Agradecimientos Nicolás Martínez, Estela Franco, Marleny Guzmán, Lucila Arango de Tobón, Oscar López, Alibombo Percusión, Octavio Ruiz y Fabiola Pérez, Juan Carlos Domicó y familia, Marina Aguilar, Antonio Guzmán, Juan Guillermo Ochoa, Yorladis Guzmán, Corporación Coserba, Carmen Cecilia Présiga, Rocío Higuita, Augusto Ramírez, David Colorado “Candelo”, Alex Urán,Vanessa Worsnop, Feliciano Blandón, Pedro Rincón, Lucas Jaramillo, Edgar Gamboa, Centro de Desarrollo Cultural de Moravia, Carlos Uribe, Mabel Herrera, Carlos Tobón, Gloria Ospina, Ligibeth Muñoz, Edgar Arcila, Luz López y todo el equipo de seguridad del CDC Moravia, Orley Mazo, Cuerpo Docente del CDC Moravia, Paola López, Karen Ortiz, Jorge Rodríguez Bedoya, Catalina Rojas, Antimuseo, Mara Miño, Aicardy Meneses, María Cecilia Franco “La Chamaca de Oro”, Aristóbulo Galofre, Estela Álvarez, María Cardona, Líderes y lideresas de Moravia, Museo de Antioquia, Centro de Arte Contemporáneo de Quito CAC, Bill Kelley Jr., Eva Grinstein,Yuliana Quiceno y a toda la Organización del MDE-11
CRÉDITOS
Un agradecimiento especial a Jeffrey Córdova, Andrés Valles, Simón López
Imprenta Strategia
Autores Estela Franco, Marleny Guzmán, Lucila Arango de Tobón, Oscar López, Nicolás Martínez, Alibombo Percusión, Octavio Ruiz y Fabiola Pérez, Juan Carlos Domicó, Marina Aguilar y Antonio Guzmán, Juan Guillermo Ochoa Dirección y Producción general Colectivo de Arte Tranvía Cero: Pablo X. Almeida, Pablo Ayala, Karina Cortez, Samuel Tituaña, Silvia Vimos Fotografía y Video Tranvía Cero, Aicardy Meneses, Andrés Valles, Jeffrey Córdoba Edición de Video Tranvía Cero Diseño de portada y logotipo Simón López Diseño Gráfico Ernesto Proaño Vinueza Tiraje 1800 ejemplares
El Encuentro Internacional de Medellín (MDE) es un proyecto liderado y realizado por el Museo de Antioquia que busca hacer de Medellín uno de los centros con presencia permanente en el escenario internacional del arte, promoviendo la producción, circulación y apropiación de las prácticas artísticas contemporáneas. El interés del MDE 11 es el de vincularse con agentes internos y fortalecer el campo cultural local, articulando distintas nociones de relación con lo urbano y generando la circulación de personas, proyectos artísticos, discursos y concepciones culturales diversas. Las estrategias que ha planteado el Encuentro operan como una estructura horizontal de relación, con la cual se activan y replantean diversas formas de comunicación entre las prácticas artísticas y la ciudad.
El concepto curatorial del Encuentro de este año es “Enseñar y aprender. Lugares del conocimiento en el arte”. Su eje de trabajo se enfoca en el potencial pedagógico de las prácticas colaborativas y comunitarias. La estructura del MDE 11 está definida por tres núcleos: Laboratorio, Estudio y Exposición, que a su vez se subdividen en varias ‘zonas de activación’. En el Núcleo Laboratorio están contenidos los denominados “Espacios Anfitriones”, espacios que reciben artistas y colectivos con propuestas que los activen y dinamicen. El Espacio Anfitrión designado para el Colectivo Tranvía Cero fue el Centro de Desarrollo Cultural de Moravia.
