cultuurcentrum Hasselt
vr23&za24
november 2012
festival voor avonturiers
#4
2
fricties #4 is twee dagen ‘minifestival special’, een uitdagende ontmoeting tussen kunstenaars en toeschouwers. fricties toont werk van makers met een eigen stem en geluid. Soms zijn ze jong en schaven ze nog aan hun eigen taal, soms zijn ze al ervaren maar brengen ze werk dat buiten hun lijntjes kleurt. fricties toont hun bezieling, gedrevenheid, passie en soms ook onzekerheid en kwetsbaarheid. Onvoorspelbaar spannend (en vice versa).
3
fricties, een overzicht 2009 — cie mosterdmetzaad — Damien Jalet — Christian Fennesz — Annelies Van Hullebusch & Sofie Palmers — KRAKATAU — Lotte Van den Berg & Mimeopleiding Amsterdam — Finn. 2010 — Caroline D’Haese & Leena Keizer — Busy Rocks — Ilay den Boer — Vanja Rukovina — Thomas Devens — Mette Edvardsen — Alexandra Broeder 2011 — Ugo de Haes — Erik Kaiel — Albert Quesada — Boogaerdt & VanderSchoot — Nicole Beutler — Nick Steur
fricties, praktisch fricties toont werk dat een actieve houding verwacht om mee op avontuur te gaan. Kaarten voor afzonderlijke voorstellingen bestaan niet, wel is er de dagkaart van €16. Daarnaast is er de weekendkaart frictiesDELUXE van €25. In beide gevallen bieden we ook een drankje aan!
#4
4
vr 23 nov 2012 - 19.30 u —
into ici Dagbreek 6
—
Joris Van Oosterwijk Grijsdraaien 8
—
PAUZE —
Lisbeth Gruwez It’s going to get worse and worse and worse, my friend 11
—
#4
5
za 24 nov 2012 - 19 u —
Suze Milius Collection 12
—
Joke Emmers Damiët 14
—
PAUZE —
het veem Theater/ Alma Sörderberg & Jolika Sudermann A talk 16
—
Jan Martens A small guide on how to treat your lifetime companion 19
—
6
vr 23 nov 2012 —
into ici Dagbreek —
concept & choreografie Yentl De Werdt & Judith Clijsters — muziek Roeland Luyten — licht Michael Janssens — vormgeving met dank aan Jan Winkels — met de steun van Takt Dommelhof Neerpelt, cultuurcentrum Hasselt & Stroom/Provincie Limburg — www.into-ici.weebly.com
—
into ici is het nieuwe Limburgse dansgezelschap rond de dansers/choreografen Yentl de Werdt en Judith Clijsters. Hun eerste voorstelling Dagbreek gaat tijdens fricties in première. Ochtend. Middag. Avond. Nacht. Dagbreek. Ochtend. Twee dansers, gescheiden door een muur van glas, op zoek naar het schakelmoment dat ritme bepaalt. Een immer bestaand gegeven dat zich oneindig met de mens verbindt. In samenwerking met muzikant Roeland Luyten en lichtontwerper Michael Janssens verkennen Yentl en Judith de manieren waarop ritme in banen kan worden geleid.
—
7
8
vr 23 nov 2012 —
Joris Van Oosterwijk Grijsdraaien —
concept & toneelbeeld Joris van Oosterwijk — spel Janet Vonk & Joris van Oosterwijk — eindregie Harm van Geel — productie Ponies — met dank aan Shanti Straub & Jan Martens — © Saris&denEngelsman — www.theatergroep-ponies.nl
—
Op de soundtrack van het verleden, steeds verder afzakkend in de vorige eeuw, gaan een moeder en haar zoon op reis terug in de tijd. Elke groef, elk nummer, elke 78-toerenplaat brengt iets van vroeger naar het nu. De zoon wil zich inbeelden hoe het toen was, en kijken hoe het nu is. Wat is er nu, op dit moment? En hoe klonk het vroeger? Zonder te praten zoekt hij bij zijn moeder naar antwoorden. Een voorstelling voor iedereen die even niet wil praten. Een voorstelling voor iedereen die aan kijken en luisteren genoeg heeft. Decorontwerper en theatermaker Joris van Oosterwijk maalt zijn koffiebonen met de hand en gebruikt lucifers om het fornuis aan te steken. Hij houdt van de handelingen, en van het geluid van de fluitketel. Zijn interieur staat vol met spullen met geschiedenis. Het werk van Joris kenmerkt zich door een tekenachtige stijl, vol weemoed en nostalgie.
