El niño de lodo Dramaturgia: María Sordo Dirección escénica: Harumi Macías “Buscaba a mi papito, la llave la perdí, el Sol no está conmigo ¿qué será de mi?” La obra muestra un nuevo modelo de familia a través de la mirada de una niña de siete años, en donde la transición de un modelo tradicional a un nuevo esquema familiar, la deja perdida y desorientada. El niño del lodo insta de manera urgente a que los nuevos modelos familiares sean acogidos por la sociedad sin prejuicios; busca que los involucrados en esta nueva organización, no se sientan perdidos y reconozcan en ello, su derecho a tener una familia. Clasificación A (para toda la familia).
COMPAÑÍA Bocamina Teatral es una compañía pachuqueña que surge a partir de la gana de generar teatro, de crear arte, de dialogar con nuestro entorno, con nusestros conciudadanos. La compañía está conformada por diversos artistas: dramaturgos, directores, artistas plásticos, artistas sonoros y actores quienes en conjunto contruimos nuestra vision del mundo. Bocamina retoma el proyecto de la compañía “La ley de Herodes”, grupo pachuqueño fundado en el año 2008 por Daniel Rivera, con los montajes Cualquiera que duele y nada (2008); Un día de suerte (2011); Gallos (2014) y para el año 2015 la compañía adopta el nombre de Bocamina Teatral con el proyecto Robinson Crusoe, seguido por los proyectos El niño de Lodo (2017), El insoportable (2019) y La soledad de mi cuerpo (2019), Jiwi (2019) y Los ultimos días de Gilda (2019). A partir de febrero del 2017 la compañía administra y programa el Foro doblenueve, espacio en el que se realizan sobre todo puestas en escena pero tambien ciclos de cine, presentaciones editoriales, espectaculos dancisticos y performativos. Nuestros proyectos han sido beneficiados por el Programa Nacional de Teatro Escolar (INBA2015- 2016), Patios Escénicos (INBA, 2017-2018), por el Apoyo a la Circulación Artística para Danza Contemporánea y Teatro (CECULTHA, 2017). Así mismo se ha presentado en diversos festivales como en la Muestra Estatal de Teatro (2016 y 2018); La Libre Muestra de Teatro 2018 (CNT), Jornadas Alarconeanas (2016), Entepola México (2018), Circuito Sacbé (Yucatan, 2018), XI Gran Maratón de Teatro para Niñas , Niños y Jóvenes (INBA, 2018); Festival A Escenabierta (2019) entre otros.
DESCRIPCIÓN DEL CONCEPTO DE LA PUESTA EN ESCENA
“Papá, papito, ya no podrás volver, ahora estoy perdida y ya no sequé hacer” El deseo de que títeres interpreten a Estrella y al niño de Lodo en este montaje, parte de la necesidad de escenificar el discurso de los personajes y su carga emotiva, en signos poéticos; para que por medio de estos, a manera de distanciamiento se obtenga un reconocimiento y/o reflejo de la problemática y no lástima o angustia por la misma. Se busca hablar de un tema serio donde el público infantil tenga la pauta para externar sus inquietudes, intercambien y convivan con los adultos que les acompañen, ya sean maestros o familiares.
