorial”) y Barcelona (Teatro Liceu), muchas de ellas con localidades agotadas, que fueron apreciadas por más de 17.000 espectadores.

Estas performances confirmaron el nivel del elenco y sus posibilidades de crecimiento artístico. “A partir de la función en el Liceu, de Barcelona, empezaron a llegar llamadas, propuestas de contratos, invitaciones a Dubái, a China, a Nueva York.

Creo que fueron uno, dos o tres escalones que hemos subido con el trabajo que venimos haciendo.

Es más, esta gira costó 300.000 dó-

lares, logramos empatar y trajimos 50.000 dólares de ganancia. La cultura no es el fútbol, pero también trae dinero”, explicó Bocca.

Balance Si bien la temporada de espectáculos 2017 del BNS está en curso, cabe confiar que su balance será igual de auspicioso que en 2016.

En ese sentido, los números de la pasada temporada, recopilados en el documento Memoria de Gestión 2016, que está disponible en el sitio web del Auditorio Nacional, son más que elocuentes. Allí se indica que en las dos salas (la sala principal Eduardo Fabini y la sala Hugo Balzo) y en otros espacios del complejo se realizaron 478 funciones, lo que representa un leve crecimiento con relación al registro de 2015 (477 funciones), cuando se dio uno de los saltos más significativos en este rubro desde 2013. Y del total de 277.032 espectadores contabilizados, 70.000, poco más de la cuarta parte, concurrieron a las funciones del Ballet Nacional.

En escena A fines de mayo, los medios y los integrantes del BNS celebraron una conquista de gran proyección. La primera bailarina de este elenco, María Noel Riccetto, fue reconocida como mejor bailarina en el concurso Benois de la Danse 2017, el premio más prestigioso del mundo de la danza clásica (un equivalente a los Oscar en el cine), otorgado en el teatro Bolshoi de Moscú. Un detalle no menor es que se trata del mismo premio que recibió Bocca en 1990, cuando el Benois tuvo su primera edición.

Tal reconocimiento se sumó a los

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éxitos de público y crítica de una sinfónica más longeva del conti- afamado pianista uruguayo Homero sodre el 15 de diciembre con un ditemporada que se inició el 23 mar- nente. Por su podio han desfilado Francesch, quien tiene una dilatada rector invitado y un programa eszo con la reposición de Hamlet Ruso, las principales batutas del siglo XX y elogiada carrera como solista y do- pecial. En esta oportunidad, Piero estrenado por el BNS en diciem- y del presente siglo, y sus recorda- cente en Europa, además de una vas- Gamba dirigirá la Novena sinfonía de Beethoven, un monumento del bre de 2013, con la producción das temporadas de abono se con- tísima producción discográfica. del Lithuanian National Opera & virtieron en ícono de la tradición Como clausura de la temporada, el género sinfónico que tiene un afecTeatro de Verano recibirá a la Os- tivo lazo con la historia del Sodre.

Ballet Theatre y músicas grabadas musical de la región. de Ludwig van Beethoven y Gustav El trágico incendio que destruyó el viejo Estudio Auditorio, en setiemMahler.

Tras esta reposición, se puso en es- bre de 1971, condenó a la Ossodre Los Coros y la Orquesta Juvenil cena Don Quijote, con coreografía al peregrinaje que parecía eterno.

Todas las voces, todas las generaciones de Raúl Candal y Silvia Bazilis y Pero, a partir de noviembre de música de Ludwig Minkus, del 25 2009, la situación cambió notoJunto al histórico Coro Nacional, creado en 1934, el renovado Coro de de mayo al 9 de julio. Del 27 de riamente. Tras concluirse un largo Niños y la Orquesta Juvenil han diversificado las propuestas artísticas julio al 6 de agosto se presentó la proyecto de obras, en ese año se del Sodre, incorporando nuevos lenguajes y un trabajo formativo con las Gala de Ballet VI, con un programa inauguró el moderno Auditorio generaciones más jóvenes. integrado por Theme and Variations, Nacional Adela Reta, ubicado en Bajo la batuta de su director fundador, el maestro Ariel Britos, la Orde George Balanchine, Encuentros, el mismo enclave del histórico Esquesta Juvenil del Sodre (OJS) se ha afirmado como elenco estable del de Marina Sánchez, con músicas de tudio Auditorio, en la intersección instituto y como signo de un trabajo formativo, social y musical orientaAstor Piazzolla, Matos Rodríguez, de Andes y Mercedes. Esto marcó do a las generaciones más jóvenes.

