Jonathan Torres Barahona B-3 Actitudes Interdisciplinarias/Utopía
Sobre el Tiempo Real Utópico/Utopías a Tiempo Real Para esta presentación, me interesa mostrar un acercamiento a la idea de “utopías del mundo real”, a tiempo real. Elementos utópicos que conforman nuestra realidad, nuestra sociedad. Reflexionando sobre la idea de que no estámos exentos a los estímulos que nos rodean, intento aunar evidencias sobre el trasfondo de la problemática actual. A partir de lecturas de teóricos como Guattari, Foucault, Deleuze, Lacan; y otros contemporáneos como Lakoff y Johnson, D. Andújar, J. Luis Marzo, Valcárcel Medina, López Cuenca, intento estructurar los elementos que artículan nuestro paradígma. Comprendiendo la dificultad del paradigma contemporéneo y asumiendo que parte de la base de este paradigma se sustenta en prácticas cotidianas de construcción de subjetividades, quisiera profundizar en el entramado de códigos que reposan en la “estética de la existencia” contemporánea. La intención es desvelar los códigos que estructuran el discurso de lo contemporáneo. El tejido que articula el mensaje del lenguaje, que intervienen en la construcción de subjetividades y por ende, se hacen presente en nuestro imaginario como real, en nuestras desiciones cotidianas. En el intento de descifrar estos códigos, este paradigma estético-existencial, lo que propongo es configurar esta idea de ser productor de subjetividades, desarticulando esta estructura discursiva, el tejido que las articula; el manto que a la vez las hace invisibles. Desde aquí me interesa participar en el intento de componer y acrecentar nuevas posibilidades. Nuevas formas y modos de reconstrucción de códigos y estructuras, que pueden florecer a través de la producción de subjetividad inmersa desde ya en nuestras prácticas cotidianas. Dentro de este marco, y en un primer acercamiento, presento tres focos de interés: “La metáfora como constructora de subjetividades”, “Desplazando el objeto de estudio, Ejercicio Arte y Entorno” y “El mensaje socio-político, la vanitas contemporánea”
1.”La metáfora como constructora de subjetivi-
dades”
Una buena parte del conjunto del sistema conceptual en el que se sustenta una determinada cultura se basa en una serie de metáforas elementales, que a su vez se reflejan en nuestro sistema lingüístico con una gran varieda formas, desdibujándose, durante este proceso, la tradicional y decisiva distinción entre el sentido metafórico y el literal. Nuestro lenguaje común es mucho más metafórico de lo que a menudo advertimos. Muchas metáforas de nuestro lenguaje consideradas “convencionales” son generadas por estructuras básicas de nuestra experiencia y de nuestra manera de pensar. Buena parte de la coherencia y el orden de nuestra actividad conceptualizadora se basa en el modo en que nuestros sistemas de metáforas estructuran nuestra experiencia. Por ende, implica un cambio importante de la atención: en lugar de atender a las metáforas como productos de la actividad artística (o “desviaciones” del sentido literal) corresponden ser estudiadas como procesos de construcción de significados. Entonces, sobre el carácter ubicuo del la metáfora y su fun-
ción en la construcción de significados, subjetividades e imaginarios, presento “Le Figure du discours”.
Le Figure du discours Escultura Esqueleto de gallina pintado 40 X 30 X 30 cms. 2013
2.”Ejercicio Arte y Entorno”, desplazando el objeto de estudio.
Entonces, a partir de la idea de la “letrina” del viejo y aún vigente Duchamp, que propone el tránsito de la “calle” al “arte” a partir de la letrina. En donde este camino dibujado por él invitaba a realizar el sentido inverso “Arte - Calle”, e intentar resolver esta paradoja sobre la artisticidad: “el objeto metafórico, de la calle al museo se transforma en arte. Aquí la paradoja, ¿cómo devover el objeto a la calle sin que pierda su artisticidad, su valor metafórico? Comencé a trabajar sobre la idea de “Arte y Entorno“, entonces: ¿cómo saber hoy que algo es arte o no? La artisticidad, ¿la otorga la obra, el proceso, el contexto? La mayoría de las personas consumen arte en entornos codificados a tal efecto, por lo que “hemos de cambiar el chip” cuando nos acercamos a ellos. Dentro de esta idea y, sumada a la de Isidoro Valcárcel Medina, en la que propone al museo como una caja vacía, una caja donde puede haber y transitar cultura, pero en su esencia, es una caja vacia; se enmarca mi propuesta. Dentro de este marco comencé a experimentar en torno a la noción de “visibilidad” de las obras dentro de un museo o galería. Partiendo de la idea de que las obras en espacios no artísticos, conlleva casi siempre su invisibilidad. Quise dar visibilidad a la invisibilidad de espacios que se crean al interior de un museo. En este caso pongo en foco de atención el sonido de los servicios del MACBA cuando son usados, particularmente en las constantes instalaciones sonoras inherentes a ellos.
After, After Duchamp Instalación Sonora impresió digital sobre metacrilato/ grabación sonora, 59 seg.en loop 50 X 70 cms. 2013
http://www.youtube.com/watch?v=kLv0t8hiTdI
3. “El mensaje socio-político”, la vanitas contemporánea. Cuando comunicar significa no sólo informar sino también persuadir, como sucede por ejemplo en el lenguaje político o en la publicidad. La “forma” de la estructura cognitiva es esencial para nuestra comprensión de la realidad. Apelando a la racionalidad ordinaria, a nuestro razonamiento cotidiano, a sus implicaciones e inferencias metafóricas, a su naturaleza esencialmente imaginativa. Propongo poner en tensión elementos cotidianos que conforman nuestra teoría de la verdad y la noción de comprensión. En este sentido la comprensión emerge de la interacción cotidiana, de la negociación constante con el ambiente y con los demás. Por lo tanto, la verdad depende de la comprensión que emerge de nuestro desenvolvimiento en el mundo. De esta manera, la síntesis experiencialista aspira a satisfacer la necesidad objetivista, formal, de una explicación de la verdad mediante nuestra estructuración coherente de la experiencia. En este caso, a través la decodificación de la vanitas contemporáneas. Que al mismo tiempo cumple las expectativas del subjetivismo sobre el significado y sentido personal del conocimiento.
BANG BANK ! Escultura / Video madera policromada/tablet 95 X 40 X 5 cms 2013
http://www.youtube.com/watch?v=d35TovlRbaI