Espacios Anfitriones MDE11 “Plataforma de coproducción entre el MDE11 y cinco espacios que realizan residencias artísticas en Medellín. Estos cruces, iniciados con éxito en el MDE07, potencian la realización conjunta de un programa de exposiciones y actividades que involucran tanto a visitantes como anfitriones, y que se proyectan hacia el resto de la ciudad a través de múltiples propuestas abiertas al público”
Centro de Desarrollo Cultural de Moravia
un modelo de gestión
La voluntad política, la responsabilidad administrativa y el compromiso de los habitantes, en una perspectiva de corresponsabilidad, permite que los sueños que nacen en una asamblea barrial, se puedan alcanzar, como se evidencia en La Casa de Todos, el Centro de Desarrollo Cultural de Moravia
Cada vez es más clara la importancia de una apuesta por la cultura como elemento transformador de la sociedad, para lo cual es necesario dotar a nuestros territorios de infraestructuras que respondan a las múltiples exigencias de los procesos de creación y fomento a las expresiones artísticas y culturales.
La experiencia desarrollada desde el Centro de Desarrollo Cultural de Moravia de muestra la importancia de los equipamientos culturales como espacios para el fortalecimiento de la convivencia, pues, a través de ellos se canaliza y expresa la creatividad artística y cultural de los ciudadanos que hacen de Medellín una ciudad multicultural. La Casa de Todos como familiarmente se le denomina, se presenta como un espacio para el intercambio y fortalecimiento de las identidades y la diversidad cultural en el que se reformulan los vínculos entre cultura, sociedad y política. Pero tal vez, el hecho más consecuente del ejercicio de formación ciudadana y de construcción de ciudadanía lo representa el cambio de imaginarios propiciado por la transformación de las comunidades barriales a través de la acción del Centro Cultural, al convertirse en un lugar neutral y hospitalario tanto para los propios como para los foráneos. Esta nueva convivencia de actores ciudadanos ha recobrado la confianza para “conocer” la transformación de Moravia, para dejar “entrar” al visitante, quién puede traer ideas y progreso para las comunidades. El acceso a la producción de bienes culturales, la formación integral, la animación cultural y el acompañamiento identitario hacen parte de la propuesta y el modelo de gestión que convierten al Centro Cultural en un espacio consecuente con la transformación social y referente de nuevas dinámicas para la convivencia comunitaria.
A manera de presentación
experimentando con metodologías de intervención y estrategias comunicativas. Las instituciones culturales de la ciudad, por su parte han demorado en entender la importancia de este tipo de emprendimientos para avivar efectivamente la esfera pública y el debate sobre los alcances sociales del arte contemporáneo, y si lo han hecho su política de trabajo está inmersa en procesos más o menos clientelares en torno a su radio de ingerencia. De ahí que los diálogos entre artistas y gestores con la planificación cultural hecha desde la institución se mantiene en desencuentros constantes.
El colectivo Tranvía Cero lleva cerca de una década de trabajo sostenido en proyectos de arte urbano. Su nombre es reconocido en la ciudad como referente de las prácticas artísticas que se ubican en los bordes de la institucionalidad y la cultura popular, más allá de los El Centro de Arte Contemporáneo de Quito busca estereotipos que envuelven ambas nociones. contribuir al diseño de herramientas que trabajen Sus objetivos de trabajo son provisionales y dinámicos: en la reproducción del tejido social. Con la urgencia la memoria de los barrios populares minimizada por de fomentar relaciones horizontales entre diferentes discursos oficiales, la deconstrucción del “deber hacer” conocimientos, el CAC ha propuesto El Laboratorio del artista formado en una academia precarizada, las Local, como un canal de interacción entre comunidades, tensiones entre alta cultura, vida cotidiana y espacio artistas e institución cultural. público, han sido algunas de las premisas que los ocupan. Este canal no es una forma retórica de democratizar No obstante, los mayores alcances de su trabajo, podrían la cultura con el discurso de redistribuir y dar a entenderse en el lento proceso de afianzamiento de la conocer determinados bienes culturales y patrimoniales plataforma Encuentro de Arte Urbano al zur-ich, que preestablecidos, sino que el CAC asume que ese de manera autogestionada amplía la convocatoria en patrimonio aparece como el resultado de una disputa estas líneas de trabajo y crea condiciones básicas para la y redefinición constante que se negocia e interpreta colaboración entre artistas y comunidades,
