Maandblad april 2015

Page 1

cultuurcentrum hasselt

DAAN The mess • LIESA VAN DER AA & Louisa's Daughter Company The weighing of the heart • The tiger lillies & Mark Holthusen The rime of the ancient mariner • FREEK DE JONGE Als je me nu nog niet kent • ANDREAS STAIER & lorenzo coppola Johannes Brahms & Robert Schumann • ANNE TERESA DE KEERSMAEKER, BORIS CHARMATZ & AMANDINE BEYER/ROSAS Partita 2

magazine

Masspost Hasselt - P 108029 - V.U. René Geladé, p.a. Kunstlaan 5, Hasselt - foto: Rosas © Anne Van Aerschot

cultuurcentrum Hasselt april 2015

info & tickets www.ccha.be

1


2

fricties

fricties #7 - festival voor avonturiers Vanaf dit seizoen is fricties één festivaldag in november én een editie in het voorjaar. Zo kunnen we nog beter inspelen o p jong, nieuw en anders werk. Of anders: zo krijgt u nog beter de kans kennis te maken met de talenten van morgen en overmorgen. Ook nu weer koopt u één kaartje voor de hele avond met 3 voorstellingen!

Meytal Blanaru Aurora MA 1 JUNI 2015 vanaf 19.30 u / diverse locaties / 14 basis/red/abo De Israëlische choreografe/danseres Meytal Blanaru verhuisde in 2009 naar Europa en werkte sindsdien met o.a. Lisi Estaras/les ballets c. de la b., Damien Jalet/ Eastman en Samuel Lefeuvre. Sinds dit jaar geeft ze ook les aan P.A.R.T.S. Haar eerste eigen solo uit 2008 kreeg vorig jaar een vervolg met Aurora en werd geselecteerd uit 469 deelnemers als 'priority company' door de leden van het Europese dansnetwerk Aerowaves. Dat resulteert in een Europese spreiding en opname in het Spring Forward Festival in Barcelona. Voor Aurora laat Meytal zich inspireren door de 'enfants sauvages', dat zijn kinderen die in de eerste jaren van hun leven geen contact met andere mensen hebben, zoals het beroemde voorbeeld Kaspar Hauser. De choreografie is opgedragen aan het meisje Genie dat dertien jaar lang door haar ouders vastgebonden op een stoel in haar kamer werd opgesloten. Na haar bevrijding ontdekten wetenschappers hoe Genie een volstrekt 'andere' lichamelijkheid had ontwikkeld. Meytal zet dat gegeven om in een bewegingstaal die boven alles de wonderbaarlijke creativiteit van het lichaam toont. choreografie & dans Meytal Blanaru / muziek Noam Dorembus / kostuumontwerp Yaarit Eliyahu / © Leif Firnhaber Pinos / www.meytalblanaru.com

Colofon cultuurcentrum Hasselt Kunstlaan 5, 3500 Hasselt / T +32 11 22 99 31 (onthaal) / T +32 11 22 99 33 (plaatsbespreking) / www.ccha.be / plaatsbespreking@ccha.be / samenstelling programma & (eind)redactie: klassieke muziek & beeldende kunsten René Geladé theater & woord, familie, projecten Gerhard Verfaillie dans, cabaret, musical, show & concerten Laurent Pitsi exploratie Kristien Picard vormgeving Monique Rutten & Ludovic Driessen druk Pietermans, Lanaken oplage 5 000 ex. v.u. René Geladé, p.a. Kunstlaan 5, 3500 Hasselt / Alle informatie m.b.t. de voorstellingen is gebaseerd op de gegevens zoals verstrekt door producenten en gezelschappen. Wijzigingen en zetfouten voorbehouden.


fricties

3

Talitha De Decker Snap MA 1 JUNI 2015 vanaf 19.30 u / diverse locaties / 14 basis/red/abo Talitha De Decker startte in 2010 haar eigen dansschool in SintLaureins en studeerde vorig jaar af aan de Fontys Dansacademie in Tilburg. Haar afstudeerwerk Snap toonde ze voor het eerst in NWE Vorst Tilburg in mei 2014. Intussen was het stuk ook te zien tijdens Theater aan Zee 2014 waar het geselecteerd werd voor de Jonge Makers prijs.

DE QUEESTE Een lichaam MA 1 JUNI 2015

vanaf 19.30 u / diverse locaties / 14 basis/red/abo

Hoe toegankelijke dans brengen zonder commercieel te worden? Die vraag bracht choreografe Talitha De Decker bij het dansidioom van de discomoves waarmee ze aan het experimenteren ging. Simpelheid in beweging en complexiteit in structuur gaan hand in hand in deze feelgoodvoorstelling! choreografie Talitha De Decker / dans Eveline Rossie & Wannes De Porre / coach Jan Martens / met dank aan Fontys Dansacademie Tilburg / www.talithadedecker.com

Een immigrante uit het oosten en twee mannen uit een westers land. Masja werkt als schoonmaakster in een groot gebouw. Ole wordt op slag verliefd op haar. Maar verlangens zijn onvoorspelbaar. Als Masja wordt aangetrokken door een ander, volgt voor Ole een pijnlijke onthechting. Buitenstaander Henrik probeert deze liefdesgeschiedenis te doorgronden. Als twee lichamen elkaar werkelijk raken, zijn de gevolgen niet te overzien. De Noor Geir Gulliksen debuteerde met deze tekst als toneelschrijver en werd meteen genomineerd voor de prestigieuze Ibsenprijs. De Queeste speelt zijn tekst als eerste buiten Noorwegen. Derk Stenvers studeert af als regisseur aan de Toneelacademie Maastricht. tekst Geir Gulliksen / regie & vorm Derk Stenvers / vertaling Marit Grimstad Eggen & Alexander Schreuder / spel Tine Cartuyvels, Cyriel Guds & Tom Jaspers / coach Christophe Aussems & Joost Horward / coach dramaturgie Alexander Schreuder / coach vormgeving Anne Habermann / techniek & lichtontwerp Kishan Singh / coproductie Toneelacademie Maastricht & VIA ZUID / met de steun van de Vlaamse overheid, de provincie Limburg & de stad Hasselt / Š

#7

Paul Schneggenburger / www.dequeeste.be

festival voor avonturiers


4

theater

ONBEKEND IS BEMIND - 3x theater dat ertoe doet op één maand In april toont cultuurcentrum Hasselt het werk van iets minder bekende maar erg boeiende theatermakers. Of: de beeldende kracht van Suze Milius naast de sociale en persoonlijke relevantie bij Sanja Mitrovic.