CONCEPTO DRAMATÚRGICO “No hay niños malos, solo hay niños tristes o enojados”. Considero que escribir para niños es un reto grande y una responsabilidad. Por eso, El niño de lodo, dista de la fantasía empalagosa e irreal que puede volverse tan peligrosa como las golosinas. Me parece importante reconocer la circunstancias de vida de los niños de hoy: un país contradictorio, crudo y turbulento como el nuestro, que ofrece una realidad inasible y mutable. La propuesta es hablar de esa realidad con un lenguaje claro, pero sin dejar de lado la poesía. Escribir teniendo en cuenta que a los cuatro, a los siete, a los nueve se es muy inteligente. Escribir para los niños y las niñas sin prejuicios ni estereotipos. Y hablar de los miedos, de las pérdidas, de las tristezas, del peligro, sin perder la esperanza. Entender que muchas veces los niños viven las consecuencias de los actos de otros. Plantear que en ocasiones, esos otros son precisamente los adultos más amados, las madres, los padres. Por supuesto, la obra es también para esos adultos que acompañan a los niños y que también infancias llenas de recuerdos agridulces. Esos adultos que necesitan ayuda para hablar de temas difíciles como la recomposición de las familias. Combinando planos de realidad, mezclando seres de mundos distintos, la obra deja ver que la solución a los problemas está más cerca de los que pensamos, aunque no siempre es como quisiéramos que fuera. Así, Estrella, la protagonista, vive una aventura que la lleva a aceptar la vida sin frustración y a adaptarse a los cambios. María Sordo
SINÓPSIS
La hija de José Sol y Rosa Luna, Estrella, se enfrenta a la separación de sus padres. En la búsqueda de respuestas, una noche Rata Vieja llama a su ventana dándole la esperanza de regresar a su padre a casa, conduciéndola con el niño del Lodo, quien le pedirá algo muy especial a cambio de ayudarla.
La pequeña para cumplir su sueño, huye de casa enfrentándose a la oscuridad de la calle, a los peligros de la alcantarilla y los personajes que en ella habitan; todo esto para encontrarse con un ser mágico y poderoso, que mientras pretende ocultar que es vulnerable y solitario, le está tendiendo una trampa.
Dramaturgia - María Sordo Dirección - Harumi Macías Elenco: María Sordo Daniel Rivera Equipo creativo: Asistente de Dirección: Mundo Espinoza Títeres y máscara (diseño y construcción): Bocamina Teatral y Aarón Mejía Diseño de escenografía: Harumi Macías y Ricardo Soria Realizador: Ricardo Soria Entrenamiento corporal y máscara: Mundo Espinoza Diseño gráfico: Juan Carlos Labastida Producción: Bocamina Teatral
SÍNTESIS CURRICULAR DE LOS INTEGRANTES Daniel Rivera Rubio. Actor egresado de La casa del teatro (2001), licenciado en matemáticas aplicadas por la UNAM (1995) y director general del Centro Educativo Elise Freinet desde 2012. Como director de escena ha dirigido los montajes “Un día de suerte”, adaptación propia; “Cualquiera que duele y nada”, de LEGOM; y “Gallos” adaptación de Abraham Chinchillas. Como actor, trabajó en La compañía Nacional de Teatro, en “Santa Juana de los mataderos”. Fundador del grupo teatral “El Regreso de Ulises”, con quien realizó los montajes “Curiosos hábitos sexuales en algunas especies en extinción”, “Cinco balas en la ciudad de los palacios”, “Hamlet o de cómo empezó a no ser Hamlet”, “El rapto de Lucrecia”, y “Molock o de la violencia”. Con el grupo “Artillería”, colaboró en “La voz oval”, “Ensayo sobre la inmovilidad” y “Matadero Ciudad de México”. María Sordo. Actriz, escritora y docente. Originaria del Distrito Federal, radica desde 2008 en la ciudad de Pachuca, Hidalgo. Licenciada en Lengua y literatura hispánicas por la UNAM. Hizo estudios de actuación en La Casa del Teatro y la Universidad de Provenza. Es egresada de la maestría en Creación y apreciación literarias de Casa Lamm. Actualmente labora como coordinadora de artes en el Centro Educativo Elise Freinet y forma parte de la compañía Bocamina Teatral. Harumi Macías. Directora de escena egresada de la Licenciatura en Arte Dramático, con énfasis en Dirección Escénica, de la Universidad Autónoma del Estado de Hidalgo (UAEH). Ha realizado proyectos para el desarrollo infantil y juvenil desde 2013 y colaborado con la fundación “Árbol de Vida” A.C. (centro de ayuda para niños que viven en condiciones precarias) en la comunidad de Santa Gertrudis, Hidalgo; con el orfanato “My Father s home” en la Ciudad de Tulancingo, Hidalgo y en el presente año con la Asociación de Naciones Unidas en México ANUM, jóvenes A.C.; con presentaciones teatrales y montajes con las comunidades. Así mismo colaboró con talleres de teatro para niños y adolescentes con el programa Nacional de Alas y Raíces.