—
9
10
11
vr 23 nov 2012 —
Lisbeth Gruwez It’s going to get worse and worse and worse, my friend —
concept, dans & choreografie Lisbeth Gruwez — compositie, geluidsontwerp & assistentie Maarten Van Cauwenberghe — styling Veronique Branquinho — artistiek advies Bart Meuleman — lichtontwerp Harry Cole, geassisteerd door Caroline Mathieu — coproductie Grand Theater Groningen, Troubleyn/Jan Fabre, Theater Im Pumpenhaus & AndWhatBeside(s)Death — © Luc Depreitere — www.voetvolk.be
—
Lisbeth Gruwez begon als danseres bij Wim Vandekeybus, werkte een aantal jaren met Jan Fabre en danste bij o.a. Sidi Larbi Cherkaoui. Haar eerste creatie Forever overhead was meteen raak: zelden zoveel lef gezien op een podium. Birth of prey en HeroNeroZero toonden opnieuw haar kunnen en met It’s going to get worse… behoudt ze moeiteloos haar status van straffe madam. De speech kan een machtig wapen zijn. Door de eeuwen heen heeft hij talloze massa’s begeesterd en tot actie opgezweept, ten goede en ten kwade. Hij heeft revoluties mee ontketend en oorlogen van brandstof voorzien. Allemaal door de kracht van woorden. Maar een speech begeestert niet alleen de toehoorders, hij brengt ook de spreker zelf vaak in een staat van vervoering. Die verliest zich dan in een stroom van woorden, in een obsessieve, extatische manier van spreken. De kracht van de speech hangt niet zelden af van de roes van de spreker. In It’s going to get worse and worse and worse, my friend danst Lisbeth Gruwez de roes van dat extatische spreken. Ze maakt daarbij gebruik van fragmenten uit een speech van de ultraconservatieve Amerikaanse televisiepredikant Jimmy Swaggart. Aanvankelijk toont het spreken zich vriendelijk en kalmerend, maar in zijn drang om te overtuigen zien we steeds meer wanhoop. Nog later geeft het zijn diepste aard prijs: die van het geweld. “**** Een dansvoorstelling die u van seconde 1 tot 3 000 op het puntje van uw stoel doet zitten. (…) Zo indrukwekkend dat je met een roezig hoofd en ogen die glanzen van verwondering uit de zaal wandelt. Prachtig.” Knack, 19 maart, 2012
—
12
za 24 nov 2012 —
Suze Milius Collection —
concept & regie Suze Milius — spel Ger Mendel, Lisa Verbelen, Floortje Hartog, Jefte Lutgerink, Xander Lenders, Silke Melis & Ravian van den Hil — geluid Gijs Milius — productie Huis van Bourgondië Maastricht — © Saris&denEngelsman
—
Over haar uitganspunt zegt Suze Milius: “Ik ben een kijker. Al observerend plaats ik mezelf buiten het geheel en probeer ik te vatten hoe het werkt. Soms heb ik het gevoel dat we dat te weinig doen. Echt kijken, om ons heen kijken, en elkaar zien en tegelijkertijd jezelf zien. Ook om te zien hoe we ons verhouden tegenover de mensen en hoezeer we een rol aannemen waarvan we ons niet bewust zijn.” Collection is een tableau vol mensen, gedachten, herinneringen en gevoelens. Een voorstelling die ons opnieuw naast elkaar zet, samenbrengt of juist van elkaar wegdrijft. Suze Milius verbeeldt hoe wij ons laten leiden door een hogere macht die ongrijpbaar en onzichtbaar is, tot het moment dat alles ineens ontploft. Collection is de afstudeervoorstelling van Suze Milius aan de Toneelacademie Maastricht en was eerder te zien in Huis van Bourgondie Maastricht en op het Cement festival.
