references photo et DA Serge Ricco

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QUELQUES REFERENCES PHOTO ET REDACTION Vu par SERGE RICCO

Cipe Pineles DA Redac Cipe Pineles est une graphiste et directrice artistique d'origine autrichienne qui a fait carrière à New York dans des magazines tels que Seventeen, Charm, Glamour, House & Garden, Vanity Fair et Vogue. "Nous avons essayé de rendre la prosaïque attrayante sans utiliser les clichés fatigués du faux glamour", a-t-elle déclaré lors d'une interview. Son travail a contribué à l’effort visant à redéfinir le style des magazines féminins. Ses efforts ont également contribué au mouvement féministe en aidant à continuer à changer le rôle des femmes dans la société.

Bea Feitler DA Redac Beatriz Feitler, était une designer et directrice artistique brésilienne connue pour son travail dans Harper's Bazaar, Ms. Rolling Stone et le premier numéro de la moderne Vanity Fair. Feitler croyait totalement en la conception graphique, à la manière dont le flux d'images et d'énergie visuelle donne une forme essentielle à l'information.

AnnieLeibotitz photo Anna Lou Leibovitz, née le 2 octobre 1949 à Waterbury, Connecticut, États-Unis, est une photographe américaine spécialisée dans les portraits de célébrités. Son style est clair et bien éclairé. Pour ses portraits, Leibovitz - qui considérait ses séances photographiques comme des collaborations passait généralement des journées à observer le quotidien de ses sujets et s’employait à en faire des portraits uniques et pleins d’esprit, chacun d’entre eux une distillation techniquement exquise. Ses images commerciales étaient dramatiques et mises en scène plutôt que décontractées.


Dick Avedon (jeunesse) photo Pour Bea Feitler Couverture du «mannequin» de Vanity Fair d’avril 1982, mettant en vedette une photographie de Richard Avedon du danseur Mikhail Baryshnikov entouré de brillantes touches de couleur. Le numéro de test a été distribué aux annonceurs dans un étui orné d'un dessin à l'encre dorée de l'illustrateur de mode Antonio Lopez.

Alexander Liberman DA Vogue né le 4 septembre 1912 à Kiev (Empire de Russie) et mort le 19 novembre 1999 à Miami (États-Unis), est un artiste pluridisciplinaire et éditeur de presse américain, connu surtout pour son rôle majeur au sein des éditions Condé Nast durant trente-deux ans, essentiellement à la direction artistique du magazine Vogue. Après avoir commencé sa carrière en France, il part à New York. Il établit une étroite collaboration avec Irving Penn dès le milieu de la Seconde Guerre mondiale. Il côtoie également, au cours de sa carrière, de nombreux grands photographes de mode tels que Horst P. Horst, Cecil Beaton, Henry Clarke, Erwin Blumenfeld ou William Klein. Il introduit au sein de Vogue diverses formes d'art. Alexander Liberman cherchera en permanence à être à l'avant-garde de son époque et restera une influence considérable pour la presse de mode. Erwin Blumenfeld photo né le 26 janvier 1897 à Berlin et mort le 4 juillet 1969 à Rome, est un photographe allemand naturalisé américain. Il est célèbre pour ses photographies de mode des années 1940 et 1950, notamment pour les magazines américains Vogue et Harper's Bazaar. Solarisation, combinaison d'images positives et négatives, photomontage, « sandwich » de diapositives couleur, fragmentation opérée au moyen de miroirs, séchage du négatif humide au réfrigérateur pour obtenir une cristallisation, etc. Blumenfeld sait mettre à profit ses expérimentations de « dadaïste futuriste » pour la photo de mode. Du maquillage des modèles qu'il réalise souvent lui-même aux manipulations diverses dans l'obscurité de son laboratoire, il n'hésite jamais à jouer avec les couleurs qu'il sature, décompose, filtre, colle ton sur ton…