THEATER & LITERATUUR - theater

House Crying Yellow Tears/ Suze Milius EXHIBIT DO 02 APR 2015

20 u / parketzaal / 12 basis - 10,5 red/abo Theatrale performance over zien en gezien worden Vijf performers wagen zich in de ruimte van het museum: de toerist, de kenner, de zaalwacht en de kunstliefhebber. Speciaal voor EXHIBIT bouwt Milius een museum met nieuw werk van jonge kunstenaars. Zo komen de wereld van de beeldende kunsten en die van het ‘mensen- kijken’ samen. Hoe gedragen mensen zich in een museum? Is een museum überhaupt nog van deze tijd? We kennen Suze als regisseuse van Boven water, de voorstelling die De Queeste maakte over de ramp van Godsheide. Suze creëert in haar vaak woordeloze werk werelden die poëtisch en humoristisch zijn, waar mensen zich ‘per ongeluk of noodgedwongen’ moeten verhouden tot elkaar, wat best een opgave is. concept Suze Milius / van & met Stefan Jakiela, Laurence Roothooft, Gijs Milius, Nadia van Vuuren, Dennis Vandenbroeck, Lisa Verbelen, Daan Milius, Ravian van den Hil, Jens Bouttery e.a. / coproductie detheatermaker, De Brakke Grond, C/O platform voor talentontwikkeling, DeBuren, Theater aan het Vrijthof / www.housecryingyellowtears.com

September 2012: een enthousiast Hasselts publiek maakt kennis met Crash Course Chit Chat, een voorstelling over onze Europese identiteit, of het gebrek daaraan. Haar werk wordt over de hele wereld gespeeld. Tijd dus om deze boeiende kunstenares opnieuw uit te nodigen, en nu meteen voor twee voorstellingen!

THEATER & LITERATUUR - theater

Sanja Mitrovic/ Stand Up Tall Productions Speak! MA 27 APR 2015

20 u / podium op podium theaterzaal / 12 basis - 10,5 red/abo Een unieke performance over de kracht van het redevoeren. Geert Vaes en Sanja Mitrović vertolken politieke redevoeringen van grote sprekers als Obama, Thatcher en Hitler. Daarbij gaan ze met elkaar in competitie. De aanwezigen kunnen na elke ronde stemmen op wie hen het sterkst overtuigd heeft. Een intrigerende voorstelling over hoe mensen zich laten misleiden door mooie woorden, als ze maar overtuigend


theater

5

gebracht worden. Ze daagt het publiek uit om kritisch te zijn. Dat doet ze zo overtuigend dat je de zaal verlaat vol vragen over hoe beïnvloedbaar je wel bent. concept & regie Sanja Mitrović / performers Matthieu Sys & Sanja Mitrović / dramaturgie Jonas Rutgeerts / decor- en lichtontwerp Laurent Liefooghe & Christophe Antipas / geluid Luka Ivanovic / kostuums Frédérick Denis / coproductie Kunstenfestivaldesarts / met de steun van Beursschouwburg, Now. Be, Pianofabriek, SPRING Festival, STUK Leuven, Amsterdams Fonds voor de Kunst, Fonds Podiumkunsten / in het Engels met boventiteling in het Nederlands / inleiding Gerhard Verfaillie / © Kurt Deruyter / www.sanjamitrovic.com

Suze Milius THEATER & LITERATUUR - theater

Sanja Mitrovic/ Stand Up Tall Productions Do you still love me? di 28 APR 2015

20 u / podium op podium theaterzaal / gratis nagesprek met Sanja Mitrovic / 12 basis - 10,5 red/abo Waar theater en voetbal elkaar ontmoeten! In het ene team: Servane, Sid, Cédric en Ina. Vier professionele performers die de hele wereld over reizen voor hun werk. In het andere team: Gerrit-Jan, Silvia, Janneke en Gert-Jan. Vier voetbalsupporters die de hele wereld over zouden reizen voor hun club, als ze dat zouden kunnen. In Do you still love me? brengt Sanja Mitrović de twee teams en hun ogenschijnlijke onverenigbare wereld samen in een voorstelling over voetbal, passie en vechten voor je vlag.Voor welke vlag zou jij vechten? Achteraf kan u een gratis nagesprek bijwonen met Sanja Mitrovic over haar werk(wijze). concept, choreografie & regie Sanja Mitrović / met Servane Ducorps, Cédric Eeckhout, Ina Geerts, Sid van Oerle, Jacques Poncelet, Dylan Charlot, Michel Cornillier & Romain Jacquet / tekst Sanja Mitrović in samenwerking met de performers / onderzoek & dramaturgie Jorge Palinhos / kostuums Frédérik Denis / geluidsontwerp Vladimir Rakić / camera & video-ontwerp Sanja Mitrović / lichtontwerp Sanja Mitrović & Stéphane Lebonvallet / revisie & Engelse vertaling Siniša Mitrovićregie / regie-assistentie Annefleur Schep / productie Stand Up Tall Productions, La Comédie de Reims-CDN/Festival Reims Scènes d'Europe & Hiros / coproductie STUK Leuven & Beursschouwburg Brussel / nagesprek Gerhard Verfaillie/ © Kris Dewitte / www.sanjamitrovic.com