Juan Carlos Cobiani y Mariano Mo- un antes y un después para todos Este elenco sinfónico, que realiza su temporada regular de conciertos res, y Chacona, de Goyo Monterio. los elencos del Sodre. en la sala principal del Auditorio Nacional del Sodre, está integrado al Para el último tramo del año está Actualmente, bajo la dirección arSistema de Orquestas y Coros Juveniles, espacio pionero que en 2016 programada la producción de Ro- tística del joven maestro Martín celebró dos décadas de actividad ininterrumpida, un mérito que le valió meo y Julieta, de Kenneth MacMi- García, la Ossodre ha capitalizado ese año el Premio Morosoli en la categoría Reconocimiento Insitucional. llan, del 21 de setiembre al 4 de un trabajo orientado al crecimienComo cierre de una intensa agenda de conciertos y de giras, la OJS se octubre, y El Cascanueces, con co- to artístico iniciado, entre otros, prepara para cerrar su presente temporada con dos espectáculos imreografía de Silvia Bazilis más la por el director Stefan Lano. Y todos portantes. El primero será junto al Ballet Nacional del Sodre en la puesta participación de la Orquesta Juve- sus músicos, al igual que la crítica y de El Cascanueces; las funciones de este espectáculo irán del 21 al 28 de nil del Sodre, que irá del 21 al 28 el público, reconocen que esta fordiciembre, en la sala Eduardo Fabini del Auditorio Nacional. El segundo, mación está en uno de sus mejores de diciembre. el cierre formal de la temporada, será el 30 de diciembre, en esta misma Otra de las novedades para este momentos. “Estamos en un mosala, con la presentación del programa Gala de año nuevo: La Juvenil de año es la incorporación al BNS de mento muy interesante, porque se película. seis bailarines, un uruguayo, dos nota que en la Ossodre hay vigor, coreanos, dos brasileños y un in- fuerza y muchas ganas de crecer Las voces de los más jóvenes glés, lo que renovará y fortalecerá en todo sentido”, sostuvo Martín Tras casi dos décadas de inactividad, a mediados de 2016 fue relanzado al elenco. Y para reforzar el traba- García. otro de los cuerpos del Sodre que ha marcado una diferencia, el Coro jo a nivel técnico e interpretativo Nacional de Niños, con un proyecto de trabajo que está en sintonía con también se ha invitado a varios En movimiento la Orquesta Juvenil y el Sistema de Orquestas y Coros Juveniles. maestros internacionales para dic- Iniciada en el mes de febrero, con Integrado por 120 coreutas, que tienen entre seis y 15 años, este coro tar clases, como Ronaldo Marins un programa dedicado a obras de ha definido un repertorio ecléctico en lo estético y en lo técnico, lo que (Brasil), Antonio Chamizo (España), Haydn, Strauss y Villa-Lobos, con el se complementa con el trabajo formativo en distintas áreas y disciplinas Paloma Herrera (Argentina, actual eximio guitarrista uruguayo Eduarmusicales. directora del Ballet del Teatro Co- do Fernández como solista, la OsEstas actividades han fortalecido al elenco, lo que se ha apreciado en sus lón), Fabianne Cerutti (Francia) y sodre lleva adelante una intensa actuaciones en el Auditorio Nacional así como en sus visitas a escuelas, Wilhelm Burmann (Alemania). liceos, teatros y catedrales del interior del país. temporada de conciertos con vaA nivel de giras, el BNS realizará rios directores y solistas invitados. un nuevo recorrido por 13 ciuda- En esta programación también se Un elenco con historia des del interior del país, recalará incluyó un concierto especial deCon la dirección del joven maestro Esteban Louise, el Coro Nacional del en varias provincias argentinas y dicado a celebrar los cien años del Sodre ha renovado su compromiso con una historia que se remonta al se presentará también en el Tea- tango ‘La Cumparsita’, que se reaaño 1934, cuando se concretó oficialmente el proyecto de formar un tro Ópera Allianz de Buenos Ai- lizó en dos funciones, el 19 y 20 de cuerpo de estas características. Ese año fue designado como primer res, y tiene fechas a confirmar en abril. director al músico italiano Icilio Nini-Bellucci, y al año siguiente, con su escenarios de Colombia, Ecuador, En el mes de agosto, el podio de la orparticipación en la ópera La Sonnambula, de Bellini, el Coro comenzó a España e Italia. questa tuvo a los maestros Nicolás marcar historia tanto en sus presentaciones en conciertos sinfónicoRauss y Roberto Tibiriçá, dos direccorales como en otras tantas puestas operísticas. tores que tienen una larga y profunPor el podio de este elenco han pasado importantes directores, como La tradición sinfónica Hugo López, Juan Protasi, Daniel Conte, Lilian Zetune y Antonio DomeCon sus 86 años de historia, la Or- da relación con este proyecto sinfóneghini, que sentaron las bases para el trabajo que actualmente desaquesta Sinfónica del Sodre (Osso- nico. En el rubro solistas se cuentan rrolla Louise. dre), otro de los elencos estables varios nombres destacados, como del instituto, ostenta con orgullo los de los pianistas brasileños Nelson la condición de ser la formación Freire y Jean-Louis Steuerman, y el

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Con Sergio Mautone, director nacional de Cultura del MEC

“Cultura transversaliza la economía, la sociedad, el medioambiente” Sergio Mautone lleva más de dos años al frente de la Dirección Nacional de Cultura (DNC). Su experiencia como actor independiente y expresidente de la Sociedad Uruguaya de Actores (SUA) aportó una nueva perspectiva a las oficinas de esta unidad del Ministerio de Educación y Cultura. oferta turística del país desde una propuesta artístico cultural.

Por supuesto que todo esto se suma a la continuidad de programas, acciones y enfoques que se iniciaron en administraciones anteriores y que forman parte de la construcción del concepto de cultura en el país como las políticas en museos, ciudadanía y derechos culturales, industrias creativas, artes, premios, fondos y fomentos.

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l jerarca dijo a Caras y Caretas que desde su cargo tiene tres objetivos fundamentales: “Avanzar hacia una ley de cultura, hacia un plan nacional de cultura y hacia un programa de circulación de bienes y servicios culturales”.

¿Qué evaluación hace de sus dos primeros años al frente de la Dirección Nacional de Cultura? ¿Cuál considera que está siendo su aportación al cargo que ha heredado?

Para mí es una primera experiencia al frente de un servicio público.

