GUÍA COMPLETA DE
fotografía digital
nocturna y con poca luz
Michael Freeman
CONTENIDO INTRODUCCIÓN
6
CAPÍTULO 1 FOTOGRAFÍA CON POCA LUZ 8 LA LUZ Y EL SENSOR
10
LÍMITES Y EFECTOS SECUNDARIOS
16
Título original: The Complete Guide to Night & Low Light Digital Photography
FUENTES DE LUZ
18
Traducción: Montserrat Morcate Casera
CONTRASTE
20
RECUPERACIÓN DE ZONAS CLARAS
22
RECUPERACIÓN DE LAS SOMBRAS
26
REALISMO EN LAS SOMBRAS
30
TEMPERATURA DE COLOR
32
EQUILIBRIO DEL BLANCO Y COLOR
34
AJUSTES PARA FOTOGRAFÍA CON POCA LUZ
36
LUZ NATURAL
38
LUZ ARTIFICIAL
48
MEZCLAS DE TEMPERATURA
58
CAMBIO SELECTIVO DEL COLOR
60
PERFILES DE COLOR
64
CAPÍTULO 2 A PULSO
66
Fotógrafa profesional Profesora de fotografía Facultad de Bellas Artes Universidad de Barcelona
Francisco Rosés Martínez Fotógrafo profesional
Coordinación de la edición en lengua española: Cristina Rodríguez Fischer
Primera edición en lengua española 2011 © 2011 Naturart, S.A. Editado por BLUME Av. Mare de Déu de Lorda, 20 08034 Barcelona Tel. 93 205 40 00 Fax 93 205 14 41 e-mail: info@blume.net © 2008 The Ilex Press Limited, East Sussex (Inglaterra) I.S.B.N.: 978-84-8076-971-6 Impreso en China Todos los derechos reservados. Queda prohibida la reproducción total o parcial de esta obra, sea por medios mecánicos o electrónicos, sin la debida autorización por escrito del editor. WWW.BLUME.NET Este libro se ha impreso sobre papel manufacturado con materia prima procedente de bosques de gestión responsable. En la producción de nuestros libros procuramos, con el máximo empeño, cumplir con los requisitos medioambientales que promueven la conservación y el uso responsable de los bosques, en especial de los bosques primarios. Asimismo, en nuestra preocupación por el planeta, intentamos emplear al máximo materiales reciclados, y solicitamos a nuestros proveedores que usen materiales de manufactura cuya fabricación esté libre de cloro elemental (ECF) o de metales pesados, entre otros.
C010953
A PULSO O CON SOPORTE
68
TÉCNICAS PARA LA FIRMEZA
72
CAPÍTULO 3 SOPORTES
158
EQUIPO DE SOPORTE
78
TRÍPODES
160
TECNOLOGÍA DE ESTABILIZACIÓN
82
MANEJO DEL TRÍPODE Y TÉCNICAS
164
OBJETIVOS RÁPIDOS
86
CABEZALES
166
ENFOQUE A LA MÁXIMA ABERTURA
90
ABRAZADERAS Y ALTERNATIVAS
170
DEFINICIÓN DE NITIDEZ
92
BORROSIDAD CON TRÍPODE
172
EDICIÓN TÉCNICA
94
RUIDO Y EXPOSICIONES LARGAS
174
TIPOS DE BORROSIDAD
96
IMAGEN PARA TRATAR EL RUIDO
178
BORROSIDAD POR DESENFOQUE
104
CONTRASTE CON VARIAS EXPOSICIONES
180
EXTENSIÓN DEL ENFOQUE
110
EXPOSICIONES EN PHOTOSHOP
184
BORROSIDAD POR MOVIMIENTO
112
COMBINACIÓN DE EXPOSICIONES
186
TIPOS COMBINADOS DE BORROSIDAD
116
COMBINACIÓN ISO ALTO-BAJO
188
GRAN BORROSIDAD
118
COMBINACIÓN DE IMÁGENES
190
ENCUADRE Y FUSIÓN DE CAPAS
120
IMAGEN HDR
194
BARRIDO Y NITIDEZ
124
GENERACIÓN HDR
196
BORROSIDAD EFECTIVA
126
MAPEO TONAL
200
AJUSTE RAW PARA POCA LUZ
128
PHOTOMATIX
204
PROCESADO RAW DOBLE
132
PHOTOSHOP
206
HDRI A PULSO
136
FDR TOOLS
208
PSEUDO-HDR
138
EASY HDR
210
TIPOS DE RUIDO
142
GHOSTING
212
SOFTWARE PARA EL RUIDO
146
AÑADIR FLASH
156 GLOSARIO
214
ÍNDICE
218
BIBLIOGRAFÍA Y DIRECCIONES DE INTERÉS
224
PERFILES DE COLOR
C
omo ya hemos visto, aunque muchos interiores
rior está iluminado de distintas formas en diferentes partes.