—
13
14
za 24 nov ‘12 —
Joke Emmers Damiët —
spel Joke Emmers — begeleiding Bas Teeken, Jens Dupon & Barbara Devens — tekst Esmoreit vermengd met teksten van Joke Emmers, Bas Teeken, Marilyn Monroe & Nazareth
—
Onmogelijke liefde! Hoofse liefde! Een solovoorstelling over geloof, hoop en liefde. Maar evengoed over eenzaamheid, teleurstelling, perversiteit en ondergang. Joke Emmers vertrekt van het abele spel Esmoreit. Daarin komt alles goed, maar of dat nu het geval zal zijn is nog maar de vraag. Joke neemt in het bijzonder het tragische personage Damiët als uitgangspunt om haar eigen persoonlijke kijk op de liefde, de onmogelijke liefde en het verlangen te etaleren. Voor de rest doet dat abele spel er eigenlijk niet zo toe. Met opgeheven hoofd ziet ze hoe de wereld vergaat, en wij mogen er bij zijn. Joke Emmers studeerde dit jaar af aan het Conservatorium Antwerpen. Zij speelde o.a. in Tartuffe (NTGent) en kon de jury op Theater aan Zee erg bekoren: “Ontroerend, komisch, trefzeker en kwetsbaar tegelijk (…) Een performer van de bovenste plank, met een ongelofelijk talent voor het hier en nu, eentje die we erg graag nog terug zien komen.”
—
15
16
za 24 nov 2012 —
het veem Theater / Alma Sörderberg & Jolika Sudermann A talk —
concept, choreografie & performance Jolika Sudermann & Alma Söderberg — advies Igor Dobričić & Martin Nachbar — lichtontwerp Erik Gramberg & Tilo Schwarz — coproductie zeitraumexit Mannheim, FFT Düsseldorf — met steun van Tanzfabrik Berlin — © Oliver Paul
—
Jolika Sudermann en Alma Söderberg observeerden en beluisterden conversaties, van zichzelf en van anderen. Wat ze tegenkwamen was melodie, gebaar en ritme. Wanneer we met elkaar spreken, merkten ze, zijn we eigenlijk met elkaar aan het zingen en dansen. A talk is een luchtig maar virtuoos spel vol klankacrobatiek over die onderdelen van taal die niet in het woordenboek staan. Over melodie, ritme en beweging. Wat is de melodie van een liefdesverhaal? Met wat voor ritme twijfelen we aan elkaar? Dansen we anders wanneer we elkaar geheimen vertellen? We praten iedere dag, over van alles en nog wat. Jolika Sudermann en Alma Söderberg studeerden recent af aan de Amsterdamse Hogeschool voor de Kunsten. Zij debuteerden met Freedom of speech. Deze korte voorstelling won in 2010 de publieksprijs van het 100° Berlin Festival in de Sophiensaele te Berlijn. Alma en Jolika delen een fascinatie voor het verband tussen taal, muziek en dans.
—
17
18
19
za 24 nov 2012 —
Jan Martens A small guide on how to treat your lifetime companion —
concept & creatie Jan Martens — performance Jan Martens & Steefka Zijlstra — kostuumontwerp Olivier Waelkens — coach Peter Seynaeve — productie Frascati — met dank aan United-C, Productiehuis Brabant, kc nona Mechelen & STUK Leuven — © Stephan van Hesteren — www.janmartensmaakt.blogspot.com & www.theaterfrascati.nl
—
Jan Martens studeerde aan de Fontys dansacademie Tilburg en aan het Hoger Instituut voor Dans te Lier. Hij danste bij o.a. Koen De Preter en Ann Van den Broek. Sinds 2009 maakt hij ook eigen werk. In 2011 creëerde Jan Martens twee duetten: A small guide… en Sweat baby sweat. Twee werken waarin heel eenvoudige vormen in een minimale context de toeschouwer uitnodigen na te denken over zijn/haar voorbije en huidige relaties. A small guide… toont in een 30 minuten durend woordeloos bewegend beeld vijf sleutelmomenten in een relatie. Een miniatuur van een levenslange relatie op vier vierkante meter, een duet in demeest strikte zin van het woord: Jan Martens en Steefka Zijlstra wijken niet van elkaars zijde. Een performance over de liefde die slaat en zalft. “Oogstrelende kwetsbaarheid en hagelwitte eenvoud, gestript van alles wat overbodig is. Zelfs de verraste dansanalfabeet moet toegeven: deze voorstelling pakt je in waar je bij staat.” De Morgen
—
#4
Tickets & info: www.ccha.be
cultuurcentrum Hasselt, Kunstlaan 5, 3500 Hasselt, 011 22 99 33