Más allá de eso, creo que venimos cumpliendo nuestro plan, que básicamente tiene que ver con tres objetivos fundamentales: avanzar hacia una ley de cultura, hacia un

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plan nacional de cultura y hacia un Cuando hablamos de circulación, programa de circulación de bie- hablamos de la posibilidad de que nes y servicios culturales. Una de ofertas artístico culturales puedan nuestras premisas es garantizar presentarse en distintos lugares la accesibilidad al disfrute de esos del país, para lo que es necesario bienes y servicios. En este senti- garantizar las infraestructuras, la do, nos hemos propuesto como logística y las condiciones genemeta ayudar a la construcción de rales. En este momento estamos un sistema que esperamos quede promoviendo una experiencia a lo funcionando dentro de los plazos largo del litoral, coincidiendo con de esta administración. Para que el Corredor de los Pájaros Pintaesto sea así, nosotros venimos tra- dos. Nosotros nos sumamos a esta bajando conjuntamente con la red iniciativa, en principio ubicada en de directores y con los municipios el sector turismo, con una agenen la conformación de un sistema da cultural diversa y bien potente que por ahora denominamos Sis- que persigue la interacción con las tema de Circulación Cultural. Esta distintas instituciones de orden iniciativa tiene que ver con poner educativo y social que se ubican en línea y hacer convivir distintos en cada uno de los departamentos. aspectos que facilitan la circulación A su vez, con esta iniciativa pretendemos ayudar a consolidar la de bienes y servicios culturales.

¿Cuáles son los principales retos que afronta su dirección actualmente?

En primer lugar, creo que tenemos desafíos de carácter operativo. Uruguay tuvo un crecimiento muy rápido en la implementación de políticas culturales que no han corrido paralelamente al desarrollo de una estructura de derecho.

Esto nos ha supuesto uno de los mayores inconvenientes porque estamos teniendo que convivir con el mantenimiento de programas destinados a la implementación de acciones nuevas y al mismo tiempo pensar en la formalización de la estructura, porque desde el punto de vista formal no la tenemos.

Este es un problema que se vivió con menos intensidad en los dos períodos anteriores, pero que hoy da cuenta de un crecimiento y de una consolidación de las políticas culturales en el país. La Dirección Nacional de Cultura va a cumplir diez años tal cual la concebimos hoy, como unidad ejecutora, por lo tanto, estamos en una etapa todavía nueva en la que recién durante el gobierno pasado se consolidó el presupuesto de base. Si uno lo mira en perspectiva, en relativamente poco tiempo pasamos de cero a tener una unidad con su presupuesto; ahora nos compete conformar una

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modelos para la creación de esta ley?

Hemos analizado, sobre todo, las leyes de la región, y de ellas estamos tomando insumos. De alguna manera nuestra ley deberá nutrirse de lo mejor de las legislaciones ecuatoriana, colombiana, chilena y mexicana, por citar algunos ejemplos. La ley todavía no tiene redacción; la intención es que el Ejecutivo presente un proyecto al Parlamento este año. Con base en los contactos que hemos tenido con los distintos partidos políticos, me atrevo a anticipar que no generará un debate de oposición, en todo caso creo que generará un debate a partir de la necesidad de consolidarla.

Existe una comisión que está trabajando en el Parlamento a través del presidente de la Comisión de Educación y Cultura, Marcos Carámbula, que de alguna manera está también allanando terreno en este sentido. Por otro lado, nosotros tenemos un vínculo muy fluido desde la DNC con la red de directores de Cultura, consolidada a partir de 2012 y que se ha convertido en la herramienta fundamental para poder analizar políticas culturales.

Esta red, al estar integrada por todos los directores de Cultura del país, es representativa de todas las corrientes de opinión que en este momento se encuentran en el gobierno nacional y en los gobiernos departamentales.

Foto: Departamento de Comunicación del MEC.

estructura y habilitar la consolida- rol de la cultura en el incremento Aún estamos en un proceso de de presupuesto. Considero que discusión de la ley. Hay distintos ción de un organigrama.

Por otro lado, necesitaríamos más este es relativamente pequeño si grupos, distintos actores que esgente en los programas. El Estado lo comparamos con el enorme po- tán trabajando en la creación de es lento, sobre todo cuando no hay tencial que la cultura contribuye al insumos. Concretamente, en el ministerio hemos conformado una una estructura para proveer las va- desarrollo de Uruguay. comisión redactora que está ensacantes que se van generando. Para nosotros esta es una de las dificul- ¿De qué forma impacta el desarro- yando algunos conceptos a partir tades primordiales, ver cómo nos llo de la cultura en el desarrollo del de todas las discusiones previas que se han venido procesando. En hacemos de los recursos humanos país? necesarios para llevar adelante La cultura es una dimensión sobre primer lugar, será una ley que conla que hay cada vez mayor con- sagre la cultura como un derecho nuestros programas.