están iluminados por varios tipos de fuentes de
También es importante recordar que los resultados son buenos
luz con una calidad y temperatura de color incier-
sólo para ese momento y esa cámara en concreto.
tas, en la etapa de posproducción se pueden hacer
En la práctica, coloque la carta perpendicular a la cámara
correcciones. En la mayoría de los trabajos fotográficos lo
y llene el encuadre. La iluminación debería ser uniforme.
que cuenta es la apariencia general de la imagen –si se ve
Restaure todos los ajustes de tono a los valores por defecto y
bien, está bien–, pero cuando es importante conseguir una
seleccione un equilibrio de color estándar adecuado para la
fidelidad absoluta (ropa, moda, logotipos, etc.), es necesario
escena. Exponga para una interpretación promedio y recuer-
contar con un estándar obje-
de que la muestra negra es gris oscuro, muy lejos del negro
tivo. Aquí es donde entran
absoluto. Evite el recorte de las zonas claras. La exposición
en juego las cartas de color,
ideal debería estar unos 10 niveles por debajo del valor máxi-
y la mejor es la Gretag Ma-
mo para la muestra blanca (sobre 245) y unos 50 niveles por
cbeth ColorChecker.
encima del negro (sobre 50).
Una forma de conseguir una precisión cromática excelente es fotografiar una carta de color bajo la misma luz que la escena y luego utilizar ese archivo
El procedimiento consiste
El paso siguiente consiste en crear el perfil. El software
en fotografiar esta carta bajo
que se utiliza aquí es inCamera, de Pictographics, un plugin
las mismas condiciones de luz
de Photoshop. Asegúrese de desactivar todos los ajustes de
que la escena. Luego es posible crear un perfil para esta combi-
color de Photoshop (no en las preferencias, como podría es-
nación de cámara y luz de modo que pueda aplicarse a las foto-
perar, sino en una opción denominada «Preguntar al abrir»,
grafías que se toman en ese mismo momento. Ésta, al menos, es
que se encuentra en el cuadro de diálogo Edición > Ajustes
la teoría, aunque todavía habrá discrepancias si el espacio inte-
de color). Cuando abra la imagen con la carta de color, si
para crear un perfil de cámara.
aparece el aviso «Diferencia de perfil incrustado», seleccione «Eliminar el perfil incrustado». Si aparece el aviso «Faltan
DISEÑO DE UNA CARTA DE COLOR
perfiles», seleccione «No gestionar color». Ajuste la lumino-
FOTOGRAFÍA CON POCA LUZ
sidad de la imagen con Niveles o Curvas para conseguir los
64
La razón de la aceptación universal de la carta de color
siguientes valores para el blanco (RGB 243 o, si hay una do-
GretagMacbeth ColorChecker, y de su elevado precio,
minante de color intensa, Luminosidad 96 en el modo de
es que las muestras de color están diseñadas según estándares
color Lab), y para el negro RGB 52 o Luminosidad 20. Abra
muy rigurosos y testadas en fábrica. La carta básica de
el software de perfilado, alinee la cuadrícula para compensar
24 muestras tiene una precisión muy elevada. Incluye
cualquier distorsión de la perspectiva, seleccione la carta que
parámetros de cromaticidad y luminosidad, así como
utilizó (ColorChecker no es la única carta de color en el mer-
de tono, valor y croma del sistema Munsell. Los valores
cado, aunque sí es la más conocida) y finalmente identifique
RGB son menos precisos y menos útiles. El software
y guarde el perfil. Cuando abra la imagen que fotografió al
de generación de perfiles compara estos valores estándar
mismo tiempo que la carta, podrá acceder a este nuevo perfil
con los que registra la cámara. A partir de la diferencia
a través del menú Edición > Asignar perfil. Por último, selec-
se calcula una corrección de espectro cruzado, que
cione «Convertir perfil» para convertirlo al espacio de traba-
luego se aplica a todas las imágenes tomadas bajo
jo habitual (el más utilizado es Adobe RGB, 1998).
las mismas condiciones de luz.