WIE IS WIE? Suze Milius ontwikkelde aan de Toneelacademie Maastricht een visuele en fysieke theatertaal die focust op het menselijke gedrag. Met haar liefde voor het absurde, gecombineerd met haar abstract denkvermogen, creëert Milius werk dat onze menselijke aanwezigheid omhelst. Samen met Stefan Jakiela vormt ze het collectief House Crying Yellow Tears. Hun TickleMePink werd gekozen tot beste voorstelling op het ITs Festival. Collection, op datzelfde festival genomineerd voor de Ton Lutzprijs, de prijs voor het beste regiedebuut. Sanja Mitrović Sanja Mitrović werd geboren in ex-Joegoslavië (nu Servië). In 2010 bekroonde het Theater Instituut Nederland Mitrović met de prestigieuze BNG Nieuwe Theatermakers Prijs voor haar productie Will you ever be happy again? Haar werk zijn meestal montages waarbij theater, performance, dans en beeldende kunst gecombineerd worden. Als documentair materiaal gebruikt ze persoonlijke verhalen en getuigenissen, die ze contrasteert met officiële historische verslagen. Mitrović werkte samen met Nicole Beutler voor de solo 1: Songs, die bekroond werd met de Nederlandse VSCD Mimeprijs.

THEATER & LITERATUUR - theater - matinee

't.N.E.S.T & DE SPIL Chocolat allerLAATSTE KAARTEN

di 28 APR 2015

15 u / parketzaal / 18 basis - 16,5 red/abo


6

klassieke muziek & dans

DANS flamenco

Compañia María ‘la Serrana’ Respiro flamenco DO 02 APR 2015

20 u / theaterzaal / 22 basis 20 red/abo

Andreas Staier

KLASSIEKE MUZIEK - kamermuziek

ANDREAS STAIER (pianoforte) & lorenzo coppola (klarinet) Johannes Brahms & Robert Schumann DO 23 APR 2015

20 u / gratis inleiding 19.15 u / parketzaal / 18 basis - 16,5 red/abo

Johannes Brahms (1833-1897) Sonate in f, opus 120 nr. 1 (1894) Sonate in Es, opus 120 nr. 2 (1894) Robert Schumann (1810-1856) Phantasiestücke in a, opus 73 (1849) Phantasiestücke, opus 111, pianoforte solo (1851) De klarinet was de inspiratiebron voor Johannes Brahms’ twee sonates Opus 120. Het zijn meteen zijn laatste kamermuziekwerken. De pianopartij is in de twee sonates zeer actief en vormt een volwaardige partner. Robert Schumann was uitermate begeesterd toen de jongeman Brahms voor zijn deur stond. Echtgenote Clara zou Johannes beste vriendin/adviseur worden. De drie Phantasiestücke, opus 73 zijn bijzonder interessant. Elk deel heeft een andere stemming en toch vormen ze samen een harmonisch geheel. Schumann verplicht de uitvoerders met een attacca meteen over te schakelen naar de volgende beweging en dus wordt het werk een geheel. Andreas Staier en Lorenzo Coppola staan wereldwijd bekend als fantastische virtuozen die het liefst de gekozen werken uitvoeren op instrumenten uit dezelfde tijd als de componist en de toenmalige uitvoerders. pianoforte (Steinway 1875) Andreas Staier / klarinet Lorenzo Coppola / inleiding Waldo Geuns / © Josep Molina / www.andreas-staier.de

Vier jonge dansers uit de nieuwe generatie veelbelovende flamencoartiesten: twee temperamentvolle vrouwen in het gezelschap van twee eigenzinnige mannen met een heel diverse achtergrond. Vier stijlen die onderling niet verder uiteen kunnen liggen, maar allen door en door flamenco zijn. Vier artiesten, die van elkaar verschillen als dag en nacht, als vuur en water maar elkaar vinden in het ‘compás’, de hartslag van de flamenco. Als vijfde danser een special guest: Carmen Ledesma. Begeleid door vijf excellente muzikanten brengen ze flamenco van uiterst hoge kwaliteit. “Een flamencorecital zoals we momenteel nog maar weinig zien.” cordobaflamenca.com dans Antonio Molina ‘el Choro’, David Pérez, Mercedes de Cordoba, Maria ‘La Serrana’ & Carmen Ledesma / zang Juan José Amador, Jesús Corbacho & Javier Rivera / gitaar Juan Campallo & Luis Amador / © Annemiek Rooymans / www.davidperezbailaor.com | www.laserrana.eu


dans

DANS hedendaagse dans

Anne Teresa De Keersmaeker, Boris Charmatz & Amandine Beyer/ROSAS Partita 2 WO 22 APR 2015

20 u / gratis inleiding 19.15 u / theaterzaal / 22 basis 20 red/abo Twee dansers en een violiste op een podium ontworpen door beeldend kunstenaar Michel François. Net zoals in zijn vorige samenwerkingen met Rosas geldt ook in dit duet het principe ‘less is more’; de kracht schuilt in de eenvoud. Op de muzikante en haar instrument na is de buhne leeg. Amandine Beyer speelt Bachs Partita nr. 2 voor viool. Anne Teresa De Keersmaeker en Boris Charmatz dansen. Tussen de labyrintische lijnen van deze muzikale architectuur schrijven ze samen als voor het eerst hun danstaal. Het trillen van de snaren is als het dansen van de lichamen, het contrapunt komt tot leven, de ‘courante’ loopt en de ‘gigue’ begint te wervelen. De dansers lijken een verborgen partituur te volgen en maken zichtbaar wat er tussen de noten in geschreven staat. De beweging ontstaat simultaan met de muziek en verkent de grens met de stilte. Naar aanleiding van Partita 2 werd Anne Teresa De Keersmaeker in 2013 gekozen tot Danseres van het jaar door Tanz Jahrbuch. De voorstelling won ook de Prijs voor beste hedendaagse voorstelling van het vooraanstaande Italiaanse dansmagazine Danza&Danza. “***** De perfectie voorbij. In Partita 2 huppelt Anne Teresa De Keersmaeker langs krijtlijnen, loopt over muren, flirt met een viool en laat zich rondzwieren als een poppedeine. Ontwapend mooi.” FocusKnack, 22 mei 2013 “**** In zijn onbevangenheid en precisie groeit Partita 2 uit tot een instant klassieker.” De Morgen, 6 mei 2014 choreografie Anne Teresa De Keersmaeker / dans Boris Charmatz & Anne Teresa De Keersmaeker / muziek Partita No. 2 van Johann Sebastian Bach / viool Amandine Beyer / gecreëerd met Amandine Beyer & George Alexander van Dam / scenografie Michel François / kostuums Anne-Catherine Kunz / artistiek assistentie & repetitieleiding Femke Gyselinck / met de steun van Musée de la danse - Centre chorégraphique national de Rennes et de Bretagne / coproductie De Munt Brussel, Kunstenfestivaldesarts Brussel, Festival d’Avignon, Les Théâtres de la Ville de Luxembourg, ImPulsTanz Wien, La Bâtie - Festival de Genève, Berliner Festspiele/ Foreign Affairs, Théâtre de la Ville avec le Festival d’Automne à Paris, Fundação Calouste Gulbenkian Lisboa & Künstlerhaus Mousonturm Frankfurt / inleiding Gloria Carlier / © Anne Van Aerschot