Además, tenemos un problema adi- ciencia acerca de su valor, en la humano fundamental, que ubique a cional, y es que en la medida en que medida en que transversaliza toda la cultura dentro del plano primorla población cada vez tiene más ac- la sociedad y se convierte en una dial que tiene en la construcción de ceso al disfrute de los bienes cultu- herramienta ideal para la consoli- nuestra sociedad y en la promoción rales, cada vez los demanda más. A dación de cualquier esquema de de la misma. diferencia de otras ofertas, no exis- desarrollo. La cultura transversa- En segundo término, será una ley te un punto de saciedad, sino todo liza la economía, la sociedad e in- que nos ayude a regular la instilo contrario. Cuando uno sabe más, cluso el medioambiente, por tanto, tucionalidad de la cultura, ya que quiere más. Esto implica generar posibilita la cohesión y la síntesis requerimos una organicidad que la constantemente nuevos y mejores de todas las políticas asociadas a cultura en sí no tiene porque su insservicios. En los museos esto se ve estos sectores. Al mismo tiempo, titucionalidad ha sido producto de muy claramente; afortunadamente la cultura también genera empleo un crecimiento desordenado y caótenemos una demanda creciente y directo y, por supuesto, impacta a tico a partir de la implementación esto implica la instrumentación de nivel de toda la sociedad creando de distintas medidas a lo largo del cambios en cuanto a ampliación otros nichos en convivencia con tiempo. También será una ley que horaria, de manera que los fines de iniciativas como la ciencia, la tec- nos ayudará a ordenar el conjunto semana los museos estén abiertos nología, la educación, el turismo, de leyes ya existentes, muchas de porque la ciudadanía así lo requie- el cuidado del medioambiente, por ellas nacidas en la última década, re. Esto significa, obviamente, con- citar sólo algunos. Todo esto tiene que tienen que ver con todo el quetar con personal extra o personal su efecto sobre la convivencia, la hacer cultural. Este corpus jurídico que tenga capacidad de trabajar integración de nuestra sociedad y hoy por hoy no forma parte de un cosmos medianamente organizamás allá de su tiempo habitual, lo también sobre su economía. que también implica pagas extras. Hay muchos ejemplos en el mun- do, así que es una buena instancia, Hay una serie de dificultades que do -y en Uruguay, en menor esca- una buena oportunidad para poder vienen detrás de esto que no siem- la, también- de cómo, a través de avanzar en este objetivo. iniciativas culturales, se logra un pre son sencillas de resolver. reposicionamiento de una ciudad ¿Qué países se están tomando como ¿Cómo evalúa los presupuestos de- a nivel internacional o a nivel plasignados en la presente Rendición netario. Se me ocurren casos típicos como Bilbao y su iniciativa de de Cuentas?

En principio nosotros no hemos contar dentro de la ciudad con un sufrido mayores recortes desde museo Guggenheim. Esto no sólo que estamos al frente de la ges- reperfila a Bilbao, sino que hace tión, aunque siempre el dinero es a Bilbao un centro al que acuden poco. En ese sentido, hemos con- cientos de miles de turistas anualtado con una línea de base que en mente motivados por el museo en algunos aspectos incluso ha teni- primer lugar, pero que luego pardo un pequeño incremento, pero ticipan de la vida de la ciudad. En idealmente deberíamos tener un Uruguay hay acciones concretas presupuesto aun mayor, sobre que ilustran cómo a través de un todo si queremos ajustarnos a la emprendimiento o de un sello culporcentualidad recomendada a tural muy fuerte hay no solamente nivel internacional. Pero, de todas una puesta en valor de la iniciativa maneras, creo que el presupuesto en sí misma, sino también un efecto se está consolidando. Habrá que derrame hacia el resto de la sociehacer una valoración a fondo del dad desde el punto de vista econóimpacto real que genera la cul- mico. tura a nivel de la sociedad, y esto redundará en la medida en que ¿Qué aspectos concretos regulará la comprendamos cada vez más el Ley Nacional de Cultura?

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Del 2 al 16 de octubre

Fidae: una muestra artística para todos los gustos Del 2 al 16 de octubre se desarrollará en Uruguay una nueva edición del Festival Internacional de Artes Escénicas (Fidae). Este año se presentarán 20 espectáculos extranjeros y diez locales en once departamentos del país.

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l coordinador general del Instituto Nacional de Artes Escénicas (INAE) y director artístico del Fidae, Juan Miguel Onaindia, dijo que para este año “el festival ha crecido en cantidad de programación y en el número de

departamentos a los que va a llegar, lo cual implica un esfuerzo logístico importante, aunque nos permite cumplir con uno de los objetivos que teníamos que era colaborar a lograr la descentralización”.

Respecto a la programación, expli-

có que para su definición se basa- Los países participantes serán: Aleron en el criterio de la calidad y de mania, Argentina, Brasil, Colombia, la diversidad, de manera de llegar Chile, Ecuador, España, Italia, Mé“a la mayor cantidad de público po- xico, y Perú. Italia será país invitado sible, […] la oferta es muy variada”. con tres compañías reconocidas; “Queremos que el festival tenga un además se hará foco en Chile con impacto social alto y no quedarnos la presentación de exitosas prodentro de los límites del especta- puestas. dor habitual, que es el que tiene La organización del Fidae 2017 fidelizado el hábito de ir al teatro”. -integrada por la Dirección de La grilla del festival, señaló Onaindia, Cultura del MEC, la Federación incluye teatro, danza, lecturas dra- Uruguaya de Teatros Indepenmatizadas, títeres y un espectáculo dientes (FUTI), el INAE y la Asocircense, tanto al aire libre como en ciación de amigos del INAE- se escenarios cerrados. “Uno de los ob- propone llegar a un amplio sector jetivos es romper los límites del es- de la población con sus espectápacio teatral y por eso, por ejemplo, culos y también generar espacios uno de los espectáculos se realizará de encuentro y reflexión entre los profesionales de las artes. en la escalinata del Solís”, remarcó.

El custodio de los documentos públicos

Un archivo que preserva el patrimonio documental del país

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l Archivo General de la la administración de los archivos mentos del Archivo Administrativo discos, casetes, cartas, fotos y escriNación (AGN) tiene como del Poder Judicial que obran en su más la documentación proveniente tos, aún en proceso de inventario y de la administración central, entes clasificación. misión la custodia, la pro- acervo. tección y el servicio de los docu- La documentación sirve a la pro- autónomos, gobiernos departa- El Archivo General de la Nación fue mentos públicos, los privados de tección de los derechos humanos, mentales y colecciones y archivos creado por la Ley N° 8.015 del 28 su propiedad y los privados de al asegurar que derechos y obliga- privados. Tiene material de enor- de octubre de 1926, que reestrucinterés público que se le confíen, ciones estén documentados con me valor histórico y patrimonial. turó los servicios que existían hascomo instrumentos de apoyo a la claridad y precisión. Es además En el Archivo Judicial, por ejemplo, ta la época en cuanto preservación, administración, a la cultura, al de- una piedra angular en una socie- están los protocolos notariales, que custodia y difusión de la documensarrollo científico y como elemen- dad democrática y una de las ins- son los primeros testamentos, des- tación de nuestro país. tos de testimonio e información del tituciones culturales centrales de de 1770 en adelante. Está La géne- Sus antecedentes son, sin embarEstado y de sus habitantes. Debe la nación, ya que sirve como centro sis de la familia uruguaya, escrita por go, mucho más antiguos: datan cuidar, además, que estén disponi- de investigación y como guardián Juan Apolant, que hizo la genealogía del 5 de marzo de 1827, cuandel Río de la Plata, para lo cual in- do el gobernador delegado y su de la memoria. bles para su uso.