Antes Una fotografía de la carta de color en la escena, abierta en el convertidor Raw de Photoshop. La exposición se ajusta un poco para que las muestras blanca y negra queden dentro de la gama (valores ideales de 243 para el blanco y de 52 para el negro). No se hace ningún otro ajuste para el color.
Camera Raw 4.0 - Nikon D2X Preview
R: 251 G: 227 B: 198
f/11 1.30 s
ISO 100 24-120@75mm
Básico
Equilibrio de blancos:
Como se ha tomado 3300
Temperatura Matiz
Exposición
+18 Auto
Por defecto
+0.25
Recuperación
0
Luz de relleno
0
Negros
5
Brillo
+50
Contraste
+25 Convertir a escala de grises
Antes Aquí se utiliza una carta de color más avanzada, ColorChecker Digital. La luz en esta sala de banquetes es fluorescente, no muy agradable a la vista.
Intesidad
0
Saturación
0
Tipo de carta:
ColorChecker®DC
Archivo referencia de fecha...
ColorChecker DC.txt Mostrar muestras Ignorar satinado Más brillante
Usar ventana más grande
Nombre de perfil para pantalla: 23.7%
Save Image...
18625.31.NEF Adobe RGB (1998): 16 bit: 4288 by 2848 (12.2MP): 300 dpi
Open Image
Cancel
Done
18625archivos
Herramienta de perfilado 1
Herramienta de perfilado 2
La imagen se abre desde el plugin inCamera de PictoColor. Se selecciona el tipo de objetivo y se identifica el perfil (en este caso, el nombre del archivo).
Se ajusta la cuadrícula para encajarla arrastrando los puntos de las esquinas.
Guardar perfil ICC Guardar como: 18625.31.icc Perfiles
Buscar Calibradores CMMs Perfiles Scripts
Michael Freema... iDisk Red Escritorio michaelfreeman Programas Imágenes Vídeo Documentos
18623.0...0_F11.icc 18623.0...0_F11.icc 18625.31.icc Blanco y negro.icc Tono azul.icc Canon ...n 9900F N Canon ...n 9900F P Canon ...n 9900F R Pantallas Tono gris.icc Luminos...rugas.icc Luminos...rugas.icc Nikon
Nueva carpeta
El perfil se guarda Test
PERFILES DE COLOR
Para comprobar la precisión del resultado, la imagen de la carta se abre y se guarda en Photoshop con los mismos ajustes. Luego, el perfil se asigna a la imagen. El resultado es perfecto en toda la gama cromática. Asignar perfil Asignar perfil:
No gestionar color en este documento
Espacio de trabajo RGB: Adobe RGB (1998) Perfil:
18625.31
OK Cancelar Previsualizar
Resultado La imagen final con el nuevo perfil de color.
65
OBJETIVOS RÁPIDOS
L
os objetivos de focal fija eran el estándar de la foto-
cho que se practique. Sin embargo, la ventaja de rendimiento
grafía profesional hasta que fueron perdiendo peso
es considerable. Por supuesto, a diferencia de la fotografía
en favor de los objetivos zoom de gama focal amplia y
con película, donde la base de todo era la cantidad de luz que
elevada calidad de imagen. Aun así, una de las venta-
entraba por el objetivo, en formato digital es posible cambiar
jas de los objetivos de focal fija es su gran abertura máxima.
el valor ISO con rapidez. No obstante, un objetivo rápido
No es una tecnología nueva. Desde el Ermanox de 1924, con
permite retrasar el punto a partir del cual es necesario subir
una abertura máxima de ƒ1,8 (no excelente para los estánda-
la sensibilidad y empezar a perder calidad a consecuencia del
res actuales, pero sí en aquella época) al Canon ƒ0,95 de la
ruido.
Aunque los objetivos zoom mejoran sin cesar, suele ser a costa de la abertura máxima. La fotografía con poca luz se beneficia del uso de objetivos fijos de gran abertura.
década de 1960 o el Noct-Nikkor ƒ1,2 for-
¿Qué significa el término «rápido» en un objetivo? Por su-
man parte de la historia de la fotografía.
puesto, cuanto más rápido, mejor, pero en el contexto de los
Una resolución muy alta es una necesidad
objetivos modernos la abertura máxima debería ser mayor de
porque, como veremos en las siguientes pá-
ƒ2. Los números fraccionados en este nivel de la escala de aber-
ginas, las aberturas grandes producen imá-
turas marcan grandes diferencias. Así, un objetivo de ƒ1,4 cap-
genes con menos profundidad de campo.