7


8

cabaret & comedy - concerten

4x cabaret & comedy uit Nederland CONCERTEN pop/rock - hedendaags

LIESA VAN DER AA & louisa's daughter company WOTH - The weighing of the heart

cabaret & comedy comedy

Javier Guzman Absurd verlicht allerLAATSTE KAARTEN

wo 01 APR 2015

20 u / kleine theaterzaal / 16 basis/red 14,5 abo

vr 10 APR 2015

20 u / theaterzaal / 18 basis/red 16,5 abo cabaret & comedy cabaret

FREEK DE JONGE cabaret & comedy cabaret Als je me nu nog niet BRIGITTE KAANDORP kent Kaandorp Grande de Luxe Extra Plus di 21 APR 2015 allerLAATSTE KAARTEN

za 11 APR 2015

20 u / theaterzaal / 28 basis/red 26 abo

cabaret & comedy cabaret

HANS LIBERG Attacca LAATSTE KAARTEN

DO 30 APR 2015

20 u / theaterzaal / 28 basis/red 26 abo

20 u / theaterzaal / 28 basis/red 26 abo En toen kwam de zomer en onze wereld veranderde zienderogen. We werden met de neus op een paar afschuwelijke feiten gedrukt. Breekt er een nieuwe realiteitszin door of blijven we hangen in het nostalgisch sentiment van beter tijden? Net als in Zondermeer (in januari 2014 nog in cultuurcentrum Hasselt en volgens De Standaard goed voor vier sterren) wordt Freek muzikaal ondersteund door Reyer Zwart, Jan van Bijnen, Maurits Fondse en Rowin Tettero. "**** Uitgerangeerd en niet grappig meer? Het Nederlandse cabaret kan nog niet zonder hem!" de Volkskrant "***** De nieuwe voorstelling van Freek de Jonge behoort tot het beste dat hij ooit gemaakt heeft, en dus per definitie tot het beste wat het Nederlandse en Vlaamse cabaret de voorbije halve eeuw heeft voortgebracht." De Standaard,

16 februari 2015

zang, tekst & spel Freek de Jonge / bas Reyer Zwart / drums Rowin Tettero / toetsen Maurits Fondse / gitaren Jan van Bijnen / Š Maartje Geels / www.freekdejonge.nl

Liesa Van der Aa speelt viool sinds haar vijfde. Bach en Mozart zijn jarenlang trouwe compagnons. Gaandeweg moeten die haar delen met The Velvet Underground, PJ Harvey en Chet Baker. Ze musiceerde o.a. bij Het Zesde Metaal en BOX, speelde bij Toneelhuis in De geruchten en De man zonder eigenschappen-cyclus, scoorde in 2012 met haar debuutalbum Troops, schreef in 2013 de muziek voor het gelauwerde Van den vos van FC Bergman en acteerde in Cordon. In WOTH - The weighing of the heart (een driedubbel album!) verwoordt ze de zoektocht van een generatie naar antwoorden en structuren tegen een


concerten

achterwand van voortdurende overdaad. Inspiratie vond ze in een oud Egyptisch ritueel: na de dood wordt eenieders hart afgewogen tegen de veer van de waarheid. Het Egyptische Boek der Doden vormt zo de visuele achtergrond voor een overdonderende muziekperformance waarbij Liesa’s hoekige muziek balanceert tussen fragiliteit en bombast, tussen het individu en de massa.

9

CONCERTEN hedendaags

The Tiger Lillies & Mark Holthusen The rime of the ancient mariner ma 20 APR 2015

20 u / theaterzaal / 24 basis/red 22 abo

"Een uniek werk met een imposante reikwijdte (...) rijke muziektheatervoorstellingen van het type WOTH worden in Vlaanderen zelden vertoond (...) voor Liesa van der Aaa rijst nu al de vraag: where do you go from here?" Dirk Steenhaut op knack.be concept & compositie Liesa Van der Aa / muziek Liesa Van der Aa & Peter Spaepen (42 judges) / scenografie Guy Cassiers, Hangaar (Frederik Jassogne & Bart Moens), Anja Perisic & Afreux / video Hangaar (Frederik Jassogne & Bart Moens) / tekst Liesa Van der Aa & Katrin Lohmann / geluidsontwerp Diederik De Cock / muzikale uitvoering viool & stem Liesa Van der Aa, klarinet & orgel Katrin Lohmann, contrabas Hannes D’Hoine, percussie Ephraïm Cielen, gitaar Sjoerd Bruil, luit, trompet & conch schelp Jon Birdsong, luit Lambert Colson, viool Arne Leurentop & contrabas Nathan Wouters / kostuums Anja Perisic / productie Louisa’s Daughter vzw. / coproductie deSingel Antwerpen, Muziektheater Transparant, Toneelhuis & Handelsbeurs Concertzaal Gent / in samenwerking met Kaaitheater Brussel, Flagey Brussel, Rotterdamse Schouwburg, Concertgebouw Brugge & cultuurcentrum Hasselt / © Marc Lagrange / www.liesavanderaa.be

Het Londense trio The Tiger Lillies bleef lange tijd een goed bewaard geheim bij insiders, maar gestaag wonnen ze fans over de hele wereld. Matt Groening, de schepper van de Simpsons, Terry Gilliam van Monty Python’s Flying Circus of Alex Kapranos van Franz Ferdinand… stuk voor stuk zijn ze gevallen voor het ‘Brechtiaanse punk cabaret’ van The Tiger Lillies. Van duistere achterzaaltjes verkasten ze naar de grote theaters zoals het Sydney Opera House. En ze werkten al samen met Nick Cave, Stuart Staples van Tindersticks en Kronos Quartet.