En su condición de cabeza del Sis- Al Archivo van aquellos documentos vestigó las familias, desde 1700 en ministro de gobierno, Francisco tema Nacional de Archivos, es el que ya no son útiles en la administra- adelante; su trabajo es una base de Giró, firmaron un decreto por el órgano rector de la política archi- ción y que tienen valor permanente. datos con una cantidad enorme de cual se establecía que habría un vística y de la gestión documental Su acervo lo componen los docu- información de gran utilidad para Archivo General para reunir los mentos que integraban el Archivo y los investigadores. Está también el documentos de Departamentos en todo el territorio nacional.

Da servicios a la Justicia mediante Museo Histórico Nacional, los docu- archivo de Alfredo Zitarrosa, con y Oficinas de la Provincia.

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Foto: Departamento de Comunicación del MEC.

Llegan a sectores carenciados e impulsan uso de tecnologías

Usinas que promueven el potencial creativo ciudadano Gabriel Grau, coordinador de Usinas Culturales, destacó que la idea que empuja a este programa “es que cada ciudadano puede hacer cultura ‘por mano propia’” a través de dos componentes como son la grabación de audio y música o la generación de un audiovisual.

G

abriel Grau, coordinador Grau dijo que el esquema de funUsinas Culturales, desta- cionamiento ha sido muy exitoso, có que la idea que empuja básicamente porque hay mucha a este programa “es que cada ciu- gente ávida de poder acceder a las dadano puede hacer cultura ‘por posibilidades de infraestructura mano propia’” a través de dos com- gratuita que brindan las Usinas, enponentes como son la grabación de tre la que se cuentan dos técnicos, audio y música o la generación de uno de sonido y otro de audiovisual.

“Hay una difusión a través del boca un audiovisual.

Las Usinas Culturales tienen como a boca”, remarcó. objetivo central promover el po- El jerarca reconoció que entre los tencial creativo de la ciudadanía desafíos que tiene por delante el a partir del uso de las nuevas tec- programa está el de seguir extendiendo sus actividades por el intenologías.

“Nosotros lo resumimos en ‘grabá rior del país. tu música y hacé tu video’”, dijo, al Este programa parte de la base de tiempo que recordó que la prime- que el acceso a la producción culra Usina se inauguró a principios tural estimula el desarrollo y la inde 2009. “Luego, desembarcó en tegración entre las personas, adeUruguay un proyecto internacio- más de promover la socialización nal que se llamó ‘Viví cultura’, que y el acceso a la plena ciudadanía nos permitió comprar mucho equi- cultural. pamiento que nos permitió realizar Las Usinas descentralizan el acceso una importante apertura de Usi- a la producción cultural, instalando y desarrollando infraestructura nas”, señaló.

Estas Usinas, que se desarrollan en en lugares que tengan un notorio espacios de entre 50 y 60 metros déficit, de manera de ampliar las cuadrados, constan de un estudio oportunidades de acceso y uso de grabación con instrumentos creativo de nuevas tecnologías remusicales y de un espacio para lacionadas con la comunicación y la producción audiovisual. Hasta la cultura. ahora hay 17 Usinas más un ta- Asimismo promueven la inclusión ller audiovisual que funciona en el social a partir de la participación especialmente de adolescentes y Comcar.

jóvenes en situación de pobreza en actividades artísticas y culturales, lo cual estimula la inclusión social. Al mismo tiempo, se genera integración entre las personas, se promueve la socialización y el acceso a la plena ciudadanía cultural.

En Montevideo funcionan cuatro usinas en los barrios Carrasco Norte, Casavalle, Cerro y en el Comcar.

En el interior del país están presen-

tes en Rocha, Salto, Paysandú, Durazno, Artigas y Treinta y Tres.

Este esquema, fue tomado con gran entusiasmo en diversos ámbitos. Fue declarado ejemplo de buena práctica de política cultural por la Organización de los Estados Americanos (OEA), fue reconocido por la Asamblea Mundial de la Unesco y también mereció una mención especial en los premios Graffiti 2012.

Foto: Departamento de Comunicación del MEC. 11

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Contribuyendo al desarrollo humano

Fábricas que cambian la vida de personas vulnerables Desde la creación de este programa, se han puesto en funcionamiento 29 Fábricas Culturales en todo el país, obteniendo logros que cambiaron la calidad de vida de numerosas personas.

Foto: Departamento de Comunicación del MEC.

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ste proyecto crea ámbitos de interacción sociocultural dirigidos a la producción de servicios, de pequeños y medianos emprendimientos de carácter cultural, innovadores, creadores de fuentes de trabajo y que contribuyan al desarrollo humano. Promueve el estímulo de jóvenes como líderes, creadores y emprendedores.

La gestora del proyecto, Beatriz Belloni, reveló que por esta vía hubo ex presas que al salir de la cárcel aprendieron joyería “y hoy tienen su propio local de orfebrería”, mientras que otras aprendieron serigrafía y han desarrollado una serie de trabajos, como los bolsos para la Bienal de Venecia.