Irving Penn photo né le 16 juin 1917 à Plainfield dans le New Jersey et mort le 7 octobre 2009 à Manhattan est un photographe américain, considéré comme un très grand photographe de mode, de beauté, et également célèbre pour ses portraits et ses natures mortes. Recruté par Alexander Liberman pour intégrer l'équipe des photographes de Vogue, il fait sa première couverture du magazine, une nature morte, en 1943. C'est à partir de ce moment-là que ses photographies paraissent régulièrement dans Vogue (160 couvertures en cinquante ans) et dans d'autres magazines. Irving Penn s'est rendu célèbre tout particulièrement pour son travail de photographe de mode, comme Richard Avedon. Mais contrairement à ce dernier, Penn ne s'est jamais intéressé à la photographie hors studio, pas même dans des lieux publics tels que la rue ou les cafés. Toute sa vie, il est resté fidèle à la photographie de studio. Les experts de son travail peuvent même savoir où a été prise la photo selon l'éclairage de celle-ci tant il se donne de conditions. La personne occupe une place majeure dans son œuvre. Pour lui, la personnalité du modèle tient une place importante dans sa photographie de mode, de sorte que ses images sont très proches du portrait. Ses séries comme celle qu'il fait en 1948 pour une commande de Vogue, qui lui demande alors de caractériser en cinq images la mode de la 1re moitié du xxe siècle, semblent cadrées individuellement autour de la personnalité du modèle, jusqu'à ce que le relâchement de la pose et du vêtement dans ses images des années 1950 fasse presque oublier qu'il s'agit de photographies de mode, si ce n'est l'accentuation légère, mais récurrente, de l'arrière-plan. L'arrière-plan est la scène sur laquelle Penn fait évoluer ses modèles. Qu'il s'agisse de mode ou de portrait, il dégage toujours la personne du contexte social qui est le sien afin d'isoler et d'attirer ainsi l'attention sur ce qu'elle est vraiment. Richard Avedon photo photographe de mode puis un portraitiste américain ayant travaillé ou collaboré avec les magazines Harper's Bazaar, Life et Vogue pendant 25 ans. Il a réalisé une œuvre qui allait de la mode au reportage photo, des portraits de Marilyn Monroe, Brigitte Bardot ou Sophia Loren à la phase terminale de son père. Il restera connu pour ses innombrables portraits en noir et blanc. Avedon a fait du portrait photographique un art véritable après avoir initialement rencontré le succès avec la photographie de mode.


Alexei Brodovitch DA Né le 1ᵉʳ mai 1898 à Saint-Pétersbourg et mort le 15 avril 1971, est un photographe, enseignant et designer connu surtout pour avoir été à la direction artistique du magazine Harper's Bazaar de 1934 à 1958, aux côtés de Carmel Snow et Diana Vreeland. Il conçoit avec les photographes des pages vivantes et originales. Martin Munkacsi, Man Ray, George Hoyningen-Huene ou Erwin Blumenfeld sont ses premiers collaborateurs. Il faut également citer Lillian Bassman et Louise Dahl-Wolfe, qui va se distinguer par son travail en couleurs. Après la guerre il accompagne les débuts du jeune et déjà talentueux Richard Avedon.

Frank Zachary DA Portfolio Célèbre éditeur de magazines et directeur artistique, pionnier des innovations graphiques et de la photographie créative tout en racontant la fascination des États-Unis pour les voyages et les loisirs et la société prospère.

Henry Wolf DA Graphiste, photographe et directeur artistique américain d'origine autrichienne. Au cours des années 1950 et 1960, il a influencé et dynamisé le design des magazines avec ses mises en page audacieuses, sa typographie élégante et ses photographies de couverture fantaisistes alors qu'il était directeur artistique des magazines Esquire, Bazaar et Show. Wolf a ouvert son propre studio de photographie, Henry Wolf Productions, en 1971, tout en enseignant la création de magazines et des cours de photographie.


Diane Vreeland DA Née Diana Dalziel le 29 juillet 1903 à Paris et morte le 22 août 1989 à New York, est une journaliste et éditrice de mode américaine. Elle fera avec Carmel Snow le succès du magazine Harper's Bazaar au milieu du XXᵉ siècle, et sera la rédactrice en chef du Vogue américain par la suite. Elle publie la première photo de Mick Jagger dès 1964, popularise les jeans, fait poser Twiggy ou Shrimpton, ou les stars du cinéma comme mannequins, promeut le Space Age de Courrèges lance la carrière du chausseur Manolo Blahnik, d'Oscar de la Renta ou de Diane von Furstenberg, fait travailler les photographes Bailey, Penn ou Klein, et admire toujours autant Balenciaga.