Tiger Lillies nemen het publiek echter mee in een surrealistische tocht over de oceaan in een concert met spectaculaire visuele effecten waarbij zanger Martyn Jacques de misleidende breekbaarheid van zijn falsetstem gebruikt om met melancholische liederen het verhaal van de helletocht van de zeeman te vertellen.

Zowel The Pogues als Iron Maiden lieten zich al inspireren door The rime of the ancient mariner (De ballade van de oude scheepvaarder) van de Britse schrijver/dichter Samuel Taylor Coleridge: een episch gedicht over een zeeman die gruwelijk gestraft wordt voor het afschieten van een albatros. The

zang, accordeon & piano Martyn Jacques / drums, percussie & speelgoed Mike Pickering / contrabas, muzikale zaag, theremin & zang Adrian Stout / animatie & video Mark Holthusen / lichtontwerp Begoña Garcia-Navas & James Loudon / naar The rime of the ancient mariner van Samuel Taylor Coleridge / coproductie Théâtre de Nîmes & Scène nationale de Sète et du Bassin de Thau / © Mark Holthusen & Victor Frankowski / www.thetigerlillies.com & www.markholthusen.com

Dit multimedia concert dompelt je volledig onder in de wereld van Coleridges ballade door de de multiscreen projectie van video en animatie die lied na lied verandert en het podium omtovert tot een barok spektakel.


10

concerten

CONCERTEN roots - chanson

GUIDO BELCANTO Cavalier chanson DO 09 APR 2015

20 u / theaterzaal / 22 basis/red 20 abo Als er in het Vlaamse chanson één cavalier seul is, dan is het zonder twijfel Guido Belcanto. Al drie decennia lang vaart hij zijn eigen koers, wars van alle modes en trends, stroomopwaarts en zonder compromissen. Verwacht u opnieuw aan een hoogstaande muzikale avond met een lach en een traan, een dosis swing, melancholie, humor, romantiek en rock ’n roll naar aanleiding van het gelijknamige nieuwe album (goed voor vier sterren in De Standaard). zang & gitaar Guido Belcanto / gitaar, banjo & pedalsteel Geert Hellings / gitaar, accordeon & piano Lieven Demaesschalck / contrabas Nicolas Rombouts / drums & trompet Maarten Moesen / viool Andries Boone / © Dries Segers / www.guidobelcanto.be

CONCERTEN pop/rock

DAAN The mess

WO 29 APR 2015

20 u / theaterzaal / 28 basis/red 26 abo CONCERTEN comedy - chanson

10 jaar Te Gek!? Manische mannen vr 10 APR 2015

20 u / theaterzaal / 18 basis/red 16,5 abo Na het ongeëvenaarde succes van Nerveuze vrouwen moet nu ook het mannelijke deel van de bevolking eraan geloven. Vier mannen van stavast trekken op teksten van o.a. Hugo Matthysen de boer op met Manische mannen: Wannes Cappelle, Stefaan Degand, Guy Swinnen en Marcel Vanthilt brengen een voorstelling waarbij uw haren ten berge zullen rijzen. regie Wim Dewulf / met Wannes Cappelle, Stefaan Degand, Guy Swinnen & Marcel Vanthilt / muzikale leiding, piano & keyboards Paul Poelmans / gitaar Chris Peeters / bas Bert Embrechts / drums Joost Van den Broeck / gitaar & slidegitaar Patrick Riguelle / coproductie PZ Sint-Annendael Diest / © Johan Jacobs / www.tegek.be

Zo'n 4 jaar geleden bracht Daan Simple uit, het eerste akoestische trio album, ondertussen een met platinum bekroonde klassieker. Die verrassende formule - met Daan op zang, gitaar en piano; Isolde Lasoen als duizendpoot op drums, vibrafoon, klokken, trompet en engelenzang en Jean-Francois Assy op 10 cello's tegelijk - bleek ook tijdens de honderden live concerten (2x uitverkocht in cultuurcentrum Hasselt!) een immens succes. Maar dit intense avontuur smaakte ook naar méér, vandaar de nieuwe plaat The mess met bijhorende release tour. Ontdek en geniet exclusief in Hasselt van dit nieuwe hoofdstuk in het altijd verrassende parcours van de bizarre Belgische bard! piano, gitaar & zang Daan / drums, vibrafoon, tubular bells, hoorn, moog & zang Isolde Lasoen / cello & zang Jean-François Assy / © Geraldine Jacques / www.daan.be


familie & exploratie

FAMILIE

Anne-Beth Schuurmans/ Cie sQueezz Wonderzoekers (2+) LAATSTE KAARTEN

ZO 19 APR 2015

11 & 15 u / podium op podium theaterzaal / 8 basis 7 red/abo

11

EXPLORATIE

GUIDO VERVOORT Zuid-China - schilderachtig, traditioneel & modern Di 07 APR 2015

20 u / theaterzaal / 8 basis - 7 red/abo

China, een land dat 300 maal zo groot is als België, telt 1,4 miljard inwoners. Bovendien is het één van de oudste en rijkste beschavingen ter wereld. De laatste decennia is het land zich economisch en technologisch onstuitbaar aan het ontwikkelen. In steden als Peking en Shanghai rijzen ontelbare wolkenkrabbers. Doorheen het land slingeren zich meer en meer autowegen en hogesnelheidstreinen. China is echter veel te groot om in één reportage te vatten. Om u het contrast te tonen concentreren we ons - buiten enkele belangrijke, hypermoderne steden - op de afgelegen gebieden in Zuid-China. Schilderachtige landschappen, authentieke stadjes, bekoorlijke tempels en een kleurrijke bevolking van etnische minderheden geven nog een stukje weer van het mysterieuze en exotische China van vroeger. www.gv-reisreport.be