Belloni remarcó que “el programa Fábricas tiene como misión fortalecer el capital humano y productivo del país mediante la

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creación de emprendimientos culturales fundamentalmente para población vulnerable […]

De esta manera se logra que esa población vulnerable -no sólo desde el hecho económico, sino también cultural o locativo- pueda acceder a bienes y servicios culturales”, señaló.

Recordó que hay casos de personas que han estado “al borde del suicidio”, pero gracias a esta iniciativa encontraron una razón para vivir. “Por lo menos hubo dos jóvenes que no se suicidaron gracias a que hicieron obras de títeres y hoy están dando clases en liceos de la zona. Son logros desde el punto de vista humano”, resaltó.

Belloni precisó que los logros de Fábricas de Cultura “no son inmensos en cantidad, pero sí lo son en calidad. Un ejemplo de

ello es también la que se creó con personas sordas e hipoacúsicas, las cuales han empezado a hacer música y formaron un grupo que se llama ‘Aguante Beethoven’, que está invitado a tocar en el próximo Consejo de Ministros”.

También han participado en este grupo personas ciegas o con baja visión, que ahora podrán componer gracias a un software donado por un uruguayo residente en Miami.

La funcionaria destacó otros proyectos, como el que cuenta con la participación de población trans, dedicada al diseño textil, o la que llevan adelante pobladores de la zona de Castillos, que elabora productos derivados del butiá, un fruto típico de la zona. “Hay un sinnúmero de estas experiencias que han ayudado a la gente a cambiar su vida”, remató.

Foto: Departamento de Comunicación del MEC.

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Foto: Departamento de Comunicación del MEC.

Un arduo trabajo de diez años y 127 centros en todo el país

Centros MEC: políticas culturales en todo el territorio nacional Los Centros MEC son espacios educativos y culturales creados con el objetivo de facilitar el acceso a la educación, a la innovación científica y tecnológica y a los servicios y productos culturales.

C

on este fin y desde hace ya la población. A su vez, constituyen más de diez años, se han una política de descentralización venido profundizando ac- en estado puro. ciones de democratización y des- Por otra parte, existen algunos centralización de las políticas cul- programas transversales que se trabajan (con pequeñas modificaturales.

Actualmente funcionan 127 cen- ciones de acuerdo a las realidades tros distribuidos por todo el te- locales) a lo largo y ancho del país. rritorio nacional, la mayoría de los Entre estos podemos citar los sicuales se encuentran implantados guientes: “19 Arterias, de aperen poblaciones que cuentan con tura a la diversidad”, “Divercine”, “Expoeduca”, “Efecto cine”, “Efecto menos de 5.000 habitantes.

Este programa busca favorecer la pedal”, “Kappacrucis, planetario igualdad de oportunidades para los móvil digital”, “La voz y el instruciudadanos, promoviendo la parti- mento”, “Películas ICAU”, “Pintando veredas”, “15 Añeras”, “Muestra cipación y la integración social.

El Ministerio de Educación y Cultu- OPP”, “S.O.S. Titelles”, “Uruguay acra (MEC) aporta contenidos educa- túa”, “Uruguay escribe”, “Un pueblo tivos y culturales, de promoción de al Solís”, “Un pueblo al teatro” y el ciencia y tecnología, sobre derechos Plan Nacional de Alfabetización humanos y de alfabetización digital, Digital. entre otros. Estos contenidos son En el 2016, 480 mil uruguayos papotenciados y complementados por saron de una manera u otra por el aporte de socios estratégicos, en- alguna de las actividades que se tre los que se cuentan, en primer lu- desarrollan en los Centros MEC. gar, los gobiernos departamentales Esto implica que se ha abarcado casi 15% de la población, la cual y municipales y Antel.

Buena parte de los contenidos tuvo acceso a bienes culturales y que se trabajan en los Centros educativos. Se trata de personas MEC forman parte de una agenda que en su mayoría pertenecen a construida con los vecinos de cada pequeñas localidades donde este población, convirtiéndose en una tipo de ofertas era inaccesible anmuestra viva de la diversidad y he- tes de que este programa se pusieterogeneidad de las demandas de ra en funcionamiento.

Rondán: “Que la comunidad se apropie del Centro MEC” La directora de los Centros MEC, Glenda Rondán, dijo que estas dependencias son fruto de una política que en forma sostenida han impulsado los gobiernos del Frente Amplio, que comenzó en 2005 a impulsos del presidente Tabaré Vázquez.

“Entender la democracia, pasando por la cultura, es un concepto de Tabaré. No digo que los demás no lo hayan tenido, pero él los crea y los pone en práctica. Se empezó con cinco, seis o siete, hoy tenemos 127 en el interior y en el correr de este año vamos a tener tres más”, dijo Rondán a Caras y Caretas.

La jerarca destacó además que los Centros MEC trabajan de forma realmente descentralizada “porque nosotros les traspasamos el presupuesto a sus responsables para que, con sus respectivas comunidades, decidan qué actividades desarrollar, lo que no quiere decir que no haya actividades que son propias de la política del ministerio”.

No obstante, insistió en que “el gran desafío es que la comunidad se apropie del Centro MEC y decida qué cosas hacer desde el punto de vista de la cultura. Un Centro MEC no puede funcionar si la comunidad no está estrechamente vinculada”.

Para Rondán, “democratizar la cultura nos hace mucho más iguales” porque, además, “permite que todos los ciudadanos, aunque vivan en lugares remotos, puedan acceder a todos los espectáculos que organiza el ministerio”.

También remarcó el vínculo de los Centros MEC con el Plan Ibirapitá de difusión digital entre los adultos mayores, así como la experiencia denominada “Un pueblo al Solís”, que permite traer al referido teatro pobladores de localidades del interior.