de acuerdo a la polifonía de la ciudad. Tampoco, es una forma de gestión social con pretensiones benefactoras que en la mayor de las experiencias se ha delatado como una forma perversa de estetización de la precariedad y conciliación desmovilizadora. Laboratorio Local entiende que el trabajo con las comunidades implica un grado de conflictividad propia de la negociación entre las diferencias pero es en este mismo escenario que emergen redes de interés, solidaridad y colaboración que fortalecen una cultura democrática en términos radicales, es decir abierta al debate desde la diversidad sin discriminaciones positivas ni idealizaciones preconcebidas. Laboratorio Local se encuentra en una etapa de construcción y de ahí nuestro entusiasmo en apoyar la presentación del proyecto Moravia Patent, porque en su discusión, confrontación de estrategias, y la mirada autoreflexiva que podamos ensayar de manera compartida representa un intercambio que otorgue rigurosidad a nuestras acciones futuras. Alejandro Cevallos Laboratorio Local Centro de Arte Contemporáneo Fundación Museos de la Ciudad Quito, 2011
Moravia Patent Iniciativas que transforman la comunidad
Tranvía Cero en su proceso de trabajo de Arte y Comunidad promueve una interrelación y articulación de los diversos actores socio-culturales de los barrios, lugares que sirven como activadores de sus iniciativas culturales y artísticas. En este proceso de trabajo, el Colectivo utiliza distintas herramientas para crear vínculos y acercamientos a las comunidades y dependiendo del contexto de cada una de ellas: visitas puerta a puerta, diálogos directos con los vecinos, reuniones con los líderes comunitarios y organizaciones de base, etnografía, recorridos de reconocimiento y socialización de la propuesta a través de diferentes dispositivos. Con todas estas herramientas el colectivo plantea Moravia Patent, proyecto realizado en la Comuna 4 en la ciudad de Medellín en el marco del MED 11.
Esta propuesta, a través de herramientas como el diálogo y la cartografía, intenta identificar y recopilar una muestra de iniciativas creativas llevadas a cabo por habitantes de Moravia y de la Comuna 4 en general. A través de este registro se busca, por un lado que varias experiencias, saberes y conocimientos se socialicen y funcionen como una herramienta de aprendizaje y por otro que éste evidencie las búsquedas y las alternativas para enfrentar y solucionar diferentes problemas en contextos y situaciones específicas.
Al parecer, el ser humano pone en evidencia su capacidad creativa no sólo como una cuestión de habilidad y/o destreza, sino como una cuestión de actitud, como una forma de enfrentar la vida. En este sentido, una persona es capaz, por ejemplo, de transformar una carencia (vista generalmente como una debilidad) en fortaleza aprovechando lo que tiene a la mano, transformando, adaptando, poniendo la situación de su lado y dotando de significado a aquello que va construyendo; así, la improvisación y el ingenio, la constante búsqueda y experimentación van provocando no sólo una serie de objetos e iniciativas novedosas que muchas veces se encuentran dispersas sino también van generando conocimiento. Entonces, es importante ser sensibles ante estos hechos pues nos permiten por un lado tener lecturas sobre constantes procesos de cambio de las cosas, y por otro ser capaces de sorprendernos por mecanismos cotidianos que en sus contextos específicos funcionan y son el resultado de una red más compleja de historias de vida traducidas en adaptaciones y soluciones en ésta, una época de avances tecnológicos constantes. En el caso de Moravia Patent todos estos objetos “inventados” o “reinventados” que se lograron recopilar funcionan como dispositivos que detonan toda una carga simbólica actuando como elementos que activan la memoria de sus dueños y permeando lecturas sobre
la relación con el contexto sociocultural en el que surgieron. Es así que en el proceso de trabajo de esta propuesta, en los testimonios de los vecinos y vecinas se tornan claras y concretas las emociones y sensibilidades que forman parte de su construcción humana, simbólica, representativa. De la misma manera estos testimonios nos muestran las problemáticas, cambios, transformaciones en las que ellos y ellas están inmersos como individuos y como parte de una comunidad que se ha enriquecido con la transmisión e intercambio de diferentes conocimientos.
ser puesto en práctica. En este sentido no está por demás decir que este “manual de usuario” no es el fin de esta propuesta sino busca ser el medio a través del cual se pueda compartir y poner a circular de una manera sencilla y versátil diferentes tipos de conocimientos y estrategias de aprendizaje.