FAMILIE

De Toneelmakerij Het begin van alles (5+) za 25 APR 2015

15 u / kleine theaterzaal / 8 basis 7 red/abo Hoe moeilijk kan het zijn om de wereld te scheppen? Eerst alles wegdenken wat er nu is. Geen aarde, geen zee, geen papa’s, geen mama’s, geen ‘jij’ en geen ‘ik’. Alleen één grote Rommel. Ron en Sjon zijn verhuizers. Met materiaal uit de verhuiskisten bouwen ze de hemel en bedenken het licht van de zon en de maan. Hun vingers toveren dieren die ze namen geven: Giraf, Rups, Sjonita. En als ze uitgespeeld zijn en alles af is, is het opnieuw een grote Rommel. Maar wel eentje die er wezen mag... concept & idee Liesbeth Coltof & Rieks Swarte / tekst Tjeerd Bischoff / regie Liesbeth Coltof / dramaturgie Paulien Geerlings / spel Roel Adam, Tjebbo Gerritsma & Laurien Riha / vormgeving Rieks Swarte / kostuums Carly Everaert / muziek Joost Belinfante / lichtontwerp Guus van Geffen / © Sanne Peper / www.detoneelmakerij.nl


12

cultuurcentrum hasselt tentoonstellingen beeldende kunsten

TENTOONSTELLINGEN VAN ZO 26 APR T/M ZO 31 MEI 2015 Vernissage: zondag 26 april 2015 om 15 u, iedereen welkom!

GROTE EXPORUIMTE

YVES BEAUMONT, ALEXANDRA COOL & IVAN POPOVIC inleiding: Olav Grondelaers, radiopresentator bij Klara Yves Beaumont Als geboren en getogen Oostendenaar kent Yves Beaumont (掳1970) de zilte kusten, met hun onafzienbare einders en dramatische luchten, als geen ander. Het zal dan ook geen verbazing wekken dat deze omgevingsinvloeden hun weerslag vinden in zijn werk. Toch strekken zijn inspiratiebronnen zich ook uit naar andere windstreken. Waren dat voor de serie Noordland de noordelijke kusten van de Lage Landen, series als Woods en Himmelsritt, met hun duistere, mysterieuze, haast Wagneriaanse wouden, blijken ontsproten aan verblijven en wandelingen in de rijk beboste Ardennen. Beaumont plaatst zich met zijn werk in een lange traditie van landschapsschilderkunst. Door de eeuwen heen is het landschap zelf, maar uiteraard ook de (artistieke) opvattingen erover, sterk aan verandering onderhevig geweest. Behalve geschilderd omwille van de landschappelijke kwaliteiten als zodanig, fungeerde het als achtergrond voor religieuze taferelen of als lieflijke, arcadische setting waarin mythologische figuren, nimfen en saters figureerden. Sinds de vorige eeuw hebben twee verwoestende wereldoorlogen hun stempel gedrukt op onze visie op het landschap.

Yves Beaumont

Voor Beaumont is het schilderen van een landschap telkens 贸贸k een onderzoek naar het schilderen zelf, naar de materie, de verfhuid, naar vlakverdeling en kleur, naar hoe je schaduw, mist, een vervagende of oplichtende horizon, de spiegeling in het water, hoe je dat op het doek kunt vangen. Wat we zien zijn geen zwarte of witte vlakken, maar uit subtiele kleurlagen opgebouwde, suggestieve verfhuiden, uitgebalanceerde composities die een beroep doen op de verbeelding en de herinnering. Zijn zoektocht is die naar de essentie van het schilderen 茅n het landschap. Met zijn landschappen raakt Beaumont de beschouwer in de ziel. Tegelijkertijd laat hij zien dat de schilderkunst ook vandaag springlevend is en nog niets aan kracht heeft ingeboet. Ingrid Luycks, kunsthistoricus & galerist

www.yvesbeaumont.be

Alexandra Cool


tentoonstellingen cultuurcentrum beeldende kunsten hasselt

Alexandra Cool Alexandra Cool (°1961) is beeldhouwer, installatiekunstenaar en fotograaf. Ze werkte in Carrara, New York en Corsica. Momenteel heeft zij haar atelier in Vollezele, Vlaams-Brabant. Uit haar werk spreekt het verlangen om achter de gewoonheid van mens en natuur te kijken, om het verborgene te tonen en de stilte te laten spreken. In cultuurcentrum Hasselt toont Alexandra Cool vooral foto’s van bossen en bomen. Haar foto’s zijn merkwaardig trage beelden. Ze lijken – eerste indruk – op schilderijen of gravures en vragen de toeschouwer om tot rust te komen, om stil te staan bij wat verandert. Haar foto’s tonen kleine en grote bomen, stammen, takken, bladeren en struikgewas: een schijnbaar monochrome wereld vol krassen, lijnen en vlekken die zich laten lezen als de tekens van een vertrouwd geheimschrift. Ze zijn een introductie in een werkelijkheid die we verwoed maar vergeefs proberen te kennen. “Haar foto's bekijken is een bijzondere ervaring die aan de fotografie een andere dimensie geeft en die afsteekt tegen de trend van haarscherpe digitale beelden die we vandaag overal te zien krijgen.” Ludo Bekkers