ta el doble de luz que otro de ƒ2 y cuatro veces más que uno
El enfoque se concentra en un área redu-
«estándar» de ƒ2,8 El coste de una abertura máxima muy
cida, por lo que la definición del detalle es
grande es considerable en términos de precisión, tipo de vi-
crucial. El problema principal para la mayoría de las perso-
drio, peso, volumen y dinero. Los aspectos ocultos son las
nas es el coste, pues los objetivos fijos rápidos son muy ca-
aberraciones y la caída de resolución en los bordes a abertu-
ros. También suelen ser bastante voluminosos y pesados, una
ras grandes. El objetivo de Nikon 58 mm Noct-Nikkor, por
consecuencia de todo el vidrio adicional que incorporan; y mu-
ejemplo, se diseñó en concreto para evitar el coma sagital,
chos, cosa curiosa, tienen enfoque manual en lugar de auto-
una aberración en la que las fuentes de luz puntuales adquie-
mático. La decisión de invertir en un objetivo rápido para
ren una forma alargada (o como Nikon lo describe con no
hacer fotografías con poca luz se basa sobre todo en lo mu-
poco aire poético, como «un pájaro extendiendo las alas»). Esta aberración, desastrosa para las luces de la calle y las estrellas, desaparece cuando el objetivo se ajusta a diafragmas un poco más cerrados, pero corregirla para un uso a plena abertura exigió diseñar un elemento frontal asférico y utilizar vidrio con un elevado índice de refracción, que permite construir los elementos con una menor curvatura. Los objetivos de longitud focal larga con aberturas grandes son todavía más difíciles de fabricar, y en la práctica esto limita las opciones de aberturas máximas grandes a las focales
A PULSO
entre estándar y tele corto. La gama entre 35 mm y 85 mm es
86
la norma. Como un objetivo rápido supone una inversión Detalle en las luces
considerable, la decisión entre uno y otro es importante. Los
Estos detalles muestran las luces de la fotografía ilustrada en la página siguiente. Se tomó con un objetivo Noct-Nikkor 58 mm a plena abertura (ƒ1,2) y no se aprecia evidencia alguna de coma. El destello radial alrededor de las lámparas es pronunciado, pero resulta estético.
argumentos para un ángulo mayor son la cobertura y un menor riesgo de trepidación de la cámara (porque la imagen se mueve menos), pero una posible desventaja es que las vistas gran angular se anticipan nítidas en todos los planos. Las ventajas de los teleobjetivos medios son su idoneidad para hacer retratos con poca luz y que permiten emborronar las zonas desenfocadas y enfatizar la nitidez de la zona enfocada;
Coma sagital
por el contrario, la cobertura está limitada y la trepidación de la cámara es más evidente. En las siguientes páginas trataremos los aspectos del enfoque.
Detalle del edificio
Detalle del edificio
OBJETIVOS RÁPIDOS
La forma borrosa en los puntos de luz, evidente en detalles enfocados e incluso más en detalles desenfocados, es un efecto de distorsión que se elimina en el diseño de los objetivos rápidos modernos. En esta imagen, captada con un gran angular lento a casi la abertura máxima –ƒ5,6–, se puede apreciar muy bien este defecto. Fíjese en los «puntos» de coma hacia el centro del objetivo y cerca de los bordes (mucho más evidentes).
La calidad de las zonas desenfocadas en la imagen, a me-
nudo identificadas con la palabra japonesa «bokeh» (ぼけ), varía entre objetivos, y en el caso de los modelos estándar de
87
GUÍ A COMPLETA DE
fotografía digital
nocturna y con poca luz
«El inicio y el final del día, los interiores y toda la gama de actividades nocturnas ofrecen una fuente rica y amplia de sujetos para fotografiar, ahora más accesible que nunca. Y es la fotografía digital, con sus avances continuos, la que lo ha hecho posible». Este libro le introduce en las cámaras, el equipo y el software necesarios para crear estas espectaculares imágenes, antes de enseñarle a tomarlas. En el interior encontrará consejos sobre todos los aspectos, desde la evaluación del ajuste ISO hasta cómo conseguir una iluminación adicional, entre otros. No sólo verá un sinfín de fotos espectaculares –amaneceres y puestas de sol, centelleantes vistas de ciudad y paisajes a la luz de la luna–, sino que también aprenderá cómo se tomaron, y a tomar usted mismo ese tipo de imágenes.
ISBN 978-84-8076-971-6
9 788480 769716