Para concluir, es necesario mencionar que todo el proceso de trabajo no dejó de plantearnos inquietudes e incluso múltiples debates al momento de definir y categorizar la información, ya que los discursos, estrategias y enfoques iniciales tuvieron que replantearse Esta propuesta no pretende tan sólo registrar objetos e y negociarse al momento del contacto con la gente.Ya iniciativas sino también socializarlas tomando en cuenta en el trabajo de campo la realidad suele ser muy lejana que éstos funcionan como contenedores de información. a lo que está en papel, y en el proceso de trabajo lo Por un lado, estas iniciativas funcionan como el elemento que empezó como una búsqueda de inventos fue dando que nos permite poner en contexto y comprender mejor paso a iniciativas mientras la búsqueda se encaminaba no procesos de aprendizaje más informales que llevan a las solamente a objetos sino también a acciones sociales personas a niveles de conocimiento y experimentación que produjeran cambios en la estructura de la Comuna, así como también de resultados y soluciones efectivos. acciones traducidas en lo que nosotros proponemos Por otro lado, difundir un registro a través del cual varios como iniciativas que transforman la comunidad. objetos creativos dialoguen y en su conjunto funcionen como una herramienta, un manual cuyo contenido pueda TC
CONTACTO: oscarlopezo@une.net.co • 312 288 6523
Bacappa
CONTACTO: 571 4509
Lรกmpara artesanal
CONTACTO: 258 8210 • 313 775 8998
La Inyectable B
A
CONTACTO: maallyclus@hotmail.com • 263 9762
Matera de Bombilla
CONTACTO: 311 618 6940
Examinador de orina
CONTACTO: alibombopercusion@hotmail.com • www.facebook.com/alibombomusica 316 449 5376 - 318 543 3558
Alibombo
CONTACTO: 3127613598
Silla Ventera
NOTAS: Don Octavio se trasladó hace nueve años a Medellín desde su natal Granada y ahora él nos cuenta que tiene un afecto por su carro ventero pues hace un paralelismo en la medida de lo posible con su vida en el campo, en donde se quiere mucho a los animales con los que se trabaja: burros y caballos sobretodo, pues son animales que acompañan en las labores diarias. Ya en la ciudad nos cuenta que hoy, aunque no es un animal, su carro ventero es lo que camina con él y es su herramienta de trabajo. Sin embargo, esta forma de ganarse la vida es complicada pues es una lucha constante con la autoridad quienes no le permiten usar el espacio público.
MATERIALES: Se basa en un sistema de acoplamiento por un rodamiento que va unido al soporte de la cámara y es el eje principal para mantener su equilibrio, tiene un contrapeso en la parte inferior que pende del poste de sujeción que va unido al rodamiento, éste le brinda al sistema la suavidad necesaria de movimientos al momento de trasladar enérgicamente el dispositivo (poco peso ubicado en esta parte provoca que nuestro sistema no amortigüe las vibraciones adecuadamente, mientras que un exceso de éste puede ocasionar oscilaciones indeseadas por no poseer un balance de pesos correcto entre la cámara y su base de soporte y el contrapeso).
Estabilizador de cámara
DESCRIPCIÓN: El estabilizador de cámara es un dispositivo muy utilizado para la grabación de video pero con un costo muy alto, de modo que esta es una forma de apropiarse de este elemento para crear una herramienta a partir de la creatividad, con materiales reciclables, de bajo costo, al alcance de todos y con las mismas funcionalidades. FUNCIONAMIENTO: Esta clase de dispositivos siempre han sido inalcanzables para un cineasta amateur. Permite que los movimientos bruscos e irregulares de la cámara se suavicen para lograr movimientos mucho más suaves y fluidos.
NOTAS: Guillermo junto con Cinestrato realizan talleres de creación audiovisual dirigido a jóvenes y cineforos en diferentes lugares de la comuna 4. Además de la realización de diferentes intervenciones artísticas como murales en la comuna 4, performance y otras actividades dentro de las artes plásticas.