www.alexandracool.com

13

Ivan Popovic Ivan Popovic (°1950, Genk) begon op zijn 25ste te schilderen als leerling van Maurice Haccuria. In zijn werk is hij sindsdien altijd op zoek naar dat wat het doek overstijgt. Het zijn verstilde getuigen die geen uitspraken poneren maar desalniettemin tot ieders verbeelding blijven spreken. We zien (muur)fragmenten, bijna toevallige getuigenissen van verval, van vervlogen tijden, uitgedrukt in eerder monochrome kleurpartijen. De schilderijen van Ivan Popovic getuigen van een broosheid die zinspeelt op niet-definieerbare drijfveren in ons leven. Dat weerspiegelt zich in de gelaagdheid, in de opbouw van de vele verflagen, vaak in ultramarijn of kobaltblauw. Die kleur wordt door sommige dieptepsychologen geïnterpreteerd als een hang naar psychologische bevrijding. De kunstenaar zoekt en vindt die bevrijding in de openheid van die kleur, maar pint er zich niet op vast. Vaak keert een vierkant terug dat symbool staat voor het isolement van de kunstenaar in de wereld rondom hem. Maar de vorm is nooit gesloten, de kunstenaar doorbreekt die beslotenheid met snelle, vluchtige penseelstreken. Zijn meest recente werk is verstild, het heviger blauw of rood wordt ingeruild voor lichtere toetsen en een nog subtieler lijnenspel. In zijn Flower series (2014-2015) denk je tegen een monochrome achtergrond bloemen te ontwaren of toch de herinnering aan iets dat ooit ‘bloem’ genoemd kon worden. De abstractie bereikt op deze manier haar meest lyrische peil ooit in het werk van Ivan Popovic. www.ivanpopovic.com

Ivan Popovic - fragment, 150 x 130 cm, 2015, acryl op canvas


14

cultuurcentrum tentoonstellingen hasselt beeldende kunsten

TENTOONSTELLINGEN VAN ZO 26 APR T/M ZO 31 MEI 2015

FOTOGALERIE

ANN-SOFIE KESTELEYN My first rifle My first rifle, ook wel de Crickett genoemd, is een vuurwapen dat in allerlei felgekleurde uitvoeringen gemaakt wordt. Het is kleiner dan een normaal 22. kaliber geweer, zodat het aansluit op de lengte en bouw van een kind. De wapens zijn speciaal ontworpen door een bedrijf in Pennsylvania voor jonge schutters tussen vijf en twaalf jaar, ze wegen bijna niets en voor oudere kinderen is het geweer te klein om te hanteren. De Crickett houdt een echte kogel in zich. In het hart van Amerika leren families hun kinderen al van zeer jonge leeftijd hoe je moet schieten, om zo zichzelf, hun familie en hun bezittingen te beschermen tegen potentiële inbrekers en andere gevaren. In een land waar bijna een derde van de inwoners één of meerdere geweren bezit, is het voor ouders een geruststellende gedachte dat hun kinderen een geweer kunnen hanteren, mocht het ooit zover komen. 'Tijdens een road-trip die ik maakte van Ohio door Kentucky, Tennessee, Alabama, Louisiana, Oklahoma om uiteindelijk te eindigen in Texas, ging ik van wapenwinkel naar wapenwinkel, van range naar range, van huis tot huis om kinderen met zo een specifieke Crickett te vinden en te mogen fotograferen. Van ongeveer de honderden families die ik heb benaderd, lieten enkel een vijftiental hun zoon of dochter poseren met hun wapen voor mijn lens. Dit is mede omwille van de vele incidenten die de afgelopen jaren zijn voorgevallen met wapens in de States. Sommige ouders waren trots, anderen hadden gemengde gevoelens als ze hun zoon of dochter in het slaapkamer voor de foto zagen poseren met hun roze wapen. Voor de vele Amerikanen die ik heb ontmoet symboliseert het geweer het recht om jezelf te beschermen. Hun redenering is: als kinderen geweren goed leren te gebruiken, zullen ze een veilige toekomst tegemoet gaan. Ze kunnen zich dan verdedigen tegen schietincidenten, inbrekers en andere dreigingen. Ik wilde de kinderen fotograferen in hun eigen omgeving, met hun eerste geweer, en zien waar ze bang voor zijn. Ik wilde onderzoeken of kinderen met geweren een symbool van hoop zijn voor hun families, of dat ze juist een product zijn van hun angst." An-Sofie Kesteleyn

www.ansofiekesteleyn.be


tentoonstellingen cultuurcentrum beeldende kunsten hasselt

15

KLEINE EXPORUIMTE

BART DE ZUTTER & HENDRIK VERMEULEN Bart De Zutter Beeldend kunstenaar Bart De Zutter verwerkt organismen, processen en materialen uit de natuur tot sculpturen. De creatie van zijn werken vertoont een vast verloop. Alles start bij een idee, gedachte. Dit idee wordt gestimuleerd en krijgt vorm tijdens wandelingen en verzameltochten. Vervolgens legt hij het grafisch vast in tekeningen en schetsen, welke de basis vormen voor zijn sculpturen en installaties. Zijn œuvre is een weerspiegeling van zijn vormgegeven gedachten. Zijn wezens, wolken, huiden,… kunnen door hun fysische affiniteit, transparantie en plaatsing in de ruimte een eigen leven leiden. Bart De Zutter raakt met zijn werken de maatschappelijke thema’s rond duurzaamheid en ecologie aan. www.bartdezutter.be Hendrik Vermeulen, Climax minor #3 Hendrik Vermeulen Het landschap is de drager van al mijn beelden, zegt Hendrik Vermeulen. Ruim 25 jaar al werkt hij aan zijn œuvre. Een poëtisch universum van pastelschetsen, sculpturen en maquettes, waar feiten en dromen feilloos in elkaar overlopen. Meester van het kleine formaat in al zijn monumentaliteit. Die bescheidenheid heeft hem een enorme vrijheid gegeven. Gestaag, hardnekkig, elke dag opnieuw, vanuit een fascinatie voor tijd en ruimte, het zintuiglijke en het denkbeeldige, het worden en verdwijnen, het weten en het wezen. De bekommernis om de manipulatie van het landschap door de mens, de impact van de natuur op de mens en de even grote impact van de mens op de natuur, is een terugkerende thema. Hoe lang duurt het om een landschap te vormen? Een koraalrif, bos of rots te worden? Het water te zuiveren? Het recente werk van Hendrik Vermeulen is heel filmisch; hij vindt vaak een bondgenoot bij cineasten. Joris Ivens, Robert Aldrich, Andrej Tarkovski. Uit Het Landschap is de drager van Fiorella Stinders. www.hendrikvermeulen.be Bart De Zutter, Wezen, 2012