Mundo Espinoza. Egresado de la licenciatura en Teatro en la Universidad Veracruzana. Se ha desarrollado como actor, director y docente. Ha enfocado su trabajo principalmente en el público infantil y juvenil, actuando en obras como “El congreso de los sabios tontos”, “Canto cangrejo”, “Perlimplín”, “El extraño caso de los títeres que asesinaron a los espectadores”, “Un cuento viejo para Momo”, “El canto de la Cigarra”, y “Volpone”. Ha dirigido e impartido talleres de actuación desde preescolar hasta bachillerato, además de Entrenamiento Actoral y Expresión Corporal. Ha participado en Festivales Nacionales e Internacionales y completado su formación con Margarita Mandoki, Guadalupe Bocanegra, Ludwik Margules, Hebe Rosell, Lucio Herrera, y Joaquín Bissner. Ha recibido entrenamiento para “Maestro Sombra” por el Centro para la Atención del Autismo y Desórdenes del Desarrollo. Colaborador del Centro de Terapias Yasko. Ricardo Soria. Creador y constructor escenográfico y técnico teatral. Experto en construcción , estructura metálica y carpintería, laborando desde 1991 en Estados Unidos y México. Ha colaborado cómo diseñador y constructor escenógrafico para la resolución de sistemas mecánicos y eléctricos en obras como Robinson Crusoe de Hadi Kurich, dirigida por DanielRivera, obra seleccionada para el Programa de Teatro Escolar Hidalgo, INBA 2015-2016; y la resolución del carro-teatrino, para la obra itinerante de títeres El Niño de Lodo de María Sordo, bajo la dirección de Harumi Macías, participando con ésta en el Programa Patios Escénicos, Hidalgo, INBA 2018. Actualmente es parte del equipo creativo de la compañía Bocamina Teatraly del Foro Doblenueve en la ciudad de Pachuca, Hidalgo. Juan Carlos Labastida. Es Licenciado en ciencias de la comunicación por el Instituto de Ciencias Sociales y Humanidades, de la Universidad Autónoma del Estado de Hidalgo. Diplomado en diseño gráfico en EduMac. Diplomado en Docencia de las artes visuales, como Posgrado, en la Escuela Nacional de Artes Plásticas de la Facultad de Artes yDiseño de la UNAM.
FICHA TÉCNICA Duración: 50 minutos Tiempo de montaje: 20 minutos Tiempo de desmontaje: 20 minutos (En caso de que sea en espacio cerrado, la Compañía requiere una hora para ensayo técnico) 1 camerino Espacio: Cualquier espacio escénico o exterior. Espacio escénico mínimo: 6x6 m libres de objetos y/o estructuras Escenografía compuesta de: Bicicleta familiar para parque que a la vez funciona como teatrino. Utilería: Dos títeres de trapo (niña y niño de dos comandos de 60 y 70 cm respectivamente) Tres títeres de ratas de 25 cm cada uno Máscara de rata con bufanda Máscara de yeso para títere de 25 x 20 cm Títere de pinacate de 15 cm 4 llaves con llavero cada una Tela gris de 6 metros Equipo de audio : No requerido Equipo de video : No requerido Personal técnico para la función (operamos nosotros): En caso de que sea en espacio cerrado: 1 técnico de iluminación Total del personal que viaja: 4 2 actores 2 técnicos (Se requiere hospedaje en 2 habitaciones dobles y alimentación)
GALERÍA FOTOGRÁFICA
CONTACTO Facebook: https://www.facebook.com/bocamina.teatral/ e-mail: bocamina.teatral@gmail.com Daniel Rivera Rubio 771 151 2632 Maricela Vargas Cartagena 771 699 7572 Link trailer: https://www.youtube.com/watch?v=smkQCBDV_1E Link obra completa: https://www.youtube.com/watch?v=hcVx0KbbKvQ Costo de la obra por función: $ 15, 000. 00 * *En caso de requerir factura, más IVA. Anticipo del 50 por ciento. La compañía se hace cargo de la transportación de escenografía.