Couvertures Henry Wolf, Alexei Brodovitch

Warhol photo A l'origine, le magazine Interview ne publiait que ça : des interviews conduites par son fondateur Andy Warhol. L'artiste américain poussait ses sujets à se confier sur les détails les plus précis de leur vie quotidienne. Interview chroniquait le rythme endiablé des nuits newyorkaises : les folles soirées de la Factory et du Studio 54, où starlettes et socialites fricotent avec la crème de la contre-culture, l'ère punk au Mudd Club et CBGB, la gloire des créateurs de mode, la fièvre des nuits downtown, à mille lieues des avenues cossues de Manhattan.

Otto Storch DA Né à Brooklyn, à New York, en 1913. Il a étudié l'art à l'Université de New York et a travaillé comme retoucheur photographique pour Dell Publishing à la sortie de l'université. Il a commencé à prendre des cours du soir dans les années 50 avec Alexy Brodovitch, directeur artistique du magazine Harper’s Bazaar. Storch a commencé à se concentrer sur la photographie, la mode et l'illustration. Il avait un talent pour la fusion du texte et de la photographie. Certaines de ses conceptions graphiques incluent même le pliage du texte pour mieux l’intégrer dans ses photographies.


Tom Wolsey DA À l’époque des mutations sociales et économiques, le magazine Tom Wolsey’s Town, avec son utilisation audacieuse de caractères typographiques, de photographies et d’illustrations, était à l’avantgarde du bouleversement. Peu de gens sont au courant de son travail, si ce n’est au-delà de la reconnaissance de propagandes emblématiques et, peut-être, du logo persistant de la marguerite de Mary Quant. Mais il était à l’avant-garde d’un petit groupe de concepteurs visionnaires qui ont dirigé les changements qui ont remodelé le graphisme britannique et contribué aux changements sociaux et économiques survenus à la fin des années 50 et au début des années 60.

Harry Peccinotti DA Harry Peccinotti est un photographe anglais, principalement connu pour son travail érotique, notamment deux calendriers Pirelli publiés en 1968 et 1969. Il reste une figure influente de la photographie d'art et de mode. Dans les années 1960, il devient le directeur artistique de l'édition britannique du magazine Nova avec le rédacteur en chef Dennis Hackett. Ensemble, ils ont contribué à en faire l'un des magazines les plus influents de l'époque en introduisant de nouveaux concepts révolutionnaires en matière de police de caractères, de format et de direction photographique. Son travail est reconnu comme très sensuel et suggestif, avec des gros plans de la forme et du visage féminins, mais jamais ouvertement pornographiques.

Péter Knapp photo Peter Knapp, né le 5 juin 1931 à Bäretswil, est un photographe, graphiste, peintre, cinéaste et vidéaste suisse alémanique. De Courrèges à Mugler, de Saint Laurent à Pierre Cardin, Peter Knapp a collaboré avec les plus grands couturiers. Il a travaillé pour de grands titres de presse : directeur artistique du magazine Elle, il a également été photographe pour Vogue ou Sunday Times Magazine, détournant les codes traditionnels de la mode en renouvelant ses formes esthétiques. Désinvolture, légèreté, poses lascives, Peter Knapp a totalement renouvelé la photographie de mode des années 60 et 70, la libérant des carcans qui pesaient sur les attitudes des modèles. Avant lui, l’irrévérence reste plutôt cantonnée au décor. Très influencé par le cinéma, c’est finalement par un jeu sur le mouvement que Peter Knapp accompagnera les femmes et leur métamorphose dans leur grande libération.


Fabien Baron photo L'un des directeurs de création les plus illustres de la mode, Fabien Baron (avec son agence Baron & Baron, fondée en 1990) est le génie derrière bon nombre des images les plus emblématiques de l'industrie. A travaillé avec Interview Magazine, Barney's, Vogue Italia, Harper's Bazaar, Arena Homme Plus, Vogue Paris et d'autres dans le rôle de directeur artistique / directeur de création ou rédacteur en chef (chez Arena). En plus de diriger son agence éponyme, Fabien était également directeur de la rédaction chez Interview Magazine.


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