CONTACTO: cinestrato@gmail.com • 316 491 1038
AUTOR: Juan Guillermo Ochoa Valle SECTOR: Barrio Aranjuez INVENTO: Estabilizador de cámara FECHA DE CREACIÓN: 2010
VENTAJAS: Es un dispositivo creado a partir de la creatividad y recursividad, con un costo mínimo de modo que cualquiera lo pueda construir. Evita y minimiza los defectos que podamos inducir en la grabación al manipular de forma brusca o apresurada la cámara de vídeo (estos defectos se pueden presentar cuando caminamos, corremos, volteamos la toma hacia un lado u otro y cuando viajamos sobre cualquier móvil). MOTIVACIÓN: Guillermo forma parte del Grupo Cultural Cinestrato que realiza sus producciones audiovisuales de manera independiente y sin financiación de ninguna entidad. Debido a que no cuentan con el recurso económico ni el apoyo para lograr un producto de mejor calidad, él decide construir a partir de su investigación en páginas y blogs en internet para tener un referente e ir construyendo a partir de esos modelos su propio estabilizador de cámara.
Corporación COSERBA
AUTORA: Luz Marina Aguilar SECTOR: Moravia INICIATIVA: COSERBA FECHA DE CREACIÓN: 1999
´ COSERBA
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En 2001 proponen el proyecto “Fútbol por la paz” en el que a través de esta actividad deportiva se fomente la paz entre grupos juveniles. El equipo ganador viajó a Alemania y partir de este punto se gestionaron adecuaciones para la cancha del barrio. Luego de darse en Medellín, esta propuesta se replicó en África. En 2008 COSERBA empieza a gestionar una serie de torneos deportivos, proyectos culturales y de arte contemporáneo. Además la propuesta “Mujeres artesanas” que se enfoca en un trabajo artesanal a partir de materiales reciclado como: tapas de gaseosas, tapas de aguardiente y tarros de gaseosas principalmente. Además de proyectos culturales y artísticos COSERBA presta también servicios de jardinería.
El basurero de Moravia sale del barrio en 1982, y muchas de las persona que trabajan en él empiezan a
COSERBA
Arquitectura para espacios reducidos
Palanca doble trompo sejos, y empezó por quitarle el trompo a la palanca de cambios de su auto. A partir de ahí surgió la posibilidad de hacer una adaptación con tubos, siendo el material que más se le acercaba dentro de lo que había pensado y dos trompos para que solucione el problema del agarre y de la estabilidad de la palanca. Cuando ya tuvo la idea más clara construyó la estructura y un amigo le ayudó a soldarla.
DESCRIPCIÓN: Esta es una palanca de cambios doble cabeza para personas que no poseen mano derecha y desean manejar vehículos. MOTIVACIÓN: En el 2000 Juan Carlos perdió su mano en un accidente de trabajo, de ahí que por razones obvias, la situación se tornó difícil, sobre todo en ciertas actividades como por ejemplo el manejo de un auto. Sin embargo, él no se dejó vencer por el problema sino que empezó a pensar en posibles soluciones. En el proceso, él pensaba sobre cuál era el principal problema, y a través de la observación llegó a la conclusión de que éste era la imposibilidad de manipular la palanca porque no hay agarre. En este proceso de búsqueda Juan Carlos preguntaba y recibía con-
MATERIALES y HERRAMIENTAS: -Dos trompos (un trompo es la cabeza de una palanca) - Pedazo de tubo 3/8 - Rosca - Dos codos para formar una “T” - Suelda VENTAJAS: Es un sistema simple fácilmente adaptable a cualquier vehículo y útil para aquellas personas que por discapacidad se les dificulta usar la palanca de cambios para manejar un vehículo. NOTAS: Juan Carlos además de diseñar y construir esta palanca, también diseña, construye y asesora a los vecinos y vecinas del sector en cuestiones de construcción y distribución de espacios. CONTACTO: 314 660 8862
AUTOR: Juan Carlos Domicó SECTOR: Moravia INVENTO: Palanca doble trompo FECHA DE CREACIÓN: 2003
MOTIVACIÓN: Debido a la necesidad urgente de vivienda que se dio en las diferentes etapas de este “barrio informal” Juan Carlos empezó a diseñar y construir espacios. Él no tiene estudios de arquitectura, sin embargo, durante mucho tiempo tuvo la oportunidad de interactuar con personas de la rama de la construcción y resultado de esta relación adquirió ciertas nociones que le servirían para idear estrategias de construcción que se adapten a las características del sector: pocos recursos y poco espacio. RECOMENDACIONES ARQUITECTÓNICAS PARA CONSTRUCCIÓN EN ESPACIOS REDUCIDOS: -Los espacios deben ser repartidos en forma que presten mayor utilidad teniendo en cuenta la adecuación de los servicios básicos de habitabilidad de modo que estéticamente se vean agradables. -Los accesos para construcciones de varios pisos deben ser comunes y de fácil acceso sin afectar los espacios del otro piso -En los extremos de los balcones se pueden adaptar las zonas húmedas (lavaderos) -En espacios donde se hallan pasillos estos nunca deben ser inferiores en anchura a 90 centímetros pues dificulta el acceso de elementos de uso como nevera o la estufa. También merman la luz interior. -En terrenos con desniveles si no hay recursos para hacer banqueos se pueden adecuar los desniveles para adecuar uno o dos pisos. -Al construir las escalas de acceso a otros niveles cruzando sus interiores se pierde espacio -La clave en la construcción informal se basa en el método de observación y tener unos conocimientos básicos en el área de la construcción o albañilería siempre haciendo uso del ingenio y capacidad que tenemos los seres humanos en la lucha por sobrevivir en este mundo de desigualdades económicas.