16

cultuurcentrum hasselt TENTOONSTELLINGEN BEELDENDE KUNSTEN

TENTOONSTELLINGEN VAN VR 6 MRT T/M ZO 12 APR 2015

grote EXPORUIMTE

JOHAN CLARYSSE, LUC DONDEYNE en RENIERE&DEPLA Johan Clarysse

Luc Dondeyne

Reniere&Depla


TENTOONSTELLINGEN cultuurcentrum BEELDENDE KUNSTEN hasselt

fotogalerie

ANNIE VAN GEMERT Schooluniformen

kleine exporuimte

SVEN VERHAEGHE The silence of the night sky is golden

Annie van Gemert

a2o-architecetn Sven Verhaeghe

DE STRAAT

17

a2o-architecten Connectivity defines spaces


18

cultuurcentrum hasselt TENTOONSTELLINGEN BEELDENDE KUNSTEN

SFEERBEELDEN VERNISSAGE TENTOONSTELLINGEN Johan Clarysse, Luc Dondeyne, Reniere&Depla, Annie van Gemert, Sven Verhaeghe & Connectivity defines spaces van a2o-architecten vr 06 mrt 2015

foto's © André Bertels


TENTOONSTELLINGEN cultuurcentrum BEELDENDE KUNSTEN hasselt

De tentoonstellingen zijn geopend van dinsdag tot en met vrijdag van 10 tot 17 u, zaterdag en zondag van 13 tot 17 u. Op 1 en 14 mei zijn de tentoonstellingen geopend van 13 tot 17 u. Gratis toegang.

19


Agenda

APRIL

DATUM GENRE UUR

VOORSTELLING

wo 01 do 02 do 02 di 07 do 09 vr 10 za 11 zo 19 ma 20 di 21 wo 22 do 23 do 23 za 25 ma 27 DI 28 di 28 WO 29 do 30

JAVIER GUZMAN Absurd verlicht compaÑia Maria 'la serrana' Respiro flamenco suze milius/house crying yellow tears Exhibit guido vervoort Zuid-China - schilderachtig, traditioneel & modern Guido Belcanto Cavalier seul liesa van der aa & louisa's daughter company The weighing of the heart brigitte kaandorp Kaandorp Grande de Luxe Extra Plus COMPAGNIE sQueezz Wonderzoekers (2+) the tiger lillies & mark holthusen The rime of the ancient mariner freek de jonge Als je me nu nog niet kent a.t. de keersmaeker, b. charmatz & a. beyer/rosas Partita 2 10 jaar te gek!? Manische mannen andreas staier (pianoforte) & lorenzo coppola (klarinet) Brahms & Schumann de toneelmakerij Het begin van alles (5+) SANJA MITROVIC/STAND UP TALL PRODUCTIONS Speak! SANJA MITROVIC/STAND UP TALL PRODUCTIONS Do you still love me? 't.N.E.S.T. & De spil Chocolat DAAN The mess hans liberg ATTACCA

comedy dans theater exploratie concerten concerten cabaret familie concerten cabaret dans concerten klassiek familie theater theater theater concerten cabaret

20 20 20 20 20 20 20 11 & 15 20 20 20 20 20 20 20 20 15 15 20

MEI

DATUM GENRE UUR

VOORSTELLING

za 02 familie 11 & 15 sprookjes en zo De tuin (1-3 jaar) za 02 familie 15 kopergietry & kabinet k Bab(b)el (6+) di 05 theater 20 josse de pauw & tom lanoye/kvs & ntgent Revue ravage di 05 theater 20 TIBURTINA Visioenen van Hildegard - Mystieke en poëtische gezangen uit de 12de eeuw wo 06 dans 20 COMPAGNIE ADRIEN M/CLAIRE B Hakanaï za 09 familie 15 THEATER FROEFROE Poupette (6+) za 09 klassiek 15 defilharmonie Robert Schumann DI 12 concerten 20 ILLUMINE + CHRISTINA VANTZOU & the chamber players N° 3 za 09 klassiek 20 JORDI SAVALL (viola da gamba) & xavier diaz-latorre (barokgitaar, vihuella & luit) Ostinato's & improvisaties Wo 13 concerten 20 BART PEETERS Op de groei di 19 theater 20 SERMOEN & COMPAGNIE LODEWIJK/LOUIS Plot your city vr 22 dans 20 BALLET VLAANDEREN Flanders fields (in memory of Jeanne Brabants) za 23 familie 11 & 15 tout petit Kom mee, Leon (3+) DI 26 opera 20 INTERNATIONAL OPERA ACADEMY & SPECTRA Frühlings Erwachen DI 26 theater 20 TRISTERO De verbouwing, of: vergeefs geknutsel

JUNI

DATUM GENRE UUR

VOORSTELLING

MA 01 theater 19.30 fricties #7 met De Queeste, Meytal Blanaru & Talitha De Decker di 02 theater 20 WIM OPBROUCK/NTGENT We shall overcome (a very last post) vr 05 dans 20 nederlands dans theater 2 Symphysis - E. Clug, J. Pokorny, A. Ekman & J. Inger DO 04 opera 20 Opera Zuid La cenerentola DO 04 klassiek 20 Orchestre Philharmonique Royal de Liege Laureatenconcert Koningin Elisabethwedstrijd viool 2015 WO 10 comedy 20 WOUTER DEPREZ Slijk

info & tickets www.ccha.be

Verschijnt maandelijks, behalve in juli en augustus — v.u. René Geladé, p.a. Kunstlaan 5, 3500 Hasselt


Turn static files into dynamic content formats.

Create a flipbook
Issuu converts static files into: digital portfolios, online yearbooks, online catalogs, digital photo albums and more. Sign up and create your flipbook.