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Con Martín Papich, director del ICAU

Cine y audiovisual uruguayo “en todas las pantallas”

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l Instituto del Cine y Audio- cordó que junto a otros países del visual Nacional (ICAU) tiene continente, “tenemos una platacomo una de sus principales forma de exhibición de cine que se líneas de acción para este año “co- denomina ‘Retina Latina’ y permite locar al cine y al audiovisual uru- acceder de forma gratuita a pelícuguayo en todas las pantallas”, dijo las de los países miembros: México, su director, Martín Papich. El jerar- Perú, Colombia, Ecuador y Uruguay”. ca explicó que de esta manera se También dijo que para la difusión de busca afianzar la marca “Uruguay las producciones se cuenta con una audiovisual”, fomentando que los red de salas del Mercosur, que son 30 contenidos nacionales se vean en en total. Asimismo se está a la espera todo el territorio nacional a través de una respuesta a Antel para sumar de “los diferentes espacios: salas estos productos a su canal, Vera TV. culturales, salas comerciales, Cen- También recordó que este año se tros MEC, espacios polifuncionales montó un proyecto del instituto junto al Ministerio de Industria y y, además, espacios virtuales”.

Respecto a esto último, Papich re- con los canales públicos para ge-

nerar un proceso que permita elaborar ficciones para televisión.

“Con estas líneas de acción se busca además generar un vínculo entre lo que se hace y las audiencias, porque muchas cosas que se hacen a veces no se ven por las restricciones que existen a la hora de la oferta. Todos sabemos que las salas y las pantallas están saturadas por algunos tipos de contenidos. Nosotros queremos insistir en que hay otro tipo de contenidos”, añadió.

Papich agregó que “Uruguay se debe la construcción de una política de Estado sostenible para el desarrollo de la actividad audiovisual. Estamos en ese proceso, se ha hecho mucho en los últimos años y se trata de un sector que ha crecido exponencialmente y los resultados objetivos están a la vista: hay miles de personas en la actividad audiovisual, a veces falta velocidad, pero vamos en el buen camino”.

El ICAU, en coordinación con otras instituciones estatales, es el organismo público encargado de diseñar las políticas nacionales del sector audiovisual. Desde su creación en 2008, ha planificado su estrategia trabajando conjuntamente con los

Fue fundada por iniciativa de José Artigas

La Biblioteca Nacional atesora el patrimonio bibliográfico

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a Biblioteca Nacional de Uruguay es la mayor y más antigua biblioteca pública del país. Es una unidad ejecutora del Ministerio de Educación y Cultura destinada preservar y difundir el patrimonio bibliográfico y documental del país.

Fue fundada a iniciativa de José Gervasio Artigas bajo la consigna “Sean los orientales tan ilustrados como valientes”, y su primer director fue el presbítero Dámaso Antonio Larraña-

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ga, quien opinaba que era necesario que la población contara con una biblioteca pública -que se podía lograr con el mínimo costo- y remarcaba que debía ser un sitio al que pudieran concurrir todos los que desearan aprender. Él mismo donó una gran cantidad de libros de su propiedad y aceptó los de sus amigos.

El actual edificio de la Biblioteca Nacional, ubicado en 18 de Julio y Tristán Narvaja, fue proyectado por el

arquitecto Luis Crespi e inaugurado oficialmente en 1964. Y, desde entonces, no sólo es el lugar icónico de la cultura de Uruguay, sino también reservorio de curiosidades y objetos que cuentan parte de la historia del país.

Integran su acervo primeras ediciones nacionales, ejemplares únicos, incunables, manuscritos, mapas, fotografías, partituras, acuarelas y grabados. Entre ellos se destacan la Ora-

sectores público y privado, combinando mecanismos de gestión directos e indirectos, locales e internacionales.

Entre sus objetivos constitutivos se encuentran: el fomento, incentivo y estímulo de la producción, coproducción, distribución y exhibición de obras y proyectos cinematográficos y audiovisuales; la estimulación de acciones e iniciativas que contribuyan al desarrollo de la cultura cinematográfica; el monitoreo del sector audiovisual; la implementación y ejecución de convenios y el fomento de la formación audiovisual.

Paralelamente a la implementación de un Plan de Fomento de la actividad audiovisual, desde el ICAU se proyecta el diseño de un plan estratégico para la preservación y conservación del patrimonio audiovisual y se impulsa un compromiso sobre la promoción y formación audiovisual de calidad, que deriva en acciones con foco en niños, niñas y adolescentes, así como en la circulación de contenidos audiovisuales a nivel nacional y el fortalecimiento de una red nacional para estos efectos.

ción Inaugural de Larrañaga (1816) y una colección de documentos históricos correspondientes a esos años, así como el archivo documental de José Enrique Rodó, los manuscritos de Juan Carlos Onetti y las colecciones de Julio Herrera y Reissig, Eduardo Acevedo Díaz, Horacio Quiroga, Florencio Sánchez, Francisco Acuña de Figueroa, Javier de Viana, Delmira Agustini, Juan Zorrilla de San Martín y Juana de Ibarbourou, entre otros.

También hay en ella algunos objetos que son tan importantes como desconocidos para el uruguayo. Por ejemplo, ejemplares raros y a veces únicos, como uno de los primeros periódicos editados en el país: La Estrella del Sur, del año 1807.

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Se celebrará el 7 y 8 de octubre

Día del Patrimonio dedicado este año a ‘La Cumparsita’ La edición 2017 del Día del Patrimonio homenajeará el centenario de ‘La Cumparsita’, el legendario tango de Gerardo Matos Rodríguez, compuesto en 1917. A lo largo del año ha sido motivo de numerosas celebraciones y eventos, que iniciaron con una gala en el Auditorio Nacional Adela Reta, con participación de la Orquesta Sinfónica y el Ballet Nacional del Sodre, y que se extendieron con cien milongas en numerosas localidades. año, según ha dispuesto la Comisión del Patrimonio Cultural de la Nación, se llevará a cabo en el fin de semana del 7 y 8 de octubre.