Gráfica Popular Colombiana Simón López Roldán
Es así, como nace “El Nueve es el Seis”, una investigación que permite observar las principales características de la gráfica popular colombiana, y que a su vez se traza el objetivo de demostrar el recurso gráfico popular como un elemento funcional en la comunicación. Hacer un análisis objetivo de la forma de expresión popular colombiana es ahora la premisa de trabajo para direccionar el material hacia la academia y poder confrontar los nuevos diseñadores (recurso tecnológico vs. recurso manual).
Es por esto que se ha llegado a realizar un ejercicio experimental, con fines académicos e investigativos, a través del material captado en el trabajo de campo, el cual es llevado a un software de edición fotográfico La imagen y la portada del proyecto Moravia Patent fue donde se rediseñan una serie de marcas nacionales e desarrollada a través de un ejercicio experimental con fines investigativos donde se retoman elementos de la gráfica internacionales que se incluyen en unos posters. La popular que se encuentra expuesta en la zona comercial de la intención de este trabajo en ningún momento pretende ciudad de Medellín y permite generar un trabajo híbrido que beneficiar las marcas sino resaltar y enaltecer a los habla del contexto social. diseñadores de la gráfica popular, que generan con su Actualmente el ejercicio de diseñar se ha convertido trabajo un excelente ejercicio de comunicación. en una labor sumamente importante, pues en las manos Este trabajo híbrido es una revalorización del lenguaje de los creativos se establece el orden, la comunicación popular, donde se emplea la creación del discurso propio y la armonía de una ciudad, a través de la creación de y donde la memoria colectiva toma valor. lenguajes visuales que se exponen en el medio comercial y otorgan un contenido social. Respete, admire y conserve la gráfica popular.
CONTACTO: simonsk8@hotmail.com • 316 573 4943
El Nueve es el Seis
El menú del DVD es:
• Oscar López: Bacappa, Primer maniquí biodegradable y ecológico • Marleny Guzmán: Matera de bombilla • Lucila Arango de Tobón: Lámpara artesanal • Nicolás Martínez: Examinador de orina • Luz Estela Franco: La inyectable • Guillermo Ochoa: Estabilizador de cámara • Juan Carlos Domicó: Palanca doble trompo / Arquitectura para espacios reducidos • José Octavio Ruiz: Silla ventera • Marina Aguilar - Corporación COSERBA: Iniciativa organizativa • Alibombo percusión: Rin de bicicleta • Simón López Roldán: El Nueve es el Seis Ejercicio experimental de gráfica popular con fines investigativos Colectivo de Arte • Inauguración Tranvía Cero: Pablo X. Almeida Pablo Ayala Karina Cortez Samuel Tituaña Silvia Vimos
Encuentro Internacional de Arte Urbano al zur-ich arteurbanosur.blogspot.com Cdla. México: Quinindé S7-41 y Jubones esq. (593) 2 3132197 / 094355763 Casilla Postal: 17-02-5226 Quito - Ecuador