La presentación se realizó el 11 de mayo en el entrepiso del Palacio Salvo, en el sitio en el que se situaba el café La Giralda, donde se estrenó ‘La Cumparsita’.

La ceremonia contó con la presencia de la ministra de Educación y Cultura, María Julia Muñoz, el intendente de Montevideo, Daniel Martínez, el presidente de la Comisión del Patrimonio, Nelson Inda, y la sobrina nieta de Matos Rodríguez, Rosario Infantozzi. “‘La Cumparsita’ forma parte de nuestro acervo cultural”, señaló Inda, manifestando que este año se complementa la celebración Foto: Departamento de Comunicación del MEC. del “himno de los uruguayos” con la doble característica de Patrimol Día del Patrimonio se ha popular, que moviliza cada año a nio Vivo y Patrimonio Universal. transformado en una de centenares de miles de personas. Subrayó que el patrimonio “no es las más apreciadas y ma- En 2016 se realizaron más de 600 cosa del pasado” y que está “siemsivas jornadas de participación actividades en todo el país. Este pre relacionado al presente”. Ade-

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más, las “condiciones universal y local” de ‘La Cumparsita’ son complementarias, apuntó.

Por su parte, Rosario Infantozzi recordó que, en lo personal, la búsqueda de los papeles de Matos Rodríguez, hoy en el museo de Agadu, significó el rastreo de sus propias raíces, y agregó que “debería enseñarse en las escuelas”.

El intendente Daniel Martínez destacó a ‘La Cumparsita’ como “parte integrante de la idiosincrasia rioplatense” y señaló lo relevante de su universalidad.

Finalmente, la ministra Muñoz recordó que “en las escuelas se está trabajando mucho con ‘La Cumparsita’ y también se está aprendiendo sobre el tango”. Indicó que en los Centros MEC “estamos haciendo milongas” en las que participan “personas de todas las edades” y manifestó su deseo de que en el Día del Patrimonio “estén presentes en todos los departamentos del país”.

Apoyo empresarial para iniciativas culturales inclusivas

Fondos de fomento y becas

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esde el año 2015 hasta hoy se entregaron 123 millones de pesos para fomento e incentivos a través del Fondo Concursable para la Cultura, de Estímulo a la Formación y Creación Artística y de Infraestructuras Culturales.

Se entregaron 300 millones de pesos a través de los Fondos de

Incentivo Cultural (FI). Los FI están regidos por la Ley Nº 17.930 de 2005 y constituyen una herramienta para el financiamiento de proyectos artísticos culturales en todo el país. Se integran con los aportes de las personas físicas -y empresas y personas físicas contribuyentes al IRAE- y el Impuesto al Patrimonio; a cambio reciben

beneficios fiscales de acuerdo con tar recursos económicos a fin de la modalidad de apoyo utilizada: generar inclusión, sentido de perFondo Global o Proyectos Espe- tenencia y responsabilidad social empresarial. cíficos.

El objetivo principal de los FI es En 2016 se otorgaron más de desarrollar la interacción y la coo- 4.000 becas para educación media, peración entre el sector artístico por un monto de más de 34 millocultural (artistas, instituciones nes de pesos, y 12 becas Carlos y gestores culturales) y el sector Quijano para cursos de posgrado contribuyente dispuesto a apor- por más de un millón de pesos.

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Fiestas tradicionales Fotos: Guía de Fiestas uruguayas, dic.2015 En tanto enclave donde convergen un amplio abanico de prácticas populares, las fiestas tradicionales devienen marca de identidad y cohesión comunitaria. Con ellas se actualizan las tramas simbólicas con las que se gestaron los grupos sociales, las ciudades, los pueblos, y se refuerzan los lazos de pertenencia.

A lo largo del año, prácticamente todos los pueblos, villas y ciudades del país se pliegan a estos eventos

festivos. Por ello un Programa de apoyo a las fiestas tradicionales es ante todo una política de puesta en valor del patrimonio vivo uruguayo, de la calidad y cantidad de formas de entendernos, de las múltiples maneras de interpretar nuestra identidad. Además, se repotencian los aportes de los colectivos e instituciones locales y los espacios, que, como valor adicional, ganan atractivo para diferentes prácticas y líneas de trabajo con el turismo.

Encuentros de Arte y Juventud Como iniciativa de la Dirección Nacional de Cultura del MEC y del Instituto Nacional de la Juventud, desde 2008 se realizan los Encuentros de Arte y Juventud en diferentes puntos del país.

A través de la convocatoria a jóvenes de entre 14 y 29 años a presentar sus propuestas artísticas, se busca estimular la libre creación y la innovación aportando a la formación integral y contribuyendo al ejercicio de sus derechos.

Además se intenta generar espacios de encuentro y apropiación para la expresión de las culturas juveniles; la integración entre pares y con el público intergeneracional; el intercambio y la partici-

pación en condiciones de respeto de las diversas expresiones e identidades jóvenes de todo el país.

Esto permite promover el sentido de pertenencia, como sociedad uruguaya, a partir de la integración de la diversidad cultural existente entre los jóvenes.

Las disciplinas artísticas que forman parte de estos encuentros han ido ampliándose con el paso de los años. Actualmente las propuestas incluyen teatro, danza, espectáculos callejeros, música, audiovisuales, artes visuales, arte digital, carnaval, artes circenses y letras. La edición 2017 se realizará en la ciudad de Florida, los días 20, 21 y 22 de octubre.